黑鸟2022

毒贩Keene坐牢与FBI做交易，充当卧底接近连环杀人犯Hall套取信息，成功将自己的刑期从十年减为不到一年半。本剧根据Keene本人的回忆录改编，Keene担任本剧执行制片人之一，还在剧中小露了个脸。

连环杀手嘛，剧迷群众喜闻乐见。本剧中扮演连环杀手的Hauser出色完成任务，将一个离群怪异、压抑乖张的变态塑造得丰满可信又出彩，接下来至少可以期待会有些表演奖项提名了。相比之下，男主显得单薄，更偏向于帅气公子哥一挂，且很快罩上了义愤的光环，虽然交差，但做不到引人入胜。

当然，男主的减分主要还是吃了剧本的亏。在整个故事里，他的性格诚如Egerton纯洁的面孔般一览无余，剧情中也没设计好人物的演进或情节的跌宕，因此流于平庸。

真实世界里，Keene的确人缘好，在监狱吃得开，租赁porno杂志、交好黑社会老大都确有其事。但是在故事的另一面，这个老警察之子有着破碎童年，在富人子弟高中担当橄榄球明星的同时靠贩毒维持高消费，毕业后干脆全职贩毒年入百万美金，被抓后认罪却被判远超预期的十年刑期，肩负秘密使命来到被称作“疯人院”的最高戒备的重罪监狱，从人物经历可以挖掘出来增加人物深度的点是不缺的，然而编导对此屡屡浅尝辄止，不够老练也不够巧妙。

剧情设置也问题不小。狱警的勒索，以及勒索不成之后的告密，两次都是雷声大、雨点小，对剧情基本没起什么作用，沦为噪音的同时也白白遛了观众。在这样一个故事设定当中，本可以累积起巨大的张力，编导也眼见的朝这个方向努力了，可是张力就是累积不起来……作为比较，想想《逃离德黑兰》在平淡得多的剧情里是如何让观众紧张的屏住呼吸，可谓高下立现。剧中反复表现二人谈话遭狱警打断，仿佛想不到其他的挑战可以安排了。其实Keene自己也说过，和黑帮老大交朋友之后，人家劝他少和孩童杀手这种人来往，还常找他一起吃饭玩球，导致他白天都没机会接近Hall。尤其是这个黑帮大佬在现实里还曾穿着浴袍走在曼哈顿街头，赢得一个“the Oddfather”绰号，在这里编排编排不好么？

看得出本剧定位在“毫不烧脑”，理解难度极低。然而在美剧已经玩出花来的当下，剧集的平铺直叙难免有点显得平实得令人担忧。于是剧集中段编导好歹也搞了个三线混切推进，算是小小活跃了一下气氛。这三条线，真的，都好简单。

总之，本剧在节奏、气氛、剧情发展和杀手以外的人物刻画方面均一以贯之的平坦无波澜，其中显见编导的心有余而力不足。不免令人怀疑Apple先天局限，不易吸引到一流的人才。

本剧描绘Keene从Hall口中听到了只有行凶者本人才会知道的细节，这在驳回Hall的上诉当中起到了关键作用。然而折叠被害人衣物这个点，早在前面的剧情中Hall不就对警员坦白了么？这里编剧明显有失熨帖。听到Keene的讲述，女警员眼中闪光，身体静止，平静的说：You got him. 这里情绪也明显感觉不对。没错，是又偏于平淡了。

现实中，Keene确实瞥见了Hall的藏尸地图，但他随后是打通了FBI电话的，留下了一个语音信息。当晚他自感大功告成，满心以为FBI会履行承诺在24小时内采取行动，才去找Hall大骂了一通以发泄心中压抑，导致被关两周禁闭，出来时地图已经被Hall处理掉了。这一段在剧中改为他在瞥见地图后，受义愤驱动而当场来了个义正词严的摊牌，这样的改编明显不合理（个人自由悬于一线，忍辱负重取得情报后首先应当想到的是通风报信）也不合情（Hall的黑暗应带出Keene的黑暗詈骂而不是来自道德制高点的正义之声）。看下来敢情这毒贩小伙子一身浩然正气，核心价值观护体百毒不侵，以致于深渊并不会凝望他。

以上这些简直令人觉得编导有些心不在焉。大好的题材，就这样被浪费了。

现实中，Hall知道只有凶手才会知道的细节，这对于他一审定罪就起了重要作用，而不是等到后面Keene来作证。Keene的证词只能说提供了较为有限的帮助。Hall对他承认犯罪又抵赖，与Hall当初签署了供词又翻供也没太大差别，何况Keene还只是个谋求自身减刑的污点证人。

但是话说回来，卧底人家确实也做了，苦也受了（从最低戒备监狱转到最高戒备监狱），话也套出来了（并且通过了测谎）。FBI还是要维护自身信誉的，就放这个浩然正气且体型健美的小伙子回归社会吧！其实可以推知，这里面真正起到关键作用的是联邦检察官Beaumont：当初Keene贩毒被抓后，就是接受他的建议，认罪求轻判，结果吃了亏。随后建议Keene去做卧底的，以及提起Keene减刑的也正是这个Beaumont。Keene是否愿做卧底是完全没把握的。（他一开始拒绝，后来见了中风坐轮椅来探监的警察老父亲受了触动后才转意点头。到了新监狱门口他又想反悔，被劝住了。这些都是回忆录里有写的真事。）由此看来，Beaumont当初劝他认罪求轻判是当真的，结果法官判重了，Beaumont是觉得对他有所亏欠的；加之对Hall的上诉不放心，就安排了这个立功机会。最后见他确实也算完成了任务，就提起了减刑并获得了法官的支持。

如今Keene事业有成，还当上了美剧执行制片人。Hall则仍在服刑，终身监禁不得假释。因为证据缺乏，这个被推测杀害了几十人的连环杀手从未被判为杀人罪，身上只有一宗绑架罪。

见到某集末尾的致敬，才知Ray Liotta竟已于今年五月去世，享年67岁。有报道说他是在多米尼加共和国拍外景时，晚上安静逝世于睡梦中，据推测可能是心脏病。他留下1400万美元身家，身后一女及未婚妻。

一个富有魅力的“告密人”；一个疑似“少女杀手”的变态；一段似是而非的案情；在一座满是精神病的监狱里展开。。。

明明啊所有的，所有的神剧条件都凑齐了：双男主演技在线 残害女性的案情扑朔迷离 监狱里的心理对手戏丝丝入扣 甚至连每集剧长都是神剧配置。这剧不神就像草船借箭怎么披头散发做法也压根没有东风，想要打“扑克”牌都捂热了就是愣没有牌友啪啪的配合你。。。

没天理啊！

但现实就是如此——这剧很难成为神剧！

前三集的铺垫双线剧情展开甚至让我获得了一种构图平衡的舒适感，甚至可以对略显冗长忽略不计。关键是在后三集男主吉米入狱后与男主拉里剧情，我想如果：在丝丝入扣的心理对手戏里再掺杂一点点患得患失惺惺相惜子期伯牙你最懂我的兄弟情，一乃乃背叛的内疚与被背叛的痛苦这些是人该有的人性对感染观者更有帮助，因为有的时候变态的观者们就是想从那些变态杀手毫无人性的行为里寻得一丝人性，然后再对他们的罪行唏嘘惋惜！

不过大抵是因为这是真实案件改编，所以不能撒开欢了演绎吧，我想。导致这所精神病群精荟萃充满了各种狠人穷凶极恶人渣的监狱里每个人都特么彬彬有礼（包括狱警）还不及那个女心理师雷厉风行一些，也导致剧情在营造紧张压抑氛围上少了工具欠了火候，甚至到了无计可施，只能用一次次同样“对话被打断”来强行硬推取悦观者，但你懂的这分明是刚来劲儿就疲软了，离酣畅淋漓的尽兴可能还差五次狱警威胁十次大佬摧残十八次狱友诛心背叛。。。所以最终导致结局戏剧性张力不够，我都疑神疑鬼的在脑中给：渔具店老板 拉里的老爹 兄弟联合作案 拉里只是弟弟的替罪羊分别定了一遍案了。可结局让我有点不厚道的想说：就这！

后来我仔细想了下，这剧根本不是双男主，它始终是更加遵从里胜利的告密者吉米的人物性格。甚至可以从剧里感受到吉米自述味道，超有魅力又自负张扬讲述这个故事。真的，您可以仔细感受下那种浓浓的幸存者讲述的调性。

当然，导演用六集展示的故事不错，两位主演的演技也是可圈可点，一口气看下来完全没有问题，但就是离神剧还有一定距离，努力吧！

另附，我最喜欢的剧照一张，这张最能展现拉里的人设：内心是地狱的火，模糊不清的面容 空洞的眼睛却无比可怖！

以上

尽管剧情简介里拥有连环杀手，联邦调查，监狱卧底等元素，字里行间都透露着犯罪和悬疑类型片的典型特征，但Black Bird却并不是该题材最常见的猎奇与烧脑的抓犯人记。真实事件改编的背景和本质成为了“天然剧透”，已经削弱了悬疑性，所以这几集看下来，自带花生瓜子搬着小板凳来参与“断案”的观众大概会无所适从。从片头设计开始，Black Bird就没有那些连环杀手剧一般会积累的破案审讯细节的积累或者犯罪的画面，而是选取了一种更加普遍平凡的主题：在切题的黑鸟瞳孔里，通过一种有毒的男性主义视角，反射出无数普通女性的剪影，这也是Black Bird实际上要表达的主题：有毒的男性主义，及其对女性的偏见。

无论是小镇片儿警对Larry的问讯中对被搭讪女性和受害女性的不屑，Jimmy面对FBI警探假扮女友建的议进行厚颜无耻的调情，还是Larry的弟弟Gary为了给哥哥“开苞”随便拉微醺的女性路人“练手”，有毒的男性主义无处不在，而且这些偏见普遍性存在的程度，足以让男性观众有如芒刺在背。而这一切的有毒男性主义的顶点，就是专门残害女性的连环杀手的存在——Larry Hall对于女性无理和残酷的占有和征服，是有毒男性主义最极端的体现。在透露自己的犯罪细节时，Larry的用词完全没有共情的表达和沟通，尽现了对女性的嫌恶：是她不听我的话，我只能打晕她；如果她不挣扎，不就没那么多事儿了？她开始叫喊妈妈，真的很烦——而他通过暴力的方式去伤害和侵犯受害女性，以此来霸占她们，获得支配感。

要把个体身上的有毒男性主义穿起来，就需要给Larry和Jimmy拉一条相通的纽带，也就有了Jimmy去做卧底这个由头。他们两个本来就是从同一块布料上裁剪下来的碎片，编剧一直有意地为Jimmy和Larry画平行线：他们年幼时家庭的问题，他们处在监狱这个充满暴力和阴暗地方的人际关系，以及在他们谈话中永远离不开的对女性的占有。虽然Jimmy的人生看起来比Larry要一帆风顺许多：他的家庭基本可以正常供养他，甚至可以培养橄榄球爱好；从小到大靠着自己的魅力，从来不需要用不正常的手段去换取异性的注意；来到监狱里，他对Larry杀手的身份有着清醒的认识，但尽管如此，Jimmy还是找到了那根跟Larry连起来的线，这条线来自同一个深不可测的黑洞。第四集午餐桌对话那场精彩的对手戏，就是Jimmy如何在Larry的引诱下，被有毒男性主义这个黑洞蚕食，如何被它逼迫着吐出与Larry如出一辙的愤怒：在谈到母亲的时候，Larry使用不尊重的语言贬损Jimmy的母亲，Jimmy一开始不高兴地爆了粗，但在Larry毫不退缩的一来一回的执着推动下，他释放了对母亲的愤怒：因为Jimmy“认为母亲需要他的保护”，他去挑衅继父，被狠狠揍了一顿，这一切不过是他的愤怒和妒恨，是他有意识的对流血和暴力的追求，导致了这样的结果，而他却把这一切都怨在母亲身上（真的吹爆这场写作，母亲毫不留情地撕开他的借口那几句词写得太棒了）。在套出Larry作案细节之后，Jimmy一个人躲在黑暗的牢房里无声地崩溃，不仅是被残忍无情的Larry震撼，还是被自己居然跟代表着极端毒男性主义的恶魔有共情的纽带，他们的男性主义是来自同样的源头这个事实压垮了。在第六集里，Jimmy突然迸发出的正义感在很多观众看来有些唐突，但联系第五集结尾的崩溃，还有他被关单间的无力哭泣，这正义感也只是Jimmy要全力摆脱有毒的男性主义，要证明自己和Larry不一样的挣扎。

本剧制片及编剧Dennis Lehane是当代著名的小说家，以创作蓝领黑色小说最为闻名。在Lehane的每一部作品里，无论是短篇故事，舞台戏剧还是长篇小说，自始至终都有对有毒男性主义的解构和悲叹，生产暴力和复仇的机器永远依靠着有毒男性主义的动力运转，噩梦和伤疤都是牢笼，也是宿命。他最早创作的KG侦探系列里，Patrick Kenzie整个人的一生就是被年少时继承的有毒男性主义驱动，永远在追求和对质暴力和阴暗；他的名作Shutter Island里，Teddy Daniels在男性主义推动的机器战争里被压进掠夺和流血的模子，脑子都被毁掉了；最近大受好评的Joe Coughlin系列里，Joe Coughlin也为了有毒男性主义给他的满足而不断制造危险，最终甚至甘愿认输。Black Bird里也全都是这样的角色，Larry，Jimmy，还有狱警在外面欠钱麻烦缠身，监狱里的帮派老大怀着复仇和信仰，甚至监狱里犯人的集体暴动，都是这个机器的产物，不管他们是否对自己身处的毒性环境和状态有所认识，对抗机器几乎是不可能的事。结尾又落在了Jimmy和女空乘调情的情节，加上片尾字幕对并不完美的案件结果的透露，写的是在这个机器之下无法逆转的结局。

因为Lehane作家的身份，他对Black Bird叙述和节奏有出色的掌控，有他的剧本做指导，本剧的摄影和剪辑节奏有很强的文学性，带着适宜的匠气，令人印象最深的一场就是第五集里Larry在木工房里的坦白，室内从亮到暗，从晴天到阴雨的转变，给两个不同阶段的谈话画了标点；第五集最后一镜Jimmy走进自己的房间就开始的崩溃，不管是大景别还是持续到片尾黑场的情绪，都是重点明确地来烘托情绪和角色的。另外还有第五集里被害女孩的视角，第六集开始Jimmy的噩梦，都是Lehane标志性的调整节奏的利器，为叙述提供了更多可能性，很有熟悉感，作为书迷真是太喜欢了，因为他现在专注于电视剧创作，已经4年多没写书了，能看到这部剧是一种很好的弥补。

Jimmy Keene是一个有着蓝领气质的反英雄男主角。Dennis Lehane曾经形容他创作的蓝领悲剧黑色小说：“蓝领悲剧和莎士比亚的区别是，他们坠落的高度不同：在莎士比亚的笔下，国王从王座跌落，掉下的是万丈深渊；而蓝领小人物跌落不过是在路边绊一跤，虽然下坠的高度不及高高在上的王座，但摔到地上的痛还是一样痛。”所以他笔下的男主角都是有蓝领的悲剧气质在身上的，都是为艰难的救赎而努力的普通人。Taron Egerton把这个蓝领的气质表现得很好，把普通人身上的平凡，对于事件并不那么戏剧化的正常反应令人信服地展现了出来，又带有在监狱这个残酷雨林生存的原始动物性本能；Paul Walter Hauser无疑是本剧的明星，演杀手是很有挑战性的，他对Larry Hall状态的表达和呈现，对台词轻松自如的掌控，疯癫和失落的情绪，镜头对着他的每一分钟，他都奉献了精准的有感染力的表演，让人在恐惧和震撼的同时不由得鼓掌赞叹。更宝贵的是他在这样一个阴沉神经质的表演中，还能够赋予角色幽默感，让角色更加丰富，不得不说他啃吐司面包片的样子真的是太有趣了（据说这并不是剧本中的命令，而是他自发的设计）。既然从创作最基本的基础这里就已经很明确地表达要把Jimmy和Larry作为绝对的重点，那其他角色相对的潦草我认为也是可以接受的，没太大意义的角色写那么多反而喧宾夺主，迷失重点，只要Jimmy和Larry写好了，就没有问题。

在结尾的飞机上，Jimmy像第一集在餐馆里一样，抬起头来眼里带着笑意跟女空乘调情，我们似乎已经能看到飞机落地以后会发生什么，日光之下，并无新事。Lehane笔下反复言说的有毒的男性主义，对女性的有毒凝视，不动声色地开始了下一段无法逆转的悲剧。而我们也只能继续阅读，见证，记录，以其为镜，反射真相和警告。

《黑鸟》 细思极恐的人性，看似人畜无害，实则内心BT，高智商，善用心理学，反侦察意识超强的BT连环杀手。 当拉里对吉米说出杀害一名小女孩的手法时，不经让这个毒贩也萌生了怜悯之心，为了得到证据换取自由，谁又想与这样一个BT杀人狂做朋友。自己想想就很可怕了。 地狱空荡荡，恶魔在人间。

内容：

一个充满魅力的毒枭在监狱帮助FBI获取连续杀人犯犯罪证据，最终使得罪犯得到应有的惩罚。

感受：

首先最吸引人的就是每集开头的‘改编自真实故事’。印象最深刻的人物也是连续杀人犯Larry。

Larry的长相就会给人一种刻板印象，平常受尽欺负，唯唯诺诺，最起码是个老实人。以黑鸟作为隐喻，看起来人畜无害实际近乎偏执与疯狂。他觉得他伤害的每一个人都是被逼的，都是为了保护自己，他对女孩们很好，女孩们却都要打他，伤害他，他不得不为了保护自己，去伤害女孩们。但他也有自己的保护机制，可能潜意识里也觉得这么做是不对的，他选择忘记，每次都是等他清醒过来，女孩们已经naked，自己也naked，完全不记得他raped女孩们。我觉得这也能看出来，他最在意的点不是性，可能是自尊。

他看起来很糊涂，经常记不清这记不清那，一些含糊的言语把所有人耍的团团转，但他其实对自己需要做的事非常清楚清醒。他承认一些完全不是自己做的案子，就是为了让警察认为他是一个连续供认犯，不把他的话当真，甚至他可以利用这点，满足自己需要倾诉的欲望，反正没人会觉得他真的是凶手。并且在监狱中，他很清楚自己是必须要出狱的，不会听从Jimmy 的话去给逝者家属一些安慰，其实他的心里从没有过愧疚，他觉得世界没有因为他做的事有什么不好，一切都挺好的。

他的形象一直是平平的，说话慢条斯理，关心一些别人不关心的话题。但从几次爆发中可以看出他完全是一个psycho，反社会。在Jimmy 质疑他没有杀过人，他在撒谎的时候，他迅速的爆发，又迅速的平静，他善于压抑自己的情绪。在他发现Jimmy 是卧底的时候，是一个完全的崩溃，应该是唯一一次他直接展现出肢体冲突，暴力，也能看出他的力量不容小觑，Jimmy 直接被他推到墙上，更别说抵抗他的女孩子们，根本没有任何还手的余地。还有最后与哥哥的对话，啊，那个流泪，我知道他不值得被同情，但心里真的有一丝难受与触动。可能这不怪他，怪他在子宫里就被‘霸凌’了，怪他的病，怪他的成长环境。但理智下来，就是他，他做错了。

再说到Jimmy ，他的人设是一个类似万人迷， 他是一个毒枭，但影片中的他太善良了，不像一个毒枭。这里不是什么刻板印象，毒枭非得十恶不赦，但也不能是一朵白莲花的样子。另外对于选择他作为卧底的桥段，感觉有点多余，只是大声的说几句话就可以激发出他的潜力？还有在监狱里的戏份，前一周都没和Larry有实质性的接触，以后一次出手相救，几次简单的交流，就成了best dude，可能现实中他就是这么有魅力，但对于Larry，真的这么容易就会相信他嘛？Larry真的这么容易交出真心嘛？还有一点就是表情，在监狱里大多数情况都是向下撇嘴，向上皱眉（抬头纹显眼），一副自己是卧底我有单线任务既视感。有点弱弱的工具人既视感。其他角色，工具人的感觉就更明显了。不得不说，Jimmy 的身材，手臂的肌肉，天哪，天菜。

题材非常好，呈现稍有缺陷。但还是喜欢啊。

《黑鸟》改编自真实事件，闻名于美国的“绿河杀手”，在上世纪八九十年代，该男子经常搭讪女孩，被拒以后将女孩残忍奸杀，警方确认的受害者就已达21人，但真实数据远远不止，FBI猜测遇害者至少有40余人……

由塔伦·埃哲顿主演，我对他的初印象还停留在《王牌特工》，如今再次回归荧幕，从一个萌新特工摇身一变老油条，依然性感有加，演技也成熟稳重了许多。

他所饰演的吉米，虽然有一个当警察的父亲，但他却走上了贩毒的道路，简短的几个篇幅也告诉我们，吉米虽然选错了道路，但他本质并不坏，骨子里依旧是温柔的。

这样的吉米又怎能让人不为之所爱？

紧接着画面一转，昨天刚认识姑娘转眼就在沙发上酣睡，而此刻的吉米赤裸着上半身正准备喝奶昔，警方破门而入将其控制，奶昔被洒一身，面对女警的调侃丝毫没有慌张，反而面露微笑。

然而吉米并不知道的是，他摊上了一个大麻烦，吉米的父亲也托人打探只要签署认罪书就可以获取减刑，吉米签下了认罪书，然而等待他的却是10年监禁。

吉米就这样被诓骗入狱，转眼七个月后，女警抱着目的性再次约见吉米。

她告诉吉米，如果他自愿转至“地狱”，并和拉里成为朋友，套出藏尸地便可答应无罪释放，虽然吉米面露抗拒，但他却对此事产生了浓厚的兴趣。

另一位主演保罗·沃尔特·豪泽从人物形象上可谓是高度还原，单从表面上看，他一点都不像是一个杀人犯。

身材肥胖，声音又尖又细，没有任何的男子气概，很难让人想象到一个行动迟缓的胖子是如何做到杀害那么多人的。

拉里的说辞也是模棱两可，一会儿承认杀过人，一会儿否认杀过人，警方将其抓获，拉里也签署了认罪书，但在押送途中，拉里声称自己并没有杀人，而是受到了警察的暗示才签下了认罪书。

法官也认为，患有精神障碍的人，很容易受到暗示。

可女警官并不这么认为，只要没有关键证据，拉里很有可能借此脱罪，于是乎她想到了吉米，仿佛这一切都已经是注定的结果。

一开始，吉米与拉里两个人的相处，给人一种强烈的错觉，性格文静、敢怒不敢言的拉里，就这样一个怂货哪有胆量杀人？

渐渐地，吉米发现了拉里的真实面目。

拉里并不像看上去那样的憨厚，他其实就是一个心思缜密，洞察力强的变态杀手。

有一天，吉米到拉里的牢房中寻找证据，尽管他已经很是小心翼翼，敏感的拉里还是察觉到了，他试探着吉米，问他是否有人进入过他的房间。

吉米也是一个处事圆滑的人，很快便将此事糊弄过去了，与此同时，他也发现了拉里不为人知的一面，内心极度渴望友情的拉里慢慢地将自己的经历毫无防备地说了出来。

在一次闲谈中，吉米发现拉里对于生命的态度与常人截然不同，无论是家禽还是自己养大的宠物，就连自己本身都只是肉而已，眼神中流露出冷酷与淡漠的神情令人不寒而栗。

拉里畅谈着他的童年经历，他的父亲是一个掘墓人，拉里从小便跟随父亲一同掘墓，常年与尸体为伍的，拉里的父亲碰到有钱人的坟墓就会让拉里趁着夜黑风高月盗取棺材中的陪葬物。

偶然间碰到一位戴有金戒指的尸体，但是戒指死死的卡在手指上，难以取下，拉里的父亲随手递给拉里一把老虎钳，拉里硬生生将尸体的手指夹断，将戒指取下，把断指保留了下来。

也许，从这以后，拉里的精神发生了改变，尸体仿佛成为了他心灵的慰藉，随着年龄的成长，他的心理也逐渐变得开始扭曲。

或许，在某些人眼中，女性只是作为抒发欲望的对象，将女性彻底物化，形成了一种厌女的情怀。

在这部剧当中，无论是身形还是外貌，拉里都无法取得女性的关注，他在色情杂志中画满了带有仇恨意味的图案，而拉里的弟弟无疑是将他彻底推向了万劫不复的深渊。

从心理学角度上来分析，这类人往往心思极为敏感，情绪难以自控，并伴随着暴力倾向，结合现实当中的唐山打人事件，不难看出身处社会的边缘，只会通过这种方式取悦自己，事后只会以各种理由逃避责任。

《黑鸟》最后的结局可以看作是悲喜交加，采用双故事进行叙述，故事情节跌宕起伏，每个故事线索环环相扣，没有过多的血腥暴力镜头，仅仅是靠着演员们演技与对话来凸显悬疑的氛围。

其实，吉米与拉里在性格上是有着某种共通，吉米的童年也并不愉快，吉米对母亲的恨意也是在成长过程中被不断地方大、转化，最后再映射至其他异性的身上。

吉米做了一个噩梦，他模仿着拉里，紧紧扼住一个人的脖子，人物形象不断流转，先是被拉里杀害的女孩，紧接着是女警，再是母亲，他与拉里唯一的不同就在于他有一个爱他的生父。

故事的结尾，吉米将拉里的口供搜集起来，这也就意味着他放下了心中的恨意。

值得庆幸的是，吉米成功地让拉里承认了所有的罪行，拉里上诉失败，最终被判处终身监禁，他将不再能够为自己争取假释机会；吉米也重回正轨，成为了一名事业有成的商人。

遗憾的是，那些无辜惨死的女孩们的尸骨始终没有找到，而那些潜在的危险始终在不易察觉中不停地徘徊……

（以上均属于个人观点，部分图片来源于网络）