1 ) 摇滚不死
想起旭日阳刚成名前那首《春天里》,简陋廉租房中两个赤裸上身的精壮男人,醉眼迷离呐喊的歌声,愤怒但真诚。
低俗、荒唐、夸张,类似二次元的表现手法里,这些元素组成的或许就是底层没有天赋摇滚乐手们的窘态,把他们的肤色语言换掉,他们其实遍布每一座城市的角落,桀骜不驯的外表下,躯壳中只剩理想焚烧后焦炭般的恶臭。
但摇滚乐究竟是什么?名气、敬仰、技巧与才气并不能等同摇滚,正如把老板扔下车的同学兼同事,很多时候火山般爆发的呐喊成为普通人内心发泄的出口,它根治于每一个对社会和制度不满的细胞里,日日摇滚本身代表的,其实是一种态度,就像那些抽劣的演奏与歌词,男女主那尴尬的演技,生活里,我们大多人都是比他们更抽劣的演员。
《神的履历簿》中的停电观星,《滚烫的爱》里家人在草坪叠罗汉,再到《日日摇滚》暴雨中的天台live,日本人是有多喜欢在医院周边“肆意妄为”?或许,生离死别太苦,我们总想在弥留前留下片刻火花吧?
2 ) 日日摇滚
这部作品中的摇滚可真令我吃惊,我不太欣赏其中的音乐,至少是开头的部分,当然结尾那首歌还是可以的。
此片有几个地方倒是有些意思,一则是演员的牺牲可真大,倒不完全是野村周平的全裸演出,还有里面的摇滚三人组那形象那动作真是够“醒目”,真是完全“恶心”到我了。特别是日日沼被宇田川呕吐的那段,无法形容。二则竟然有着癌症的情节,这是一般此类作品相对少见的。不过这作品应该不仅仅仅是反映音乐,而更多是反映音乐的意义,日日沼的音乐也许非常不怎么样,但确实是自由的、真心真意地,这正是宇田川欣赏的原因,也正是激励她的原因。所以标题的“日日”即指日日沼的摇滚,也按是生活每日都应该生活在音乐中,在摇滚中。音乐的本来就应该是热爱,而不需要附加太多其他的东西,很不错的意义。
3 ) 励志片,有点乱。
励志片,有点乱。导演也是犯二的节奏。
二阶堂富美2007年凭借电视剧《考试之神》出道。2009年参演了役所广司主演的电影《蛤蟆的油》首次登上电影舞台。2011年出演园子温导演的电影《庸才》逐渐为人所知,并凭借此片获得第68届威尼斯电影节马塞洛·马斯托依安尼奖新锐演员奖[1] 和第36届日本电影学院奖最佳新人 。2013年主演电影《河畔的朔子》,2014年与浅野忠信主演电影《我的男人》 ,并凭借这两部作品获得了第24届日本电影专业大赏最佳女主角 。2015年出演了电视剧《问题餐厅》。二阶堂就像是一朵娇艳的花朵,为整部电影增添无限想象。
太难看了,什么Rock’n Roll Brothers,唱的死难听,一点不rock,不过二阶堂富美演起摇滚少女很有腔调,剧中演唱会曲风复制perfume,一个人唱电音果然单薄了,三人才好看,但片尾没看见组合名出现。
从头到尾冒傻气的热血青春片,最rock的应该是二阶堂和竹中直人吧(笑)
男主的表演看得我背疼,富堂二阶美好,全片音乐也就片尾曲还可以,搞摇滚的要这么玩也太简单了,我好好好好好好好好好好好好想找个厉害的电吉他老师学习。
忍受不了这样的二阶堂
这类以日系毛头青地下摇滚乐队热血青春成长史为题材的片子,还是当年的青春摇滚火花最好。。。
傻里傻气的激情澎湃,在现实社会的枷锁中寻找一个角落傻到底。PS:二階堂ふみ酷到骨子里!
除了恶心什么都没留下
2015/06/13, 06/16
燃涙夠嗆!
还是那句话,摇滚电影除了欧美本尊外只服霓虹!虽然比不上商业顶格摇滚乐史全景式呈现的《早死早投胎之地狱摇滚》篇,但胜在表现咸鱼挣扎不甘的普通乐队青春奋斗史,极其热血接地气狗血洒满全场!还装逼装到位地用了“与其苟延残喘、不如从容燃烧”的金句,最后在暴风雨中搏上性命只为高歌一曲唱给爱人(or摇滚乐)的一幕,真他妈的把泪给逼出来了——或许日系,丫们孙子能装上千余年最终翻身反超,真的靠的就是那一点点一星星的希望火苗始终不灭、死里求生,才获得的今天。再反观这边那些沉默的、被招安的摇滚乐界各位,至死仍是少年不是他妈的功成名就后电视电影上那一片片堆起的发光的肥脸肉、皮脂油和或得意或和解的假与媚,少年是他妈不息的希望和甘心愚蠢往前的勇气。
梦想就像僵尸,你以为把它打倒了,它却总会爬起来。
野村周平太拼了。。借鉴金爆的地方很多啊
另类摇滚,有点B级,有点热血。二阶堂富美比宫崎葵酷。
她真的很喜欢那个骨节指套,不分时间不分地点地喜欢着,连拍电影都戴着;NANA的同款·Vivienne Westwood·她的最爱·Punk Style,狂放的画风面前,这个乱入的私人癖好倒也毫不违和了。
诶哟我的妈浮夸得嘞~全篇各种蛇精病……喜欢那个牛郎天团,翻得一脸好白眼,这活好,作为平民白眼帝我也服~~啊,想看漫画~
那些年我们把MAO当家,如今我们只是流浪在东大街的幽魂。——电影结尾差了一些力度,但友谊青春这些恒久话题,日本人写的还是有劲。
快进模式,只看二阶堂。
剧本比较老套,老梗太多,不过摇滚精神还是蛮让人感动的。
摇滚富美。
哈哈哈