一切顺利

2010年，70岁的阿尔·帕西诺在《死亡医生》裡面，饰演帮助一百多人，真有其人的Kevorkian医生：他先给病人注射安眠药，再注射致死药物。

后来，80岁的老先生被判杀人罪得关8年。老先生不求緩刑，减刑，而要凸显人有结束生命的权利（跟需要的，特别是当你生不如死的时候）。

十年後，法国导演欧容拍摄改编自《池畔谋杀案》编剧艾曼纽贝尔南的同名纪实小说的《一切顺利》，作者描写自己帮助八旬老父安乐死的过程。

怎么整？十年有进步吗？有的，你得花一万欧元申请已经同意安乐死合法化的瑞士机构。你到现场，他们给你喝两剂药水，然后，「一切顺利」。

获得法国公民最高荣誉「荣誉军团勋章」的老演员，安德烈·杜索里埃饰演眼歪嘴斜的老人。年过半百，风韵身材超过同龄人的苏菲．玛索饰演她的女儿。

再加上获得2019年柏林电影节荣誉金熊奖的夏洛特·兰普林，饰演的雕塑家妈妈。本来题材沈重的故事，被欧容跟演员处理得流畅，而且一切顺利。

这部剧情非常个人化的电影（因为，不是很多人想要讨论这个主题），有幽默感，有感伤，更多的是，有很多的爱。

我们慢慢发现，原来爸爸是隐藏版的同志，这让他跟孩子，跟家族，跟社会互动的过程跌跌撞撞。姊姊妹妹都知道，都明白，他们还是爱她。

这样的「预知死亡记事」，在慢慢推向那一天来临之前，你怎么可能不落泪神伤呢？尽管小泪不断，但是，没有人嚎啕。

这就是传说中的，不只是有品质的活著，而且是有品质的死去。

我只有在一个点被命中，那就是爷爷为了小孙子人生第一场独奏会，延后了去瑞士的时程。但是，听著听著，爷爷终究还是打起瞌睡了。

我們常被提醒要有「慈悲與智慧」，凡人如我們能做的第一步就是：

善意的去理解人，理解眾生，理解一切。

歐容近年每１～２年就可以產出一部水準以上的作品， 《天堂計畫》也是如此，想不到歐容可以用這麼幽默、中立的方式處理出安樂死議題， 雖說此片是改編自有多次與歐容合作經驗的編劇 Emmanuèle Bernheim 親身經歷， 但歐容還是非常從容的拍攝這個會讓人哭死的議題。

我一直以為安樂死議題必定會帶有滿滿的淚水， 但《天堂計畫》中可能是我看過最細膩的處理安樂死的家庭（亞洲角色一定又叫又哭的）， 並不是說它缺乏感性，而是你能感受到片中女主角蘇菲瑪索所隱忍於銀幕之下的情緒， 歐容幾乎把這些煽情的內容都刪掉了。

留下的是那個令人又想哭又想笑的父親，故事的主線就是女兒幫父親處理安樂死的手續， 同時處理著自小對於父親的依賴，這些乍看蜻蜓點水談論的最後時光， 在電影的尾端還是發生了作用，自己會喜歡《天堂計畫》所呈現那一點點的小細節， 像是女兒把任性父親咬過一口的三明治留下來、 或是母親毫不關心卻一針見血的說出了父親的感情選擇原因、 一家人偷偷在父親背後揶揄他性向的部分，這些都是最高濃度的愛。

我訝異於原來安樂死議題，可以處理得這麼詼諧， 在這些幽默背後是一家人對彼此的信任， 不強迫對方接受自己信念，雖說難過卻也並肩走了最後一程。 《天堂計畫》幾場flashback都令人印相深刻， 不管是小時候蘇菲瑪索不能理解的父親自殺宣言、 潛意識出現的殺父夢境（歐容招牌再現？哈哈） 當然最好看的當屬結尾，父親在瑞士絕美雪山前用餐， 兩名年輕的護送員代替所有觀眾像父親提問 「生命這麼美麗為什麼要結束」 然後就剪回了法國的現場，兩名女兒一同迎接著最後的結尾， 這個問句就像是一個對生命最後的註解，沒有一個標準的答案， 但在這個最後的旅程中，女兒儘管備受壓力卻好像也解開了多年對於父親的依戀， 我相信多年過去這家人還是會深愛著這個好男色、嘴賤的父親。

本片是一部直面生死的现实片，具有人类最大的背景—生死，但用了一个最小最敏感的小“切口”载体—安乐死。据说目前“安乐死”合法化，只有瑞士和荷兰两个国家。日本作家宫下洋一著的《安乐死现场》中描写的情况与本片高度吻合，说明编剧、导演事先对此项制度，以及涉及人员的心态是认真作了考查。 本片总体基调是深情而压制的，这也是本片的成功之处，就是在直面生死的时候，内心悲伤，外表克制，绝不乱煽情，来博取眼泪。其实不乱煽情就是一种现实的表现，你可以回顾一下周边的现实生活，遭遇到剧烈情况，大多数人在众人面前是不能够乱煽情的，无论是面临很多的痛苦困难或喜悦，都能保持克制和低调。 自主选择离世的权利，是人类终极权利，即使是崇尚个人自由权利保障的国家，对此项权利也是高度克制，没有放纵，关乎个人生死的权利会涉及到人伦道理、医疗保险、家人感情、遗产继承等社会问题，甚至是违法犯罪，各国都是采取审慎态度。#用影评发现好电影 #电影推荐 推荐指数85/100，另类生死观，值得一看。

一位父亲要求他的女儿协助他完成自杀。

“什么?什么时候?你在哪儿?”《一切顺利》就是这样开始的，这部清新的新剧来自多产的喜忧参半的弗朗索瓦·奥松。说话的是苏菲·玛索，她的角色是巴黎作家艾曼纽丽。从这里开始，电影可以去任何地方。然而，只要有足够的时间，所有的故事最终都会在同一个地方结束。在这里，“什么”变成了艾曼纽丽年迈的父亲安德烈(安德烈·杜索利饰)的中风。这不是致命的。这确实降低了他的身份，他现在要求并一直要求他的女儿为他安排协助自杀。如果他能如愿以偿，瑞士在向他招手。

另一位来自巴黎的电影制作人加斯帕·诺伊尔最近发布了另一部关于老年和终局的电影《漩涡》。诺伊尔讲述的是一对垂死的父母和一个成年的独生子的故事，而Ozon则展示了一个优雅的、半喜剧的家庭。在功能方面，emmanu有一个支持她的丈夫Serge (Éric Caravaca)和妹妹Pascale (gsamaldine Pailhas)。一个挑战是他们刻薄的母亲克劳德(夏洛特·兰普林饰，非常棒)，她自己也患有帕金森症。更麻烦的是她父亲分分合合的情人格姆萨里，他有个不公平的绰号叫“混蛋”(格姆萨里·加德布瓦)。

然后是安德烈本人，我们了解到，他对艾曼努埃尔的唠叨压力完全与他一生任性的个人利益相一致。(为了增添乐趣，这部电影改编自已故的伊曼纽尔·伯恩海姆的回忆录，演员来自真正的巴黎高级资产阶级:塞尔日·图比亚纳是法国生活质量协会的前负责人，她的母亲是广受赞誉的雕塑家克劳德·德·索里亚)。

结果就像听起来一样混乱。奇怪的是，看到一个闹鬼的家庭传奇甚至能经受住安乐死的考验，也让人感到安心。物流问题随之而来:合法的地雷，1万欧元的价格标签。同时，这个孩子的道德观也站在了艾曼纽丽的立场上。但是，虽然Ozon抓住了重力，但他从不陷入严肃。

嘈杂的竞争声音和近乎闹剧的时刻提醒你，死亡只是众多说话的一部分——尽管它有最后的发言权。

好像一直都蛮喜欢这种温情剧的。

苏菲玛索，好久没有看见她。记忆还停留在初吻里，晚会上男孩给她戴耳机的少女时刻，那时候的她，简直是我最心动的女生形象。

时隔经年，她都已经步入中年，岁月的痕迹在脸上打转。

电影的剧情和我想的不太一样，原以为是父亲重病，孩子为此团聚合家欢……

事实是，父亲确实病了，整个人都麻痹了，他想安乐死，可是他请求他的小女儿帮他安排。女儿经历了一系列的挣扎，最终只能放手成全。

因为法国安乐死是不合法的，所以他们只能把父亲送去瑞士的一家机构实施父亲的想法。

之后就是各种准备工作，女儿们也期待着父亲改变主意。第一次父亲因为小孙子的演奏会决定推迟安乐死的日期。她们的心放下了没多久，没想到半夜就接到父亲的电话说，再次确定下一次执行的日期。

她们的心又开始提起来。后面因为被举报，她们甚至不能陪伴父亲去到瑞士。否则她们将极有可能被起诉。

最终，女儿们和父亲一一道别，看着父亲坐上了驶向瑞士的救护车。那个晚上，姐妹俩相拥而眠，小女儿打开电脑查看巴黎到瑞士的行程，历时7个小时。

第二天，父亲到达瑞士，两个驾车的外国小伙问他，你为什么想死呢？明明生命那么美丽！父亲笑笑，没有说话。

最终，焦虑的、期待的小女儿接到来自瑞士的电话。电话那头说tout c’est bien passé，我的眼泪就掉下来了，没有奇迹发生，镜头里，父亲很整齐地躺在床上。

影片结束。

奇迹是什么呢？死亡又是什么？真的可以直面死亡吗？我只是觉得自己的期待落空了，很难受罢了。父亲的定义里是，有尊严的死去和没有灵魂的活着，他做出了他的选择。

他是开心的，那就好吧。

只是，人生只此一次。

去年电影界最轰动的莫过于法国新浪潮领军导演戈达尔逝世的新闻，这位享年 92 岁的导演为影坛带来的贡献无需多言，而更震撼的要数这位老导演选择用安乐死的方式告别人生，令这个争议不断的话题再次掀起关注。此前，已有不少电影拍摄过此话题，最瞩目的莫过于 2012 年勇夺戛纳金棕榈大奖的《爱》，而最近一部涉及此话题的电影同样出自戛纳，那是法国导演弗朗索瓦·欧容的《一切顺利》。 这位法国导演相信已为很多影迷所熟知，他作品中那些充满奇情伦理、禁忌色彩的情色故事一直是广大影迷津津乐道的对象。而这部《一切顺利》却令人感到意外，也许是步入中年的欧容开始转向关注社会话题，他在 2019 年获得柏林电影节评审团大奖的《感谢上帝》就是证明。虽说这部《一切顺利》是老人安乐死的题材，事实上却不严肃死板，而是一个洋溢着亲情幽默与疯狂情节的悲喜剧，一边让人捧腹大笑，一边让你潸然泪下。

谈到老人安乐死的话题，不得不提奥地利电影大师迈克尔·哈内克的《爱》，这部为其带来第二座金棕榈的影片令观众不寒而栗，片中丈夫亲手闷死妻子的冷漠残忍的刻画至今让人心有余悸。相比之下，欧容的这部作品却并非如此，故事讲述年过八十的父亲突然中风，女主角整日在医院和家庭之间来回奔波，一边要面对罹患帕金森症的母亲，而另一边跟父亲有暧昧关系的昔日情人时不时跑出来捣乱。孩提时期的她总因父亲严厉的管教，恨不得将他杀掉，如今父亲竟向她提出请求了结余生，这让她百感交集，陷入两难。 尽管是一个沉重严肃的主题，但是欧容却处理得轻盈欢快，一方面这个剧本简洁明了，没有过于戏剧化的倾向，大部分情节采用现实主义风格，专注于主人公在医院和家庭之间的日常描写，然而，却又保留着欧容以往最擅长的幽默恶搞心思，其调侃讽刺的矛头指向了这个充满道德伦理争议的安乐死措施。

要知道，至今为止，在欧洲只有瑞士允许合法进行安乐死，但实施过程并没有想当然的简单，依然存在重重障碍。首先是高昂的费用（至少一万欧元）和预约等待排期，其次，不得由子女陪同父母进行安乐死，因法律上会涉及刑事犯罪。还有一点，安乐死服药的操作必须由其本人执行，否则便失去资格。

由父亲质问“穷人如何实现安乐死？”女儿回答：“他们要等死”中，便道出了安乐死制度并非为社会大众所适用，而是有一定的阶级专有属性。而剧本中更多的笑料则出自父亲被运往瑞士安乐死的过程，先是一家人遭受法国警方的严格盘问险而错失时机，其后运送司机中途发现后劝说父亲放弃一幕更令人啼笑皆非。这些情节无疑在欢笑声中让人思考安乐死与社会道德、法律上的冲突。

然而，探讨安乐死引发的社会与道德问题显然不是欧容这部作品的核心，他的关注点依然是亲情，尤其是子女与父母的关系。相比起哈内克的《爱》，女儿因忙于工作而忽略对年迈父母的照顾关怀；在这部影片中，女儿和父亲更是素来水火不容，却在女儿为父亲张罗准备安乐死的过程中，重新认识父亲，并深入了解到他执着求死的念头。不得不称赞“法兰西女神”苏菲·玛索，她将这个角色陷于两难的情感诠释得真挚感人，一方面希望父亲健康好转能放弃安乐死的计划，另一方面又不得不尊重他选择赴死的决心，这种对父亲纠结的爱在父女诀别之夜的一幕演绎得丝丝入扣。 尽管这不是欧容以往那些过火的奇情故事，却仍能让人感受到同性爱情的矢志不渝，片中父亲的旧情人向警察举报的行为，便从侧面反映出这一点。剧本情节中嵌入 LGBT 元素丝毫不显突兀，反而更让人体悟到爱有其复杂一面，而并不能冠之以“同志骗婚”这种简单粗暴的逻辑。这种对性少数群体撇除妖魔化、采取中立的刻画，往往更容易让人接受，也更能引起观众思考性少数群体给家庭及社会带来的问题。

常规的安乐死题材类电影，侧重描绘申请安乐死之人的痛苦，安乐死带给他解脱，这些电影本质上带有倾向性。但这部电影将更多的镜头对准了帮助父亲申请安乐死的女儿，导演侧重于故事本身，感觉没有透露太多对安乐死的个人态度。

安乐死合法化体现的是个人对自己生命自由意志，但该意志是否合理是未知的，剧中有两个片段1.艾曼纽与瑞士女士的对话（艾曼纽问是否有人在最后一刻取消过？有一位病得很重的老人，和他年轻的妻子一起来的，他们在伯尔尼一起逛街，他给她买了一条红裙子，那天晚上他看着他穿红裙子的妻子，他发现她如此美丽，于是决定活下去。）2.艾曼纽对姐姐的对话（当死亡成为现实，他们对生命的渴望又回来了，然后他们取消了）。所以即使是病重的人，他赴死的意志是否坚定、永不动摇，没有一个量化的标准，立法上是否要尊重他彼时做出的决定？即使在未来看这个决定不合理。在衡量自己生命的处分权上，是把个人自由意志放首位还是把个人生命权放首位？

电影另一个非常好的点是聚焦到当父亲的未来的死亡时间精确到某天某时，女儿的心理、情感变化。安乐死的过程中，申请安乐死手续的家属，他们的感受也应该是被考虑到的一个点。

阻止他是爱他，帮助他也是爱他；残酷的一切顺利，又是幸福的一切顺利。此片道尽了人生的丰满与虚无，有人历经波折，只为从苦海中解脱。你怎能轻飘飘地说，人间美好，何不留下？

加缪说真正严肃的哲学问题只有一个，就是自杀，判断生活是否值得经历，本身就在回答哲学的根本问题。阿尔瓦雷斯也从反面印证，自杀的困难在于这种行为充满着企图心，却只有当一个人超越企图心的时候才能付诸行动，现实中绝大多数自杀动机是渴望迎来新的起点，而不是终结一切无意义的存在，所以大多无法实现……

生活归根结底不是哲学的，而是情感的，即使蕴含着丰富的哲理，最终也要屈从于情感。但显而易见，就连情感也是虚幻的，有时看似驾驭了它，或被它驾驭，到头来终究要化为乌有。

作家用极为克制的结尾来表达这种无力感，好似听不见回声的叹息，看似既悲又喜，实则无悲无喜。好作品。