1 ) 累并困惑(既然写了4...)
女A因为朋友的消失而自责不已在站台认识误以为她要自杀伸出援手受伤的B,ABC三个心情疑惑沉重的女孩一同开车探望自杀未遂的好友D。四个人在生活感情上都有着不如意但都像风里歪着的树一样坚强。故事叙述极慢,镜头很冷清像冬天海边的风,到最后几个人站在海边阳光洒下整个人都跟着舒坦了。几个女主性格长相各有千秋,看着她们就像看着自己和其他人。喜欢里面女A原来工作店里的店员的一句话:好像现在的人都没办法好好的告别。最后D也没办法好好像B和C说谢谢。现在的人[其实是我自己]对于自己的感情恐怕也疑惑恐慌吧…没办法坦诚面对的我真是怪人[呵呵]另,几个女女身材都好好。
2 ) 结果想法歪掉了。。。。
对白好少的电影,景色很美,演员也都很好,音乐也赞,四颗星主要是给这三点的,至于剧情也许是留白太多了,看完也没有太大感想。
然后就是,之前的宣传里说,是表现女性友谊的电影,但不知道是不是只有我自己看完全剧之后,总觉得对女性友谊的表达上,太过朦胧,导致我反而更加想看女主和她男盆友的故事,以及女三跟她前夫的故事。。。。
3 ) 莫名想到新海诚
花瓣舞,名字很小清新,也许就是因为这个小清新的名字,在下好的一众大片当中,居然选择了这部来推动时间的流逝。
可以说,故事的节奏已经慢到让人觉得略有些困惑的程度,但是从第一个照到滑翔机的镜头开始,心中就莫名浮现出新海诚的影子,尤其那部被众多人交口称赞的秒速五厘米。类似的长镜头,同样静谧的音乐,甚至镜头固定在一个场景的感觉都非常的类似。而到底导演想要表达什么想法,有一些看似无聊的场景意味着什么?如果你是一个喜欢感悟风月,愁思芭蕉的人,也许会引伸出很多背后有的没的的深意,但如果你更喜欢大开大合,力劈华山,也许就会觉得它狗屁不如。不要紧,这本来就是一个排给很小受众群体的电影。只要有人能认同,能喜欢,我想导演就已经得偿所愿。
对我自己来说,这部电影更类似于探究,探究人生的意义,更类似于救赎,救赎开始飘零的生命。片子的基调让人感觉很累,应该不仅仅是天气使然,更应该是导演的故意为之。加上剧情略带灰暗的平直,淡淡的压抑一直阴魂不散的浮现在各个场景当中。尽管最后,几个姑娘都重新认识了自己,坚定了信念,也没有更改这个感觉。或许,真是的人生就是如此,表面的浮华不论如何璀璨亮丽,也掩盖不住实质的落魄沧桑。如果你能大彻大悟固然很好,但即使终其生命在困惑中沉浮,也不失为一个正常的人生。
4 ) 风声
画面真的美哭了!强荐!就算闷但是有菅野洋子的音乐和美好的风景可看,就这两点就值二星了。
纯子(葵)用受伤的手指追寻飞机和海鸥的步伐,女孩们都穿着深色大衣搭灰白围巾,画面也都是这个色系。
旅程(莫名其妙走到一起互相陪伴了一小段)过后,每个人都变了一点,又似乎一点没变。
忽那汐里(五官还是很美的):“我是弯曲的吧,既不是纯白也不是笔直的。”这个少女内心有一点渴望死亡,所以才会去图书馆恳请葵帮她找关于自杀的书,葵也确实热心地帮忙她找了。之后在等电车的时候她站的离轨道很近,所以葵误会她要自杀,所以扑过去摁倒了她(百合大法好)。
宫崎葵:“我是浑浊的,总觉得被很多事情搅浑着。”
石川宽的画面很冷淡,很萧索,然而又隐约透出几缕光,柔柔地照过来。明亮度的变化好美,雪和树木、女孩的脸庞都好美。
剧情很简单:三个分别为工作、家庭、恋爱所负累的少女,开着一辆废品车前去疗养院探望好友美纪,见面了以后也发现没什么好说的。中途的言语交流多以“嗯……”、“欸?”、“hey!”草草结束,非常潦草,几乎没有台词。不过姑娘们的轻声低语更衬出了风声的音量巨大。
一株很细的、保持着风的形状的树惹人注目,它“虽然摇晃着,但是像这样拼尽全力站立着。”这也是她们用来安慰好友的唯一一句话。
5 ) 电影之外
学院派电影的作用在于探索,花瓣舞就是这样的一部新学院派文艺闷片。
该作的画面继承了日式青春片一贯的美感要素,清冷寂寥的冬日海滩,风与海鸥,清一色森女打扮的女青年。但这并不能让大多文青看客买账,理由很简单,沉闷的节奏冗长的镜头让一个原本5分钟信息量的MV延展成了一部90分钟的电影。是这样么?在那些长镜头背后角色在思考什么,我们再怎么去搜寻线索也无从得知,也并不重要。一句迟来的谢谢便化解了渐渐形同陌路的友人间的隔阂,抹上温暖色调的影像最后几分钟令人豁然开朗。这些都要依靠环境气氛角色心绪在时间线上的不断积累铺陈,如若是缩短为MV效果一定不同。
大多数人喜欢用故事来获得共鸣,大抵除此之外的处理手法都会被冠以空洞字眼。笔者对这种处理手法也并不热衷,电影中女主的故事线直到最后都没有给出解答,但就好比是陌生人的故事,我们只看到他们的生活一隅,凭自己的记忆与认知去猜测另一面的真相,其实也等于是在思索电影之外的事物,如此一来其信息量远比90分钟的故事片所能承载的要多的多,那是每一个观众对女主的解读以及他们的思绪集合,或许这才是创作者的本意。
6 ) 花瓣舞
影片我感觉过于文艺了,其实也挺奇怪的,我可以欣赏川端康成的掌小说,但是静静地看90分钟文艺电影倒感觉有些坐立不安。
故事很平常,三个女孩去看望一个自杀未遂的女孩。四个女孩显然各有各有故事。在平静地交谈中,人们都在感受着些什么,学到些什么,收获些什么。然后大断大断的空白和风景。结局显然是光明的。过去的过去,未来在前面。
安眠药
果然是跟喜欢你同一个导演
很适合静下心来看,无奈已经静不下心来了
有些尘埃终将落定,有些悲伤终将升华。
菅野洋子的作用很大。
不好看。温吞矫情。白瞎那么美的海了。
aoi在里面是典型的她很美丽的状态,故事可以只看看最后的十分钟,一起去海边,意味不明的对白和动作,但慢慢就能散掉烦恼。
典型的日本文艺小清新片,节奏非常慢,忽那汐里挺可爱的,京子真像韩国人。原来在日本处理个手指骨折就要120块人民币,好贵。冲飞机许愿的梗不错。其他就没什么有价值的了。。。
90%的特写侧脸,再加上冷色调,空镜头搭配固定镜头,人物对话用远景,台词零而散,我就知道和《喜欢你》,《东京变奏曲》一定是同一个导演。石川宽的作品本来就不是看剧情的,琐碎的情绪,舒适的留白,原来生活一直都是乘着风。。
一看就知是石川宽,一部《喜欢你》让我看了不知多久才看完,风格明显是好事,但起码得把故事讲好。相反是出场不多的韩英惠令人印象深刻,尤其那句我希望可以消失。宫崎还是要这样打扮才好看,安藤樱这样看来很有气质。
很一般,很失望
乘着风
“手指30°指向天空”这一招,7年前由瑛太传授给了宫崎葵,如今宫崎葵又传授给了忽那汐里……还是熟悉的导演,熟悉的配乐,熟悉的横颜和熟悉的慢节奏……宫崎葵和大海,真是对我百试不爽的麻药。
整个电影就像是从生活中截取的片段一样,导演并不试图让观众了解事情的来龙去脉,如同之前的作品一样,石川宽用大段的留白给予了观众想象的空间,而他那标志性的缓慢节奏也依然明显。
和《海曼》一样有冬日清冷的海与寂寥的雪,故事只是四个女生一起去海边如此简单,没什么野心与目的。穿着轻薄的大衣与靴子,系着温暖的围巾,踩在柔软的雪地上,偶尔有湿润的海风吹乱她们的发丝,却好像是要传递什么讯息,趁所有人不备一样,在彼此嬉笑间,悄悄抚慰了那些躁动不安或迷茫无措的心。
意味不明的旅途情感
美好浪漫的点缀
整个电影里面的故事都仿佛只讲了一半,然后呢?就没有然后了,留给观众自行脑补吧。。。。可取之处还是有的,摄影很唯美。。
故事平淡,年轻女性的叙述,平淡而温暖,女孩们各种美和可爱。要是动漫就好了。再见了吧。女孩们
加长版森女系MV,花90分钟看四个人开着车去看海,to be honest,是宫崎葵让我坚持了90分钟,不是电影。(doge)这美景美人好歹写个故事进去啊。