楚留香新传

http://video.sina.com.cn/p/ent/v/m/2011-05-09/181861335179.html

片花地址

【吐槽开始】

好不容易有个造型符合香帅的孩子来演，各位女角你们可以不那么坑爹么，我表示受到了惊吓。湿兄说相比之金钱潜规则的女星宁愿在剧中见到肉体潜规则的，如果张智尧被潜规则，那简直，心，如，刀，割。

还有胡铁花的大卷卷，这货是想考斯普雷小顾没成功吧……望天


【关于楚留香】

纵观那些演过楚留香的演员，除张智尧，还有狄龙，刘德凯，孟飞，郭富城，潘志文，郑少秋，苗侨伟，任贤齐，朱孝天。

想说三人。

苗侨伟在张智尧之前算是扮相最好的，此前也一直很粉他，笑容很到位，也颇有飒沓如风的轻灵之感，还有一分独有的单纯。

郑少秋的长相和我脑补不符，而他对楚留香的诠释是渐进的，从最早的TVB版，到后来的中视版和《香帅传奇》，那种肆意畅快，还有俯仰间的从容也越来越自然。

任贤齐虽然相貌上抱歉了一点，但是他身上有某些东西我觉得很楚留香是共通的，不是为了演绎而演绎的，还有那首《花太香》，如此飘摇而愁苦，又这样坦荡而酣畅。

狂饮高歌爽快唱。


【关于张智尧】

一直挺喜欢张智尧，反正就是一个古装里要优雅就优雅，要温和就温和，要谦逊就谦逊，要风流就风流，还时不时犯下傻装天真。

现代戏里，邋遢大叔与阳光小受通吃，让人鼻血与口水齐喷，任你是 要咱阴冷，乖戾，天然呆，冷静，沉郁咱都行。

片花中楚留香一身白衣，时不时来个华丽丽360°大转身，动作到位，帅气十足，只是张智尧却带着一份让人难以忽略的沧桑，眼神沧厉，微微失神，甚至骤露冷光，不似香帅永远从容不迫，信手拈来般随意。

陆小凤系列里那个花满楼儒雅温和，沉静如玉，6年转眼过去，岁月印记不多，笑容却见少。

片花中还有些很KUSO很给力的片段，比如倭寇说听说你最会的是逃跑术，某人很无语的撇撇嘴，那个叫轻功，不过脑补中某香帅应是很不羁一笑，戏谑应之吧。

又或者回答金四爷那句“你知道一个陌生的男人深更半夜从你女儿房里出来要怎么对付他么”，那带着狡黠顽皮的一笑，“不知道”，才是应有的表情，有没有！！！！

还有抱着艾青说“那你给我五百两银子”表情语气到位。不过后来看CAST发现艾青居然是金巧巧，我又一次崩坏了，金巧巧肿么就这样了呢……

薛红红说“这当然也是我朋友了”那无奈的一挑眉毛，居然有点神似郑少秋。

多的不细说了，反正虽然有很多意在为之的从容，但是张智尧同学的笑容稍欠，笑容中不欠温柔，却少了泰然，每次有皱眉和心不在焉的镜头，我都小小一颤。还有浅淡的愁，哀，恨，无奈。

看了砚台写的评论，“所以说,楚留香这个形象很少有现实的人能传神表现,秋官和张智尧都只能演出楚留香的一部分. ”这句深有同感，二次元向三次元的过度总是困难重重，所有剧集看过以后，我选择同人文镇痛+脑补。

年初的新版《绝代双骄》勾起了我对古龙剧的兴趣。我第一次发现，原来遵循原著的改编可以让古龙剧散发出这么大的魅力，于是我认真找起了具备类似特质的同类产品。以“古龙”为关键词在豆瓣进行搜索，结合评分和评语进行一番甄选，最终锁定这部《楚留香新传》。

本剧是豆瓣上所有古龙剧当中评分最高的——接近九分，高过绝大多数华语电视剧。评论区里也多次出现“尊重原著”这种让我感到安心的评语。饰演楚留香的是以古装扮相俊美著称的张智尧，他之前成功塑造过古龙笔下的另一位儒雅侠客形象花满楼，由他领衔主演，让人对这部剧多了几分信心。除此以外，我个人对于《楚留香新传》也有一层情怀滤镜。我对武侠游戏的最早接触始于宇峻科技的《新绝代双骄2》。在那款游戏之后，宇峻紧随其后推出的游戏作品正是《楚留香新传》，与两部《新绝代双骄》使用同一引擎，甚至游戏中的人物模型和立绘也多有相似之处——我年轻时常会把楚留香错认成花无缺。

带着上述诸般因素累加起来的高期待值，我兴冲冲地点开了这部剧。随之而来的是一段让人一言难尽的补剧之旅。

本剧拍摄于2012年，距今已有些年头了，却又不至于像TVB那些经典武侠剧一样年代久远。然而本剧那种粗糙又老气的质感，却比上世纪末本世纪初的TVB剧有过之而不及。本剧除了两位男主角之外，其他的选角都显得十分随心所欲，既没有近两三年来《射雕》《倚天》《绝代》等剧的高颜值，也没有TVB剧老戏骨的亲切感，仿佛无论谁去应征，选角导演都来者不拒、照单全收。与演员形象同为一剧门面的光线、色调、布景等视觉要素，在本剧中也被呈现得甚为简陋。这种简陋的观感，让这部剧看起来实在不像是一部诞生在二十一世纪的影视作品。

但是我也很能理解为什么这部电视剧能有如此高的口碑。首先就是上面提到的，两个男主角选得非常合适。张智尧的古装扮相对于本剧的受众来说足够养眼，而且不止于养眼，他还尽力还原了观众心目中的经典版楚留香。什么是观众心目中的“经典版楚留香”？其实说白了就是郑少秋版的楚留香。这个版本经典到把扇子和弹指神通这些与小说原著无关的要素都刻进了一代又一代观众脑海中，成了楚留香身上的重要标志符号。更关键的是，小说中楚留香原本是偏向西方人审美的性感型男，自从郑少秋演过之后，其形象便定格为更富有传统东方美感的清秀公子。张智尧版楚留香从造型到神态动作都以郑少秋版为准绳，并且达到了较高的还原度，某些角度上甚至会让人产生“这难道不是郑少秋本秋吗？”的错觉。至于男二号胡铁花，其扮演者樊少皇自带一股很虎的气质，与该角色粗犷豪迈、不拘小节的形象极为吻合，而在表现小胡夹在高亚男和金灵芝二女之间的左右为难时，又准确刻画出了铁汉柔情的憨萌一面。有趣的是，之前朱孝天版《楚留香传奇》当中扮演胡铁花的是“天龙三兄弟”的段誉，这次则轮到了虚竹，不知道黄日华老师会不会哪天一时兴起也来演个胡铁花玩玩。

当然，演员形象与还原度等方面的判断往往都带有很强的主观色彩。我觉得张智尧致敬郑少秋做得很到位，却一定有人觉得这俩完全不像，不可同日而语。所以除了主角选角之外，本剧还有另一个优势，而且是不可辩驳的优势，那就是本剧对于原著小说恪守到丧心病狂的程度。任何人只要既看过本剧又读过《楚留香新传》的原著，就能明白为什么我会用到“丧心病狂”这么激烈的评语了。

本剧在豆瓣页面上“编剧”一栏只写了“古龙”这一个名字。看完全剧之后，你会发现，这个真的不是瞎写的。本剧确实除了古龙先生的原作之外，找不到其他编剧参与的痕迹。台词几乎每一个字都直接来自于原著小说，除了该角色在原本小说中所拥有的对白内容之外，小说里的旁白也会被转化为介绍性语言或是内心独白而分配到剧中角色头上。这就导致接受不了古龙先生文风的人看不了五分钟就被劝退了，而能坚持下来的观众都很容易对这种原汁原味儿的古龙句式上头，嗨到无法自拔。这才是本剧能收获高评分的根本原因——它本来走的就是小众粉丝向的冷门神剧路线。

于是现在《楚留香新传》这部剧的高口碑从何而来就有了合理解释。但是解释得通并不代表我认同。不知道你们有没有看过腾讯视频推出的一档文化类节目《一本好书》。对于没看过的朋友，我在这里摘录一段该节目的简介，你们应该就会明白我想说什么了：“《一本好书》……大型场景式读书节目……以舞台戏剧、片段朗读、影像图文插播等手段，呈现10本书的情节冲突、人物性格、优美语言。”

《楚留香新传》在我眼里就是这么一个类似《一本好书》的东西，选取口碑不错的演员，扮成书里的人物，在简单（或者说难听点，简陋）的布景下，声情并茂地朗诵书中精彩段落。你从中收获的愉悦感，来自于书籍的魅力和演员的个人魅力，而并非影视制作的魅力。本剧主创对于古龙先生及其小说作品的推崇，值得肯定。但是作为电视剧，《楚留香新传》是不及格的。如果我们提炼出这部剧（姑且还是称它为“剧”）的两点核心魅力——演员的魅力和书籍的魅力，把其他的短板都去掉，干脆不要服化道、不要布景，就让张智尧搞一个《楚留香新传》的朗诵会，然后把录像放到电视上或网络上去播放，说不定评分会更高。我当然知道这样的文艺作品也有它的受众，但它不是电视剧。我们的电视剧工业水准本来就不高，再混进来一些这样子的古怪作品，观众的审美只会受到更大的干扰。

我在本文开头提到过，之所以会看这部剧，就是冲着“尊重原著”，然而本剧主创的这种尊重原著，实在是太过极端、太过硬核，不管外部条件是否允许，都要闭着眼咬着牙照搬原著，于是就会出现一些匪夷所思的场景。以原著和电视剧中都占据最大篇幅的《蝙蝠传奇》为例，小说里有很多船戏（注意区分前后鼻音），然而改编成电视剧的时候，可能因为经费限制，不能完全还原书中场景，于是就把事件发生地搬到陆地上来。可是环境改变之后，角色对白却没有随之调整。张三招待楚留香、胡铁花吃烤鱼顺便讲述凤尾帮和神龙帮恩怨始末的一段戏，小说里是发生在张三的船上，同时水面上还行驶着凤尾帮的帮主座船，电视剧改到了海边小屋，却还是张口闭口说船上如何如何，没读过小说的观众听这段对话一定会像听天书一样迷惑。随后发生的金灵芝挟持胡铁花事件，张三被逼跳江，由于环境的改变，也不再具备发生条件：小说里面张三用言语诱导金灵芝逼自己跳船再凭借极佳水性伺机反击，由于船在水中，张三别无退路，以金灵芝的性格，逼他以这种方式自裁是有可能的；但是电视剧里把事情发生地换到了水边，但凡智力正常的人都不会上当——他说他要跳海，就真的会跳海吗？他绕回陆地上去搬救兵怎么办？类似的Bug不胜枚举，已经严重妨碍到观众对剧情的正常理解。

即便忽略掉因经费不足强行照搬原著而带来的Bug，这仍然不是一部好的电视剧作品。其呈现内容方式十分单一，百分之八十都是正反打镜头之下两个角色轮流复述原著对白，而且为了突出高深莫测的武林高手范儿，每个人还都要把声音拖长，导致全剧给人异常枯燥的观感。当然，对于像我一样最早通过游戏入门武侠世界的观众来说，这种呈现手法倒是有着别样的亲切感——这不就跟RPG游戏里面角色头像加对话文字依序出现的剧情推进方式一样吗？只不过游戏里面如果你看对话看得不耐烦，可以狂点鼠标跳过对话直接开打，而电视剧的观众如果不耐烦了会怎么办？或许也会狂点鼠标或者调整播放速度来快进跳过，但我想更多人的选择是直接弃剧。

其实即便经费充足、有条件百分百还原小说内容，针对《楚留香新传》这个案例，我也不认为这么做是个好主意。《楚留香》系列总共八个故事，前三个故事《血海飘香》《大沙漠》和《画眉鸟》合称《铁血传奇》或《楚留香传奇》，后五个故事《鬼恋侠情》《蝙蝠传奇》《桃花传奇》《新月传奇》以及《午夜兰花》合称《楚留香新传》。因为版权分别在不同出版公司手里，所以改编时《铁血传奇》和《楚留香新传》往往是分别独立开发。宇峻的电脑游戏以及本剧，都是根据同名小说《楚留香新传》改编，当然由于《午夜兰花》风格与其他故事差别太大而且楚留香戏份过少，所以无论是游戏还是电视剧都只涉及《新传》中的另外四个故事。

《楚留香新传》与《铁血传奇》虽然都以楚留香为主角，但是风格却相差极大。《新传》的悬疑推理成分更多，而《铁血传奇》则更大程度上依赖武功、阴谋、宝藏、复仇等传统武侠小说常见的元素。《楚留香新传》是更纯粹的古龙小说，而《铁血传奇》则更热闹、更充实，对路人更友好。《铁血传奇》更适合改编成电视剧，而《楚留香新传》更适合参考同样是张智尧参演的《陆小凤》系列，改编成电影或电视电影，用较快的节奏在90分钟到两小时之内讲完一个相对独立的故事。

古龙小说情节密度高，剧情奇峰迭起，看的过程紧张刺激，但是看完回头复盘，却会觉得整个故事难称严谨。尤其《楚留香新传》主打推理牌，但是以真正推理小说的标准来看，则难以让人信服。以小说中的第一个故事、电视剧的第二个故事《鬼恋侠情》为例，开局的借尸还魂事件确实足够抓人眼球，但是通篇看完却有一种《走近科学》式的虎头蛇尾感。这个所谓迷局之所以看着有点唬人，其实就跟刘谦在春晚上变的那个魔壶魔术一样，靠的是全员当托儿。这样的剧情设置对于推理爱好者来说已经近乎挑衅和冒犯。改编成影视作品时，如果编剧没有能力帮古龙先生打磨好这个迷局，那么就该扬长避短，加快节奏，避免观众因为期望堆得太高而过度失望。像本剧这样让人物慢悠悠地念台词，只会适得其反，放大原著的瑕疵。

上面提到过，这部剧粗糙得让人不敢相信它诞生于二十一世纪，除了服化道和布景方面之外，特效也很能说明问题。还是以《蝙蝠传奇》为例，这个本来应该最出彩的篇章因为经费问题，已经成了一个满身槽点的筛子。最后蝙蝠公子和金灵芝一起坠海的画面，没有一定心理承受能力的观众千万不要轻易尝试——两个人像被从画面里面生抠下来，然后就变成一张纸片飘下了悬崖——所以他俩是中了二向箔吗？这么辣眼睛的特效，不要说是放到21世纪，放到86版《西游记》里面都让人无法接受。

不过也正因为没钱做特效，倒逼本剧在动作设计上下了一番工夫。剧中的打斗场面不再追求自《卧虎藏龙》以来武侠影视作品刻意强调的“飘逸感”（上面说的那个中了二向箔以后飘下悬崖的镜头不算数，那不是飘逸，简直是灵异），反而更依赖拳来脚往的真实过招，比起近年来大多数国产武侠剧，具有更强的打击感和速度感。但你要说这部剧打得多精彩，那也不至于，顶多是比软绵绵的飘逸式武打更对直男观众口味罢了。

有的问题硬件不达标还可以拿出敬业态度去克服，有的问题就没那么容易克服了，比如演员不合观众的眼缘。本剧的女性角色，在外形方面，我比较能接受的是石绣云和金灵芝，其他的或是因为年龄或是因为造型，都让人难以入戏。然而即便如此，楚留香还是见到个女的就恭维她的美貌。张智尧啊，麻烦你清醒一点，你现在是楚留香，不是花满楼！楚留香身上有毛病的器官是鼻子，不是眼睛！

男性角色也没好到哪里去，除了两位主角之外，大部分都比较路人脸。像是丁枫、白云生、原随云这些角色，读小说时感觉都应该是风度翩翩的低配版香帅，甚至原随云应该是标配版或高配版香帅，而剧中的形象……只能说这些低配版实在是太低了，而原随云也完全达不到让人惊艳的程度。当然，也不是所有配角都路人脸，《鬼恋侠情》里杨立新和刘德凯两位老戏骨就挺靠谱。尤其后者的薛衣人，气势上能与楚留香平分秋色。不过这也是因为薛衣人他年轻时也曾经是楚留香，而且还是被西门大妈摧残过的楚留香……

电视剧相对于小说，最大的改动是调整了故事顺序。《楚留香新传》的各个故事彼此相互独立，这种改动其实没什么问题。虽然读小说能明显获知，《新月传奇》的故事发生在《桃花传奇》之后若干年，不过你要把它单独拿出来挪到最开始，也不会对观众的体验造成太大的影响。甚至就本剧这个特例来说，这一处调整反而是最大的亮点。

《新月传奇》被放在全剧第一个单元，我个人不怀好意的猜测，是因为剧组有限的预算大部分花在了这个单元，所以要拿它出来充门面。上面提到的特效粗糙等问题，在《新月传奇》这个单元还没有暴露得特别明显。《蝙蝠传奇》里舍不得拍的船戏，这里倒是有不少。也许我这种猜测是以小人之心度君子之腹。其实哪个故事放在开头并不重要，重要的是《桃花传奇》一定要放在结尾。这样一来，楚留香掷地有声的终极告白“我已来过，活过，爱过”与他轻摇折扇遮住的一行泪，就能组合在一起，带给观众一个余韵悠长的尾音。因为这个结局，上面提到的一系列缺陷，仿佛都变得可以原谅了。这部原本在我看来不能及格的电视剧，也就可以及格了。

古龙不为生计而写作大致始于《武林外史》，一生中最重要的叙事非《多情剑客无情剑》莫属，那个著名的开头读罢至今未曾忘：“冷风如刀，以大地为熔炉，视众生为鱼肉。万里飞雪，将苍穹作烘炉，溶万物为白银。”古龙最好的的作品可能是《绝代双骄》，笔下最务实的人物是陆小凤，最幸运的浪子是萧石逸，最似其本人的是傅红雪，但对楚留香，个人有些许偏爱。一来楚留香将作秀和务实相结合，刚刚好高于生活，观其一生正好介于李寻欢和陆小凤的生活方式之间。二来我读铁血传奇和新传一气呵成，不似其他作品断断续续。三来读原著前，我未看过任何改编的影视作品，盗帅于我是崭新、朦胧、接近完美的，懵懂少女的想象力，你懂的。再加上古龙是起兴高手，故事读起来步步迷踪抽丝剥茧，盗帅俨然古代詹姆斯邦德，想不喜欢也难。 “闻君有白玉美人，妙手雕成，极尽妍态，不胜心向往之。今夜子正，当踏月来取。君素雅达，必不致令我徒劳往返也。公子伴花失美，盗帅踏月留香。”读来叫人心旷神怡，齿颊留香。带着郁金香芬芳的短笺道出了主人的优雅、自信、与不羁。盗之艺术，天下无人能出其右。 楚留香并不是古龙笔下唯一接近神话的人物，但有一点毋庸置疑是独特的：香帅很神秘。他的身世，他的童年，他的师承…… 楚留香名动江湖，却鲜有人知道他的来历；楚留香相识满天下，却鲜有人清楚他的过往。他是浪子，是游侠，是盗帅，来去如风，然后留一抹芬芳予世人评说。 当然，楚留香有最好的两个朋友，姬冰雁与胡铁花。 姬冰雁这个人很妙，年轻时为积累财富受尽了苦，大富之后便开始享受人生，尤其是对美食和美酒的追求与讲究，即便是奔赴大沙漠，他那专属的庞大而舒适的马车，马车里备足酒菜的两个抽屉，还是叫人叹为观止。此外，姬冰雁不虚伪，关键时刻能挺身而出。不想去大沙漠冒险所以装瘫痪，初看你会觉得此人不讲义气，稍作思考却也无可厚非，尤其是对早已没必要再受苦再遭罪的过来人而言。但一句“我来了”，一次相视而笑，便道出了不苟言笑的“死公鸡”其实有着一腔热血，亦是好汉一条。大漠的孤雁决定不再南飞，冒丢掉生命之危险，置亿万家财于不顾，这一切只因楚留香的懂得和不强求。 胡铁花叫人又爱又恨。恨的是此人很少不会坏事，成事不足败事有余有时实在是恼人。但追究起来也怪不得他，谁叫他嗜酒如命。胡铁花也有着江湖侠士兼有的豪爽，爱喝酒、喜欢女人、不拘小节、爱打抱不平。所以姬冰雁的考究在他看来是变魔术，所以他猜不透高亚男的心思，所以他会为救一只猫而扑到车轮下。因为他是胡铁花，做不成英雄就做好汉。古龙说胡铁花内心有一种悲天悯人而又无可奈何的沉痛，你读出来了么。 “彩蝶双飞翼，盗帅夜留香”，此言不虚。“雁蝶为双翼，花香满人间”，此言极是。都说人生得一知己足矣，楚留香一下得俩，且一冷一热相辅相成，伯牙子期，何其幸运。但也正因他是楚留香，所以他值得拥有。还有个人物不得不提：妙僧无花。因为看一个男人如何，看他的朋友和对手就知道了。无花，是楚留香的对手。 古龙写无花，笔墨不多。先铺垫，不见其人先闻其名。在苏蓉蓉李红袖的口中，无花近乎完人：琴棋书画，样样精通，武功也算高手，菜烧得竟也妙诀天下…… 初登场于楚留香和中原一点红激战的西湖，“烟水迷蒙中，湖上竟然泛着一叶孤舟。孤舟上端坐着个身穿月白色僧衣的少年僧人，正在抚琴…… 他全身上下一尘不染，竟似方自九天之上垂云而下。”古龙笔下的无花俨然一艺术品，故在真相揭晓后，香帅会觉得无花奇怪，因为无论多卑鄙多可恶的话，他都能用最温柔最文雅的语调说出来。而无花最后失败之后那句“我若胜了，会更有风度的”至今读来莞尔，那是一种气定神闲的自负。当然，也是致命的自负。就在码字这会儿，想起了叶三的那句“我生来就是要被众生对不起的，偶尔欺负一下别人，也值得原谅”，又笑了。 古龙的作品，楚留香系列可能是被翻拍次数最多的。 最被推崇的当属郑少秋那一版，据说当年在台首播，万人空巷，没看过原著的人更是把郑少秋等同于楚留香。其实不然，耐着性子看了两集（年代久远你们懂的），和原著还是有出入的。但影视剧无非就是改编加戏说，没什么可苛求的，不离谱就成。后来出演过香帅中有名的演员还有苗侨伟、任贤齐和朱孝天。所谓经典，当然难以超越，无可厚非。但朱版的香帅，过目者无不闻风丧胆，江湖人称雷倒众生。 注意到此版楚留香，除了剧组打着“最贴近原著”的口号，张智尧出演盗帅也是惊喜。倒不是因其“最帅古装美男”的称号，而是他在接受采访时说“不求超越前作，只求让楚留香从书中走出来。”这个说法异常吸引我，表示期待。 张智尧何许人也？当年杨门女将里意气风发的杨宗保啊。细想，年轻时学校组织看的电影大多已忘，唯一有印象的是《阳光警察》，张智尧在其中。那是1999年，我十岁。潘多拉的盒子打开了，原来是故人。 鉴于《天涯明月刀》和《边城浪子》已被芒果台摧毁，让人不禁期待此剧的播出时间。只是看起来，遥遥无期。

看了片花，感觉本片很有当年张版《陆小凤》的感觉.。无论从服装道具，还是造型剧情来看都给人一种“实在是太感动太靠谱太造福我等古龙迷了呀呀”的感觉。这年头，因为尊重原著而给美女们穿麻布衣服,放弃那些飘逸轻纱、讨好观众的造型的电视剧已经不多见了。

( 据说，只是据说， 张智尧就是本片的监制。当年的杨宗保和花满楼已经把我迷得死去活来，现在发现此人不仅演技好还这么有才,我又要犯病了。)

目前看来，这部剧最大的萌点就是：中规中矩， 忠于原著。
除了女性角色的脸蛋让人稍稍失望以外，这几乎是一部挑不出刺的电视剧。

作为某尧的脑残粉，我对他出演楚留香这件事是非常担心的。果然片花中存在着和他的好演技同样值得关注的硬伤。
由片花来看，张智尧塑造的形象眼神带寒，面部太过严肃（好萌的面瘫！）。个人觉得原著中的楚留香是终日愉快，让人顿生好感的。他面常带笑，让所有人在第一时间放松警惕。在这一点上，秋官的版本实在无可挑剔，但秋官眉宇间掺了微弱的轻浮，朗气不足，终究还是让人起了戒心。这点是楚留香绝对没有也不能有的。楚留香这个人物，谈笑间正气依旧却已让两侧英雄俯首、美人娇嗔。
另外，楚留香骨子里是猎奇的，潇洒的。这点事秋官和张智尧都做不到的。秋官的风流潇洒太浮于表面，当然这种现象的出现很大原因是剧情弱。而张智尧呢，未知，但片花中带了沧桑和一丝让尧迷惊讶的肃杀。在此感叹岁月无情杨宗保花满楼不在还啊啊。
不过私心说一句，虽然颜不在顶峰，这男人气质却越来越好了，脑残花痴状。

个人觉得，原著中，楚留香是个极端复杂的形象。他风流，但这种风流藏于内里，表面上却一副文人玉手，武人眉眼的爽朗摸样；他极是斯文有礼，但偶尔几次暗藏了柔情体贴的调皮失礼就能撩拨的女人死心塌地。用这样一个比喻来形容楚留香给女人的感觉可能比较靠谱：就像眼前有一块精致名贵的糕点，看着正经，闻着也没有骚味，尝着刚刚爽口就不知怎地多出一种让人心花怒放的惊艳味道，再想仔细品尝，糕点又没了。往后再瞧见别的姑娘吃，心中极不是滋味，又不能让人家不吃，又不知道何时攒够钱再买。
所以说，楚留香这个形象很少有现实的人能传神表现，每个演员都只能演出楚留香的一部分。 若是一个人想把楚留香演的极端靠谱，那么他至少该具备秋官的风流倜傥，狄龙的爽朗正气，张智尧的沧桑和难以捉摸。


敏感的把秋官版楚留香和张智尧版楚留香放在一起说的话，那就必须先提起这一点了：
仔细对比你会发现，秋官和张智尧在塑造楚留香这个形象时，竟有点像硬币的正反面。秋官塑造的楚留香大多数时候面带笑意，他笑时虽有轻浮却让人安心，完全不笑时锋芒毕露，眼带寒光；张智尧塑造的楚留香大多数时候不笑，面上自寒而不寒人，反而让人想去撩拨，倒是他笑的时候满带邪气，忽然就让人觉得危险。
你们看，这一点是不是很有趣？

综合比较的话，尧版楚留香应该是把自己定位在正剧上。 而秋官版楚留香，则是因为拯救收视率的考虑被定位于偶像剧了。
(在这里顺便吐槽一句,秋官版剧本真是完全偶像剧处理,比如秋官痛失所爱考虑出家! 喂喂! 楚留香会出家?!楚留香要是会出家,古龙就能一辈子不喝酒! 陆小凤就能一辈子不碰女人! 司空摘星就能一辈子不偷东西! 西门吹雪就能在决战时刻弃剑大唱江南style！！！)
因为剧本急功近利的原因。秋官相当难做，只能让楚留香的风流潇洒浮于表面，这样的楚留香很容易讨人喜欢，却少了几分不动声色的美感，让人遗憾。 不过秋官到底秋官，几场戏后渐渐演出几分楚留香的潇洒，让人看罢畅快大笑。秋官版楚留香是非常厉害的，他实在太成功了，成功到很多未看原著的人都以为小说剧情就是这样的。成功到直到今天，2011年，都有一大堆死忠以一句“秋官就是我心中唯一的楚留香”在翻拍上映前干脆利落的对它们盖棺定论。 这就是秋官的魅力。 当然，这其中也有一小部分原因是因为后来的几部翻拍着实让闻者伤心见者流泪......

张智尧版楚留香。名为新传，也确实不旧。该片内容为桃花传奇，鬼恋传奇，新月传奇和蝙蝠传奇。这几部内容还真没人拍过 (系统自动屏蔽西门小恨恨版)。 张版和只拍了前几部并且有原创剧情，以苏蓉蓉李红袖宋甜儿这几个原著酱油女为女主角的秋官版楚留香没有剧情冲突，所以不算翻拍。 因为新传此时还没上映，这里也不好过度评价，只说片花里几个有趣的地方：
　　一
张智尧一张寒脸忽然一变，调皮的眨眨眼睛笑了。看到这里我安心了一些，张智尧对于楚留香偶尔的那种小调皮小失礼还是把握精准的。
　　二
张智尧从薛红红的房间飞出来遇到门外的金四爷。面对金四爷暗藏杀意的一句调侃 “你知道一个陌生的男人深更半夜从你女儿房里出来要怎么对付他么？” 时，张智尧眼神狡黠，无赖又无辜的笑说不知道。
　　三
趟在船上自斟自饮，面带沧桑.。如果说秋官演出了楚留香甜的部分，张智尧就很好的表现出楚留香苦的地方。这两个人之间，秋官的玉树临风气度从容张智尧演不出，而张智尧那种不经意间的沧桑，那种让人微微心疼的感觉秋官也办不到。
　　四
寇贼打量着张智尧说：“听说你是中原第一高手,擅长的是逃跑术。”张智尧一撇嘴角不情不愿的说，那个叫轻功。



顺便花痴下张智尧这男人。
这男人气质真是太好太好了！平心而论，张智尧的长相和身高都是比较普通的，光是皮相确实是中等之姿。但是那身气质啊气质！男人最重要的是什么？高富帅？NO NO NO~~~是气质！！！就是这身非常抢戏的东方气质，即使你把全世界所有的美男都扔他旁边站着我第一眼也只看他！！！不要说我夸张，也不要说我咆哮。这男人的气质是真的很特别。

有气质的人很多，有些人以眼睛为主要表达。随着眼睛的一眨一瞥，气质尽显。这种气质一般称为灵气，通常在童年和少年时期非常突出，但之后大多就消失了。也有人是一种细腻的气质，他们举手投足间与人不同。但这种气质通常单薄，大多带着文艺清新的气息，很容易过度招俗。还有极少人二者兼有，非常扎眼。比如奥黛丽·赫本。这种气质的人实在太高贵,太阳春白雪。所以他们注定孤独，赏花者多惜花者少。

张智尧的眼睛不算有神，他的气质都在举手投足间。但他这种气质又和细腻的气质不同，他不会给人一种隔膜觉，而是给人一种介于舒服和温润如玉之间的感觉。他的气质本身深沉内敛,表现在外面却很淡的，淡却不能缺少。这种气质有一种独属东方的韵味，他不像前面说的的气质那样独立甚至孤立，他是在不动声色的流动，变化。尽管变化，我们还是能一眼认出这是谁，无论张智尧当时是优雅是猥琐是青葱是苍老，是在吃饭喝水睡觉还是在上厕所。
所以用公子如玉来形容这男人并不准确，这男人，最当得起君子如兰。
妹的，说到这里我要咆哮一句，为什么我只能做赏花人不能做惜花人啊摔！！！


最后贴上张智尧在面对记者质疑时的一句话：

“我并没有说过要超越秋先生的楚留香，事实上，楚留香不属于郑少秋先生，不属于我，楚留香只属于古龙先生。"

故事是原著故事，台词是原著对白，演员是用来演绎原著情节，镜头是用来记录原著对白，就连偶尔才会出现的插叙倒叙剪辑手法，都只是为了让故事讲的更明白些。失败的电视剧，成功的古龙迷致敬之作。 1.导演 查阅了一下导演相关资料（编剧直接写的古龙=_=碉堡了），香港导演张敏（别跟演员张敏弄混啦），出道之后一直作为副导演跟着王晶混，导了不少赌片和三级片，此外导演过《大人物》《赌圣3无名小子》《化骨龙与千年虫》等影片，最著名的事例居然是导过《玉蒲团3》（……） 其余资料少得可怜。 以上资料除了可知此人导过少许武侠片之外，对我们的分析完全没有帮助。因此知人论世这一项基本……做不到。 因此我只能列举可能性： 1、导演实在懒到出奇，连同摄影指导一起在片场玩，根本不关心切镜头转角度，尽可能任由摄影对着正在对话的演员无限特写。 2、导演是古龙死忠，大凡武侠迷都知道古龙先生的小说文字简练，对白作为推动故事的线索占了大半。导演实在不忍心割舍古老精炼的对白，于是只好原样保留，演员也只好不停的对话、在他人接话时摆出细微的表情变化（真是痛苦……），只有摄影乐得不转变镜头始终给特写。 ——那么，上述两种可能性哪个更大？ 我个人倾向于可能性2。 理由：从张敏导演的最早作品之一《玉蒲团3之官人我要》（1998年上映）可以推出张敏其人大致是二十世纪六十年代左右生人（誤差上下≤10），那个时代的香港人，可以说是伴随金庸、古龙小说成长的一代，何况七十年代起HK演艺圈已渐渐由邵氏等公司开启奇情武侠电影之流派，1976年邵氏推出《流星·蝴蝶·剑》、《天涯·明月·刀》，轰动港台，80年代秋官主演《楚留香传奇》更是盛况空前。对于武侠电影的繁盛，古龙的贡献不可谓不大。作为执导过武侠片的香港导演，张敏本人是古龙迷、或客观上受古龙原著影响的可能性极大。 但是，向古龙致敬并非只有无限拍对话特写这一种选择。 我没看过同样声称“尊重原著”且“台本即原著对白”的新红雷梦。然而从我听来的评论而言，该剧被诟病的地方大多是服装场景诡异、表演僵硬台词功底不过硬等。我无责任猜测即便是新红雷，也不会连续花5、6分钟甚至上十分钟来特写两个人说话。 是的，没有任何剪辑或镜头转移，单纯的A说话，镜头特写A；B说话，镜头特写B；如此交替，“循环往复，生生不息”。 ——OS：卧槽这谁受得了啊？我特么作为古龙死忠我都受不了啊，你指望普通观众看着两张长相平平的脸来回对话十分钟？只有他们二人的脸，其中充斥着简单却不够现代的武侠小说原台词？！ 这是我对导演和摄影怨念最大、最反感此剧的地方。 作为一个指导过十分正常的商业电影、相对可看的武侠剧（如《大人物》）的导演，张敏似乎尚未分清视觉作品（或大众传媒作品）与文学作品的区别。 简单来说，如果我想要知道整本书的全部内容，我大可以看完整本书。我选择要看你的剧，就是希望你能将书中的故事通过视觉化的方式呈现给我。 书中一页的台词内容，看文字我只需要一分半钟。然而要由两个人对话呈现，加上语气的疾缓、语句的停顿，表情的演绎等处理，所需时间可能是一分钟的十倍都不止。 因此原著改编作品，无一不需要做出取舍，这并不是违背原著，而是将原著变成精彩的视觉作品必须的步骤。 从大众传媒学的理论来解释，即大众文化具有通俗性、娱乐性、流行性。 普通观众并非死抠每个情节的偏执原著迷，他们想看的只是一个完整的、精彩的故事。 张敏大导演，如果你真这么诚心想要将古龙小说的每一幕都呈现出来，我猜你可以拍上上百集的连续剧了。 只是这样的连续剧，有没有观众会买账，甚至有没有古龙原著迷会买账，都是极大的问题。 2.演员 智尧真是古龙+秋官NC粉，摸鼻子挑眉勾嘴笑垂眼思考无一不是照着秋官的香帅有样学样（陈述，无贬义）。 怎么说呢，作为铁杆秋官香帅粉，我看了颇有点哭笑不得的感觉。 好笑这货真是一丝不苟地学着秋官，心疼体谅他这一片拳拳之心。 从《陆小凤传奇》的花满楼开始知道张智尧，他的杨宗保、花满楼，扮相演绎都是我的心头好。 他实在是一个很适合古装的演员。 正巧他又是个十足的古龙迷，他曾说：“我小时候就很喜欢古龙先生的作品,和郑小龙先生认识后,常常会聊到他父亲的一些作品,他觉得有些人物蛮适合我的,让我来演。我就跟他讲,我要把武侠原著的精神拍出来给大家看,而不像现在的有些武侠剧,看半天只知道他在讲对白,在打斗,却不知道他在演什么,缺少一些正面的教导。其实,古龙先生的作品会在故事中讲一些基本的做人道理,我希望能够把这些很好地诠释出来。” 只可惜梦想与现实是有差距的，演员本人性格与演绎方式和楚香帅也有一定差别。（差别非差距） 智尧比之香帅，气质温润有余，风流不足。 他虽努力向秋官看齐，却不知秋官自小有粤剧的底子，一招一式，即便是怒是皱眉，都有骨子里的飘逸。 这版的楚留香平日的表情时常是微微皱眉，却不是智尧想演的苦逼，张智尧是个很淳的演员，他够沉静，只是想学秋官的香帅成竹在胸，却不知秋官即便思索的时候仍是面浮三分笑意，那种洒脱是浑然天成，学不来的。 秋官的香帅，摸鼻子，是楚留香不经意间带出来的可爱的小毛病；挑眉，是楚留香与生俱来的那份自信；摇头叹气，是不想惹麻烦却偏偏来了麻烦的无可奈何。他一颦一笑，一招一式，就是香帅在皱眉在笑，在飞在跑。 智尧的楚留香，只是做了这些动作的张智尧演绎的楚留香。 学的再像，也只是“学”得像罢了。 智尧，你若轻松三分，演绎会更上十分。 从另一个角度想，你若想演绎一个更为沉稳的香帅，却也无不可。 （但无论如何，比起卖羊肉串的朱啥啥和唱情歌的任啥啥，智尧的香帅实在已经合格，甚至可以给个八十的高分了。） 樊少皇的胡铁花，泡面头以及傻气多了些，豪气是有的。 妹子们……目前没看到苏李宋三个妹子出来，之前看到的妹子为何面上都有痣？导演是偏好这口么？樱子的邪气和灵气少了些，其余妹子脂粉气太多。 3.原著向 人物性格 √ 语言对白 √ 故事情节 √ 场景 √ （光凭上述四点，我猜任何一个古龙迷都不会怀疑《楚留香新传》的靠谱性。） 改编古龙作品最头疼的大概是抽象的出招和简洁的让人乍看不知所措的台词。 剧组还真把如此抽象的各色英雄及其武器具象化了。 黑竹竿儿，白云生，二将军（还真有只豹子……），就连打斗场景也都是实打实的过招，好过那些自诩为武侠剧的奇幻剧上千倍、上万倍。 事实上我已很久没有看过这么扎实、这么靠谱、这么精彩的武侠打斗了。 有时候我甚至看得要为该剧的导演监制武术导演拍手叫好，居然能让古龙那些乱七八糟敷衍了事（先生饶命）的句子转化成真刀实剑你来我往的招式对决，就凭这一点我已充分看到了剧组的用心。 更何况私心来说，再看过温瑞安被男变女的无情、金庸被男变女的东方不败，我简直要对不扭曲人物性格的任何一部古龙剧感激涕零。 ======= 最后，作为古龙原著粉，我感激导演和智尧等演员努力展现出原著的风范，我感觉得到剧组人员的用心，非常谢谢你们能呈现一部不让我吐血的能让我坦然承认是改编自古龙小说的作品。 从我目前看到的进度来看，它实在是一部不错的致敬作品，不乱改，不瞎编，不媚俗，尽可能做到忠实原著。 作为古龙迷，我会支持这部作品，构成它的收视率，并给予符合事实的称赞和评价，但作为普通观众，这部致敬作品作为商业电视剧确实少了些什么。 只能替剧组衷心希望能得到武侠迷的谅解与支持。 ……我最终还是私心地打了四分。 2013311补充： 1.给写台本和念台词的跪了，麻烦你们搞搞清楚“岂非”和“岂非不”的含义 2.重新查阅新传包含的故事内容（《蝙蝠传奇》《借尸还魂》《桃花传奇》《新月传奇》），发现这剧里大概是不会出现苏李宋三个妹子了，实在是遗憾又庆幸。 PPS：身為古龍迷我无意再解釋我真的知道摸鼻子是楚留香的嗜好而非秋官專利… 我只是認為秋官版摸鼻子，展現出來的是香帥可愛的小癖好，智堯版摸鼻子，只是因為楚留香有這個癖好，他照做而已。

前几日才粉上张智尧，进而发现他居然是小时候将我迷得神魂颠倒的杨宗保，顿时惊为天人，我擦，当别的男演员不断的爆丑闻曝绯闻或者是接雷剧把自己越搞越残的时候，这个男人以一种时光都慢下来的速度变得越来越吸引人，真真难得。
说回新楚的这版片花，因为正式的电视剧还没有出来，所以还不能准确的知道究竟拍的如何，但是单看片花真的让人无限期待啊有木有？
先说张智尧，这位传说是最帅古装美男，说句实话，这种被人用烂了的称号放在他身上那简直是白瞎了这个人了。同理还有天涯四美之类的称号，都给我离这男人远一点。那些肤浅的称谓不过是哗众取宠，而张智尧真的做到了何为演员，这才是男人的做法。
秋官的香帅那绝对是经典，因为他是我对于武侠，对于古龙，对于楚留香最初的记忆，但是张智尧的演绎，我很看好他能成为另一个传奇。至于这部剧能不能红，这年头已经不是酒香不怕巷子深了，不是我对于新楚悲观，而是丫的于妈那种人搞出来的天雷滚滚才是主流市场啊有木有？
其实小时候看电视就是图一个眼缘，所以根本不去管剧情是不是合理或者符合原著，只是觉得秋官摇着扇子一笑那就是一股子风流倜傥，可是后来长大了才明白，楚留香并不是那个样子。在每个人心中都有一个楚留香，他机智，狡黠，风流，从容，还有悲悯。对，我觉得楚留香其实是个悲悯的人，否则为什么这个人从来不杀人？就算是大奸大恶之徒？而秋官的香帅，除了谈恋爱真滴木有别的了，泪~~~（话说觉得秋官的楚留香其实跟康熙微服私访的感觉好像啊，都是各种美女出来打酱油啊~~）于是，在扮相上，秋官的香帅带了那个年代明显的印记，而张智尧的扮相，难得的没有用各种雷死人不偿命的造型，单凭这一点我就想给造型师鞠一躬啊！因为在我心中，如果每个大侠都要给自己搞得那么复杂的造型他们每天早上要几点起床啊？烫头发带发饰，究竟是有多讲究？像这样简简单单的束发就很清爽好不？
张智尧扮演的楚留香除了造型靠谱以外据说这家伙磨剧本的功夫也是一流，因为也许是长相太“正”的缘故，我并不觉得他是那种天生会演戏的人，虽说看资料这人在西班牙学过戏剧但是东西方文化差很远有木有？跟中戏北影上戏出来的真的不是一个系统有木有？也没有TVB那种一年拍很多戏，不会演的都能变成戏骨有木有？所以他的演技真心是能沉淀下来研究剧本的人才能出来的，赞一个~~他自己也说，为了贴近原著于是很努力的看了原著很多遍，在他心里也有一个他想表现出来的楚留香，这才是演员啊。片花里他大部分时候表情都是云淡风轻的，可能是为了表现出楚留香的从容吧，但是嘴角又微微含笑，这给很多男演员上了很好的一课：那就是从容淡定不是面瘫啊哥们儿！！比如说打斗的时候，如果危险系数比较高的时候他会有很凌厉的眼神，比如跟麻衣老人比拼内力，刚开始还微笑着说“我好好的在这里，为什么要出去呢？”，一对掌再一个翻身立刻眼神就不一样了，绝对的演技派啊！而危险系数比较低的时候他就会比较轻松，比如跟左明珠的那一拆招，很明显让着左姑娘。
再说说他的打戏，从陆小凤开始我就格外喜欢看他的打戏，身手干净利落还异常潇洒，用我喜欢的一篇文章里的话来说就是“这样的人人品出众，所以做什么都别有一番气度风华”，这分明就是说他呢么。知道张智尧是练家子，但是他的打法与李连杰吴京之类的武术冠军不一样，也跟甄子丹之类的街头打法不同，他的动作看起来很干净，一招一式的又很古典。不是搏命，而是在精神上令对方臣服：你，不是我的对手。尤其是开始的时候他登萍渡水，伴随着画外音“公子伴花失美，盗帅踏月留香”，一种倾慕油然而生啊！
最喜欢他的几个小表情了，第一个就是金四爷问他“你发现一个陌生的男人深更半夜从你女儿的房间里出来，你知道该怎么对付他吗？”，他转了转眼珠子有些狡猾的说：“不知道。”萌翻了~~第二个是东瀛那货说他擅长的是逃跑术的时候他叹口气无奈道：“那个叫做轻功。”最后一个就是卜担夫遁地离开的时候撞到了花岗岩上，他看着都替卜担夫疼。然后卜担夫还虚张声势“要不然我....”张智尧浅笑道：“不然你怎么样？”妈的太帅了，而且我很喜欢张达明啊，他俩的对手戏很美好啊有木有？
金牌配角阵容很强大，有我很喜欢的刘德凯，在我还很待见琼瑶奶奶的时候他的费云帆给我编织了一个多么金灿灿又美好的梦想啊，跟他相比，丫的芒果台那坑爹的方中信简直就是诱拐未成年少女的猥琐大叔啊！这次饰演薛衣人，杀气凌厉啊。赵亮的三德子一直是以谐星的形象存在在我心中的，可是薛笑人的打扮真的跟原著一模一样啊，那个转小手的样子也很萌啊。杨立新是我很尊敬的人艺老艺人了，这次饰演左轻侯完全无压力啊。还有茹萍的杜先生，这才是那个一把年纪还能让楚留香微微脸红的杜先生啊，绝对的美人儿啊。花金弓的话，傅艺伟是很漂亮，至今她的苏妲己还是个经典，可是年纪大了也逃不过打美容针的命运，表情跟旁边的张海燕一比真的僵了很多。戴春荣的坨婆还有旁边的坨公，一把年纪了还这么有爱，这才是神仙眷侣啊。史可不漂亮，但是气场真的很强大，他跟樊少皇饰演的胡铁花简直是配极了。虽然原著里我比较喜欢高亚男~~那段屋顶赏花的独白，太有腔调了。
说说女主们吧，说实话，在古龙的小说里根本就没有所谓的女主，都特么是炮灰啊。而且客观来讲，这部剧的女主只是不出名而已，没有丑到很多人说的那样。只能说张智尧的颜太过硬了，于是大家对女主的期望也升高了。比如夏清的张洁洁，虽然说不是很倾国倾城，但是那双新月眼很符合原著。再加上她十分讨巧的鹅蛋脸，瞬间我对她好感就上升了。而且她应该演技也不错，比如卜阿鹃跟她在树上的打戏，真的是笑眯眯的接招的，不管对方招式多毒辣，这才是那个调皮娇俏的张洁洁啊。还有石绣云，喝醉了指着楚留香说“你不是好人，我第一眼见到你，我就知道我自己要倒霉了。”真的是惹人怜爱啊，但我老觉得她长得像金铭。金巧巧的艾青跟傅艺伟一个毛病，估计是整得有点厉害，表情活泼不起来，相比较不如她漂亮的艾红，后者的表情就灵动多了。张艺霖的樱子也挺不错，色诱香帅的时候还真是柔弱无骨。于是对手戏里我发现不是香帅调戏姑娘，是姑娘们前赴后继的上来调戏他啊。笑~~真心觉得角色选的不错啊，服装妆容也很靠谱，说实话，要说漂亮或者是大牌，我也觉得挺难接受的，比如说四旦双冰出来饰演十几岁的小姑娘，或者杨幂这类的假脸姐妹团撑着一张张锥子脸齐刘海抱着张智尧叫楚大哥，那样的画面我想想就会崩溃的呀~
总的来说，我对这部剧还是很期待的。虽然很多人说张智尧年龄有些大，但是哪位能接受二十几岁蹦蹦跳跳的楚留香啊？而且他也不像花满楼啊，除了有时张智尧有些负手而立的动作算是习惯性的，但是他现在的演技比起六年前那偶尔局促的花满楼，自然了很多啊。虽然花满楼很经典，但是对于张智尧的楚留香，真心觉得水准在花满楼之上。这个男人最大的奇迹就是不出现则已，一出现必是满眼惊艳。
虽然这世上没有楚留香，但是有个张智尧，已足够让我HC了。