猜你喜欢
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 民族英雄
1839年，林则徐于广东禁烟时，派人明察暗访，强迫外国鸦片商人交出鸦片，并将没收鸦片于1839年6月3日在虎门销毁。虎门销烟使中英关系陷入极度紧张状态，成为第一次鸦片战争，英国入侵中国的借口。
尽管林则徐一生力抗西方入侵，但对于西方的文化、科技和贸易则持开放态度，主张学其优而用之。根据文献记载，他至少略通英、葡两种外语，且着力翻译西方报刊和书籍。晚清思想家魏源将林则徐及幕僚翻译的文书合编为《海国图志》，此书对晚清的洋务运动乃至日本的明治维新都具有启发作用。
1850年11月22日，林则徐在普宁老县城病逝。（百科）
以上是网上对林则徐的简介。做官之道，在为民为国；在贪污腐败的清王朝中能出现林则徐这样的我民族英雄，是因为中华民族的气节并没有被清朝毁掉，反而清朝非常重视中国文化的传承，因而也英雄辈出。
反观现世，哪有能写上史书的如林这样的官员？国忘不可怕，文化亡了才是可怕，礼失求助野，还好中华文明的传承孤悬海外，还有一丝火种，希望早日能看到中华文明的复兴。
2 ) 赵丹更适合表演小人物
《马路天使》《十字街头》《乌鸦与麻雀》这三部影片，是赵丹最成功的表演。他把市井小人物演绎得淋漓尽致，以乐观面对艰辛，以狡黠战胜敌人。
也许这三个角色太成功了，限制了赵丹在表演方面的进步。事实上，这三个影片中的角色，如出一辙，非常雷同。大约从1930年代开始，赵丹的表演，就永远脱不掉上海弄堂的本色了。
林则徐这个角色，虽然绝大多数观众非常认可，但这些认可既基于当年的无从比较，也基于盲目的明星效应。本片中的林则徐，不像高级官员，更像街头的混混儿。或者说，这个林则徐包含了明显的滑稽。桌子上摆的水果被拿起来吃掉，只有赵丹有这个胆子，而且导演也不阻止，这可能是中国电影史上唯一一次吃掉摆饰的水果。
赵丹的扮相，在每部影片中都是非常成功的，很符合观众心目中的期望。赵丹闪烁的大眼睛，适合塑造正面人物，当然化妆师也帮了很大的忙。
赵丹表演上的最大缺点，是对白。他一念台词，就暴露出市井腔调。他几乎不能表演出严肃的腔调，更不可能通过腔调表现复杂的感情。而且，他的台词经常吐字不清晰。林则徐这样的大人物，说出的话没有力量，甚至还有一些滑稽。
赵丹对表情的控制，比腔调稍好一些，而驾轻驭熟的表情，只限于明显开心、强烈愤怒、突然惊恐这三种，其他的情感就差多了。
赵丹的肢体动作，也有明显的缺点。对于手和胳膊，他几乎不能驾驭。只要一动，就是快起快落，频率很快，幅度很大。严重失败的表演，是老年李时珍，快速而灵巧的动作，更像孙悟空。
当然，瑕不掩瑜，人世间从来就没有完美的演员。赵丹的缺点，不妨碍他成为伟大的艺术家。
3 ) 回看《林则徐》
就影片的创作年代带来的影响，全片充满国家民族意识与官僚平民阶级意识。观众对于真实历史的认真使得在观看过程中难免以脸谱化的想法代入角色，导演在这点上极力避免此事，英国商人的重利官员的重权，突出侵略者也是有谋略的。在刻画林则徐的清官形象之时也塑造了他本身阶级立场带来的盲目性——尊帝令。在刻画官僚帝制与平民工人阶级对立之时，官僚帝制的投降、保守、淫乐、盲目、贪污展现的淋漓尽致，道光在听到英军将炮轰京城时连忙呵斥京剧歌舞表演，中堂替其出谋划策之后立马心情平复接着看戏取乐；难得可贵的是在塑造平民工人形象时加入了女性角色，巾帼不让须眉，背孩划船、运炮上山、带领抓洋人、三元里抗英，朴实英勇自强不息的形象肃然而生。由于年代问题，历史上极具悲情的三元里抗英事件也改编的极具振奋力，这是一个开始而不是结束。
影片的镜头在拍摄林则徐等正面人物时多才用仰拍视角，突出正义英勇反抗之风。广角镜头的运用也是相当之多，展现影片的磅礴史诗感。
4 ) 评论林则徐
5 ) 023
上海海燕电影制片厂 1959，导演郑君里 电影《林则徐》以其高度的艺术概括力，描绘了一幅广阔，深刻的近代反帝反封建的历史花卷。影片的史诗规模，悲壮风格，使其在思想上和艺术上都有强烈的感召力和深刻的认知功效。是我国银幕上历史题材影片的典范作品。
该片是一部表现历史人物的人物传记片。其中林则徐反帝禁烟的斗争构成了影片的主要线索。 林则徐形象的成功塑造，构成了影片总体建构的核心支柱。 导演匠心独运，人物一出场就铺排托垫，使人物形象鲜明，丰富的树立起来。
重视营造戏剧场面，戏剧冲突的同事问，善于抓住细节，借以展示林则徐的性格特征以及复杂内心世界。
艺术处理上，显露出丰厚的情趣和哲理意味。
7分。里通外国，中饱私囊，残害同胞，十恶不赦。国难当前，而最大的敌人确是自己人。侵略者和腐败官员让我们看到贪婪的欲望，丑恶的人性，而清朝就是林则徐这样的好官太少了。
1949年4月20日，解放军炮击横阻在长江的英国军舰紫石英号，紫石英号受重创搁浅。随后解放军又将英军增援的伴侣号、伦敦号、黑天鹅号等舰击退。紫石英号趁夜色逃至香港，西方列强对中国的炮舰外交宣告结束，此时距1840年鸦片战争已有109年。
上学时学校组织看过很多爱国教育片
电影前后的三个故事：①1958年的夏天，周恩来总理特地委托人把他刚从广州得到的一首有关“三元里平英团”抗英战斗的诗送到摄制组，嘱咐导演郑君里好好研究看如何把握广州人民奋起抵抗英国侵略军的这条线。②该片拍摄时，“大跃进”风气还没有过去，电影行业讲究拍片要“多快好省”，恨不得一天拍完一百个镜头，但该片导演郑君里不跟风，始终控制住拍摄速度以保证艺术质量，一天至多拍十几个镜头。后来在“整风”运动中他背上了拍片“少慢差费”的罪名。③由于吕宕被打成“右派”，影片公映时，片头只有叶元的名字。1961年，吕宕摘掉了“右派”帽子，此时出版的剧本中编剧一职恢复了吕宕的名字。但在“文革”期间，吕宕又因“写了大毒草《林则徐》”再次被迫害，直到1978年底他才获得平反，后来重新发行的电影拷贝加上了他的名字。
建国十周年献礼作，其实主旋律这样拍也不错嘛，100分钟能把这个大事件讲清楚已经很见功力，该一带而过的地方一带而过，详略还算得当。不过对英方的描写总觉不够地道，程式化明显，感觉还是在用拍清政府的方法来拍。赵丹的表演太加分了，和早期的外放型有所不同，这部片他的表演要从内部和细节上看。
禁止吸烟！何况荼毒？！。。
苟利国家生死以，岂因祸福避趋之。赵丹的形象真出色
金像奖选华语百佳第94。郑君里的《林则徐》塑造了钦差大臣林则徐在鸦片战争期间反对帝国主义的努力。该片在古装细节的再创造方面一丝不苟，而描绘林则徐私人生活瞬间的场面则为该片广阔的历史背景作了补充。（杰弗里·诺维尔-史密斯《世界电影史》）
104分钟版本。相同的主题，38年跨度，郑君里x赵丹，谢晋x鲍国安，似乎是各有神采的事情。略感失望的是，影片未能完全释放出郑君里过往的韵味，或许是国家机器渐渐成型所带来的压迫力约束力？考虑到赵丹所有的遭遇，确实唏嘘。赵丹的表演依然有较重的段落感，这一点还是鲍国安处理得更加平顺。时代背景之下，土壤环境之中，文艺作品不过是相匹配的勋章，不由喟叹不已。恰似清末动荡岁月，英雄如林则徐，也是力微于末。
十七年革命抒情正剧，典型化人物达成教化目的。吸取民间叙事艺术传统，以戏剧冲突为基础，摄录美有很大提高。送别邓廷桢的画面有欲穷千里目之境，关天培轮廓光特写具有抒情意味，最后定格的“平英国”旗帜特写直接揭示反帝反封建主题。
大场面，还原历史恢宏之感，细节还原很不错的样子，虽然很老，但是像背景音乐什么的都是粤语的呢~
“苟利国家生死以，岂因祸福避趋之。”林则徐被贬、关天培殉国都具有浓郁的屈原气质，且通过书桌上的楚辞与古往今来仁人志士的精神世界连结了起来（说来涉及屈原的文艺作品中总有二货说对投降派的揭露是丑化、脸谱，而离我们更近、更有切身体会的近代史讨论中也不乏对投降派的洗白之辞，果然太阳底下没有新鲜事）。影片以三元里抗英斗争收尾，近代百年内忧外患中侵略与抵抗的基本主题自此显现，至于林则徐本人，纪念碑上其余七块浮雕也都可算志向的继承，更不用提过湖南时专门会见过的魏源、左宗棠了。
http://v.youku.com/v_show/id_XMTIyMzE3MTg0.html
中国的旧社会，是政治强于法治，不论好官坏官，全靠政治手段解决问题，比如林则徐为了鸦片扣留洋人，比如林则徐为了新的大炮还得跟贪污犯借钱，比如朝廷内言语两声皇帝就不信任林则徐了。全是政治手段。一个国家政治手段强于法治手段就永远会有强大的傻逼践踏正义。
送别邓廷桢的画面所体现的“欲穷千里目，更上一层楼”的意境。关天培自刎之后，导演紧接着安排了一个在风烟滚滚的背景上关天培的特写，人物在夕阳的照射下整个镶上了金色的轮廓光，这是一个精心安排的抒情画面。
苟利国家生死以，岂因祸福避趋之。
古典摄法真美丽，古典表演真泄气
8，具有民族美学特质，林则徐送别邓廷桢一场，意蕴深远，别有诗意。声画蒙太奇在配合大场面调度方面极富情绪感染力，黄绍芬的摄影非常出色，特别是结尾关天培牺牲那场戏，甚好。
赵丹的演技可以排华语男影星前十
http://www.tudou.com/programs/view/panZn6_0ZmI/?fr=rec1