群鸟

据说这是希区柯克争议较大的一部电影。喜爱的人对它赞赏有加，不喜欢的人觉得这部电影故弄玄虚，无高潮无结局的故事令人不爽。批评之声也不无道理，角色之间本来可以很丰富的关系也被导演进行弱化处理，这难免让人觉得遗憾。可是，我还是觉得这是一部制作精良构思奇妙的影片，正如老希区柯克的其他电影一样。
开场伴随字幕一同出现的飞鸟影子和哇哇乱叫的鸟鸣，立刻让人有不详之感，即交代了影片的主题也同时在第一时间把我们带入了那个希区柯克的悬疑世界。接着一声俏皮的口哨，海德莉饰演的女主角梅兰妮穿着优雅的套裙穿过大街向我们款款走来，面对“色狼”的口哨戏弄，梅兰妮并没有一丝不悦，这样她轻浮和自恋的本性便一览无遗。这是一个充满智慧的转场，仅仅用了一个好莱坞风格的可爱口哨声就使观众暂时忘记了片头的密集黑暗的群鸟印象，让人误以为这是一个轻松愉快的故事。又交代了人物的性格特点，为后续梅兰妮假冒店员将计就计的发展埋下了伏笔。绝妙至极！
接着，梅兰妮注视着天空的鸟群，在下一个场景中与牵着两只宠物狗的希区柯克擦身而过。我们知道希区柯克爱在自己的影片中露个面，哪怕是像《精神病患者》里面的背影。我们同时也知道他的每次出现都是有深刻寓意的，《精神病患者》里的背影象征着诺曼·贝茨的分裂性人格那不为人知的一面。而在《群鸟》里，导演在鸟群之后出现，显示了他对影片的控制和权威，手中的两只宠物狗与lovebirds呼应，也是我们男女主人公即将发展的关系。
接着便是之前提到的梅兰妮与罗德·泰勒饰演的男主角米契之间的小恶作剧。恶作剧以梅兰妮不小心放飞了一只金丝雀收尾，这也预示着之后群鸟的灾难。然后梅兰妮的性格促使她打电话给爸爸的报社查出米契到底是什么人，并预定了他想要的lovebirds，而且亲自开车送去博德加湾。也就走进了故事发生的地方。开场的建置仔细解读，都能为之后的情节发展找到依据，这也是希区柯克的特点，喜欢用象征、暗示的手法去展现人物的内心和弥补语言没有做到的地方。每一个镜头似乎都机关算尽，寓意丰富。所以他的电影适合近距离解读，这也养活了很多或褒或贬的影评家们。
希区柯克对于笼子的意向很是偏爱，他电影中的人物大都处在逼仄的空间里，摄影机的取景也大多是全景，迫使荧幕中的人挣扎和荧幕外的人感受到那份恐惧、窒息和宛如瘫痪的无力感。一个有施虐倾向的可爱导演。
囚禁、空洞、语言的苍白都是老希区柯克喜欢的东西。囚禁在这部电影里得到很好的解读。飞鸟对人类的攻击，迫使人们逃往电话亭、汽车、房间等等属于人类的囚笼，而关在笼子里的两只lovebirds反而没有加入群鸟的暴乱之中；被鸟群攻击致死的农夫那空空的眼眶呼应了《精神病患者》里贝茨太太的“O”型眼眶，米契妈妈大张着的嘴型和末尾梅兰妮手中的手电筒光和过度惊吓的嘴型都是对于空洞的极好解释；希区柯克的每部电影都不像昆汀或者伍迪·艾伦一样滔滔不绝的话唠型，他更相信影像本身的魅力。在这部《群鸟》里也一样，最后干脆电话也打不通了，直接表明了导演对于语言的不信任感。
这部电影更有很多细节值得玩味。女主人公破碎的家庭以及影片中每一个家庭的破碎绝对是导演的有意为之；表现人物关系之间的摄影机角度和取景方式；那唯一两只没有参与群鸟暴乱的鹦鹉设置；梅兰妮与安妮之间的对比和联系；关于母亲这一话题再次出现的俄狄浦斯情结；以及学校里出现的世界地图是不是对于灾难在世界范围蔓延的警告……等等，等等。
很多人诟病《群鸟》的最后谜团依然没有解开。但是作为希区柯克最后的经典，设置这样的一个结局不禁让人由衷感叹果然是悬念大师的手法！


文章参考：《希区柯克的电影》【美】大卫·斯特里特

象征死亡趋力的鸟，令人渴望又恐惧。众女性对唯一男性的竞争，以将竞争关系化为女同性恋关系作为手段和收场。男主角的家中父亲缺席，在金发女郎和母亲角色以女同性恋方式融为一体时(在受到鸟类攻击-性隐喻，被虐與受虐之后达成)，男主终於从一个"不完整的男人"变成了一家之主:母亲/金发女郎的配偶，妹妹的父亲。男人取得地位，扭转了片头神秘女郎的主位(反正她是歇斯底里的好挑逗的女孩，仅管她有一个个位高权重的父亲)。这是一部恐怖片形式的《上帝创造女人》 http://movie.douban.com/subject/1293758/但暧昧的处理让女性主义者会少恨它一点!

生搬硬套解释（）

影评包含剧透，emmm，貌似没有啥剧情啊（bushi）

说到没有原因，但是如果有原因了反而会感觉有一种心里踏实的失落 这就要说到伊藤润二的鱼了，解释了一番后下册顺利变科幻

“不过，真正能展现硅藻高超巫术的场合是化学战争。它们有一种你可能想都想不到的天赋，但是，你可能看过或者听过相关的故事——尤其如果你是希区柯克的粉丝。 软骨藻酸(domoic acid)——由某些硅藻制造的一种神经毒素——在那些以吸收浮游生物为食的滤食性鱼类和贝壳类中积累下来。人吃了感染的双壳类，比如蛤蚌和牡蛎，可能会经历短暂的失忆和肠胃问题，反应严重者甚至可能丧命。如果吃了感染的猎物的话，其他动物也会受到软骨藻酸的影响。1961年夏天的一个早晨，成千上万的灰護(sootyshearwaters)，一种小型且平时很温顺的海鸟，“轰炸”了加利福尼亚的海滨小镇卡皮托拉——冲击窗户和灯杆并且攻击街上的行人。异常的攻击行为引起了阿尔弗雷德·希区柯克的注意，他经常在附近度假，这件事为他带来了灵感——你猜到了——《群鸟》(The Birds)。现在人们普遍认为，以滤食性的鱼类(如缇鱼)为食的灰護是由于软骨藻酸中毒而变得疯狂。”

——《海洋中的爱与性》

最早看希区柯克还是在大学的时候。《三十九级台阶》、《西北偏北》，老师在艺术课上给我们放的最有名的那些。最近研究钻石，发现五十年代有种钻石品种叫“Blue white”，指的是颜色最接近白色（Color D）的钻石加极端荧光（extreme flourescent），在当时是可以卖出大价钱的，正是《艳贼》里送给女主的那一颗。于是坐下来，在秋天的夜里里看了很多他的电影，从《艳贼》到《电话谋杀案》，从晚期的《群鸟》到早期的《夺魂索》，还有大美人Grace Kelly和英格丽褒曼演的《捉贼记》《美人计》。以前的美国电影真好，没有现在动不动就两个半小时的狂轰滥炸，全都在一百分钟左右结束战斗，最长也不过两个小时，每天可以看一部，不像现在的电影让人裹足不前。

希区柯克的电影很有意思。在里面，你基本看不到什么人性塑造，全部的俊男美女都是icon，为他的创意服务。最美的女主角的那几部电影，褒曼的《美人计》、凯利的《捉贼记》都无聊至极，反而是情节有张有弛的《群鸟》《擒凶记》让人觉得有趣（并不是说那些演员不美）。美人一打扮，艳光四射，观众的目光全都跟着美人走，情节反而不那么重要了。

希区柯克不光创意好，执行力更好，比现在那些纸上谈兵的导演不知道强到哪里去。那时候的电影是美国黑色/悬疑小说碰到了德国表现主义，镜头语言稳准狠，全没有现在的欲说还休，让观众如堕雾中。表现坏人，就用一个鹰鹫般冷酷的眼神，表现恐怖，就打上绿光，镜头一格是一格，每一秒都有用处，清爽直白。镜头给你想要你知道的，情节吊着你的胃口，让观众既满足又好奇。那些构图、色调、蒙太奇的运动就不说了，现在的导演完全不是对手，大师果然并非浪得虚名。

除了以前看的《蝴蝶梦》、《三十九级台阶》、《后窗》等等，这次看的一大波中，我觉得最好的一是《群鸟》，一是《夺魂索》。

《群鸟》是希区柯克晚期的圆熟作品，摄影、故事设置、剪辑、情节，都很精妙。电影故事发生在加州湾区北部的一个海湾，当然在湾区还不是现在两千美元一平方英尺住宅的湾区的时候。这个地名我查过，叫Bodega Bay，是个真实的地址，也真是个群鸟聚集的地方。

Tippi Hedren饰演的富家女演得娇憨，在鸟店里偶遇男主，知道他在给自己的妹妹过生日找一对爱情鸟，就巴巴地开车一百迈从旧金山送过去。可爱的爱情桥段过后，是女主发现自己置身孤岛，（被影片设置得）与世隔绝，碰到阴鸷的男主母亲，诡异的女二，还有一群虎视眈眈的鸟儿……这部片子名气极大，是希区柯克后期最重要的作品之一，然而由于我不想看鸟啄人一直错过。

希区柯克的片子吸引人，一个原因是不以男女主角的弱智推动情节发展。每个人都正常，每个人都做出了正常明智的选择，让观众觉得自己就是主人公。然而就是这些正常的选择把情节推入了巨大的悲剧，从最初娇弱可爱的鸟儿变成统治整个岛屿悲剧的始作俑者，穿插着人物感情线和家庭伦理线的推进，甚至提到了环境保护的初始意识，让人觉得精妙工整，不愧是集大成之作。Tippi Hedren据说为了演这部戏和希区柯克闹翻了，因为希区柯克虐待演员。这点我太能理解了，不管男多帅女多美，这些演员在他的银幕上就是工具，和同为工具的鸟没有任何差别。

而早期的《夺魂索》更让我惊喜。这片名翻译得狗血，也名不见经传，我甚至不知道希区柯克的片单里有这么一部戏。除了詹姆斯·史都华演了男配，片中没有更有名的演员，可能也是这部片子被埋没的原因。

其实，片名只是朴素的The Rope而已——一卷用来勒死人的绳子，而影片的第一个镜头就已经单刀直入地表现了一点。两个跋扈的私立大学毕业生，Brandon和Phillip，仅仅是为了实践他们是人上人的理论，毫无理由地勒死了他们的同学——然后把尸体放在一个箱子里，再把桌布和食物放在上面开party，还邀请了死者的父亲、未婚妻，和他们大学的舍监。这种宗教狂欢式的坟头蹦迪是希区柯克表现到极致的情节——如果男主Brandon不是那种希特勒式的狂人，他就不会请死者的家属，更不会请有着一双侦探利眼的史都华来Party；可是如果他不是这种狂人的话，他就不会制造这种无差别的杀人游戏。

全剧中，观众陷入一种极为矛盾的境地——我们观看了杀人，于是我们也就参与了杀人；我们既希望他们被发现，因为他们显然不是正义的一方；然而又希望他们不被发现，因为我们也是这场狂欢的一部分。这个故事让我想到几年前看的小说《校园秘史》，也是精英式的私校教育培养除了冷酷无情的社会栋梁，他们以为自己超越了社会准则和道德，结果导致了无法挽回的悲剧。

年轻的希区柯克在这里展现了他无以伦比的调度：整部剧八十分钟，就是八个长镜头，在七十年前技术和镜头能力有限的条件下， 我真不知道他们是怎样在这个狭窄的空间中做到的。而影片有八个镜头、而不是一个镜头的唯一原因，是那时候他们的胶片一盘只有十分钟长度！除了中间一个史都华的反打镜头是直接切的，其他基本都是靠黑影、换房间等的软切，在当时可谓是惊人吧。

让我们如临其境的另一个原因是，这部片子比三一律还要三一律——基本就是一个能在舞台上直接拿来演出的剧本和设置。从白日到傍晚，到晚霞漫天到夜幕降临、霓虹灯亮起，整个故事发生在纽约高楼的一个大客厅里，整个舞台的的背景就是后面的高楼大厦。我为这个布景深深着迷，仿佛看到了《大都会》时候的纽约；虽然知道是泡沫塑料搭的大楼和玻璃纤维做的云朵，可是当光线打上去的时候，它是如此逼真！

这是希区柯克的第一部彩色电影。我觉得自己是个黑白色盲——缺少了色彩，很多细节难以区分。彩色电影就没有这个问题——不需要轮廓光了。而希区柯克显然是对色彩也着了迷，从电影里可以看到这一点。在最后最紧张的时刻，夜幕完全奖励，而街上的霓虹灯变换着红色照入房间，仿佛在折射主角恶魔般的内心和即将被揭发的恐惧和激动。在此时，观众觉得杀人犯——尤其是主使的brandon，在内心深处也是希望自己被发现的。

这部电影的台词也极为高超。我看了两遍仍不过瘾，因为演员——尤其是两位主演和史都华的一颦一笑都有张有弛，有舞台剧对角色的精准拿捏。很多台词都有双关，剧中人说出来是一个意思，知道真相的观众理解起来又是另一个意思。从史都华的理论——创造即是破坏，社会精英不要遵循社会道德和准则，到杀人犯的曲解，影片用三人激烈的对白层层推进，向观众解释了这一矛盾，也给观众提出了更深的问题。两个年轻主角在原作中是同性恋人，其实一个主角似乎暗恋史都华饰演的散发着成熟男人魅力的舍监，至少行为是绝对受到他的影响的。希区柯克在挑选演员时，也有这方面的倾向，演员敢接这部戏，在几十年前的美国社会，更是勇敢的。

难以想象，《夺魂索》是四十年代的电影。看完《群鸟》再看这部，我震撼于一个大师级的导演在年轻时爆发出的创新力和执行力。和美国的电影在几十年前都被拍光了——剩下的时间里，剩下的人不过是在重复建设而已。

因为要看书里的影评，于是把辣手催花看了，顺便把这部大师的群鸟也补了，看完一直疑惑，群鸟到底是为什么会攻击人类呢？其实关于这一点无须深究，分析的话，可能有很多种原因，但是我只想附庸一下，很多人对这部片子俄狄浦斯式情结的看法，对此说出自己的浅薄想法。

1、爱情鸟

其实这对鸟的名字很妙，爱情鸟。

女主把鸟送过去，也把爱情送了过去，因此两人金风玉露一相逢，爱上了。

但爱情不止可以让人迷醉，也可以让人受伤。于是结局，女主被群鸟袭击，遍体鳞伤。

而男主对母亲的俄狄浦斯情结，直接导致了前女友爱情的灭亡。母亲也因为这对爱情鸟的到来，对女主充满敌意。因为她对儿子变态的占有欲，所以对儿子的爱情，格外抗拒。就连构图上，母亲也经常是在男主和女主中间，就是要拆开他们！

2、群鸟袭击

第一次爱情，前女友虽然移居到附近，但毕竟爱情的火已经彻底熄灭。

但是这次竟然又来了，男主把女主介绍给母亲的时候，明显看到她的厌烦，甚至打电话时声音格外大，有些刺耳，仿佛是在宣泄自己的不满。

而之后农场主的死，仿佛也是在告诉女主，母亲很不喜欢她，要警告她，希望她赶紧离开。

随后几乎女主走到哪里，群鸟就袭击哪里，仿佛是在针对她，也说明母亲对她慢慢的敌意。而前女友，则直接别群鸟杀死。女主要不是男主及时搭救，也要死了。这分明就是母亲的反击，在宣布主权。

那么多人被群鸟袭击，而母亲几乎从头到尾，都没受到什么伤害。农场主的死，只漏了一小截腿，前女友惨死尸体横陈在门前，女主被群鸟围攻浑身伤痕差点惨死，说到底受伤最严重的主要角色都是与男主有感情纠葛的。而几乎没受什么伤的主要角色，只有母亲。

3、循序渐进

影片前半部分，节奏很慢，看的时候，很多人都觉得无聊，我也有些不耐烦，其实已经在默默铺垫，层层递进了。

先是鸟店相遇，然后是女主送鸟，所有的场景都很鸟有关，甚至本片的第一句台词，就是为什么那么鸟，而本片的主题就是鸟，这些全都和主题先关，全都是在暗示。

店里那么多鸟，叽叽喳喳，也暗示后面群鸟聚集。女主不小心放飞一只鸟，是男主把它捉到，也暗示后面，女主会被鸟袭击，而是男主控制局面，虽然最后男主并没有解决群鸟，只是把他们带离那座海港。

之后，女主送鸟回去时在船上被捉，前女友家门前死鸟，妹妹生日会上群鸟袭击，学校学生被群鸟袭击，加油站群鸟袭击，男主家里被群鸟为主，女主被群鸟包围在破洞的小房间……鸟在循序渐进，一次次攻击加重！

4、群鸟没有解决

直到最后也没交代群鸟为什么袭击，怎么解决，而只是男主带着他们一起，开车离开了那里。

就好像媳妇和婆婆的矛盾，永远不能彻底解决，只能尽量避免，就好像他们几个人一起开车逃离，而不是彻底解决群鸟的攻击。

直到最后，群鸟也无法消灭，而女主还要和男主母亲同处。

5、灾难片人物设定

片中还呈现了灾难片的几种基本的人物设定，注意，这是在1963年，几乎是六十年前啊，就基本上确定了灾难片的击中人物设定。

一个是末世说，鼓吹耶稣啊末世啊，念圣经。比如餐厅那个邋遢的流浪汉。一个是不详说，总觉得一切都是因为主角，比如那个大妈，非要说群鸟是女主带来的。还有带着孩子的母亲，比如吃炸鸡的两个小朋友和他们的母亲。还有科学理性说，比如那个爱好鸟类的大妈，非要说鸟不会袭击人……这几种主要人设，几乎在往后的所有灾难片中，都有出现！

虽说有很多漏洞，戳破这种俄狄浦斯式的敌意，但这种朦朦胧胧模模糊糊的隐喻和映射，不是更有神秘感吗？一切都没那么确定，没那么黑白分明，似有若无，这种言有尽而意无穷的韵味不是更让人印象深刻吗？

本片讲述了一个共克时艰的爱情故事：

女主在被男主吸引后主动将一对爱情鸟送到男主滨海的家里，并留下来参加男主妹妹的生日聚会。从周六呆到周一，由此经历的一系列鸟类攻击事件，让他们步步惊心，并袒露了人类的脆弱与勇敢，和从陌生警惕转为相互扶持的过程。

关于电影主题，有下列几点思考：

1、不同鸟类大量聚集且主动攻击人类，是常识之外的自然灾难，却是人类在打破生态平衡，挤占动物生存空间后可能发生的真实事件（2020澳大利亚山火后蝙蝠聚集）；

2、电影中米兰妮将群鸟攻击学生的事件带到饭馆，人们的反应是社会在面对灾难事件的缩影。以常识和理论质疑真实性者有之，称世界末日趁机传教者有之，并非以己度人幸灾乐祸者有之，独善其身逃离自保者有之，不顾事实寻找理由者有之，挑拨离间欲加罪于人者有之，媒体大事化小云淡风轻。人们为什么不相信事实？欲加之罪何患无辞，人类为何总挑拨对个人和种族的制裁？自然是非理性的，自然的力量无穷，物种聚集的潜力巨大。自然灾难面前人人因危险而平等，而新的阶级则因年龄，性别，强弱，本地与外来而产生，重新回到大自然弱肉强食的法则中。不论鸟类是否有足够的智力群起而攻之，人类的理性不能置他人于危难而不顾。电影中米兰妮在阁楼上用躯体将门挡住，虽然有故使戏剧之嫌，却无比惊心动魄地彰显出女性的强大。我们从母亲莉迪亚身上看到软弱，她需要依靠别人，恐惧被抛弃，因此箍住成年的儿子。在米兰妮身上看到独立和坚强，她那么美丽，却不需要依靠别人，在危险中她帮助人，给人警报和依靠；

3、家庭是自我保护的最小单位，新冠肺炎疫情中通过禁止外出将病人控制在家庭和医院等小范围里。房屋不光是为了保暖，也是为了抵御外界的危险，所以当堡垒有了漏洞，祸起萧墙则全军覆灭。当房屋密闭起来，不能让火熄灭，四周变暗的时候，对不可知的未来，惊悚由此产生。现实生活中封闭在室内的人们所经历的精神压力和物资的恐慌，由此感知；

4、人应该如何在环境中自处，我想到《奇迹》中从指尖的火山灰知晓风向的老人，必须对环境非常敏感。在这部电影中，则是自己身边发生的鸟类攻击事件；

5、这部电影中的媒体有报纸上的娱乐板块，有房间收到旧金山电台的收音机，有车载广播——告知封路的消息。突然想到了在武汉封城前夕离开的那一批人，现代社会要掌握信息和流动能力的重要性不言而喻。可是媒体真的传达了人们想要的吗，无论是对于远方还是近处的人们。媒体不遗余力地无中生有，却把真正重要的东西隐瞒起来，而那些不相信“谣言”的人也成了巨大灾难的共谋。

关于电影的导演，有几点想说：

1、最近在《剧本结构论》上读到，电影的基础是写实，但故事片电影反映的途径并不是纪录片或新闻片那样的事实（当然也不是事实的全貌），它的途径是通过虚构浓缩出现实世界的“真实”，它不必事无巨细地反映一切，但它会靠近事物运行的核心。

2、本片的惊悚不在于鬼魂，而在于鸟类的间歇性攻击，人类蹑手蹑脚让我想到《寂静之地》的宣传，因为《寂静》是虚构外星人的入侵（或许），而本片则是警惕当下自然的反扑而给人类生存带来的危机与混乱，这种真实感比那种为恐怖而生的恐怖更胜一筹，它唤起的是对大自然的敬畏。人类这种生物，已经站在金字塔尖太久了，人类又是历史短暂，生命脆弱的动物，人类必须无时无刻不忘记这一切资源的占有不是理所当然的才行。

3、希胖的片头特效，绵延不断的鸟鸣音效，在鸟类攻击中对细节的捕捉，火势蔓延的正反打镜头，电话亭里镜头高度与景别的变动，危机之夜时而喧闹时而寂静，那一个仰拍镜头的后拉滑轨，将听觉与视觉与触觉完美地融合了。你绝不会想到有些镜头具备的冲击力，想到这一切是从一个希胖牵着小狗从宠物店走出，平淡无奇的周五早上开始的。

4、现在想想在英国兰迪德诺见到的海鸥，觉得有点心悸。威尔士抢走队友面包的海鸥先生，也不是闹着玩的啊。

看完了影片一头雾水。我对隐喻手法的接受程度是，表面故事至少能说得通，往下再探究更多的深度。但这部影片的表层故事莫名其妙到了极点。硬要把反常的鸟群解释为米契母亲对米兰妮的恶意，当然很容易看懂。但如果用一个莫名其妙的灾难事件来表达这么浅显的喻义，又有什么意义。

就表层故事来说，影片里没几个人表现得像正常人。遇到鸟类袭击，所有人都往外跑真是让人搞不懂。大家不藏在房屋各处躲避起来，做好防护，却要向外跑，从屋子跑到大街上被鸟袭击，然后又逃回屋子里龟缩。这是在干什么？鸟群好不容易停止攻击离开了，也不抓紧时间开车跑路，在屋子里缩着，等下一次进攻。为什么不开车离开这里呢？鸟是连车的铁皮都能撞碎吗？

男米兰妮的感情线也挺让人迷惑的。米兰妮和米契见了一面，这男的还屡次出言不逊。米兰妮却专程买鸟，长途跋涉，甚至租船去找他。碰到一个男人，就要追他到天涯海角是吗？还有米兰妮打听凯西名字那段也很迷惑。小镇上的人对这种明显的刺探隐私行为，竟然还全盘托出。如果有诈骗犯去他们这个小镇，一定无往不利。 然后米契谈到米兰妮在罗马的事，百般羞辱米兰妮，米兰妮愤而开车离开，我以为她不会回来了。结果米契一个电话打来，突然就无事发生了。米契还和他妈说昨天才认识米兰妮，原来你们还记得是昨天才认识的啊。不知道以为你们都结婚多年，国家还有离婚冷静期呢。

米兰妮为什么要在这只见过一面的男人面前自证清白，愿意和他同生共死，还没在一起就要处理婆媳关系。米契和米契妈多次对她出言不逊，她不走。当地发生危险到死人的事件，还不走。到底在执着什么？她都知道婆婆目睹当地人被鸟袭击至死，她自己本来也急着回去，不知道为什么又留下来了。要说她能帮上什么忙，留下来还好。她全程就尖叫，抱头鼠窜。在出了几次事，正常人都应该起了戒备心吧。米兰妮还是开着敞篷车，露天抽烟等凯西。她对敞篷车的执着真的惊到我了，直到米契最后把顶篷放下来，我才知道这个车的顶篷原来不是放不下的。

全片像是只有米契长了脑子。尤其最后鸟群袭击房屋，屋子里四个人，只有米契在检查房屋漏洞，其她的三个女人都缩着。怎么？女人是连站起来看看窗户关紧没有的能力都没有吗。而米兰妮，别说维护房子了，连自保措施都是零。她独自上楼开门，握着门把手竟然能自己把门堵死。被鸟啄了一阵，她竟然直接躺下等死了，连米契开门都不动一下。怎么会有人没死且还有意识却堵住门，任由别人把自己拖出去啊。

婆婆也挺怪的。见到死者惨状，她恐慌害怕当然是正常的。死人了不告诉在房子附近的人一声，我也姑且算她吓傻了。回了家不赶紧告诉家人这件事的严重性，就开始躺平喝茶了。不知道还以为人是她杀的，故意掩饰呢。就算准备在家龟缩，那也得赶紧告诉家里人准备防护吧。而且婆婆碰见儿子女友就如临大敌，现在出现这样的人命事件，又敢让儿子打头阵去死者住处察看情况了。难道谁夺走儿子都不行，但死亡可以吗？

还有为什么每个人都不会做任何个人保护措施，哪怕穿个长袖也好。女性角色死到临头，还包臀裙+高跟鞋。别说防护，跑步都没想跑是吧？一家人都穿的要去参加宴会一样。就指望着家里的木板，鸟群要是冲进来就摆烂等死了，防护措施就是坐在沙发上。在餐厅里都谈到“袭击”“大战”“世界末日”了，打算赤手空拳+不便行动着装应对大战吗？

这么多次袭击事件，明显鸟类对民众生活和安全构成了极大威胁，根本看不到警察和政府的采取行动。全片都看到一个穿警服的。应对这种大量鸟类危机，不应该马上安排人员整点材质精良，孔眼细密的网支起来吗。还有很多人不相信鸟类袭击我真没想通。这个小镇是什么大都城吗，这么大规模的袭击事件，为什么民众彼此会不知道。再者人们不知道鸟群袭击学生，但又知道说米兰妮来了，袭击就开始了。这几天小镇又只有米兰妮一个人来，那米契不也是差不多同天回来的吗？而且店子里不是有个男的都说了，他上星期船上就发生了袭击事件，米兰妮周末才到这里。码头上也有人说了之前就有海鸥袭击人的事件。怎么该知道的大事不知道，不该知道的小事都知道。

最后逃离那段也是真的迷惑。妹妹凯西经历了鸟群攻击，老师还为了保护她而死这些事，竟然最后还能想着带爱情鸟走。你要真为鸟着想，你直接把它们放了不行吗？前期也没见有人喂过这两只鸟，这小城镇又是海又是林的，爱情鸟在这待着可比她们安全。鸟群也是最后突然就冷静了，一点也不伤人了。前面的规律不是说，鸟会聚集起来伤人，伤完人又飞走吗。现在不伤人又不飞走了，这又整的哪一出。他们前面一直说走不了走不了，后面突然又全家都能走了。还有灾难片不该是体现人性最好的主题吗？为什么安妮为救学生牺牲只是口头说说，米兰妮无脑上楼关门把自己堵死却着重刻画？这到底是什么处理手法。我真的看不懂。

我深切的怀疑这部电影原先设定的是悬疑片可是因为没有一个科学的解释于是变成了灾难恐怖片。男主与妈妈的微妙的母子关系，女主与男主妈妈长相的惊人的相似，女主单亲家庭的背景，男主把两个女人从旧金山拐到这个偏远地区，女配的话中有话，这个小镇的光怪陆离，未解的谋杀案，加上私以为金丝雀在群鸟灾难中的根本原因，都缺少一个线索联系起来。总之，觉得不是合格的悬疑片。