毒战2018

韩版《毒战》几乎完全搬演了港版里警察为套取情报而“双面模仿”的情节，这个桥段着实好看（当然可行度极低）。不同之处在于，嬉皮笑脸的哈哈哥被换成了阴狠歹毒的陈河霖。陈河霖在片中干嚼眼球、活吞生蚝，与“人畜无害”的哈哈哥相比，俨然一只野兽。去年因车祸身亡的金柱赫为这个角色献出了完美演技，本片也成为了他的遗作。

或许因为哈哈哥和陈河霖气场不同，使得他们在会见警察假扮的毒贩时，人物关系呈现出截然相反的状态。张队（孙红雷饰）透露出的气定神闲与从容不迫，在赵震雄扮演的警察身上全看不到，取而代之只有的不知所措和心慌意乱。但当张队假扮哈哈哥时，他也只能处于弱势和被动的地位。或许可以说，由于哈哈哥和陈河霖气质的极端差异，使得两个版本故事里的毒品供求关系发生了根本性的变化。这里当然不只有演技的原因，尽管那确实是一个方面，毕竟后者是初次挑大梁。

“标叔”因通讯被阻而提出“改日再谈”时，张队直接脱口而出一句“改你妈”，顺势站起来踢翻对方的跟班。这个情节很体现人物的火爆与勇猛，在韩版里看不到了。而韩版的女警察眼神里毫无生气，比起黄奕真的不如（尽管黄奕在《毒战》里也有点尬）。

原版里作为“麦高芬”的黎振标，被改编成了作为点题之key的李先生，韩版《毒战》的英文名就叫Believer——台湾地区把该片翻译为“信徒”（下文将韩版《毒战》称为《信徒》）。“李先生是谁”在《信徒》里首先成了一个问题，在他人的口中，他是“一个恶魔”，这不由使人想起《沉默的羔羊》里介绍汉尼拔博士时那个经典的声音转场。就像《蝴蝶梦》里的丽贝卡那样，《信徒》里久久没有露面的李先生分明无处不在，令人不寒而栗。尽管有经验的观众早早就能够猜到，但《信徒》要探讨的，确实是信仰/信任的问题：一个人要对世界怀疑到什么程度，或者说抱着怎样的目的，才会对所有人隐瞒身份？

基于这样的诉求，《信徒》也借角色之口来阐释主题。布莱恩理事就直接说：“人拥有错误的信念，跟得了不治之症是一回事。”《信徒》所着意的，是人性的开掘；而《毒战》其实依旧是善恶对垒的表述。所以《毒战》里的张队有“高大全”的痕迹（正义、勇敢、坚定，无所不能），而《信徒》里的警察则不无黑色电影里男主的影子（背负着线人死亡的愧疚）。

如果要在韩国电影里挑一部和《毒战》精神气质相符合的作品，那或许应该是《老手》；而把《信徒》放到香港电影序列里来审视，《无间道》则更像它的参照对象。《老手》的香港译名是《燥底师兄生擒富二代》，顾名思义，紧张刺激，不断刺激观众肾上腺的爽片。大旗虎皮把《毒战》称为“导火索电影”，【注释】这两者是同一种类型。而《信徒》探讨了信仰匮乏与身份的迷失，在这点上和《无间道》如出一辙。

就像《无间行者》之于《无间道》一样，《信徒》对《毒战》的改编，已经不仅仅是改编，而是另一种文化语境下的改写了，正邪之间势不两立的对抗与冲突在这里呈现为同样挣扎于人生苦海的“双雄模式”。相逢一笑泯恩仇，不仅是开放式结局，也成了关于命运、人性、幸福等等问题的无尽追问。

【注释】参见李洋：《<毒战>:导火索电影与第三结局》，《电影艺术》，2013年第7期。

杜琪峰的同名电影可谓群星璀璨，而且又是在家乡所拍，还是比较支持的。

韩国翻拍版并没有照搬原样，几乎是改得面目全非，若非个别人物和剧情还有所保留，很难相信这是同一作品。

国版的结局属于全都死的状态，为了抓捕贩毒团伙，赔上了所有警察的命，非常惨烈悲壮。

韩版则搞了个欧美范结局，说不清道不明，如果凭感觉猜测的话，个人感觉是毒贩赢了。

毕竟从始至终，警方都被毒贩头子牵着走，最后单枪匹马就想降服毒贩头子，无异于痴人说梦，实力是真不允许。

韩版剧情比较巧妙的是将古天乐和香港团伙合二为一，起初没有人想到徐永乐会是隐藏的大佬李先生，而一举炸死手下多名骨干，毒死逃入警局的吴会长，居然是冒牌李先生为了谋朝篡位，所重新布的局。

要是冒牌货运气再好一点，开局就能炸死李先生，直接转正成功。

缉毒赵组长调查毒品大佬李先生两年却无线索，线人惨死前仅给他留下了一个数字八的线索。一直到徐永乐的出现，让赵组长顺藤摸瓜打入毒贩内部，利用信息差成就了酒店互换身份的局。

国版孙红雷先见哈哈哥，又模仿其做派对接交易人的设计很经典，韩版这一段即严肃又紧张很多，前半部分有所升华，后半部分则差强人意。

更重要的是，螳螂捕蝉黄雀在后，这一切都是徐永乐为了大清洗而主动爆出的料，借刀杀人的计谋玩得够高。

郭涛和李菁的角色也有保留，这一次没有被警察给团灭了，因为徐永乐把警察给耍了，作为心腹的哑巴兄弟顺利逃出之后，还反杀进了冒牌货的总部。

弄死二把手，绑架冒牌货，徐永乐就是李先生的秘密被赵组长看破，可警局还是拿冒牌货结了案。

一切都在徐永乐的算计之中，无罪的他更是完美地保护了自己。赵组长像是利用自己的死，来重新引起警方的调查，但以徐永乐的智商，赵组长是白死了，警方只会不了了之。

就演技本身看 赵震雄很厉害 其实常常看韩影的都知道 这不是他第一次刻画警察 这一次的警察刻画的很完整 电影本身剪辑成普通版和加长版 我觉得他丰富了警察的角色 和对他演的这个警察的理解 就是比之前演的多了那么一点理解 他是同情柳俊烈演的阿乐的 一方面又痛恨身为李先生的阿乐 就是那个复杂的情绪 还有信任的摇动 还有最后对于警察的使命感 报仇 等等 很复杂的情绪 可以看到在整个破案的过程中 是撑过来的 对于坏人 他没有同情心 善恶是非分明 但在阿乐面前 会有那么一刻 是摇动的 甚至同情的 就好像台词那样 “在来的路上 我还是希望你不是李先生” 就是闪过一个眼神 有那个情绪在的 我读懂了这一次 反而我觉得赵震雄做的最好的就是不要把这个警察解读成悲剧 或者使命感宿命化 那样岂不是变成同情犯罪者 就混乱了 警察也是人 会有各样的情绪 但是同样是非善恶的标准也不会因为情绪而动摇

柳俊烈的也演出了阿乐这个人物的两面性 善良怜悯和残忍冷酷 但有些地方我没看懂 应该是在演的设计的就是 很平凡 平凡到没有颜色 普通的青年 这样后面有个反差 但是整体还差个2% 说不明白哪里 又或者在节奏和深度上 只能说还是欠火候 （又想了想 应该是柳俊烈不够坏 不够变态 因为这个角色经历很特殊 是很难想象得到的 或者充分）

车胜元演的特别好 出现短暂 但是印象深刻 扎眼 演技厉害 很好的诠释了角色的劣等感 自卑的complex 还有骨子里的自私 贪婪和胆小 角色诠释的丰富又准确

金柱赫演的也很厉害 不仅仅是角色的形象很强烈 如果演技hold不住 人物是会倒的 会变得可笑 所以外形和演技互相成就

这个电影不是讲警察和毒贩 是讲我们人类 我们人性中的两面 都是这样 赵震雄演的警察 他的上司 组员 柳俊烈的阿乐 车胜元的富二代 每个角色展示的都是人性中的两面性 可以是毒也是药 包括聋哑兄妹 可以很残酷的杀手 但是同时又是非常天真可爱 懂得感恩的小孩子

我一直非常喜欢警匪题材的电影，尤其是香港警匪电影。这类题材最具鲜明特征的就是杜琪峰，他的黑帮片不仅仅只是火拼和装x，我们能够在某段冷静的对峙中感到深深的害怕

这也是他的风格，打斗场面比较具有浪漫主义特色，记忆中最深刻的就是《枪火》，里面集结了黄秋生，吴镇宇，任达华，张耀扬，林雪等

这些人基本上都是香港电影中常见的面孔，在最后一次的对决中五人的位置以及慢动作，仔细感觉又有一点墨镜王的感觉

今天给大家讲的是韩国版的《毒战》，翻拍自杜琪峰的作品。在看完翻拍后我还特意的看了一遍原版的

之前对于国内的《毒战》不感兴趣，原因是杜琪峰来到内地之后拍摄的，画风以及警察基本上都是国内警匪片风格

我不是很喜欢，没有了香港警匪的味道，自然也就失去了杜琪峰电影的感觉。包括最后的结局，坏人被警察抓住，内地一贯的套路，也就是正能量

韩国电影有分级制度，所以拍摄起来比较随意，尺度已经达到了19禁

随便一个镜头估计国内就播放不了，其中争议最大的就是警匪互换的那场戏，那场戏确实比较好看，韩版的哈哈哥一开始就显现出一副兽性的样子

生吃生蚝，吃泡酒的眼球，反正是一副不是人的样子

相较于国内版的哈哈哥，反而是一个比较谨慎的人

当然我个人是比较倾向于国内版的哈哈哥，毕竟能够做成东北一代的最大毒枭，紧紧是靠着这点兽性，估计早就被人弄死了吧

其实韩版的也就是黑化中国人吧！这点很是讨厌，我看过很多的韩国电影差不多涉及到中国人的时候总会带着有色眼镜

韩版中改编中比较稳的就是讨论了一下关于信任，关于人的本性问题

国内版最后蔡添明是被警察带走后实施了死刑，但是韩国版中原型就是李先生，全剧也是为了找出幕后的大老板李先生

这个李先生到底是谁呢，没有人知道，包括毒贩子，总是有人去假冒李先生坐着一些恶毒的事情

《毒战》

缉毒警察在调查这件事情的时候，线人直接被枪杀，而且还给他发来短信调戏

这也让缉毒警察赵元浩更加的气愤，偏偏在这个时候，制毒工场爆炸，里面唯一存活着的一个人和一条狗

这个人叫徐永乐，身世非常悲惨，小时候和父母被装在集装箱偷渡来韩，可惜父母当着他的面吸毒致死

就是这样的一个人，表面上似乎波澜不惊，但是任何一个经历过这样童年的人或多或少会有些改变

他也成为了赵元浩来对付毒贩的棋子，在各种勾心斗角中赵元浩开始慢慢的相信他，甚至很多事情都需要他才能完成

最后赵元浩以为查到了最后的大毒枭李先生的时候，却被暗算了。那个人就是徐永乐，他才是真正的李先生

所有的剧情都是按照他的设计来发展，为了将冒牌货杀掉，他利用了缉毒警察。

当赵元浩明白整件事情的时候，他说了一句“你有过幸福的时候吗？”他们都陷入了思考，一直以来不管是缉毒警察赵元浩，还是李先生都在执着的做自己的事情

以至于对身边的人都漠视了，缉毒警察害死了自己未成年的线人，这是他的执着。徐永乐在背后杀掉所有假装他的人，这也是执着

这些执着让他们没有时间感受幸福，徐永乐身边的那两个哑巴没有心思反而更加自在

很多人说韩版翻拍的不好，口碑也是呈现出两极化，我觉得至少这部电影弥补了杜琪峰的一些该有的东西

毕竟翻拍不是照搬，如果能够有足够的创意也是好的

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纪伯伦说 在你们身上多数是人性，还有许多非人性，是一个未成形的侏儒，在迷雾中梦游，找寻着自己的清醒。我现在想说说你们身上的人性，因为熟识罪与罚的只有它，不是你们的神性，也不是迷雾中的侏儒。

我常常听你们谈起犯了某个错误的人，好像他不是你们中的一员，而是一个闯入了你们世界的陌生人。然而我要说，即使是神圣正直之人，也不可能超越你们每个人心中的至善，同样，即使是邪恶软弱之人，也不可能低于你们心中的至恶。

宛如一片孤叶，未经大树的默许就不能枯黄，那犯罪之人，未经你们全体的暗许就不能为非作歹。你们就像一列向着人类“神性面”迈进的队伍，你们是坦途，也是路人。

若其中一人跌倒，他是为后面的人跌倒，让他们小心避开绊脚的石头。他也是为了前面的人跌倒，他们步伐虽然迅捷稳健，然而却没有移走绊脚石。

暂且不提这部电影的改编问题，单纯的从电影的角度来看这部片子还是典型的韩国犯罪片。

大主线还是警察缉毒犯，个人认为从某种意义上来说赵振雄的警察带有那么点儿“复仇”的味道，虽说警察缉毒是天职，但你“李先生”杀我线人，公开挑衅，我要不抓到你怎么能咽的下这口气，于是故事从复仇“李先生”开始了。

“复仇”化的场面对立是韩国犯罪电影的惯用手法

警察欲复仇“李先生”，“李先生”通过警察复仇“布莱恩-李先生”，各个角色之间的尖锐对立使得片子立马就饱满了起来。影片展现手段的依然简单粗粝，但视觉冲击依然很大，眼球泡酒、生猛吸毒、炙烤活人、刀刮生蚝等，以极其压抑的气氛展现血腥、暴力与人性中的恶带来的情绪当中。

施行“追凶”与“复仇”的人物从警察蔓延到“李先生”，较之前的韩国犯罪片相比，赵振雄饰演的警察角色很微妙，我本以为影片的结尾应该是“李先生”成功复仇并逃脱，导演吐槽一下对警察、法官与新闻媒体等公共权力的不信任，没想到警察还是找到了“李先生”，这一点稍微有点出乎意料。

极端的人物：公共权力和罪犯以及母亲的形象

在韩国犯罪片儿当中，有典型儿的三种形象分别是——有部分负面形象的公共权力、作恶多端的罪犯以及一个悲情化的母亲。

片子中这三类角色形象应有尽有，先说公共权力的代表赵振雄的上司对公众官宣“赵先生已经落网”，其实观众都知道那个“真正的赵先生”还依然逍遥法外。

除此之外个人认为赵振雄这个警察角色身上依然有股子“邪气”，这股子“邪气”体现在他酒泡眼球、吸毒后拿枪指头的场景，在追击“赵先生”的整个过程中，他的命运像每个毒贩子一样不由自己掌握，无法保护自己的先人、无法保护自己的手下。

本片儿中的几个反派也超级有特点，有吉林省的大毒枭陈河霖 ——这种得意洋洋、潇潇洒洒的暴力罪犯凭借着个人魅力真的是很圈粉儿啊。

还有神学学位的假“李先生”，赵振雄也说了装了那么久的儒雅，终于露出邪恶的獠牙了，个人觉得神父不该那么早的打人，因为出场儿的时候太儒雅了，张口闭口救赎啊信仰啊什么的，给我这个人是李先生的感觉太强了，但打人打早了后面带来的反转有点弱了，以为带着面具模仿恶魔就是恶魔了，但其实看见“恶魔”时候暴露的恐惧暴露出其实也就是只披着羊皮的狼。

不得不说的是演员演技真的到位，特别是最后被活烤的时候，青筋暴露，让人隔着屏幕都闻得见那股烧焦的肉皮味儿

作为最终大Boss的“李先生”从头到位一直保持面瘫的模样，最后审问的时候的龇牙咧嘴带来的震撼实在是太大了。

再说说那个领养“李先生”的母亲，母亲这个人物形象在韩国犯罪片儿里很微妙，这些母亲无一例外都是为母则刚，将亲情放之于一切准则之上，在面临困境的时候只得依靠自己的力量，这跟韩国奉行男尊女卑的儒家文化体系有关，令女性社会地位远低于男性，影片中“李先生”选择复仇的主要原因就是养母在工厂爆炸中被炸死，更容易强化犯罪片儿的悲情色彩，从而获得观众的同情和共鸣。

最后谈一谈电影的结尾，开放式解决一声枪响到底是哪个死各有各的理解，

在我看来如果按照传统的韩国犯罪片来看大概率是警察在拿起枪的瞬间被“李先生”干掉，罪犯脱逃挑衅公共权力这是典型的套路，如果按照中国电影的套路看，很有可能是这样“李先生”拿枪，但拿枪的目的不是为了枪击警察而是诱警察击毙。

因为这时候“李先生”的身份已经没有任何意义了，谁都可以带上面具成恶魔（说到这想起前阵儿看过的《哥谭》第四季，小丑的主张），复仇的计划已经完成，可以探讨下关于幸福的定义了。

制毒贩毒犯罪警匪对决片。隐形的李先生让警方一筹莫展，似乎是一场毒贩内部的大清洗，其实是被李先生利用的二把手的儿子不满李先生的操盘，运用李先生常用的套路进行清洗，李先生利用警方，清理门户，不过最后绝望中自杀身亡。

一开始男主警探与一个线人见面，让她去打探消息，但是线人被杀，死前留下了“∞”符号。毒贩组织准备开一场中层以上的回忆，一个女毒贩迟到了，结果那个地点爆炸了。女毒贩跑去警察局反映情况，并寻求保护。男主警探让她说出李先生是谁，她说李先生从来没有露面，自己不知道。但是她供出一个财阀的气与李先生有关，很快这个女毒贩也突然死了。怎么死的不知道？很快对爆炸地点进行搜查时，发现一个活着的人。于是经过简单治疗，他被请进了警察局。知道了自己的母亲被杀，以及自己的爱犬被严重烧伤后，他准备主动揭发组织里的行动。他供述称马上组织要与一个我国的原料供应商交易，因为这个被救出的人男二是组织负责联络的，所以警方将计就计，就把双方的交易错开，由男主警探分别饰演贩毒组织的接头人和我国的原料供应商与双方分别交易。有惊无险的完成交易。因为吸食高纯度的毒品，男主差点挂掉。然后男二带着男主等一众警察去了一个盐场，其实这里是个制毒工场，由一男一女两个哑巴负责，很快用我国的原料制造的毒品就做好了。大家正准备交易，我国的毒品原材料主就把男主和男二抓走了，一起抓走的还有另一个警探，因为警察的号牌都没拿，被对方发现，人家直接开枪射了他。男主暴起与毒品原材料主搏杀，最后在男二的帮助下，消灭了原材料主。紧接着就是去毒品组织，去看毒品的制作工厂，原来是财阀的二儿子控制了一个新的毒品流水线制作工厂，想取代李先生。财阀二儿子本来想搞死男二的，结果被男二反杀，还被男二带到一个地方，按照自己的狗收的伤的部位对他灼伤惩罚。男主终于知道谁是李先生了。虽然警方高层传出消息，说毒贩首脑已经被抓获，说李先生就是财阀二儿子，但是男主知道这是谁。所以他辞去工作，按照自己安放在手枪狗身上的跟踪器，找到了男二，男二羞愧难当，因为自己的亲生父母就是因为毒品而死，自己还在生产毒品，所以开枪自杀了。男主为什么不抓男二，是心心相惜，不想加害，还是有什么利益往来，让他收手，不得而知。

赵震雄的演技可圈可点，最后男主男二相视无言，但是我可以看到男主眼里的泪水，可以看出他对男二有着怜悯之心，但也不至于改变立场啊，有点奇怪。男二的借力打力还是不错的计谋，但是多次单刀赴会，这么危险，难道他一点都不怕嘛？两个毒枭头目的变态真是让人印象深刻，特别是我国的那个，几乎癫狂，一看就是个资深瘾君子，几乎已经疯掉了，那个女伴更是病入膏肓，无药可救了。总体的动作场面还算可以，枪战也算热闹。

正如导演所说 影片的重点从不是揭晓李先生身份 he is no one he is everyone 李先生不过是个面具，让野心作恶，让面具下人们更加狰狞 我是谁？ 我不是徐永乐我又是徐永乐，我是李先生可我又不是李先生

相比于原作的毒战 或许影片核心更接近于其英文片名：believer 信任？抑或只是执著下奇怪的信念？ 让一个寻找不到自己的人却被另一个人找到了 “你不相信我，但我相信队长你！” 最后他信了吗？可能连他自己都不知道 只是他不再追问，只说一句：“你的人生也可曾幸福过？”

片中赵震雄虽然以正直勇敢的刑警元昊一角贯穿始终 但是却演出来一人饰三角的气势 刑警扮演毒品头子陈河霖时疯狂中又带拘束生涩； 即便是误吸真毒品压制药性时也演出了三分清醒和七分毒辣 而扮演组织骨干朴善昌时又是阿谀狡诈与处变不惊 特别是强装镇定地喝下“眼酒”时一方面有作为刑警，普通人咽下眼珠子的艰难一方面还要装出朴善昌的狠辣 这样的分寸真的是非常难把握和诠释的

虽然赵震雄的演技已经不用多说什么了 但在这场群英荟萃，每个人物都色彩强烈鲜明的群戏中 作为挑起故事线索大梁，并把各色协调地融合的男主角 是不可能像其他角色一样拥有鲜明却浓烈的角色特征 可他依然在限定的范围中最大化地展现了自己的风格气场 还映衬和配合着其他角色 真的真的真的是非常了不起了 让我忍不住再吹一吹 其实对文艺作品理解评价也都属于喜好问题了 想法不同很正常 但我总觉得，除了讲故事还花心思讲故事里的人 这样的电影也是不错的 推荐大家看这部【毒战】