1 ) 在肩上放一只鸟,向Alfred Hitchcock致敬
极是有耐心地去看片长136分钟的North By Northwest. 本以为会有些许枯燥无聊,毕竟是1959年的老电影了。然而随着片头音乐的推进,开始意识到这部片一定对得起他The Master of Suspense的称号。果不其然,我慢慢地陷了进去,就像倒向海绵一般。噢,不,它是弹跳床,惊险并且引人入胜。
我想赞叹这部几乎融入了所有拍摄手法的作品,一个个单元连续且跳跃。
close up
男主角Cary Grant的特写镜头常常出现,他有英俊的棱角。于是各位看官也格外为他,戏中的Roger的遭遇而揪心,一个被俄国间谍盯上,被误认为是FBI成员,实则是不存在的,情报局杜撰出来的“凯普林先生”。
medium shot
通常在好莱坞大片里,拍男人都是利用这一手法。呵,中近景停留在在腰上部,让镜头里的男人显得更为高大。
medium long shot
几位绅士在酒吧交谈时,图画框在他们的膝盖以上。意义与medium shot相同。
POV shot
男主角在被灌了一大杯波本酒后开车是十分精彩的一段。我们仅仅能,在车头灯的光照下,透过他的眼睛来看周遭。拍打着岸礁的黑色海水,极窄的沿海公路,迎面而来的汽车,后面跟踪着的敌手,营造出恐怖的场景。害怕他一个不小心就发生意外。我们的心被希区柯克运用的主观镜头紧紧抓住。
而我们可以有趣地注意到,女主角Eve常是通过Roger的眼神扫视一番而呈现给大家的。这样含蓄而隐秘。金发女郎,精致的云裳,这样有特征的female body同样是抓住观众眼光的绝招。
shot/reverse shot
正反镜头用在两人对话。Roger&Eve在火车车厢里用餐时交谈甚欢。这类手法即为他们营造了甜蜜气氛。天地都安静,唯一不安的是两人世界悄然滋长的情愫。
long shot
Roger在荒凉郊外等待莫须有的而他以为那个是真正的“凯普林先生”到来时,电影出现了长达50多秒的全景。看着公车远远开过来,我们都在焦急,那个是不是“凯普林”?于是巴士的轰鸣声渐近以及车影渐远让我们一次次失望与再期盼。
悬念大师又很好地抓住了观众的心理活动并加以利用。
extreme shot
现在来到最后一幕,双方在刻有美国历届总统石像的山岩上搏斗。一个大全景,以最广的视角。在岩石的一端,男女主角在往下爬。而他们看不到,斜上方即是追杀者,我们在这大全景里看到了,真为他们紧张。
最后是英雄救美,Roger把Eve从悬崖上拉上来,镜头一转,是他在火车车厢中将她的手拉起来,我亲爱的太太。
原来,读电影是件有趣的事情。我希望我有勇气去热爱电影。我想在肩头上放一只鸟,向HITCHCOCK致敬。
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2 ) 电影的永恒
看完《西北偏北》,给人的感觉无非是一部《007》,英雄美女,斗智斗勇。
然而这部片子,却是IMDB TOP250,评分竟然是8.6。
除了归咎于电影产生的年代,找不出其他因素了
的确在那个年代能生产出一部这样画面的动作片,很了不得。
然而,相比于《七武士》《十二怒汉》,这些苍白画面的电影,他给人的记忆的深刻程度,太逊太逊。
我可以说,同样的故事,如果用现代技术翻拍,他的得分,不会超过七分。
所以,电影成就还有另一个参照,时代。
技术,可以更好的展现电影,这不可否认。类似《阿凡达》,这是有目共睹的。
没有技术,宫崎俊,就拍不出这么美丽的《风之谷》。没有技术,《星球大战》的后三部拖了这么久才续拍。
但是技术永远是会被超越的。
以前,我们无声到有声,黑白到彩色,现在我们平面到3D。以后会是什么样,或者4D,或者全息影响,各种可能留给科学家吧。
我相信50年后,同样有人看《阿凡达》就像我今天看《西北偏北》一样,觉得莫名,怎么这样一部故事苍白的电影,会在那个年代,受人如此追捧?
当然,电影的存在未必就是追求永恒,这是理想主义。
有人追求商业利益,有人只想传记历史。
有人把群体看作市场,有人会把群体当作众生。
看作市场,捞完钱拍拍屁股走人的,什么《加勒比海盗》《变形金刚》之类,让观众的眼球爽完了事,就像ONS。
看作众生,那就需要普渡了,《肖申克的救赎》《阿甘正传》之类,那个震撼的,绝不是眼球,而是心灵,就像婚姻。
不用我说,你也能明白,婚姻比ONS长久,未必永恒,但长久。
《活着》和《黄金甲》哪部出色?《霸王别姬》和《无极》又是哪部好看?《天下无贼》和《夜宴》谁优谁劣?
为什么?
我原先准备了大段的道理想要叙述,后来觉得还是把思考留给看客。
道理讲了,你最多也是知道。但问题留给你自己思考,却是领悟的一个途径。
有术无道止于术。有道无术,术尚可求也。
3 ) 风月
关于希区柯克那些奉承话我就懒得说了,就片论片。 本片教育我们这样一个道理:长得帅很有必要。如果不是男猪脚够帅气早就被打成筛子了,当然这其中也有他的运气成分和机敏,否则的话在莫名其妙的睡了别人一晚上后他就很可能在第二天精力不济翘辫子。间谍部的老头也说了:这个可怜的家伙莫名其妙的卷入进来,我们可没办法救他。这里头只有趋利避害的博弈,无关人性道德。他只能像之前的两个倒霉特工一样玩完,而且还是不知道自己因何而死。
可偏偏这孙子就是长得帅,活活迷死了女特工爱娃同志,让其甘愿冒着暴露身份的危险来掩护他。当男猪脚第二次现身时,爱娃情不自禁跑过去拥抱了他,又马上冷冷的叫他离开,表现了一位革命女同志在敌我阶级斗争和爱情理想上、感性和理性的纠葛上的矛盾、痛苦、彷徨,刻画真是入木三分,惹人怜惜。要问此君魅力大到什么境界,注意看他偷爬墙那一段,爬入了隔壁女人的房间,那眼睛娘居然在瞬间就陶醉了:谁!哦,等等~嘪走啦~ 当然,男猪脚本身很机智聪明也是在关键时候匡扶正义、维护世界和平的革命法宝之一。多亏他的细心观察、手脚麻利才得以英雄救美,换了我这样的早上起来煮稀饭都嫌麻烦的懒骨头只能事后去帮爱娃同志收尸了。因此我常常告诫年轻人,要想泡到妞,脑子不好不要紧,行动才是关键。 我本人很喜欢这类老电影的原因之一可能也是跟儿时的记忆分不开,看这些片总能让人想起美好的往事。特别是看到美女爱娃时候,她的镜头总是有一圈雾样的迷蒙笼罩,不知道是电影后期处理的柔化效果还是她本人居然散发出这种气息。我喜欢这种感觉,我记得我念中学的时候很流行拍这种朦胧照来着,脸上的麻坑、雀斑、青春痘都能通杀,不管皮肤多惨不忍睹都能一招搞定,广受学生好评。爱娃总共有两部电影特别出彩的,一部是码头风云,这让她拿到了奥斯卡最佳配角,另外就是这部电影,希老头挑货的眼光还是很到位的。 本片的对话风格也很有意思,特别是男猪脚和女主角在火车上的对话,很棒,建议细细感受。
4 ) 《西北偏北》
作为现代动作惊悚片基石的《西北偏北》是一部关于“活力”与“运动”的电影,因为通过下文的故事梗概你就会发现,本片的男主角罗杰·桑希尔几乎全程不是在逃亡就是在营救,几乎没有一场戏能好好休息一下,所以说一件有趣的事,其实制片厂当初差点把本片命名为《上气不接下气》
本片开场就很热闹,熙熙攘攘的地铁、楼梯和大街倒映出了一个繁忙的纽约市,就在此时,我们的主角罗杰·桑希尔登场了,他大步向前,以一种兴奋的、边走边讲的方式向疲惫的秘书口述指示
他是曼哈顿的一名广告经理、一个工作狂、还是个酒鬼,离过两次婚,在一个“没有什么比得上谎言”的世界里是个颇有权势的人物
然而他做梦都没有想到,一次与同事们在酒吧喝马提尼的时候,他被两个暴徒误认为是另外一个人:“间谍卡普兰先生”,于是他莫名其妙的被绑架、之后又莫名其妙的逃走了,此时的他惊讶的发现,几乎所有人都认为他就是那个“间谍卡普兰先生”,所以为了自证清白,罗杰·桑希尔走上了一条追踪间谍卡普兰的探险之路
然而他的追踪并不顺利,甚至还因此被诬陷背上了谋杀的罪名,甚至被警方通缉而仓皇逃亡,在他搭乘二十世纪特快列车逃亡的途中,他遇到了大反派的情妇伊芙·肯德尔,短暂的相处之后,桑希尔与肯德尔之间意外擦出了爱的火花
在影片的最后,桑德尔为了营救肯德尔深入敌营,他们一起干翻了大反派范达姆,直到此时,桑德尔才知道,原来肯德尔才是那个真正的神秘间谍卡普兰先生
大家可以通过这张图来直观的感受一下《西北偏北》的全部电影场景,我们的男主角桑希尔在本片中要么在追赶别人、要么就是被别人追赶,这部电影把我们从曼哈顿带到长岛、然后回到曼哈顿、再乘火车到芝加哥、到达一片玉米地、再去往一家拍卖行、又到一座弗兰克·劳埃德·赖特风格的住宅、最后到拉什莫尔山,当然,中间还穿插了很多其它的地点
《西北偏北》是一场谎言的游戏,它情节曲折,而且看过本片之后你就会发现,在这部电影里,几乎没有哪个人身份和他所宣称的一样,我们作为观众像极了男主角桑希尔,一直处于措手不及、被影片情节牵着鼻子走、而且非常不信任陌生人的状态,而这也正是《西北偏北》的伟大之处,它是现代动作惊悚电影的奠基之作,我们熟知的“詹姆斯·邦德”系列电影就深受其影响,本片的女主角伊芙·肯德尔在影片45分钟的时候才出场,直到100分钟时才暴露了间谍的身份,所以大家常常说,第一个出现在电影中的詹姆斯·邦德其实是一位女性
参考文献:安德鲁·德格拉夫 A.D.詹姆森 《空想电影地图》四川美术出版社
5 ) 挺好
虽然是商业片,但是我认为,它在当时的年代,绝对是一流。
希区柯克确实是不负大师之名的。这片在整体把握上,比现今的某些粗制滥造的东西好了不知多少倍。
我经常看电影,有很多当代的电影,看了10分钟,我只想换掉。实在是没有什么引人入胜之处,千篇一律的开局,用脚趾都能猜到的下一步剧情,令人沮丧。毫无吸人之处。
但是看希区柯克的电影不同,你一直都在不停的猜想,下一步剧情会是怎样,会发生什么,让你欲罢不能,这就是水准。
6 ) 悬疑片的经典之作
看过的几部希区柯克片子里最喜欢的,从整体设定到细节到演绎,我都蛮喜欢的。
作为一部上世纪50年代的电影作品,这个情节设定在当时还是比较新奇的,即使现在看,也依旧不觉得老套。一个平凡的商人阴差阳错被认为是一个根本不存在的特工,黑帮想控制住他套问不存在的秘密,当局想将错就错玩弄黑帮,他自己想找到真正的特工摆脱纠缠……各种巧合各种元素碰撞在一起,是一部精彩纷呈的悬疑犯罪片。
影片采取了双线模式。开篇以男主的视角叙述了自己的离奇遭遇,悬念重重,让观众跟着一起去猜到底他们要找的特工在哪、是谁;而随着情报局的人出现后,这个悬念解除了,这个让观众哭笑不得的事实毫无疑问是吸引人的,而女主角的出现,让故事自然而然的过度到另一条线上,后半段不再悬疑,却仍能紧抓观众的心。
我不得不感叹,长得帅就是好,原来这早已经是个看脸的世界了啊……尽管现在看上去妆容发型服饰造型都有些老土,但毫无疑问男主浑身上下都散发着一股熟男的魅力,女主集天使与魅惑于一体完美融合,不愧是卧底于反派色诱的最佳人选。男女主数次相遇后古典高超的调情剧情,不做作不暧昧不烂俗,看得赏心悦目,于是后续发展也就顺其自然了。
后来我才知道,影片开始处,银幕上出现一个赶公共汽车却被关在门外的臃肿家伙,那就是希区柯克本人。不只这一部,本一部戏他都要博一下存在感,蛮有意思的导演,怪不得能导出那么多有意思的悬疑剧。
希区柯克是有意思的,也是任性的。本片中后段的那段很经典的公路上飞机追人场景,是大家议论的焦点。飞机从何而来?到底是不是敌人派来杀他的?有必要用这种方式吗?又是农药又是机枪,画面冲击十足,但对于剧情发展似乎没有任何作用。对此段情节,大家可以说是褒贬不一。希区柯克的真实意图到底如何,我不得而知,我只能评价——他很任性……
本片可以说商业性和艺术性兼顾,对后来悬疑剧的发展很有启发性。我也看过不少悬疑犯罪题材的片子了,多年之后再看这部片子,仍然能深深的吸引住我。希区柯克不愧为悬疑大师!不过,直到现在我还有个疑问:这部片子的名字取名north by northwest是何用意呢?也是任性为之吗?
后悔自己不是学电影出身,不然能对希区柯克的电影“长篇大论”,写他个几篇论文,赶机会也模仿他拍个作品。庆幸的是自己不是学电影的,不然把爱好变成任务,爱好终会变成痛苦。
应当说是希胖生平野心最大的一部电影,要满足恰逢其时的精神分析理论,要将已经锤炼至炉火纯青的悬念技艺再推升到一个新的层级,要拍出几个永垂影史的场景,要在貌似娱乐性的场景中注入有涉冷战对抗的荒诞味母题……功败垂成也得对其有敬意 3.5
想问自己为什么要看国语配音版的 “噢!太好了,他把床铺好了!” “对” “就一张床!” “对” “这是个好兆头!” “对极了!” “一个光着身子的人,能干什么呢?”
喜欢其中的幽默元素,很好地填补了当时技术上的不足。Cary Grant在拍《西北偏北》时,一天的片酬就有5000美元,Eve一天的片酬是2000美元。《西北偏北》上映时引起了极大反响,在当时算是希区柯克呼声最高且最成功的作品。By the way,其实我心目中的理想男主是James Stewart。P.S.话说Stewart本来是要出演本片男主角的,结果《迷魂记》票房不佳,希区柯克觉得James太老气质不再,后来就回绝了他。结果最后Hitch找了比Stewart还大4岁的Cary Grant(不过Cary Grant看起来确实比James Stewart年轻些)。《迷魂记》成为了James Stewart和希区柯克最后一次合作。
可能是期望值太高,这部希胖知名度最高的电影之一却成为了我在今年至今为止最糟糕的观影体验。纵观这个剧本,逻辑硬伤无处不在,人物行为不合理性严重,一些细节处理幼稚到令人发笑,这样的故事让人根本无法提起观影乐趣。即使有希胖精湛的戏剧处理手法和剪辑功力,这部电影现在看来仍有过誉的嫌疑
一年里最后一天能看这么好电影,新年快乐。
你变成了一个不存在的人。经典的飞机杀人一幕,确实大银幕震慑。旁边一个胖头男开音轨给天真小妹讲解起来:知道嘛,大家都说诺兰《星际穿越》玉米地,其实原始出处是这里。
希胖就是质量保证,场景多样巧妙,对话幽默感十足,复杂的悬疑片也能很轻松。
经典悬疑追踪片配美女帅哥的模式,现在倒是看过很多类似的故事,不过在当时肯定是很轰动啊。当然最后那个总统雕像那里还是够刺激的,嘿嘿,火车进洞。(被选进Museum of Sex里面作为电影情色段落发展历程的一部分。。)
明明叫北西北很好,为什么豆瓣选名是西北偏北呢?唉..谍战片的经典,十分喜爱那个建在峭壁上的木屋。加里格兰特一错再错地被利用到底,变成了半路出家的间谍,整部割裂式的情节让人感到十分有趣。
希胖的所谓“悬疑”是极度尊重观众的悬疑,不明白这一点的后来者都只是东施效颦罢了。
8/10。希氏偏爱使观众随着角色视线看见威胁的接近产生焦虑:罗杰被大灌波旁酒后飞速转换方向盘逃命,故意拍到前景的发动机盖,给观众带来疲劳驾驶的震颤;在罗杰和伊娃对话的餐车外出现警车,侦探走向停止的火车;在罗杰刮胡子的时候清洗室进来两侦探;当罗杰乘侦探们的车开走,镜头摇向伪装成园子的打手;总统山上的打手突然从背后跳出来;辅助悬念的幽默俯拾皆是,譬如罗杰给母亲指了右边的打手,母亲直接对谋害儿子的打手发问,电梯乘客们哄然大笑,再如罗杰假装疯子,质疑艺术品真假,不按规矩随意出价,被保安撵走让封锁拍卖会的打手干瞪眼,制造混乱脱险的套路上升了新意。锋芒犀利地探讨了国家造成公民的牺牲,政府为了重要的情报乐意以普通人的生命作为诱饵,仅高潮就表现了政府的冷酷:国父头像高高在上盯着逃亡的男女主角,冷漠不眨一眼。
一个被误认为是A的人去寻找并不存在的A.现在看来并不够悬疑,不过在当时相当不错.
情节一如既往的愚蠢,但是这次的摄影太漂亮了,摄影师非常棒,嗯。
恐怖不仅产生阴暗的、狭窄的的空间里,如果需要,也可能让他发生在明亮的、空旷的地方。重要的是让它不知何时来,从那个方向来。
商业片导演还是应该以希区柯克为偶像,积极地汲取营养。
肥西对场景分镜头的要求近乎苛刻,那场公路农场飞机的追杀戏已经载入影史,在《认识电影》里有100多个分镜,包含远近中景、构图、运动镜头、人物表情和台本。于运动镜头的推敲,肥希你是有多痴迷。8.4
【上海电影节展映】4K修复版。 放到今天依旧是一部超赞的商业类型片。犯罪,悬疑,喜剧,爱情,动作…飞机火车总统山,各种元素应有尽有。开启嘴炮模式的加里格兰特魅力无穷,演技润物无声。金发女主也很有魅力。名垂影史的摄影和分镜更是名不虚传,道具布景也很精致。巨幕效果亦为影片增色
如此巨大的逻辑错误,这片居然成经典了=,= 声效还不错,女主角的每一套裙子都挺美的。至于最后的火车进洞。。。
情节上的大悬念依然优秀,细节上的纰漏从今天的电影水平来看又令人无限遗憾。