叫我郑先生

生活在青岛的六十多岁老郑，在老伴去世的四年后得知自己患上了阿尔兹海默，于是为了在自己全部遗忘之前再纪念一次老伴，在2020年踏上了她三十年之前同样的台湾环岛之旅。如果你之前曾起心动念的想去台湾环岛那么推荐你去看看此片，给自己先导过过眼瘾（真的是台岛实地拍摄的呦）。近期用阿尔兹海默做素材拍片的不少，《妈妈》里是是女儿，这部里是丈夫。但国内的处理和国外差别很大，国外真是把那些残忍的撕开给你看。而国内的处理都是让患者很体面与安静祥和，除了反复表现些健忘和偶发的情绪激动外，真的就是个健康老人。优点是片子的制作还是很认真的，制片是香港方的，监制是台湾的，摄影指导有廖庆松老师，片里有林雪和高捷的客串。算是两岸三地的合作拍摄了（近年很少见了），又是台湾实景，涂们老师的遗作。必须得再说下，涂们老师的台词是真好（老一代演员的普遍优点）。片子里涂们老师还致敬自己的《老兽》骑着小摩托在台南游历，还致敬《杀手莱昂》也和花说话抱盆马蹄莲。用角色的主观意念作为悬念在国产片里就算是不常见吧。但放在国外确实没啥新意，描写精神分裂的惊悚片常规套路。你要注意看其实片中从开始就不停的给你提示，阿灰（这名字就是记忆尘埃的意思，但真的老土，想起了陈道明老师在《无间道3》叫的影子———哈哈哈）家里的布置就是按30年前的，家具，台灯还有随身听都是老物件。还有无论在排档吃鱼还是在高捷老师的书店里，别的演员都是按看不见阿灰来表演的，还有那俩倒来倒去的猫头鹰平安符，直到最后的底之前，让她穿上涂们老师整理老伴遗物时收拾的连衣裙（这个有些问题，30多年的衣服有点太嘎新了，还有老太太这三十年体型上没有变化吗？或是老伴特别喜欢这裙子从年轻时一直细心保管，那应该这裙子对她特别重要，但片子里没有交代，只是简单的当提示符号用了）。用双姓名字有些讨巧。还有的缺点是，细节上抠的不够，涂们老师生活的房子是按起居多年的旧屋布置的，但墙围子明显是新刷的，风吹雨打四年的墓碑像是昨天才定制的，老郑飞抵台湾按表述是从台西一路往东南逆时针环岛去了台南（走了约四分之一圈），但看外景像是从台东的花莲一路顺时针环岛往南到了垦丁。还有如果伤处是在上臂肘部能引起植物人昏迷三年吗？还有居家照顾的植物人除了上面需要打营养液从胃管导食物糊之外，下面还有需要插尿管和挎粪袋，哪儿有那么干净光溜。剧情结尾的翻转高潮处理真的很煽情（感人），但细反思结构稍微有那么一点点尬。

人类为什么珍贵，是因为他们有限的时间，电影的存在为什么珍贵，因为它们是所有感觉和记忆的延伸。就像本片里的录音机，作为连接过去和现在、有限和无限的中介，证明时间无法转移永恒的爱，让失去记忆的郑先生和失去时间的妻子在同一个空间再度相遇。

我害怕时间，因为它很过分，它不仅让人面目全非：时间一到，证明你已经年龄很大的印记，沟壑交错的线条还有白发就会出现。我怎么能不害怕呢，我只是一个俗人，害怕衰老，害怕沧海桑田世事变迁，我害怕我的回忆要用‘’几十年前‘’来开场。

这是本片故事还未开始我已经感到难过的原因。我的眼泪是为开始遗忘的郑先生而流，也是为开始怀念的我自己。

本片虽然刻意模糊了人物身份，但仍设置了许多线索，一度在暗示郑先生和阿灰踏上环岛旅途的目的是相同的：与自己和解，与时间和解。

郑先生听的录音和阿灰录音的录音机；

郑先生妻子有用正字记录的习惯，树林迷路后用正字作记号的阿灰；

马蹄莲多次出现，它代表着永恒的爱：它在郑先生和妻子同框、阿灰和昏迷丈夫同框、郑先生和阿灰同框时均有出现过；

还有同样有在书店留言、同一首歌《雨水我问你》、同一件衣服、猫头鹰守护神……

当最后真相揭开时，原来前文看似不合理的所有细节最终指向本片的主题：爱——藏在细节里的爱。当大脑失去记忆能力时，这些隐秘的爱像写在纸上的文字一样深刻，让郑先生最后依旧能从面目全非的时间里记起妻子模糊的脸，以及他们曾共享的时空。

可能多年后我也会忘记自己看过这部电影，但我应该会记得曾有一天我独自享有了一面大银幕，共享了他人的一段关于环岛、关于味道、关于雨林、关于海滩、关于一首歌的记忆。

用了两个失眠的夜晚看了这部片子，这样的电影也确实只适合一个人的深夜。

先不讨论演员演技如何，我能想象得到结局是那种虚幻，重度抑郁症里面的幻听和幻视可能也就是类似于导演想要设计的那个程度吧，我觉得这部电影有些平实，缺乏于类似国外拍过的几部阿尔茨海默电影，比如困在时间里的父亲，依然爱丽丝，这两部电影给人的感慨和震撼是强烈的，是激烈的，而我们国内拍的片子比如刚上映的妈妈和本片其实太过于踏实，少了很多的高潮和强烈，抱歉语文水平有限。

影片里面的bug众多，比如为何以前的妻子照顾植物人老公？难道郑先生有过一段植物人的历史？妻子为了唤醒她曾经独自环岛？然后妻子没了，郑先生醒了，听了录音再次环岛？ 这个剧情有些过于大条了吧。

如果单独拿中外的这四部电影来比较，我觉得最值得看的是Hopkins的演技和依然爱丽丝的剧情，国内两部虽然更贴近于我们的社会但确实不如另外两个，欢迎来砖。

有关电影的一些自己的感触：

记忆，总会随着时间的过去而淡化，阿尔兹海默症患者的记忆流逝更快，且更无法选择。所以此类型的电影多数会聚焦于时间和记忆的混乱的描写。我们会看到同一人物混乱的角色出现（《困在时间里的父亲》）；对身边人的记忆停留在小时候等等，很多时候视角是一个照顾者的视角去体会。

而《叫我郑先生》，我们完全进入了阿尔兹海默症患者本身的视野里，我们会同他一样有一种念想——不想忘记。年轻的阿灰不想忘记他的丈夫，此时的郑先生也不想忘记他的妻子，我们也会去抱有幻想让他不要忘记。

随着两个人同时背上了背包，本以为一个互相救赎的故事开始了，可是影片中出现的好多细节，让我觉得阿灰和郑先生的妻子为什么那么像，都喜欢马蹄莲，都爱哭，都喜欢录声音，有着摩托车的经历，线索的增多带来的是记忆深处那脆弱的真相的揭开。直到那片鹅卵石海滩出现的时候，我能够较为坦然的接受，她们本就是一个人。

这不是一个我们所传统意义上认为的“老少”相互救赎的公路片，它是一段乱越时空的旅程，是他们两个人在自己精神的最后阶段的一场旅行，而这对跨越时空的恋人的感情，让我既孤独，又很温暖。我第一次觉得可能三十年也不是很长，即使两个故事明明相差悬了三十年，可是他们仍旧那样合适，也会让我觉得他们就是在这个秋季，在同一时间来环岛。

“只要陪在喜欢的人身边，不需要什么回馈，就很幸福了”。

随着自己年龄的增长，其实会逐渐的关心自己的身体状况，也会更加关注家里人的情况，最近更加频繁的担心阿尔兹海默症的病发，它的随机性让我时刻提防着家里人是否有这个迹象。因为社会对这个的关注度的增加，使得这种类型的电影增多了一些，我认为没有必要去排斥，在每个故事里也有着各自独特的剧本设定，它会形成一种力量而不是一种模版，虽然会有一些俗套的剧情（比如丛林迷路把药丢了之类的），但每一部都有自己新的设定与角度加进去，总归是不错的。

今天一个朋友对我说“郑先生每次吃鱼都不开心，鱼店老太太被郑先生盘问的也不开心。”郑先生一直在找寻和回味她妻子的味道，老太太也想守护和延续她丈夫的味道。受此启发，深夜还忍不住去看第四遍《叫我郑先生》，想再去发掘些可能忽视的感人细节。这部电影有太多让我着迷的地方，安静的整体格调、沉稳的叙事风格、略带灰色幽默的台词对白、让人渐渐领悟的推演过程。整部电影的味道闻上去像是是平淡无奇的福佳白，入了喉才感受到艾帝达姆的芳香浓醇；又好比是坐在匀速行驶的高铁中，速度极快也很刺激，只是它太过舒适让你沉浸其中而丝毫不察。电影的高潮就在最后，而真正能在结尾掀起高潮的电影实则不多。这些都是电影的高级所在，也都是让我着迷的原因所在。但我想，它真正吸引我的原因大概是相信，我相信电影里的故事真实存在，它是平凡也是伟大的。做平凡也伟大的郑先生或者阿灰，还是人性之初。

很久没有看到如此文艺的公路片了。阿灰为了唤醒丈夫，郑先生为了留住对妻子的回忆，他们共赴环岛旅行。最终在那片鹅卵石沙滩，他们跨越三十年时空、跨越这场轮回，见到了深爱又难以割舍的彼此。就像海浪把鹅卵石冲上海滩、又带回海里的轮回。涂们和王真儿演的真好，用种种细节表现出对爱人的思念之情。但影片的感情递进和节奏安排有些问题，前面观众很难代入那种感情，甚至有一点无聊；后面又显得有些突然，没有直击内心地感动。

叫我郑先生 (2022)

7.0

2022 / 中国大陆 / 剧情 爱情 / 邹德全 / 涂们 王真儿