之前因为工作原因被剧透了影片的大梗,也就是在公映版中含糊其辞,欲言又止的郭富城和段奕宏的人物关系,但即便没有剪刀手的阉割,脑补出真正的故事,整部电影还是空洞乏力,在陈正道的影片序列中并不算佳作,一个失去儿子的父亲,一个失去女儿的母亲,一个失去母亲的女儿和一个被收养的儿子,这样诡谲的重组家庭本可产生巨大的戏剧张力,并顺联带出仇富形婚等社会议题,但剧本的孱弱只能依赖故弄玄虚的导演技法弥补,而这部电影我最不满意的地方,是连陈正道最招牌的美术布景都乏善可陈,平庸得像在赶工。这部电影很像是一个接连看完摩天大楼,隐秘的角落,麦路人,催眠大师,寄生虫,小偷家族的人累到睡着,然后把里面的人物和故事混搭做的一个并不完整的噩梦,梦醒之后,记不得什么,却感觉身心疲惫。唯一值得称道的是张子枫的演技,在一个几乎没有任何戏剧支撑点的故事中存在感极强,早就脱离了唐人街探案那种表面化的邪恶处理,非常有电影感,碾压其他所有演员,未来可期。
其实我一直在等有人写出这个隐藏的故事,一直没人写,那我自己写吧。
首先说一下大陆电影过审的一些基本规则或者可以说潜规则吧。
1.男主角要是好人,坏人不能做男一。
2.坏人结局必须是不好的,负法律责任或者死了啥的,恶有恶报。
3.不能有同性恋题材,不能摆明两个男主是恋人。
然后我们再缕人物设定,男主实际是于困樵,他的名字应该出自,买臣困樵采,伉俪不安宅。朱买臣四十岁时候穷的砍柴,老婆看不起他走了改嫁了,他后来做大官了,五十岁有权又有钱,在他还乡的那个月里,他前妻“自杀”了。
从困樵的外表看,他是一个熟男,身材很好,演员选择的段奕宏。这个选择太明智了。段奕宏大陆唯一一个2个国际A类电影节的影帝,能保障用演技帮导演瞒天过海。内心极度敏感的段奕宏,也特别擅长揣着明白装糊涂。长相帅气,越成熟越性感,导演也有意把于困樵拍的很性感。
于困樵的身世是个孤儿,电影中他曾经对姐姐说,你绘画很有想象力,不是每个人都有想象力的,困樵也会画画,但是有类人叫画匠,有类人叫画家,画匠是画的像擅长写实,画家需要想象力。虽然于困樵也爱画画,但是明显因为觉得自己没想象力没有财力支持放弃了。于困樵很敏感,他很擅长察言观色。不说每个画画好的都洞察力好也敏感,但是这似乎是伴生基因。
那条校车行驶路线每天都是固定的,不可能是今天走这条明天走另一条。于困樵一个聪明又敏感善于观察的人,会无意把车停到一个靠悬崖的路边?因为车比较大,几乎占据了绝大多数路,如果大车来了,因为惯性,大车停不及,大车只会选择往不是悬崖那边转,然后校车就会受力往另一边走,必定掉下悬崖。
段奕宏在这个过程中用眼神飘动表现出了他知道情形,一个不想出事的司机会立马上车,假如他真的是因为陈小齐拉方向盘不得已停这儿,系上鞋带就可以走了。一个想出事的司机会怎么样呢?他会在路边抽烟,等来个车撞上来。导演怕观众看不出来是他故意的,有提一句在后面的旁白报道中,有人怀疑司机长期被凌霸,故意制造车祸。汪父也对此有怀疑,不然不会说你们有人说的假话。我们接着说车快掉下去的时候,困樵说不要动,其实但是如果一些人赶紧往前走,车体可能就平衡了,最差前面几个孩子也能跳出来,活几个。再接着困樵没有打电话先叫救护车,却自己下去救人,过程中受了伤,昏过去一会儿,醒了又救出了小奇。于困樵就是作秀,让自己看上去救人心切,他是无辜的。车上肯定还有人可以抢救下,但是困樵只救了小齐。
在困樵恢复记忆的梦里,他回想起了校车事件,他曾经对姐姐说,他从来没做过噩梦。他没撒谎,因为他心够狠,他不认为可怕,就是害死了一车人,他也不怕也没有罪恶感。
在困樵刚醒的时候,导演有给了几秒钟的镜头给他的指甲,于困樵身上衣服脏了,怎么可能指甲那么干净,我甚至猜他平时都不会那么干净,所以当时导演的意思就是于困樵知道自己被演了。
在有限的镜头里,于困樵昏迷时候给他洗刷的是汪先生,给他刮胡子洗澡等。关于汪先生gay形婚,导演几乎是直给的。我看知乎有分析这个的,这个要也需要分析,那真的。。没啥好说的了。。
于困樵在汪家地下室住,但是地上的打扫工作他可没做,饭是妈妈做,碗是姐姐洗。地下室门可以从外面锁,但是里面没有锁,谁都可以从外面进来,无论他当时在洗澡还是上洗手间,他睡觉的时候都可以直接进来。
姐姐喜欢他,这个从姐姐和他相处时候的动作可以看出来,以及想要和他私奔,但是困樵并不想走,因为困樵姐姐又回来了,姐姐想要他自由。
妈妈也喜欢他,眼镜男备胎,汪先生金主,但是她喜欢的是困樵,也是和困樵相处时候,地下室简直算是勾引了,坐在他床上,困樵穿着内裤出来,她的表情并没有尴尬,就冲这一点,这条线就成立了。
汪父对于困樵的心理最为复杂,他怀疑困樵故意害死了自己的儿子等人,他儿子汪楚淇在他心里相当于roy的再生,所以困樵是欠他一个爱人。对于困樵养法,汪父是宠物养法,困樵对于他来说像养一只小狗勾,给吃的,没自由,他在困樵面前是主人,高高在上的。也不全算是为了困樵拼凑的这个家,他一直需要一个门面的妻子粉饰太平。一个gay.圈养一个熟男,这事本身就是秃子头上的虱子明摆着。在我看来是他想囚禁直掰弯,最后让困樵依附自己,赔自己一个爱人或者爱奴。
另一方面困樵一开始就知道是个局,汪父有钱且帅,如果他只喜欢女人且爱自由早就和姐姐走了,也早就被妈妈勾引上了。所以为什么导演要找个帅的有距离的男人演汪父。于困樵昏迷时候无人看望,他没有女友或者老婆,年龄至少35以上从演员选择上看,从结果看回到一个gay的家,你要说他不是也喜欢男人,我觉都觉得奇了怪了。从罗辑上讲,于困樵喜欢男人是必定的,喜欢女人也有可能。
从过程上看,于困樵可一直没闲着。他利用了四人的矛盾,比如对姐姐说的话,就很明显的在给她和汪父制造矛盾“他摄影好不可能不懂美术的。。。”也利用了妈妈,具体原话怎么说的我不记得了。姐姐和妈妈都觉得困樵很可怜的,他贪恋有个家,但是汪父太坏,囚禁着他。
其实彼之砒霜,吾之蜜糖。家对于汪父和姐姐说是禁锢,没有自由,对于弟弟和困樵来说就是堡垒了,困樵就对于姐姐表达过这方面的羡慕之情。困樵喜欢被束缚,被禁锢,他没觉得被汪父当个宠物对待有什么不好的,在姐姐走后,他终将从一个宠物变成这个家的另一个男主人。这也对应他的名字,他终将表的有钱有权。姐姐妈妈自始至终都被困樵利用,到最后也觉得困樵最无辜最可怜当然很多观众也这么觉得。
我们再来猜结果,汪先生回到家,看到门口的像个找不到的有着湿漉漉狗勾眼的于困樵,他要说什么?
“我就知道你会回到我的身边”他自信且内心洋洋得意的。
于困樵应该没什么好说的,他说什么,他会低着头,跟着汪父进门。以后他可以长时间光明正大的在楼上了。。。
这是一个引狼入室的故事,但是对于于困樵和汪父来说,彼此都是最适合自己的伴侣,因为黑暗所以相互吸引。。。
《秘密访客》电影里有同性恋,形婚,代孕,原生家庭,领养,小三,自杀,斯德哥尔摩综合征,每个元素都能演一出精彩的戏,陈正道导演把这些元素混杂在一起,让口味更猎奇,影片基调更灰暗。 预告的时候,就担心这个片子会不会一锅乱炖,没有重点。果然还是存在这个问题。看似每个人都有线索,但又没有一条完整主线,每个人物的性格和动机,都存在一种似是而非的边缘感,所以从解读创作者的意图上,很难看到一个主题,所以对电影就有了从寄生虫到缉魂,再到小偷家族的三重观感的分裂。 从而让阶级(寄生虫)和家(小偷家族)这两个主题有些分散。富人天生恶的设定?似乎也不够。富人的儿子楚瞳是施暴者也是受害者,霸凌别人作恶(教育的缺失,被富人父亲溺爱导致),校车事故的始作俑者,自己在事故中死亡(作恶的不应该是校车司机?)。家,家人,没有了血缘为纽带,每个人都很疏离,没有小偷家族里的温情,生活在这个家里,只是万不得已,却有无法逃离,不是家,只是一种禁锢,彼此之间也没有家人的爱。 影片使用大量的特写和近景镜头,增加悬疑感,这样的画面调度凸现观影人的紧张感。其中楚淇梦游拉于困樵手那个镜头,吓得我身体抖动了一下。Imax的视听效果也增加了这种沉浸观影体验。 基于故事线索,我再从几个问题来谈下我的观后感。 1,汪先生主导这一场戏得目的? 报复于困樵。虽然法律判定困樵无罪,但汪先生认为他有罪,将他软禁在家里,出于恨,出于失去最爱的人,自己溺爱的孩子死去的恨。法律无法给他审判,他就以剥夺他人自由的形式来处理,从阶级属性来看,他消磨了一个穷人的意志,把人变得心理有了归属,离不开这个家。典型的斯德哥尔摩症,以至于最后警察让于困樵回家,他回答的还是68号这个“被汪先生组合的牢笼”。 从汪先生的性格转变来分析,他是父权压迫的受害者,家里断了他的经济来源,他被迫回家继承家产。(有钱人的凡尔赛),他反抗不了家人,无法独立,而且在他回家后,失去了爱人Roy,所以选择让妻子晓晨代孕生下孩子楚瞳,把他当做所有的精神支柱,在孩子死后,他的精神和压抑情绪控制不住,崩溃了,于是变成了另一个父权代表,在他打造的这个组合家里,他成了绝对权力的象征。 2,真正的汪楚瞳与汪楚淇的关系? 电影没有交代这对同母义父姐弟俩的相处,那种以血缘为纽带的家人关系是怎么处理的,所以无法把她和陈小齐(领养的汪楚瞳)做一个对比说明。从电影里,她和后者是从排斥到和解的关系,用下一代人不掺和上一代的人,做了一个看似结局和出路的处理。 3,汪先生前妻晓晨死亡的原因?这个死亡的设定是否合理? 上吊自杀,在电影里有多处暗示,两次出现跳舞脚悬空的照片,以及风干悬挂的肉都含有这个意思。 晓晨在结婚前,应该知道汪先生gay的身份,那为什么还会对汪先生有感情的期待? 促使她自杀的最后一根稻草是,可能是她代孕生下的孩子楚瞳不是汪先生的,而是他的爱人Roy的。 作为再婚的一个女人,她已经组建过家庭,而且婚姻破裂,生下了女儿,为什么还会因为代孕这件事自杀呢?骗婚谈不上,因为是她开口提结婚,而自己也说是出于照顾女儿的目的,所以她能抛弃女儿自杀吗? 4,于困樵的年纪?为什么选择段奕宏,而不是年轻的男演员。 是为了完成楚淇在父爱缺失下,演变成恋父情节的设定吗?而他最后的弑父,代表有一个女性的觉醒吗? 楚淇和养父汪先生的关系似乎不是很好,他不喜欢养女画画,对其冷漠,这里从侧面衬托了汪先生冷酷无情的性格。楚淇最后那一刀,是不是有对养父造成母亲自杀而死的恨意。 于困樵作为一个下层阶级的司机,他是有生存困境的,他用来谋生的司机职业,差点因为有钱人小孩的霸凌,而丢失。他的性格设定有点迷惑,他和楚淇之间有“暧昧”,这是出于对“家人”的爱,还是别的,可以做二元讨论,而他对汪先生的态度是一个对老板的“讨好”,还是对“家人”渴望的感情依赖?他呆在汪先生家里三年不去自首,应该是认为自己无罪,但他从道德层面有一种缺失,他无法逃离这种“被剥夺自由的pua,他喜欢这种安定有“家人”的生活状态,让他不去去考虑作为一个穷人阶层的生存困境。就像他的名字困樵,如同被困住的“樵夫”(穷人阶层)。 5,为什么给汪太太一个小三身份? 每个人都带有原罪的设定吗?让这个怪异的家人组合更有戏剧性。作为靠孩子谋生的母亲,汪太太被拉入这个局的可能性就更合理了。 6,楚瞳为什么不是混血男孩长相,而只有瞳孔是蓝色的设定,从遗传基因学来说,是否合理? 7,菜和名字的隐喻! 鱼,偷腥 烤鸭,取其肉填充别的菜,寓意这个家庭的人没有血缘关系。 牛排,汪先生切牛排暗示自我剖析,而牛排带血,校车事故,暗示随后楚淇会弑父的流血事件。 困樵(被困住的樵夫),楚瞳(瞳孔的颜色是蓝色) 8,家的寓意? 英文片名home,sweet home更符合影片对家主题反讽?
信息过载时代的特点就是:当我们还对一部正在上映的影片似懂非懂、若有所思的时候,就发现它的评论早已铺天盖地。
相信您点开这篇文章的时候,有关《秘密访客》的解析文章已经看过不少。很多影评就角色关系、人物动机、剧情梳理、主题呈现乃至美学风格方面对影片做了条分缕析的解读——但此类的“解秘文”却不能回答这样一个疑问:那就是,既然影片的线索是精微的、内涵是丰富的、表演是精湛的、服化道是考究的......那它的总体评分怎么跟广阔的解读空间不匹配?为什么还有相当一部分观众会表示对影片的“猜谜活动”接受无能?真是“这届观众不行”么?事情恐怕没这么简单。
面对“解密与谩骂齐飞,褒奖共嘲讽一色”的网络奇观,我们有必要弄清影片口碑两极分化的真正原因。对于《秘密访客》当中的“深刻思想”,普罗大众为什么不买账?在我看来,答案就藏在陈正道自己说过的两句话里:
一
我希望观众走近每一个角色身边,细细地观察,他们每个人内心深处真正的恐惧与秘密。——陈正道
陈正道的这句“希望”,恰恰暴露了影片在角色方面的最大问题:“走近每个角色”不是电影塑造人物的方式——起码一部时长有限的商业类型片不具备这样的空间。那些寻常电影中的角色,总有主角、配角和工具人之分,我们真正能“走近”并“细细观察”的只能是主角。可《秘密访客》的“一家五口”,你能确定谁是主角、谁是配角吗?他们的戏份权重几乎持平,而复杂纠葛的内心活动同样隐蔽,除非对那些记忆力、理解力超群的人士,“走近每个角色细细观察”几乎是个不可能的任务。
就像上面这幅海报,在我看来是个毫无重点的失败设计(因为都是重点)。它集中体现了陈正道对观众理解片中人物的“希望”——但仅仅是这张海报透露的繁复信息和混乱的人物关系就已经让人望而生畏了。你让观众往哪看呢?而影片前80分钟如坠雾中的观感,恰如这张海报:怎一个“乱”字了得。
这种云遮雾罩的“乱”随着汪先生在“最后的晚餐”上回忆起前妻张晓雪、忍无可忍的楚瞳“弑父”后崩溃大哭,才出现云消雾散的迹象。直至影片结尾,借助警察之口,我们终于捋顺这一类似“小偷家族”的临时家庭成员之间的真正关系:
楚瞳是汪先生前妻张晓雪的女儿,过继成为汪先生的继女;陈子齐是校车事故中被霸凌却幸存的孩子,因原生家庭无法承担高昂的医疗费用被汪先生收养,并沿用了“楚祺”的名字;而真正的楚祺早已经在车祸中丧生了,他是那个长着灰眼睛的混血孩子,表面上是汪先生与晓雪人工受孕的产物,实际上却是汪先生的同性爱人Roy的孩子;至于汪太太,她的真实身份是同在车祸中丧生的班长路路的母亲,因为在失去女儿的同时也失去了作为“小三”的抚养费,在手头拮据和再为人母的强烈心理驱使下,半推半就与汪先生演起了半路夫妻。
相信这组人物关系在看过诸多答疑解惑的文章后,如今的你已经了然于胸。我看到不少观众认为:影片半遮半掩的情节和欲语还休的台词是因为“剪辑稀碎”和审查删改所致。仔细考虑这样的说法,我们会发现它难以成立。影片之所以呈现出如今支离破碎的面貌并不是因为剪辑“稀碎”,而删减对它的影响其实也不大——请大家回想上段中的人物关系:除了Roy是汪先生同性情人这点没有明说外,还有哪处情节是电影没有交代、没拍清楚的?你会发现:最后的“警察询问+记忆闪回”已将所有的事都挑明了。至于汪先生的同性恋身份,足够敏感的观众也能猜到。所以,删减对影片的最终成效不是致命因素。
所以“剪辑稀碎”的真正原因是:架构决定。回顾全片,我们发现影片采取的是“猜谜——解谜”的嵌套结构。前80分钟都是谜面和伏笔,为后30分钟的解谜和真相服务。而这些“角色之谜”、“情节之谜”不是抽丝剥茧、循序渐进地逐个拆开的,而是放到最后、集中统一破解的......如果影片采纳了这样的结构,那么先前各个角色各不相同的背景、经历、心路就必然得是“兜住”的——只能通过隐晦的台词跟细节,在人物的身上虚晃一枪,提醒观众注意而无法交代清楚。
就像其中有场戏是这样的:楚瞳将冰淇淋递给汪太太,结果她的手一松,勺子掉地上。只有当我们看过全片后去回忆,才能知道这一幕是什么意思——哦!原来是怀孕的汪太太早就有逃离之心,楚瞳以掉落的勺子来暗喻她:该放手时就放手,不要再回来......可问题是:当这幕发生的时候,我们还不知道汪太太的孩子压根就不是汪先生的,所以就想不通汪太太为什么泪眼婆娑地想要离开。我们至多能感受到这个家庭氛围古怪、家庭成员貌合神离,可我们对楚瞳与汪太太的真实身份和因为都想逃离所以心照不宣的默契一无所知,所以我们就不知道这是在拍什么。
以上仅为一例,在漫长的前80分钟里,我们同样不知道弟弟几次三番想要给姐姐吹小号,姐姐就是不听是什么意思(原因是被父母抛弃的陈子奇在汪先生家中感受到了久违的温暖,他想赢得“姐姐”的关爱);我们也不清楚楚瞳为什么要三番五次跑进地下室跟“杀人犯”敞开心扉,甚至有次还施了淡妆、穿着内衣(原因是汪先生不仅拿楚瞳生母当传宗接代的工具,也视继女楚瞳为无物,从来不关注她的兴趣爱好和所思所想。常年都很缺爱的楚瞳产生了某种“恋父情节”,对欣赏自己画作的于困樵有了好感跟依赖)。
类似的情节和细节还有很多,大家可自行回想。整整80分钟内,影片都由这样一个个谜语、符号和隐喻组成,为的全都是那个惊爆内幕的结局。可是,80分钟的谜面未免太长了......
谜面太长导致影片大部分时间的观感是这样的:我知道这家庭的故事大有文章,但我就是猜不透这个故事,甚至看不清它的走向;我也知道每个演员都很努力地在演,他们传递出了很微妙、很复杂的情绪,可我就是看不出这些情绪的指向......
而影片最终对观众提出的要求又是这样:你们一定要把前80分钟那些不知所云、莫名其妙的细节全记住,这样等到真相大白的时候,你们再去回忆先前的伏笔、品咂演员的神情便会拍案叫绝、回味无穷......
希望总归是好的,可多数观众毕竟不是“记忆大师”,不可能在仅仅一刷之下就把所有看不懂的细节都记住。而真实发生的情况是:到了谜题揭晓的那一刻——由于要同时交代七个人的前尘往事、展现整件事的来龙去脉(于困樵除外,七个人分别是:汪先生、汪太太、楚瞳、楚祺、陈子齐、张晓雪以及隐藏的Roy),观众能瞬间捋清乱糟糟的人物关系就不错了,哪有时间再去回想之前的情节和演员的表演?
就像先前说的,这不是陈正道没拍清楚,而是他选择把所有谜底集中一次性释放所致。而释放信息的密集程度,很可能对理顺人物关系都造成了干扰:比如说引诱于困樵上钩的“同学家长”到结尾揭示他们其实是汪先生请来的“剧场演员”时,相信有些观众都已忘了影片开场走过场的这俩人了。我们再举个例子:说汪太太其实是潘晓路母亲的时候,由于“潘晓路”这个全名仅在全片这里唯一一次出现,相信亦有不少观众看到这时心里会“咯噔”一下,而当他们回想起家长会上一闪而过的汪太太和“班长路路”这个名字的时候,势必又会错失下一个谜题的揭晓。兴许几句台词没听清,稍后的情节就“看不懂”了。
在漫长的时间内都是无效的信息,在最后的时间又来了场信息的轰炸。这真不能赖“这届观众不行”——如果是不能从《指环王》中一窥真实的欧洲史,嫌长嫌闷说这是一星烂片,的确是观众不行;但如果是在一个很短时间内释放出大量信息让人应接不暇,那纯粹是大脑反应不过来。
不知先前的论述是否让你想到哪部影片曾这么做过。没错,就是大卫·林奇的那部《穆赫兰道》——请您回想下初看《穆赫兰道》之时的感受:从堕入迷宫般的一脸懵圈,到最后的恍然大悟,跟这片儿像不像。或许,这就是陈正道导演所谓的“心理惊悚”:“一部分观众看完后会思考很久,另一部分观众会直接放弃这道题。”
看来陈正道对自己作品的可能结局心知肚明。豆瓣上的评分已然证明:更多的观众是放弃了这道题。当然题怎么出是导演的事,爱答不答是观众的事,这里没有谁对谁错。但更关键的地方是:电影该是一道“题”么?即便是《穆赫兰道》:它是一部集合了商业明星的悬疑片么?它有几个主角?——即便先锋如斯、实验如斯,它也只试图呈现娜奥米·沃茨一个人的“惊悚心路”而不是同时描绘五六个人迥然不同的复杂心理并在其中灌输大量很难get到的宏大主题。
所以就算你洞悉了所有角色的真实身份,内心的尴尬依然难以消除:为什么我明明看懂了这个故事,还是觉得整部片子会如此“不清不楚”呢?这是因为比《秘密访客》的人物关系更加复杂的,是它的主题。
二
我想家应该是一个最好的舞台,用最少的人,讲述最多的主题。——陈正道
这句话很是关键,它似乎透露出这样一个信息:“家”只是故事的发生地和背景板,而影片的主题更多、更宏大。虽然“家的正面意义”也是《秘密访客》的主题之一,但这一片尾硬拔的主题——楚瞳聆听楚祺拉小号时的潸然泪下与先前的影像表达和情绪积累是矛盾的、断裂的。
陈正道是这样说的:“我觉得家的本质,是学会原谅彼此,包容彼此。我们如何不要把家变成一个牢笼,而是把家变成一个温暖的避风港。”——我觉得,这句阐释的古怪之处在于:影片先前塑造的明明是个典型的父权制家庭。处于核心地位的汪先生以近乎PUA的洗脑话术监视着每个成员的一举一动,包括能让寄人篱下的于困樵俯首称臣。再考虑到汪先生本是权力与资本的牺牲品:他因为家人的不支持被迫与同性爱人分离才导致后来丧妻、丧子的一系列悲剧,可到头来他却依靠特权和金钱成为“老大哥”式的大家长,自己决定“临时家庭”何时解散或干脆永不解散......
所以我们理所当然会认为影片的主旨是“反家庭”、反权威、反邪教控制的。本来渐露锋芒的社会批判临近末尾突然化作温情脉脉的心灵鸡汤,这是怎么一回事?——这绝不是“删改”的原因,因为“家是避风港”这句话可是导演自己说的。“系鞋带”以及“吹小号”的场景也是导演原本的设计。
对造成如此混乱、自相矛盾的表达的原因,我们只能这么理解:就是陈正道真的想用“最少的人”,表达“最多的主题”。他既想说“家是牢笼”、“自由有限”——这体现在汪先生的人物经历和心理动机上,也表现在楚祺和于困樵对汪先生的言听计从和对虚幻之家的迷恋归附之上;但与此同时,也想说“家是港湾”、“彼此包容”——这又体现在汪太太与楚瞳的同病相怜以及姐弟从针锋相对到最终和解......
陈正道没想清楚将截然相反的思路置于同部影片且表达侧重还有不同的话,会给观众带来怎样困惑的心理感受。而在“反抗家庭”和“回归家庭”之外,“家”的主题甚至隐隐延伸出了第三层的表达空间。在此我只能含蓄地指出两点:一是于困樵这个角色明明与“家”无关,他本是被裹挟进“家人”身份的底层弱势群体,最后却因寻求庇护和安全感的需要,在对外界一无所知的恐惧心理下自甘成为“斯德哥尔摩综合征患者”,这是为什么?二是《秘密访客》集中了陆港台三地的演员,角色设定是许玮甯想要逃离、张子枫一刀刺向郭富城最终导致这个家如镜花水月般分崩离析,为何如此设计?
矛盾的除了“家”,还有人。影片既然是反父权压迫的,那按理说该是歌颂女性的吧。陈正道自己也说:“剧中两个女性角色有对对方的羁绊,最大的原因是她们的包容。”但具体考虑到片中女性的形象,你甚至怀疑这里面有厌女的倾向:楚瞳有某种恋父情节,因为渴望爱而不得最终绝望地走向弑父——但既非亲生,又凭什么希望汪先生能像对待楚祺那样视自己为己出呢?汪太太是傍富豪、靠女儿赚抚养费的“小三”,并在成为汪先生妻子后,再次与新情人出轨并怀孕,延续了其“找下家”的作风;而张晓雪也是个被男人玩弄于鼓掌之上的“傻白甜”,源于交换目的的婚姻却妄想能“当相机之后的第二名”。当知道自己被愚弄、被算计后置女儿于不顾自寻短见......我不知道导演对女性到底持何种态度。
当然最变态的还属郭富城饰演的汪先生:他从被压迫的性少数群体和权贵之家的受害者摇身一变成了执掌所有人命运的“上帝”。他的变态心理除爱人失踪和痛失爱子的外部刺激外,显然还有来自骨子里的自私跟怯懦——他就从来不去想想:明明是自己迫于家庭的压力放弃了挚爱,也是自己对楚祺的溺爱导致他成了校园霸凌者,间接造成车毁人亡的悲剧。但汪先生只会一味地委罪于人——而且他的归罪对象也很谜:按说于困樵已被法院判定无辜,醉驾的货车司机责任更大。若真想报复且手眼通天的话,汪先生该设局禁锢的是货车司机才对。这我不知道是该说汪先生“真变态”还是导演自己没想清楚。
不如我们复盘一下影片将这群变态凑在一起究竟想表达多少主题:罪与罚;自由与臣服;家作为“牢笼”与“避风港”的一体两面;反抗威权和谎言维系下的暴政;受虐与施虐的相互依存及转化;执念引发的虚幻、虚幻导致的疯狂;斯德哥尔摩综合征与恋父情节......这些主题涉及政治层面、社会层面、心理层面乃至文化层面......
主题太多让影片在思想呈现上失重失焦、散乱无序。且很多表达和象征出现了左支右绌、浅尝辄止的局面。譬如先前所提到“最后的晚餐”和汪先生的“上帝身份”,你会发现陈正道真的在拿第三场饭局和达芬奇《最后的晚餐》相比:
但我们发现类似“灵光一现”的表达都经不起推敲:哦,原来导演是想比喻在最后一场饭局上,楚瞳会背叛汪先生。但请先等等:汪先生和耶稣、楚瞳和犹大之间有什么相似之处吗?
思考上的不清不楚具体表现在操作上就是:那场被宣发炒作很久的“12小时哭戏”最终在大银幕上只有几秒钟——首先逼演员连续哭上12时,乃至张子枫拍完这场戏直接崩溃只能证明导演的无能,更显糊涂的是成片中又把最关键的台词给删了。(张子枫对郭富城说:“为什么你从来就没有想过,你不是什么都没有,你还有我。”)或许,陈正道后来觉得父女的情感铺垫不足、留着不合适。但删了这句话,女儿突然捅父亲一刀的动机不就更弱了么......如果不客气地讲:从这场“敬业戏”上,我只能感受到主创的思维混乱和对新人演员们的摧残(虽然这并不是有意的)。
太多的主题让情感无所适从,太多的表达让思想无处安放。在此可举一个反例,那就是春节期间上映的《刺杀小说家》:该片同样角色繁多且各有漫长的心理前史,更兼情节繁复且在两个世界来回跳跃,豆瓣评分同样不高。但至少影片的核心主旨:凭“只要相信,就能实现”的文学力量反抗暴政、改变现实的表达是很清晰、很直白的。单凭这点,我依然愿说《刺杀小说家》是部意涵丰富的好作品。与《秘密访客》贪多求全的角色关系图比起来,《刺杀小说家》的人物海报是这样做的:
虽然我们能看出《秘密访客》制作上的用心良苦和陈正道的作者表达,但“走近每个角色”和“讲述最多主题”的野心注定将遭遇失败。俗话说得好:贪多嚼不烂。难以取舍就会顾此失彼。
或许这也是急于提升自己、拓宽类型领域的年轻导演要走的必经之路。陈正道没有在驾轻就熟的“大师”路上裹足不前,他放弃了一贯擅长的以高概念包装叙事诡计的讨巧做法,毅然向从未涉足的“心理惊悚”领域发起挑战。这样的“试错”和“失败”我们欢迎。陈正道还年轻,我们理应对他的未来怀有更多期待。
电影《秘密访客》的口碑滑铁卢并不冤枉,但对它也应该保持宽容。理性分析则可,嘲讽谩骂大可不必。
作者| 纪扬;公号| 看电影看到死
编辑| 骑屋顶少年;转载请注明出处
好到手舞足蹈,全程快落,恐怖感营造得又恐怖又搞笑!
1、家庭和恐怖片类型的结合太精彩了,要带入得get到导演的作者性:家庭就是恐怖片。
2、郭富城组建起家庭,是要为死去的儿子报仇,在桥上停车的段奕宏、让他停车的朱朝阳、女儿出庭作证保住司机职位的许玮甯,他们都是间接导致儿子死掉的当事人,但他们都不会被法庭判有罪,于是让你们当我的家人,就是我的复仇。当家人犯法吗?不犯,简直是天才的想法!极其狠毒!
3、段奕宏失忆一年,醒来被两个蹩脚演员一通死亡威胁吓得不敢出去,郭富城给了他自由,又剥夺了他自由,像不像典型的强权父亲形象?你可以做任何事,但我不给你钱你做什么都活下不去,你敢离开我?
段奕宏一面搁着害死二十几个孩子的负罪感,自首?“我在打算,哈哈”。一面搞着什么画画、艺术,一副不在乎的模样,说自己不做噩梦…… 像不像失败懦弱的父亲形象?不是我的错,我都这么惨了,还能担起什么责任?都是这个世界不公平,你们女权打拳打到我头上,你们知不知道我为生活受过多少苦?还势利,有钱人给我点表面的尊严,好吃好喝供着我,我爽死了,我还要什么尊严、要什么自由?有钱就是我想要的尊严。
4、许玮甯为了“再当一回母亲”和有人供她体面上流的生活,来到这个家庭,但这里没有她的孩子,像不像典型的一心只想嫁豪门的女人形象?她在这个世界漂泊无依,没有支柱,只有靠生孩子来确定自己的位置。这样的母亲生的孩子,只会成为她在有权有势的男人中间“站稳脚跟”的工具。她没想到的是,郭富城才不想跟你生孩子,你来这里也没可能再生个孩子,她感到不安,提前为自己找好了下下家,有了孩子,就又有筹码了。
5、张子枫是唯一一个跟郭富城生活过一段时间,名义上前妻的女儿,但显然郭富城对她极尽打压、忽视,甚至蔑视。作为女儿她知道郭富城最多底细,想必包括同志倾向、妈妈是因为替同志情人借精生子,用人肉成全了人家无法实现的禁忌爱情而绝望至死。但她什么都不说,因为在这个扭曲的强权家庭里,她需要让自己扮演那个一点点叛逆、一点点反抗、感觉自己有一点点自由意志,但又不完全能够脱离出去独立的女儿形象。如果全说出来,这个压抑的家就毁了,但她不真的想离家出走,不真的想毁了这个家,她想要的是父亲的关注,她装神弄鬼,拿刀反抗,也只是为了父亲多看我一眼,典型吗?
6、朱朝阳(叫啥?)享受这个强大、权威、富有的上流社会新爸爸,想必他因为原来的爸爸只是个开工厂疲于奔命的中产,在贵族学校被欺负怕了吧,那种时候他有没有想过,要是我爸不是个开工厂的,而是个跨国公司大佬、是个政商届的头头、是个呼风唤雨的爸爸该有多好呀,如果欺负我的这个人的爸爸是我爸爸多好呀。如愿以偿,他可开心死了,他终于感到了安全感。亲生父亲?你谁?于是他改头换面,尽心尽力地扮演好儿子的形象,要比真儿子还好,替爸爸排忧解难,替爸爸维系这个家,“你要是敢背叛我跟爸爸,你等着”。
7、于是一个没有任何血缘关系的家庭建立起来了,这个家庭的基础是郭富城的报复和折磨,家庭成员们也许知道,也许不知道,但至少感受到了。不过这种认知并不会让他们失望离开,因为负罪感和逃避(段奕宏)、相互利用(许玮甯)、渴望被父权认可(张子枫)、对阶级的崇拜(朱朝阳),成了他们新的支撑,维续起了这个看似扭曲,却十分普遍的家庭关系——构建家庭的可以是任何东西,就是没有普世观念里的“爱与亲情”。
8、结局实在精彩,也许是斯德哥尔摩吧,其实不难理解,在某些不政治正确的层面上,也许家暴、出轨、束缚、强权,看似是在摧毁家庭,才真正是维系家庭的黏合剂——就像老兵从战场上回来,却受不了柴米油盐,怀念战场——经历了如此深厚、痛苦、激烈的感情羁绊,像坐过山车一样刺激的人生之后,有多少人还能适应正常、平凡得有些无聊的关系呢?所以就算知道了郭富城是为了折磨他们,他们还是回来了。彼此亏欠比任何情感更加具有契约的效力。
“家人是一辈子的”,这句话换一个场景也许温情,但难道就没有折磨在里面吗?
9、在宗法国家,解构嘲弄宗法制。有家才有国,治国必治家。那么让我们先来看看“家”是怎样被构建起来的,陈正道干得漂亮。
【本评论脑残回复太多,再有任何脑残回复,都会一律删除。水军真tm多】
【并不是在问问题,是在指出问题,好吗?连我的语气都不懂,你们也就能看看这种烂电影了】
???太差了………有点周文武贝内味儿…… 故弄玄虚 给虚假线索… 小李总结得好,这就是一个剧本杀啊……… 奇奇怪怪组成一大家子,大家隐藏自己的线,然后真相就是个莫名其妙的…最后 揭秘就是一个人从头到尾说一遍……而且莫名其妙就和一个警察全盘托出,很生硬… 然后毫无逻辑… 出轨啊 画画啊 摄影啊 家庭矛盾啊 roy啊什么的来误导观众,还有男孩被女人关在房间里这一幕完全没用啊??还有家里来一堆人那段…女孩设计这段也完全没用啊…… 就算没有张晓雪这个剧本也可以继续啊… 给一些没用的最后也不说的线,所有给的这些吓人虎道的点…都是糊弄观众的点,就 完全没有关系的啊……??到底在干嘛??而且女儿明明都知道全部的事情,司机说她不是你妈妈的时候女儿还惊讶…?我???而且女儿有必要莫名其妙插继父一刀??逻辑不能自洽,在知道真想以后再看一遍的话,会发现完全对不上……拍摄的就是 广告片的水平?就是低级摆拍… 还有那个货车司机,怎么看起来就是突然撞向校车的… 系鞋带为什么要下车系???
一、故事情节梳理:
1. 深柜骗婚:汪先生和好基友Roy本是一对恋人,迫于家庭压力,选择回国继承家业,与好友晓雪形婚,结果汪先生瞒着晓雪让她代孕了Roy的孩子楚棋,晓雪得知真相后,接受不了,选择自杀。
2. 车祸事故:一个因“给你一百块,帮我系鞋带”引发的惨案,汪楚祺给陈小齐100块钱,强迫陈小齐欺负于困樵,于困樵为了帮陈小齐解围,下车系鞋带,抽烟,发生车祸…... 事故中,楚棋和其他孩子都去世了,只有陈小齐幸存,但一只脚落下了终生残疾;于困樵晕倒昏迷,在医院接受治疗。学生家长试图判于困樵重刑,但一审二审均判他无责任。
3. 组建新家:受不了的汪先生,于是设局组建了一个新家,和骗抚养费的路路妈假扮夫妻,收养了车祸中幸存的陈小齐,加上前妻晓雪的孩子楚瞳,将校车司机于困樵囚禁在地下室,一方面是让他自首接受惩罚,另一方面也是让他填补Roy在这个家的缺失。
老五口之家:汪先生、Roy(隐藏的爱人)、晓雪(明面的爱人)、汪楚瞳、汪楚祺;
新五口之家:汪先生、于困樵(隐藏的爱人)、路路妈(明面的爱人)、汪楚瞳、假楚祺(陈小齐);
各怀心思的五个人中,恰恰是三位最无所归的成员对这个畸形的家庭产生了依赖,
保家派:汪先生、弟弟陈小齐、于困谯;
拆家派:路路妈、姐姐汪楚瞳;
4. 汪楚瞳、汪太太设计“拆家”汪楚瞳:为何要一直捣乱这个家?其实她还是一个渴望逃离、又渴望被爱的孩子,心里是矛盾的。
汪太太:为什么一心要离婚呢?她渴望有爱,她渴望新生儿带来希望,因为唯有爱与希望,才能打破内心禁锢。
为了拆散这个新家,于是她们开始装神弄鬼:
1)收集网球制造声响、半夜三更假装梦游、让于困樵看到米老鼠那副画,以及“从来不做噩梦吗“,刺激于困樵回忆起车祸,离开家去自首。
2)汪楚瞳的性暗示:穿着睡衣光着脚丫子躺在于困樵的床上;把两人的“暧昧”通过汪楚祺传达给汪先生。
3)故意拿馄炖给于困樵刺激他,(于困樵在地下室醒来第一顿吃的馄炖吐了)。
4)烫伤自己诬陷于困樵,想让汪先生终止这种计划。
5)把书房密码给汪太太,引导汪太太去刺激于困樵、汪先生。
6)汪楚瞳的刀:电影中汪楚瞳多次“持刀”,餐刀威胁弟弟、美工刀削画笔、最后刺伤父亲,暗指她将会是“刺破”这个家虚伪局面的人。
7)汪太的性暗示:给于困樵送晚餐,坐在于困樵的床上暧昧地注视着他。
8)汪太的两次装神弄鬼:第一次是把鸭血泼自己一身,假装受害者,嫁祸于困樵;第二次书房摔相机,为了撕破脸,直接跟汪先生正面刚。
9)重现系鞋带的场景,刺激于困樵,希望他对校车事件作出反应,不再逃避。
5. 汪先生、弟弟、于困樵一心“保家”汪先生:深柜者,不被原生家庭理解,失去爱人、形婚,溺爱假楚祺,囚禁校车司机,相处四年对这个新家产生了依赖感;
弟弟陈小齐:原生家庭不幸福,父亲再婚,母亲去世,在学校长期受霸凌,为什么他一心想拥护这个家?因为他渴望家的温暖,一边警告姐姐不能背叛(维护家庭),一边黏着姐姐(促进感情);他是“影子”,爸爸的一切念想都在那双瞳孔里,这个家,眼睛是藏不住秘密的地方。
司机于困樵:孤儿出身,典型的“斯德哥尔摩综合症”,最后为何他又回到了那样一个家?他很渴望和珍惜汪先生给予他“家”的幸福错觉。虚假的温情,好过真实的孤独。人,都需要一个家的。
各怀心思的五个人中,妻子和女儿受不了这个假象,而丈夫、弟弟、司机,恰恰是三位最无所归的成员对这个畸形的家庭产生了依赖。
二、一些细节的梳理
1. 电影名字的双重含义
a. 主线:汪先生将秘密访客于困樵囚禁在这个新家;
b. 暗线:汪先生和Roy的感情这个秘密被深藏在书房中,而于困樵正好是Roy的替代者。
2. 海报的细节
a. 爸爸坐在正中及正上方,说明了他在家庭里“父权至上”的地位。裂痕是在他下方裂开延伸的,说明家庭的裂痕是他造成的。
b. 妈妈与姐姐、爸爸与弟弟衣服颜色一致,说明了家庭的两个阵营,一方想破坏,一方想维护。
c. 妈妈与姐姐姿势倾向、靠近对方,说明她们的羁绊及相互依靠。
d. 司机背向爸爸,并且离爸爸比较近,说明对他的信任及比较特殊的关系。
3.角色名字的隐喻
a. 于困樵:即“鱼困桥”,一条被桥困住的鱼。也暗示了他将自己永远困在那天事故发生的那座桥上,他心甘情愿地去步入汪先生的局,并融入了这个家庭。
b. 楚瞳+楚祺=同妻:暗示了晓雪作为同妻的悲剧命运,也隐晦地暗示了汪先生是男同的人设。
c. 晓雪的扮演者张柏嘉:在《缉魂》中也是饰演同妻。
4. 汪先生是gay
细节1:墙上Roy的摄影作品落款都是1999年,而书房密码是由1和9组成。
细节2:汪先生在汪楚祺死后,哭着说: “我失去了最爱我的(指晓雪)、跟我最爱的人(Roy),都离我而去”。
细节3:婚礼誓词晓雪说: “相机是第一名,而我希望能成为你的第二名”,暗指Roy才是汪先生的第一名。
细节4:和妻子无亲密举动,妻子出轨怀孕了都面不改色,还有带妻子去医院看病居然开两辆车。
5. 汪楚祺是Roy的孩子
细节1:Roy是外国人,张晓雪说“老外很难理解华人的家庭”。
细节2:纽约的医生对汪先生说“这次就你一个人吗”,说明他和Roy之前一起来保存过精子,医院墙上的贴画是一个男人抱着一个婴儿。
细节3:汪楚祺的眼睛是灰色的。
细节4:汪楚祺有一定的摄影天赋,而Roy也爱摄影。
细节5:晓雪遗物里有亲子鉴定报告,真楚祺跟汪先生没有血缘关系,证实是Roy的孩子。
6. 于困樵也是gay
a.姐姐和妈妈的两次性暗示,他都无动于衷。
b.于困樵和汪先生有一腿,里面多次出现他看汪先生的眼神特写,相当特别(导演采访里get到的)。
7. 姐姐暗恋于困樵(导演采访里get到的)
8. 悬空双脚的照片,暗指晓雪是上吊自杀的
9. 三道菜的寓意
第一餐:清蒸鹰鲳鱼
爸爸给妈妈分鱼,对妈妈说:“这个鹰鲳冷了就腥味了”,而妈妈的回复:“我现在就觉得很腥”,鲳鱼的腥,刺激得汪太太孕吐。暗示着妈妈在外偷腥出轨。
第二餐:八宝鸭
a. 八宝鸭是将完整的鸭子拆卸开,往里填充其他食材,寓意着这个家每个人都心怀鬼胎;
b. 而将八宝鸭切开,也意味着各自的秘密即将“露馅”。
最后一餐:牛肉
汪先生唯一一次主厨,亲自给家人分切牛肉,象征他试图宣布自己在这个家的主导地位。
大家好,我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加,片片。
不知不觉间,五一假期已经过半,快乐的日子总是短暂的。
这个五一假期,我哪也没去,光顾着刷院线电影了。
有惊喜,也有失望。
今天要和大家聊的,就是我原本最期待的一部——
秘密访客
期待的原因很简单——悬疑片,陈正道,华丽阵容。
大家都知道,本阿拉斯加最爱的就是悬疑片,这一点不用多说。
而陈正道则是拍悬疑片的一把好手,从《催眠大师》到《记忆大师》,再到去年热播的电视剧《摩天大楼》,每一部都是口碑良好的悬疑佳作。
再加上一众主演都是我们熟悉的实力派演员,让人不把期待值拉满都不行。
尤其是,每一位主演,都有那么一两部悬疑代表作。
郭富城有《无双》《踏血寻梅》;
段奕宏有《暴雪将至》《烈日灼心》;
许玮甯有《目击者之追凶》《谁是被害者》;
张子枫就更不用多说了,当年《唐人街探案》里的那一笑,吓坏了多少人。
再加上新晋“坏小孩”荣梓杉和王圣迪……
套用一句网友的话来说,这阵容,很难不令人窒息。
然而,我看完《秘密访客》的最大感受却是失望。
至于为什么,照例,讲完剧情咱再掰扯。
*以下内容涉及大量剧透,请小伙伴们看完电影再来阅读。
故事围绕着一个幸福的家庭展开。
继承了家族事业的汪先生(郭富城 饰)家境显赫。
他的妻子汪太太(许玮甯 饰)温柔贤惠,大女儿汪楚瞳(张子枫 饰)有很高的绘画天赋,小儿子汪楚祺(荣梓杉 饰)则是品学兼优的尖子生。
一家四口一起住在一个高级别墅区,过着衣食无忧的生活。
乍一看,汪家似乎是人人羡慕的一家。
但旁人不知道的是,其实汪家的地下室里,还住着一个男人于困樵(段奕宏 饰)。
三年前,给贵族学校开校车的司机于困樵因失职,酿成一起严重车祸,全车的学生仅汪楚祺一人生还。
汪先生明白,之所以会发生车祸,汪楚祺也脱不开关系。
为了保护自己的儿子,他干脆把于困樵藏在了自家地下室,使得其他学生家长无法弄清车祸真相。
而于困樵为了不被那些富家子弟的父母报复,也从未产生要离开汪家的想法。
渐渐地,从小无父无母的于困樵把汪家当成了自己的家,汪先生却时不时暗示他去自首……
其实,从这里就可以看出不合理之处——汪先生如果真想保护儿子,干嘛还要劝于困樵自首?这明明是自相矛盾嘛。
所以,我们都明白,这看似温馨和睦的一家人,一定隐藏了什么不可告人的秘密。
看过陈正道此前所有悬疑作品的我,一直期待着《秘密访客》能像《催眠大师》一样,在揭开真相时有一个惊天大反转。
但看到结局,我却只想说:就这?
原来,汪家这一家四口,根本就不是一家人。
汪先生真正的儿子汪楚祺,早在那场车祸中罹难。而现在的“汪楚祺”,则是汪楚祺的同班同学陈小齐。
陈小齐生还之后落下残疾,在其父的请求下,汪先生收养了陈小齐,将其改名为汪楚祺。
汪楚瞳也不是汪先生的亲生女儿,她是汪先生去世的妻子张晓雪与前夫所生的女儿。
后来张晓雪嫁给汪先生,就把女儿也一同过继给了汪家。
而汪太太,则是汪楚祺的另一个同学路路(王圣迪 饰)的母亲。
她与某已婚大老板私通生下路路,一直靠女儿的抚养费度日。
后来女儿在校车车祸中去世,汪太太没了生财之道,只好把目光转向了同样失去了儿子的汪先生。
而汪先生之所以将包括自己在内的四人凑成一个家庭,其实是为了向于困樵复仇。
当时校车上只有陈小齐生还,于困樵发现之后,立刻将其背到医院诊治,自己却晕倒在医院门口。
汪先生便将其带回自家地下室,囚禁起来。于困樵昏迷一年有余,这期间他被法院判为无罪。
失去了心爱的儿子的汪先生不愿就这么放过于困樵,便组建起一个四口之家。
又找人扮演汪楚祺同学的父母上门质问,让醒来的于困樵以为,造成校车车祸的罪魁祸首是他自己,他一直在被富家子弟的父母调查追杀。
于是,于困樵主动哀求汪先生,让他在地下室躲避一段时间。
将一个大活人囚禁在地下室,让他一辈子都不能重见天日,他却还对自己感激涕零,这算不算是最狠的报复?
汪先生剥夺了于困樵正常生活的权力,就是想让于困樵始终怀着罪恶感,在昏暗不见天日的地下室中苟活余生。
他希望,于困樵在受不了这种失去自由的日子后,能真正地意识到自己的罪恶,主动站出来自首。
看到这里我只想说,汪先生你兜这么大一个圈子不累吗?
你既然都能把人无声无息地藏起来,直接杀掉不是更好吗,为啥还要好吃好喝的养着他?钱多捐一所希望小学不好吗?
而且,于困樵似乎并没有如你所愿整天担惊受怕,反而很享受在这个家里生活呢!
一部悬疑片的谜底如果在意料之外情理之中,可称为精彩;如果在意料之外也在情理之外,那就只能说是故弄玄虚了。
我想,《秘密访客》如果能早点上映,那它也许会影史留名,因为它精准地成为了那两年的金棕榈风向标。
此外,《秘密访客》中还有一条隐晦的暗线,与年初上映的悬疑片《缉魂》有异曲同工之妙。
汪先生早年爱好摄影,他在国外结识了同性恋人Roy,梦想着能和Roy一起当个摄影师。
后来在家族的施压下,汪先生放弃了梦想与恋人,回国继承了家业,变成了一个平平无奇的富二代。
但他仍对Roy存有很深的情感,不仅在家里挂满Roy的摄影作品,还利用试管婴儿技术,让妻子张晓雪生下了Roy的孩子。
也就是说,真正的汪楚祺其实是个有着灰色眼睛的混血儿。
张晓雪一见到这个孩子,就知道自己只是被汪先生利用代孕而已,接受不了上吊自杀了。
汪家客厅挂着一幅诡异的摄影作品,画面中的人全部双脚腾空,便是在暗示这一点。
另外,《秘密访客》中还有许多值得深挖的细节和彩蛋,比如于困樵和汪楚瞳、甚至他和汪先生之间,都有着隐晦的情感暗线。
感兴趣的小伙伴可以去影院刷一刷。
有的小伙伴可能就要问了,片片你刚吐槽完它,怎么转头又要让我们去看?
其实我刚才说的,只是《秘密访客》的大概故事。
但《秘密访客》是一部信息量巨大的电影,想要真正弄懂这部电影,非得多刷几遍原片不可。
而且,《秘密访客》其实是一部很适合在大银幕上观看的电影。
《秘密访客》的英文名是“Home sweet home”,直译过来其实是“甜蜜之家”的意思。
之所以改成“秘密访客”,除了加深影片的悬念,还有一个更深层次的原因。
所谓“秘密访客”,指的并不仅仅是于困樵,更是坐在银幕前窥视这个家庭一举一动的我们。
据陈正道所说,他拍《秘密访客》,其实是想挑战一下华语电影市场中的一个少见的类型——心理惊悚。
从心理惊悚电影的角度来看,《秘密访客》无疑是成功的——
阴冷的色调,瘆人的音效,每个人脸上古怪的表情,和他们深不见底的眼神,无不让观众不寒而栗。
为了能让观众有更强的临场感,陈正道还特意使用了大量的特写镜头,让我们直面角色富有故事感的眼神,视线不由自主地追随着他们。
在银幕前的我,确实被影片调动起了不安的情绪,观影时一直坐立难安(并没有真的立)。
这是一种非常难得的观影体验。
所以直观上来说,《秘密访客》是好看的。
精致的服化道、富有美感的镜头语言、以及演员们精彩的表演,你的视线很难从银幕上移开。
然而从剧情上来说,《秘密访客》又不那么好看。
故事拧巴,逻辑牵强,全片都充斥着一种故弄玄虚之感。
这才是导致《秘密访客》口碑扑街的原因。
原本,《秘密访客》集齐深柜、形婚、代孕、中邪、校园霸凌、阶级歧视、斯德哥尔摩综合征、恋父情结等话题,其实是很有可能成为现象级的爆款电影的。
只是,想表达的东西太多,时长又要控制在两小时以内,难免顾此失彼。
就像一个新手厨师,想方设法使菜肴更加美味,便在菜肴里加入了各种佐料,不管合不合适,先一股脑全放进去再说。
不难想象,这么烹饪出来的味道,肯定是难以下咽的。
我想,陈正道如果专攻于其中一到两个元素,其他的全都舍弃不要,成片的效果一定会比现在更好。
费尽心思地铺垫、塞细节,最后却只落得某瓣5.8的评分,冤枉吗?
不冤枉。
因为大部分观众的需求很简单,只是想看到一个能打动人心的好故事罢了。
除开故事,一切隐喻、内涵、彩蛋,都只是附加而已。
希望全世界所有的导演和编剧,都能牢记这一点。
看在五一假期本阿拉斯加还在更新的份上,你们真的不点个赞再走吗?大家的赞,就是我继续为大家带来更多优质内容的动力!
今天就到这里,咱们明天再见。
拜了个拜。
本文图片来自网络
编辑:阿鸩
恶童大集合???期待了
前面进入的方式是寄生虫(反向)式的,后面破梗的方式是小偷家族式的。然而本片在拍摄的时候这两部电影都还没有问世,所以它唯一的影史地位是预测了2018-2019年的金棕榈走向
以为是《寄生虫》看完才发现是《小偷家族》
就,挺稀碎的。您升华前,能不能先把故事讲好了?
一星半。影片全程在韩国取景,拍摄方式、豪宅空间、人物设置比较容易想到《寄生虫》,但故事议题则和《缉魂》是一个路子。陈正道铺了这么大一张网,效果却非常干瘪。一方面源自敏感角色被抹去或模糊化处理,而这些角色又对故事成立起到关键作用,因此情感共鸣难以建立;另一方面则是想要拍摄恐怖片的想法,大过了实际执行力,费了半天劲做的局,怕观众看不懂最后解析了一遍,观众倒是懂了前因后果,但更不能理解人物为什么要大费周章撺这个局。
台湾导演怎么回事,怎么可以让同一个人连着两次出演同妻啊!!!
希望段奕宏守点男德 他每个镜头都好像要勾引我
有好多坑没有填啊。为什么要捡高尔夫球?为什么自己要把自己烫伤?为什么要假装梦游?女主和路路说了什么?
3.5 创作方向至少是值得肯定的,视听上惊悚基调的营造也是国产少有。然而结尾惯常性泄气,人物动机无法细想,全员恶人的配置非得搞个温暖向结局也大可不必。
剧透:眼睛里是唯一藏不住秘密的地方
这剧本…你甚至能想象到在剧本讨论会上一帮人是怎么讨论的,可怕。
浪费了这样的卡司和题材,原本期待是中国版的寄生虫呢,前半段一惊一乍的,还以为憋多大的招,憋到最后警察揭开郭富城组的这个局,电影院有个观众说了一句:吃饱了撑的。
《缉魂》和《秘密访客》某种程度上来说是姐妹篇,同样地涉及到深柜、形婚、代孕、阶级、霸凌等议题,只不过前者聚焦于爱,后者着眼于家庭,即家庭是港湾也是牢笼。这个故事的恐怖不在于拍摄手法,而在于汪先生本来是牢笼般家庭的受害者,却因对港湾式家庭的执念,选择去囚困比他更加弱势的女性和小人物,这恰恰是这个社会最黑暗的真相,只是影片格局处理得非常小,用艺术片的节奏拍商业片,结果就是两头不靠,浪费了这么好的音效,这么好的美术,这么好的演员。
gay被爸妈逼回国结婚生子,跟自己女闺蜜形婚,女闺蜜喜欢他,要求跟他生个孩子,结果他用自己过世男友的冷冻精子跟他生了个孩子,女闺蜜发现生出了混血儿就自杀了,他把这个孩子视若珍宝,结果因为意外死去,他为了逼司机道歉,找了一群人扮演家家酒。
这家人是不是都有点大病……
男朋友说:所有人演技都很好,但不知道他们在演什么。
埋了很多暗线,需要观众带着结局再去思考全片,至少得想明白郭富城到底爱的是谁,灰眼睛小婴儿到底是谁的孩子。很喜欢影片的反父权主题,越琢磨越有滋味,没想到这类以观影娱乐体验为主的悬疑片,也能拍出现实性和导演自我表达。
不如更大胆一点,直接放弃逻辑拍成鬼片,也许还能多一星。
期待越高越打脸,完完全全崩坏,这么架空的一个故事,结尾简直无语,以为多大点事呢,全片给人一种“我要告诉你个惊天大秘密哦”然后看完“啥?就这??”而且做这个大局毫无意义,不合逻辑之处比比皆是,退票
就只好奇郭富城和Roy是什么关系? Roy他俩会不会是同性恋,之后借前妻晓雪的肚子生了儿子???有人站队吗?