小男孩

半夜看这部，感动到哭，第二天还久久不能平静，于是提笔写下些感受留存。就先讲哭吧，小男孩神演啊。前半段，父亲将参军离开时，抱着父亲的大腿哭，母亲在后轻轻地拉着；后半段，群众空穴埋葬父亲时，在父亲墓前抱着相片、放声大哭，母亲要上前时被旁边的人拉住。我曾经是小男孩，我也有父亲。。。。。。再说一颗芥子的能量，片中借着年轻神父的布道讲了来自圣经的一段，圣经其实还讲了，小孩子是最容易进天国的，因为什么呢，因为纯真、相信简单的道理而傻傻地实践。电影的主线是小男孩实践他的超级能量，第一次在魔术师的引导下，移动了瓶子，是被动的；第二次是老神父移动了瓶子，但他说是被小孩所感召而行动的；第三次是移山时发生了地震，可以看做巧合但很多人开始相信；最后一次引发了“小男孩”原子弹，战争结束了，却等来了父亲的死亡消息，现实多么残忍啊，导演给了一个反转的结局：当小男孩接受了父亲的死亡，把（补赎）清单放到墓碑上时，父亲犹如复活一样回来了。片中还有很多感人的元素，日本侨民就是不可或缺的角色，从东方人的角度印证这个奇迹吧。——写于2022年复活节前夕

作为一个电影狂热爱好者居然没有过一篇影评，说来惭愧。当初只是认为才疏学浅不敢班门弄斧妄加评论，但好像又太看得起自己了。就像老杨说的，这是一种记录，无论好坏。我们的脑子是狭小而有限，就连同事的名字我都经常忘记，怎么能不用一种方式来记录一下每一个好的坏的，我花时间来想吸收的东西呢。

这是我写的第一篇影评，其实也谈不上评，在影评的领域，我就像是little boy，我有信仰。

不知道为什么在类型这一栏会出现“喜剧”这个标签，也许这两个字具象了导演想把握的基调，可以看得出轻松温情，但离“喜剧”确实还有些距离。我们会在肖申克的救赎当中感悟，在1942当中缅怀，但这些都太过沉重和压抑，还是在笑声中来看一看西方国家的主旋律。

你有没有遇到过听天由命的无奈？你有没有遇到过无法解释的困惑？你有没有遇到过生死离别的考验？面对种种这些让人无能为力的问题怎么办？这个影片告诉我们了最好的解决办法——找一个信仰。信仰在我们国家并不是没有，但是我们的信仰却集中体现在公司即将开业，孩子马上高考，家中有人生病，才想起来临时抱佛脚。可你又付出了什么呢？信仰从某种意义上来说赋予了信念的含义，而大团圆的结局就是在告诉我们努力的结果。

影片中little boy奋力一挥打倒了欺负他的胖男孩儿，就像哆啦A梦当中的情节，大熊变得不再懦弱。于此同时影片也埋下了很多伏笔，比如当时美国人眼中的日本人，就像如今中国人眼中的日本人一样。还有那颗名叫little boy的原子弹。

小男孩象征着人类内心对和平的期盼，是那样的纯粹，好比小男孩对父亲的爱。然而，我们绝大多数人，已不像小男孩那样纯粹，我们更像是小镇上其他的人，面对爱，表达的方式就是在痛失之后的愤怒与失控。

这种失控在这个故事里表达得自然，然旁人看不出指责他们的理由，他们是为保卫家乡...等等，似乎一切只能怪罪发动战争的罪恶势力...

所以，我们无所适从，只能让这份罪恶吞噬，卷入到这场杀戮和悲剧中，我们互相埋怨，却对这样的事实似乎无能为力。

小男孩给出了不同的答案：

是的，他也有恨，但是幼稚和天真让他看到更重要的一面：那个能让我们的亲人重返故土的LIST；其他人能似乎直接过滤了这层可能，一头栽倒仇恨的汪洋大海中，慢慢被流血和泪水吞噬，历史一再周而复始，没有进展。

小男孩不为所动，在与敌人交往中，人们看到了仇恨的虚伪。其实，想那样很一个人很简单，把自己的双眼，双耳蒙起来，让广播和电视告诉我们我们要恨谁，一次表达我们的爱。

身边的人就那么可爱吗？不，他们照样是各种的bully、各种堕落doctor、各种被悲伤折磨的失去理智的人，比比皆是，他们未必没有战争中的敌人丑恶。

因为，战争中没有赢家；只要我们被卷入，就都是输家，早晚而已。

人看， 人们面对战争似乎不堪一击？！

是的。

但是

记住，是谁发起战争的？为什么要有战争？他们为什么要偷袭你的港口？

是因为他们都了你家的东西还是他们抢占了你的爱人？

没有，你参战是你的选择，在你做出这种选择的同时，你就注定是输了，早晚而已。

警惕那些煽动家，是他们的利益受损，却要你的家人流血牺牲，为什么？

因为你蠢。

信仰与行动，是我们现代人越来越缺乏的东西，因为我们总以为自己看透了这个世界规则，看透了自然规律，包括我自己，其实不然。影片以一个小男孩的视角去看世界，在一切未尘埃落定之时，要心存美好，相信奇迹，用行动去捍卫信仰。战争让民族结下了世仇，看人先看肤色，自诩为民主自由的美国也一样。国家的利益之争不应该横在人与人之间，大人懂，小男孩不懂，但他懂得坚持正确的事——相信奇迹，让身陷他乡，生死未卜的父亲归来，他做到了。电影源自生活，信仰流失，自私自利，负能量充斥着我们周围，探望囚犯、看望病人、给无家可归的人家的感觉、和“敌人”成为朋友、请朋友来家里吃饭。。。这些我们都能做到，但我们不会去做，因为与我们无关。影片引用《神经侠侣》结尾陈奕迅的台词就是——人生不要太现实，才会有希望，不是吗？

在全世界纪念反法西斯战争胜利70周年的时间档里看这样一部电影，也许能给我们沉思的空间。战争无情，伤害了很多家庭，父亲、儿子、兄弟、丈夫都在战火里牺牲，给生者带来无尽的痛苦。战争无情，因此，我们憎恨每个发动战争的国家，包括来自那个国家的国民，这是情绪性的直接反应。

影片里的小镇上的居民都不例外，唯一的日本居民，被大家唾弃和歧视，而这个老人同样深受战争的迫害。身患侏儒症的小男孩，在深爱的父亲代替哥哥上战场后，家庭经历了他被俘、他牺牲了、他被救了的消息，一次次，给这个家庭带来痛苦，带来绝望，在绝望后又是巨大的希望，出其不意，令人喜出望外，同样也让人落泪。小男孩在父亲墓前绝望的哭泣，让所有人动容。

期间，为了让父亲能够平安从战场回来，小男孩听从神父的建议，按照列表上的事项，逐个努力去完成，虔诚的尽自己最大的努力，做着常人都觉得无意义的事情，只有母亲和日本老头理解并支持他的努力，他这样寂寞、坚强又倔强的努力的着，坚持，从未放弃，直到为父亲举办葬礼，他抱着墓碑哭泣的不只是少了父亲这个伙伴，同样是上天没有看到自己的努力与付出，伤害了他最原始的信仰，这是最无情，最残忍的伤害。还好，编辑手下留情，很圆满的因为误解而让父亲活过来。

生活里，我们都会有最初的信仰，而努力出发，在渐行渐远间，哪怕在付出以后，没有得到想要的结果，也要试着坚强。

男孩，很可爱，很努力。
战争，很无情，很可怕。
老人，很可怜，很无辜。
父亲，很有爱，很幸运。

每个孩子总要有第一次独立面对世界，你希望那个时刻作为父亲要起到什么样的作用呢？

还记得你小时候第一次独立面对挑战时的情形吗？

身体的成长对孩子来说固然重要，但更重要的是孩子的精神健康，是灵魂的培养。

在小男孩创造奇迹的过程当中，第一个对他有重要影响的就是他的爸爸。

主人公一出生，他的爸爸就发现他很小，但是没关系“他会长大的，对吧？”

爸爸给他量身高，明显比他们第一个孩子在同年龄的身高矮了一大截，这时候主人公眼睛里隐然有些沮丧和不安，爸爸看到了，笑着对他说：“我是你的朋友”。小男孩的脸上马上恢复了自信的微笑。小又怎么样呢？我有爸爸。

爸爸给了他和其他人一样的童年，甚至要更丰盛，陪他疯玩、陪他玩耍、冒险，直到爸爸去了战场。虽然爸爸不在身边，但是我相信爸爸的爱一直陪伴、包围着他。

直到他被魔术师选中上台表演意念移动瓶子的时候，面对台下一直欺负他的观众，他的心里充满了犹豫和彷徨，我可以做到吗？如果爸爸在身边，也许我可以。这时魔术师充当了准爸爸的角色，问出他那句著名的：“你相信你可以做到吗？”

魔术师是他和爸爸模仿的对象，这句台词也是爸爸经常对他说的。此时此刻，在魔术师的嘴里说出来，让他回想起和爸爸在一起的情形，充满了力量，他抬起胳膊，专注地对着瓶子用力，终于瓶子动了，满场为他鼓掌喝彩。

爸爸的作用在这里升华，他不仅仅是一个父亲，更是一个孩子第一次独立面对世界时，战胜恐惧的力量源泉。

其实，与其说是这句话给了他力量，不如说是他和爸爸在一起的体验给了他力量，这句话打通了小男孩过去几年当中的人生体验。每当他怀疑自己的时候，爸爸总用这句话来鼓励他战胜困难，在无形当中也带给他丰富的人生体验。

孩子和父母的关系模式，会投射到社会。主人公身材瘦小，受尽嘲讽，如果爸爸没有用心的陪伴，没有带给他这么丰富的体验，也许他会在自卑当中度过童年，童年的人生体验是灰色抑郁的，体内的生命力被抑制，找不到出口。即使魔术师再鼓励他，他人生第一次“独立作战”也可能会以失败告终，也许他也不会有移动大山的意志，让他爸爸“起死回生”。

这绝对又是一部震撼到我的电影，所以还是决定写点什么。。。
昨天中午利用上班午休的缝隙看了这部电影，故事简介大概是小男孩儿的爸爸在二战中成为日本的战俘，小男孩儿坚信自己可以将父亲从战场带回来，并且最终带了回来！看完电影简介我以为这必然是发生在战场上的故事，出乎意料的是电影中只是穿插了个别黑白镜头的战争场面，整个故事完全是在温暖的生活情境中展开的。小男孩相信自己的信念可以带回爸爸，想凭借双手的“魔力”把日本岛屿吸过来，阻止战争（有木有笑傲江湖里吸心大法的节奏），看到这里我觉得这个电影好傻逼，我想电影的主题应该是“faith&truth”。
紧接着镇子里来了一个日本人，镇上在战争中失去亲人的美国人将仇恨全部发泄在这个日本人身上，砸窗、烧房、划车、威胁。。。那一瞬像极了我们中国人对待日本的态度，牧师对小男孩说“如果想救回自己的父亲，和必须和这个日本人成为朋友”，小男儿开始与这个日本人来往，日本人被小男孩儿的信念感染，后来两人成为了朋友。小男儿和日本人交往被自己的哥哥不理解，镇子上的年轻人对日本人威胁、毒打，电影到这里，我想电影的主题应该是“war&humanity”。
导演用一个看似荒唐却充满正能量的故事（faith）为载体，叙事第二次世界大战的同时，刻画战争中的人性。看电影的时候我一直在想，这个日本人做错了什么，这些年轻人要如此对待这个日本人？可是这些年轻人又做错了什么，要让他们失去亲人？战争无疑是一切罪恶的源头，政治团体间的利益纠葛导致的结果全部作用在了普通人民身上，作为底层的民众，才是为战争买账的人！
电影中美国在日本投下了两颗原子弹，战争果然结束了，每天在海边坚持凭借双手的“魔力”把日本岛屿吸过来的小男孩感动了所有人，两颗原子弹的其中一颗被命名为“小男孩”，我想导演拍摄这部电影的终极寓意是美国人对于反战的信念，咱们中国铺天盖地的影视作品不都是在打日本？但是导演却是站在了尊重人性、理解人性的角度来拍摄这部电影，片中刻画的日本人，有血有肉，他想念自己的孩子，一直保留着他们小时候的照片，他热爱自己的民族，给小男孩讲自己民族的传说，他热爱自己的文化，屋中保留着所有传统的装饰物品，当他无故受到人身攻击的时候，他镇定而坚定，眼神无奈和愤懑。
与其说我是被这部电影感染，不如说是被导演的态度所感染。我始终认为一切文化艺术的根源应该是尊重人性，创作与战争有关的艺术作品的精神应该是人道主义，没有什么是比“人”更重要的，这个电影的导演做到了，西方非常多的优秀作品都做到了。珍惜当下的和平，珍惜现在的生活，去爱这个世界，爱身边的人！

电影肯定是相当相当的棒，本来泪点就低，禁不住哭了会。

我想说的是电影中的一个拍摄地点。

对，就是这里，如画一般。

当佩珀得知如果战争停止，爸爸就能回来的时候，他跑去找了桥本先生，桥本先生告诉佩珀日本就在大海那一边，如果“你指着太阳与海天交界的方向，你就对着日本了”。

佩珀想通过对着大海那边的日本“施法”，来停止战争。虽然桥本先生说他不相信他的魔法能力，可还是对他说：“做你认为合理的事。”

虽然佩珀心中有些小失望，但还是在一段时间后，怀着自己坚定的信念，站到了观海台的板凳上，对着大海那边的日本“沙发”。每一天，他都站在那里，双手对着大海，使出自己全部的力量，小小的身体，发出最强的声音，希望能使出魔力，能让战争停止。

每一天，小男孩佩珀都站在那里努力，努力到疲惫，努力到自己与暮色融为一体。他明白，对他来说，这就是“最合理的事”，最可能让爸爸回来的事。

我爱这个镜头，so wonderful

我去网上查了之后，发现拍摄这部电影的地方是在墨西哥的巴哈制片厂（Baja Film Studios）

但是我想在这里找到佩珀的“施法地点”，所以就点开了巴哈制片厂的官网（网址是//bajafilmstudios.com/），让我惊喜的是，官网的首页就是佩珀的“施法地点”，哈哈！I am a lucky dog. 哈哈

哈哈，so lucky a day!