机动战士高达 THE ORIGIN Ⅴ 激战 鲁姆会战

先说打分标准，但就占了很大篇幅的非战争情节（主角配角的性格、人生经历描写等等）来说，我觉得给三星都是宽容。但是架不住origin整体制作水平真的太精良了，舍不得给低分，看在漂亮的画面，还有努力想去讲一个战争故事的份上，也想给个四星……

说真的origin的夏亚人设和之前的作品里几乎完全不一样了，性格差了非常多。如果富野的夏亚还是有很多普通人的特征和弱点，安彦良和的夏亚就是标准的杰克苏了。而且虽然花了很多篇幅描写他的过去，但是呈现出来的就是一个从小就性格偏执的不可爱小孩，并且就人设来说多年来完全没有成长，整个origin的夏亚就一直是偏执+全面开挂的状态，事实上这样的前传还不如不写，因为理论上写人物的过去应该让这个角色更丰满更立体，但是夏亚作为主角，明显没有……从他一登场11岁开始，到了第五部，从来没有让观众担心这个角色会不会失败的情况发生，事实上他也从未失败，哪怕11岁的时候面对基西莉亚，面对联邦的炮火都没怕过一秒。虽然看起来是很爽啦，但是杰克苏人设并不会让观众看过之后能展开什么回味和思考。

另外其他人物的形象一律很扁平。安彦良和人设的千人一面问题也暴露无遗。夏亚妈和哈蒙小姐和后来嫁入扎比家的女同学瑟娜基本上长得一模一样，连发型都不带变的。我理解70年代安彦良和老师画人设的时候对女性造型可能有些局限，但是这都8012年了也不兴改进一下么……而且瑟娜在军校的时候还是巾帼英雄人设，成绩能排进第八，生孩子之后立马又转型成贤妻良母了，我语言贫乏，只能说，扁平，非常扁平……

另外年轻夏亚的特写好几幕画得跟前作的阿姆罗一模一样，我正在想这样也行的时候，发现本作的阿姆罗被故意画丑了……

阿尔黛西亚的人设也是，反正就是善良就对了，小时候还稍微有点傻白甜，长大了变坚强了许多，不过也都是很模式化的人设，没有给人一点惊喜。对于悲伤、快乐，恐惧等等各种情绪的表现也是流于表面。我只能说，安彦良和老师对人物性格刻画真的非常非常非常……不擅长！origin的非战争情节，也就当成同人看看爽就好。

夏亚换身份的情节也是槽点颇多，既然两个长得几乎一样的人同时出现在机场，还一起消失在了众人视线中一会儿，智商正常的人都会想到杀一个再去排查另一个好以防万一吧……结果真夏亚死了之后就没人管了……真的让夏亚就这样冒名顶替读了军校【手动馆长脸】。而且我记得0079里面基西莉亚说过夏亚和他爸长得很像啊！结果根本不像！兄妹都像妈！妈妈设定是酒吧歌女也是醉了，不是说不可以，而是这个设定在这里屁用没有……并且不管是歌女还是军校学霸，结婚生孩子之后气质全都变成贤妻良母，老年人的执念么……

暂时想到这么多，纯粹记录一下自己的碎碎念。想到了再评价。

炮火在燃烧

人们在死去

死了的人们在沉眠

活着的人们在哭泣

子弹点燃了战火

利益驱动着人心

独裁者在高呼胜利

良心者在暗自哭泣

着想人民者在坟墓安睡

利益熏心者在驱动人心

听见那悲哀的颤抖了吗

那是离别的歌声

听见教堂里人们的忏悔了吗

那是为了麻痹自己的声音

战争，战争从未离去

死神的队伍扭曲的燃烧

他从未离去这片大地

战斗着的战士们

身体被身上的蛀虫吮吸

那是贪欲

那是理由

是战斗的理由

是包装自己的借口

我祈祷着新时代的到来。

观后感—高达gto

“或许宇宙真的是很狭窄的地方，我们看不见处在同一颗星球上的北极，却能看见远方灿烂的明星”

以上

一个小写手的读后感

很不喜欢这动画在角色塑造上的偏颇，高人气角色就不顾一切捧，人气普通的角色就随便拿来乱用，这集又是这样，德兹鲁在0079里这么一个威武不屈的猛将形象，所罗门最后他面对高达边开枪边高吼“我怎么会输给你呢！”那幕甚至都能算是整部片子最经典的场景之一了，结果到这部里居然变成了个负责搞笑的莽汉

整个这个系列画面、剧情真的是上上之作。整个高达都已经四十来年了，能在现在看到这种质量的作品，还有啥要求了！

剧中人物塑造更加丰满，夏亚、黑色三连星真的是勾起了多少回忆。每一次战斗画面，都是非常细腻都是燃烧的经费。整体思想，也不是为了卖游戏骗钱了，里面反战，对于人性的科幻，都超过了娱乐的范围了。中间那个酒吧女歌手唱歌，真的是太感动了。

整个高达系列的开篇，这样就完美了。

是男人就开扎古！

虽然与正史有所出入，但《起源》系列的再创造确实又让观众们重新有了一次诠释一年战争的机会。

个人觉得本集中最大的亮点既不是三倍速的红扎古，也不是雷比尔老将军亲自挂帅的联合舰队。而是扎比家族有意无意被卷入战争的那几位重量级人物的银幕塑造。

首先便是明摆着对战争进程和规模过于扩大而感到不满的德金大公，不愧是见过世面富有城府的老江湖。既承担着家庭长者的角色因材施教地教育着性格迥异的孩子们，防止他们因为冲动而偏离轨道。又要一脸沉着地坐镇国家元首的位置主持大局，即便心中不快也义不容辞地将已经爆发的全面战争引导向最后的胜利。（想想一年战争的结局，不由得对这位心存野心但尚有人性的大公有几分同情）

其次要说的便是好战的长男基连.扎比，在本集中的刻画可以说与正史中完全相符。其咄咄逼人的气势和煽动人心的演讲可以说是一年战争爆发的关键一环。即便有父亲的批评和压制，其一意孤行的性格还是导致了全人类被迫地卷入了战争的漩涡。按历史的走向看，吉恩公国的独立战争确实很难避免，但如果不是这家伙的努力，恐怕战争的规模尤其是伤亡程度应该不会这么惊人。战争狂魔一词对他再合适不过了。

然后想说的是粗中有细的德滋鲁.扎比，此人可以说是《起源》系列中目前为止给我感觉最“好玩”的一个角色。这位一脸粗犷，吼声如雷的真爷们儿还真是一个单纯率直且略有些傻气的大男孩。这位打起仗来作风硬朗，向来喜欢从正面击碎敌人的大将军，在面对妻女时居然嚎啕大哭，为自己实施的“不列颠作战”真心地感到后悔与悲伤。其内心自我矛盾的表现体现的恰好是一种人性在战争蹂躏中不甘泯灭而进行的痛苦挣扎。

接下来是小儿子卡尔玛.扎比，本集中的刻画可以说继承了上一集的风格。这位有些不食人间烟火的公子哥在哥哥姐姐们的影响下虽然也有要维护家族荣耀的决心，但毕竟阅历有限，在重大事件上还沉不住气。鲁姆海战爆发伊始，便因为目睹了一艘姆塞依级巡洋舰被击沉的画面而丧失了一名高级军官应有的沉着冷静。冲着为其讲解战况的参谋官大吼大叫，嫣然一副歇斯底里的状态。也难怪德金大公会把他放在自己的身边，毕竟世面见得还是太少，还不合适独自带队上前线去自由发挥。但倒过来又不得不说，卡尔玛虽然也叫嚷着说要上场杀敌，但这种将士兵的死活放在第一位的善良性格使人很难将其与战争发动者联系起来。这种仁慈又不好战的性情虽然看似有些妇人之仁，比起他的哥哥姐姐们却更适合在和平年代去治理一个国家。也难怪在正传中大公会如此喜欢这个小儿子，这其中既有老人喜欢小儿子的成分，恐怕更有一层培养战后合适的接班人的考虑吧。只可惜后来……唉，夏亚于吧台一隅笑而不语(>﹏<)

最后同样值得一提的便是那位命运多舛的阿尔蒂西亚。这位原本天真烂漫的少女真的是让悲催的命运，全面的战争，以及那位一心只想着复仇的哥哥给联合起来逼成了一位战场女武神。当地处side5的德克萨斯庄园遭到暴徒攻击时，这位身穿牛仔夹克，手拿温彻斯特杠杆步枪的金发少女终于咬着牙关流着眼泪加入了战争。此一刻，她告别了纯真的少女情怀，失去了保护着她的养父，而且又一次地目睹着哥哥的背影离自己远去。这种因为时代的作用而被迫坚强的成长历程着实令人唏嘘。

除了以上几位关键人物，其实还有许多相对在本集中比较次要的角色也是被刻画的可圈可点。

没错，本集的亮点和重点都是在于人物的重塑。使得一年战争中那些或大或小的角色在战争的历史舞台上显得更为鲜活与丰满。对于原本更着重描绘战争场面的正传算是一个非常不错的补充。唯一让人想吐槽的地方是：人家夏亚刚开三倍速推力，故事就结束了。标题中说好的鲁姆大海战呢喂？-_-||

到目前为止，我心中的高达系列最佳作品。动画制作非常精良（经费充足），完美还原了漫画原作，讲述了一年战争的起源。有两个场景印象深刻。

一处是哈蒙唱”Don't Say Goodbye“，感到的巨大的情绪认同，借用网易音乐的一句影评：包围着自己的已然只剩下疯狂，清醒的人成了异端。这是身在乱世身不由己，认清自己在时代的洪流下不过蝼蚁的人的绝唱(by一块土豆老琼斯)。即使“青之巨星”兰巴·拉尔也有心有不甘却无能为力的时刻，那么普通人能做什么呢？相拥，相吻，约定到地球后去日本看樱花，然后在毒气中死去。

另一处是雪拉，阿尔黛西娅，面对来犯的暴徒，愤怒中领导人们捍卫家园。与哥哥卡斯巴尔不同，妹妹阿尔黛西娅更多表现出来的是善良和柔弱，她总是被哥哥保护的那个人，可能也是斯巴尔唯一在乎的人吧。她会阻止哥哥继续射击，说”这些人太可怜了“。但是当哥哥离去，养父病危，她也是会拿起枪狙击敌人的。

起源是给成年人看的动画，讲的是政治、阴谋、战争，被卷入其中的每个人的命运，这也是高达长盛不衰的生命力之源吧。我猜想，当年财团B也许只是想卖塑料小人，恰巧给一拨人有机会展现自己的故事，就像环太平洋之于陀螺。日本的老一辈动漫画人对于近代史的这一场战争三观很正，无论是手冢治虫、宫崎骏、富野由悠季、安彦良和，都是反对侵略战争的，但同时作为岛国人又有天然的恐惧和焦虑，我想高达系列也是给这些情绪一个表达的途径吧。

最近高达的最新作，水星的魔女，正在播出，看到有人说高达系列过于庞大，以至于对新人非常不友好，近几年的作品也多有不同风格的尝试。如果要入坑，0079是无法回避的，虽然几十年前的片子看着确实恼火。不过换个角度想，每个入坑高达的人都有自己的理由，有缘人终会相遇吧。就像当年的我，为了长辫子的某人看W，结果被飞翼的出场给迷住了，从此逃不出萝卜的坑。

今年来日漫精品越来越少了，看了几部挺火的新番都感觉三观不正，也许是大势已去吧。感谢日升，完成了如此精品。一个塑料小人的广告片也许，不，是肯定会消失在历史长河中，但是感谢曾经来过，成为我人生记忆的一部分。

《鲁姆会战》是GTO系列的第五部，从早先放出的预告片看，焦点正如其名，集中在一年战争起始阶段的鲁姆会战。而这一阶段场面最宏大惨烈的一周战争、不列颠作战也应当是本部OVA需要提及的。

充了一个月会员，优酷独播的特权得以让我在日本上映的同一天在国内看到这部作品。或许是之前对于GTO的期待太高，对于一年战争以及UC历史太过着迷，看完《鲁姆会战》，反而更加坚定了我的看法。

GTO系列动画，本身改编自安彦良和的同名漫画。放在整个UC世界的背景下看，即可以认为是官方的叙述，也可以从其和其他TV动画剧情设定的冲突基础上出发，认为其是官方同人。细节的设定不是我这个半瓶子UC粉所能讨论得了的。我只针对这几部动画，记下几笔。

剧情问题，如果说前四部，每一部勉强有一条主线的话，大致可以概括为，1，戴昆兄妹离开孟佐，2、戴昆兄妹的流亡生活，3、夏亚的军校之旅，4、战争爆发前的交代。可以看出，前三部都围绕戴昆兄妹展开，笔墨也能够集中，围绕这两个主要角色展开的关系图和线索众多，却并未影响到主线的发展。

如果把第四部《命运前夜》和今天这部《鲁姆会战》放在一起，大致也能够概括为，一年战争开始前后的宏观展现。然而可惜的是，由于各方线索众多，交代的侧重点分布不均。如果是从宏观角度交代双方的角力和博弈，无论是对扎比家族内部的博弈还是吉翁高层同地球联邦之间的博弈，展现都明显不够，让人感觉这场战争仿佛是突然爆发的，我仍记得雷比尔的画外音在第四部的桥段中出现，尽力避免战争，如何避免，做了哪些努力？为何不能展现？或许是出于情节点和高潮的设定，不得不舍弃一些文戏，但对于像我这样的细节粉来说，越多的细节交代，对于设定的具象体验也越具体。

虽然可以认为是视角的问题，但是吉翁一方的政治、经济、军事交代也显不足。或许是意识到这个问题，在第五部中，对鲁姆会战开始前的双方谋划、基本战略部署和一些细节的交代，也是对宏观的战争描写的一种补充。

与之相关的是人物刻画的问题，对于主要人物的刻画，既缺乏连贯性，也缺乏某些可信度。连贯性的问题在于，几个主要人物，似乎都处于矛盾和冲突中才能看到其性格、行为的一方面，对于整体的性格描绘和基调奠定不足。夏亚仿佛一开场就不断的击落敌机，后期还有了心黑手狠的桥段，对于他和妹妹之间的互动，只寥寥数笔。可信度的问题，最突出的在于德兹鲁这个角色，仿佛是为了满足对其一如既往的描绘，在第五部中特意安排了他的一场家庭戏，然而跌眼镜的是其中有一段他对于不列颠作战的自我催眠神逻辑。或许如兰巴拉尔说的那样，你是个武人，战场上不应该有妇人之仁。可以让他有动摇，但不应当是某些自我催眠的神逻辑，对于这样一个勇武之人来说，并不可信。

此外，对于一年战争开始阶段中的几个经典桥段，GTO系列采用了一种“互文”的手法，即，在以往的动画和设定中出现过的桥段，比如基连的宣战演讲、3秒钟开战、不列颠作战中依菲修岛的毒气投放、雷比尔鲁姆开战前的演讲等，都采用了规避处理，而对于以往的作品中没有出现的细节，则加以描绘。甚至对于毒气注入这个问题采用了和以往设定不同的安排。或许一如既往要提及的，还是澳大利亚日常被砸吧。

细看，最后一段夏亚“红有三"梗的诞生桥段真是全篇的点睛之笔，于是高潮从鲁姆开战被直接拉到这几分钟。从视觉体验上讲，动画影像完美的还原了高速运动状态下的物体和人，而且几乎做到了“在平面中做出重力和实体感”这一动画的经典理念，红有三冲入舰队的一幕，借助3D技术可以媲美游戏场面。对于UC系的军迷来说，唯有字幕和解说能表达真爱吧。

说到底，这终究是一部粉丝作品，对于这些梗倒背如流的人来说，能够看到其从文字变为影像，已经是很大的满足了，然而但就动画作品来说，如何脱离对经典场面的展现，真正进入确立自身的阶段，还需要进一步打磨。