Given

标题出自没有人是孤岛，也没有人的心理结构可以独存

主要想说秋彦&雨月的关系，其实一年前看漫画的时候我还不能GET为啥这俩这么别扭，现在就明白一些（主要是自己也经历以及看到了类似的心境）

秋彦一开始对雨月的渴望是=“我跟牛逼在一起我也牛逼”的自我人格矮化，渴望的是作为天才的“能力”，不得不说刺伤老师的设定够严谨，爹不疼娘不爱无处为家的秋彦唯一拥有的音乐梦想，自我价值感也在天才雨月前一文不值，作为一个还没有拥有足够坚实价值感的人这么想完全可以共情。

在雨月看来他能感觉到秋彦不是“爱”他所爱，关系不对味，但秋彦又确实对他很好（作为天才的雨月居然这么重感情（等）可能因为是“初恋”（大概秋彦活够好【。）吧， 秋彦应该是日常一副“我对你这么好，就是不想要你说我不行”让雨月欲言又止【。无法有效沟通，关系里的空虚感与日俱增，雨月比起被“谁来提分手就是伤感情”的浅表想法困住， 他真正希望秋彦能好好面对自己，不要再以卑微舔狗的姿态情感绑架他【。却不知如何开口的无力感，只能通过破坏表面情侣关系的通常出轨做法来发声【。

所以真滴感谢真冬立夏两位后辈在他们身边，真冬跟雨月同为“天才”（或者说“创作者”）他首先要对自己诚实，才有余裕看到、理解他人，才能创作出有感染力的作品，以这种方式影响他人，又因为乐队这种组织模式让他们的来往更密切，所以真冬的作品当然是他们几个的一部分（他们被困于原有行为模式轨迹的经验作为创作的养分，发现本质并赋予新的可能性（“被赠与的未来”），所以春树说听了真冬的歌会想好好去爱，被理解，被看到，个体价值感由此而来。"GIVEN"

雨月不舍的泪水，想必情绪复杂，是对秋彦终于成为可以跟自己一起分享“音乐”的伙伴的不舍。 雨月有自己的路要走，真冬说得好”一切都会好的“。

喜欢的原因很简单：

第一点：冲着歌去的。没有办法，歌词和旋律实在是太打动人心。第一遍听觉得吵闹，大概是最近听得比较寡淡的原因，一下子品不来这么重口味的菜，但听多了习惯了，就能一小口一小口地尝了，在舌尖上慢慢摩挲，听着很激烈，但是有递进有起伏的，感情一点点化开。非专业人士只能听个乐，有机会也想写歌。

第二点：为了看虐恋。用词不太准确，但确实找不到更好的来形容这三人的关系。雨月，毫无疑问的天才，爱秋彦更爱音乐；私以为他推开秋彦一是因为秋彦遇见他后被打击到，以至于放弃自己所努力的，看不见未来的，如同阴暗的地下室，雨月会变成他唯一的光，雨月细心地觉察到秋彦的挫败，爱他希望他更好，大概是这样的心情吧，二是这种顾忌着秋彦的心情也影响他自己对音乐的进一步追求，都作为金丝雀被困在“爱”的牢笼里实在太过残忍，谁都痛苦，雨月心甘情愿被困住，又不舍得；实在太能共情，告别那段伸出却无法触碰的手，被理解，被真冬治愈，话语已经传达。春，正如秋彦所说，调停者，他实在是太温柔，其他的说不上来，春的形象塑造得不太立体。秋彦，他很早就对春有非同一般的感情，对雨月的我道不明，或许是爱，或许是不甘，或许是欲望，“同居人”这个词倒是刚刚好，关心是习惯还是别的，他需要阳光，他无法独自成为别人的阳光，或者说此刻他更需要被治愈而不是主动地痛苦地治愈他人。跑题写一下冬夏，可爱的纯情高中小情侣。每个人的性格…都跟季节很搭配，这微妙的…氛围。

总之，第一篇影评给了Given…不知道是我对男同太宽容了还是真真切切被其间的情感打动了，或许音乐确实能够激发人的表达欲。所有的话都在歌词里、人声、乐器声中很好的传达到了。

（只看了tv和剧场版，没有看漫画）

看tv版的时候没有哭，看剧场版的时候却因为太心疼春树而控制不住流眼泪，心里一直堵得慌，直到最后he也没能释怀。纵观整个剧场版，关于春树的心理活动，似乎着墨不多，反而把更多篇幅给了雨月和秋彦，刻画了他们对对方的深爱与纠结，但越是这样，越是看他们两个人的爱恨纠缠，看他们明明深爱对方却互相伤害互相远离，越是心疼默默喜欢秋彦的春树，他付出真心也被撩拨，却一直都是局外人。尤其是那个晚上秋彦来找春树，明明已经抱了他，却是在回忆有关雨月的画面，看到这里的时候我已经整个人都不好了，我真的是最最最看不得这种明明肉体交缠心却完全不在线的情节，秋彦说“跟你说了也没用”之后春树的手停在半空的时候，还有秋彦那句“如果我爱的是你就好了”，都让人更心疼春树，站在春树的角度，如果他知道，那个秋彦在抱他的时候脑中都并不是他而是另一个人，那会是什么样的痛苦，这样来看，他和那些过客一般的女性又有什么区别，都像是用于泄愤的存在。

其实从看tv版的时候就忍不住想，春树一直默默喜欢秋彦，每天在他身边却从来不敢说出口，他真的像表现出来那么轻松吗？我觉得单恋身边的人本身就是一件难受的事，当因为不能触碰的寂寞席卷而来的时候一定是会落泪程度的难受，但春树却只能藏一切于无形，每天把笑容展露给身边的人，那么温柔而且那么温暖，所以当我看到春树喜欢秋彦的时候，他们一起出现的每一幕，春树看向秋彦的每一眼我都忍不住心疼，后来秋彦的白月光突然以同居人的身份出现，我更加以为自己站错了cp，但是秋彦又总是撩拨春树，我有点茫然的同时，最心疼的果然还是什么也不清楚，默默喜欢和陪伴秋彦的春树。

秋彦很爱雨月，我一直不太明白他们为什么会互相伤害甚至要分开，明明他们都是对方的白月光才对，而且直到最后我也不知道秋彦是如何放下雨月的，明明到那一场演唱会的时候秋彦看着真冬的背影，还满眼满眼是雨月的面容，满心想的都是他们的过去，我甚至到那个时候还不知道他是要与过去诀别，还是终究会回头。在看的过程中我一直一直都感觉，只要雨月向前一步，稍微往回拉一把，秋彦就一定会回头，到最后雨月流着泪回头的那一幕，我还是觉得，如果他喊出秋彦的名字，那么秋彦一定会停下脚步，秋彦从来没说他已经不爱雨月了，是雨月自己把他推开了。

结尾秋彦搬出了春树家，更努力地练习打鼓，重拾了小提琴，其实看到这里我几乎以为春秋这一对要直接变成兄弟情了，没想到最后秋彦居然冲出来告白了，而且用的还是“我希望成为一个能配得上你的男人”（好像是？），啊啊，春树，单恋果然是一件很难受的事吧，秋彦的这句表白一定让你很心动，但是我又忍不住想起来，你在看着闪闪发光的其他三人的时候那种失落和无措了。

不过既然秋彦表白，就希望他是真的决定与过去诀别，也能更珍惜身边一直喜欢和陪伴他的春树。

（长发美女好香嘶哈嘶哈秋彦你不要不识抬举！！）

如果说真冬和上山是虐自己，那么秋彦和春树之间就是虐对方。其实秋彦和真冬很像，都有一个放不下的前任，真冬好不容易找到了情感的发泄口，那秋彦呢？他的痛苦都让春树承受着，放下雨月，或许就是放过自己放过别人。雨月和秋彦其实更像是两个寂寞的人互相抓着对方作为支撑的水泡，还怕消失了就再也出不来了，这种恐惧让两个人渐行渐远，再也无法回到过去。

“陷入某个秋天的爱恋，这是属于平平无奇的春天里平淡的爱情故事。”——given

互相深爱的人也无法继续在一起 日复一日只是彼此消耗彼此沉溺 终有一日会失去自我 于是在彼此拉扯中呼吸着痛苦生活

可是谁也放不下 谁都在默许对方放不下

希望他先离开 希望停止彼此的痛苦纠缠 却又根本无法想象他不在的生活 却又在他说要走时疯狂不舍 却又在他还在的时候用尽全力伤害 却又在他转身离去时哽咽呼唤他的名字 却又试图伸手抓住他渐行渐远的背影

“我爱他爱到骨子里” “我不会再更爱一个人了” 那就祝你离开我走向更好的未来吧

我没关系的

很多人包括我自己，一开始都不能理解秋雨为何会分手，因为雨明明都说了喜欢秋彦喜欢得要死，却又用各种新男朋友，来刺激/逼迫秋彦主动离开，秋彦男女通吃，对春树又不娶还撩。总之雨月作、秋彦渣。

昨天重看TV动画版时，特别留意了秋雨看第一次live录像这段，发现其实动画里早有提示。

↑原话是“マジで悪くないってこれ”，直译过来是“真的不错，这个”。字幕将“这个”替换成了“这歌声”，（其实是指秋彦的表现）

原话是“こいつも化けるのに”，直译“这小子也能大变身”。も＝“也“字没有出现，导致当时理解成一直说的都是真冬。现在反应过来其实这里指的是秋彦。

总结下就是天才发现自己成了所爱之人的屏障，无法激发对方的潜能，为了对方真正的幸福考虑而选择分手。

分手之后却因为当时秋彦的引爆点还没有适时出现，完全不能理解为何分手（雨月也没说原因），再加上还得蹭住，软饭能力一流，雨月又诸多迷恋依赖，所以两人才又这么纠缠不休好几年。而当引爆点终于出现，秋彦不再逃避，分离也就成了必然。

心疼雨月。世间宽广，一定还有能与你并肩同行的另一个人在等着，大丈夫。

雨月表达秋彦人生的小提琴道路，他们因为小提琴上的音乐共鸣而心动、相识、相爱，但是后来他们的差距越来越大，秋彦作为爱人追逐的很辛苦，导致渐渐失去最初对小提琴的热爱，而雨月很清楚小提琴比爱人重要，他不会为此停下脚步，他清楚是这段感情让秋彦变迷茫，而雨月看到爱人这样也痛苦，所以他想结束这段越来越丧的感情，分手是需要练习的，他也没想到他们练习了2年，是多爱才会纠缠2年都分不开，有时候先说分手的人说不定其实是最后才放手的人。

春树代表秋彦人生的鼓道路，因为鼓春树鼓起勇气向暗恋的人邀请进乐队，而乐队让秋彦第二次找回了音乐共鸣而心动，雨月在台下重新看到秋彦当初对音乐的那份热爱，只是不是小提琴给予的了，“原来如此，引爆器是这个男人啊”，雨月看到了未来在音乐道路上陪伴秋彦的春树有感而发，是春树让秋彦重新产生这份热爱这份动力。

剧的时候因为竹马失恋一次，电影的时候因为雨月再次失恋一次，明明他们都是真心相爱的，最后总是不得已分手，实在让人唏嘘，希望雨月也能找到陪伴自己的爱人吧。

秋彦和雨月之间的矛盾点逻辑在哪里？ 秋彦被雨月超高天赋的演绎深深打动，却又不得不接受现实：自己音乐梦想破灭。

秋彦原本对于自己的音乐水平和未来拥有着积极的向往，雨月的出现令这么一个心气高、有追求的少年丧失信心。

雨月的天才演绎带给他的冲击是改天换地一般的，因而他放弃了自己喜爱并且曾经抱有极大热情的小提琴，甚至对于音乐本身都产生了负面情绪。曾经给他无限快乐的小提琴，如今只会一遍遍提醒他，他是个没有天赋、无法实现梦想的普通人。秋彦说过，他厌恶甚至恨着雨月拥有的极高天赋。我想，雨月的存在也无时无刻不在提醒秋彦，他自己的音乐梦想已无望。

———

雨月对于秋彦放弃自己前途的行为觉得愧疚，希望秋彦继续拉小提琴。因为雨月知道秋彦真的喜欢小提琴，并且他的才华不应该仅仅止步于此。

雨月自己难道不知道他本人的存在就是对秋彦的伤害吗？ 有着这样心情的雨月在练习小提琴时会控制不住去考虑秋彦的心情，这对于爱着小提琴的雨月来说也是一种折磨，因为他对于小提琴的爱不再是不顾一起、纯粹的了。

——— 秋彦爱雨月的演奏，那表演一次次地冲击他的灵魂。但是秋彦和雨月在一起，他就不得不一直处在一种压抑痛苦的氛围里，因为站在雨月身边就意味着近距离直面现实，不断被提醒自己的弱小，眼睁睁看着自己与光明的前途渐行渐远，他自己对于小提琴和音乐的热爱将一次次被现实打击碾压，他将逐渐走向妥协、平庸与麻木。

雨月爱秋彦，他信任秋彦的才华，他不能眼睁睁看着秋彦一步步走向熄灭与黯淡。雨月也爱小提琴，他不可能放弃小提琴换秋彦的振作与未来，因为他自己的未来不能没有小提琴。所以他选择将秋彦推出自己的世界，他认为两人分开才会让双方都变成更好的人。