1 ) 我用沉默来爱你
如果可以选择,那我选择用沉默来爱你。
因为,没有任何语言可以表达我对你如此深刻的爱。
如果可以选择,那我选择用沉默来爱你。
因为我想,不论我说什么,别人都不能体会、无法理解我对你深深的爱。
如果可以选择,那我选择用沉默来爱你。
因为一切的解释,都显得那么苍白、那么无力。
如果可以选择,那我选择用沉默来爱你。
我将所有对你的爱深埋在心底,永不向外人展示。
如果可以选择,那我选择用沉默来爱你。
因为我希望,通过这样的方式来惩罚自己。
如果可以选择,那我选择用沉默来爱你。
希望在天堂的你,可以再次听到我对你爱的呼唤。
2 ) I've loved you so long.
我不想闯进你的生活,也不想你闯进我的内心。
Juliette开始时就告诉Lea并不是自己给她打的电话,并不是自己想住进她的家。当那个胖女人询问她关于谋杀自己儿子的原因时,也被她粗鲁的顶撞回去,“你觉得我现在会跟你交心么?”。
对每个人都是淡淡的疏离,经过较长的时间才开始和妹妹一家亲近起来,在找到工作之后还被抱怨不愿合同事亲近。
15年的囚禁生活和入狱的原因让她变得孤僻,但决不低头。
就算我有不堪回首的过去,还是要继续生活下去。
Juliette从没有结束生活的念头,她明白生活还是要继续。虽然并没有竭力争取,但从未放弃。本就不是残忍邪恶的人,本就拥有着一颗平和善良的心。只是过去的原因让她变得不好接近。
她依然和警察聊天,和妹妹游泳,参加妹妹朋友的聚会,常常和妹妹丈夫的已经不会说话的爸爸聊天,试着接受喜欢她的人的好意,交妹妹的女儿弹琴。
她原来也一定是个好朋友,好姐姐,好女儿,好爱人,好妈妈。
虽然并未到最后得知真相的时候,但影片已经在悄悄铺垫。
我一直深爱着你。
影片直到非常后面才提到Juliette的儿子,之前除了询问Juliette入狱的原因之外就再没提到过。但已经有一些暗示,比如Lea的女儿想要给Juliette念自己写的诗时,被她生气的打断。
影片一直都没有提到Juliette对自己儿子的态度,直到看到她藏在枕头底下自己儿子的照片,一切不言而喻。我一直深深思念着你,日日夜夜。
一个母亲,要多爱自己的孩子,才能因为受不了他痛苦而忍心亲手结果他。一个母亲,要多爱自己的孩子,才能因为一个小小的诗歌的细节就被揪起伤心往事。
Juliette可以说出她杀死了自己的儿子,是因为她知道她杀死他的原因是出于爱。而她也明白人们听了上半句就不会再听原因,没有人会。丈夫的指证,父母断绝关系,让她早已明白这些。“你们一旦有了仇恨,就只会看见那些表面存在的事实。”Juliette大吼。
Juliette不辩解,是因为她知道自己有罪,她仍然深深责备着自己,虽然就算她不动手儿子将会在痛苦中死去,她希望用15年的时间赎罪。“解释有什么用?解释就是借口,死亡没有借口。”Juliette哭着重复。
影片结尾时,Juliette绝望的冲妹妹大喊大叫,她说你们懂什么,她说用你们有什么用,谁能帮我。透过其中可以看出Juliette得知自己儿子病了时的绝望心情,没人懂,没人帮她。
Juliette深深压抑自己的感情15年之久,如果不是妹妹的发现,她一定会压抑自己的感情一辈子,并把事实带进坟墓。
我不需要同情,不需要原谅,不需要理解,因为没人可以。
故事讲述了一个母亲对于儿子的爱,还告诉人们你看到的是否就是真相。你看到的事实之下是否还隐藏着真正原因?
影片故事情节平静中带着暗涌,暗示着接尾时出人意料的高潮,感人却没有带着明显的悲喜和大起大落。情节细腻,细节处理的很好。
Kristin Scott Thomas的出色表演为影片添色不少,淡漠的神情,不离手的香烟,隐忍的泪水,发红的眼眶,歇斯底里的大吼。表演细腻,疏离淡漠的态度,平凡中带着优雅。
影片用了《A la claire fontaine》这首歌作为贯穿影片的中心歌曲,它勾起了Juliette和妹妹Lea亲近美好的童年,拉近了Juliette和侄女的距离,同时也一直是Juliette的心声,是她一直对儿子的感情。
Il y a longtemps que je t'aime.
I've loved you so long.
我爱你已久,永不能忘……
3 ) 我一直深爱着你 从不曾将你忘记
一部地道法国片起了个韩国名字。
以为是悲情爱情片,看了才知道原来是部讲亲情的。
很深厚的一部电影。
仍然是法式标准不紧不慢的腔调,小细节的刻画很仔细,记录几个打动我的情节。
1.朱丽叶刚出狱时对身边人的冷淡,默然,Kristin表现得很到位。她刚到妹妹家里参观妹妹家的时候不小心打开了书房的门,卢卡因中风而失语的爸爸在里面看书。她就关上门出去了。这时候的她对周围的一切都还防范,时间是最好的良药,到后来,她主动敲开书房的门,跟卢卡说她也爱阅读。
2.“我一直深爱着你 从不曾将你忘记”。姐妹俩游泳的时候,朱丽叶对妹妹说,你已经不记得当年的那个我了。而莉却拿出了那几年的记事本,几个字母加数字,足以表明她对朱丽叶的思念。我想,朱丽叶被冰冻了的心就是从那时候开始融化的吧
3。莉带朱丽叶去见他们已经失忆的妈妈。而母亲已经谁都不认识了。却突然在某一个瞬间认出了朱丽叶,只是还停留在朱丽叶小的时候,她跟她讲英文,以为她放学回家,要亲亲要抱抱。其实母亲也是很想念她的,在她内心深处,朱丽叶是她永远的女儿。
4.莉去找她的医生朋友鉴定小pierre的报告,是个伊拉克人,刚有了小女儿。他拿着工作台上的一张全家福说,他们就是我的生命,战争算什么,不可能磨灭人的心。
5.最后,莉知道了化验单的结果,她怪朱丽叶为什么不跟家人商量,她想帮朱丽叶分担一些些困难。而朱丽叶深知面对pierre的病痛的折磨,其他人什么都做不了,她作为一个母亲,能做的只有帮儿子早日结束他的病痛,而她因此陷入最深最深的痛苦里。她说,一个孩子的死是最深最深的牢狱,永远别想出来。。
结局我个人很喜欢,一切都水落石出,窗外下着大雨,寓意雨后就是天晴,而此时,michel也来到朱丽叶家呼唤她。朱丽叶的雨季过了,生活走过低谷,也该翻开新的篇章迎接阳光了。
4 ) 人文主义盲点
看到介绍的时候,就想看这片子。首先是法国电影,很有特色,不像肥皂剧那么有情节,但常常很真实和细腻。其次,还蛮喜欢克里斯汀·司各特·托马斯。最喜欢她的电影倒是那部不很知名《碟海奇才》是关于007之父的生平的电影,片中她饰演男主人公间谍训练导师,非常干练迷人。还有就是讲到姐妹情,以及有点悬疑的情节,足以吸引我了,况且还获奖了,且有这么个迷人的名字。呵呵~
果然,导演一开始就展现了精致的当代法国生活。一对年轻的夫妇,Lea影片中的妹妹,硕士毕业,大学(或是中学)教书,丈夫是大学同学,事业也不错,般配恩爱;他俩从越南领养了两个女孩,8岁和4岁的样子。Lea的公公也住在一起。他们住在被Lea自称为“我的小宫殿”的一幢美丽的老式住宅里。很喜欢那房子。
影片从Lea接姐姐茱丽叶出狱到自己家里居住开始,一点点展现其后的生活,这对15年后再相逢的姐妹开始熟悉,开始共同面对牢狱人生对整个家族、家庭成员和目前生活的冲击。
有点像日本电影,都是寻常生活的描述:茱丽叶定期去见监狱官员,寻找工作,和Lea全家到朋友的乡下住宅度假,见在老人院的母亲,和Lea的同事去美术馆,一起去游泳。茱丽叶开始渐渐走出牢狱生活,她从沉默刻板到渐渐适应外面的生活,Lea和丈夫面对这个曾经杀了自己儿子的姐姐的渐渐了解和接纳。里面仍然有许多的冲突,但都有着法国式的优雅和节制,一如法国电影的细节描绘,茱丽叶的服饰也从开始的灰暗的冷色调,渐渐明朗,式样也活泼起来。
直到片子的最后茱丽叶杀子的原因才隐隐约约地浮现,她儿子得了绝症,为减免其痛苦,她“于心不忍”儿子在痛苦中挣扎而杀之。这还是我事后再查了影片介绍得到的准确信息。
人文主义大约都是在处理如何缓解人与人之间的痛苦和矛盾吧。用各种的解释和技术途径来应对现实的问题。的确,从这个角度,法国已经相当高超了。
然看完片子,对于这个故事我只有一个感觉,就好像在一套非常精致的房子里,里面的设施非常完备,非常适用,只是屋子的层高只有1.5米,人在里面生活依然很不舒服。甚至痛苦。因为直不起腰来。而人们却无视这个结构问题,只在这房间里继续更新设备和条件。人文主义不碰触终极问题。这就是它的盲点。把神和信仰从生活中剔除了,只有凭人的智慧来面对和解决人生的种种命题。
从最关键的情节来说,就是关于茱丽叶的杀子,她从人的观点来看,她是为了儿子好。然而,从本片中她似乎从未真正意识到自己的错误。她是幼稚或者是无知的犯了错误。她甚至为此付上了牢狱之灾而并无悔意,却一直活在罪咎之中。这仿佛是一个好心的孩子为了让挣扎出蛹的蝴蝶而切开了蛹,使得蝴蝶永远失去了飞翔的能力。她的无知来自对神和生命律的无知。无知就是一种罪。而对神和神的律的无视乃是一切痛苦的根源。人文主义其实无法解决实质问题。
茱丽叶无法真正的饶恕自己,她不会知道即使如此她杀了儿子,她仍然是可以被饶恕的。她无法经历到被饶恕,也无法饶恕自己。在生活中她也无法饶恕自己的母亲,无法帮助同样活在痛苦的不饶恕中最后自杀的那位监狱官员。她或许想不到正是自己的杀子事件,甚至导致了妹妹Lea不敢自己生育而只去领养孩子。
人文主义不碰触终极--神,死亡,饶恕,爱。其实也触及,只是将神剔除的触及,即以人自己来决定生死,用姐妹亲情来获得饶恕,用伏法来面对罪。但这其实是不够的。这也正是人文主义的盲点。整个片子以亲情、友情和爱情的善意结尾来表达了人文主义的胜利,却仍是压抑和不痛快的。就好像用许多的物质和技术来诠释心灵和爱总还欠缺点什么。
原来片名Il y a longtemps que je t'aime。是那首曾经在《面纱》里出现过的主题歌,但在这里却有些无力。它出现了茱丽叶教Lea的孩子弹钢琴时,用了这首歌。这歌唤起了姐妹情,因为当年茱丽叶就是这样教Lea弹的。这个情节出现了几次,最后两姐妹和孩子一起在弹奏这曲《爱你长久》。和《面纱》里出现的同一首Il y a longtemps que je t'aime。(《梦之浮桥》),这曲在片中音符单调,演唱牵强,一如和《面纱》的主题相比一样。
5 ) 矛盾的爱
一部电影以如《我一直深爱着你》这样的译名是容易让人误解的,以为这又是一部关于爱情的电影,实际上,这也反映着我们如今的思维定式,一提到“爱”就想到男女间的爱情。而实际上,比之于后发性的爱情来说,那种血浓于水的亲情,那种真挚的母爱常常是不事张扬的更广泛的,更深沉的爱,而这部在2008年颇受好评的电影,就向我们表现了一种让人矛盾的母爱和令人感动的人与人之间的误解到和解的情感之旅。
对于本片,或许可以定义一种片种叫“情感悬疑片”,这部电影确实以一个悬念贯穿,一开始便是朱丽叶特经历15年牢狱生涯后释放,来到妹妹莉家中,同时寻找工作,准备重新开始生活。从莉的丈夫卢克的闪烁的言谈中,可以看出朱丽叶特的罪行有特别之处,而她与丈夫离婚,父母与她断绝关系的举动更加深了这一疑惑,究竟是什么罪行让她被除妹妹以外的家人抛弃?而事后,当朱丽叶特去找工作时,面对雇主的疑惑,朱丽叶特说出了杀死自己6岁的孩子的事实,这时,一切疑惑仿佛都解开了,为什么家人将她抛弃,为什么卢克对她住在自己家中有些不满,为什么当雇主听到这一事实后让她“滚出去”。同时,更大的悬念产生了,为什么?为什么一个母亲会亲手杀死自己的孩子?
贯穿朱丽叶特杀子之谜的其实又是一场疗伤之旅,她需要修补与家人的关系,与旁人的关系,包括她自己的心灵。有时候,我们常常执着与一个人的过去,非要搞清个为什么,特别对于一个曾经的“罪犯”,哪怕她已经受过惩罚,哪怕她现在那样孤独无助,过去的错已经在她身上打上深深的烙印,她却不去辩白什么,只是自己默默的去体味,去与旁人沟通。我们可以理解,当卢克看到养子们与朱丽叶特接触时的紧张,可以理解他听说妻子将孩子留给朱丽叶特单独照顾时的震怒,真是因为这些,才让本片最后他与众人为朱丽叶特庆祝生日的场面无比感人,才人他主动请朱丽叶特照顾孩子的举动那么温情,这是这部电影可贵之处,一种不事张扬的沟通、宽容都渗透在生活中,没有过多的煽情。而朱丽叶特和莉的姐妹之情则是本片最真情的流露,哪怕世界已经将朱丽叶特抛弃,哪怕她做了显的人神共愤的事情,还有莉在她的身边,接纳她,帮助她,这是给予朱丽叶特生活勇气的原动力,正是这样困境中的关怀,孤独中的依靠,让朱丽叶特慢慢走出自责和自闭,重拾生活的信心,而这也让更多人接纳了她,她甚至看到了自己的爱情。
为什么有人选择死?这是旁观者永远无法理解的问题,片中,一个一直照顾和关心朱丽叶特的警察便突然选择了死亡,他已经没有亲人,几乎视朱丽叶特为沟通的唯一对象,所以很难说这位负责跟进出狱人员状况的警察是在帮助朱丽叶特,还是寻求她的帮助。他唯一留念的就是南美洲的一条河流,一直计划去那里,而终于有一天,他选择了自杀。本片没有直接交待原因,其实这样的设计也是与朱丽叶特命运的交相辉映,朱丽叶特至少还有亲人伴随着疗伤止痛,而这个警察却渐渐对生活感到绝望,他感到痛苦,他感到厌倦,他选择了终结,不论什么原因,他至少自己选择了自我的终结。而朱丽叶特杀死孩子的真相也渐渐浮出水面,一个更矛盾和纠结的真相,当一个母亲面对被病痛折磨的痛苦不堪的孩子时该如何抉择?本片最后朱丽叶特向莉独白似的倾诉是本片的高潮之处,朱丽叶特语调低沉,悲怆,又显的节制,慢慢道出那个痛苦的过程,面对病痛,孩子只能哭嚎到虚弱的无力再哭泣,而对一个母亲这是一种莫大的煎熬,所以,她选择了终结孩子的生命,以静脉注射的方式让他“安乐”。与其它安乐死不同的是,很多人选择安乐死是一种自我的选择,他或者求助于他人,或者自己找机会了断,而如片中警察的选择正是提出这样一个悖论,他至少可以做出自己的选择和决断,而对一个孩子,他没有这样复杂的意识,他只知道在快乐的日子给妈妈写下可爱的小诗,而对于知道他即将走向死亡的朱丽叶特来说,这是更大的痛,所以在“绑架”了孩子之后,在孩子已经虚弱的不能动弹后,她为孩子做出了选择,她选择给孩子永远的宁静,带着深深的爱,而这种给人以死的爱注定无法得到法律和最广泛道德伦理的宽恕。
而她的选择本身也是自我的一次殉难,她没有为自己的罪行狡辩什么,从开始到事后,“不管怎么说,我都罪大恶极,我给了他生命,却又宣告了他的死亡,我没什么好说的,解释,解释什么?解释给谁听? 解释就是在找借口,死亡没有借口”,她选择了担当自己的罪行,她从不解释什么,因为每一次解释都将是一次回忆,每一次回忆都是又一次痛苦的经历,对于一个母亲,这太过残忍。一个母亲有权利代孩子选择安乐死吗?哪怕中间有那么多前提,这也注定是个充满争议的道德问题,本片没有给出答案,实际上也没有标准答案,但是本片表现的那种亲情,那种宽容与和解,依然是值得每个人珍视的情感,正如比之于孤独的警察,朱丽叶特还拥有的幸运,我们还有亲人,那些常常在我们最无助孤独的时候给予我们最有力臂膀的亲人们。
http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/0dec3d9bc54030bdc8eaf438.html
6 ) 何时才能原谅我自己
法国片,有点小闷,中文译名是《我一直深爱着你》或者直译《爱你长久》。女主角克里斯汀-斯科特-托马斯曾经凭借《英国病人》提名奥斯卡影后,这个片子里,她是最大的亮点。
我觉得影片探讨的是救赎与宽恕的问题。当医生的朱丽叶特不忍心看着罹患(某会同学对本词亦有贡献)绝症的六岁儿子遭受病痛,为他实施了安乐死。在审判中,朱丽叶特一言不发,不为自己做任何辩解,在监狱里呆了15年。
朱丽叶特没有把真相告诉任何人,最大的惩罚来自内心。只有自己原谅了自己,才能走出旧日的阴影。我真喜欢电影里那张充满哀伤的面孔。她什么都没说,可她什么都说了。
7 ) 矫情与拧巴
严重剧透透透。。。
一个母亲,为了身患绝症的孩子不继续忍受痛苦,结束了他6岁的生命,并拒绝向法庭陈述理由,因而被判故意谋杀入狱。电影讲述了在15年监狱生活之后,出狱的母亲怎样面对社会、亲人和过去。听上去很有意思的题目,可仔细琢磨之下变得有些矫情。为什么不对法庭陈述理由以争取更短的刑期呢?是想逃避吧?逃避面对现实和痛苦。喜欢沉醉在被惩罚的感觉中自我折磨自我怜悯,真的是一种矫情。
不过对于会讲故事的人来说,只有不好讲的,没有不能讲的,越矫情越激情,明知山有虎,偏向虎山行!愈拧巴,愈复杂!可这就需要更高的驾驭故事的水平,可惜《爱你长久》的导演没有做到。他试图让一个拧巴的故事表现得轻松平常,结果是找拧巴的人没找到被精神蹂躏的痛快,喜欢轻松淡定的人,在最后揭开答案的时候只想骂人。
不过,有一个情节拍得很美:15年后,妹妹从电话机里第一次听到真相的时候,旁边女儿在小声地读着童话:
“天色渐渐变化,我不知道能否赶上?”王子问道。他想到魔术师曾说过:“夜晚是你唯一的敌人,当世界被黑暗所笼罩,你就无法分辨阴影与迷雾的差别,只有狼可以分辨得出来,只有狼,但是,你知道的时候已经太晚了,你那美丽的女友就永远再见了,若是你爱她的话,就赶快!”因为王子知道,所以心中像是被刺了一下,他想象着她,在黑暗中美丽的脸庞….
这大概是最切合主题,且诗意化的一个情节了。
最后,我也是因为遗世独立的克里斯丁,才去找片子看的。
8 ) 我一直爱你
“我一直深爱着你”是太爱情的一句话。
以至于在看电影时,收到电话问我在干什么,答看电影。什么电影呢?要将这个片名回答给对方都会不太好意思。其实这是跟爱情完全没有关系的电影。
好奇心在于这样一个干净冷静的中年女性出于什么样的原因要杀死自己六岁的儿子?因为弑子事件。
她的一生中有15年在监狱中度过。故事从她出狱讲起。出狱后她来到了她妹妹家生活。
是的,几乎所有人都对她的突然出现好奇,还有就是没有办法理解她的这一行为,并对她做出这样行为的动机充满了好奇心。
但这是一个封闭的女性。她拒绝向任何人提起这一事件的前因后果。
这种封闭对所有的好奇心产生抗体,也让这些有好奇心的人有时候气急败坏。
这些人包括她的妹夫,还有那次家庭聚会上那个自视甚高的大学教授。
可是当她真正说出事实真相时,大家都认为她在开玩笑。
影片中其实花了很多细节在透露她应该是一个不错的妻子和母亲。
在短暂的时间里,她就和小lily建立了良好的关系,让小孩变得对她依恋,能很好地操持家务,哪怕是跟家里有脑残的老年人也能有些许交流。
而且她爱读书,应该不至于是一个太偏执或狭隘的人。究竟是什么让她做出这样令人生畏的事件呢?
而且这一事件带给她无尽的孤独和与这个世界的隔绝。
还带给她的亲人无形的压力和思想上的困惑,包括那个记录她离去的这十五年中的每一天的妹妹。
身为大学文学教师的她,在遇到类似的情况时,在课堂上谈论到陀思妥耶夫斯基的关于人类杀弑的困境时,她失控的情绪也表明了她在这一事件上的承担。她在夫妻都没有任何生育困难的情况下,选择了不育而是领养孩子。
这些都是她的人生困境。
而所有带来这些事实的真相是,姐姐的儿子因为身患绝症,痛苦不堪,最后作为医生的母亲,选择了让自己的儿子安乐死。
她选择了不做任何辩护,走进监狱。
因为这样至少没有人打扰她的悲伤。
ps:片中讨论侯麦,让我觉得这个电影也很有侯麦电影的细腻和缓慢,还有拿些星星点点的温暖。这是我喜欢的电影元素。
啊,我就是喜欢这种调调,隐藏的伤痛,比时常挂在嘴边的爱更加痛彻心肺。从一开始就有种感情深深牵引着我
電影的懸念並不複雜,很多人都猜到了吧。還是要細細看完光影音的每一秒。“痛苦比犯罪更難以言說。”是愛救贖了這一切。這當然是一部女性電影,母親這樣的身份天生就要比男子承擔更多,於是也就更寬容,更強大。兩位主演都很棒,KST不消說了,氣場從始至終;驚喜的是AZ,尤其喜歡她的各種喘息(羞射)
这真是一部令人触动的好片,一如片中那幅“悲痛”之画,更如那首“在清泉边”清澈美丽:“我已经开始苍老,因为爱过了你,你甚至不用知道爱你的我是谁.爱恋中每一个瞬间都可能就是一生.时光都已经不再,你比我更永恒,亲爱的没有了你就没有任何人。Il y a longtemps que je t'aime 我爱你已久,Jamais je ne t'oublierai 永不能忘。”
因为实在是太淡了,淡到看完后面无表情地关掉播放器,慢慢在脑内整理了十分钟,才确定眼眶有点发热。故事让我想到玛姬欧法洛的一本小说。『现在的人似乎什么都知道,却不了解一条河流的源头在哪里』。童年歌谣化为片名,很妙。
哪有妈妈不爱自己的亲生骨肉,而电影开始就是告诉我们女主15年前亲手杀死6岁的儿子刚刚出狱,众叛亲离;只有小妹妹偷偷的心疼大姐,但是她对大姐的举止也是讳莫如深不理解也不敢问;出狱后,姐姐暂居在妹妹家,一家人也是对这个突然冒出来的大姨倍感陌生和冷淡,在应聘工作的各种各样的面试过程中,她都不能回避那个敏感的问题:她为什么被判那么多年,为什么要杀死自己的亲生骨肉。她该如何与妹妹妹夫和他们的女儿们解释、和解(妹妹似乎有了姐姐的婚姻生子杀子的阴影一直不要自己的孩子不远万里去越南领养亚裔女孩子)多少年来,她对这个事实一言不发,当在朋友聚会上大家逼问她为什么这么多年才出现时,她实话实说,我因杀人罪被判15年大家闻听以为她开玩笑,都笑了。她痛苦对妹妹倾述:死亡没有借口。一个孩子的死就是最深最深的牢狱(对妈妈来说)
Thomas的气质和演技太赞,比英国病人时期还要令人动容,也很喜欢片子的叙事节奏,观影者仍会感觉像在不紧不慢地读着一本小说吧。
“在那明丽的泉边 有我留连的脚步 看那清澈的溪水 惹我快乐地濯足 我一直深爱着你 从不曾将你忘记”
可惜结尾太放了,要是一直闷骚到底就完美了
“孩子的死是最残酷的监狱,永远也出不来”、“我还徒然地爱着你,一直徒然地爱着。徒然只爱着你,因为爱而爱你” Il y a longtemps que je t'aime, je ne t'oublierai. 我爱你已久,永不能忘!“心中的那条河”——2009英国学院奖最佳非英语片
温吞吞的法国片,配乐不多但妙在恰到好处,Kristin Thomas老了。
爱你已久,但仍未够。
女子之爱如轻烟,母亲之爱如磐石。
it's completely charactor-driven, all the cinematography is secondary to the actresses, it's about healing and suffering, it's the more-than-ever subtle and stunning KST, I don't see why there shouldn't be an Oscar Nomination
1.影片巧妙地利用观众对主角身上故事的疑惑缓缓叙述,从女主角为什么入狱15年到为什么杀了自己的亲生儿子,直到最后一刻,才抛出“真相”;2.“解释就是在找借口,死亡没有借口。一个孩子的死就是最深最深的牢狱,你永远也别想出来。”3.女主演得不错。
内敛沉稳又有爆发力,就像这张海报一样迷人。I'M LOVING IT!
结尾太草率了。我宁愿影片直到最后都不告诉观众朱丽叶特为什么杀了她的儿子,这样倒更有余味;在最后3分钟作一个矫情的揭示,额外赠送一句鸡汤式的真情表白,好像整部影片都围绕着那个谜打转,这样设置简直是对K.S.托马斯影后级演技的侮辱。
英国病人里的K……OH 太美了 越来越有味道!音乐超赞。
生命中许多事情,沉重婉转至不可说。
那个用手枪自杀的人说:那是条很大的河,但人们居然找不到他的源头~~~当他死去的时候,倾诉便结束了,没人再知道问题根源。杀死自己孩子的母亲说:你们都是好人,但是有什么用呢?你们只会看事物的表象~~但最重要的是,她仍然被人所爱,她可以开始新的生活。
Nante.清清爽爽的小城,田园诗的风格。很多法国人说这里最美的城市是Nante.为什么呢?他们总是傻笑着摇头。。。也许是这座城市是法国生活的典型,慵懒,静谧,但只要稍加留意就发现到处的美好,不正是女主角带个我们的感触,再平淡的外表下都是不可触及的爆发力。电影的魔力,城市的魔力,KST的光彩。