一剪成衣第一季

这节目里design的含量低到可怜，“我们就是想做好卖的衣服牌子”的味道浓到爆表，可是？这冠军的设计不会真的有人觉得想买吧？

很早就走了的low budget土味版paris hilton女设计师就不说了，算了还是说一下吧，毕竟我刚看的时候觉得这种人都能选进来真的不是为了让观众嫌弃她来制造话题吗？

她从出场到淘汰的个人衣品都十分堪忧，像是美国乡村一位从小酷爱《mean girls》的女孩突然有一天接触到了anna sui跟美黑液，从此在穿衣风格上放飞自我一发不可收拾甚至还弄了个自己的品牌打算当设计师，嗯没错我们东方有甩手掌柜，西方有甩手设计师，haute couture用安全别针因为完全不会做衣服这点真的就，wow

重点来说说三强赛

看完快闪店我真的是老血吐一壶

虽说sander跟德国大姐的店也都乏善可陈吧

但jonny那个店是什么鬼东西？野鸡设计师贴牌的美国版gxg吗？

2020年了竟然还有人做那么丑的蝴蝶图案卫衣？我t m整个人惊到旋转爆炸，heidi穿上一秒钟变成白人slum里的土味女孩

还有连隔壁楼dolce gabanna都不想做了的几百年前就烂大街的豹纹tote，wow，我整个人gag到把隔夜饭吐出来又咽回去了

店铺从装潢到logo无一不透露着hes got no taste at alllllllllll

也亏这帮评委还死命夸，看来亚马逊给的钱真的很多，可能从侧面也反应了亚马逊想做时尚跟奶茶妹妹想做国内高端时尚电商是一个路数，品位不够钱来凑

真的替sander感到惋惜，digital marketing那集其实可以算是从设计到商业平衡的设计了，结果还是被商业化操作导向一步步阉割，到最后弄了个非常mediocre的快闪店，像极了opening ceremony倒闭之前的样子，希望他也是因祸得福吧，单纯从这节目来看上亚马逊的时尚小黄车跟自杀无异

至于我看很多人都在吹的德国大姐，不是我说，真的很一般，没有川久保玲山本耀司的才华只能拿黑色当遮羞布罢了

这节目应该被钉死在时尚类真人秀的耻辱柱上

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看完隔壁next in fashion回来了，我正式宣布一剪成衣这个节目是屎

还记得我小学升初中暑假的时候，中午等我妈回家吃饭，然后我们俩一起在iPad上看face off和project runway，那个时候用的还是优酷播放器，貌似爱奇艺还没有上市，海淘还需要填写纸质的小广告然后邮寄，就在那个时候懵懵懂懂看了很多heidi主持的节目，然后又在漫长的岁月里逐渐忘记这样的童年，原来也被这些古早但并不很过时的节目洗礼过；

这些节目给我最大的触动是那种蓬勃的生机和创造力，即使很多时候被face off里的特效妆容吓一跳，但依然乐此不疲地点击下一集，但也许是因为是和老妈一起看过的经历，让这段过去的时光变得奇异而温馨起来；

因为成了amazon prime的会员，所以每个礼拜三之后做完博弈论的题目，就会象征性地点开一集来看，在浏览器上持续停顿在making the cut的页面上，有时候在图书馆里在网页间穿梭的时候，总有点担心静谧无人的空间里忽然蹦出heidi的声音，“welcome to making the cut～”；

岁月的痕迹在heidi和tim的身上都显出了很多残酷，而这些节目似乎也步入了飞快的同质化——或许也许也不是同质化，而是作为消费者和观众的我们变得喜新厌旧，一种轻描淡写的不人道，在这个数码快消时代有着找回自我的一种安慰式的劝导；

比赛是为了分出输赢，无论多么玫瑰色的装点都无法抹杀这样的一个事实，就像rodrik认为新的idea可以推动有限的pp curve去让每个人都过上更好的生活，但实际上作为读者的我们却不免感到很悲观也很失望，making the cut在亚马逊的加持下变成了一个财大气粗的节目，也意味着时尚变成了时装，最后变成了一种服装产业——它离开艺术更远，而距离商业更近，这也是这个节目里高下对比如此惨烈，却依然选出了最为廉价cheesy的人来成为赢家的原因；

艺术家在这个时代似乎注定无法更加大众起来，而更耐人寻味的悖论则是，如果Esther和sander变得更加圆熟温和，放弃对于艺术风格的执着追求而转向过分保守或者可得，他们的艺术感觉也就荡然无存，整个世界也将分崩离析，问什么所谓，这就是最不值得也最为深刻的寓言；

胜负早已写好，在合上网页的时刻不免感到很唏嘘但也很欣慰，一百万美元并不足以让人染色自己的黑色灵魂，street wear和haute couture之间的界限也绝不可逾越，所有人都在催促你追赶你let's get commercial，但即使如此渴求，也保有不可撼动的立场和核心；

又能见到Tim和Heidi太激动了~PR十年老粉和画面里的他们一样欢呼着~

一星扣在最后太商业化的转折，竟然把最有才华的Sander淘汰了，是这个节目最大的悲哀吧~但总体还是值得看的~

最喜欢Sander和Esther的设计~给人耳目一新的感觉，以为决赛会是他们的巅峰对决，太可惜了~另外Sabato优雅高定风格我也很喜欢，只是作为设计比赛好像差点点新意。

虽然很气愤把我最爱的设计师淘汰了，但平心而论Sander的快闪店比起以往他的作品是逊色不少，彩色面料和闪亮领口滚边反正我是get不到~感觉Sander是降低了自己审美来迎合市场，彻底改变了风格，但最后里外没讨好~其实像倒数第三集他冠军的T就很有他自己的特色又结合了商业~而最令我惊艳的是他和Sabato的合作款，他的前卫风融入了Sabato的优雅日常高定风后，既实用又时髦得与众不同，在我看来堪称完美~

总之把这个节目当新款PR看是错误的打开方式~可能评委们也这么认为，一开始都是以艺术的眼光来评审的，最后两集如梦初醒~到最后评委和我们都被商业的现实打败了!

p.s比利时小哥Sander真的好帅,又几个角度的特写镜头甚至让我想到大卫雕像哈哈哈，很可爱特别有才华的一个人，希望能看到他更多的秀~就像Naomi说的他值得巴黎的秀!!!

Papi & Bebe 第三集的宝藏组合，Sabato和Sander这两个人，身边都可能有类似的原型，Sabato是那种比你多活了很多年的，永远沉稳的，可以教给你很多人生哲理的中年男子，Sander是年轻气盛，一腔热血，突突突向前冲的阳光少年。

节目组非常贴心的把他们组成一队时不时卖一卖腐，我也看的很开心很开心。

但是不是只有腐哦，我觉得从他们两个人身上我想到了自己年轻的时候无比羡慕那些懂很多的中年人，然后现在老母亲状态了开始羡慕电池满格的new hire，但是其实他们教会了我在什么阶段就好好享受这一阶段，不用去羡慕别人，现在就是人生最好的时刻。

Josh 第三集的最后淘汰时刻，是两个截然不同的纽约客：Troy像是美国超级英雄电影里的主角，坚定的眼神，感人的演讲，说动了我们的冰山女神Naomi；而Josh却截然不同，主动选择放弃，不带怨言的离开。

可是我是多么的喜欢Josh的那种敏感和不安全感啊，他浑身纹满纹身，却很耐心的说是因为他希望保持孤独的状态；他有自己的品牌和观点，却很温柔的选择做教授的裁缝小帮手；明明是两个人的决定，他却选择自己一个人背下来保全队友。

而我喜欢Josh，大概也是因为我的敏感和imposter syndrom，我会觉得如果不被理解就不值得去争取，不如让给那些愿意争的头破血流的人。

他太善良了，希望他未来的人生里，会有很多善良敏感和理解他的人。