1 ) 我惦记那些逝去的东西
要说短处,影片确实有一些不大对劲的地方。《岁月神偷》耗费很大篇幅在一段童话般的爱情上,可惜受限于演员表现以及内容细节,这部份段落没能赚到任何甜头,反而遭到了集中批评,狗血、生硬、不出彩。还好其他地方的光芒完全遮挡了这些瑕疵斑点,后半段的煽情场景一个接一个来。如果你看得很投入又不得不眨眼睛,那就别怪自己太不争气。
我是很喜欢《岁月神偷》的,并且也掉了泪。往后别人再问起上一次看得流泪的电影是什么,我就不用想个半天,没有个确定答案了。大抵是因为有过相似的家庭环境,遭遇不少的人生变故,因而当罗启锐用自传体电影唤醒记忆,唤起港人的共同追思,我也轻易地落入其中。
片中说了鞋字半边难,但鞋字也有半边佳,所以一步佳、一步难,人生的道路就是得这么走来着。电影基本按照这样的进程在发展,前半程相对轻快欢乐,后半段就是崩溃的痛苦体验。父亲之前就不怎么开口,后半段话就多了起来,一边抱怨多了起来,一边在高压下努力做工。曲笔写戒指的细节让很多人一下子受不了,观众都知道他肯定用什么法子找到了钱。想想满手油污黑泥,突然指节上露出一截白的,一切无需言表。对应这个手的细节,有人说吴君如的手太过健康白嫩,不大真实。其实由那双爱心鞋说起,父亲虽是个不苟言笑、一心想着做事的人,然而在爱妻这点上,他似乎从来没有拖后腿,因而不如想像下他是不想让妻子忙活操劳。而对应父亲这个话少到话多,母亲就是完全倒着来。一开始的生意买卖是嘴巴麻利,后来在医院里就只能是满腹委屈,说不出的人生辛苦。
然而在人物和戏份的分配上,《岁月神偷》还是由小弟的视角带出,同时他跟哥哥也存在一个变化反差。哥哥是完美的象征和化身,他的遭遇是《岁月神偷》的最烈一笔。当导演不惜用一个最俗套的方式去表现一份最重要的情感关系,那么解释只有一个,这是他的亲身经历。好比侯孝贤在《童年往事》里,父亲、母亲、祖母相继去世,用亲人的死来写自己的生,这等复杂的感受有时候是难以转达给他人的。小弟的存在也不是简单观察者,他从调皮不懂事到接过哥哥的一切,迎来了成长。说起自己童年,罗启锐的表达方式没有激烈大胆,不过他到底是说清楚了一件事:我惦记那些逝去的东西,与我终究不离、真正塑造了我的是这些早我谢世的人。
小弟两次在黑板上读秒,一回是哥哥在运动场上拼搏,一回是哥哥生命的倒计时,这是电影里对时间最精确的一次描述。至于被人误当作是警匪片的“神偷”,那还是小弟的杰作。他能偷夜光杯偷米字旗偷孙悟空,自以为神不知鬼不觉能瞒天过海,后来还是为“偷月饼”讨了一顿打。然而有个更厉害的小偷一直潜伏在他身边,偷走了哥哥,然后是父亲。
学校里那位男人婆老师是不怎么入戏的许鞍华,《岁月神偷》也采用了《天水围的日与夜》的做法,穿插结合一些纪实影像。香港那边的负面异议就不大认同这个,在底层与精英的阶级对立上,他们觉得罗启锐实在讲得不痛不痒,很不幸地继承了他跟张婉婷作品的通病。在他们看来,《岁月神偷》不够真实也不够苦,苦成那样还进英文学校?底层的血泪史不是一味怀旧所能拯救的。
但我要指出的是《岁月神偷》毕竟是部个人作者作品,导演首先要做到对自己负责,像罗记鞋店和台风过境。艺术再加工的成分次之,比如把自己的初恋嫁接到哥哥身上。至于精英解读,那已经不是导演所能控制的事情,好比电影上映后居然促成了外景地永利街的保留,再有之前的反*高*铁声音,要把民愤诉求嫁接到电影阐释发挥上面,未免有些盲目了。
那么如何解读《岁月神偷》,小弟头戴鱼缸模仿宇航员进行太空漫步,他所看到的一切自然有不真实和无意中美化的成分。或许我们可以这么说,罗启锐在个人美学和意识形态上的追求就是比较温和的那种。辅助证明这点的还包括大哥同Flora看鱼,后者就只顾着说好美啊好美啊。小弟看周围隔着玻璃,大哥看鱼也隔着玻璃,他们一起趴在窗台上,隔着玻璃看到了鲜血与死亡。那些可以看见却不可触及的东西,不就是回想中的记忆么?至于再往上面发挥,诸如批旗弃旗、哥哥突然倒下、北上求医无果是香港黄金时代终结之类,那真是题目太大了点,适合另外专门引述。
记忆这东西妙就妙在可长可短,可有可无,只不过我们当不了一只仅有三秒钟记忆的热带鱼,相反还要承受身边的人和事,欢乐跟痛苦。日本电影《金色梦乡》里讲到烟花时说,烟花之美不在于绽放时的绚烂,烟花的美好在于无论它在哪里绽放,看到的人总是能勾起相同的心中记忆。《岁月神偷》里的彩虹寓意大俗,然而看到彩虹,我们总能想起一些共同的东西,那不一定是要发生在香港的上世纪60年代。【凤凰网】
2 ) 庭有枇杷树,吾妻死之年所手植也,今已亭亭如盖矣。
昨天考完高等代数,卷子发下来也就写了不到三十分的题,第一个交了卷。室友和我一起。交完我俩一起对着彼此大笑了三声。心照不宣。
谁还记得小学时数学第一次没有拿到一百分在卧室扑簌簌掉下来的眼泪花儿呢。到了大学,谁不是豪气千云地说,“学习成绩算个diao,我们要的是生活。”
于是把gap year挂在嘴边,借摇滚和香烟来点缀自己,年轻就是身未动心已远,反正一切还有人能够买单。
我们鄙薄的不只是曾经的自己,却是真真切切地把那踏实诚恳的一整个借着梦想发光的年少都一笔勾销。
岁月,到底偷走了什么。
当一些遥远模糊而又神秘的概念渐渐在眼前清晰,当我们打碎蜗牛壳走进乌托邦,二五八万的嘲讽模样。我们看着上一个年代的人从焦点从敏感词中走出,渐渐将我们推到风口浪尖,看着我们这一代人再变成焦点和敏感词。
年少轻狂过,自以为是过,落寞失意过,同样,也隐忍坚强过。
这些年来我一直照着自己的想法过日子,恨透了世间所有的将就。将我妈的泪水汗水一点一点甘之如饴,再试图成为自己想要变成的模样。
“你怎么学成了这个样子?”
不仅是影片中那一家,这应该是每一家都出现过的台词。除此之外,大概还有一句,“别人能学好你怎么不能?”
当时应该是战战兢兢的有之,诚惶诚恐的有之,而更多的,应该都是应声低头,而垂下去的眼睛里,写着的却是口服心不服的倔强。
是的,我知道学习的诸多好处,我也相信刻苦学习能够给我带来艳阳天。
但是我的青春是我自己的呀,没有人有资格将自己的遗憾嫁接到孩子的身上。我相信你们走过的经验,我只是不愿拿你们的殷鉴当幌子,将自己扶正到一条能够一眼望到头的康庄大道上去。
仅此一生,如果连处置自己生活的权利都没有,那才是最糟糕的。
翅膀硬了,那就飞吧。
填报志愿的时候,愣是填到了离家千里的北方。碧海蓝天,浩淼无限。那时候我才觉得我的人生开始了。
I wanna be free
Like the blebirds flying by me
Like the waves out on the blue sea
If your love has to tie me, don't try me
Say good-bye
我要去北方,我要出国。而你,也是这么希望的。
两全其美。
虽然初衷不同,好歹殊途同归。
我们不停地逆水行舟,被时间不断地向后推,直到回到了往昔岁月。
没有经历过苦难的人,怎么可能理解苦难。而好不容易从苦难中走出的人,又怎么会轻易想起那些苦难的日子。而像我这样乘着父母的苦难之舟而踏上幸福之岸的人,又怎么能够感同身受地明白苦难之重。
影片开始的时候,我看到原来吃完饭用来倒水洗脸的瓷盆,心里一惊,原来已经离我这么远了。
我从吴君如的身上看到了太多自己母亲的影子,不知道你们是否也如此。
从农村,到县城,再到省城。我看见过好多人的生活的姿态。就像不同的模具,批量出几种生活。从我的爷爷奶奶,到我的父亲母亲,再到我,彼此之间心态的转变也不是互相能够切实理解的。
小学时,女孩子也爱漂亮,也爱打扮,也贪吃也贪玩。喜滋滋地花五毛钱买一包八条的冰棍然后一起乐呵着分享,或者在同学生日时买一个本子和一支笔当作生日礼物,也曾经很邪恶地从爸妈卧室抽屉里从那几包崭新的钞票里抽出过几张一块两块十块。
我一直觉得,我生长在那样的一个家庭,我过的就应该是那样的生活。
自从我买了第一双耐克的鞋,吃了第一次哈根达斯,我的生活就在悄然转变了。
进一去了芳菲的家里,看到的那番场景。手和脚都不知道怎么放才好的尴尬,和若有如无的羞惭,真的是和我当年一模一样。
那一年我刚从县城进到长沙,在一所算是贵族的寄宿学校念书。只因父亲是学校的老师,而其他人的背景都是非富即贵。
那一年我11岁,懂得的道理或许不多,那种落差却无法遮掩。当时我的随身听里放的是金海心和邓丽君的歌,她们却已经用 SONY 的 CD机听台湾那些新生偶像的专辑了。
我也会一直记得,在晚上熄灯以后,我独自蜷缩在被子里,默不作声地听着她们讨论我从来没有听说过的牌子,满不在乎地攀比价格。
我小时候学钢琴和舞蹈,有很多才艺,看多许多的书。但在那一刻,我真的心慌了。我能够跟他们聊什么?我拿什么来交换友情?
所以,在进二卖明星相供了半份月饼会,他喏喏地说,“我想自己吃完一盒双黄莲蓉”的时候,我的心里是那么的动容。
在开学不久,我的一篇文章被老师当作范文来朗读。之后有个女生跑过来,要我帮她写小说,写完给我300块钱。
我听了特别开心,单纯地觉得这么轻而易举地挣钱很合算,一个星期就写了给她了。
她看了我的小说很满意,十分爽快地给了我三百块钱。那可相当于我一个学期的生活费啊。我也不曾想过为什么我和这样的姑娘之间有这么大的差距,我凭什么要写文章给她发表,她又为何可以不痛不痒地这样的巨款掏出来给我,就像我掏钱去小卖部买冰棍一样。
直到今天,我也成为讨论衣服和鞋子牌子中的一员,渐渐地把他乡当作故乡,把享乐当作快乐。
岁月把我们变成面目全非的样子。
其实并没有这么夸张。青山依旧在,几度夕阳红。
只是我们都世俗,都功利,都浮夸,同时也都善良。我们都在向着一个更好的愿景奔去,过着这样一步难一步佳的日子,然后走了过来,走到今天。
到了影片的最后,我看到长大了的进二和她的母亲,忽然想到了高中时学的文言文:
庭有枇杷树,吾妻死之年所手植也,今已亭亭如盖矣。
3 ) 电影终究是属于穷人的
昨天下午,去电影院看了《岁月神偷》,
哭得不能停止,一直在电影院内抹眼泪,手头只有脖子上的薄棉围巾,
正好做了手帕用,出了电影院还觉得头晕晕沉沉的,哭得太多。
好久没看过这么感人的电影了,那些细节的铺排,那种人情的亲厚,
那种贫贱家庭中感人的温暖,正因为稀少所以更催泪,
加上吴君如和任达华都已经人过中年,人生阅历和积淀都够了,
演出来不动声色,游刃有余,使人信服和感怀。
到了今天,细细的想了想这部电影,感触又不同了。
我比较喜欢电影的前半部,有笑有泪,有声有色,
电影的后半部主要是写哥哥的病痛和死亡,
渐渐从一个群体性记忆转化为个体性记忆,
编剧和导演罗启锐难以抑制对亲身经历的往事追忆,
叙事显得冗长,缺少节制,煽情过度。
尤其是对哥哥死亡一节的描写,杯中吐血,黄玫瑰染红,手法显得老套了。
于是电影的格局便显得小了。
如果电影的下半部,时间的跨越更长,社会的阶层更广,
多几条线索,多写几个小人物,或者多写一组家庭的悲欢,
将格局再变得大一些,气魄大一些,滋味多一些,多一些分析隐在其后,
我相信这部电影应该会更好看。
调子呢,我觉得还是始终有泪有笑比较好,胜过一味的伤痛。
看到很多人说,这部电影是香港电影的回归,我想说,
不仅仅是香港电影的回归,其实是电影的回归。
电影是属于穷人的。
现在电影不好看了,就是因为社会主流价值观向中产阶级倾斜,
不再写穷人的故事,穷人的悲欢,所以,电影就不生动了。
这几年,香港电影开始有意识的回归,重新开始写小人物的故事,
于是电影好看起来,活泛起来,重新焕发出了光彩。
电影,终究是属于穷人的。
4 ) 催人老,不饶人。
《岁月神偷》里用一个小街区就营造出一个时代老去的印记,老婆婆说有两个儿子,一个巷头,一个巷尾,占据着街区最好的位置。缩影在一个狭小的街区,在那些纯手工的年代,这是好的位置,也有好的象征,在她的年轻时代,以为这样就够了,只是时代变化的太快,他们根本就没有跟上,然后就被狠狠的摔在后面。当大的机器,大的工厂出现,当各式花样男女创建的美发沙龙出现,当各种摩天大楼开始创建,就真的好像谢安琪的喜帖街里唱的”就似这一区/曾经称得上美满甲天下 /但霎眼/全街的单位快要住满乌鸦”,人不能阻挡着时间的进去,人只能去适应快速发展的世界,因为这个世界的发展是人创造的,要么跟着他们走,要么超越他们,若被摔在后面,就只能被遗忘。
从一开始爸爸就很明白,所以他像所有的家长一样,盼着自己儿子能跟上,自己做最好的后盾,遮风避雨,不再重复从前的路。所有的希望都压在一个人的身上,要他强,然后要他好。进一也一直承受着,做的很好,他是最大的骄傲,成了街区的榜样,好像街区刚刚建立,所有的人都充满憧憬,自己也很努力,因为明天不远,明天都要到来,做人总要信的。
有人活的卑微,有人活的乐观,有人默默无闻,有人鸡毛蒜皮。看到维多利亚港的夜景,也只会觉得美丽,却又与自己无关,随他怎么闪烁,也只是一晚一晚又一晚,用的同样的灯管,只是数量少了点,花样少了点,颜色少了点,总归少了不止一点点,人家能照了整个海湾,自己的也只能灯光微弱却又忽闪忽闪。
感情最初只凭感觉去进行的时候无畏而纯真,没有卑微,没有等级,没有好坏,所有的衡量介于两人之间,因为平起平坐所以天枰也一直平衡。但一旦算上物质,天枰就开始偏,失去平衡的感情,又如何维持。有的人贫贱夫妻不相忘,糟糠之妻不下堂,过着普普通通的小日子,但仍会浪漫的想用,你帮我捏脚,我帮你捶背,你在我眼里是最美,你在我眼里是最累,日日夜夜,维持着一直的平衡。而有的人的天枰一开始就偏了,望着自己望尘莫及的东西,还有多少东西是能坚持的,就算我可以努力做到这样,但也是过了多少年我才能跟你坐在这里喝咖啡,而你那个时候也是半老徐娘了。有情人终成眷属,而成为亲属的感情永远比其他感情来的坚固纯粹。有时候真想要自由,你自由,我自由,我们都是自由的,那样真的是无拘无束的,可感情就是这样起起伏伏,没准一下没抓住就天崩地裂。我希望给你的美好你已经拥有,我还能给你什么呢?丝丝入扣的感情,伴着收音机里的歌曲,发酵,沉醉,然后跌碎,有些顶是一定要护住的,但房檐太高,踮着脚尖都够不着的时候,又有什么能力去护住这个房顶呢。
房子总有倒塌的一天,不倒塌也会被强拆。岁月催人老,也让房子老了,存在这个世界,看的清楚的东西有多少,还不都像带着个玻璃罩,看的到又摸不到么。时间沉淀下去之后,也都是两鬓斑白染发剂染的回容貌,染不掉沧桑。就因为这世间有太多的东西需要挽留又护不住,人才知道缺了一点运气。无力反抗永远是最叫人悲伤,尤其是命运不是握在自己手里,可以做最舒适的皮鞋,让一张普通的皮变成最耀眼的鞋子,但人的命运真的是不可改变。正如我现在腰疼的坐在电脑之前写这些,真恨不得立即就好起来,可无能为力。但做人总要信的,努力做了,遗憾就会少很多,因为岁月不饶人。
以前我总觉得这世界上不该说有什么运气,是因为我做了什么,你做了什么,他做了什么,我们互相影响,所以让我做什么,让你做什么,让他做什么,碰到必须有原因。就好像走在路上猜到香蕉皮跌倒,如果不是有个人吃了香蕉乱扔皮,如果不是有个人种了香蕉,如果不是有个人卖了香蕉的种子,等等等等,都可以串联出一个原因,但总归是因为别人行动带出来。后来想到了另一个问题,那就是为什么踩到香蕉皮的人是自己,偏偏就是自己,不是别人。这可能就是运气,运气是谁操纵的,就不知道了。好运气,坏运气,遇到了这些运气,人的生活变的不可测,岁月一直向前走。
电影里埋下了许多的伏笔,整体做了很好的铺垫,所以整个故事的发展是很流畅,虽然直到最后也没有让人觉得突兀,甚至觉得有些顺其自然的发展,在悲情之下有个很好的酝酿,让时代落寞,也让人人群消失,店铺关门,以为能跳出这个时代,但最后沦为了岁月的玩笑,本来希望能过的更好,逢二进一,只是命运并没有这样的好。多舛的命运总归落到了他们的头像,一下子打乱了所有的美好和步骤,患难之中,可以倾尽所有,有多少都还不回来一去不复返的时光。真的会怨恨这样的事情为什么会发生在他们的身上,说的难听点为什么没有发生在那些贪官污吏城管疯狗的身上,善恶有报到底又是什么,人怎么才能控制自己的命运,为什么六合彩中不到他们的身上,却要用跟六合彩奖金一样的钱去治病。最后还不是岁月把人逼成了大话精,汹涌的落幕。
经历了那么多风雨,要有多大的勇气再说出那句,做人总要信。写到这里,想起吴君如拿着油漆刷招牌的画面,又不禁鼻子酸了起来。看电影时,当吴君如去摸任达华的手的时候,泪闸就被打开了,一直就这么哭到了电影的落幕。两个让岁月历练的人,对这一个年少无知的小护士的时候,一个笑着,一个哭着,当北京的专家已经确诊没有希望之后,但一直还要信着,这已经不是相信自己,更应该说是相信奇迹了。能付出多少就要把百分之百都给予,这才是最坚固的屋顶,这才是一直都会保住的东西。
电影进行到结束的时候,芳菲回来的戏是让人又爱又恨的,因为那场戏有点不太合理,但如果去掉就又会让人特别的残忍。人都会有怜悯之心,也就让命运也怜悯一下,然后才能安安心心的结束。回忆慢慢的出现,人生从一开始就是倒计时,就算自己不直到多少的时间,但也明白过了多少的春夏秋冬,没法秒秒的计算,也有秒秒过的人生。
吴君如在电影里穿着那双鞋子,一步难,一步佳的走着,走完了最艰难的台风,也终于见到了美丽的彩虹。刚才特地去查了查骨髓移植的信息,上世纪六十年代左右出现的,如果换到现代来说有个弟弟的罗进一,也可能有救的不是。你感叹这个时代,其实时代才不去理会,而且是不是又该感谢这个时代,我们存活在里面,跟着它马不停蹄。人都是蚂蚁生活在这个城市里,却还要有马的速度,听着又怪可笑。艰难的小巷存活在摩天大楼之中不起眼,但也真想有个鱼缸来当保护伞,遮风避雨,只是过普普通通的生活,但真的岁月不饶人,把人就这么给扔掉了。
流光容易把人抛,岁月轻狂,苟且偷生。
5 ) 人,总要信
人,总要信。
这句话在影片中出现了好几次,是吴君如饰演的一个母亲面对困难时对自己,对家人无限的期望。
真的是一部很感人的影片,很朴实,当初的爱恋朴实,当初的家庭朴实,当初的邻居朴实…唯一不一样的是片尾中那些吃人的医生和护士,在当初那个年代不应该是这样的,他们真的很给那个朴实的年代抹黑了,真的很过分,或许也是人性的呈现吧,大到国家社会,小到家庭个人,不可能所有人都是善良朴实的,总会有一些人尽毁三观,与这个世界有点格格不入,而他们虽然算是社会的毒瘤,但总会存在,无法遏制避免的
不过这个也并不影响人们对这个社会的普遍观感,有那么多的好人存在,社会整体还是善良的
那个孩子很纯真美好,虽然有时候耍个小聪明,但并不影响他是一个好孩子,他哥哥则是一个很好的人了,各方面都很优秀,只是再优秀的人在病魔面前都是那么美好,他们是相亲相爱的一家人,他们是可亲可敬的一家人,生而为人,总要信,真的很好!
6 ) 填滿苦海,讓愛停駐
『人生像是一片苦海,每個人遲早要離開,如果想見你愛的人,就要把你心愛的東西丟進海裡。』 這是香港電影『歲月神偷』中,羅家老奶奶對年幼頑皮的孫兒羅進二講的一段話。小男孩似懂非懂,不知道分離是什麼?也不知道時間的威力足以改變人生的狀態,他只是把奶奶的話當成寶貝一樣裝進心裡,轉身就跑進他無憂無慮的童年世界。 從羅進二純真的眼光看香港六十年代末的歲月,那是一個物質匱乏,什麼都很難得的時代。 羅家四口製鞋為生,沉默寡言,手藝傑出的鞋匠爸爸(任達華飾),能言善道,凡事樂觀的媽媽(吳君如飾),品學兼優,才華洋溢的哥哥羅進一,古靈精怪,天馬行空的弟弟羅進二,一家人守著破舊的老鞋店,過著簡單知足的生活。 這幾乎是每個舊時代尋常人家的樣貌,過著吃不飽也餓不死的生活,雖然沒有多餘的錢,但一家人相親相愛,街坊鄰居相互照顧,老舊的街道上時時瀰漫著濃厚的人情味。 我一向喜歡充滿懷舊氣息的電影。喜歡當時的人們一無所有,卻依然快樂的純樸心性,雖然生活中充滿各式各樣的煩惱,可他們始終保有『人就是要信』的價值觀,相信只要繼續往前走,一定能漸入佳境;相信只要彼此相依,苦盡甘來的日子就不遠了。 相較現在這個不予匱乏的年代,人心就像無底洞,擁有再多仍感不足,什麼都能輕易取得,也就沒有所謂無法失去,或深感可惜的心情了。 沒有可惜,也就不會懂得珍惜。 我喜歡『歲月神偷』呈現出的舊時光:它讓我看見人與人之間最珍貴的情感互動,沒有那麼多自我,有的只是希望身邊人都好的簡單期盼。他們不會說愛,但愛就在生活的點滴相處中;他們並不富裕,但對家人滿滿的感情,讓心靈無比富足。 我相信,那是最壞的時代,卻也是最好的時代。 【從「難」處到「佳」境:一起走過的夫妻之情】 電影中,羅氏夫婦一路相伴的夫妻之情令我深感動容! 他們經常各自忙碌,但偶然間同時抬頭凝視對方,那心有靈犀的微微一笑,已道盡兩人之間多年來的默契:一起養育子女的辛苦,一起面對生活的磨難,也一起在生活夾縫中注入樂觀的因子。 我喜歡電影中夫妻倆對“鞋”字的對談,丈夫說“鞋”拿掉右邊成了“難”,但妻子卻說,拿掉左邊成了“佳”。她相信生活時有難處,卻總能漸入佳境。 難,到了底,佳,就不遠了。 這是無數生活艱辛所累積出的人生智慧,沒有人知道明天會不會更好?但心境的好壞往往左右了生活的好壞。所以妻子常說:『人總要信』,信,未必會好,但不信,永遠不會好。 我從她的信念看到一種堅韌的人生哲學,即便一無所有,心仍保有一線之光,而希望就在失望的夾縫中悄然茁壯。 他們一起苦過,因而更珍惜能一起開懷的日子。 兩人之間濃郁的夫妻之情展現在生活的細節中:丈夫為妻子特製了一雙紅色羊皮鞋,鞋面上左右各一朵花,美觀之餘,是為了讓妻子長雞眼的腳得以舒服透氣,看他低頭悉心為妻子穿鞋的畫面,我深受感動!他不會說甜言蜜語,但他牢記妻子無心說過的話。 愛一個人,不就是把她的話放在心上嗎? 總是能輕易遺忘的,愛也不會有多深。 印象最深的畫面是,當兩人因長子的病倍受現實折磨時,一向樂觀的妻子開始感到恐懼,她緊握丈夫長年勞動佈滿傷痕的手,輕輕帶過的畫面,有她的心酸,也有他們一起承擔的勇敢。不需言語,深厚的夫妻之情已盡在其中。 而我也漸漸明白,這樣看似平淡,卻珍貴無比的愛情有多重要。 曾經的濃情蜜意會隨著時光消逝轉變為相依的深層情感,那是一起經過歲月的厚度,更是讓人在任何時刻都能不害怕的緣由。因為你知道這世上有一個人,不管遭遇怎樣的困境,都會緊握你的雙手,堅持和你一起走過生命的起落。 我想,所謂人生伴侶的意義就在此。 【把最好的都給你:看似平常卻最恆長的家人之愛】 電影中羅氏一家四口的感情讓我看到許多似曾相識的影子,他們的尋常與我們的日常緊密相連。天天見面的家人,彷彿是一種習以為常的存在,那種日積月累的好,最容易被忽視,因為我們總是喜歡看向遠方,總以為不平常的感情或從天而降的關懷,才是人生得來不易的驚喜。 這就是為什麼我們總以為生活一成不變,總是將希望寄託於虛無縹緲的未知,因為我們很少關注生活的細節,當然也就看不見身在細節之中的家人了。 而我卻在羅氏一家的身上看到他們對待家人的方式:把最好的都給你。 一向品學兼優運動比賽總拿冠軍的哥哥,非常疼愛與他有幾歲差距的弟弟,兩人一天到晚打打鬧鬧,他卻從不忘記把自己最好的給弟弟,他把象徵榮譽的金牌送給弟弟,他經常把動不動就嚎啕大哭的弟弟抱在懷裡輕聲安慰,那種發自心底的疼惜讓我十分感動! 我想起小時候總愛耍賴的我,有個和電影裡的哥哥一樣好的姊姊,總任憑我無理取鬧。以前我很愛外公送的一台小三輪車,當時太小不會騎,我喜歡姊姊載著我一圈又一圈的轉,姊姊騎累了想休息,我還是固執地不肯下來,大我三歲的姊姊沒有對我發脾氣,也沒有丟下我轉身就走,我一直記得一樣是小孩的姊姊柔聲哄我的畫面,那成為我心裡最溫暖的記號。後來因為有了妹妹,每次一起出門,我很難再牽到媽媽的手,這時姊姊總會牽著我,讓生性膽小的我不再害怕,我一直覺得她像是我另一個媽媽,陪我一起長大,更是我心裡安全感的來源。 我永遠記得小時候她對我說過:『別怕!有姊姊在。』 如果長大以後的我,能帶給別人一點溫暖,那是因為我始終在姊姊的保護下安然成長。 她把最好的給我,我也想把最好的給她。 所以,當我看到電影中的弟弟為了讓病中的哥哥開心,把所有的寶貝攤在哥哥面前時,心中忍不住一動。 弟弟童言童語道:『哥哥你不開心,我把這些都給你。』 想把自己最好的都給哥哥,是因為在他心裡,哥哥就是最好的。 這是最簡單,卻最綿長的愛,在不知不覺中,影響了我們的一生。 而父母對子女的愛,總是不小心就被生活的艱難輕易掩埋。 電影中不擅言辭的父親,在生活的巨大壓力下仍咬緊牙關讓兒子受最好的教育,我在他身上看到那種舊式傳統父親不知如何表達愛的困窘,憤怒責打孩子的背後,是對孩子的失望,也是對自己的失望。但我一直記得父親打完小兒子以後,心疼把他抱在懷裡,幫他擦藥的畫面;以及,傾家當產也要讓大兒子舒服一點的堅持。 他沒有唸書,也不知道如何表達對子女的愛?他只想把最好的給他兒子。 既平常又恆長,這就是一個父親的平凡與偉大。 【難忘純真初戀:想和你一起看見彩虹】 『魚只有三秒鐘的記憶,但有些事一輩子都會記得。』 有時很羨慕只有三秒記憶的魚,一轉身就能忘卻煩惱,重新開始。有時卻又害怕記憶從眼前消逝,遺忘痛苦,也意謂著不再記起美好。 愛情讓人傷神,但我依然喜歡電影中那段青澀純真的初戀。 男孩遇見女孩,沒什麼特別,只是喜歡一起吃東西,一起聊天,一起散步。 女孩喜歡男孩彈吉他的身影,男孩喜歡女孩微笑的臉龐。 女孩相信男孩所說:魚的記憶與幸福的彩虹,男孩相信刻骨銘心的想念會超越分離的命運。 他們相信:心裡有一個人,天涯海角都會回到身邊。 如此不顧一切的確信,曾是我心中最美好的愛情模樣,相信同心的等待一定能換得開花結果的美麗,可惜事與願違似乎才是情感世界的尋常結局。 說來感傷,卻也能坦然接受了。 或者,我應該帶著初戀的心情,看待每一段經過的感情,讓苦澀中仍有淡淡的甜,讓魚的記憶在三秒鐘之後仍保有不被刪除部分,那是曾經一起看見彩虹的珍貴片刻,在不斷被偷走的時光中,依舊在彼此的生命中閃閃發亮。 所以最終,男孩和女孩留在相愛的時空,任歲月輕狂,任逝水年華。 【歲月偷走回憶,偷不走愛】 好久沒有深夜看電影,昨晚看完電影已接近凌晨兩點,一直坐到曲終人散才起身。離開的那一刻,心裡突然感到一片靜寂,那是安穩的寧靜與盈滿的空寂,感覺心中某些無解的情緒被溫柔撫平了。 那是來自電影的深刻感動,也是自己由內而外的無聲擁抱。 我看到在曲折的成長歲月中,我和羅氏兄弟一樣,始終擁有家人的愛,戀人的愛,朋友的愛,但我曾經以為走入回憶,愛,也隨之消逝。 看完電影之後,我體會到的是:歲月偷走回憶,偷不走愛。 也許有一天,我也會像羅進二一樣,把心愛的東西全部丟進苦海,我不擔心物件帶走回憶,因為我知道“愛”會用它的方式,在我心裡,永遠停駐。 我相信:如果是愛,永遠都會在。
7 ) 岁月轻狂
《岁月神偷》是美亚电影、天下影画、大地时代文化联合出品的一部电影,由罗启锐执导,任达华、吴君如、钟绍图、李治廷等主演。影片讲述了1967年到1977年10年间发生在香港深水埗一个普通四口之家的故事,一对社会底层的夫妻在经历了人生百味后,感悟到唯有岁月的变迁才是真正的“神偷”。2010年,该片获得了第60届柏林电影节新生代单元水晶熊最佳影片奖,并在第29届香港电影金像奖上获得了最佳男主角、最佳编剧、最佳电影歌曲奖等奖项。
作为一部以情动人的电影,《岁月神偷》自然免不了要提到年轻人的初恋。大儿子的这段感情看起来更像是一个穷小子爱上富家女的故事,最终富家女去了国外,在其当年男友临死前又赶回来探望,临死前的那一吻,看得我潸然泪下。但相比于爱情,《岁月神偷》更让人印象深刻的是其中展现的家人亲情。任达华对两个儿子恨铁不成钢的严厉,吴君如“花言巧语”哄骗孩子却又说“我啥时骗过你”的那种狡黠,以及哥哥将金牌送给弟弟,在病中还不忘教弟弟如何跨栏的情节,都让人在看完之后胸中回荡着一种浓厚的感情。
在生命里,岁月就是最大的神偷。它把我们最心爱的,最重视的时光和回忆不知不觉地就给偷走了。
岁月轻狂不自知,有些事一辈子都难以忘怀。
8 ) 《岁月神偷》好不好?
应该怎么说好呢?虽然我不喜欢《岁月神偷》,但也不至于觉得那些选此片为柏林影展“新世代最佳影片”水晶熊奖的14岁以下青年是有眼无珠。我走出戏院后胡思乱想,如果《岁月神偷》这个故事拍一个东欧版或者中东版,甚至来一个我会似懂非懂的日本版,用上相近的制作技巧和怀旧情调,配一批更合眼缘、演技稍佳的演员,我大概也会非常喜欢此片,看得津津有味吧。我其实并不是个有深度的观众。 所以我不喜欢《岁月神偷》,不是电影的问题,也不是那班14岁以下评审的问题,而是我自己的问题。问题是,我太认识香港这个地方,所以那些太虚空的神话,我投入不下去。 也不苛刻的说一家人四个主角的故事空洞薄弱,绝症桥段俗套煽情似韩片。所谓桥不怕旧,最紧要观众受落,看豆瓣的接近五星满分评级,就知不受落的只占极少数。 然而正因为我是地道香港仔,年纪也不算小,离60年代不算太遥远;可是年纪又也不算太老,对那份怀旧蒙眬美不太感冒,加上自己是本地人,电影看起来就少了一份异域风情,剩下来就只能检视那无情的现实,还有那些最好换成外国语的肉麻对白。 电影巧妙的回避了很多现实的尴尬,例如罗进一能考入男拔萃,我马上就不由自主的疑问,现今的男拔萃会取录多少个罗进一那样的穷鬼?(是真的不清楚的疑问而不是质问,有心人请指教。) 又例如,60年代的内地医疗真的那么吸引吗?有能治愈香港也不能治好的绝症的往绩(track record)吗?还是因为,当时香港的公务员(包括警察和医护人员)都贪污腐败,还不及内地的朴素清廉?我不太懂历史,60年代的北京不是刚刚完成了大跃进,在蕴藏着历时10年的文化大革命吗?要知道,谷德昭演的上海裁缝不是已经好不容易的来到香港落脚吗?我实在一时想不出这种着墨背后的玄机。 罗进一说,不是第一名就没意思了,真的吗?听起来很香港精神,拚博第一嘛。然后那个爱顺手牵羊的可爱小弟弟罗进二是怎样从天台社团小学(谢关平先生指正,详见留言)大跃进地考入男拔萃的呢?不知道。是哥哥给的家属分?还是神父显神迹呢?细心一想那些主角配角每一人都是的设计都太简略、太平面也太陈腔滥调,女生喜欢男生因为他是文武全材,男生喜欢女生是因为她貌美如花,看起来如MTV中的故事。就如有种音乐类别叫Easy Listening,《岁月神偷》可归入Easy Watching吧。 Easy Watching好不好?不知道,至少不算太坏吧。反正像我那样投入不下去的,应该是很少数吧。不大碍。
全放映室的大叔大哥都在抹眼泪,更别说女生了,这电影点了香港人的泪穴
老演员表现非常精彩,新生代与小演员则一塌糊涂;布景与摄影都很粗糙;台词过分直白外露,细节安排不周到,刻意煽情;太情节缺乏深度,除了亲情尚有力度,其余都是苍白的怀旧。
并未洗净铅华,却用最自然的从容令人动容
它讲述了一个前途光明的年轻人死于绝症的故事……煽情处是编剧精准计算的,但小孩子的演绎天然发挥让煽情真实好多。黄金一样的色调和过去情怀,其实不需要死亡也可以表现出岁月流逝的伤感和来日可追的信心。
影院里我哭的跟罗进二似的
隔了很久我才看了岁月神偷。岁月神偷是好,但还是不及天水围的日与月。岁月神偷毕竟刻意雕琢的痕迹太重,而天水围的日与月,真正做到了润物细无声一般的冲淡与自然,却更蕴含无声的张力。但是作为两部都很杰出的香港电影,岁月神偷又更担负着一层港片复兴的使命意义。
哥哥倒下到弟弟接力的精英回首,父亲的道别和母亲的无奈,隔一层玻璃观看的热带鱼和上世纪60年代的深水埗
岁月神偷,偷走的是岁月,留下的是生活,一家人的平淡生活反应了一个社会的动荡!
如果你觉得只要电影里有人得白血病那么这部电影就是烂片的话,你不就不要看这部片了。
没想到2010年还能看到这样的电影,感到很幸福。
每个人都有一场被岁月偷走的记忆。眼泪流了那么多,但丝毫不觉得煸情。节奏虽慢,但不琐碎。很喜欢李治廷的表演。这一场感动,来得无比自然、真实而朴素。难一步,佳一步。一步难,一步佳。有这样的爸妈,我们难道没有理由看得见天空中同时出现的两条彩虹吗。另,海报上明明不可以少了李冶廷的份嘛。
哭死我算了。
突然觉得吴君如如此美丽.
“在变幻的生命里, 岁月,原是最大的小偷。”我喜欢这种褪色的温情脉脉。
本来只觉得是个俗套又滥情的故事,特别不明白为何要以哥哥死于血癌当主线;直到看到相关报导,才知电影是导演自传,情节基本全是真的:小男孩就是导演自己、鞋匠夫妻就是他父母、他哥哥真的早逝了。于是我们知道了这故事的后续:那小男孩长大后当了导演,让全世界都知道他有过这么一个哥哥。
在柏林有连绵的掌声,但这个故事模式却是做作多过感人.典型的港片励志怀旧手法,突兀且无趣的悲剧转换模式(如果不用某癌,而让哥哥只是因弃恋断肢而后沉沦自杀会不会好些),人生“一半难一半佳”以及“最重要是保住个顶”都过于说教.看在小弟本色演出、本色偷盗以及鱼缸头罩宇航员等等加至四星.
弟弟偷了能偷的一切给哥哥,可哥哥被偷走的却是生命。
當你發現時間是賊了,他早已偷光你的選擇
岁月是个神偷,偷走了我们的所有,但留下了最珍贵的回忆
人生总是一日难,一日佳。过去的总归是好日子。