某个男人

律师城户章良（妻夫木聪饰）接到了来自委托者谷口里枝（安藤樱饰）的怪异委托——调查亡夫大祐（洼田正孝饰）的身份，里枝离婚后带着孩子回到故乡，与大祐再婚后又生下一个孩子，一家四口原本很幸福，不料大祐突然因事故丧命。大祐葬礼上，基本不联系的哥哥恭一（真岛秀和饰）到访，称遗像上的人根本不是大祐，里枝想知道丈夫真实身份，便委托律师着手调查[1]。

一贯舒服的日式叙事，充满了美感，克制，生活气。只是，也太克制了，该有的男主人公背景没有充分展现，人物弧线也来得太突然。可惜了妻夫木聪的颜值巅峰和成熟演技。他在正直律师和腹黑移民之间反复横跳的微表情让人拉高了对结尾放大招的期待。然而最后的最后，高潮的爆点完全没有拉响。除了墙上那副油画的文本隐喻与视觉效果一流，其他的场面设计和调度就是缺了最后一口气呀。小"妻"的最佳男主角奖，没有男配来得货真价实。

个人理解是讲述了两个社会问题。第一个就是死刑犯的家属 心理问题 第二个也是外国人差别问题。

后者确实作为在日本的外国人 深有感触。

剧情发展还是画面我都觉得非常棒 台词简直给满分。因为是冲着サクラ来的所以出现拳击的画面觉得好惊喜！

「爸爸离开这件事

我已经不会感到悲伤了」

「但是

我好孤单啊」

爆哭

突然停住的结尾 我太喜欢这种结尾了。

律师到底又是谁呢。或许老头都不知道

但律师今后又会过着谁的人生呢

是一部非常有力量却很安静的讲述差别问题的电影。

是一部有温度却又很冰冷的电影。

我们到底 是谁啊

在快结尾的时候，当律师看向那幅描绘背影的画时，我理解了为什么电影中出现了那么多的背影，也明白了海报的隐喻…

整个故事围绕着“寻找”那个男人展开，他其实可以指代这世上的任何一个人，可以是你，是我，是那个律师，故事中一直穿插了各式各样的背影，有走路的，有背对着谈话的，当我们看向背影的时候，是看不到对方的脸，“他”可以在心里戴上任何一副面具，伪装成任何一个人。

当画面定格在律师与画里背影方向一致时，更多是想表达在那一刻，律师和这世上的许多“我”都并不知道自己谁，而主海报，律师转过头来看向观者时，表明那一刻他意识到了自己是谁（寻找的过程中完成了一次自我救赎），他明白虽然自己的出生以及过往的历史无法篡改，但依然可以过好自己未来的人生，只要敢于面对。

但是我更想讨论的是在剧情之上的一个哲学命题：判断一个生命有没有自我意识，就看ta照镜子时，有没有意识到镜中的是自己。按照哲学上的说法，只有当自我意识存在的时候，ta才能意识到镜子里面的人是自己，这就完成了一次自指。

先有存在，才有认知，认知来源于外部的刺激(剧中的镜面反应）。回到影片本身，虽然剧情的节奏慢慢的，也没有太多戏剧性的呈现，但光这个概念，我觉得就值五分啦～

题外话：其实我还开了另一脑洞，就是主海报里，律师转头的刹那，是想表达当我看着这幅画的时候，谁又在背后看着我呢？哦，是画面前的你和我….（哲学命题叠加惊悚）

7.2

在看之前会被海报迷惑 故事的主角并不是他而是他她他们 每一个想要重新活着的人 每一个想要抛弃过去为自己造一个新自己的我 如果可以何不去做到 只为逃离 永远地离开 活在世间的人们看似大同小异其实千奇百怪 于此世间才得以一次次的精彩 这么说可能残忍也可能偏激 可是在我看来 虽然好坏常常只是一线之隔 但因之产生的源才是最迷离扑簌的 我们往往忘记来的路看到的只有现在 而已

相较而言 律师先生也是一种“那个男人” 是普罗大众的一员 不能逃避不能触碰也不能只是安于现状 有些微妙的事知道了又能怎样 结尾的关于妻子可能有“外遇”的旁敲侧击很有力量 新的烦恼来了 且是会骚扰他以后的以后的 可能会随时间慢慢淡化 可只要想到 那个瞬间大概又是另一个什么的开始吧 我们始终在这样无聊的困顿里拼死循环 不能自己

很小说的感觉，很跌宕也很会在结尾来一个回旋镖。身份这个东西分很多，出身身份性别身份这种类似自然身份的东西，还有家庭身份祖籍身份乃至职业身份等的社会身份，然而身份这个东西终究是一个人可见、可记载、可总结可传播的历史书写的，并且包含诸如常识又或者偏见这样的固化观念，相较于流动的人生而言，身份则是一块已存不改的铭牌，无论是想改变还是不想改变，如若身份不足够让自己一直满意，也出于某种贪婪与叛逆，人是不愿意一直被囚禁在某种身份中的。然而与身份相对的，是一个人的内里，独属于这个人的人性，更像是故事一样的东西，它无法轻易被囊括，大多数它都处于不被叙述的状态而隐于冰川之下，唯独亲近的人，出于某种爱的理解，才能触碰，也才会将这一内里抬到身份之上。而打破身份禁锢的正是这样的爱与理解。我很喜欢里枝在得知真相后所说，好像知不知道他到底是谁已经不那么重要了，确凿的是他们确实在这个城镇相遇相爱；也特别喜欢她回应儿子说“我知道爸爸为什么那么温柔了，因为他没有从他父亲那里得到该有的父爱。”里枝说“不止于此吧，爸爸大概是真的很喜欢悠人”不是出于自己已有历史中的缺陷而在现在时作出对过去的填补，而是因为现在时本身。爱很厉害一点大概就在于对历史的蔑视吧。

蹭了一部上海电影节的电影，大概也就是个七分左右的悬疑文艺片，有点意思，拍的相当克制，而最后那个反转很难说好还是不好，但很让人回味。

有影评说“静水谭深”这个词很切题，但是“静水流深”其实更精准，电影底层表述的身份变更带来的对过往抛弃还是不抛弃，这种矛盾韵味才是真正的激烈涌动。

这部电影最好的就是前半小时，你以为拍的是悬疑，但其实生活的真切，有点《飞屋环行记》前面几分钟的感觉。

后面展开的关于自我身份的认同其实对中国来说还是有点难以理解，日本民族内心对过往有一种难以表述的执着和怨念，所以一直想要以“更换身份”的方式自我解脱，这就始终无法区隔开自我与本我，难怪日本禅宗好像不讲因果。而且日本人可能对“名字”这个东西过于执着了，千与千寻也是在寻找名字。

当然，电影还是很好的，拍摄的画面特别舒服恬静，而且第一次在很有历史感的戏院看，有意思得很。

这部电影讲述的是关于身份、歧视与自我认同的故事。

原诚，有一个双手沾满罪恶与鲜血的杀人犯父亲，他嫌恶自己竟然与父亲有着一张太过相似的脸，以至于每次在镜中看到自己的脸都会浑身颤抖，回想起童年那痛苦不堪的经历。为了摆脱“死刑犯儿子”的身份，他先后换了两个名字，只希望在一个无人知晓其过往的地方尽量平静地度过余生。如果不是在砍树时意外身亡，他原本可以心想事成，与里枝和儿女一起过着幸福生活吧？

城户，祖先是朝鲜人，在日本经历了三代之后，他加入日本国籍，并认为自己已经成为真正的日本人。然而，狱中那个老人认出了他的身份，无耻地表达对他，对在日朝鲜人的歧视；由于经济形势严峻，全国范围内，日本人也在抗议外来人口侵占了属于自己的权益。也许是受到原诚的启发，他也盗用了“谷口大祐”的身份，一个来自某温泉区旅馆老板家的小儿子，将家产留给长兄，自己外出打拼。以虚假的身份，才能过上自己想要的真实的人生，这是一种酸楚，也是无可奈何的选择。

悠人，自他出生后，先后换了几次姓氏。先跟着生父姓，父母离异后又跟着母亲姓，母亲再婚后又跟着继父姓。而现在，这个继父究竟是谁竟然成了一个谜，小小的少年悲怆地问母亲:我还要再改几次名？我到底姓什么？其实，悠人还是幸运的。生父抛弃了他，但母亲一直陪伴在他身边；继父身份成谜，但由于他特殊的经历，反而给了自己最完整最饱满的父爱。虽然他短暂的生命中一直在经历离别，但那位只相处了三年九个月的爸爸，给了他最需要的温暖和快乐。

这是一个悬疑故事，令人感动的是当城户律师最终告诉里枝，与你共度三年多时光的是一个很好很善良的人时，里枝释然地哭了。是的，她值得一个正直善良的男人与她结婚生子，而那个借用谷口大裕身份的男人，哪怕长着一张和父亲一样的脸，依然是一个很好很好的人。