夏目漱石之妻

每看完一部感人至深的影片，就难以自拔，拼命想找出一部和他类似的影片。夏目之妻就是这样。
唯美纯粹的爱情像是假的塑料花，反倒是这样的生活故事，酸甜苦辣杂糅在一起，当中的人物也是正反面杂糅在一起，不必去评价他们是好还是坏，就这样客观记录下来足矣 ，矛盾的东西更能打动我，因为它够真实，更有力量，更值得回味。
就像大多数人和事都有好有坏，妇女的解放也是如此。旧时的观念，女性在隐忍中显出人性的光辉伟大。但夏目之妻不是常见的那种迂腐故事，女人在拳头和命运下低声下气，尽管有时迷茫，但她仍坚信自己的幸福。故事里的人并不确定自己家里会走出一位文豪，尽管心中有信念，但谁又知道未来在哪，没有奢望自己吃下了苦就一定能换来点什么。夫妻相濡以沫，正如我猜到的，整个过程中，谁都不会强调自己对对方的付出。因为那就是他们的生活方式，是他们个性中的一部分。
影片的布景，音乐，演员的演技都很精湛，但在故事情节的力量下都不是最吸睛的了。正因为如此，一切恰恰完美。
对了，结尾的最后一句也超级打动人，明治的热血时代渐渐过去了。是啊，过去了，让人心动惋惜啊！

简单来说，这是一个男女主拿反了剧本，结果男的到死也没开口说过一句“我爱你”的爱情故事，

他，是个才华横溢，精神衰弱，敏感易怒，有家暴倾向的名作家；

她，是个贤淑善良，一心为夫，偶尔吃醋，有占卜爱好的富家小姐。

他，因为觉得对方花牌玩得好，单纯天真不做作，想娶她；

她，“只是因为在人群中多看了他一眼”……啊不，只是因为通过占卜发现嫁给这个男人会幸福，所以决定嫁给他。

至于婚后生活……本以为是一篇闷骚丈夫与天真少女的甜宠文，结果是人妻自杀求解脱的苦情戏。

这说明了什么？

封建迷信不可信啊朋友们。

好了好了，言归正传。

《夏目漱石之妻》作为夏目漱石辞世一百周年的献礼。从播出到结束宣传都很低调，而且剧集长度也短，只有四集。但这并不影响剧情的完成度和质量。曾经，海报上尾野真千子乖巧地笑着靠着长谷川博已的画面，让我天真地以为这会是像《阿浅来了》一类的晨间剧一样温馨怀旧的故事，但是事实证明我错了。

人蠢就要多读书啊！

可我依然在对夏目漱石生平一无所知的时候傻傻地打开了第一集，就在我看得津津有味，以为编剧要给大家发糖的时候，一旁的屎壳郎好奇地凑了过来……

这个剧简直糖里有屎，屎中带糖，毫无防备的我被塞得一把鼻涕一把泪地措不及防。

跪求夏目漱石能不能别这么虐镜子啊！

夫权至上的时代，女性简直渺小得如同蝼蚁。以夫为天的关系中，地位的不平等导致浪漫的消亡似乎是顺理成章的必然。

娶你之前看你处处都可爱，娶进家门又发觉处处都麻烦，像是长了针眼，从头到脚看你都不顺眼。

始终记得新婚不久后，镜子去给漱石送盒饭的那一幕。

镜子奔跑着穿过竹林给丈夫送去忘带的便当，心里怀揣的却是一个妻子对丈夫最温柔的爱意。然而，夏目漱石收到后，却是一副冷漠.jpg，不说“阿里嘎多”就算了，还恶言相对，怼天怼地。

那一刻，面对夏目，镜子弯起的嘴角渐渐垮下去，眼中的光芒一寸寸熄灭，浪漫旖旎的心思被丈夫的冷言冷语刺得体无完肤，心里大概充满了“我有一句妈卖批不知当讲不当讲”的忧伤吧！

后来，镜子又因为想念夏目去学校看望，隔地远远地就朝他挥手，拼命又卖力。然而夏目漱石依旧是一副冷漠.jpg，漠然地转过身去。

请问夏目先生，您的目标是地平线吗？所以留给妻子的只能是背影？

至于夏目英国留学回来，患上神经衰弱之后，就更过分了，夫妻之间时时爆发的争吵，甚至于夏目漱石会因为死了一只鸟而怪罪掌掴妻子。

言语之间颇有安嘉和的影子。

但冷静下来想想，在当时日本封建社会背景下，夏目漱石和妻子的相处状态是常态，我们用如今的眼光来看，当然有历史隔膜。总会不由自主地化身红卫兵小将，给夏目漱石挂上一个大大的“渣”的牌子，义愤填膺地斗私批修。这对夏目漱石来说还是挺苛责的。

人家也不是穿越过去的，还不允许人家身上带点历史局限了怎么的。

所以，这一次，我不关心什么男女平权，也不想对夏目漱石对待家人的态度大加鞑伐。因为在我看来，《夏目漱石之妻》不过是一幅大文豪和妻子贫贱夫妻百事哀，苦到浓时甜自来的感情侧写。

从美学角度来看，爱情的消亡，是诗意的消亡。我们谈“罗曼蒂克”，又并非仅仅是爱情，而是一种诗意和美感。只是镜子并非漱石心灵上的知音，更不能理解漱石对于俳句的爱好。加之生活的重压之下，他们之间的那份“诗意和美感”更像是一种奢侈品。其实爱情的消亡并不可怕，耐人寻味的是消亡之后还剩下了什么。爱情的火焰燃尽后露出的舍利，才真正定义了一个时代的精神文化，更赋予了夏目漱石与镜子这对夫妻关系特殊的味道。

波伏娃在《第二性》中说：“一个人不是生下来就是女人，她是变成女人的。”

这话，用在镜子身上再合适不过了。

镜子是怀着一个女人所能拥有的最美好的幻想嫁到熊本县，成为夏目漱石的妻子的。剧中，中根镜子的饰演者尾野真千子，长相算不上大美女，但是笑起来的时候，鼻头圆圆的，眼睛弯弯的，倒是有一种少女感。

而夏目漱石喜欢的就是这样的笑容，所以即使摸花牌的时候输得一塌糊涂，依然念念不忘镜子直率爽朗的笑容，他对友人说：“我要娶她。”

然而婚后态度却大变样了，这种罗曼蒂克的消亡和人生的无常感在夏目漱石的笔下可见一斑。《行人》《路边草》《明暗》这三篇小说中所刻画的夫妻关系无一融洽亲密，都是冷淡的。或许在夏目漱石的观念中，这种冷淡与厌倦才是婚姻的常态。他的很多小说都表达了一种思想：结婚后人是会变的。

剧中，夏目漱石和镜子的夫妻关系就是因为婚后夫妻之间的交流匮乏而导致了不愉快的冷淡。

夏目漱石整天沉溺于自己的书房中，很少与妻子进行交流。对于镜子的家事，比如岳父遭遇困境前来求助，也无热心帮助的想法。

虽然后来还是让镜子叫来了弟弟伦，给了青年紧急凑起来的400块钱。还罕见地说出了“只要有我在就不会让你和你的母亲受苦。”这样让人感到可靠的话。

果然夏目漱石就是一个口嫌体正直的死傲娇啊！

至于镜子，也是相似的作风。夏目漱石在英国留学时，她去信寥寥，也不会主动去问漱石的状况如何。而她越是这么做，夏目漱石心中也就越觉得她作为妻子不关心自己，就这样恶性循环下去。终于忍无可忍，寂寞难耐，给妻子去了这样一封信：“你在信里提及忘给我回信的事，总推说诸事繁忙云云。‘诸事繁忙’这种借口，我是不会接受的。” “离乡半年，已生厌倦。然而，却并不愿回去。期间你只来了两封信……你总不回信，虽不教我担心，却使我寂寞……时日渐去，我开始惦记家乡的种种。像我这样不近人情的人，近来也开始频频牵挂于你。真少见啊，是不是该表扬我一下呢。”

收到信的镜子会心一笑，很快回了信：“你在信里说你不愿回来、说你颇感寂寞、说你牵挂于我，这些都让我吃惊。我也一直牵挂着你，自信爱得并不比你少……这种事如果只是单方面的话就毫无意义，我这样想着，才一直没有奉告你。你说你也想我，这真是再快乐没有的事了。而我的心意，现在也传达给你了呢。”

说真的，镜子你去写《驭夫手册》吧！

但在我心中虐心指数可排top one的，还是镜子得知夏目漱石写作《文鸟》追忆初恋情人后，字字泣血地追问漱石有没有爱过自己的那一段。

米什莱曾写道，“女人，这个相对的人，只能作为夫妻中的一员来生活，她往往比男人孤独。男人可以广交朋友，不断有新的接触。她若无家庭则什么也不是。而家庭是一种摧残人的负担；它的全部重量都压在她的肩上。”

无数的女人都在反复重复着这样的生活方式－－无聊、期待和失望。即使是自恋者，也包含着想被别人欣赏的意味。

所以女人来自灵魂深处的对男人终极追问往往是：“你有没有爱过我？”

即使自己心知肚明，岁月蹉跎，浪漫已死，那份最初那晶莹剔透的爱早已被岁月的湮没得渣都不剩，但依旧不甘心。仿佛这是最后的妥协，好像如果得到的答案是肯定的，那这一生也算没有错付。

是但求死而瞑目的问法。

可是面对妻子一反常态的歇斯底里，夏目漱石依旧含糊其辞，顾左右而言他地用“我的脑子里只有小说”搪塞过去。

所以镜子才会含泪说出：“这个家已经支离破碎”的话吧！

一段没有爱的婚姻，像是一床生满了虱子的被子，盖在身上，从头痒到脚，没有一处称心如意。此时早已无心去计较浪不浪漫了。

更何况在生命之初，谁还不是小天使咋地！镜子也曾经是个天真烂漫的女孩子，却逐渐被生活的琐碎打磨成麻木迟钝的模样。大概也无望地默认了，那些能够长相厮守的夫妻，靠的不是爱情，而是忍耐。于是在琐碎的家务中郁郁地忙碌下去。

但编剧再次将屎中带糖的尿性发挥到了极致。

夏目在寺庙修养时病情忽然加重。镜子收到电报后赶去，夏目看到镜子，动动嘴唇，艰难的发出声来，却是一句：我......没事。

还诗兴大发地做起了俳句：“蚊帐帐勾，偶尔摇动，乃今朝之秋。”

而在胃溃疡复发，大吐血之后，醒来的第一件事，是问：“内人呢？”目光四处寻找妻子，艰难的转过头来，却是低声对她说：“我......没事，别......担心。”

这简直可以和那句“今晚的月色好美啊”并称闷骚界双峰好吗！

是典型的夏目漱石风格的爱情啊！榻榻米前，镜子半跪着，紧紧攥着夏目的手，眼中是不解和担忧，夏目凑到妻子耳边，终究没有说出那一个“爱”字，但仅仅一句“我没事”，就足以让镜子泪水夺眶而出，而她也从这一句话中读懂了夏目含蓄中表达的澎湃的爱。这一段，简直堪称东方式“不说人话”的爱情典范。

但是在亚洲的文化背景下，这样的情感表达，才更戳心啊！

夏目漱石对妻子的态度，这样偶一流露的温柔，像是鸡血石中的丝丝血丝，参杂在冰冷的石头里，这一丝温柔，是漱石的软肋。

让人不禁感叹，原来即使浪漫消亡了，可是爱还在那里啊。

夏目对镜子的爱，如同一首秦观的小令，那种情一经流露，并非一泄千里，表露无馀，而是带着一种执拗的节制。

但对镜子来说，这已经足够了。

生活固然常常冷漠艰难，但是总有这样峰回路转的温情，像是久不吃糖的人尝到了一丝甜味，所以才这样让我们留恋吧！

夏目漱石和妻子的感情生活，不是你侬我侬，浓情蜜意，死了都要爱的理想爱情。毕竟将幻想到极致的温柔隐藏于平静的日常生活中时，被找到的往往是极致的残酷。所以《夏目漱石之妻》为我们展示的，是夫妻二人在罗曼蒂克的消亡后，裸露出的真实的生活的荒原。

荒原并不可怕，毕竟荒原之上，还有向上生长的山势，向下奔腾的流水，以及落在四目相对的爱人眼里的星星，时时吹过的温暖的风。草木荣枯，即使夏目的胸腔中仍有热血的甜味，但和镜子相携走过的旅程，回头看去，足够让他这颗长在悬崖边千年不开花的铁树，用最红的方式，说出了爱。

首先，先提醒大家一下，故事的时代背景，尤其是一开篇的旁白（涉及甲午战争）可能引起不快，请做好心理准备。 其次，故事中夏目漱石和妻子的相处方式一定程度上属于时代局限性，直白来说，即便是文豪也无法免俗，故事中的人们都展现着那个年代人们的观念和思想，男尊女卑在所难免，尽量不要用今人的观念看待那个时代，不然也会引起极大的心理不适哦。

29岁的夏目金之助，帝国大学毕业，却没有在东京谋到合适的职位，成为小地方的英语老师。不富裕却才华横溢的他被富家千金镜子的父亲看中，撮合了他和镜子的婚事。 好像一出白富美与穷书生（其实还好不算太穷啦）的故事，被宠爱着长大爽朗乐观的少女，从小被父亲遗弃孤独着成长的青年。新婚之后渐渐出现大大小小的摩擦，夏目父亲的离世，千里迢迢回东京结果却造成了镜子流产。在娘家修养之后再回熊本的镜子渐渐发现丈夫不断地疏远她。 一个人郁郁的过年，奔跑着穿过竹林给丈夫送去忘带的便当却没有一句谢谢，想念那个人去学校看望，拼命的向他挥手却被无视。 瓢泼大雨，蹒跚在泥泞小路上的镜子心灰意冷之下投河自尽，却被钓鱼人救起。 送走医生的夏目金之助，向妻子道歉，并坦白了自己的心声。从小被父亲送走，被穷苦商人收养的他尝尽孤寂心酸，不相信人，不相信家庭。孩子的小产对他而言更像是在提醒，他无法和别人一样拥有家庭。从未尝过家庭温暖，没有被爱也不曾爱人的他，即便才高八斗，在感情方面却不如普通稚子。不知道该如何应对的金之助选择了逃避，却险些害镜子自尽。 面对丈夫诚挚地道歉，倾听他娓娓地表露心声，虚弱的镜子泪流满面，夫妻二人再起牵起彼此的手。金之助也终于向镜子吐露自己的梦想——成为小说家。 那一刻的月收入100元的金之助一定不知道有一天他会因为文学成就而被印在1000元的纸币上吧。 奇葩敏感的高等游民先生这一次真的成为高等游民了，只不过薪水还不低。敏感依旧敏感，才华更加横溢。

平时一提到文豪，一提到夏目漱石，因为太过有名，闪亮成了一个标志。而剧中的夏目仍然还是金之助，桀骜孤寂，大男子主义，在意却怯于表达，从小缺失爱护形成了缺陷的性格，在善良直率的妻子面前显露无疑。 还未曾从事写作的夏目，只是一个普通的教师，无论在事业和家庭上，都充满着不安的男人。 如果没有刷那么多遍《约会》，几乎难以想象这个充满时代感的男人和那个神经质滑稽宅男是一个人演得，果然是经过舞台剧锻炼的演员长谷川博已，在第一集的一个多小时里面，走出来的是那么鲜明的夏目金之助。 镜子的演员是《最完美的离婚》女主的饰演者尾野真千子。 娇生惯养的千金小姐，不但善良而且有趣，精通花牌，还喜欢占卜的她，出乎大家意外的同意嫁给还一事无成的小小教员。

从无愁事的小姐，独自嫁到偏僻之地，连个像样的婚礼也没有，起不来床做早餐被说教，向寄宿之人索要费用被训斥，无意的小产，丈夫的冷漠，一点点，从明媚少女到抑郁妇人。 竹林里面不顾泥泞未曾梳妆奔去给丈夫送饭的妻子，汗水淋漓，却在赶上时溢出笑容，谁曾想换来的又是嫌弃的言语，瞬间失落之情溢于言表。 思念之下探望工作中的丈夫，一直一直用力向对方挥手，却只得到无视和背影，之后雨中的彷徨，绝望令人无法不为之动容。 被救起的镜子，用虚弱的声音向丈夫道歉，终于听到对方的歉意和真实的想法，爱意心痛怜惜化作串串泪水。 欢乐的镜子，倔强的镜子，调皮的镜子，温柔的镜子，尾野真千子带给观众的是那么可人的一个女性，曾经被隐藏在文豪的背后，温文坚毅而伟大。

故事的色彩带着那个时代特有的感觉，遥远，昏黄而梦幻，镜子家里面的明亮，火车上的昏暗，小夫妻家庭的温暖古旧。尤其竹林里面的光影更像是一首诗。

一个多小时里面，与其说这是秋季日剧，更像是在看一部电影，精彩的演技，美丽的画面，合时宜的bgm都让人忘我地沉浸在这个东方风情诗一般的爱情故事里面。 四集的日剧，最后或许更像是夏日漱石和妻子爱情与家庭的传记电影吧。 第二集，最煎熬和最温暖的都是生活 第二集仍然是70多分钟，70多分钟仍然不够长，不够时间让沉浸其中的观众擦干泪水，止住嘴角的笑意。 作为一个喜欢喜剧，喜欢看别人吵吵闹闹的人，点开这部剧却像是获得了一个意外的礼物，还是一个奢华的，美到震颤心灵的礼物。 如果要一个比喻的话，第二集简直就像是一个大号的催泪瓦斯，所以别怪我没提醒诸位，看之前，停下吃饭，放下饮料，因为你将没有时间做别的事情，你得不停的抽纸巾，擦干因为无奈，因为忧伤的，因为感动而流个不停的泪水。 影片结束后你的纸篓里面会堆满白色的纸团，如果这时候你妈正好进来请自行准备好合适的说辞。 下文涉及剧透，请选择性阅读，但是我是不觉得有什么剧透，夏目漱石的生平简介已经透得差不多了不是吗？ 60多分钟的时候会出现“日俄战争”，“旅顺”等内容，可能引起不快，请大家注意哦。 金之助和镜子第一个女儿的出生让这个小家庭一时充满了欢乐。

而欢乐总是显得那么短暂。金之助接到了英国留学的指令。 一直乐观的镜子还是那么活泼，但是隐隐地烦躁着，在父亲的面前再也无力掩饰自己内心的不舍。

两年的时间看似短暂，却又漫长，特别是对于一个人生下次女，一个人抚养两个女儿，娘家家道中落，生活拮据的镜子而言。 生活变成了永久的忍耐和等待。 终于盼回的丈夫，似乎又有了莫名的变化。

留学归来，没有半点志得意满。西洋的装束下裹着的是一身疲惫，深深地不安。 怀才不遇，生活贫困。从几何时才华横溢的高材生和无忧无虑的富家千金变成了百事哀的贫贱夫妻，只能一起大喊来发泄心中的郁闷。

仍旧从事英文教学的金之助变得越来越怪异，犹如受伤的动物一样警惕抗拒着整个世界。狭小的房间整日充斥着女人的喊叫和孩子的哭声。 再次怀有身孕的镜子也不得不回到娘家，为了婚姻的未来而苦恼煎熬着。 消沉的镜子在医生那里获知金之助的暴力和情绪失控是因为患了精神疾病——跟踪妄想症。遗传，幼时的孤独，英国的遭遇，怎么都好。“原来他不是讨厌我，而是生了病，生了病，家人就应该照顾在侧。” 医生的结论让镜子瞬间恢复了昔日的活力，真诚的感谢，轻快的步伐，带着一个深爱丈夫的女性的坚毅和无畏。

带着包袱和女儿们回了家的镜子再也不惧丈夫的神经质和脾气失控，对她而言，那只是生了病自己也没有法子的亲人，是女儿们的父亲，更是从小就没有人疼爱的孩子。

病情时好时坏的金之助，总是觉得被人监视着，偶尔冲着街对面楼上邻居大喊着“你这个监视我的侦探，我是问心无愧的。”一脸懵逼的邻人，习以为常的镜子，滑稽可笑却也令人心疼。 寒冷的夜晚，衣衫单薄的老父亲上门求助镜子，请金之助做他的担保人说要借钱购置住宅，其实却是想再次投机发战争财。 “您是那么宠爱着养大我，我也好想宠爱您一次。”即便知道父亲真实的打算，爱着父亲的女儿仍然想偏心维护对方。然而贫困的家境，忍耐持家的妻子，还有要抚养三个女儿的母亲却无法如此任性和奢侈。 拒绝的话语割着镜子的心，却必须说出口。 父亲心灰意冷黯然离去，俯首的镜子暗自哽咽，久久难以起身。这一幕被门外的金之助看在眼里。

金之助让镜子叫来了弟弟伦。 昏黄的陋室，相对而坐的三人，令人艰于呼吸的寂静，生活沉重的只剩下茶盅里面的雾气还能轻松舞动。 病情时好时坏的金之助此时意外的冷静，坦言拒绝作担保是理智的选择，却又掏出一个信封推给了局促的青年，里面是紧急凑起来的400块钱。

“只要有我在就不会让你和你的母亲受苦。” “因为我们是一家人。” 金之助坚毅的面庞，镜子的安慰和感激，还有青年压抑的痛哭。生活为什么会如此艰难，然而，只要这样还能握紧家人的手就可以继续下去吧。 时至今日仍然不被理解，难以治愈的精神疾病和金之助如影相伴，镜子，帮佣的老妇都已经习以为常。 然而生活除了无奈和平淡，也会在不经意间落下惊喜。 怎么也赶不走的福喵，不但带给夏目一家欢笑，还给了一直梦想成为小说家的金之助最宝贵的灵感。他终于开始动笔了，此刻的他也不知道这一次他将家喻户晓扬名海外。

演员们的精湛演技已无须赘述，70分钟的光与影，或明媚或黯然，时而沉重时而轻快的音乐，任何词汇都不足以描绘每一帧画面的美好，任何话语都无法诠释出其中生活的苦痛与温暖。 阳光明媚的小小宅院是内心不灭的对丈夫和家的眷恋，昏暗陈旧的房间满溢病人与家人的痛苦和煎熬，冰冷宽敞的医生办公室却能重拾爱情和对未来的希望，杂乱的盖住地板的纸张写满了镜子的辛劳，小小茶盅的缥缈香气苦涩又香醇一如生活。 第三集，“心”的割舍与眷恋 第三集早就播出了，却一直没看，这样的日剧，总感觉和其他那些欢乐的，适合配着拉面饮料，一边吃着一边笑着一边花痴着的不同。着不只是一部日剧，更是一家人的人生，生活，辛苦与无奈，以及，不时的喜悦。 因为小说而家喻户晓的金之助终于开始成长为夏目漱石，迈向了成为小说家的第一步，怀着这样的梦想，他想要离开并不喜欢的大学，加入新闻社。 辛勤操持家务的镜子一开始是反对的，稳定的大学和不知道是否可靠的新闻社，丈夫的收入是支撑家庭的支柱。被金之助责备没有梦想的镜子始终的坚持着，直到在她家里进行新娘修行的房子说了报社的月薪是200元。（会长真的好美貌。）

200元的月薪，或许可以使生活离开当铺。动心的镜子抹不开面子直接改口。玄关处，夫妻俩的对峙，一个别扭，一个扭捏，令观众不由得会心一笑，夏目漱石终于如愿的就职了新闻社，开始作为小说家的生活。 镜子的一个眼神，一个表情是那么的传神，令观众由衷地理解这个持家妻子的艰难，于是即便是斥责丈夫乱买东西，又或者激烈地反对重新就职，都无法苛责她的现实。也正是这样现实的妻子一直支撑着这个家，支撑着它变得越来越宽敞，越来越明亮。 这一集的重头戏无疑是养父的出现， 一开始的窥探，带着契约的出现，几近威胁的话语，加上竹内直人的脸，让养父的现身如同一个坏人。 然而，渐渐地看下去，却发现善与恶在生活的艰难面前那么脆弱，那么变幻莫测。 无赖一般的老人，曾经为了240元将金之助买给他亲生的父亲，然而，这样的男人却也曾经是幼年金之助最温暖的父亲，宠爱着他的家人。

家道中落的男人，曾经把最好的东西给金之助，代替那个对他毫无感情的亲生父亲，成为拥抱他的坚实臂膀。 也许正是这样超越血缘的牵绊，让240元的买卖和舍弃更深的刺伤了金之助始终敏感的心。 如今晚年落魄到连修缮漏雨的房屋的钱也没有的老人，厚脸皮的纠缠威胁早已经被自己卖掉的养子，因为对方成为了作家，因为对方可能有钱。 对于这样突然出现的养父，夏目漱石依旧是曾经的那个金之助，养父成为他不想面对，不堪承担之重。心痛，压力，备受折磨的金之助再次病倒。 世界上唯一给予过他微暖的父亲， 为了240元钱把他卖掉的父亲， 一直不闻不问渺无音讯的男人， 无耻纠缠他的男人， 对于这样一个人，金之助是无力的。 不能见丈夫就这样被伤害，被拖垮的镜子，要将金之助从这个纠缠中解放出来。 倾盆大雨，怀着身孕飞奔追赶养父的镜子，跑掉的木屐被甩脱，不顾一切，只为了解救自己的爱人。 镜子拿出用三年时间攒下的100元钱，那是她全部的积蓄，即便每个月都需要跑当铺也不敢动用的积蓄，而现在，她要用这些钱，换回那张契约，换回他丈夫的自由和健康。

她把一厚沓的当票从袋子里面掏出来，展示给那个认为他们大富大贵而前来求财的老人，那就是他们每个月的生活，四个女儿要养，还怀着身孕，家里不时出现的学生，即便成为作家，也离不开当铺的他们家的日子。 生活如此艰难，她还是愿意给老人她所有的积蓄，因为夏目家的人讲情义，因为她要保护她的爱人，唯一的条件就是换回那张束缚着金之助的契约。

这一段的戏请一定要自己去欣赏，那种感动，那种心酸，无法用言语形容，你肯本不会看到尾野真千子和竹内直人。只有屏幕里面两个鲜活的普通人的人生，生活的艰辛和无奈。无法再苛责谁，那紧紧地攥着契约和钱的手，握着的是令他们窒息的生活唯一的希望的稻草。 湿透的镜子，将要回的契约递给金之助。 缓缓撕掉契约的丈夫，却说着近乎指责的话语，或许妻子的坚强令他羡慕，然而，纠缠或许沉重，却又是令人眷恋的亲情。 金之助的感性和细腻一如既往。 离去的金之助，镜子默默无语，她只是抚摸着隆起的肚子，渐渐的微笑起来。是对家的热爱，是对未来的不灭的希望。 尾野真千子前面已经说过很多，这一集必须说一下竹内直人。虽然大家一直都知道他是个不折不扣的老戏骨，但是或许是反派比较多，或者是普通的设定比较脸谱化，使得这一次的出现分外的惊艳。 熟悉的反派似的出场，却在一次次不经意间展现着令人深思的另一面，和陌生孩童的玩耍，和镜子的交谈，冲着镜子吼要和金之助一起沉没的男人，一次次厚着脸皮上门叨扰，又在看着看着发病倒下的曾经的养子面前逐渐红了眼圈仓惶逃走。 倾盆的雨中，不愿意放弃的契约，究竟是为了什么？无止境的金钱，亦或者在他内心最深处，在忘记生活的困境之时，还眷恋着曾经的父子和乐。正如同面对他，胃痛到倒地不起的金之助仍旧不愿意忘记这个男人对他曾经的爱护一样吧。 只是，漏雨的屋子还在，等待的妻子还在，他用契约换回了100元。 诚然，观众有理由指责他一次两次的靠卖与金之助的亲情换取金钱，然而，为什么看着竹内直人的脸，看着满是皱纹的脸上红着的眼圈，矛盾与仓皇，却什么指责也无法说出口，剩下的只有对于他们艰辛生活的叹息。 好在，雨停了。 夏目漱石的第一个儿子出生了。 而新娘修行的房子被一个有趣的男人拉着手飞奔。 明天，又会是怎样的一天呢？ 第四集 长谷川博己和尾野真千子的演技已经无需多言。 音乐节奏画面前面已经都讲过了，尤其是画面之美，真是不可言喻，单单是看那如诗一般的画面，也值得一看这个部日剧啦。 第四集可以说为这部日剧画了一个圆满的句号，但是最后的青山辽阔之间，夫妻二人的闲话，爱与亲情，信任与家庭，是包容是释怀，真爱究竟为何，或许只有他们自己的心才知道吧。 人人倾慕的才女上门，才貌双全，文雅的风姿让镜子也不服输的温言细语起来，那令人发笑的场景细想起来又让人心疼。 费心费力倾尽一生操持家务的妻子，在生活面前变得现实，喊大了嗓门，抛却了少女的矜持，坚强了内心，然而，面对诗情画意的十指不沾阳春水的女人的那种无奈，又有几个丈夫能够体会的到呢？ 坛蜜的外貌要说起来也不是多么的绝色，却自有一种妩媚温婉的气质。

矿工青年的中二与质问，让镜子心中长久的疑问终于化作最简单的言语，也是每个为家付出的忘了自己的女人最大的疑问。 问着夏目漱石“你有爱过我吗？”的镜子，等到的只有丈夫的沉默。

然而，生活还是照样的继续着，操持家务，抚养儿女。

夏目漱石的病情时好时坏，面对病危的丈夫，镜子依旧是那么坚强的女人，在丈夫耳边一遍遍的安慰着对方。 不知道是因为夏目漱石该写的文章还没有写完，或者对家对妻子还有眷恋，那个男人终于还是渐渐康复起来了。 男人继续写着备受欢迎的文章，女人继续柴米油盐照顾家人。 新娘修行的房子也终于要嫁人了。

曾经伤心于丈夫小说中描写的理想女性和那个令人一见难忘的女作家的相似的镜子，在青山绿水间和丈夫讨论其实小说中也有自己的影子。 不同于理想女性的描写，更多的是信赖，亲情，是家人的感情。这也是丈夫心底从未宣之于口的爱吧？

故事只讲到这里，四集里面有太多的镜子的心酸和劳苦，最后每每都在最温情的地方结束，不知道是不是编剧或者导演有意为之，不知道是不是为了把观众从长时间的压抑气氛中解放出来，让大家觉得生活还是充满了阳光和希望的。 这部电视剧无疑对于夏目漱石，对于镜子，以及他们的生活都是美化的，然而就是这样美化之后的故事，依旧令人为镜子的婚姻觉得无奈。 镜子无疑是爱着夏目漱石的，是传统的妻子对于家庭或者丈夫的眷恋，还是纯粹的男女之间的爱情，不知道镜子自己是否清楚，或许两者都有吧。可是，没有观众会无视她对丈夫的爱。 相对于这样的镜子，就算是最后青山之间，镜子主动对于小说人物的解读认定了丈夫心中的信赖，就算傲娇的夏目漱石用不否定和微笑认可了那份解读，依然不能使得夏目漱石的爱和镜子的等同起来。 再多了信赖，再多的家人般的感情，这样的肯定和爱还是有所区别吧？理想的女性和生活中朝朝暮暮相守相伴的妻子。梦想与现实？或许在那个年代这样的夫妻关系才是正常的吗？ 又或者一直如此？

四集的《夏目漱石之妻》全部播完了。最后一个镜头是镜子在绿意盎然的山顶和金之助说起小说《哥儿》里面保姆清的原型是以她为原型的。金之助没有否认。两人之间笑意盎然，温情弥漫。整体氛围跟第一集前半段一样甜蜜。似乎那个偏执、别扭、会家暴的作家变成了一个好丈夫。也算happy end。
童年阴影毁一生，夏目也算其中典型。因为从出生就不被亲生父亲所喜欢，长大后又被养父重新卖给亲生父亲。重新回到本家受到的依旧是冷漠的对待。而这个小孩本来就情绪敏感，心思细腻。长大后有点偏执，心理有点问题似乎也不是那么难以让人接受。加上身体不好，长期疾病困扰，这样的人有心理疾病，加之当时社会的大环境影响，会给家人带来难以忍受的感觉，似乎也是理所当然的事情。
金之助到底爱不爱镜子呢？看完整部剧后还是糊里糊涂的。有人说爱，不爱的怎么会选择和她结婚，不爱的话，怎么会生那么多孩子，只是夏目是个内敛而别扭的人，不知道如何表达，可是在看到第四集镜子质问夏目爱不爱她？夏目迟疑的时候，突然对于夏目爱镜子这一观点不那么支持了。如果爱，为什么会家暴，如果爱，为什么在作品中描写理想恋人的形象，如果爱，为什么对妻子那么严苛？或许因为童年阴影，夏目无论和什么样的女人结婚都不会幸福的吧。或许夏目根本就不会爱人，爱人其实是一项很难的行为，特别是生活中没有良好范本参照的时候，我们的爱总是那么残忍、丑陋，让人难以接受。
不过为什么要纠结这个问题呢，只要镜子是爱金之助就行了。毕竟这是她自己选择的丈夫，自己占卜问道的结果。她相信结果会好的，她也践行着让他们之间的婚姻变好的诺言就可以了，她为自己的话，自己的信念付出了自己的努力。至于另一方的回报，她似乎没有考虑那么多。印象比较深刻的地方有3个：金之助从英国回来后，整个人行为方式简直让人无法理喻。镜子向相关心理医生咨询后，说因为夏目生病了，他才会那样，在医生办公室，不断告诉自己，因为夏目生病了，他才变得那么糟糕。那种情绪好像在自我催眠。夏目是好人，他对我家暴，只是因为他生病了，不断说服自己相信的镜子让人想哭。第二个是镜子的父亲因为生意的需要，让夏目替他担保，在丈夫和疼爱自己的父亲之间，她选择了自己的丈夫。放弃了自己的娘家。因为社会习俗的关系，娘家对于一个出嫁女的意义就是人生中的最后依仗，而镜子放弃了。第三个是金之助的养父来家里要钱，大雨天，镜子拿出自己的私房钱追出去和养父交换那张夏目幼年的契约时，大雨滂沱中的对话，怀孕的身体，那种为了金之助，切断他一切烦恼的勇气和魄力，让人不禁叹服，镜子真的是夏目的贤妻。她为他挡掉了许多麻烦。


就这部剧而言，很喜欢，因为长谷川和尾野真千子的表演，因为黑岛结菜的旁白，因为那只带来好运的黑猫，因为随处可见的小幽默，因为那些真实细腻的情感。
PS：夏目的作品只看过《我是猫》，根本想不到他如此命途多舛，阴郁别扭。
镜子已经超越结夏成为了我心目中尾野桑最好的一个角色了。

1-2和3-4看的时间隔得有点久，镜子怎么对夏目金之助一见钟情的事好像很久远，毕竟中间隔了抚养五六个孩子的光景，然而在收到寺庙的电报，那一幕幕回忆过去……金之助啊，是一个性情别扭的人，面对爱和不爱的问题，最后只是用“今晚月色真美”来回复。如果爱意不能说出口，也只能祈祷对方是一个性情温和的人。可夏目不是，更多是加上不自觉大男性主义的傲娇。抚养七个孩子的光阴，性和爱就不能明确地分离了吧，金之助对镜子应该是爱的吧……也许在金之助的回忆里，更多是和镜子怎么斗智斗勇，然而镜子到最后还是在回忆这个跟他共度一生的男人。男人可以一辈子想着红白玫瑰，但女人分娩后再怎么有怨也还是会优先考虑孩子和丈夫，很伟大却又可怜。最后长谷川叔和真千子互飙戏真的看得我泪眼朦胧。基友说如果有女朋友跟我的相处模式一样，他会很舒服。然而我理想中的相处模式是长谷川叔和真千子的相处模式，爱好不见得一致，互相嫌弃又护短，爱不爱什么的在婚姻里真的不那么重要，只要两个人能互相扶持得过就好了。#夏目漱石之妻04 完结 斗智斗勇的夫妇#

镜子是富贵人家的小姐，生活在温暖有爱的家庭长大，与夏目这种被生父抛弃又被养父送回去的人生经历截然不同。她有她的娇纵，也自带一种富足的自信。但是这一切，因为是那个年代，因为是在日本，也很快被消耗殆尽。她渐渐变为一个人妻，变成一个眼睛里只能有丈夫和小家庭的妇女。这应该也是大部分人婚姻的现状，这不是自觉的，可能是不去抵抗就会不知不觉地陷进去的状态，后知后觉或者毫无察觉。

剧里的夏目是很不近人情的：镜子不能早起给他做早饭（这一段的对话很有趣，镜子像个犟嘴的小孩子一样），他就一声不吭自己空着肚子去吃饭；镜子跑到竹林去送饭，他却一声呵斥。之后不回家，不跟镜子说话，直到镜子受不了跳河自杀，他才肯接受自己是有被人关心着／被人爱着这个事实。这个世界不是谁都会爱人与被爱的，因为小时候那段被扔来扔去的日子，夏目已经不太敢相信那些一面暖人一面伤人的力量了。所以逃避，所以憎恨。

“跳河事件”之后，夏目和镜子的生活都还算得上不错，有了自己的孩子，直到夏目去英国。这次，他又是孤身一人，被扔到了更远的地方，也他受到了更大的创伤。长期独身的异国生活使他患上了精神衰弱，甚至有些被害妄想。他再一次陷入到孤绝的境地。但是日益坚强的镜子这次没有放弃夏目也没有放弃自己，哪怕夏目动手，她也一心陪伴。夏目在这种状态下完成自己的第一部小说《我是猫》。

那只无意间跑到夏目家中的猫或许是功臣，但是镜子的陪伴可能才是这个后面更大的力量。

在完成那本著名的《心》之前，夏目好几次差点死在病床上。患病之后的暴戾使得三个孩子都跟他不亲，好不容易出院之后他没有回家，而是去了朋友那里静养。这一次的大吐血，镜子一直在旁鼓励，夏目可能已经接近昏迷状态，可是还是对匆匆赶来的镜子用力说这：我没事。

这之后，我去找来《心》看，不论是“我”“先生”亦或是“K”，我看起来都觉得是夏目漱石他自己。写文字多了会知道，除非是那些刻意去改编或者转述的作品，作者的一切一定都是“个人“的带入，不论自己还是身边的人。有时候是大肆；有时候是小心翼翼，生怕被人发觉。

我看的版本是林少华译，后面还跟了可能是他中早期的一篇《哥儿》。
剧的最后一幕是夏目和镜子俩人穿着白色和服山间信步。镜子问《哥儿》里那个女佣阿清是不是就是自己，夏目没有正面回答，但是他的笑容告诉了镜子那个美好的角色就是镜子。

经常会觉得世界上怎么会有电影啊／小说啊／音乐啊等等这么些美好的东西。因为它不是那么直接，不是那么实时。转了很多个弯，加入很多密码。作者们把自己不能表露的一切小心翼翼放进去，才有了观者听者的潸然泪下或者只是一下子小小的心动，这些感受很私人，却是来自一个广泛传播的东西。它们被记录下来／被创作出来，慰藉世人。