007之女王密使

尽管乔治·拉赞贝只演了这一部007，但不能因为这个就主观臆断认为这部最烂。他只演了一部的原因很可能是多种多样的，首先，他太丑了，其次，他不会演戏，再次，他是澳大利亚人。当然，缺点这么多，但不能光凭这些就说这一部很烂。

其实他只演了一部的真正原因是他自己亲自拒绝了再拍三部的五百万元的合同，在1969年，这是一个不小的数目。

这是一部极其具有反叛精神的007

首先，片头曲没有歌词，除去第一部《诺博士》以外，没有任何一部007的电影的片头曲是纯音乐，从第二部的《From Russia with Love》一直到第二十五部《No Time to Die》，每一部片头曲都是由大牌乐队演唱的金曲，其中的音乐人包括Duran Duran，Ah-ha，麦当娜，阿黛尔等。而《女王密使》的片头曲也是一首乐曲，暗示了该部电影与其他任何一部都不相同，不同点有很多，最明显的在于007结婚了，以及他的婚姻十分短暂。

其次，007竟然结婚了，007怎么会结婚呢？按理说，这一部的顺序在《皇家赌场》之后，因为《皇家赌场》是原著的第一部，中国观众纳闷的是，既然在《皇家赌场》里Vesper已经伤透了007的心，他怎么还会在后来结婚呢？这是一个好问题。这部电影里007受到犯罪组织头目邀请，以价值一百万的黄金来邀请007娶了他的女儿，因为他认为他对于女儿的教育很不到位，她的女儿放荡不羁，需要一个男人板板他的毛病，让她变得温顺，把她往正道儿上领，要不然他担心她的女儿早晚会惹祸。当然，这会引起当今女性观众的愤怒，难道让女性结婚就是为了能有人管她吗？这算是什么婚姻？这算是什么电影？这算是什么意识形态？因此，很多人不喜欢这部电影。当然，007作为一个严肃的不婚主义者，自然不可能同意，但是当他听说黄金之后，立马答应了。有了一百万，谁还工作啊。用老北京人的话来说，除了吃就是睡，还干别的不干了，给tm谁干啊，甭干了。007想了想，这番话有道理啊，于是答应了犯罪组织头目，决定赢取他的女儿。当然，这时007对她一点感情也没有，俩人顶多就是玩玩。不过女方可能对007产生了一些好感，因为很少有人像007一样执着地保护她，但对她占有欲又那么小。她爸总管她，雇了很多人保护她，但是她爸不懂得给她自由和空间，但是007懂，007占有欲几乎为零，因为天下那么多女的，再者，他更喜欢一夜情，因此，女方深受感动，反而因为007的作风深受他的吸引，因此，她有一点想跟他结婚。因此，她一开始极不情愿，但是看到007的花言巧语之后也被打动了，但是注意，007现在仍然不是真心喜欢她，他只是拿人钱，跟人睡觉。

奇怪的是，女主考虑到007的职业道德和敬业精神，竟然决定把结婚的事儿往后放放，先助007的事业一臂之力，于是她逼她爸告诉了007关于布洛菲尔德的线索，让007先忙着打大boss，也许顺便考验一下007是不是真心喜欢她。此时，007面临着困扰他一生的问题，个人与国家，私人领域与公共领域的空间，鉴于007是007，他决定先顾及自己的事业，把未婚妻晾在了一边，以至于全片除了头和尾几乎看不见他的未婚妻，让人怀疑这部电影还有没有真正的女主。

到了布洛菲尔德的基地之后，007被美女环绕，让人怀疑这是不是给他下的圈套，但其实不是，因为布洛菲尔德还没发现他的真实身份。可是007自己表面上假装基佬，背地里拈花惹草。第一个晚上，007先后光临了两位女子的闺房。这又是一个反叛的地方。他先后用一模一样的花言巧语哄骗两位女子跟他睡觉，当然这两位女子本来也十分愿意，可是当观众发现，原来007的语料库如此贫瘠，以至于同一个晚上他竟然想不出来不同的台词，竟然把一模一样的话语重复使用，观众暗地窃喜，原来007也是普通人，这么没本事，不像是情场老手。这个细节颠覆了作为经验丰富的player007该有的素质，那就是勾引人上床说的话不带重样的。可惜的是，我们看到007在重复自己，我们联想到作为系列小说，直到作为系列电影，007是否也在一直重复着自己呢，伊恩·弗莱明是否也是在不断重复自己呢？007在每一部不都是拯救世界和跟人睡觉之间循环吗？但是，这部电影认为，尽管其他电影、小说里的007在不断重复自己，这一部的007就是字面意义上的在重复自己，但这部电影却和其他不一样。这个片段呈现出了这部电影的自反性（self-reflexivity）或自我指涉性（self-referentiality），变成了一部元电影（metafilm），因此是一部具有后现代意味、反叛精神的007电影作品。

更加匪夷所思的事情发生了，007的卧底身份不是因为别的原因暴露的，正是因为他到处跟女性睡觉才被发现的，因为他假冒的人是一个老学究，而他却把一晚上按小时分配给不同的女士跟她们睡觉，8点和A睡，9点和B睡，10点和C睡，而且他在公共场合宣布这个编号序列，被一个清洁工听见了，因此他的卧底身份（cover）被暴露了。

更神奇的是，布洛菲尔德为了帮助007逃跑，把他关在一个易于逃跑的屋子里，不出所料，007很快逃跑，可见布洛菲尔德是007的老知音。007逃跑之后要做到第一件事自然就是向总部汇报敌情，阻止世界毁灭。他被很多人追杀，跑得上气不接下气。眼看他就要被追上了，他竟然不慌不忙地坐在路边，张着大嘴喘着粗气，好像是命不想要了，眼看就要死了，突然她的未婚妻滑着雪橇出现在他面前。这时我们才明白，007的自杀式举动是为了烘托他老婆的壮举！美救英雄的场面一向是常见的，从《诺博士》到《幽灵党》，各种各样的女士无数次地英勇地营救了007，没有这些帮助，007活不到今天。但这一次不太一样，007眼看就要死了，他好像也放弃挣扎了，就在那坐着，像丢了魂的野狗。这时，他却被他老婆营救了，他心里的是什么想法。此时，荷尔蒙在他的身体里爆炸了，这个女士救了他一命，他欠她一条命，因此，他爱上了她，他被她吸引，他感受到她的魅力，因为她竟然比他厉害，她竟然能就他。因此，他动了感情。接下来他们来到马厩，在茅草上上演了感情戏，007躺在下面，未婚妻趴在他身上，灯光十分柔和，十分浪漫，十分不像是这种电影里的摄影，像是来自某一部好片的摄影，非常专业，非常像一部好片的摄影。007假惺惺地说，咱们还是新婚之夜再睡觉吧，他未婚妻说好，但是007躺在稻草上那么一想，不对啊，咱俩之前不是睡过觉吗，闹半天不是还没睡，那这次就继续睡吧，甭等到结婚那天了。于是，他们当晚又睡了一觉。于是，这是一部具有反叛精神的007。

还有，上级告诉007布洛菲尔德已经跟联合国做交易了，就不用理他了，可是007擅作主张，私下里联系了岳父，召集了一批雇佣军，捣毁了布洛菲尔德的总部。问题在于，在提摩西·道尔顿在《杀人执照》中用私刑之前，007很少违背上级命令，很少自己独自联系一批雇佣军去干某件事，他一直是女王母亲的好儿子，英国情报机构的好儿子，非常听话。因此，这是一部反叛的007电影。

但是布洛菲尔德的基地很快就被捣毁了，几乎不费吹灰之力，观众的反应就像看到《幽灵党》里沙漠中的基地被007扫射几下就大爆炸了一样，匪夷所思，怎么这么容易炸呢，这是什么玩意儿啊。随后就是007的婚礼，007顺利结婚，最伤心的是Moneypenny，因为她彻底没有可能了。

最后007载着新娘一路飞驰，阿斯顿马丁上摆满了鲜花，像极了一辆灵车，预示着死亡的到来。当妻子被布洛菲尔德的女打手爆头之后，我们看到远处慢慢驶来一辆警车，原来不是因为他妻子的死，而是因为007把车停在路边影响了后方车辆的通行，交警完全不知道他妻子被枪杀了，所以没有去追逐肇事车辆，凸显了资本主义社会的冷酷无情和伪善本质。007伤心地对交警说，我们一会儿就走，不会影响后方车辆通行的，我们要为建设社会主义文明城市，为中华民族伟大复兴做贡献。007面对交警说的这些话全部都没有给交警一个镜头，而是镜头对着007，因此这番话也像是007对着观众说的，隔着厚厚的银幕，007直视观众的眼睛，说下了这样的一番话：

"It's all right.

It's quite all right really.

She's having a rest.

We'll be going on soon.

There's no hurry, you see?

We have all the time in the world."

然后007哭了。

这部电影是一个承上启下的作品，结束了肖恩·康纳利——一个需要戴假发的007的时代，开启了罗杰·摩尔，最长寿的007的时代。罗杰·摩尔把007player的特性发扬光大，把007变成了一个种马，因此这部电影是提摩西·道尔顿之前第一个、也是唯一一个比较阴郁的007。阴郁的007有一个特点，那就是短命，拉赞贝只演了一部，道尔顿只演了两部，和布鲁斯南相比，克雷格绝对算得上阴郁了。

可是为什么这次破例了，一个dark007却演了五部呢？

因为克雷格是个猴子。

雪地大战，反派的队伍几乎丧尽，反派老大卡在歪脖树上。正派有几架直升机加上完整编制，可以逗狗的007。然后结尾你告诉我反派没有死，而且把007系列里唯一的老婆杀了？请问反派怎么从雪地大战死里逃生的？感觉可以给反派从歪脖树上下来怎么逃跑拍个电影了，名字可以叫007外传：死里逃生。

唯一的答案，我想就是编剧想让007回归单身，后面可以每集继续泡邦女郎。除了这个，再也想不到其他原因了。

本片的标签中，“爱情”赫然在列。 要知道，在本片诞生的时代，007系列电影只有一座名为肖恩·康纳利的大山、一个机智倜傥却又极度厌女的邦德形象而已。正因如此，在b站收录的片单中，《007之俄罗斯之恋》和本片之后的《007之金刚钻》，在我这里都只值两星——除了拯救世界（指反派每次都犯病）和打桩以外无事可做，在我看来多少是对“英伦绅士”的侮辱（或者有没有可能“英伦绅士”本就不是什么高尚儒雅的概念？）。 对第一次，也是最后一次扮演邦德的拉扎贝而言，他已然非常“节制”，“仅仅”是在反派大本营中流水作业似的往返于两名女患者的房间，此外便执着于全系列中007唯一的妻子。当然，在当下探讨1960s的平权问题毫无意义，或许是市场大环境所趋（指早期《金刚》电影中主打的野兽与美女的恶趣味），这便是为什么我愿称之为“节制”了。 进一步地，我们终于可以讨论本片的“爱情”标签。 邦德看到一个漂亮姑娘自杀，便将她救下，又看到这个姑娘豪赌失利，便帮她摆平，他一如既往的随性。反过来，特蕾莎不开心便自杀，没本钱却赌大钱，这份不负责任与邦德的随性何其相似。她没由来地爱上了邦德（这种常规艺术化表达的可靠性有待考证），而她明白邦德不会也不能爱上她。因此在黑帮老爸的相亲局上，她索性把邦德想要的情报直接给他，说是聪明不假，但从她独自离开对车流泪，以及邦德追上来后她的拥抱，我更愿意解读为一次爱的试炼。 阶段性通过试炼的邦德，有了一段和未来妻子短暂的美好时光。但当岳父看不出邦德的爱意，并对女儿表示出担忧时，特蕾莎坚定的说“我知道他不爱我，他总有一天会爱上我，即便不会我也不后悔。”诚然是老套的小迷妹剧情，但邦德的神秘莫测、特蕾莎的聪明执拗，以及邦德对岳父社会资源的依赖，使得这段信息非常丰富，值得玩味。也难怪有评论认为这一代邦女郎是形象最立体，并且最惹人爱的一代（007刷到目前为止我也这样觉得）。 在遥遥雪山之行后，被追杀的邦德与特蕾莎在山下小镇再次相遇，这里特蕾莎说自己是循着一位滑雪运动员而来，可以说是对邦德在雪山上勾搭女病患的有力回击——老娘才不是什么贞洁烈女。同时这也符合特蕾莎的随性作风。追车戏，特蕾莎的气场完全压过了007。马厩之夜，经历这一切之后，完全可以相信邦德确实在“好好考虑两人的未来”，甚至愿意为特蕾莎换份工作，虽然作为黑帮老大的女婿，工不工作其实也无所谓。真正打动我的，是第二天早晨两人面对追兵，在白茫的雪山上留下了两道婉转、轻快、坚决的划痕。这一刻影像带来的磅礴而又悠扬的浪漫，难以用言语形容。 以至于新郎新娘在公路上说出“我们有的是时间。”而下一刻新娘便在新郎怀里永远失去了时间之时，这个凄美故事会成为那个时代无法接受的超前剧情。更以至于拉扎贝此后自行谢罪，辞去007一角，促成了康纳利最后一部007的诞生。看这一段时，我瞬间想起帕西诺扮演的第二任教父，以及他死于汽车炸弹的开朗机敏的西西里妻子。 詹姆斯·邦德与麦克·柯里昂，两个影史上永垂不朽的男主角，从此再没有遇见灵魂归宿。 说拉扎贝的邦德是最深情的邦德并不为过，这使他成为了007中最大的异类，也使他的007成为了最好或者最坏的007。于是，《女王密探》的邦德，又是一位反类型的邦德，这一点或许会使他成为我最喜爱的邦德。

写下这些文字，我突然觉得，似乎，如果不是戴安娜里格的去世，我还真的不会把这部片子从自己下载的007系列里翻出来，好好看一次。

说起007，我几乎都看全了，但是唯独对于第二任，那位仅仅主演过一次邦德的人，我真的不熟悉。除了他曾经想要和李小龙合作，结果因为李小龙的辞世，不了了之，说不定，他还能事业达到新高。只是，机缘巧合这个事情，就是如此玄妙，差一点，就是失之交臂。

这位007帅气吗？

不，肯定有人会这么说。模特出身，个子身材都不差。但或许是我看惯了后来那位出色的罗杰摩尔的演绎，以及那些后来的007，就觉得，拉赞贝真的很差。而且邦德一向都是不缺女人的，即使去执行任务，还能随手和美国美人风流一下，但别忘了，这个男人在之前，和一开场就有交锋的女主角是一对。别看女主角一副，老爸，你的人选，我不满意的神色，还是喜欢他的。但，如果她知道，邦德在神秘的诊所里，一夜和两个金发美人约会，我想，她是不会有好脸色的。而且，她的过去，也是很精彩的。

但好笑的是，邦德是她父亲挑中的女婿人选，自然了，故事就有了任务和爱情，英雄有用武之地，自然是不错的。我不能说，邦德如何如何。他是一个人，男人的弱点，他都有。如果他不是邦德，那么不会和自己上司的女秘书那般眉来眼去。当然了，秘书也是厉害角色，最多一句你啊，最后还是不上他的当。我想，正是由于知根知底，这位能干的秘书才能稳坐这个位子。

历史上，这部电影，票房超差，只能说，男主角选得不太让人信服，虽然帅气，打斗之间少了点优雅，甚至不像英国人，无奈，外形的缺点，真的是，一大硬伤。不能说男主角不用心，起码，对女主角，他还是很爱的。

但说实话，女主角的气场巨大，一出场，就是全场的焦点。或许这就是为何，戴安娜里格从年轻，能演到老年，且不说权游，就她戏份不多的“维多利亚女王”第二季里，已经年老的贵族夫人，不怒自威，一个眼神就让侄女吓坏了，我的婶婶，我知道自己错了。虽然侄女年轻貌美，但气场和她真的不是一个等级。一开始我还真的没有认出，但感觉老太太眼熟得很。果然，一查，才知道是邦女郎，而且是真正的邦德太太。

为何邦德太太会被杀？

明着，邦德怎么可能有太太？除非作者不想让他出现。再说了，邦德有太多女影迷。但最大的嫌疑，还是反派其实没有死去。只能说，邦德永远单身，是最好的选择。

说句实话，男主演帅气有，但是表演真的很呆，木木的。难怪他很容易不被提起。现实里，演员本人虽然不是名利双收，但也过得不错。可见，有得必有失，成名的代价太大。在我看来，演员很难平衡，生活和事业的关系。像戴安娜里格，玛吉史密斯，事业固然得意，但是婚姻，都不算特别幸福。让我想到了资深演员安吉拉，别看一直演成熟女子的角色，事业不算太红，但起码还能和丈夫白头到老，有孩子相伴。里格本人经历了两次婚姻，有一个继承了衣钵的女儿，玛吉史密斯则两次婚姻，第一次，丈夫喝酒，她开始大红，受不了分手。第二次还算好，和编剧丈夫相伴到老。她们看似享受一切，但背后的苦恼，只有自己知道吧。人生不易，就是如此。

那我多久没有看007了？

很久吧。看到这部片子，就会怀念女主角的绝代芳华，可惜，还没有了解太多，就知道她最近过世了。还是那句话，真的怀念她，人美，演技好。顺便说一句，男主角，真的不英国（澳大利亚人）。

这一部007是六十年代的6部007系列电影中我最喜欢的一部。它与前作的不同使得它在当时遭遇了巨大的票房失利，当然也让如今的我看来是那样不可多得的先锋之作。

对当时的观众来说，初代邦德风流多情的作风已经深入人心，所以无法接受这个克制深情的二代邦德；对现在的观众来说，第六部的思想先锋之处与现今的电影相比实在无甚稀奇，单从制作而言自然不算杰出。但是，（一定要有但是！）

前五部007的内容总结起来非常简单：邦德接受任务→遇见各色美女→正方美女对他一见钟情，床单一滚之后被抛诸脑后或者牵连被杀→反方美女床单一滚后毅然倒戈，不倒戈的被拿来挡枪而死→任务结束，继续睡幸存的美人。

这种情节在如今的男频网文中比比皆是：男主能力超凡，一边艳遇一边拯救世界。说实话，要不是男主角演技过关、色而不淫，这种三观的影视作品放到现在得被喷成翔。前五部电影中根本没有女性这种人物，所谓的邦女郎，不过是屌丝男意淫的性工具罢了。就连初代邦德饰演者肖恩·康纳利本人也表示，并不喜欢这个角色，这大概也是他没有继续出演第六部的原因之一。

第六部的杰出之处就在于，颠覆了人设和剧情。邦德不再是一个拥有万能绝技却精虫上脑的风流浪荡子，邦女郎也不再是一个虚有其表、为性而活的花瓶。电影中的女性不再是单纯的装饰品，开始有了自己的性格和承担的作用——反叛父亲控制的聪慧大小姐从天而降，拯救了危机中的邦德；在邦德与上司的矛盾调节中起到重要作用的温柔秘书，于邦德的婚礼上落下一滴清泪，甚至几个戏份不多的女性角色，也是有着可爱小聪明的人物。

百度上说这部电影票房失利的原因被认为有两种，一是男主演不够帅、技能不够酷炫，二是大家不能接受风流出色的邦德结婚，然后妻子还被杀了。这两个原因拿到如今都不会成为问题。想想看，韩剧里丑帅的欧巴凭借温柔深情这一个技能点不就俘获了众多少女心？聪明绝顶的福尔摩斯唯一一次动心的女人艾琳最后不也死了？

可恨电影生不逢时吧。

也非常幸运，时代一直在进步。如今的观众能以更加文明先进、更加性别平等的方式去看待电影，让直男癌电影无处逢生。

1989年Tim Burton拍出了成名作《蝙蝠侠》，以奇怪的构图，绚丽的色彩以及漫画风格极重的人物造型打造了这部票房口碑双赢的大片。观众对Button风格的认同和痴迷，催生了几部续貂之作，按着这样的调子，接下来的三集里面，我们见到了更大牌的明星，更夸张的表演，以及更烂的剧情，在很多人认为Burton开创了《蝙蝠侠》系列的时候，一个叫Christopher Nolan的英国后生却显得忿忿不平（那时也就十九岁），他自认为是蝙蝠侠的超级粉丝，但心目中盘亘许久的蝙蝠侠形象：黑暗大帝、暗夜之神怎么成了咋咋呼呼，唬小孩的玩意。之后，他将自己的想法说了出来，但毫不意外，身边的哥们都对他嗤之以鼻。再之后他也搞了电影，在拍了几部影迷口耳相传的所谓“文艺电影”之后一反常态，接拍了后来风靡全球并足以名流电影史的Batman Begins。他从一种人所未见的方式，以极怪的角度诠释了自己小时候最喜欢的漫画形象，彻底颠覆了Tim Burton那版的轻浮，给蝙蝠侠打上了沉重的风格。

说了半天废话，我只是想说，Christopher Nolan恰巧还是007的粉丝、铁杆。而这20多部，绵延几十年的系列电影中，他最爱的就是这部《女皇密令》，对，就是这部古怪的007：只演过这么一次007的George Lazenby，差点结婚的007，连邦女郎都有了性格（而且个性还很不错）。Christopher Nolan正是以反传统出名的，这部007也是最反传统的一部，因此我们仿佛看到了Christopher Nolan的原点。

文艺片好手Marc Forster的Bond 22很让人失望，很怀念Finding Neverland和Stay等片子里的抖干净了的才华，至于007，也许21世纪的007系列正需要Christopher Nolan这样有爱的天才注入心鲜血液。

一、继任“第一007”肖恩·康纳利的乔治·拉扎贝的处境接近于接替“最帅007”皮尔斯·布鲁斯南的丹尼尔·克雷格，其形象与其说是铁金刚特工，不如说更接近反派手下的酱油打手。但他以“家谱学专家”的扮相出现时倒是颇为优雅得体，像是暗怀绝技的福尔摩斯。

二、、更换主演后的007电影非常迫切地表示“这真的是一部007电影”，于是在开场曲和之后的一些片段里回顾了前几部的反派和邦女郎。这在现在看来挺温馨的，但对当时的观众而言，怕是徒增对肖恩·康纳利的怀念和对眼前“新007”的厌恶，完全是弄巧成拙。

三、这部电影同时还想体现“这真的是一部不同以往的007电影”，而且是以“做减法”的方式来体现与众不同：减去各种“高科技”小玩具，减去浮夸的科幻化作战场面，甚至连“邦德艳遇”这样的标配福利场面都删掉不少。换来的是相对扎实的动作戏和一个戏份相当长的邦女郎。其实这样的探索接近于当前丹尼尔·克雷格时代的007电影，特别是《皇家赌场》。

四、《皇家赌场》这部给007系列在新世纪开拓新局面的片子，也是有扎实的动作场面和戏份多的邦女郎。显然《皇家赌场》吃准了当前观众的胃口，而《女王密使》则做出误判。当时的观众显然还没看够《金手指》、《霹雳弹》、《雷霆谷》中那些现在看来拙劣到搞笑的夸张动作场景。就像奥特曼系列里大家都等着看宇宙英雄发射无敌光波，忽然推出一个只会体术搏击的“雷欧奥特曼”，大家当然不适应，不适应的结果就是收视率暴跌——以及《女王密使》背负“最差007电影”的恶名。

五、刚才说到“艳遇”，本来看到邦德初到雪堡，发现在那里接受“治疗”的“病人”都是各国美女时，还以为接下去要进入后宫剧情，脑海里都是“夜[叮]病[咚]”这样的敏感词汇，结果才半场艳遇，唉，失望。

六、本片的邦女郎则没让人失望，成为“007系列”中出现的第一位“女主角”。“伯爵夫人”拥有沉静的贵族气质，虽然在编剧和导演的安排下还是见到邦德就急着投怀送炮，但总算比肖恩·康纳利时代的小姐们多了独立自主与坚强果敢，不愧是《权力的游戏》中的“荆棘女王”。

七、和邦女郎一样，本片的动作场面独特而值得称道。将追逐和打斗置于冰天雪地之中尽显美感，特别是影片中段的“追车乱入赛车场”和“滑雪追逐遇雪崩”，可谓六十年代的“速度与激情”，如此惊心动魄的场面在八九十年代之交的香港枪战片中才得以重新看见。

八、本片最大的两处剧情反转是邦德向邦女郎求婚和电影最后一分钟的“零零七妻之死”，求婚那一处意外情节对于当时的观众可能是失望多余惊讶，要是坐在电视机前可能都准备换台了；而后面的死亡场面似乎就是给观众添堵：本来都高高兴兴滴准备离场了，结果美丽的女郎被爆头。大家都不希望邦德成为居家男人，可这也太不至于了吧？

九、个人认为电影里最搞笑的一段就是腿部中枪的邦德在人群中吃力而笨拙地徒步摆脱反派追捕，结果在灯火阑珊处发现美美哒溜冰的“伯爵夫人”，然后邦德可怜兮兮地说“有人在追捕我”，美女想也不想就说“我来救你！”——看到这里当时一愣，什么跟什么嘛，还是007电影吗？！

十、看到一篇影评说本片是诺兰最爱的007电影，深以为然。除了平实到略显笨拙的动作戏，雪堡爆炸显然给诺兰很大的震撼，《侠影之谜》和《盗梦空间》表现得尤为突出。