判决

看完《儿童法案》的书又看了一遍电影，原著作者麦克尤恩老爷子自己改编的剧本，可能为了适应电影的戏剧性，个人感觉少了一点书里的无力感和疏离感。

书里面Fiona的迷失和对丈夫Jack的厌倦是因为连体婴儿案带给她太大的冲击，似乎是给她的灵魂添了一道刻痕，让她对人性、对人体都产生一种厌恶，所以才冷落了Jack，而Jack以为她对sex失去了兴趣是因为渐入暮年，所以发表了一番要take my last shot的豪言壮语向Fiona宣布自己要出轨，这样看Jack真得如Fiona所说愚蠢混蛋。而Fiona年近六旬无儿无女，婚姻生活的崩溃就像打响指一样容易，一个人面对如此信仰崩塌该如何自洽呢？Fiona彻底迷失了。 在这样一种混沌迷茫的状态下Fiona遇到了Adam这个因为是耶和华见证人而拒绝输血治疗白血病的案子，仅来到人世十七年的Adam对宗教、人生、诗歌、音乐（书里是小提琴电影里是吉他，Adam奏了Sally Garden，Fiona为他伴唱）的懵懂思考热恋向往深深震撼了Fiona，所以她判决Adam的生命比他所谓因信仰而对生命保有的尊严更为重要，法律保护他不受他的信仰和他自己的伤害。

所以Adam给她写信为她写诗，说些想和她一起在轮船上周游世界的奇思妙想，问她为何叶芝的诗如此美妙为何动听的音乐总有升调降调，跟踪她到Newcastle（一个充满青春时期狂野回忆的地方，似乎为她接下来的"鲁莽"提供了一些正当性解释，电影里没有这段回忆）的时候，她明知这种做法从任何层面来说都不正确，却都没有明确拒绝。

她在与他告别时想给他的礼貌性贴面吻阴差阳错地变成了一个真实的吻，她感受到皮肤接触的质感，太真实以至于她一时没有抽身。电影中法官秘书的出现打断了她，而书中没有任何人出现是她自己被一点残存的理性拉回。她日后总是想起这个吻，在开庭的间隙，在上下班路上，在吃饭时，在和丈夫说话时。一边恐惧着只要有一个人看到了那她的名声就要被毁，一边忍不住不断回忆那一刻皮肤相触的感觉。

她为什么会吻他呢或者为什么她没能拒绝这个吻？这个吻是妈妈怜惜孩子的母性本能？还是对他非凡才华和英俊脸庞的爱慕？甚至是她作为女人的欲望？而他呢，是对她拯救自己生命的感激？是对她智慧和阅历的向往？还是他青春年少的荷尔蒙？

她向Jack讲述的时候说I don't know what I was…I kissed him…I kissed him。Jack的第一反应是愤怒嫉妒，"你爱上他了吗？"她多少个日子的痛苦终于崩溃了，她有多久没有这样大哭过了，"He's just boy, a lovely boy"。她多孤单啊，没人能知道这是什么，是爱吗？她再也不知道了。 书里Adam在这个吻之后给她寄了一首诗，很遗憾电影里没有，他把她比做他背负着十字架痛苦前行路上突然跳出来的一条披着彩虹的鱼，却把她的吻比做犹大之吻。上帝说这条鱼是撒旦，背叛了你的姓名。她在初读这首诗时没能认出他最后一句话的笔迹，生活琐事多起来就忘了。

她在和律师Mark准备上台演奏新年音乐会之前得知了一个消息，其实读者并不知道她听到了什么，她在安可时弹起了本没有安排的Sally Garden（她为Adam伴唱的曲子），Mark虽然诧异但很配合地唱完了，所以观众没有发现异样，他们甚至得到了standing ovation。这种喧闹喜悦更衬她的孤独。电影中观众在音乐会之前就知道了这个消息，音乐会因为她突然改变乐曲而结束的十分突兀，戏剧性有了，反而少了期待。

她在大雨中跑回家找到这首诗终于辨认出来最后一句，May he who drowns my cross by his own hand be slain。这时读者才明白，Adam已经死了，他的白血病如他所预料的席卷而来，他成年了，他拒绝了输血。 电影改编很喜欢的一段是Adam的质问，你根本不用来医院看我，按照惯例法院都会判决保护未成年人的利益，你明知道这些可你还是来了，你来问我问题还和我一起唱歌，你让我看着你思考，你为什么进入我的生活来打扰我，你想从我这里得到什么？她什么都说不出来。而书中最后Jack看着她睡醒，她虽深知Jack永远也不可能懂她了，却有种向生活妥协的释然。她问will you still love me？Jack毫不犹豫地说of couse。他们面对面躺着，她不再迷失了。

似乎某种意义上，Fiona用判决拯救了Adam的生命，而Adam用自己的生命拯救了Fiona的灵魂。

不知为何看完电影总是想起U2的with or without you。I can't live with or without you，then you give yourself away.Adam为何拒绝输血？麦克尤恩说他赋予了Adam宗教所禁止的东西：好奇心。这个好奇心正是Fiona带给他的。在未遇到你之前，我必因信仰而死去，在遇到你之后，我必因人性而死去。死亡于我是一件必须去做的事，死亡于我是一个必然会降临的节日。 除了Emma，我想不出第二个比她更适合演Fiona的演员，她身上流淌的是英国人天生的秩序感疏离感和抑郁气质。最喜欢的是她进入法庭走到法官席上站好微笑微微鞠躬的场景。除了她笑起来的几个瞬间，我完全看不到平时插科打诨贡献各种表情包的Emma了。 电影最后的镜头逐渐升高，是一个上帝视角的俯视。我们看到的是什么俗套的老少恋情吗？我们还需要讨论什么世俗法律与道德宗教的冲突吗？他们只是两个灵魂，昙花一现赤裸相见，后来一个去了天堂，一个留在人间。

Be my watcher, be my guide, but don’t be my lover

Bring me to the riot, bring me to the row

My lady

My boy

He walked through a storm to find me

Maybe he is the angel

Fionn这孩子又让我心碎了呜呜呜呜

It really has been a while since I was so so touched by a movie last time. There are so many topics to discuss and deserving to think about seriously in this book or movie, such as the relationship across ages, the family education under religion faith, the vesus between law and faith.

I am really moved by the relationship between Fiona and Adam, just like I could be one of them despite the predictable absurdity and ridicule thought by the worldly people but I just can't help weeping when Fiona gets Adam out on the rainy night and when she sits by him in the hospital, seeing him dying and regrets.

I now finally perceive the charm of lan McEwan.

说这部电影之前，不得不留意的是，最近一年里，已经诞生了三部伊恩·麦克尤恩小说改编电影了。

作为原著作者/编剧，距离他上一部影视作品[赎罪]过去了十年；

而去年起，[时间中的孩子]、[在切瑟尔海滩上]和[儿童法案]接连上映。

目前为止不管是国内豆瓣或是IMDb等影评网站上，整体评分最高的，就是我们今天要讲的这部[儿童法案]。

麦克尤恩作品中的主题，有时会讨论爱情和欲望，有时会讨论人性的善恶与生命的消陨。

无论是在讲什么，都离不开矛盾和选择，都是关于偶然的节点导致的结局。

[儿童法案]则将这些元素全都融合在了一起——

背景设定，也从一贯的标准英式庄园戏码，转向“法庭”和其周边故事。

大法官菲奥娜·梅每天面对着接连不断的复杂案件和难解纠纷，繁重的工作缠身，她的婚姻显露了危机；

此时的法庭内，一个未成年、患有白血病的耶和华见证会男孩拒绝接受输血，最终的判决就在菲奥娜的手中；

为了做出更合适的裁决，她前去探望男孩，两人了解对方之后她做出了决定，男孩的命运发生转折；

菲奥娜本来的生活日复一日、一成不变，而在几件事情的碰撞之下，一切都随之改变。

②

生命的选择，决定由谁来做

不像[赎罪]中将背景一路扩展到战争和永恒的悲剧，也不像[在切瑟尔海滩上]那样跨越时间的长河，

[儿童法案]的时空跨度，相较来说并不算很大，但主题更加糅杂。

特殊信仰的引导碰上拯救生命的契机；久失浪漫的爱情碰上毫无激情的婚姻；青春单纯的依赖碰上成熟稳定的规律。

而所有的博弈，都聚焦在了女主角身上。

说是冲突对峙也好，叫做矛盾纠葛也罢；

三方面的交错呈现，全都在她一个人的表现里。

影片开头就把她的生活状态交代得很清楚：

婚姻步入危机，丈夫公开表示希望和别人有性生活——从菲奥娜这里已经很难得到。

他不想隐瞒，在两人的婚姻生活逐渐暗淡时，他建议以开放婚姻的形式共处：

他认为这样反而能促进这段婚姻的和谐。

菲奥娜则对此话题嗤之以鼻——“就算有这种讨论也该发生在婚前，而不是结婚二十年后”；

斯坦利·图齐在本片中戏份不算多，但很好地铺垫了女主角的个人感情状态，作用不小。

与此同时，工作的压力不见减少：

最新的待审案件，是要尝试调节濒死男孩的特殊信仰与法律规定之间的平衡；

男孩作为耶和华见证人，不打算接受输血，由此他可能丧命。

紧挨着呈现的两段听证会长达十分钟，其中持相反态度的双方你来我往僵持不下：

父母决定支持孩子的选择，但显然不愿意看到孩子放弃生的希望；法律的一方呢，医院坚持要给孩子输血，拯救一名未成年的生命。

双方都有强力缘由的情况下，一切就在于菲奥娜的一锤定音。

作为法官，菲奥娜的态度一直很冷静，面对父母的动情和无奈，面对另一方的愤怒和急切，她的情绪几乎不外露；

但些微的表情变化已经说明了她的心理活动，正如上图能看出来的——她由听取双方证词时的沉默，转向内心冲突时的思考，最后决定去见见这个男孩。

男孩的聪颖和活泼，过人的天赋、细腻的情感和对新事物的好奇与热爱，无一不让菲奥娜动容；

她进门时脸上的同情，讲述来由时的严肃，聆听男孩诉说理由时的思索——

在男孩脆弱但依旧跃动的生命力感染下，也逐渐转化为听到犀利玩笑话时的大笑、和伴着吉他的清唱，还有她看着男孩时，由一开始被难过主导、转向越来越温柔的表情。

全片只有两次，菲奥娜放下了她标志性的稳重情绪，直接传达出了发自内心的、无比真实的反应，而这段就是第一次。

被生活和工作同时重压喘不过气来的菲奥娜，难得的做了回自己；

在放松了情绪的同时，她的选择也越来越明晰，她可以做出决定了，她要救男孩的命。

于是一个典型的“麦克尤恩”时刻降临了：

通常情况下，这个决定会意味着这段剧情的结束，主人公们自然开启了新的生活，差不多皆大欢喜了——但电影才进行了一半，菲奥娜的选择会彻底改变彼此的生活。

②

爱欲与依托，挣扎在边缘处

选择救男孩命的时候，可能菲奥娜自己也觉得事情就此结束：

任务已经完成，宗教和法律被平衡，公正被维持，生命的希望被延续——

但不变的主题又回来了；

一个人偶然的一个选择，会产生多大的后续影响？

男孩逐渐痊愈了，但菲奥娜的生活依旧没有起色，家庭生活仍未好转，工作状态还得持续；

对于男孩来说则不一样了，他获得新生之后，感觉生命有向了新的方向，而这箭头直指菲奥娜——

在菲奥娜改变了他生活中的一切之后，他开始成为主动的一方，他的行为开始参与和改变菲奥娜的生活。

对于菲奥娜来说，他可能只是个过去的、已解决的案件(或至少她自己这样以为)；

但对于男孩来说，菲奥娜不仅靠判决救了他的命，还给他抛来了关于自己生活的新的可能性。

第三阶段的碰撞就此产生：年轻单纯有激情、可能还略带懵懂和未消的惶惑的男孩vs成熟稳健、生活已充满定性的事业女性。

菲奥娜对男孩的态度，虽不算强硬但也比较坚决，但男孩根本没有放弃的打算；

他用最真诚的姿态，最坚定的态度，最认真的行为，告诉菲奥娜他只想和她说说自己的心声——

无论如何，菲奥娜对他的身体状况很关心，男孩的好意她也不忍彻底回绝。

此时第一阶段的冲突还没有结束，菲奥娜的婚姻状态也继续恶化——这更与她与男孩的联系形成对比；

男孩对父母的态度产生怀疑，菲奥娜对他生命的肯定，也是他产生依赖的原因之一；

菲奥娜自己没有孩子，但仍展现出宽广的母性，男孩在这关怀中接受到了私人化的信息；

可能对于观众来说，男孩对菲奥娜母性的认证之后，突然这样转化有些意料之外；

太俄狄浦斯了？在我的理解里，这倒是两人矛盾内心的最终释放——

菲奥娜并不顺利的生活和工作中，出现了这样一个真挚、恳切、愿意用一切热诚回报她的救赎的男孩；

男孩未知性极高、动荡性极强的少年岁月，自觉认识到父母的不可靠，在新的生命中寻找新的依托，突然出现了一个这样一个强大的女性角色。

听说男孩病情恶化再次生命垂危，她终于完成了内心的释放，让众人看到了真实的自己——

这里的歌唱与之前病房里呼应，这是她对男孩关切，也是她完全自我表达下的模样。

直面过的三方冲突再也不成为她的障碍，所有矛盾的糅杂，在此刻的菲奥娜身上，呈现为她整个人的改变。

台下的人可能对她突然改变原计划的歌唱惊讶无比，他们，还在死水般的生活里挣扎着。

全片第二次情绪释放，就是结尾处的崩溃大哭——

菲奥娜终于完完全全地拥抱了自己的感情：无论她对男孩是什么态度，无论男孩对她是怎样的看法，她都关心他爱护他，她对生活还没有失去热诚，一切都还有希望。

电影以无比聪颖的手法，将情节的外部冲突和人物的内心矛盾糅杂并发展，完成了这一系列转化：男孩的去世也不是结束，而是菲奥娜新生命的开始；

她救了男孩，而现在，她被男孩拯救了。

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文：Yorkshire Viking

文章源自微信公众号：电影解毒

这是一部耐人寻味的电影，起码于我而言如此。因为它与我如今混沌的在思考的“信仰”有关。我前段时间无论是在跟187还是大只仔聊天，我都觉得自己是个没有信仰的人。我曾经坚信的，如今却在怀疑。曾经我和Adam一样，坚信真理就在那里，这就是信仰。那么，这些我们给自己贴的标签，它们真的经得起怀疑和检验吗？

我和Adam一样，曾经把某个突然出现在我们在绝望之际的那个人当做救世主，以为他可以拯救自己。然而这种幻想遇到现实时，才不得不接受它的幻灭。谁会是我们的救世主呢？谁能救我们？还是说真的只有我们自己？

一切都在一念之间。比如考研做的题目，比如妈妈当初选择跟我爸在一起而不是别的好男人，比如Adam的"my choice."这些影响深远且有点戏剧意味的一念之间，其实就是选择，而这些选择不是偶然，它是由我们一贯的性格和观念决定的。这种观念，有些我们不太自觉，有些我们自觉，比如信仰，"It is there, we just know."

已经很久没有写过什么东西了，看完电影，脑子里挺空的，只记得男孩、病床前和晚会上的同一首歌、“所以你爱上了他？”“他只是一个可爱的男孩”“你想从我这里得到什么”。

首先，说实话我不满意电影的结尾，我始终觉得，大法官的笑是很不合时宜、甚至是让我开始怀疑自己对整部剧的理解是和导演想要表达的东西有很大不同的。

我一直认为，我所记住的，就反映了我对整部电影的理解。说实话前面的部分，无论是开篇连体婴儿案的渲染还是夫妻间的争吵，我都觉得挺好，但也完全在意料之中，包括关于律师的笑话、碰翻碟子去够电话的场景，都是在塑造、在烘托，直到那个男孩的出现，或者更准确的说，是Adam痊愈出院后对Fiona说“法律规定了对于未成年人，医院有权采取自己的治疗手段，你本不必来看我”。目前来说，我不了解法律，所以在一开始的法庭上，有一段时间我投入了进去，真地感觉很揪心，又很愤怒。（因为我本身不信宗教，所以会认为导演是想通过这个案子来表达一些自己对于宗教、对于所谓真知的某些看法，不过我觉得他的重点是在于以此作为铺垫，让男孩最后的“My choice”更加具有深意和冲击力。）

在他说完这句话之后，他问Fiona：“你想从我这里得到什么？”联系前面对她二十年工作状态和她近期家庭状况的描述，个人认为去和Adam交流更多的是出于一种希望得到短暂解脱的心理。这是一次不同寻常的举动，从法院其他参与者的言语神情中可以看出。

等到真正来在病床前，镜头落到Adam的毫无血色的脸上，再转到对Fiona眼神的近距离展现，突然间有两个细节此时串联起来：一个是Fiona反问丈夫“是因为我没能给你一个孩子吗？”还有Fiona烦躁地吐槽助理“总是那个男孩那个男孩的，他没有自己的名字吗？”对于孩子，Fiona有一种特殊的感情，她渴望得到一份纯真之美的滋润，这种感情也许她自己并没有意识到，所以为之后她对Adam的情感变得复杂而埋下伏笔。当走下法庭，她在不自觉间完成了身份的微妙转换，在台上，她理性冰冷，但在台下，她首先是一个女人，让Adam重现燃起对生命、对美的渴望是她刻意而为，因而这种刻意也就引出了我所认为这部电影的主题：对于救助生命的反思。

一首歌，一个身影，取代了Adam过去的宗教信仰，让他将希望从虚幻转移到一个具体的形象上，过去他相信神，我认为现在这种观念仍然没有改变，只是他把Fiona当成了他心目中的神。然而恰恰是信仰之物越具体，越容易失望，越容易怀疑甚至绝望。Fiona没有很好地承担一个引渡者的责任，她被吓到，内心涌起的其实更多是甜蜜甚至幸福，长期情感被过度压抑，导致的结果之一就是无法将各种突如其来的情感分辨开去。她所渴望的是丈夫的理解，是爱情的重圆和家庭的温暖，而Adam所给她的则是一种崇拜、爱慕和感激，但她混淆了两者，因而没有意识到Adam实际上是把对生命的希望寄托在了她身上，也就没有在生活的方向上去引导Adam。同时，Adam太过天真和幼稚，他也无法彻底分清自己的情感与真正意义上的爱情，所以他一路风雪无阻追随Fiona，甚至在被迫离开时吻了她。

两个没能分清自己情感的人却又被生命这样如此宏大的主题所包围，注定是一场悲剧。Adam濒死的那个晚上，Fiona翻出那首诗读完最后一句，内心充满的是悔恨和自责，她终于分清自己对Adam的感情更多的只是一种对纯真之美的渴望，因此当丈夫问道“所以你爱上了他？”，她掩面而泣：“他只是一个可爱的男孩”；然而Adam却因为自己出于想要短暂解脱而擅自的介入，将生命的意义这样没有答案的问题寄托在了自己的身上，而一直以来，他们彼此竟然都或多或少地把这两种情感都当做了爱情。

最终Adam死去，一身黑色的Fiona表情却异常轻松，并且最后一幕是和丈夫有说有笑地沿着那条无数墓碑之间的小路向远方走去。我猜想导演是想表达：因为Adam的这个案子，Fiona情感中温柔、温暖的部分被唤醒，她挣脱了大法官身份对个人情感的长期无形束缚，因而能够和丈夫重归于好，让法庭之外的这个家庭不再冰冷。

但既然已经有意无意刻画了那么多Adam在两次住院前后心理上的变化与Fiona心理变化的呼应和冲突，为什么要放弃这样一个有深度的主题，而退而求其次地单纯把“大法官”当成是整部电影最核心的人物呢？个人认为Adam和Fiona之间这种情感上的矛盾和混乱，与救助生命的真谛相结合，这部片子的内涵会更加震撼人心。