避风港湾

正如标题，这部电影很有爱很治愈，亲人，爱人就是避风港。主角颜值很高，happy ending。剧情既能吸引你一下看完，又会让你忍不住再多看几遍。这就可以说是一部好电影了。

避风港也是男主詹姆斯家庄园的名字。男主詹姆斯母亲去世了，他和父亲都深受打击，詹姆斯从父亲替他联系的“矫正”同性恋倾向的宗教治疗所回来后，被告知不能去上他心仪的大学了。因为母亲丧葬费和他的治疗费之类的。詹姆斯无奈之下只好在家里帮父亲的忙。

没想到一次送货碰到了之前的男友查理。两人都十分意外。

查理很高兴见到他，但詹姆斯多少在治疗所那里受到一些影响，试图改变自己。

詹姆斯刚说完再也不要见面了，转眼打脸哈哈哈

詹姆斯又返回来拿苹果收据。查理问他这样真的开心么，詹姆斯心慌了推了他一把，也算花样壁咚吧。

瞧把查理委屈的。好心疼嘤嘤嘤。

又免不了来送货，两人说好当“朋友”和平相处，可是有一次詹姆斯发现查理受伤了。

詹姆斯马上掩饰不住担忧，在他追问下查理说出在回家的路上被人打了。

詹姆斯非常坚定的要开车送查理回家，查理只好答应。（小伙子，之前说好的保持距离呢？）

查理心里当然是开心的啦，口嫌体正直，哼。之后感情顺利又升温了，查理约他来场“朋友”的见面。

两人在树荫下敞开心扉，在树林里追逐打闹。勾起昔日的美好回忆。詹姆斯终于忍不住了，主动抱住了查理。

美丽的夕阳穿过树林的枝叶洒在两人身上和草丛上，都渡上柔和的金辉，那种色彩勾起人的回忆，仿佛可以让人穿越时间。

接下来的事也顺理成章。

早上醒来查理还撒娇不想起。两人甜蜜的互诉衷肠。但是很快被父亲和詹姆斯之前尝试交往的女生发现了。之前就因为上大学和卖庄园的事和父亲矛盾重重，詹姆斯认为父亲这次是不会原谅他了。便想和查理趁此机会离开。

十指相扣。查理也没有规划，但他愿意义无反顾的和詹姆斯走。可以说他们年少轻狂，毕竟确实年轻，詹姆斯渴望音乐渴望大学渴望外面的城市。也可说他们很纯粹的爱彼此，不是没有经过波折，詹姆斯之前试图作父亲和亡母期望的“正常人”，尝试接受“矫正治疗”，压抑真我。并且也妥协过父亲在放弃大学在家里帮忙，但是正是因为经历过磨难才会更懂得珍惜。

詹姆斯回家收拾东西，又忍不住坐在钢琴前弹起母亲生前喜欢的音乐。他还年轻，不如父亲更懂得生活，更懂得爱是恒久忍耐，最终父亲向詹姆斯妥协了，把农庄卖掉，给詹姆斯钱去外面的世界追求他想要的。

“农场不是亲人，我们才是”。父亲之前是多么舍不得祖辈传下来的土地呀，曾经为此片土地放弃了自己年轻时想要出去看世界的想法，现在也依旧不舍得，但他更爱儿子，希望儿子得到追求的目标。

最后父亲目送詹姆斯和查理一起走进车站，走进未知的广阔天地。但还好他们有避风港，有彼此。

相爱就够了，尽管世界一片凌乱。

相比起call me by your name中80年代意大利的阳光，小镇，河流的意境，避风港湾故事发生在美国拥有最美秋天之称福蒙特州的小镇，原以为会很火热或清新，然而背景更偏黯淡，灰色调，男主一丝抑郁，伤感，内心的矛盾感油然而生，剧情平静却具有代入感。情感自然，却令人感动。和父亲从矛盾到最后的理解，与女主不舒适的情感，对男友本身的好感却开始不愿表现，对自己未来命运的掌控，一系列变化可以看出从男主的成长，电影除了同志的理解包容外，包含的还有是对父爱的诠释，对成长的描绘已及发现自我，勇敢追逐梦想的真知。

同性恋儿子与父亲的博弈与和解：《避风港湾》 看这部电影，会想起德国布劳恩的漫画《父与子》，漫画的结尾颇富诗意，父子俩历险归来，厌倦了尘俗的热闹和纷繁，于是手牵手步入了天上的月亮。 父子俩消失在月亮上的背影，描摹了一种有梦想的人，在他们的身上，会始终存有一种类似孤狼的气息，哪怕外表看上去温和安静，但他的内心有一部分是永远不属于任何人的，仿佛隐藏在云端的天空之城。他用那一部分来追求某个隔离于尘俗之外，却值得他全身心投入的东西。 《避风港湾》的男主人公詹姆斯怀抱着一个音乐的梦想，他与父亲生活在美国南方乡镇，却渴望着去波士顿接受理想的音乐教育，父亲理解不了儿子的梦想，他要求儿子留在祖辈传承下来的苹果农庄；不仅如此，影片一开始，我们看到儿子在教会接受的所谓“性取向矫正”治疗，也是奉父母之命。 这或许可以解释男主人公本应青春无忧的目光里却闪烁着一点忧郁的原因；英俊颀长的身体让人联想到从他手指下流淌的钢琴乐，沉静优美，却压抑着一股即将喷薄而出的力量。 詹姆斯是爱父亲的，虽然他从未说过。备受压制的梦想，令他时而与父亲发生言辞的冲撞——年轻的他不能理解父亲在果园固守的传统耕作，也对教会的治疗也提出过质疑，虽然如此，他还是默默地接过了父亲令他承担的果园的劳作与运输，并尝试与一个热情美丽的姑娘开始交往。 不仅美国南方乡镇，世界大多数国家现有的父权视角下，发现儿子是同性恋，对于父亲往往是一个全面的否定和打击。因为在多数父亲的心中，同性恋往往意味着不健康、不洁、缺乏男子气概，等等。 假如詹姆斯变成一个与父亲期望相符的直人，或许他这一辈子会成为父亲的下一个翻版：继承祖业，娶妻生子。 但他不是，与生俱来的本能始终在他内心翻滚，向他的所作所为发出反抗的呼喊。他与自己博弈，其实也是自我与父亲之间的博弈。 儿子爱他的父亲，他明白父亲的期望，他也渴望一个被社会认可的、体面的身份，并以此安慰父亲的心。 他本来立意与男友查理一刀两断，可一旦触及对方额头被歹徒殴打留下的淤伤，本已坚硬的心立时溃不成军。 男友查理遭受的伤害是否来自恐同分子所为？影片没讲。联系《8号提案》中描写的美国南部乡镇，至今依然存在着的针对同性恋者的暴力，那些被驱逐出家门的同志少年，街头流浪的孩子，得不着一个避风的港湾，可以想见查理性向暴露之后所可能遭遇的危险。 不惜丢下女友家人丰盛热闹的晚宴，不顾女友哀切恳求的眼神，詹姆斯也要驱车赶至查理身边。他不能无视查理的孤立无援，他要给查理一个可依靠的肩膀。 深夜主人公驾车在黑暗中的光线行驶，他接到了那个他真正渴望的身影。查理带着伤痕的脸庞被车灯照亮的那一刻，猛然提醒我们主人公同时也行驶在一个生活的边缘地带，一边是传统生活，另一边是非传统。社会的主宰往往是传统的大多数人，非传统就必须躲藏在地下，他们的快乐见不得阳光。 这部影片的情节线并不复杂，导演讲述的方式也是温和而又克制，男主人公的性格也比较沉默内敛，很多时候，我们只能通过音乐流淌的汹涌去感受男人们的心潮澎湃。音乐是这部电影的灵魂。 有一段父亲徜徉在果园的长长镜头，苹果树在黄昏的风中摇曳，一步步行来，仿佛听见父亲内心的彷徨，他发现他按传统方式种植的苹果已经快赶不上市场的需要了。更重要的是，他还发现了儿子的秘密，他明白之前的治疗并没有让儿子回到他所期望的轨道。 接下来是一段父亲与儿子的对话，那时儿子已经决意离开，既然已被传统摒弃，唯一可选择的只剩音乐与爱人了。音乐意味着另一种新生，而这段不被世俗祝福的爱情，却可以让他成为一个有担当的男人。 儿子坐在相伴多年的钢琴下，临别前的一曲，我想，他是献给他的父亲。 父亲站在门前，欲言又止，终于他问了：你要去哪儿。 儿子说他去波士顿，不是一个人。 你们是真心相互喜欢吗？——父亲问。 是的，我们很相爱。——儿子这次没有逃避。 我为和你母亲送你去治疗的事情感到抱歉，……我可能理解不了，但我至少可以接受这个事实。……我已经决定卖掉这个农场……你为我工作了20年，现在轮到我为你考虑的时候了。你，可以用这笔钱去做你喜欢的事情，去学你喜欢的音乐。…… 农场不是亲人，我们才是。——父亲艰难地说完，露出如释重负的表情。 儿子说，爸爸，对不起，我没能改变过来。 父亲唇角边浮现出一丝隐约的笑影：我们尽力就好。 影片没有具体交待促使父亲做出这一决定的原因。但我想起了另一部韩国导演张镇的《儿子》，长期在监狱服刑的父亲得着了一个假释的机会，终于见到了朝思暮想的儿子——分别多年，儿子由小男孩长成了小伙子，父亲已经完全辨认不出来了。难得的父子相处，令父亲百感交集。 然而父亲最终发现迎接他的儿子并非亲生骨肉，对方是已经离世的儿子身边的另一个男孩，是儿子如亲人般的挚友。 无法想象这位父亲内心的痛楚，但他最终选择接纳了假扮儿子的这个男孩，——影片并没有说这个男孩是儿子的情人，甚至还设置了两个女性角色的背影——她们分别扮演两个男孩的女友。 但是同志的观众应该能够发现影片所暗示的两个男孩之间超越寻常的亲密。 父亲有没有发现呢，他或许也会困惑两个男孩之间的情谊吧，但即使无法定义，他也知道这个男孩带来的，是儿子生前殷切的希望，即便理解不了，但爱终归是美好的。 《避风港湾》里父亲的想法应该也差不多吧。 相较于韩国张镇导演的《儿子》，这部美国影片也有遗憾的部分，离别之际，依旧看不到父亲与查理之间的互动，查理只是远远地望着主人公与父亲之间的道别，他与他们之间，隔着一段距离。 即将上车了，儿子最后拥抱了父亲，蓦然回首，明晃晃的阳光下已不见父亲苍老的身影，那一幕，将是留在儿子心头永远的念想：他知道他不再属于传统，不变的是他爱他的父亲，如同天下所有的儿子一样。

影片没有具体交待促使父亲做出这一决定的原因。但我想起了另一部韩国导演张镇的《儿子》，长期在监狱服刑的父亲得着了一个假释的机会，终于见到了朝思暮想的儿子——分别多年，儿子由小男孩长成了小伙子，父亲已经完全辨认不出来了。难得的父子相处，令父亲百感交集。 然而父亲最终发现迎接他的儿子并非亲生骨肉，对方是已经离世的儿子身边的另一个男孩，是儿子如亲人般的挚友。 无法想象这位父亲内心的痛楚，但他最终选择接纳了假扮儿子的这个男孩，——影片并没有说这个男孩是儿子的情人，甚至还设置了两个女性角色的背影——她们分别扮演两个男孩的女友。 但是同志的观众应该能够发现影片所暗示的两个男孩之间超越寻常的亲密。

这就是生活吧，我们尽力就好了……

故事讲述在美国东北部一个小镇的农场，一个怀抱音乐理想的男孩，在追求爱情与理想的道路上历经的艰辛。

男主喜欢男孩子，其母亲过世后，父亲将其送到矫正治疗集中营中呆了一段时间，男主被伯克利音乐学院录取了，但是其父亲更加喜欢他可以子承父业，学习一些技术，将来继承这个叫做“避风港”的农场果园……

面对女孩子的追求，面对自己的音乐梦想的搁浅，面对与父亲之间艰难的沟通，更加重要的是他还需要时不时面对自己曾经的恋人，在这些情感，责任，理想，现实的交织拉扯之间，男孩子的人生支离破碎……

故事中并没有直接叙述男主在矫正集中营中接受的治疗，而是穿插在故事的角落之中，男孩已经过世的母亲信奉宗教，而这个矫正集中营中的核心思想就是“罪恶罪孽与上帝”，面对接受矫正的孩子们的疑问，神父只能是含糊其辞的将所有“交给上帝”这里我们其实可以看到这样的理论的苍白空洞和可笑，而男孩在自己的生活中一次次的理智与情感的交锋之后，终于认识到自己想要什么才是最重要的，与自己昔日的男友一起决定逃离故乡……

男主的父亲，面对自己的妻子过世，自己的儿子性向在这个地方格格不入，他无所适从，无论是执拗的希望自己的儿子继承祖业接受苹果园，还是毅然决然将其送到性向矫正集中营，还有固执的让儿子选择更加实用的农业专业而不是让其追逐音乐梦想，你可以将其看做一种迷茫，其实最后父亲的转变个人并没有看到转变的契机，也许是对于自己儿子行为的最终妥协，但是毫无疑问，哪怕是这样的一点妥协，对于儿子来说也是最大的幸运了……

总的来说，两个男主属于干净俊美的少年形象，故事叙述没有大起大落，优美的乡村风光之下，绿意盎然的果园之中，少年的理想与现实不断博弈，无论是仇视同性恋群体的暴力，还是村镇中人们的流言蜚语一定存在但是在故事中却并没有直接进行描写，而父亲虽然执拗固执但是最终却又能够义无反顾的支持自己的孩子，这一点让人动容，毫无疑问，男主是幸运的，男主也是勇敢的，故事美好到近乎童话，但是看多了丑恶，也许我们都需要一个避风港湾，在这里一切都会更加美好吧，个人评分8.6分，推荐指数五星。

《避风港湾》看完后，我陷入了久久的感动。这则父子之间的故事，如夏日饮过的淡酒，清新隽永，滋味绵长。爱的状态就该是这样——成全，放手。

故事发生在美国东北部的佛蒙特州的一个小镇上。父亲是一名农场主，世袭祖上传下来的农场，辛苦经营了大半辈子，期望自己的孩子在本州技术学院学习农学、商学，方便以后继承家业；儿子James高中刚刚毕业，对农商不感兴趣，钟爱钢琴的他，想去波士顿学习音乐。这是他们之间的一重矛盾。除此之外，还有第二重矛盾，那就是James的同志身份。在James所在的小镇对于同志是很不友好的，在少数具有新锐思想的年轻人以外，更多的是恐同的卫道士。如临大敌的父母让James去教会接受性矫正治疗，James配合治疗。

影片的故事线就是从James完成治疗后回到家里开始的。

James：我在努力地做一个好儿子

不同于我们在同志电影里常见到的要么放荡要么压抑的同志角色，主人公James是一个很乖的孩子。父母要求做什么，他就做什么。牧师向他布道什么，他便相信什么。在生活中并没有多少主见，一味地顺从。这到了什么程度呢？

首先，他愿意接受牧师向他进行的所谓的性矫正治疗。

在影片的插叙中，我们可以看到几段牧师矫正治疗的片段。在其中，对于牧师的种种话语，他没有质疑，连疑惑也没有，而是一味认同，以圣经要旨驯服自己，极力“掰正”自己的性取向。

而当他治疗完毕回到家乡时，面对昔日的恋人，他给予的是嗤之以鼻的冷漠与排斥。

其次，他听从父亲在专业选择上的建议而放弃自己的梦想。

James已经拿到了波士顿的伯克利音乐学院音乐专业（美国著名的现代音乐学院，王力宏就在这里学音乐）的录取通知书，因性矫正治疗申请了延期入学。父亲希望James不去波士顿，就在家门口的州立技术学院学点农学或商学。为此，他们一度陷入了争论。

James打工赚学费的话刚说出没多久，便改口了，他这样说：

这些都是乖巧的James顺从他人意志的体现。

James是一个乖乖儿，他不想让别人失望、也尽量配合着父亲的意志行动。除了放弃自己的梦想，James一度让父亲决定自己的恋爱对象。James依据父亲的意思和这个刚毕业的同校师妹交往。帅气的James迅速让小妹妹坠入爱河，想要与之恋爱。

然而，这些顺从都在James看到受伤的Charlie后，发生了改变。

Charlie带来的启示：天性不可违

James照旧去Charlie那儿送货，看到鼻青脸肿的Charlie，不由分说，Charlie肯定是被镇上的恐同者攻击了。

当天回到家后，那个小妹邀请他去吃晚饭。小妹的家长在餐桌问东问西，并且透露出撮合两人成婚的倾向。乖巧的James压抑着内心的焦急，勉强应答，快到九点钟他终于坐不住了，他不顾对方的面子，直接扔下饭局开车接Charlie去了——这是一个乖巧的人做不出来的事！

之后，便是美好的二人时光。掩藏在James内心深处的激情全部释放了出来，他们在林间奔跑、夕阳下接吻、在湖边享受甜蜜时光，当然也有午夜的缠绵。

后来同性之事被女孩、父亲发现了，James也没有躲避、妥协，而是握紧了Charlie的手，与他在车里商量着未来，他们审时度势，打算离开家乡去外面生活的。

在这性矫正治疗——排斥同性恋——与女孩交往——再度恋爱——被人发现的一系列经历中，James终于觉醒了。

James对自我性取向的认可在体内所向披靡地生长壮大。他撕破了乖巧顺从的处事面具，摒弃了牧师的那一套恐同理论，也放弃了迎合父亲继承家业的愿望，勇敢地认同着自己的天性。此时的James，富有个性、棱角，不再是那只小绵羊了。

父亲：我可能这辈子都无法理解，但我能接受

当儿子在成家、立业两件事上都与自己的预期出现了重大分歧时，这位父亲积极地挽救：送儿子去治疗、劝说儿子选择农学。然而，天性不可违，所谓的治疗、劝阻在James日益增长独立意识面前不堪一击。

父子关系在James再度开始同性恋爱时，达到了冰点。父亲埋怨指责、儿子摔门而出。

令人惊讶的是，这位父亲，这位因循守旧的父亲在一次与酒吧女聊天的过程中醒悟了起来。回顾他的人生，这位父亲在18岁时放弃了自己的参军梦想遵循着自己父亲的指令，去接管农场。

他渐渐意识到自己内心深处对于父亲的怨念，以及放弃梦想的遗憾。当年自己顺从了父亲的意愿，放弃了自己的梦想。如今，他也要自己的儿子为自己放弃梦想，做出了当年自己父亲对自己施行的“暴行”。

当他回到家走进儿子的房间，看到儿子收藏的照片，那些与“朋友”（Charlie）的合影，与母亲的合影，他笑得那么灿烂，而如今，他始终是冷漠的脸庞。

父亲开始觉悟了。

于是，便也有了一段堪称父子和解的范本对话。

“农场不是亲人，我们才是。”

我想每一位看到这句话的人，都会与James感同深受。人生最大的幸福莫不若此。

影片的最后，父亲给儿子送行。这一动作与片头形成鲜明对比。

片头，父亲来车站接James，彼时的James对自己的性身份充满否定，彼时的父亲期望James按着自己的旨意生活；片尾，父亲来车站送James，此刻的James决定勇敢地活出自己的色彩，此刻的父亲拥抱儿子，希望儿子在外能活出自己的骄傲。父亲如此动人的转变，让整部影片在平淡之中透露出感人之味——真正的亲情是彼此成全。

车站见证了这对父子之间巨大的变化，这么剧烈的变化就这么平淡地发生着。数十年后，当他们回忆起这云淡风轻的一天的时候，不知道那是一幅怎样的光景？

“十年后，James28岁吧，他会变成什么样子，会经历些什么呢？”惟愿上天厚待他呀！

父亲的避风港湾最初是他相处多年的果园，但和酒吧女的对话让他意识到了自己也是当初那个放弃的了理想的少年，有一种遗憾与失落，在看到了儿子与他的恋人的合照时，脸上的笑容就如同儿子与他深爱的的母亲在一起的笑容那般灿烂阳光，让人感动，终于，父亲选择了和解，同自己的固定的老旧的生活和解，也同追求理想和爱情的儿子和解。至此，他的港湾变成了儿子！ 儿子的避风港湾最初是他的家人，但母亲的去世父亲的不理解以及自己的妥协让他失去了避风港湾……“治疗”回来后看似终于回到了自己的避风港湾“家”，实际上是仍然无法认同自己而没有一个真正的港湾。终于一次偶然的见面，见到了阔别的恋人，即使一开始，由于内心的抵触而对他恶意相向，但终究还是抵不过两个人在一起的单纯与快乐，认清的自我也认清了自己的理想，至此他的避风港湾变成了查理，也变成成了接受他的父亲！ 查理的避风港湾从最初的主人公，到随着他的“治疗”而失去，再到一见面就心噗噗跳动的快乐后终于又回到了自己的避风港湾，两个人选择了远方，选择了理想！