全城热恋

说点和电影无关的东西，娱乐热点“小s被家暴”。

小s被家暴，我相信。双子女都这德行，一个“贱”字可以概括，不喜欢的就只是玩玩而已，最后选择呆在身边的，一定是让自己可以放弃任性自尊爱对方比对方爱自己多的男人。嘴巴贱心肠软，外表开放遇到喜欢的人会脸红，把自尊看得比什么都高，发生了什么事情向来是打落牙齿和血吞，心痛到死在意到死表面都要装得毫不在乎风轻云淡，看似独立自强实际骨子里相当传统只想为所爱的男人结婚生子，看似是女王，其实真的可以为家庭低调隐忍。小s那个样子，分明就是只要不被打死，都可以一直隐忍下去。

很多人在比较着大小s，什么是幸福？一个努力地剪断自己的翅膀隐忍耍心机去争取自己想要的幸福并且说服自己享受这种幸福，一个不愿意放弃自我完美主义活到死ging到死不愿意放弃骨子里的坚持一定要的完美的一切。在看着康熙来了中的小s越来越大妈越来越泯然在背景牌中，脑子里却一直映现着大s在《全城热恋》里，短发烟熏一回首倔强的眼神，这或许也是电影唯一的亮点。大s，你终于可以开始走进演技派的阵营了。

刚刚看了万老师过年的时候给我拷的《全城热恋》，跟《He's Just Not That Into You》似的，里面好几对儿，我也没数过来到底几对儿，有的细节假了，但是总的还像那么回事儿，张曼玉出场很惊艳，老戏骨啊。整个戏浅则浅矣，但是小温暖小情调也打动人。我扫了一眼影评，怎么全是托儿啊？还有没看就来评的，还好些个介绍性质，言辞之间全是溢美，夸得口舌生花，不带这么玩的啊~

我也有点感想，不算影评，索性写下来

电影里面有个没有爱情的瞎眼摄影师，一出场的时候不瞎，是大拿！这厮志得意满，对谁都恶声恶气。一看就是在通向成功的道路上走的忒坎坷了，受尽了折辱（后面演到年轻时候被女友抛弃，发达之后对其有难不帮袖手旁观的情节），现在一朝得志，爪牙毕露，毁别人前程不当回事儿。结果被人咒瞎了，傻X了……
看到这，我并没有为了坏蛋的覆灭而觉得高兴，反而心里一阵恐慌。
这完蛋了，这要是瞎了，可咋办啊？也没个媳妇儿啥的。
为此我稍微反思了一下，觉得这可能和我的生活经历有关系，我四五岁的时候，我爹他老人家得过一次视神经的毛病，症状就是失明。
那是80年代，技术欠发达，资源也比较匮乏，我爹他小小一个大学讲师，要啥没啥，突然就倒下了，大夫也说不好能不能复明，以及什么时候能复明。我娘带着个四五岁的我，估计当时脑子挺蒙的……
我现在也记不得那段时间我家是怎么过来的了，甚至一度我不太记得我爹竟然失明了两年。这是为什么呢？因为我娘，她尽量的让我感受到，我们的家庭没有遭遇变故，我们没问题，我们的生活很平常，没比以前幸福，也没比以前不幸。对这段时间的唯一记忆就是，有一天晚上，我姥姥蒸了包子，我娘骑自行车带着我去医院给我爸送包子，那时候我爸在晚上的屋里带着一副大墨镜，我根本不知道怎么了，还挺高兴的……就记得这么多。
但是我现在回想，觉得那时候我爸的心里应该是既绝望又幸福的。因为在那种他可能一辈子都无法重见光明的情况下，我妈顶着巨大的压力既没有嫌弃他，也没有抱怨，一心一意的照顾他，盼着他好起来，还让我觉得幸福温暖如常。
这就是爱。

这就是有媳妇儿的好处啊~
好多年以前我就跟我妈说，我可不要孩子啊，麻烦死了，你看我一高考你老的多快啊，我可不受这个罪。
我妈老是特别没出息的担心我说：那你老了可怎么办啊？
我特别不理解她，觉得她受了我这么多年折磨，怎么就不觉悟呢？怎么还想让我继续受折磨呢？现在我理解了，就跟我担心这个二百五大牌摄影师一样。
万一瞎了都没个人照应，病死在屋里都没人知道。企鹅说过一句非常牛掰的话：要是有个人做伴儿，可以俩人一起死屋里。这话简直太拉轰了……
说回来了，我现在连个男友都没有，根本就别提什么孩子了。但是我有什么办法呢？谁让我家二老的爱情那么牢固呢？谁让他们的婚姻那么强大呢？榜样只能吊我的胃口，却不能给缘分动力。我们的物质生活越来越好了，不再像上一辈人，要靠婚姻来分房子，分粮票，改善自己的物质生活。女性尤其不必靠婚姻才能实现自己。我们有自己的房子，开自己的车子，一不高兴可以马上掀桌分手，我们对爱情要求的苛刻，我们权衡利弊计算得失，生怕自己受伤害、受损失，被别人占了便宜去。
生活何其公平，受不得这份苦，就享不得这份福。在我们活的热闹的时候，我们志得意满，我们不需要屈尊将就别人来换取锦上添花的爱情，可是一朝我们遭遇变故，就算是偶染小恙也会希望有点温暖，有双手雪中送炭吧。我们对自己说，这个夏天一定要把男/女友的事搞定。可是病刚初愈我们就忘了自己发的愿。我们就像寒号鸟，希望拖着拖着就把冬天拖过去了，但是冬天真的不是拖过去的，是在严寒中互相温暖才能安然渡过的。如果在相互温暖的过程中受了伤，不要抱怨，万物有价，这是温暖的代价。

人生苦短，谁都不可能尝试所有类型的爱情，电影里谢霆锋和大S那种生死时速的恋爱看看就行了，到了我这年纪连羡慕都没有了，只是觉得心疼和怜悯。吴彦祖和徐若瑄的故事太偶像剧，可是我们年轻时候都是不折腾会死星人，情节可以不一样，心情都是相似的。
我们都会老，等我们人到中年，疲于奔命、自顾不暇，为了交孩子的高昂教育费用而着急上火，为了晋升不顺而暴躁不安，家里的气氛日益紧张。
他两眼血丝，满脸胡茬，玩儿命奔波，不再风趣英挺；她满心猜忌，斤斤计较，终日劳碌，成了个黄脸婆。
这时候我们需要什么呢？不是载你兜风的浪漫，也不是倾其所有为你一个人做完美的一餐。而是不离不弃，争吵之后叹口气依然愿意原谅你的粗鲁，愿意回到家里。虽然你人生低谷，发达无望，虽然你终日唠叨，人老珠黄，但是我还是愿意在你身边，只在你身边。
这才是爱。

在这替那个瞎摄影师许个愿，希望他能复明，能幸福，能补偿那些他伤害过的人。
希望所有的人都幸福。

　一段一段看，终于咬着牙连快进看完了~感谢maomao，是你极力阻止我进电影院的，在上过N次当受过N次打击之后，你替我省掉的不止60块钱，还有一肚子闹心，我谢谢你！

　女明星都有张不老的脸，在这部戏这句话体现到了极致。尽管有港埠少女膜拜的教主AB在站台，可是大S，奶茶和徐若瑄这三个奔四的女明星那一张张清透紧致的面孔都在汗水泪水的洗礼下发出晶莹剔透的光芒，毫不逊色给年轻貌美的嫩模女皇。

　然而我想要说的是另外一个女人：

　我高中时最喜欢的语文老师曾经在课堂上朗朗背诵出杜拉斯《情人》的开头，那是我第一次听到这段话，当时心里滋生出的感动无法用语言来形容，现在想起，仍有错觉，仿佛灰蒙蒙的教室里忽然升起悄悄的一线光。

　我认识你，我永远记得你。那时候，你还很年轻，人人都说你很美，现在，我是特地来告诉你，对我来说，我觉得你比年轻时还要美，那时你是年轻女人，与你年轻时相比，我更爱你现在饱经风霜的容颜。

　如果文字有形态，赞美可触摸。我希望把这段话献给《全程热恋》里面的张曼玉，感谢Maggie，你清瘦的侧脸，在这部支离破碎的烂片里，即便嘴里念着最矫情的台词，仍然是那缓缓升起的一线金光。在豆瓣上看见有人不放过你眼角放射的密集线条，我只想说对于而今的张曼玉来讲，精致到极点已经是她曾经的光环，从《Clean》里面她跳脱形象勇敢地撕裂自己之后，我更欣赏她真实的光彩，即使她不再年轻，但在我的心里她的美比那些极力掩饰年纪的脸庞更加恒久隽永。

　除此之外，对此片真是没什么好话说，也不知道是从何时开始，明星阵容开始变成弥补一切败笔的万能胶，仿佛容器再破再烂，只要塞进熠熠星光，观众就必须闪的头昏眼花，心甘情愿地以为那是宝光流璨的无敌“神器”。情节苍白？不打紧，我们有全明星班底！人物单薄？没关系，我们有超豪华卡斯！至此，偶像们的地位再一次升华，彻底沦为狗肉店门前的羊头，片商镂钱的耙子。

　所以，我只能说敢把这部片叫做大陆版《真爱至上》的统统都TM是瞎子。不是打散几个小故事做个拼盘，码一排老中青的情路历程，再找几个熟脸的大牌客串一下，就都能整出《真爱至上》的。情节已经简单那么多了，人物已经少掉一大半了，篇幅那么长，结果呢？没一个桥段是不俗套的，没一个故事是真的拿出诚意铺开好好说一说的，全都在脑门上压了两个字：敷衍。

　我真不明白张学友为嘛要演为嘛要演？！他不是有一部贺岁片on档了吗？何必再和他们合伙整一出杯具出来。

　这出戏我在豆瓣给了两颗星，一颗给张曼玉，一颗给刘家辉。刘家辉身上那种小人物的感觉是全片最真实的，英俊的吴彦祖和他一比简直就一直在神游天外。

　前两天看新闻的时候说大陆不会建立影评人制度，也不愿意实施退票制度。只好对自己说以后遇到这种片子还是避之则吉吧！

　我可以谅解他们那么饥渴的想要赚我们的钱，但我不能忍受越来越多的片方，他们毫无节制的谎言和永无底线的不要脸。

今天去看了全城热恋实话说看了片子的预告片是被背景的音乐给秒到了，这种类似于love actually的爱情片其实不算少了，但是这一次选择去看看我们自己的电影。
不得不说片子是很讨巧的，尽管导演反复强调在这个天寒地冻的时候上演这么一部热辣辣的戏不是故意为之，但是这种“不自觉”的季节冲突和视觉冲突还是有不少积极影响的。穿着羽绒服看着电影中一个个俊男靓女汗流浃背大汗淋漓的这种感觉挺奇妙。

说说这六个故事，每个故事都有着自己各自想要表达和体现的我们现在所需要所羡慕所渴求的情感。


“苦工”和“狗十八号”
生活往往是不尽如人意的，李艳在电影中一出场便表现给我们这个道理，很多事情果然不是实力得到就能做到的，怒气冲冲的一边往外走一边抹掉嘴上涂抹的口红，无意中看到的广告虽然低微但是对于李艳来说是谋求生计的直接办法。而失去了工作的司机华，在心中也在惴惴的苦苦的不想被女儿看轻，在最热的夏天里两个中暑的人以着一种缘分开始了短讯情缘。
这一对的爱情是中年人的爱情，中年人的孤单负担，寂寞落寞，都似乎体现在了里面，当李艳坐在面试官的前面手指再也无法灵活地弹奏着她最熟悉的旋律时，当她收到阿华短讯时突然的哭泣，现场的人们都唏嘘不已，然后画面定格在奶茶含着泪，仰头微笑的侧脸时，相信人们学到的是一份乐观一份希望一种坚强。而最后当这略显辛酸的谎言真相大白，原来谁都不贪心，只要握着你的手我就听得到莫扎特的声音。



阿威和叮当
霆锋扮演的阿威是很可爱的，大S扮演的叮当是很不一样的。一个修理冷气的小伙子与一个我行我素的机车女孩的故事。故事的开头并不新奇，阿威是怎么也不会知道那个在他脑袋里是神经病狂的想掐死的烟熏女生跳入大海只是为了完成一个女孩的心愿，置着一股子气的他赢了女孩，却又真的不知道让女生做什么。直到最后一切明了，他才对着女孩说“你一直在帮别人，这一次让我帮你。”叮当的心情其实我完全能理解，她是这样一个总想着能为别人做点什么的女孩，去游泳去让阿威帮婆婆装她的儿子，甚至在纹身店拒绝着纹身师傅的表白。。。她那句是心里话，看着手上的一个一个圈，说着如果明年我还能来找你，我就告诉你。。。她拒绝的是别人的爱情，也是她不想给自己伤害别人的机会。
可是当她对阿威说我有准备，阿威说我没有的时候，是不是已经“错”了呢，而最后最后她依偎在阿威的背上，在阿威深深爱恋的眼神中，在香港夜幕中的驰骋开往的也并非是没有目的地的吧，是不是也在给彼此另一个幸福的机会。

我把阿威的父亲也放到这一段里吧，其实这一段父子情是真的很感人，一位老人在海边天天给人讲笑话，租阳伞过着自己的生活，直到在电视里面听到了儿子的新闻，老父亲眼中闪烁的光才让看电影的人有种感觉，原来是这样的联系，老人听到儿子说坐过牢时眼睛中一闪的内疚，再怎么样在电视前看到儿子要承认这件事做父亲的也都是会难过，而阿威的下一句话却又让他想到不成钢儿子而怒不可遏，而紧接着炸了的红灯泡，却成为了以后父子彼此懂得的媒介和纽带。是不是也是阿威母亲的功劳呢，在街上破碎的红灯泡让阿威真正懂得了自己父亲对他对他母亲的那份爱。而想到在家常扮黑脸的父亲是不是也给了我们一些共鸣呢。



酱油师傅和wassabi
徐若瑄饰演的wassabi我相信会让很多男生都巴不得抢来做女朋友，漂亮、痴心、浪漫甚至主动的表白着，耐心的等待着。她甜蜜的对出租车司机说这一次我一定不会走了却又不得不伤心的说我想我再也不会回来了。但是面对爱情，勇敢的女生真的是比男生执着的，在家里换她开始甜蜜的等待，只差一个便利贴的时候无意间的事故却告诉了她其实换一种角度，没那么执着已经很完美了。张小姐长时间在餐厅内的独白，真的是让影院鸦雀无声，露出侧脸的刹那真的有听到惊呼，那一段话讲给的不是酱油师傅也是每一个观影的人吧，回想曾经回想爱情，自己怎样出现而又怎样实践。于是在最后在酱油师傅最难吃的一餐中，wassabi告诉我们，告诉恋爱中还在更多彼此索取互相诉求抱怨不完美的情侣们，感动才是最完美。



小方和小琪
实话说这一对儿是我没想到的好看，铺天盖地的预告片中“一百天以后你就是我女朋友”这句话不知道会不会成为傻小子新的追求女生的口号。大概是迥异于整部电影的时间年代，又或许这是演技所无法去衡量的青春的滋味让这对的爱情尤为不同。在我在的那场电影中，这一段的爱情让观众有最大的笑声，最多的哭声。
在墙上依旧有着大红字的年代，看上了漂亮小美女的小伙计开始了自己“泡妞”征途，一开始对老板的不耐烦到看上了手表要跟老板打赌，小伙子一直是不屑的不驯的，拿着一根雪糕就去找女生反而被女生讲起了“价钱”，在最热的地方站上一百天。一个青春期的男孩子最正常的表现，懒洋洋的倚在墙根儿，女孩子的眼神一扫马上装起样子自以为帅气的玩儿溜溜球，不认真偷懒的雇人帮忙站岗，换个假人又连忙遮遮掩掩状况百出的笑料，怕被瞧不起的辩白“我是不会放弃的”。。。以致到最后听见女生给了自己清凉油小声说还有XX天时一瞬间的低头害羞“你记得呀”。心中甜蜜的小伙子于是开始认认真真的等待着，等待着自己的爱情。然而看着女孩子的车走了，那一声叫骂和摔烂的蛋糕会是小方心中最不甘的呐喊，他在老板的嘲讽中有着坚定的眼神，执着地要山寨着轿车的牌子，其实是安慰自己我有了这样的车，我就能要得到我的爱情，看到那个标志的一刹那放映厅里哄然大笑，但是看着他打碎它大家却又连忙噤声，这掉到地上的也是一个最简单追求爱情男生的梦。于是在最后的那一天小伙子离开了，女孩骑着车追到火车站问着你究竟喜不喜欢我，火车里紧靠着车厢流泪的男孩和火车外坐到地上哭泣的女孩让很多在场的女生留下眼泪。

我相信观众都不会讨厌这一段爱情，因为真的是至真至纯的爱情，小伙子从小滑头的可爱要到承担起梦想的有担当，女孩子戏谑的要求到骑着自行车去追求幸福。这段特别的时间段真的让我留下很深的印象。井柏然和杨颖是第一次触电吧，说起演技真的不如他们前辈那样柔韧有余，但是那份冲动的宣誓那份执着的等待是两个真正年轻的人在自己的年纪用着独特的纯然演绎着最自然的感情。女孩子很纯洁很动人，而男孩子不怯场，很自然地展现着那份最最真实的冲动，羞涩，甜蜜和难过，而最后那个简单的甚至不知道碰没碰上的吻却让很多人都怦然心动。在没有什么比初恋更加美好了。



leslie师徒和女模特
一开始看这一段自己多少是没有进入状态的，我身边的人明显被摄影师的一句大喊“给我啊”吓了一哆嗦，相信看了电影的人多少都会有点小纳闷，这一部分在这部爱情电影里面怎么看都似乎有那么一点跳脱，因为没有一个那么明确的“爱”的主题。直到看完我“努力”地总结了一下，这一段其实是想告诉人们原谅，宽容及谅解。
在摄影师刚刚失明那一刻我曾经以为真的是诅咒甚至会有什么玄幻的力量，但是师徒两人在不断寻找周沅沅的过程中从北京到深圳到最后回苏州在那样一个场景中尴尬的重逢，化解了原来的怨念，就是为了最后让徒弟给女模特拍照片么？这一部分的电影画面我真的很想用“诡异”来形容，摄影师的眼睛失明了的不甘心和痛苦，周沅沅的怒目而视，还有给我留下挺深印象的徒弟“你懂个P”时喷到路人甲的口水。
不敢说导演的这一段完全没有意义，仔细想来这一段中如果要说爱情也是有爱情的，段奕宏扮演的摄影师有着一段失败的爱情，从而导致了他的性格变化，导致了他拍照的时候暴躁，如果可能的话是不是可以再着重交待一下，不然就是这种说也没说清，还一定要说的情况，让这一段的游离和跳脱给整部片子多多少少的减了些分。


以上仅是一个观影者的主观看法，导演很认真，每一位主演也都认认真真的为我们演绎着我们熟悉却又不熟悉的爱情。
这是一部很有爱也很适合和自己的情侣朋友爱人甚至父母看的片子，冬天里感受一下各种各样的火热的但同时又是普通的平常的爱情，感受一下也许是忽略了许久的亲情，真的会让人从心底的发热和温暖。

我把男喷油折腾没的第二天，矫情的一个人去电影院看完了这部从它还没上映的时候就开始心心念念想着要和自家男人一起去看的电影儿。
买票儿的时候我还特地跟售票员说我要中间点儿的位置。结果进场坐定了我就后悔了。吖的呸。前后左右都是一对一对儿的。看的我好悲伤好鸡摸。

90多分钟的电影我哭了3次。统统都是在看Wasabi小姐和酱油师傅那个故事的时候。
Wasabi小姐回来找酱油师傅却遭到冷遇的时候。
张曼玉演的客人在寿司店哭着说为什么我要的只有那么一点你却不能满足我的时候。
还有就是，最后Wasabi小姐和酱油师傅终于在一起的时候。

我不知道这个世界上的情侣有多少是两个人对对方的爱刚刚好是差不多对等的。反正从自己的经历和身边的那些来看，碰着这样的几率真该去买彩票儿了。
然后，剩下的那些大概率的，要不然就是男的爱女的多一点儿，要不然就是女的爱男的多一点儿。[啊呸。这句真是废话！]
再接下去，按照姑娘小伙的生理心理状况不同，好像又是后者的情况比较多。姑娘们看上去总是有丰富的用不完的感情。
所以得出的结论就是。唔。好像身边的Wasabi小姐还真不少。

呐。就算他不像我爱他那样爱我，如果能在一起的话也很不错了吧？
呐。我好喜欢他好爱他呢。我一直等他。他会不会也会像我爱他一样的来爱我？
呐。我想一直一直努力下去，这样就可以把他那颗冰冰冷的心捂热了吧。到那个时候就可以跟他幸福的在一起了吧？

然后终于有一天，Wasabi小姐被冷冷的酱油师傅伤到了。她终于要离开了。
可是到头来她还是舍不得。她还是在宾馆里等着酱油师傅的电话。
她想，以前都是我来追你，这一次换你来追我。
于是调皮的Wasabi小姐就在那儿欢快的看着手机上一个个酱油师傅的未接来电然后在窗子上贴上一张张便利贴。她想，这一次也让他尝尝热脸贴冷屁股的味道。等到那些便利贴拼满了一个爱心儿，她就再回去找他。
说到底，Wasabi小姐就是被酱油师傅吃的死死的了。就算再狠心，只要酱油师傅能想通了肯改变一点点儿，她就又贱贱地、贱贱地对他死心塌地了。

可是现实里不是每个先生都是酱油师傅的。
我也当过Wasabi小姐。可是那位先生才不像酱油师傅。
电影不过是看看罢了。哭过笑过就算了。抖擞起精神来继续过日子。
只不过，下一次不要再做杯具的Wasabi小姐了。你可不知道你的那位先生有没有变成酱油师傅的潜力。

《全城热恋》完全是一种活在当下的爱情模式，尽管是一种梦幻式的表述方式，但还是丝丝缕缕地唤起着人们埋藏在心底的对纯真爱情的渴望，它可贵之处在于从头到尾都带给人一种希望——隔阂终究可以打破，只要真心守候，爱情总会不负有心人的。虽然现实未必如此，但至少在那90分钟之内，观众的内心是被这一份爱的期许占据着的。很难忘的一场戏是刘若英在大排档边吃面边与张学友互发短信，她的自言自语引来旁边一位老者的哂笑，这个场面让我心中一下子涌起一股温暖，浪漫的短信情缘也许真的是可遇而不可求的，但有了来自旁观者的祈愿和祝福，哪怕是来自陌生人的，所有的希望和坚持就有了理由，无论结果如何。这一刻，在那位长者的笑容中，我们能看到自己的善良和悲悯，善哉！这就是这部电影迷人的地方，它形成了一种合力，让平凡的画面具有了一种穿透人心的力量。

上午场的《全城热恋》。

有人说这是山寨版《love actually》。如果硬要这么拉来一比《全城热恋》还真是吃亏，因为不论是故事还是画面，怎么看都比《love actually》吃力许多。这样的差距不仅仅是在这两部片子上，而是存在于许多雷同的国内片和国际片上。没法比。

可是看完之后我还是在豆瓣上给了四星。毕竟从《爱情呼叫转移》到《非常完美》再到《全城热恋》，可以看到咱们的商业片也可以时尚，可以浪漫，可以唯美。

印象最深的是张学友和刘若英。彼此都是有梦想的人，但梦想却无法照进现实。当虚拟世界与现实交汇，那个自称赛车手的“苦工”遇见自称钢琴家的“狗十八号”，那些辛酸的谎言统统见光死。幸运的是，两个都是善良的人，于是情缘获得新生。幸福的是，只要握着你的手，我就能听到莫扎特的声音。

感触最深的是井柏然和杨颖。老实说，我直到现在都还分不清“BOBO”里面谁是谁；直到昨天看《花田喜事2010》时，在百般无聊中发现那个叫杨颖的女一号长相乖巧才算留下点印象。两个都算初涉银幕，够嫩，够纯，足够诠释那一段青涩的爱情，也足够超越观众原本不多的期待。幸运的是，当爱情与面包狭路相逢，女主角最终守住了自己的感情。幸福的是，哪怕相隔数年，那个未完成的100天，终于能够兑现。

最浪漫的是吴彦祖和徐若瑄。这一段的叙述其实有些吃力，但是小鱼的视角和张曼玉的叙述为故事增加了不少两点。这两个人好像一直在和爱情捉迷藏，也和自己的真心捉迷藏。在你进我退间，考验着爱情的生命力。女主角的心型便利贴和杨颖的“100天”有些异曲同工，都在心里给爱人设定了一个预期。只是，现实生活中，并不是每一份爱情都能完成这样的考验，并不是每一个爱人都能达成这样的预期。

最特别的是谢霆锋和大S。我还记得大S在宣传《流星花园》时介绍自己的养发秘籍就是不染不烫不轻易造型，当时那个温温柔柔的模样简直就是标准的淑女形象。可是，那个直发披肩不施粉黛的清纯杉菜，居然变成剪短发画烟熏飚赛摩的酷帅叮当，不知道有多少人是为了这个超级大转型走进影院。而谢霆锋，从《十月围城》的阿四，到《全城热恋》的阿威，小谢同学升级当老爸后好像开始转型演憨实青年了，而且路子是越演越顺。也许对于演员而言，能够抛却偶像的包袱寻求内在的吸引力，才能获得演艺生命的长青。

最无厘头的是段奕宏的故事。暴躁的摄影师，愤怒的眼神，玄异的诅咒，甚至酷热季的冰雹，也许导演想表达的跟爱与宽容有关，可是怎么看怎么像横空钻出来的惊悚片，实在跳TONE。另外，结局也很跳TONE，卖个关子，不剧透。

总的说来，这样的故事总是比较讨喜的，大城市里的小人物，小人物的大生活，就像拼盘上的萝卜白菜，总有一样是你所爱。只是，这毕竟是电影。看电影也许能让我们忘记当下，但看完电影还是得直面当下。在现实生活中，除去阿威父子的亲子真情，许多爱情在百般历炼中获得的只会是错会，或者死亡。而那些能够涅磐重生的，我们管它叫“真爱”。

我还是喜欢《love actually》，喜欢里面单纯温暖油然而生的爱，我想这样会比较自然。而《全城热恋》里千锤百炼奇迹不死的爱，太危险

看完这部九十多分钟的电影，剧情自然是不能透露的，但是可以说一下我的感觉，歌神和奶茶的误会之爱，霆锋和大s的绝恋，吴彦祖和徐若瑄的放弃和坚持...每一段都溢满了脉脉的温情，每一段都让我感动，但是这其中让我最感动的，还是井柏然和杨颖的这一段，我把它命名为--生命中最干净的爱情。
一段仅仅是因为少年义气打赌而产生的爱情，炽热的夏天一百天的等待，两个人都是一点点慢慢的付出了真心，突如其来的金钱对爱情的考验，少年远走他乡，女孩不顾一切的追到车站...这段戏被井柏然演绎的相当自然却又非常感人，那种带着纯真感看起来有些坏坏但是其实非常真诚的少年被井柏然诠释的淋漓尽致，电影中他的表情转换的很快，但是每一个都非常的自然而不突兀，很流畅。漂亮洋气的杨颖此次素颜出镜却意外的非常纯真，纯净的像夏天的冰棒一样让人喜爱，从玩笑到感动到最后火车站的追寻，那一幕让很多人流泪。

在每个女孩的生命里
是不是都会遇到这样一个人
在她们单纯浪漫的青春年华
会有一个男孩
他看起来有一点坏，但是心地善良柔软
他有时候鬼马淘气，但是聪明坚定执着
他会毫无道理的走进我们的生活，有时候很突兀
但是因为他坏坏的笑容和淘气的举动
我们不敢轻易相信
于是我们会退却，我们会考验
于是男孩会坚持，会勇往直前
那时候的我们都很年轻
以为将来总有大把大把的时间
那时候的我们还太幼稚
以为将来一定有美好的爱情在面前
直到很多很多年后我们才发现
原来那年夏天
那个带着笑容举着冰棒冲出来的少年
才是我们生命中最美好的遇见
那一百天的等待
是我们生命中最干净的爱情

如果你想要回忆，如果你还在向往，如果你正在经历这段生命中最干净的爱情
那么你一定要看《全城热恋》