可能中国的小孩和外国的小孩不一样,但是还是很能真实反映一些孩子的情况。爸爸很厉害,交流一把好手,餐桌上青春期的女儿如果这样我就要生气了,可是这位爸爸没有,却赞美女儿,平心静气地,涵养和气度,非常让人佩服,值得学习。但是这个时期的孩子,不管家长怎么做都不能很好的和家长相处,也是可以理解的,大家都是从这个时期过来的,哈哈。真不错的电影
说起来,我看过的片子实在不多,现下也在努力补片的奋斗当中。但到今天为止,让我想要发言说点儿什么的,这是第一部,也算是个处女作吧。
影片的剧情我在此就不多说了,还请大家自行观影。
下面我们着重关注一下这部影片的女主人公Kayla所属的特殊群体——患有社交恐惧症的单亲家庭子女。这类群体在人群当中常常被忽略,因为他们很安静,有时候甚至安静到让人忽略他们的存在。总之,这是一个在公开场合永远披着隐形斗篷的神秘而又特殊的群体。这类群体的主要特征通常表现为,不会融入群体、害怕参加集体活动、不会主动与人交谈、人越多越沉默等等。人们常常会误解他们高冷、孤僻、内向、不合群。但实际上他们比谁对融入群体这件事都抱有更加强烈和热切的愿望。只是,他们做不到!
为什么呢?这是因为他们用自己所拥有的最多的某种品质,在给自己和群体之间筑成了一道比长城还要牢不可破的城墙,并且充分发挥了运动健将的精神,把城门钥匙抛到了一个自己永远也找不到的地方。那么这种品质是什么呢?城门的钥匙又是什么呢?
答案是:自卑和勇气。
十年前,我发现了这个秘密,并以此为题写了一篇文章,叫做《水晶心锁》(很不幸,原稿丢了)。十年后,我看到了一部电影,叫做《八年级》。
这类群体的成长也是异常艰辛的。他们没有能够彼此理解的朋友(小小年纪如此“高冷”,不被排斥就不错了),也不知道如何跟家长表达这种苦闷。想要做出改变,就只能靠自己。
于是,无数个影片的主人公Kayla粉墨登场。他们充分发挥着自己大无畏的精神奋勇向前,第一次主动与人打招呼、第一次主动与人攀谈。虽然这很值得鼓励,但尴尬却永远如同一个巨大的阴影笼罩着他们。此时的尴尬局面主要有以下两种可能:
1.对方是你的同学、同事。在他们的印象里对你有一个初步的认识——高冷、孤僻、内向、不合群。由于你的突然主动,他们被惊呆了。此时他们的内心活动应该是,突然跟主动跟我说话,出什么事了?其实这也不能怨别人,一个人安静到几乎不存在的人突然一反常态,确实会有些悬疑色彩的存在。
2.对方跟你不熟。你会发现在完美的完成了招呼的环节后,自己俨然像舞台上一个忘了台词的演员一样不知所措。紧接着你会发现一件更尴尬的事情,这是一次没有剧本的对白。接下来的发展就不多说了,要么是直接陷入尴尬的沉默,要么是更尴尬的找两句话尴尬的说出来,然后又陷入你最害怕的沉默。
为什么这些奋勇向前、勇于突破的人们鲜少有成功突围的呢?这就要用到表演上的一个词来形容了——自我监察。由于上述他们拥有过多的某种品质,他们的监察系统将更加灵敏。这个异常灵敏的系统会不断的挖掘他们作为运动健将的潜能,让他们把好不容易找来的钥匙——勇气——再次抛向更远的地方。
所以,他们要么永远穿着隐形斗篷沉默下去,要么就只能以一颗强大的心和坚定的信念学习汉高祖刘邦屡战屡败,而又屡败屡战的精神。但就上述他们拥有最多的那类品质而言,这实在是很不容易的。这也是为什么Kayla即将面临她崭新的高中生活,还为此做了新的愿望盒子。在经历了一系列的事件之后,她获得了成长,也积累了宝贵的经验,她即将开始新的征程。
也许此时会有不服气的同志站出来问我凭什么这么说?
答案是:我,曾是他们中的一员!
Everyone’s coming-of-age story is unique in his/her own way. 其实作为电影本身我并不太喜欢整体的节奏和风格,但是看了一些导演的想法和影评,还是写了很多,真的是从主题切入点到价值观都很有意义的影片。是与当下born with Internet的00后非常relevant的影片。
Robert Barker称电影反映了社交网络是 “a digital war of all against all, preening, pretending, and pontificating as much to themselves as to an anonymous audience”. 手机里打出热情可爱留言的人手机外只是在表情冷漠地刷过一条又一条po罢了。剧本的语言也是intentionally crafted,看到Chris Knight的分析, “The words ‘um’ and ‘like’ in the screenplay also reflect ‘the process of struggling’, rather than the character’s lack of intelligence.” 导演对于teenager与父母的关系也分析得很透彻, “You want independence, and you also want affirmation.” 父女后院那场对手戏真实又感人!还有社恐校园暴力性启蒙等等都是很精准的点。
导演说在50个试镜的女孩中选Elsie主演是因为只有她是 “shy pretending to be confident”, 其他人都是 “confident pretending to be shy”,虽然作为导演feature directorial debut,视听语言上还不完美,但是整部电影的感觉就是真诚又真实,至少会比《伯德小姐》在我的记忆中留下更深的影相(只是对比不是diss)。
Kayla的房间好像《我和厄尔以及将死的女孩》里那间,我好喜欢!
看完Eighth Grade回来,本来我想写篇文章说我有多喜欢Bo,一翻电脑我去年就写过一篇讲我有多爱他的Stand-up了,结果现在看完他的导演首作,我觉得我又重新爱上他了一次。回来和童讨论我们最喜欢的Comedian,我和她说看了这么多standup我最喜欢的还是Bo,感觉很不好意思,最喜欢的竟然是一个和我差不多年纪的straight white dude (touché)。
Eighth Grade讲一个13岁八年级的小姑娘Kayla,在初中最后一周的故事。演员Elise Fisher拍电影的时候刚刚八年级毕业。Bo说当初选角的时候,其他试镜的都是自信满满的姑娘试图去演13岁尴尬小女生的模样,而Elise却是一个胆怯害羞的姑娘硬要表现的很自信。那些你能想到的初中生琐碎小事,你经历过的你听说过的,都在电影里。觉得家长管东管西,觉得自己很有想法但没人了解自己,想要有个男友,憧憬高中生活,觉得那个很受欢迎的女生其实一点也不好,甚至包括被骚扰了之后还觉得是自己做错了。
片里有一段,是做了好久心里准备的Kayla,去参加同学的生日泳池派对,还显得很不合群(don’t we all),但后来却自告奋勇的唱K。Bo把这段比成他自己从小就开始表演standup站在舞台上的感觉,很想表现,但真正站上台却恐慌焦虑不知道怎么表现了。
Bo说他拍这部电影,心里想的受众群不是真的八年级小女生,他是拍给自己看的,也是给所有能从Kayla生活中看到自己的人看的。看到Kayla唱K,我想到自己做好大的心理准备去参加reception/networking,你知道你应该去做这些事情,知道应该去争取达到对自己的期望,但却要鼓起很大勇气去做。是一个不自信的人,假装自信的不得了,来掩盖自己的不自信。
看完电影回来,我一直在想,看Bo的作品,那些一直困扰我却又说不出的想法,竟然能被这么一个八竿子打不着的人,统统精准的描写出来。回来翻了翻评论,感觉很多人,无论男女老少直的弯的,都这么觉得。大概是真正的艺术家,他们的作品里都是真情实意,而不是他们觉得观众想看的。
讽刺的是Eighth Grade讲的是个13岁女孩的故事,但电影的分级却不是PG-13,而是R级,17岁以下的观众需要成年观众陪同才能看。里面有提到性,oral sex,还有一段戏,我觉得全片最棒的一段戏,有很强的sexual undertone。看过电影的人会觉得,我们13岁的时候虽然没有smartphone,instagram, snapchat,但电影里并没有讲什么13岁的人不知道的事情。Bo说他虽然很失望,但也没有觉得很惊讶。虽然他写这个故事是写给自己的,但他觉得受众群是所有觉得自己不合群活的很困扰却还是要硬着头皮上的人。
距离Bo上一个standup演出已经有两年多了,他说他后来站在舞台上会恐慌,不能好好演出了。所以现在导演电影,也算是另一种表演。我虽然很想看他站在舞台上,但是我会耐心等的(我的模板是那些等了Dave Chappelle那么多年还把他等回来了的人)。
Also bonus points why I love him so much.
看完这部电影,想起我自己的八年级,确实有很多感触。凯拉在八年级遇到的烦恼是很多青少年都会有的烦恼,比如渴望长大,渴望be famous,渴望是social Queen,渴望在学生中受到欢迎。但是大部分人都是有点自卑,不自信,基于长大又觉得很空虚。相对于中国的孩子来说,北美的孩子可能要更成熟,更早意识到性爱。本片对于在八年级这个特殊的时期主人公的心理是如何的有一番见解,比如尝试social,尝试confident,最后还是失败的,很真实。但是这部片子同时又不可避免的掺杂了一些大人的臆想。比如说对于手机的使用,个人见解,虽然来说青少年使用手机的频率大幅度提升,但还没有到影片夸张的地方。对于西方孩子来说,他们使用手机的频率其实要更少。然后父女关系也是一个在本片中很重要的故事线,但是我觉得这条线是不完整的。例如女儿对父亲的不满和敌意来源于哪里,是否因为父亲导致母亲的离开,从而造成女儿的逆反心理,而父亲尝试着去忍耐,去补偿女儿。这些都是导演没有告诉观众的。影片中父亲和女儿的关系缓和也并不算是一个事件,只能算是一个对话,就好像在女儿难过时告诉她一些人生哲理就真的可以解决青春期烦恼,未免太平铺直叙了。
其次就是电影技法上的一些问题,有一场戏是餐桌上女儿紧盯着手机,这一场戏两人之间的对话设计的比较无聊和拖长,对比参考《美国丽人》《遗传厄运》中的餐桌戏,表现家庭关系要好太多。其次就是镜头,餐桌这场戏的镜头是应该是手持,可以明显的看出抖动的痕迹,可是我看不出主镜头需要用手持的必要。反而累赘,让画面看上去乱。如果是为了表现两人争吵的波动性,镜头是否可以多样化一些呢。而不仅仅是两个机位的变化。说到镜头的单一,还有一场戏是Kayla去商场一串连续的镜头。这应该算是一个transition,比较重要的节点,而摄影师仅仅使用手持跟拍去表现人物的步伐快,比较无聊。更好的选择可以是用摇臂,参考《穿prada的女王》里面人物的出场方式。
当然本片有一个很新颖的地方是利用自己的录的视频串联每一个小plot,同时可以表现人物的内心世界。这很有意思,因为YouTube上的视频在剧中也算是一个角色,其实我特别理解这种心理,就是青少年希望能火,但是后来发现这仅仅变成了自己记录生活的一种方式。不过,在导演避免把故事说成流水账的情况下,这也不是不可取。比较整部片子,女孩的goal是很general的,就是变得confident,这样的目标很难具体实现。为什么Lady Bird好看,因为Lady Bird的目标就是离开村里,到纽约上学,在整个清晰的目标下,设计爱情,友情的成长。而八年级没有如此specific的goal,所以导演的这种叙述还是很不错的。
综上所述,不是很懂,这部片子在北美为什么有怎么高的评价,甚至入围哥谭奖。Anyway,可能是因为文化差异。
Snapchat公司的PR和影视方有合作,所以我们才得以在公映之前在圣莫妮卡的Arclight提前看了这部电影。一句话,拍得真是好。有人说像少年版的《伯德小姐》,我觉得还要好,更真实,更怯懦,更温馨。
影片内容很简单,围绕着一个八年级(相当于我国初三)的小女孩初中的最后一段生活。小女孩Kayla内向、不出众,在看脸和看“social”的美国校园里处于垫底的阶层。然而她的少女心不比任何人少。她希望走出自己的内向性格,去和更多人交朋友,对班上的帅哥有一颗花痴之心,然而现实和幻想总是有距离:班花有自己的圈子,基本全程看手机翻白眼甚至都不在意她的存在;帅哥只想让她给他口`交;好不容易交到高年级的新朋友,等着她的却是更大的坎儿……
影片全程的线索是小姑娘Kayla在youtube上自己录制上传的视频。每个视频看的人数都是个位数,每个视频的主题都是她做不好却在教别人怎么做的事情。“如何交朋友”、“如何找到自我”……这个拍youtube视频出身的导演充分发挥了自己的特长,让观众笑得前仰后合。可是笑着笑着,我觉得这太真实了:她在告诉自己怎么做,也在告诉我怎么做。那个藏在我心里的、小小的初三的我慢慢跳了出来,那些当年困扰我的课题——怎么与人交往,怎么忍受班花的白眼,怎么与班里拉帮结派勾心斗角的女生周旋,怎么变得更外向……这些都是我历历在目的事情。
而几十年过去了,我才发现事情并没有好转。你长大了,学会了掩盖,学会了专注在另一些事情上,比如工作,比如柴米油盐;可是那些当年困扰你的问题,比如怎样才能揣度他人的心理,怎样才能厚着脸皮与陌生人谈笑风生,怎样才能知道什么时候得寸进尺什么时候示弱求饶……这些我原来不会的,现在还是不会。我们用冷漠掩藏了羞涩,如果你在宴会上看见我有一张高冷的脸,那只是因为我不知道该说什么话题;我们用平庸掩盖了不熟练,我们日复一日按部就班地做着同样的事情,只是因为我们不想走出自己的舒适区域……我们无数次告诉自己,人生就这样吧,那个在心里的八年级女孩感叹到。
所以,我还是佩服Kayla的,她愿意去尝试——虽然不一定是成功的尝试——但她还给未来的自己写了一封感情饱满的信放在时间胶囊里,对未来充满着信心。这信心不是“我一定会更好”,而是“不好也没关系”,而这个自信很大一部分来自末尾与她父亲的超级感人的一段对话。Kayla问爸爸:我长成现在这个样子,你是不是很难过?爸爸笨拙而温柔地说:怎么会难过呢?我以上帝的名义起誓,我比幸福还要幸福!你是那么容易让人爱上,从小到大……我以为我要教你善良、教你分享、教你这样那样,可是我发现你不用教,自己就学会了这些东西。这个单亲的爸爸,含辛茹苦地把女儿一点点带大,每一天的成长对他来说都是奇迹。
是的,我们懦弱、内向、不好看,可是我们都是奇迹。
版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。 作者:waking王小心(来自豆瓣) 来源://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/9518361Snapchat公司的PR和影视方有合作,所以我们才得以在公映之前在圣莫妮卡的Arclight提前看了这部电影。一句话,拍得真是好。有人说像少年版的《伯德小姐》,我觉得还要好,更真实,更怯懦,更温馨。 影片内容很简单,围绕着一个八年级(相当于我国初三)的小女孩初中的最后一段生活。小女孩Kayla内向、不出众,在看脸和看“social”的美国校园里处于垫底的阶层。然而她的少女心不比任何人少。她希望走出自己的内向性格,去和更多人交朋友,对班上的帅哥有一颗花痴之心,然而现实和幻想总是有距离:班花有自己的圈子,基本全程看手机翻白眼甚至都不在意她的存在;帅哥只想让她给他口`交;好不容易交到高年级的新朋友,等着她的却是更大的坎儿…… 影片全程的线索是小姑娘Kayla在youtube上自己录制上传的视频。每个视频看的人数都是个位数,每个视频的主题都是她做不好却在教别人怎么做的事情。“如何交朋友”、“如何找到自我”……这个拍youtube视频出身的导演充分发挥了自己的特长,让观众笑得前仰后合。可是笑着笑着,我觉得这太真实了:她在告诉自己怎么做,也在告诉我怎么做。那个藏在我心里的、小小的初三的我慢慢跳了出来,那些当年困扰我的课题——怎么与人交往,怎么忍受班花的白眼,怎么与班里拉帮结派勾心斗角的女生周旋,怎么变得更外向……这些都是我历历在目的事情。 而几十年过去了,我才发现事情并没有好转。你长大了,学会了掩盖,学会了专注在另一些事情上,比如工作,比如柴米油盐;可是那些当年困扰你的问题,比如怎样才能揣度他人的心理,怎样才能厚着脸皮与陌生人谈笑风生,怎样才能知道什么时候得寸进尺什么时候示弱求饶……这些我原来不会的,现在还是不会。我们用冷漠掩藏了羞涩,如果你在宴会上看见我有一张高冷的脸,那只是因为我不知道该说什么话题;我们用平庸掩盖了不熟练,我们日复一日按部就班地做着同样的事情,只是因为我们不想走出自己的舒适区域……我们无数次告诉自己,人生就这样吧,那个在心里的八年级女孩感叹到。 所以,我还是佩服Kayla的,她愿意去尝试——虽然不一定是成功的尝试——但她还给未来的自己写了一封感情饱满的信放在时间胶囊里,对未来充满着信心。这信心不是“我一定会更好”,而是“不好也没关系”,而这个自信很大一部分来自末尾与她父亲的超级感人的一段对话。Kayla问爸爸:我长成现在这个样子,你是不是很难过?爸爸笨拙而温柔地说:怎么会难过呢?我以上帝的名义起誓,我比幸福还要幸福!你是那么容易让人爱上,从小到大……我以为我要教你善良、教你分享、教你这样那样,可是我发现你不用教,自己就学会了这些东西。这个单亲的爸爸,含辛茹苦地把女儿一点点带大,每一天的成长对他来说都是奇迹。 是的,我们懦弱、内向、不好看,可是我们都是奇迹。
被很多名导视为2018年度十佳片的《八年级》,到底有何特别。
后生可畏,90后导演博·伯翰的《八年级》,镜语沉实,掌控劲道,令人眼前一亮。影片聚焦即将初中毕业的13岁女生凯拉,毕业前一周徬徨无主又忐忑不安的心路历程。影片叙事平静,不玩花哨,也无甚夸张的情节,看似日常,却极为精致。看得出,导演对于凯拉的内心刻画,有其独到的体味。
影片或是强调拥有独立的人格,比简单地融入或讨好别人更重要。这其中一定有其成长的影子,虽然影片拍的是一位女生。少女的心事,谁懂。也许,我们在这部电影中看不出导演的什么野心,却凸现了其踏实和细腻的思路,在我看来,这比那些动辄夸夸其谈的家伙要靠谱的多。
影片平淡如水,抓住了凯拉内心的小小焦灼感。身为单亲家庭的孩子,母亲早逝,父亲独自带她长大,自带婴儿肥,觉得自己长相平平,内心自闭,没有要好的同学,每天只有靠自拍视频上传聊以自慰。视频中的她,倒是正能量满满,现身说法,如何做一个自信的自己,如何充分展现自己,如何直面自己的社交恐惧。这与其真切的现实完全是两码事。这说明她心性的多面,只是碍于交往的短板,不能踏出最初的那一步,之后的路就只能亦步亦趋,成为行动上的跛脚鸭。
的确,她希望与女生好好交往,可班花肯尼迪总是高昂着头,爱理不理的样子,还总是嘲讽她,让她出丑。她渴望谈一场认真的恋爱,痴迷班上的男生艾登,可这小子只是想戏弄她,问她会不会吹箫,搞得她回家拿着香蕉看视频,学习如何吹箫。最讨厌的是爸爸,叨叨如老太婆,她理都不想理,除了给她添乱,没给她带来快乐。
好像生活中没一样让她开心的事,视频也都懒得录了,只能缩在自己的天地里自怜,除了带着耳机听音乐还能做什么呢。暗黑的中凯拉,面对打开的电脑,愣神发呆,真的让人心疼。这世间有多少这样的孩子,自认为缺少关爱,夜夜带着不爽乃至哽咽的心境进入恼人的梦乡。
影片转机,是在凯拉进入影子高中班实习,遇到了开朗的高中女生奥莉维娅,她紧张的内心才慢慢打开。好的氛围是可以感染的,她不再自我封闭,可被高中男生勾引的滋味,实在不好受。她总觉得自己在男生面前像个傻瓜。她变得理性,不那么情绪化了。单纯的凯拉,从痛苦中渐渐走向了成熟。她开始理解了爸爸的絮叨,与爸爸有过一次深夜长谈,并让爸爸烧掉她所有“过往”的本本。这是她与幼稚的过去做一个彻底的告别,也是对高中学习有一个好的期许。
《八年级》告诉我们,每个人都要学会长大,八年级也好,高中毕业生也好,乃至大学毕业生,都要面临每个年龄段所遇到的问题,只有不逃避不退却更不要刻意,勇敢地正视和面对,别人怎么看自己,真的不重要,你学习好坏,生活好坏,都跟他们没半毛钱关系。坦然地融入集体,只是为了做更好的自己,而非处处迎合别人。重要的是,从心底真正信任自己。
其实,让自己过得舒心,不再纠结旁人的眼光,学会拥有独立思考的能力,如此才能让自己处于一个平常的自然状态。一句话,自己做对了,你的整个世界也就对了。其实,人生就这么简单。
2019.1.2
请关注影评公微号“经典光影手册”。
A24 似乎想复制去年 Lady Bird 的成功,但这片子是不是有点挑观众,成长过程中有类似经历的人可能会有些共鸣?否则大概就会看得很尬且全程翻白眼了。影片堆砌了大量不痛不痒的细节,试图解构这个代际的少年,但没啥太新的解读,视角也比较僵硬,最致命的是每到一个段落结束就有些拍不下去的感觉。看完也不知道导演你是想让我同情这个姑娘还是怎样,讲一个 be yourself 或者寻找同类的故事需要这么拖沓费劲么。怪咖青春片而论,也远远不如《壁花少年》或者《我和厄尔以及将死的女孩》。
简单温暖也感动了我,这才叫青春电影?最简单的才是最动人的。配乐和摄影也都让我眼前一亮,尤其喜欢导演对女主背着书包走路背部的特写——年少时有很多梦,想成为一个酷酷的人,想被所有人喜欢,想遇见一段爱情。在脑海里想象自己是个拯救世界的英雄,但回到现实只是个普通到不能再普通的连自己可能都救不了的青春期发胖满脸青春痘的自卑女孩儿,取悦别人却忘了自己。希望每一个善良温暖的姑娘到最后都能意识到没有什么比取悦自己更重要。你不用勉强,你不需要道歉,除了自己你没对不起任何人。在你埋下一盒子梦想之后,你会获得新生。
笑得血淋淋的。我们普通女孩的青春片,真的太残酷了!明白再多的道理又有什么用呢?永远梦想着成为世界上最酷的女孩,而现实里你永远是那个普通得不能再普通的姑娘。A24牛逼。
真不错的电影。有点像青春版Lady Bird题材但拍得比Lady Bird好。另外美国孩子都只用snapchat和IG了,fb已经废了哈哈哈
那种teenage angst and hopes and dreams描写得好真实,好美好,好心碎。既有arc又不是特别乐观,life goes on的感觉。还有这种青春片一般都会处理sexual awakening,但是这片子难能可贵地描写最懵懂的开头,与其说是awakening不如说是“孤独写照“和”寻求融入”。
“Stay cool. I can’t wait to be you.”
和预料差不多,就是挖我们平凡女孩的心。处女作、非专业,影像剪辑上的水平就这样了。变成大人也没有忘记青春期有多痛苦,每一天都糟透了,可能会好。Bo没有露出他的聪明,说是关于nervous我理解了。
人物扁平脸谱化,台词啰嗦又苍白,一个大写的失望。其实根本没带着什么期待去看,也从不觉得这会是那种言之有物的电影,只想看美式校园幽默段子而已,但竟然连这个也没有,可以说是傻眼了。不及格
D+/ 这种尴尬到连观看者都仿佛在被公开处刑的真实感其实是比鸟小姐更具代表性的,简直时时刻刻都置身于英语口语练习现场。呈现一种直观的青春状态而非执着于各色人物的刻画或许是其反类型之处,但总体还是没有突破美式青春鸡汤框架。毕竟这不过是将被遮蔽的青春呈现出来,然后收编到光鲜亮丽的主流话语之中。
一方面感叹00后真可怕,另一方面这些令人尴尬焦虑的事也确实是很多人成长中都会碰到的。作为一部处女作,对于小细节的的拿捏很到位
美国的成长类电影都差不多,中规中矩吧,看分类是喜剧似乎并没有什么幽默片段。很多人说这就是普通女孩的青春,其实不是,普通女孩也不会这么敏感怯弱,应该说,学生时代每个班级总有一两个这样的女孩吧,电影无法引起我的共鸣,但是我能够理解她。
可以用美颜相机遮掉痘痘,跳进泳池藏起赘肉,对着镜头说一百遍我今天变美了,青春里的真心话却是我确实比她丑。怀想爱慕的男孩拼命意淫,追随学姐的圈子努力融入,在鞋盒上写一万遍最酷的女孩,成长中的大冒险却是接纳自己的平庸。青春就像摔裂的手机屏,易碎扎手。成长却是一字排开的酱料,酸甜自知。
尽管《八年级》的生活在社交媒体里环绕着知性、优雅和酷,然而透过屏幕到了线下平凡的小宇宙却依然沾满了无趣、粗俗与普通的元素。本来就处在不谙世事的年纪嘛,哪来那么多逆流成河的愤怒和感悟?故而这种人前人后的形象差异也就织成鲜明的对比。但这部成长主题的作品反思了科技给人的沟通方式带来了改变却没能将人们的关系拉得更近,这才是青春电影该有的姿态。
三星半。带着对最近美国青春片的巨大信心予以期待,结果还是略微失望,关键是太浅了,最后还得靠父女谈心这样的戏码来“救火”,结果反而显得更加突兀;近两年美国校园片井喷式出现,几乎把每个年龄段和群体都囊括其中,感觉那点事儿都被道尽了(导演们真没想过换个角度和思路来拍吗),这部貌似也说了不少,逆反心理、同学关系、暗恋、网络社交…但其实就只讲了一件事啊——努力想要融进周围圈子的八年级怪女孩;一句“圈子不同就不要硬挤”便可以轻易概括了嘛,充分利用兴起的网络社交平台串联剧情这点,虽然避免了平铺直叙的单调乏味,但其实这一伎俩也并怎么不新鲜了。不过,结合最近这些青春片的受追捧程度,想来井喷也并非空穴来风;导演是个90后,还是值得鼓励,年轻人拍年轻人,没毛病,估计今后这类90后导演拍00后故事的情形会越来越多。
即便难,也要熬,就是成长。
有 Elsie Fisher 惊艳的表演加持也只是合格而已。节奏拖沓混乱没有发展,像是一小时的短片硬被拉成一个 feature。除了女主以外的其他角色都很平,连爸爸都没有弧光。对于 Gen Z 的讲述有趣味,社交恐惧/尴尬的刻画也能够带来共鸣,其他方面都平庸甚至糟糕。严重过誉了。
电影给人的感觉很真实,可作为一部电影,它基本上是失败的,情节没有推进力。在一场又一场的废话中,女孩对她的父亲是一个顽固不化的混蛋,对那些把她当垃圾对待的人来说是一个害羞的小混蛋。感觉倒很真实,目的何在?编导还放入一些关于技术对今天的年轻人来说就像毒品的讨论,其实也没有任何意义。
啊!这不就是我本人么…永远是最安静的一个,又自卑又不会聊天的冷场王。永远梦想成为最酷的女孩。在幻想里,我已经酷到有幻肢了,现实里还是个(伪)社交恐惧症。
仿佛看了少年版的Lady Bird,但竟然是一个男导演的处女作。Kayla听着“We'll never be the same”那会儿我正好在想:多媒体时代捧着手机长大的这代人跟我们再也不会一样了,且这条代沟远深过之前任何一条。但看到后面又觉得不管哪一代人,成长中的彷徨、坚持和情感联系又始终是相似的。
啊,果然是圣丹斯爆款。8分妥妥的。小姑娘演技炸裂般逆天。写得很细腻准确,那些说没啥破事儿的人你们看过[秒速五厘米]吗?美国小孩酷不酷这个压力实在太大了……片中小姑娘头一次去商场找大孩子玩那一段写心理简直绝了,音乐摄影配合得上佳,堪称全片最亮的一段了。整部片子声音剪辑很有想法。