*对此男女情和姐妹情:
作为一个男性,女主和男主会发生的,在我看来都是可以预见的剧情;而女主去罗马和闺蜜相见,从聊起过去的碎片到“你要当妈妈了”就相拥释怀(我也不懂姐妹情,是这么简单就可以释怀的吗),罗马回来加上男主有进展后,公园写生回忆里的鲸鱼,这些通过符号的姐妹情描写更能打动我吧;
*一些细节的没看明白或者没写明白:
罗马回来,感叹姐妹的过去“当时A你也不见了“,场景一切,立马“去约会牙医吧”,这样不搭架不连贯啊;
俩人在一起后,男主说去冲绳吧,之后俩人在酒店房间发生种种,之后场景又换到女主准备出门找钥匙和男主做飞机去冲绳…,———这是说明酒店房间那一段出游都是女主没去之前的幻想吗?还是下雪天的酒店、让人失望的男主不是冲绳、也是真实发生的
*说来最后的镜头,和最终幻想女孩挺相似的。话说这个海报也是蛮不适合的,个人私觉得男主不配上海报,这个明显是更个人化的故事(还有的原因是我讨厌林遣都,前半段还挺认可的,后面让我厌恶)。(好吧,看到了一些地方海报里只有女主,可是只是还中二了,可以高级些的。)
过度孤单的人开始自言自语,我和我的对话,可能就是自我和超我的对话。把我关起来,就是要把超我关起来。超我是很理性的,拥有非常高的执行力,但相对的带有强迫性。在这个故事中,主人公因为孤独,非常想找一个男朋友,但自我又非常软弱走不出这一步,所以催生出了超我,超我帮他规划好了一切,她也确依靠超我的理性分析以及行动力走出了这一步,但是完全依赖超我,其实也是一种怠惰。因为理性有时候不能解决一切,逻辑有的时候是有陷阱的。过度依赖超我,会让你失去自我,从她和医生那段可以看出来。 所以这个时候就要找回自我,女主人公的自我其实是希望和男主在一起,她又害怕在一起,这片子里的一句话让我印象深刻,一个人的时候是轻松的,两个人是需要经营的。轻松的不一定就是好的,生命有不能承受之轻,所以在自己迷茫的时候要听从心的声音,不要被情绪所影响,也不是理性的分析,那就是你内心的声音然后就坚定信心去做就行。
女主心底是那么吃味她仅有的那个嫁到国外久未谋面的朋友。她突然决定过去找朋友,到了才知道对方怀孕了。他们两人之间的互动看似亲密实则透露着一股生疏的客气,直到一起作画时女主一句:“你所怀念的过去,对我来说确是现在。我一步也没能离开。”这才揭开了两人之间隔阂的面纱。对女主来说,当年朋友突然决定结婚又定居国外的行为,就是丢下她一个人,就是一种背叛,这种行为直接导致两个人处于两种完全不同的生活状态了。多年后闺蜜的哭泣,真诚的互诉衷肠,两个人才算达成了心理意义上的和解与亲密。
改编自绵矢莉莎的同名小说,讲述一位长期单身的31岁女子黑田光子脑内有咨询角色“A”,在对人际关系和行为举止感到迷茫的时候,另一个自己“A”总是能给她正确的答案。有一天,光子爱上了比自己年龄小的营业员多田,相信多田君和自己是两情相悦的,已经习惯了一个人的生活的光子,像20多岁的时候一样不能勇敢起来,一边困惑着自己,一边向前迈出了一步。本片是能年玲奈和林遣都初次合作演出,2020年冬季上映。
翘首以盼快一年,仍然超过期待。对比前作《最终幻想女孩》,能年这样的附身型演技会比mayu那种很认真的抠细节演技更能打动我。能年这几年看似走了远路,作衣服办live当导演,反而整个人更“实”了。片子里小露一手的“鲸鱼越窗”那副画就很能打动人,十有八九是出自本人之手,想了解能年画技的可以去看她自导自演的《别中圈套》。
片子的剧本我以为还是有缺陷,情绪调动弱了一些,太执着于内心戏,导致人物外在的行为实在是没有记忆点。前作中mayu在同学会想办法跟暗恋对象找共同话题,突然起身举手,说“在东京的人举手!”这个动作在前期的内心铺垫中爆发,让我不禁为主角叫好。这部里面能年邀请小林子去家里吃饭是最大的一个行动,可是却是在影片开头,中期也只有点击短信的发送键算是有所行动了,回忆线的穿插逻辑性差了一些。结尾的高潮全部放在了崩溃和想象空间,再把a君幻灭,回到房间后道歉完就相视无言了,第一次开房都那么紧张的情况下,同床牵着手,起码再写几句台词吧,林遣都一下眼都不睁,把我气死,再体贴再害羞也要偷偷瞄一下吧。上手不成就完全被动,男主工具人属性太重。
作为《火花》迷,这部片里能年一回到房间就开始和a君聊天,和《火花》里林遣都想在房里养只鹦鹉跟自己对话在我看来都有异曲同工的味道。独居生活看似逍遥自在,晚上连个说话的人也没有。是的,我说的是在座所有独居的人。
疫情期间我在武汉度过,借机看完了海女,是天野秋治愈了我,那种眼神值得更大的舞台。
内省是日本人显明的特质,是在独特的文化环境下诞生的产物。一个结果是日本人更加擅长与自己对话,而不是与人交流。
情形往往这般:日本人沉默着,内心却在不间断地自我言语。他们在对外界环境给予的信息进行解析,以寻找问题的答案。
日本人不太愿意将心迹表露于他人,无论是向他人倾诉,还是向他人问询,他们都极力避免,因为两者都意味着麻烦别人。
不给别人添麻烦,能完成的事尽量自己做,摆在日本人生活守则的第一位。这种情状影响到了日本文学与日本电影的表达。
私小说是最具有日本民族特色的文学类型。借助第一人称叙述的方式,私小说完成了描述生活琐事和剖析内心的写作目的。
日本的私小说像日记,是叙述者写给(说给/留给)自己的一份文字记录;西方的第一人称小说更像报告,写给潜在他者。
日本文化内省的特质,在私小说中表现得淋漓尽致。私小说的文本可以看成是小说家自我言说、探问、辨析、记录的结果。
而在电影领域,以画外音独白的形式贯穿全片的电影成为了具有日本文化内省特质的典范,可与文学领域的私小说相比拟。
如果借用“私小说”这一概念的话,我们不妨将其称为“私电影”。私电影指以单人物为中心,以内心独白的形式叙事的电影。
这般看来,《孤独的美食家》便是典型的日本私电影。该剧只有一位主角,即井之头五郎,他在出差时遍尝日本各地美食。
并且,井之头五郎在每次品尝美食之际,都会用内心独白的方式告诉观众品尝美食当下的感受,极富画面感,且绘声绘色。
还有大九明子的电影,她的《把我关起来》《用甜酒漱口》讲述不同年龄层单身女性的情感困惑,都采用内心独白的方式。
法国人热爱画外音独白,为了向观众讲述故事;相较而言,日本人更加偏爱内心独白这种形式,只是为了缕清内心的困惑。
这无疑是两种不同文化背景下,诞生的两种不同的视听表达方式:外露与内省,形成鲜明的对比;这同样发生在文学领域。
我好喜欢!
虽然电影有很多瑕疵,虽然电影好像没有什么故事主线,但电影里那种私人化的细节精准地打到我了!
私小说化一般的电影,也许有很多人不喜欢,很多镜头台词都不为叙事而服务,很多镜头琐碎而繁琐,节奏忽快忽慢,情绪流也时张时疏,上一秒还在画面明快地在温泉酒店度假,仿佛在期望一场新奇愉快的独自冒险,下一场戏就因为女脱口秀演员被性骚扰,自己却无能为力而放声哭泣。
然而,电影有一种挥散不去的孤单感,一直都如影随形地跟着光子,和那种一个人应该干点什么否则就显得太浪费时间了的空虚感。
光子每周都安排了自己的一人挑战,一人去做食品模型,一人去吃杂志推荐的三明治,一人去吃烤肉,镜头平静舒缓,本应更加惬意温暖,但在四周人声嘈杂里,主角的安静显得更特殊醒目,她时而沉浸在自己的快乐里,时而忍不住关注周遭的环境,听到周围人的交谈声,自己却安静地在无所事事,孤零零地无人可以分享此时此刻的感受。仿佛既没有来处,也没有去处。
影片多见光子开门回家的镜头,在黑暗中自己打开灯,自己脱鞋换衣,拿着外卖,坐下一个人品尝。
很多日剧都常见这种主角下班回到一人租住的公寓的场景,有些是惬意的,有些是疲惫的,有些是平静的,但没有哪一种像这部电影,铺满了那种生活里密密麻麻的孤独细节,灯光,书架,一人用的桌子,放哪里都可以的食物模型,都在提示主角独自生活的家无人做客。
如果不是多田先生,甚至都没有开火做饭的理由,毕竟制作一人份的饭还要洗刷收拾,是真的很麻烦。
没有喜欢上多田先生的话,也许一人生活还是舒适自洽的。但和多田先生相遇以后,衬得一个人的寂寞感更明显了。
因为看到多田先生在买熟食,猜测他也是独居去打了招呼,假装在多田先生面前说自己会做好吃丰盛的晚饭,仿佛自己即使一人生活也丰富精致,说完再见却没有骑走,反而推着车慢悠悠地离开,明明心里期待被多田叫住,真的被叫住又回头装成不在意的样子。
每一个小细节,光子心里的小活动,都神奇地通过画面传达到了我这边!
一遍看一遍点头,是啊,是这样的,希望和对方说话,又有点不知道说什么,明明已经和对方告别,却走得很慢很慢,恨不得背上长了眼睛看看他有没有在看着自己,希望被对方叫住,又要装成完全想不到对方会叫住自己的样子。
这场戏真好啊,原本骑车回家是平静又麻木的日常,但因为这样的相遇,冬天变得雀跃。
以后光子来这里买可乐饼就忍不住期待能不能遇到多田先生,没遇到又忍不住失望,安慰自己才没有想要见到谁,只不过喜欢吃可乐饼罢了。
每次多田先生来家里拿菜,光子都会画上淡妆,想要好看却又不让对方看出来刻意,甚至连围裙和拖鞋都要搭配好,多田先生只会停留在玄关等待,所以玄关要用香薰摆件装点,这样可爱的小细节,都将光子的心情泄露出来,让我们跟着光子一起小小地兴奋着。
周日是打扫日,也是光子的独居周末计划,是自己可以掌控的生活节奏,结束后躺在干净的家里,配合音乐听洗衣机里的水声,闲适惬意。
但这些美好舒适都在光子邀请多田先生来做客之后,变得不那么重要,仿佛打扫卫生日是自己不想辜负周末时光的刻意安排,那些惬意美好是为不承认寂寞找的借口。
“今天终于不是打扫卫生日了,今天是请客日。”告别多田后,光子回家路上兴奋地想。
明明晚上没想过要炸东西吃的光子,却为了邀请对方,说自己要做天妇罗,告别后才兴冲冲去买。
买好东西,将单人用的桌子展开,腾出房间里的另一把椅子,兴奋忐忑地准备接待客人。
很多电影都会将男女主角的相处用轻快音乐,暖黄色调,两人真诚笑脸和互动的蒙太奇碎片填充,说明这段时间是融洽愉快,是今天里最棒的时光。
但这部电影没有,真实得甚至有些残酷,两人的第一顿饭是平静而尴尬的,多田一直忍不住说敬语,两人说话时常进入谁也不知道该说什么的安静里,甚至多田一直都很拘束,让人猜不到他的心情,猜不透他到底喜不喜欢光子。
多田走后,光子的房间又恢复了安静,如果没有A君,这里常常都是安静的,但此刻的则显得有些寂寥,光子从客厅的暖光里走进冷光环绕的厨房开始洗刷碗筷。平常一直一个人的时候不觉得,而在热闹之后,光子的家变得冷而空旷。
光子一直在和A君对话,好像只有A才是世界上唯一可以倾诉的对象,只有和A,才可以说出自己那些心底的声音,自我厌弃,自我怀疑,对公司人际的厌烦,对闺蜜离开的埋怨,对自己无能为力的愤怒和失望,这些对谁呀不会说的话。
A是最亲密的战友,只有他会鼓励她理解她,会用理性的声音安抚她,会感性地安慰支撑她。
“我会一直和你说话,分散你的注意力,打开音乐,不要害怕。”
“你现在太消极了,要不要先告诉多田先生你回国了。”
“欢迎回家。”
好多次我都真的被A君感动到了,温柔宽厚的声音,坚定有力量地给光子力量。
但世界上根本没有A君。
A君就是她自己。
支持她鼓励她安慰她的都只有她自己,她最亲密的战友其实是自己。
罗马的旅行,A君一次也没有出现。
终于见到很久不见的闺蜜,她大着肚子,却没有和光子讲已经怀孕的事,在那样的一个大家庭里,她融入得很好。
然而,后来两人久违地相对画画。
久违地讲了心里话。
光子羡慕又埋怨闺蜜一个人勇敢到异国结婚生活,闪闪发亮的闺蜜染了挂耳粉发,说着流利的意大利语,结婚怀孕快要成为母亲了,渐渐变得陌生,渐渐地朝着自己的人生走去,仿佛离光子越来越远。
而光子,从大学毕业一直到现在,像是一步没动,没有结婚没有怀孕,一个人的挑战计划显得平庸又不值一提,甚至还住在曾经写生的公园附近,比起闺蜜,她的人生像是滞后地按了暂停键,仿佛自己是被时光放弃的人。
但闺蜜说:我也很孤单啊,我才是那个被困住的人,被困在这个大房子里,所以我才会一直邀请你来。
不一样的生活,有不同的孤单。
当两个女孩子终于敞开心扉,像过去一样对话,才发现光子的生活不是闺蜜以为的那样自由潇洒想去哪里就去哪里,闺蜜的生活也不是那样幸福充实,她们各自有各自的困境,有各自的孤单。
也许人,到任何时候,在任何人的身边,也还是会觉得孤单。
羡慕着对方,也思念着对方,她们还是最好的朋友。
(小秋小唯的重逢!跨越时空的感动,主创肯定有海女情怀!真好啊,两个女孩子又聚在一起看烟火了!!抹泪!)
结束旅行,在黑暗里走回公寓,虽然知道不可能,却忍不住期望有谁在等着自己,但是没有,只有A君的声音传来,“欢迎回家。”那样安心踏实,不出意料却也隐隐失望。
结束了和牙医的约会,心情陷入谷底,所有的自我厌弃都奔涌袭来。
“我是不是一点魅力都没有啊。”
“我没有看男人的眼光。”
“我好没用,好想消失。”
“与其在经历一次这种事,不如一个人还好一百倍。“
幸好,在告诉多田自己回国了后,他发来了吃饭邀请。
光子一个人站在房间里,灯光突然变得明亮温暖,将光子从晦暗的情绪里拉了出来。
在东京塔上被告白,和多田确立了关系,在幸福和不安畅想着恋爱后的生活:
什么也不会改变、除了我会在你身边
去海边旅行归程却下起了雪,只好在酒店登记入住,多田只要了一间房,两人心里都暗暗明白了可能会发生什么。
但好像两人又没到那种亲密程度。
好麻烦。
真的好麻烦。
要两间房显得太刻意,又不知道该怎么拒绝多田。
她喜欢多田,却又掌握不好分寸。
亲密关系真的好麻烦!!
突如其来的恋爱,紧张又无措,完全打破了一个人时的舒适自在。
好像逃走!
想一个人静一静!
是啊,很多电影都截止在男女主角排除万难表明心意,他们会熟悉亲昵地相处,像认识了好久好久,从此无师自通过上幸福满足的生活。
但其实,即使是两情相悦的恋爱,也完完全全是关于自己的历程。
要怎么从一个人的生活切换到亲密关系的状态,过程不一定是顺遂自然的,有时会有不适应和麻烦,让人想要逃避回退到独自生活的自在掌控感里去。
愉快紧张别扭难过,自己的情绪,依然要靠自己去琢磨,自己和自己不断对话,不断消化,去理清自己真正想要的是什么。
在幻想的明亮海滩中,A君终于现身,温柔地安慰女主.
但接着也会理性地揭露,这一切都是幻想,不解决任何问题。
幻想是你可以逃进去藏起来的地方,却解决不了任何问题。在这样温暖舒适的海滩躲着大哭一场,抬起头还是要回去面对多田先生。
因为根本不存在海滩,也不存在A君,你有的只有自己。
A君离开了,不是他无情地想要走掉,是光子让他离开的,真正离开的人是光子,她在逃避奔溃对话里终于平静,从自言自语的樊笼里走出来,走向人际关系,走向现实的人生。
A君没有离开,他永远不会离开,因为他就是你自己。
在以后的人生里,也许还有各种各样的问题,但他永远会出来鼓励你,支持你,帮你从奔溃的情绪里抽丝剥茧找到理智。
因为他就是你自己。
(但有句讲句,A君的演员也过于平庸了吧,真的是不胖不瘦不帅不丑刚刚好,既然是想象了,那就不想白不想,至少也应是中村伦也的身体从光芒里走出来吧!
(电影最大的问题,应该就是设定上居然让我相信,林遣都比non酱年龄小,这也太没有说服力了!
non长相在同辈里也显小,眼神纯净笑容懵懂看起来最多26岁,不能再多了!林又一笑一脸褶子,看着怎么也三十好几了吧!林当然很帅,但不能找个真正年纪小的男演员了吗!!看着林一直对non说敬语,好别扭!太别扭了!
(电影里的non真好看!!太好看了!!太会拍了咋看都好看!!!
独居的幸福时光…… 光子习惯了一个人的生活,无论逛街还是做饭,都能过得精致自在。 对于爱情的渴望,却也犹豫着进退,仿佛逃离才不至于惊心动魄。 A君作为幻想的产物,是无眠之夜的留白,教会女主勇敢迈步。 看到脱口秀演员被骚扰就想大声喝止,因为想要陪伴皋月便飞来他乡,明明那么善良,还是难以快乐。 谈不上意淫,姑且认为那是一种妄想吧,现在多少社会青年如此这般。 五味杂陈、强颜欢笑,处处都有着骨子里的抗拒,也许逃避可耻,倒也落得纯粹。 鼓足勇气救赎自己,眼泪和笑容都是馈赠。
时隔这么多年的海女组合,还是朋友,桥本爱出来的一瞬间,是真的哭了
大概就是infj在大脑里幻想了一个intp朋友来陪伴自己的故事。non非常不适合森女风格,还是中性一点的穿搭能更衬显他的灵气。
女性主义吧,职场性骚扰/约会性骚扰/不尊重女性的自大男/不被同性下属喜欢的女上司/女性拒绝sex的权利都是每个女性现实会遇到的,片子不一定有多好,但反映内容可以。女主男友貌似是全片唯一一个正常男人,不是好,只是正常,可见正常男人多稀缺。
非常私人,渐入佳境,前面反而显得俗气了,小林子现在不是草食系就是小受的印象太强烈了。
冗长...刻意...简直一无是处的表演...煎熬
能年都演30代,桥本都演大肚婆了,说明我也是真的老了orz虽然比起上一部夸张了,但还是太真实太有共感了
#TIFF2020#如果是一个对导演前作产生过共感的人,那么很大概率也会被这部触动。和前作相比,女性视角更突出,影像风格更明确了。对音效的使用很大胆使得喜剧效果更突出。作为“良香女孩”私人挺喜欢的,但刻薄的我在这里给出4星可能也并不客观,毕竟作为一个林子狂粉,听了那句“何も変わらない、ただ僕が側にいる”的剧中告白,很难不上头。
题材至少对我来说蛮有意思的 和孤独的自己做了朋友 无法适应有真实的关系 很Morden love-disabled了 很日本 但执行其实不太好 过于长了 罗马的朋友那条支线就算要也不能这么长 分散了注意力 男女主都很可爱
21_156。这电影竟然拍了133分钟,两个多小时,在电影院我可能会愤而离场(或睡着)。这实在是拍得太散乱了,感觉更合适拍成自由奔放的深夜剧一集20分钟那种。林遣都这个完全打酱油的还没旁白的份量多你凭啥上海报啊我不懂。臼田麻美那个角色是合理,但巴黎那条线实在有存在的必要吗还这么长。能年那个角色真的,不好说,不知道是导演的要求还是她表演就是这样,总觉得不太合适,演30代还是吃力了吧。
想说的东西太多导致没有重点,私写真私映画式的电影。のんちゃん和あいちゃん是最配的!!@テアトル新宿 withしょうちゃん
和勝手にふるえてろ一脉相承,连女主人公的人设也很一致,喜欢大九明子拍的恋爱场景,带着小心翼翼的试探,遣都和能年还蛮适合的
——“我感觉有酒味了。”——“你那杯明明是珍奶!”——“我咬到一颗橄榄了!”——“那是珍珠!”我看完了电影之后拖回去又看了一幕这里 最后决定给5星。人不可能没有想象 无论是A还是撒旦 想象都是给自己生活的一种调剂 尤其是孤独的人。她们靠这个分裂来活 既然是美好的 何必总要把它赶走呢?每个人的生活方式不一样。我确实感觉到了光子的孤独 那么汹涌那么盛大 演员被占便宜了那么社恐的她还是不自觉走上前去控诉 然后再坐在椅子上生闷气(这一段独角戏能年演得真好)由此可见她已经不只是有Aki了 她能探索更多 我甚至都想陪她一起打扫一起坐飞机好好好陪陪她 她不该这么可怜孤独。PS能年真的360°无死角地好看又可爱!那么有少女感林遣都那么显老还一直强调年龄不能忍!PPS啊!A的演员能不能换一个啊太破灭了!
SIFF第二十九场。前三十分钟想疯狂打五星,结果叙事就开始散了,罗马一段完全可以做删减,之后的情绪崩溃也可以收敛一些。但是很多小设计真的特别特别有意思。
喜欢みつ子收到多田短信后电灯慢慢亮起的那一段
如果说作为《ribbon》女导演的のん是轻巧的,那么作为《把我关起来》女演员的のん则是灵动的,表演收放自如张弛有度,尤其独白戏份感染力强,引人共鸣,无愧于日本映画批评家大赏主演女優之名。大九明子可能是最会拍现代日本都市女性的女导演?无论是10代的gakki,20代的mayu,还是“30代”的のん,40代的松雪,捕捉女性情绪与描摹生活状态的能力余裕十足,还有情感的各种巧妙与可爱的具象化,感觉のん拍《ribbon》有学到不少ww。电影中不只主角被过去“困住”,女同事不敢向“浮夸男”告白,女上司因为被挖过来很有压力,远嫁海外的闺蜜也是某种意义上的“受困”/不自由(八年后大银幕上看到秋唯在异国窗台并肩赏新年烟火真·恍如隔世),但是相信她们都能走出来,不管靠自己还是靠别人,是女性之间的情感共振。
每年上影节都会选一部日本都市电影,今次这部也许是献给所有一个人观影一个人生活一个人在爱的人吧~ #2021SIFF#
三星半。vlog风格是可以制作成电影的,这电影好惊悚,起手就拍能年的双下巴,丝毫不讲究镜头,比起上一代少女主役的电影以唯美来构建自身的明星形象,这一代因为视频的普及化,几乎都是非常接地气的风格,有时镜头的使用你甚至觉得莫名其妙,但这就是这一代的说人物的电影,同样是喃喃自语,演员的动态表演就可以多余静态的写真表演,依然觉得可爱。能年玲奈真的好耐拍,她也不是在塑造人物,她就是一种诚恳的也不太厉害的演法,但就是很有代入感,因为设定的原因台词的部分有些用力,但大多数戏都完成得不错,除了在酒店那里我真的像让她闭嘴,那场酒店去海边的戏写得多完美啊,可惜了这一点瑕疵。
林遣都和能年玲奈可以说是cp感为0了。相比之下每次能年玲奈和桥本爱同框我都心跳加速
时隔七年的共演,恍如隔世
松冈茉优和大九明子适配度更高