1 ) 虽然是非主流电影,但是不可不看
刚看本片的时候,感觉特别的混乱,一种说不出的混乱。社会的混乱,台湾小型民居的混乱,阿国阿兜各自懵懵懂懂的混乱……
在他们这群青少年眼中,这是个混乱的社会,没有正义感,没有安全感。家里大人的教育,社会教给他们这些。看着他们那稚气的脸庞,我一阵阵的心酸。他们看到了社会的阴暗面,并已经走了进去。血腥、厮杀、枪、暴力这些字眼一个一个涌入我的脑海。
我想起一个词叫做“老气横秋”,他们的年龄,他们的经历,他们稚嫩的想法,他们血气方刚的青春少年的冲动,不仅互相矛盾着,还与这个社会格格不入着。
他们眼中,社会抛弃了他们,所以他们也要抛弃社会。
……
给我印象最深的三个镜头是
阿国朝天放枪时对出租车司机们说的话,司机们有家庭,正常的在这个社会上,为了各自的一点点经济利益而争来争去。而阿国阿兜眼中,闯荡黑道的经历,似乎使得他们更显得老到,“老子什么场面没见过”此为暗语。这种与年龄极为不协调的场面,细细体味,心里确实是无奈……
第二个镜头,阿国与小棋睡觉的镜头,阿国才多大的孩子,因为这个社会的抛弃,去寻求快意的逃脱。吸毒,纵欲……还是那张稚气未脱的娃娃脸……
第三个镜头,最后的阿国横尸水边,血、裸露的身体、再也看不清的他那稚气的脸,孤零零的他死在那里。社会这个词在此刻显得特别沉重。到底是什么?是什么酿成了这桩悲剧?而且这个悲剧还在延续,阿兜,许许多多阿国阿兜……
值得每个人深思
默哀
为这些少年们
为这个社会的黑色
为这些血腥、险恶
阿国死的时候很是凄惨,尸体被抛在路边,一条狗过去嗅了一下又走开了。也许导演是想告诉我们,即使他们的生活那样的混乱与辛苦,他们选择了这条路就注定,难以得到一个好的结局吧。
想起阿国日记里的一句话,“天空下着雨,像我的悲哀……”
在当时的那个社会,暴力横行,人们生存的唯一的途径似乎就是以暴易暴,这也不可避免的影像到了懵懂的少年,他们被整个社会的氛围所侵染着,他们的命运被赋给了不可知的远方,他们手中有了枪,让他们看起来很强大,无所不能,可以随心所欲的发泄自己的不满,但是其实那一把抢连他们自己的生命都无法保证,阿国死的时候,手中仍然握着把枪,但是那又有什么用呢?阿标死的时候,阿兜说“船过水无痕”,阿国死的时候何尝不是这样,他的生命之船还没有出航,就沉没在了港口中了。
真正优秀的艺术作品得到的不是谢幕后的雷鸣掌声,而是掩卷沉思后的一生喟叹
2 ) 劇情簡介及演員表
小高/捷哥 ——高捷 黑道份子
阿兜仔—— 谭志刚 无知少年,捷哥的小弟
阿国—— 颜正国 无知少年,捷哥的小弟
勇哥—— 陈松勇 警察,阿国的姐夫
美美—— 魏筱惠 小高的女友
小琪—— 张以涵 美美的朋友
阿公—— 李天禄 阿国的外公
神经标/标哥—— 林巨 黑道份子,小高的朋友
福州仔—— 雷鸣 阿兜仔的父亲
田路路—— 阿兜仔的舅妈
游安顺—— 不良份子
太保—— 不良份子
阿文—— 李兴文 黑道份子,小高的仇家
柯受良- 黑道份子,小高的大哥
林强 PUB歌手
罗大佑 PUB歌手
张世 黑道份子
无所事事的北港少年阿国与阿兜仔经常在卡拉OK店里打架闹事,流连于台球室或在阁楼内吸食毒品,整日过著颓废的生活方式。他们的同乡友人小高在台北混出了一点名气,因老大被杀而携女友美美回乡,计划找仇家阿文寻仇。但是,他们目睹伙伴标哥被杀,从惊慌失措中离开捷哥,返回北港安顿。 然而,阿国和阿兜仔无意间抢到一批手枪与毒品,卷入黑帮追杀的不归路,只好远离北港前往台北投靠捷哥。自此,两人便开始一路北上寻找捷哥,过程中却不断与不良份子产生冲突,渐渐迷失于五光十色的繁华生活。后来,更成为黑道利益争斗下的牺牲品……
3 ) 时代迷雾中,走丢的人
阿国真的让人印象深刻。
生时嚣张如烟火,死时可怜如野狗。
他甚至可能致死都没有思考过,自己为什么会这样?
他甚至都不觉的自己有什么错。
自己只是为了朋友两肋插刀
自己只是嫉恶如仇
自己只是不想随随便便被欺负,被嘲笑
这个故事里,没有对错
有的只是在时代迷雾中
走丢的人
看的仍然唏嘘不已,又无可奈何
在时代的大雾中,个人的选择极其有限
阿国的姐夫说,阿兜他们是不三不四的人。
阿兜的家人说,阿国他们是不三不四的人。
其实都是时代的可怜人,苦命人,而已。
4 ) 无处安放的少年心
无论家庭还是社会,都感觉到父亲的缺席。
社会上体现在规则的缺失,太多的流血和枪杀,议员可以随意干涉办案。
阿国没有父母,阿兜母亲不在身边,父亲无力,还要他反过来保护父亲。
没有好的模样和情感的氛围时,本身就不稳定的少年抱团取暖,向黑社会寻求身份认同和保护。
吸毒、性、暴力,这些强烈的体验,成为他们确定身份的方式。
成瘾体现的就是依恋缺失带来的空虚感。
少年的理想化自我形象,容易膨胀,也容易破碎,要么伤人,要么伤己。
原本这个不稳定的状态,需要父母的情感和社会的好榜样来缓冲。
5 ) 梳理一下片中的配乐与插曲
开头曲,就是在港口电子花车播放的音乐是林强的《给你的信》;紧接着枪杀过后阿国在pub的独唱歌曲是阿吉仔的《母亲》,汽油瓶烧店时的开场曲就是伍佰的《少年吔,安啦!》,两少年一起吸食安非他命时阿国唱的是林强的《梦中人》,阿标在pub唱的是余天的《放浪人生》,一起去台北时响起的是罗大佑的《大家免着惊》……暂时只想到这些啦!
6 ) 在2022年窥见台湾繁荣90年代的切面:故事对我来说过时了,但电影美学依旧迷人
2022北影节最后一部。
江湖闯荡,真得有胆有识:同伴抢的2楼后排票,开场前一分钟一起跑到1楼最前排,最沉浸地看完了全片。
全片音乐上品,就是那种轻巧迷离飘忽如梦的纯音乐,和我最喜欢的那种闽南歌/台湾民谣:情绪自然,慷慨悲怆,私心喜欢罗大佑那段闽南语《皇后大道东》。
年代技术问题造成的画面阴暗在4K修复过后好了许多,色彩更明艳,台湾的黄昏和夜晚也更显温柔梦幻。
然而温柔梦幻底色下的故事往往悲情凄凉。
在经济繁荣发展的时代,总会有一群底层青年的成长跟不上花花世界、灯红酒绿的攻势,他们误入歧途后自甘堕落,他们急功近利、叛逆无知、胆大妄为、杀人放火,他们沉迷于香烟酒精吸D,他们享受唱歌的释放和打架斗殴的成就感,他们没有责任感、没有道德,只有所谓的「江湖情义」,他们仿佛没有追求没有信仰,他们不懂人生的意义其实很迷茫...他们可恨又可怜。
人生海海社会无情,也没给他们更多从善如流的机会,他们的存在和消失都如船过水无痕。在2022年能看到这样一部台湾电影走进台湾90繁盛年代的一个切面,感慨颇多,超越故事本身——海峡两岸的90年代少年,大时代下立身处世正直做人,都不易。就像廖信忠在《我们台湾这些年》里写道:这些年大家过的都不容易。
最后,这个故事对我来说真的过时了,但电影美学依旧迷人。是会让我对「台湾新电影」/「台湾新浪潮」更多几分敬意欣赏的片子(说得好像显得自己很厉害有资格评判,但其实我没这个意思)
难忘钟楚红的海报和美美的香奈儿,很时代印记。
几句题外话:
很高兴通过这部电影认识一个无比无比爱这部电影的艺术女生。
真没想到初中文汇补课、高中广渠门附近曾经登台表演过的红剧场,居然能放电影,居然我会在这里看北影节片子。
7 ) 少年吔,安啦!
缺点:镜头有很多无意义的漫长,特别浓烈的侯导风格;可台湾新电影不适合这样拍。尤其是黑帮片;人物分支的章节也没有刻画好,不像《牯岭街少年杀人事件》那样清楚,让人看的心乱意散;且加了太多没必要的侧面表达和令人尴尬的故事情节。
优点:几个主人公的性格特点通过多方面刻画,淋漓尽致;片中多次采用位置关系来表达人物关系。引起观众兴趣,加强故事悬念。 调侃一句:不是什么类型也适合拍文艺! 两颗星:较差
终于修复了。当伍佰的贝斯声响起,激动无法言表。 “父亲”们塑造着两位少年:阿国丧父,姐夫担当父亲的角色,用手铐困住他、用巴掌拍打他;阿兜的父亲没有死,但也不过尸位素餐。无法顺当进入象征界的“儿子们”,只有在失语中去冲撞新的路径。他们手握枪支,在城乡之间游走、叫嚣,宛如暴露癖,四处夸耀自己的“模拟阳具”,用暴烈的阳刚气质,宣告成人。影片英文名为Dust of Angels,指涉“天使粉”。它使人暂时力大无穷、失去痛感。枪支是少年的“天使粉”。阿国死时,仍旧挎着一支机关枪。他的枪成了他的十字架。如坠地而粉身碎骨的天国之子,他也沾满“天使的尘埃”。
民国和抗战时期,打仗前指挥官给前线士兵写信,都是以弟自居,称底层士兵为兄,因对方为自己卖命。高捷婚宴射杀阿文,让手下阿标打掩护,阿标为高卖命,高只需给阿标点一支烟,互相便认可了信任产生的某种超越当下的高贵。婚宴枪击表达出一种恍惚感,开枪前是一组小景别侧逆光,开枪时是大景别顺光。高捷走时说一句“抱歉”,不是耍帅,是恍惚与害怕,众目睽睽下不知道说什么。旅店戏拍阿兜吃米粉,前景后景都有人不断靠近,无明确戏剧意义的动作和调度上的不断暗示,让人由未知产生对暴力的联想最后一个镜头真好,清晨的湖边,一个极干净的地方有个被枪杀的少年,有神性。像《动物凶猛》里描述小混蛋的死:“小混蛋三个月后被人拿刀扎死了,在他死前我们又见了一面,我握了他的手,很柔软,像女人的。” ——顽劣的孩子死了 但他最终是个孩子
#12thBJIFF . 一把枪抚平了少年的不安也助长了少年的疯狂。眼看他一步步走向深渊,只剩无尽唏嘘。音乐真好听。(已经在台湾电影里学到大量闽南语脏话。)
真好看,少年义气与遗憾。大银幕看台湾黑帮片,这是上海放不了而北京能做也应该做的那类放映。惊喜是唱《皇后大道东》的罗大佑。更伤感的是戏里幸存的谭志刚戏外却早早离开了,那些伤感念白回忆兄弟的台词仿佛读给自己。#12thBJIFF@深影国际影城
啊 一股子令人怀念的台湾新浪潮味 虽然故事还是那样的青春残酷物语但看完感觉就是非常放松 可能属于是舒适区内的电影
#2022金馬奇幻影展# 3.5 榮幸看到修復版的世界首映,原聲帶太優秀以至於全片最搶戲鏡頭是林強跟羅大佑的特別演出,太純正的台灣黑幫電影,音質跟顆粒感真的太棒,依然看到很多影圈熟悉的大人物:陳松勇、李天祿、游安順、高捷,但裡面的人被問話都死不開口,西咧靠北膩(勇伯口吻)
大银幕重看,三星改五星。当年下载的版本实在太糙了,修复版真是画质感人,色彩音效都太棒。粗粝生猛的台湾往事,少年人有自己的路要走,这条路只有混流氓,只有死在街头。宿命与无奈,果决与残酷,堪比马丁斯科塞斯。配乐一流,刘元的梦桃花实在太迷人了,台湾电影中最爱的两张原声之一,唯一的遗憾是专辑没收林强和罗大佑的《大家免着惊》。因为最近收了黑胶,每天洗澡的时候都在听,以至于看电影的时候很难忍住不跟着唱出来。谁人知影日子是什么,将来是欲去佗位。
#12th BJIFF# 4K修复版。映前视频里徐小明说要感谢侯孝贤导演以及台湾新电影的很多人,影片中也是看到侯孝贤御用班底悉数客串,陈松勇、李天禄、游安顺、陈淑芳,主演之一则是曾出演《牯岭街》的谭志刚,最惊喜的是林强和罗大佑客串演唱《皇后大道东》。少年的台湾往事,青春的狂妄伴随着那些留不住的,在血泊中逝去。
Pub里的林强和罗大佑,皇后大道东,少年非道天涯路,关于台南黑帮的命题,作为编剧的侯孝贤和陈国富随后延伸出各自的《再见南国》和《只要为你活一天》,电影很文艺,都不像徐小明拍的。
X 厦门,鹭江宾馆,哈哈哈哈哈哈
台湾残酷青春物语,与《艋舺》比起来,该片要接地气得多。香港有个徐小明,台湾也有一个,一个擅长动作片,一个专情青春片,一个成了影视大亨,一个转而当了制片。
【北京电影节展映】30周年TFAI4K修复版。想起同在90年代初的《牯岭街》《阳光灿烂的日子》等片,都是表现不同世代地域的少年在青春期阶段的叛逆躁动,受社会和大人影响,有模学样地想成为大人的冲动。少年吔即使吸食了安非他命也无法“安啦”,沉浸在枪支毒品的暴力快感中发泄无名之火,也注定会不可逆转地一步步坠入深渊,迎来令人唏嘘的悲剧宿命。颜正国一看即是本色出演,那股血气方刚的疯劲冲劲无法克制地喷薄而出。谭至刚的气质和经历也与角色相符。影帝陈松勇和高捷的演出极为出彩,戏份不多的小角色也是由太保、雷鸣这样的实力戏骨演绎。从VHS录像带画质跃升到4K的修复效果极佳,勾起我很多台湾回忆。尤其是那些构思精致的长镜头,在大银幕上极为清晰鲜活。配以林强伍佰罗大佑演绎的原声配乐,时代感呼之欲出。至今仍为经典佳作。
被出生,像条狗,被丢弃,像条狗,被操纵,像条狗,被忘却,像条狗。仗着子弹和烟雾挺直着腰板,却舍弃不了电话亭里的找零硬币。风车呼啦啦转动,霓虹闪烁模糊成少年再也看不清的光斑。十七岁,我参加了我的葬礼。
“雨很大,像天在哭,雨一直下,像我的悲哀,好朋友要走了,留下我一个人。”两位主角,谭志刚在拍摄完后不久便在车祸中丧生,而颜正国,后来也因为各种罪名入狱,少年吔,安啦!罗大佑和林强太帅。
安啦,通常都是兄弟之间互相安慰的话语,好让对方不再担心即将发生的事情,但基本上起不了什么作用,因为该不安的还是会不安,该躁动的还是会躁动,那是无所事事的少年内心深处的怒火与忧伤。少年亲眼目睹大人之间互相欺骗,互相背叛,互相抛弃,不甘心就这样被人呼来唤去,迫切渴望打破现状,盲目相信刀光与枪火是一切问题的解决之道,然而他们并不明白,在江湖这个残酷的赌局中,他们唯一的筹码只有生命,最终如同野狗一样悄无声息的死在路旁。少年不断游走在台球厅、KTV、宾馆、无人荒野,因为早已经无家可归。前几场枪杀戏都是突然发难,阴影中爆裂闪现的火光,随即消失于夜景街头,凶猛血腥,让人心生恐惧。直到最后一幕阿国手握着漆黑冰冷的枪管,鲜血染红了白色浴袍,像个还没登场便死去的英雄。原来那些叫嚣背后的柔软,都藏在少年的日记里。
没有未来的少年,看不见希望,回不到曾经。若无目的前行,他们又将去往何处。原生家庭的残缺,令他们的生存现状,陷入一种狂热的无序性:野蛮生长。典型台湾新电影运动作品。侯孝贤监制,很像《南国,再见南国》。触法不良少年的街溜子生活。因意外持枪,他们获得某种曾生活过的底层所不具备的底气,也可以视为一种权力象征。当他们掌握了话语权,开始了肆无忌惮地闹事挑衅。这种冲撞的转变感,蛮强烈。他们变得暴力,始于黑社会回乡亲属的带动。内外的复仇内核,成为黑社会交火的逻辑情绪根基。影片以大量长镜头、摇臂,来完成叙事画面的建构。更接近于一幅特定年代台湾基层社会的浮世绘,毛细血管里充满了偾张的血液。影片结尾,无法掌控情绪的少年,最终倒瘫于河边,落寞地死去,为影片最后一笔“压抑”做了结尾。全程的紧张、窒息感,达到顶点。
4.6 2010.06.04 中國電影資料館,話說此場高捷真身也在。
1. 几处场面调度处理的很牛逼,比如开场的枪杀,KTV干架;2. 侯孝贤和陈国富保证了好故事;3. 《牯岭街》里的“小马”谭至刚演完本片后两年死于车祸,不到20岁;4. 高捷复仇那段,台上唱《皇后大道东》的是罗大佑和林强,爆吊;5. 伍佰演唱的《少年吔,安啦!》超有feel。
4K修复版。前面20分钟拍得很棒,找到了侯孝贤的感觉,结果后面的部分泯然众人了,大失所望。
白色的少年,像白色的鸟,无枝可依。对着这个变异的社会,他们甚至还没准备好台词,就怀着过度炽热的真诚或者恨意,在街头像似英雄般无聊地死去,死得像一只野狗。一只狗靠近闻了闻,随即远远走开。我还看见太多这样的少年,有些跑得太快,跑着跑着就跑丢了;还有玩水的少年,一个猛子扎了下去,就再也没有起来;飙车的少年,当他们还略显稚嫩的身体在空中最后一次飞起来的时候,他们模仿飞,听见的却是风的声音……他们没有成熟,成熟就是结束。对于若许斑驳的人世,你不用责怪他们,也毋需心疼,如果不甘于浑浊,那么就努力擦亮,一瞬后的黯淡,直到完全松开,拥抱永世沉沦的黑暗。少年的骨头是不需要拾起的,本是散落在地的星星,毋需回望,毋需拯救。