1 ) 太多看不懂,希望大家一起找答案。看到结尾才爱上,这部破烂电影,像我们的生活,所以不可以那么嫌弃
一直觉得一部好的电影不仅仅是告诉了人们什么,更应该启发人们自己去思考些什么,这部电影最让我喜欢的是结尾,虽然听人说这只是原著的一部分,还没完结,但是结尾的感觉真的很好,有好多情节也引人深思。我没看过原著,但是能感觉到作者的标新立异,香港能拍出这样的电影真不错。让我想到了我们大陆拍的《无人区》,虽然二者形式完全不同,但都让人感到工作人员的良苦用心。
有很多没有看懂的地方,请教有识人士帮我解答,谢谢啦。
一.盲辉:
1.最后上车后说,这么多董太太,这句完全不懂啊。
2.还有他先说自己不认识大家,后来给阿池耳机,人家问他,他又说我不仅认识他,还认识你们每一个傻逼。
二.阿信:
1.自以为是,以为懂得比别人多点就无所不能了,人前佯装自己心善不忍杀,人后为了自保可以撒谎偷袭,而且最后他杀死飞机时下手狠绝,毫无面改之色,所以这种阴狠之人最为人所鄙,但话又说回来,如果他不杀死飞机,飞机就会出去杀更多人。
三.Yuki:
1.Yuki拿刀的时候,第一次拿的大刀,第二次拿的小刀。虽然她原本想拿中号刀,但是怎么也拔不出来。
2.在提议杀死飞机时,她表现得最狠,可是和阿信比起来,她更率真,不会在人前掩饰自己的恨意,她之所以那么恨飞机,因为自己也受过侮辱,而且她平时表现得沉默少言,胆却恐惧,都是因为她内心真正所恨的是身为一个女人,天生的弱势,她恨自己不能保护自己和父母。
四.阿池:这是主角,但不解的地方很多。
1.他幻想陪Yuki回家,老是看到邪恶飘发的Yuki。
2.他见到马路上几个喊他的大学生,为什么不停下来。
3.他女朋友怎么可能可以给他打通电话,而且已经失踪六年的男朋友还会打给他,这不是也很奇怪吗。
4.他和那个日本人是同学好朋友,说明什么,那个日本人真的是为了救他们吗。
5.他最后开车时没踩油门,车自己开了。
五.司机
1.司机大叔虽然看起来粗俗不堪,但是也是个仁义之人,从他在车上给很多人打电话问朋友老婆生没生来看出来的,一般人对别人家的事都不会太关心,而且他知道说话声音大影响到别人还会道歉。其实,我个人觉得司机大哥人很好。他刀砍盲辉也是逼不得已,但他光明磊落回到餐厅就告诉大家自己杀了盲辉,不会掩饰自己的恶行。这种人看着没有文化,不如阿信那种人表面斯文,但是内里确实正直磊落的。
2.杀飞机时,虽然表现的很镇定,说自己没有亲人,没顾虑,但刺下去时紧紧闭上了双眼,不像英姐杀人时好像在做游戏,让飞机配合下,还说找到了,然后开心地笑笑,再刺下去,刺完心满意足地走开了。
六.飞机
飞机最令我印象深刻的是,他始终不觉得自己罪孽深重。杀死他的全过程最为搞笑无厘头。他演的也还不错。
七.英姐
在杀飞机时显得很兴奋,好像终于能逃脱法律的约束了,肆意妄为,她相信那些未知的世界,相信自己能得到新生,可是自己却不知道自己的杀人欲望有多浓厚。
八.夫妻二人组
妻子Pat在红雨中回忆和丈夫Boody一起看球的场景是最令我感动的,也就是那一刻,我开始觉得这部电影真的很好。我们虽然已经失去了,可是谁叫我们曾经拥有过呢,即便一刻拥有,也会永生难忘。就好像我们曾经在母体里活过,这一辈子都在渴求母爱的满足,因为那般温柔和温暖我们尝过,我们忘不了。
九.四个大学生
这四个死得最没劲,毫无预兆,毫无声息,甚至都无人惋惜地就死了,好像在隐喻现在大学生的悲惨命运,他们在大学里并没有得到真正的教育和关爱,在社会上也得不到任何现实的地位,等他们一出大学,照样是没钱没工作的穷贱货,无人知晓,谁的脸上也不会写着有文凭高人一等的字幕,而且谁也不会因为你上过大学就看得起你,愿意帮你,给你机会。最后死的那个人说了句“见死不救”。可不是吗,绝大多数大学生都处于被判刑处死,面临着见死不救的现实生活。
2 ) 不足以和《僵尸》相提并论
我是在看完整片之后才明白这是一部科幻惊悚片的。之前在新闻或者微博一类上面见到这部片的介绍,都把它和去年香港诚意十足的《僵尸》相提并论,我理所当然地认为它是一部鬼片,而且还天真的以为是一部诚意的鬼片,结果证明我想多了。
通片的剧情铺垫和暗示不足或者有些不当,一开始两个吵架的情侣杯撞死以及男主时不时看到女鬼都让人觉得本片由鬼片的基因,这点跟科幻的故事设定显然有些出入。而有限情景设定也局限了几个演员的表演,他们并没有体现出足够的张力以支撑起如此狭小空间中发生的整个故事,而最为可惜的是,在末日降临之际,导演对人性冲突的着墨过轻,没有抓住这个大有可为的点。
最后作为科幻片,六年后的场景和物体都没有体现足够的时间感,显然和逻辑相悖;而从惊悚的角度而言,显然还不足以把观众吓得闭上眼。 两星也是因为我们见惯了烂片,手松了。
3 ) 那夜凌晨,我坐上了旺角开往大埔的红VAN
如果说陈果在《那夜凌晨,我坐上了旺角开往大埔的红VAN》(以下简称《那夜凌晨》)所构建的时间敌托邦最后却以一种无法解脱的伤感来消隐是迷茫与无序的现实表征的话,那么在对“曾经光辉岁月”的某种期许中,2046的隐藏恐惧转变为2018的末日情怀,一方面是港人心魔难灭的孤岛情节,另一方面也是对近期风起云涌的社会运动的回应与反思。
可以说,《那夜凌晨》是陈果对香港“本土性”的探索的又一次激进的创新,到2015年制作《我城》这部单纯、朴实的纪录片,陈果越发将关注重心从香港世俗民间的传奇与叛逆转变为抽象的集体意识和历史情节,更加增了文本书写的自主性空间(《我城》本来就是对西西构建的这一传奇香港文本的记叙,而《那夜凌晨》改编自流行网络小说,同样脱胎于文字),因此,吊诡的是陈果电影中曾经横冲直撞的“他者”开始转变为对主体公民的身份构建,论述、神话、故事、重叠记忆、身份共识,共同指向了妖魔化、浪漫化的香港中心论,在释放意义空间的同时,也体现了一种本土书写的自觉。《那夜凌晨》中记忆、时间、空间的错位恐惧,也呼应着《我城》里西西那“悬浮未定”的香港表述。其实,对于陈果来说,他越来越明白,多元化的香港本身就是一个悖论,香港人自身都无法拥有完全自给自足的本体性,也无法完全调和这些本体性背后的价值观。在《香港制造》中,“伟大领袖”文革化的话语(世界是你们的,也是我们的,但归根结底还是你们的)通过广播回荡在1997年的香港。《榴莲飘飘》中新时期的大陆仍然如同改革开放前般的封闭与落后。这些多元话语的出现,也许仅仅是建筑陈果眼中的独特的港式幽默,但也从另一方面表现出陈果对于宏大历史书写的无力,它们以一种实体的形态穿越时空,犹如挥之不去的鬼魅和无法理解的超现实戏码。
香港从来就不是一个善于制造精神神话的地方,那里更重视创造世俗的奇迹,因此《那夜凌晨》所营造的“蝇王”式的原始生存模型的确是个有趣的神话原型,这其中包含了政治诉求、环境压力、文化自觉等一众的潜文本。可以说,《那夜凌晨》不仅仅是对当下香港从主体出发的呐喊,更多的是旁观者式的戏谑与思考,末日不在未来就在当下,这是外在环境的危机,更是内在心灵的危机。
在王家卫《春光乍泄》结尾,黎耀辉重返香港,快速急行的列车终于在“2046”停下,他们终于可以“重新再来”。可是,香港历史的旅程还将继续,在列车之后就是红VAN,它将消失在狮子山隧道的尽头,从2046到2018,是恐惧感的提前,还是矛盾终于爆发?真正的答案只能留给“麻木”的香港人自己。《那夜凌晨》的结尾,载着一众人的红VAN孤独地从大埔驶向九龙,它会穿越到2046的未来,还是危机密布的现实?可以肯定的是,这个答案也只有在现实的泥沼中跋涉的香港人自己才会知道。《那夜凌晨》的文学文本极像wlx的《HUANG HUO》,小说中上演的那一幕幕疯狂的“剧场行为”,既在解构国家神话,又在后设历史迷思,在惊心动魄的末世画卷上渲染出一场“世纪末的华丽”。《那夜凌晨》中出现的大亚湾核爆、“Major Tom”计划、“黑川社”实验,明显地在暗喻着福岛核电站、非典和2046(1984),而登上红VAN的那一车人也是极具代表性的香港普通市民,他们有独特的乐观天性,却也在自我中心中迷失,无法承担起“责任”与“价值”,所以也就被丢在了连接现实与未来的黑洞之中。陈果故意要拍一部只属于香港人的电影,他舍弃掉了原著小说中大量的揭示性情节,观众对关键信息的出现感到疑惑,故事也没有形成封闭性的叙事,在原著小说“烂尾”的质疑中,陈果反而将这种特质“发扬光大”,但其中也可见陈果在现阶段“叙事”的野心在下降,他更在乎观众是否记住电影中的那些刻意设计的隐喻。
要说《那夜凌晨》中出现的隐喻,最明显的是对当下香港政治生态的嘲讽。在面对危机时,众人还在探讨2017年是否实现了特首的普选。在面对出现逾越法律与道德的行为时,私刑也是打着“公平、公正”的幌子,这也暗示出对所谓“港人治港”的悲观态度。无政府主义情节在香港电影传统中由来已久,我们熟悉的香港武侠、黑帮等类型电影无不是对这种无政府主义情节的回应,这又一次让我们想起了那个既“失去记忆”又“悬浮未定”的香港来。李璨琛犹如从殖民时期穿越而来的幽灵,在1997年的坟山中自杀,又在2014年的旺角复活,陈果构建的空城意象也因此完成了和历史的对接。结尾血雨倾盆而下,是对“chi hua”香港最明显的象征,防毒面罩中的香港人,他们是否能真正走出谎言与冷漠,找到真实的自我呢?《那夜凌晨》的血雨与《去年烟花特别多》中的烟花似乎都有相同的含义,它们都在暗示着宏大叙事下的渺小个体,如同《Space Oddity》的反复响起,诗意掩饰不了现实的残酷,也无法真正惊醒“梦中人”,集体诉求的基础还是认同与团结,从这点来看,那个不知所云的“光明”结尾还是有某些普世意义的,“春代”们,你们说呢?
4 ) 最终,是什么都没有搞成
本来没有打算留影评,但写不下就干脆写多点放这里了。
没有看过小说,也不打算看,就抛开原著来讲讲。
这部电影其实有很多成功的可能,导演似乎也是有想法的,但最后呈现的效果是到处都是坑坑洼洼破破烂烂的样子。
悬疑:总体设想是不错的。但据说小说本身就烂尾,而且坑巨多。电影舍弃背景,直接截取也未尝不可。不过省了很多事的同时,又创造了更多天坑。细节设定太随意,很多情景估计只有导演自己才知道到底是为什么。例如,盲辉被斩又肩膀插着刀再出来,飞机昱也是死而复生,而且两个人重新出来都类似智商归零的状态,百思不得其解。还有几个大学生,一直以为阿池会说见过他们,可后面几乎相当于他们重来没有出现过一样。和蔡骏的圆故事能力、架设场景水平一比,这就是小学生习作。
群像:一度也以为会是部群像电影,靠展现中下层的形形色色的港人生存面貌与情怀取胜。是有这方面的表现,但完全只是电影来辅助、来增色的部分,还相对粗浅,故事基本就是靠简单的回忆场景和角色的对话来展现。而且各个角色是各有特色,也算鲜明,但都只能算是很浅薄的介绍,并没有什么厚度。
人性与社会:貌似这会是灾难片或者无社会状态下,很常见的主题。《雪国列车》《死亡拼图》诸如此类。这些电影里面依然是有。对飞机昱的死刑及这个过程里面,阿信提议,Yuki老大先赞成,司机切尔西神婆英多少有点随波逐流的意思。阿和是反对的,这是主角的常见立场,但从整部片来看,他的这个方面主题的推动是完全起不到主角作用的。执行时,先互相推脱,再狠手下刀。这个整段可以说是这方面展现的唯一场景了。其余零零星星地基本就靠一些对白吐槽来达到了。
香港本土性:毫无疑问,这个才是导演想表达的东西。结尾的字幕,宣传海报,算是昭然若揭了。红VAN茶餐厅粗口很多十分港味的东西。但导演追求的本土,应该更多是政治诉求,chihua,huangchong,,没有点名哪里的核电站,puxuan,日本和韩国人的形象,全副武装严阵以待但多少有点弱的不明部队……但就是这方面,导演依然没有说清楚,导演的立场虽然鲜明,但并没有证明,也没有尝试说服观众。有点我就是这么想的,你怎么想随你,但你还是应该和我想法一致的。
惊悚:这方面的元素有,各种恶心的死状。但电影却似乎忽视了整个绝望、恐慌氛围的营造。
这部应该算得上是cult片吧。其实,我最喜欢的片段式阳痿哥那段收众人瞩目的演唱,很有想法的一个场景。但莫名其妙转个身就被烧死了。
总的来说,我的感觉是,这个故事可以拍成很多种类型片,杂糅当然也是一种,但导演一来个人意识太强烈了,二来也没有协调好。就出来这样一个不伦不类的作品。
不过想法还是能打三星。
5 ) 沒有路人的都市
標題來自 Raidas 歌曲
我喜歡 shine 很久了。從他們的歌到他們的電影,第一部看的 shine 主演的電影,是彭浩翔導演的《AV》,接著我就喜歡彭浩翔這個導演,可惜現在他的作品水平比以前大失水準。我也喜歡陳果這個導演,包括他的九七三部曲《香港製造》、《去年煙花特別多》、《細路祥》以及《榴蓮飄飄》,但是我不喜歡《香港有個荷里活》。
說到沒有路人的都市,以前中學的時候,我晚上睡不著,就偷偷地溜到樓下晃晃。那時候把反鎖的大門再打開,寂靜的三更半夜響起開門的聲音,怕把家里人吵醒,感覺像做賊一樣。我順利打開家門之後,就踩著單車,在幾乎沒有人的馬路上飛。但總會碰到人的,不會像電影那樣遇到沒有路人的都市。那時候家裡沒有什麼24小時的便利店,現在也沒有幾家。我喜歡便利店,琳瑯滿目的貨品,然後買瓶裝啤酒。我常常從一個市區到另一個市區,大約2、3個小時的時間。那時候是暑假,晚上天氣溫度會下降。有一次我4、5點才到家,我媽剛好醒了,我媽問我去哪兒?我說下樓吃早餐。然後回房間補眠。
就最近一個週日下午,我坐公交車到市區的時候,也需要穿過一個隧道。我坐在車上想,要是這裡是沒有路人的都市,我踩個單車,從住的地方出發,穿過隧道,到底市區,也不用半個小時。我那時候踩單車那是拼了命的快。
再往前一段時間,有時候晚上在市區玩太晚,凌晨1、2點,有沒有地鐵,沒有公交車。我或者打的到家前一段路,然後走回去。有一次,我走了一段比較長的夜路,從羅湖深圳書城走到福田中心公園,再沿著皇崗路一直往北走,路上並不是沒有人,有攔不下來的的士,有騎著單車夜巡的警察。再之後的時候,我攔到的士然後回家,或者乾脆玩到4、5點,吃完清晨的濕炒牛肉粿條、桂圓紅棗粥,再等最早的地鐵回家,順便說一下,凌晨過後的牛肉是最新鮮的,因為那是一天最先運到食店的牛肉。
還有一次走夜路,不是上面的原因。我去火車站接我媽,我媽的車比較晚到,那時候公司還沒有搬家,我從八卦嶺,走上步路(上步路散步),走到紅荔路,通新嶺地鐵站。
覺得自己有點老了,經不起熬夜,也沒有機會再碰到這種沒有路人的情況了。
6 ) 想要玩什么?
能看出来导演想要传递什么,但是这也实在可以算在行为艺术那一类型里边儿了吧,有一种导演刻意戏虐买了票走进剧院的观众们与调笑整个香港电影现状的感觉,“给你们看让你们意想不到的烦躁的”,如果这是导演想要传递出来的一部分,他的确做到了,除此之外,我说不出这部片子任何直观可取之处。这部片在台上映于海报上打出的标题是【今日香港 明日台湾】,这句话吸引了太多台湾观众走进影院,但收获到的全都是莫名其妙以及对这句“欺骗”意味标题的困惑。再说一次,如果那是导演想要传递出来的东西,那我接收到了。同时,如果我没有接收到或根本懒得接收,那这部片就是一部烂到无法让人提起任何兴趣和思考价值的东西,因为它既潦草,又拖沓(兼具这两点其实很难好吗)(导演说票房赚到,有钱他就拍第二部)(拜托了,不要好吗)。
7 ) 一部过重的红VAN。
4月19日晚看完金像奖直播后,马上找这部片来看。
原因有三:
第一,当晚的颁奖礼上,丁太和其他两位男司仪谈到这部电影时的用词是:“灾难片”;
第二,当晚颁奖礼上几次插播的电影片段很吸引我——飞奔的红VAN、最后装甲车撞碾红VAN的场景……也就是电影本身悬疑、恐怖的元素;
第三,冲着林雪和惠英红还有李灿森去看;
第四,就是这个片名本身,同时也是小说原名。
以上是与这部片相遇的原因。
在看完那120分钟之前,我完全没有想过,这会是一部政治寓意如此深的一部电影作品。
先说说电影的大致剧情。
因为各种原因,主角17人(包括港中大的四名学生)上了这辆“亡命红VAN”。穿过狮子山隧道之后,主角17人仿佛进入了另外一个世界——只剩下他们17人的世界。
最先下车的四名港中大学生,其中一人下车之后立马出现肚子不舒服的症状,其余三名同伴在扶他回宿舍之后马上外出求救。但是完全状况外的三人无法找到任何的援助,等一齐回到宿舍之后,惊恐地发现那名同学已经焦透。被吓坏的他们又立马跑到公路上求救,正好撞见骑单车去女友家的阿池,可惜阿池没有认出他们,所以选择了加快速度逃离。就这样,三名大学生也纷纷离奇死亡于公路上。(顺便,他们死亡的形式都很艺术xD)
当红VAN驶到大埔之后,车上的人纷纷赶到不对路——出了隧道之后就再也联系不上自己的朋友们,而且一向夜生活丰富的大埔居然静无一人,更神奇的是,一辆车也没有。
…………好了剧情我不想回顾了,因为我已经记不得了- =。
一般我会习惯看完电影马上来写评论,因为那个时候的记忆和感觉是最清晰的。
但是看完这部片,我却没有办法马上写下观后感。
因为看到最后一分钟的我,即使没有很明白,但是我能清楚地感觉到——在影片最后的半个小时里,导演想表达很多很多很多东西——很多不能明说,只能暗喻的东西——我都感觉到了,但却不知道该从何说起。
在观影之前,我没有去查过任何关于这部片的资料,所以自然没想到这部片的意义这么深刻。
而我也不是一个电影发烧友,那天晚上在颁奖礼上才第一次知道“陈果”这个名字。我想如果之前我就对他有所了解,看过他以前的影片的话,我应该就能在看《红VAN》之前大致猜到他的套路。
在我观影过程中,第一次感觉影片与政治有联系大概是 众主角坐在茶餐厅里调侃2018年特首的时候。
接着就是之后的红雨……红雨一下下来,我马上想到VAN仔是红的,阿池的耳机也是红的,现在连雨也是红的 那时候我已经大概能猜到一点政治含义。
再后来,就是红VAN被“防毒面具人”的装甲车围攻那里。装甲车罔顾车上所有人的生命安全,全速撞击碾压红VAN。这是什么?八的平方。
最后,本来集体同意前往大屿山(不确定是不是这个山,真的不太记得了- =)的全车人,突然让阿池改变方向——掉头回九龙。
对于这个结尾,我的理解是:九龙大概象征着香港,以前的香港。那是一段全港人都引以为豪、息息相关的过去。大家在不确定前路和未来的时候,表露出更多的是怀念和珍惜。
然后荧幕上的一句:“随着这座城市暗光沉睡之时,我们有否已淡忘了曾经光辉的过去,不知今夕何夕。”(虽然觉得很生硬很煽情)给全片画上句点。
这是一部承载过重的红VAN。
它承载着香港的过去和未来;
它承载着香港人的缅怀和期待;
它也承载着香港人的不安与惶恐……所以最后,在冲破装甲车重围之后,即使只剩下框架、满目疮痍的红VAN还是摇摇晃晃地驶回九龙。
大概因为那是香港人最美好的记忆。
整部片姑且可以看成一个香港人的呐喊,其中有不满、有愤怒、有无奈、有叹息、有憧憬,还有念念不忘。
导演想告诉香港人,或许香港以及光辉不再,但是我们不能忘记它当初的样子。
而将它变得更好——“靠嗮你啦!春代!”
更多的隐含意义不再过多讨论,作为一个纯看客,我想说说这部电影的好与不好。
好:
第一,林雪和李灿森的演技绝对让“司机”和“道友”这两个角色超出本身设定的意义,而惠英红的角色却限制了她演技的发挥,有点失望;
第二,“阳痿毒撚”的space oddity绝对是全片最闪光的地方,没有之一;
第三,片中高潮——全体对“奸尸潮童”讨论并实施私刑的一段,在展现人性之余也暴露出当前香港面临的社会问题;
第四,整部片的对白以及黑色幽默都十分地道并恰到好处。
不好:
第一,就电影角度来看,剧情没有交代完整:妖魔化的Yuki、防毒面具人、全世界只剩下他们一行人的真相……还有很多不记得了;
第二,电影后半段纯表达政治隐喻,没有衔接和解释,隐喻义也全部混杂在一起,很乱。
很多不懂背后文化的人看完整部影片会觉得没看懂,而对我而言,是觉得导演想诉说想表达的东西实在是太多太多。
据说这部影片在香港打出的海报中,有四个大字:“还我港片”。
我想其中隐含的意思也不仅仅是电影。
那么我也希望,这部红VAN能真正冲出重围,带给更多人希冀。
8 ) 无法被尽述的香港情意结
在我的认知里,电影就是给观众讲故事,电影本身就是一种语言,以更为艺术和生动的方式来讲故事或者表达思想。
而电影语言并不单单只靠精湛地镜头语言来呈现。
作为金像奖最佳导演的获得者,陈果无疑是善于运用电影语言来真诚表达的导演和编剧。然而这次这部网络大热的香港本土小说被他搬上大荧幕呈现出来的效果却有些差强人意。
影片里的镜头语言和充斥其间的港式黑色幽默倒是不俗,但是整个电影无法尽述原著作者的香港情意结。
当年对原著小说还是很着迷的,对被搬上荧幕以及改编的期望值不高,所以看完也不算失望。
电影在画面、剪辑、场景、道具、服装、镜头、音效、后期等制作硬技能上毫不逊色,但是剧情有逻辑硬伤,台词有智商硬伤。尽管整体忠于原著,但是120分钟无法只靠纯生活化的口语和个个卖蠢式刻意编排以及假模假式的温情鸡汤结尾来支撑整个剧情走向。
看到有个长篇好评里说每个角色都是矛盾体,展示得很出色,但我想说的是,角色是在并未摒弃原著刻画色彩的基础上完善的,这并不归功于电影本身,也不能代表整个电影尽善尽美。
这辆凌晨的红VAN展示的就是一幅浓缩的社会众生相。贯穿其中的是被诟病的“文化沙漠”之外的香港市民文化,这里有最人烟的香港,这里的红VAN发车被叫作“起飞”。这里没有什么主演,个个角色都极尽刻画过,集中年不得志庸碌憨莽吹水厮混的港男众生相于一身的大叔阿发任达华、神婆兼保险业务员且自诩天狼星人的惠英红、卖得一手好蠢所以看着特别亲切的小巴司机林雪、傻逼搞怪“道友”李灿森,以及一对普通夫妻,3个各有特色的年轻男女,四个大学生,2个躁动的青少年古惑仔,躲债扮丑贪财的粤剧女演员。电影在探讨人性“见死不救”和人们面对危险自保时的复杂心态的方面举轻若重,内核并不饱满,单靠台词来填补无法成为“电影语言”。
在全港只剩十七人的这个“被自治”设定中以白话俚语铺陈情节,隐喻政治、人权、自由、法律、金钱观、道德约束、女权主义、经济衰落,暗讽香港社会因经济起飞而逐渐缺乏的精神文明、人文关怀、家庭温暖,足见导演的企图心,只是这样想要面面俱到反而会显得笨拙和贪婪。
过度标签化了这个故事之后,扣人心弦的故事走向,风格独树一帜的镜头语言并不足以弥补电影内核的苍白。当然,相比那些内地的名头响亮名目繁多的恐怖悬疑电影,带着科幻寓言、黑色幽默、悬疑、生化危机、未来式等诸多元素的本片无疑【不知道高到哪里去了】。
从选角上说,个个演员都十分出色,刻画到位,以林雪为最佳。
他满脸横肉,脸上油光瓦亮,白汗衫搭工装,最是“市井”的形象也最接地气,藏不住的乐观精神,虽然卖蠢但是无法否定和忽视他的演技。这个集凶恶、呆蠢、懦弱于一脸的男演员,几十年间演绎了不计其数的香港底层小人物悲喜命运。其实本片最能值得上好评的除了陈果的镜头叙事方式之外就是林雪的演技。当你看到他蹒跚地拿着大刀和一桶汽油趔趄地走在马路上的时候你能从他的每一个趔趄的脚步和双臂下垂摆动的幅度里看出他几十年来为香港电影做出的贡献。这并不是单纯体现了一个演员的演技和素质,而是一个有生活接地气默默奉献的香港电影人大半辈子的沉淀。
相比之下,反而所谓的主角“阿池'黄又南和长发Yuki文咏珊的表现中规中矩,技术型男全程负责“气质”和“冷静”,引出那首异常好听又寓意神秘的摇滚老歌的歌美人丑嘲笑香港文化沙漠的“我阳痿”演技平平但是角色本身饱满,惠英红也是勤勤恳恳大半辈子卖力出演,但是由于剧情给角色的设定有点不着四六还是会显得她用力过猛。
总之,演员演技都可圈可点,瑕疵也都是由于电影在角色本身的塑造上有缺陷,使得他们发挥受限。
从剧情上说,导演想面面俱到但是又无法将故事讲圆,好在硬技术的镜头语言可以在画面上引人入胜,几乎没有让人胆战心惊怀疑这是鬼片的烂桥段,在格调上就比那些所谓的内地恐怖惊悚电影要尽显逼格。
但是,缺憾也十分地明显。尽管我也并不觉得这是烂尾,但是这还是一个没有讲圆的故事。
下面几点觉得实在缺少诠释:
1.文咏珊飞来飞去的长发妖媚脸到最终也没有被解释
2.文咏珊在黄又南提及第一次遇到面具人地点的时候跟黄有着不同的记忆,也没有被解释
3.莫名其妙的电波、电话、大帽山里的秘密、小学同学日本印记男统统没有在电影结束之前有任何地交代
4.莫名出现的面具人队伍,如果是前来救援或者绞杀他们的,怎么可能蠢到在十字路口堵小巴却只堵两个相对的出口,而放过另两边的出口?如果以车辆不够为由,那更不应该两边同时撞击小巴导致小巴逃跑两辆武装车对撞炸毁,逻辑和智商硬伤实在败笔。
5.片尾生硬出现的家庭关怀温情场面太过俗套和刻意,简直像是新手的习作,商业化地为表达而表达显得无聊又low逼。
6.以“结局不结局的,还得看有没有人投资拍续集,所以先埋伏笔”这种说辞为借口来美化故事的缺漏实在是流氓思想。对比十年前的《无间道》三部曲,每一部都可以是一个完整独立精彩的故事,而三部合在一起看又是一个耐人寻味的经典佳作,所以这种拙劣的借口不能被接受。
更有甚者,一部《让子弹飞》,有太多的伏笔与引人遐思的情节,我们愿意猜测它背后的寓意甚至假想后续情节,但是我们也乐意《让子弹飞》不出续集。因为一部就够,真怕狗尾续貂破坏氛围。
原著作者是留学英国主修电影的26岁香港本地人,原著中流露出的香港新生代对这个让人又爱又恨的城市的感情更加地厚重有人味儿,之所以反响热烈,除了故事里贴合年轻人的视角以及丰富的科幻悬疑元素引人入胜之外,作者的情怀满溢字里行间。这种香港人的情意结本身就是一种香港文化,香港乘坐VAN仔的形形色色的人们以及红VAN文化本来就是独特而又沾满人情味儿的。
而情怀这种抽象的东西被转换成电影语言来呈现仅仅用镜头语言是不够的。从结尾生硬地编排温情戏码来看,导演陈果对此也是了然于胸的,只是呈现出来的效果却 情节生硬,叙事拙劣,略显低端。
故事本身就可以被看成搭载了香港文化本土情怀借由荒诞元素、黑色幽默来呈现的寓言故事,而电影完全可以以更精进的方式进行故事架构的重塑,借由别具一格的电影语言以独到犀利的方式来讲圆这个寓言。但是陈果的成品看起来十分无力,最是让人痛惜。
并没有打太低分数的原因在于对这样一部小说改编的电影本身期望不高,且陈果的镜头语言相当的精湛,加之影院效果所以对影片呈现的镜头冲击力印象深刻。也算值回票价。
镜头太好,故事不圆,香港情意结尽述不能。
Kingco于澳门
2014-04-10 22:50
那夜凌晨,我坐上了贵阳开往荔波的红VAN…
明明是一个俩小时讲起来有点来不及的故事,已然被导演弄得这么拖沓。不论是悬念性、群戏还是节奏感,连垃圾的原著小说都不如。陈果在影片中完全和一个新人导演一样,hold不住情节,也不知道怎么把故事讲好。
0分!真是个烂爆了的四不像啊!过程中生硬地埋点,到最后没一个说得通。见过故弄玄虚的,没见过这么没智商下限的,手法笨拙、剪辑失败得惨不忍睹。整部片子满是精神错乱的编排,它绝对是导演、演员等所有演职人员职业生涯抹不去的污点,有多远滚多远!
空城异象本来悬疑味十足,到50分钟乱得烟消云散,之后越来越无聊。
之前读过三流网络小说般的原著,一开始觉得这次改编倒是很尊重原著,结果很快就碍于时间,很多的悬念都不了了之了,留下了很多谜团。这个可以拍好几季美剧了,根本就不适合拍成电影,小说本就烂尾了,结果电影连故事都没讲明白,最后用所谓的情怀来收尾,就说类型片吧,最后40分钟也很失败。★
悬疑小说和电影是一样的,如果最后烂尾解释不来你前面设的谜团,那谜团设的再精彩也没用,小说烂了,电影也没救回来,白瞎我看这么长时间= =
实话实说 这小说与其电影 让大埔、港大和隧道清场 倒不如彻底舞台剧化 陈果电影的完成也是很舞台剧的 然而电影作为一门语言 若需额外辅助手段(比如提前读小说)才能完成叙述目的 它就已经是个失败品了 况且小说本身也是日漫老梗 宝儿听这故事估计也要哭的吧 另外黄又南自香港荷里活后就金城武而不得了
以为是个惊悚,后来发现有点cult,最后get到是喜剧。。。
电影真是凌乱的可以,有政治因素吧?
一开始我以为讨论的是“究竟消失的是这个世界,还只是我们自己”,觉得这个命题很有趣。故事讲到一半过后,我看到一群人捅一个人,又以为导演要讨论人性的恶,虽然没什么新意,但勉强还能接受。直到两个小时过去了,电影该结束了吧,但导演啥都没有讲!!所有的铺垫都是逗你玩儿呢,陈果你个死扑街!
并不差。整体设定其实不是恐怖片的路子。反射的都是焦虑。香港人的市井、日子、快乐和压抑都在各种细节中反射出来。既有Cult味道又有沉重的地方,有时也让人会心一笑。林雪演得真棒,反倒是任达华差很多
实在是太烂太难看了,但放到今天看有种预言成真的诡异:电影中空无一人的市中心、传染性病毒、身穿防护服的恐怖身影…就在8年后的今天,在被"红色"的包围和控制下,也有一辆大巴驶向了死亡之途
那夜凌晨,我坐上了通往疫区的大巴
如无烂尾就三星半入了;开场多猛,剪辑又碎又快,剪众生汇成香港现世,分屏用得好,前半部当真佳片,惊喜陈果终于回归;可惜从space oddity出来(真好听)风格陡转,想法太多再拧不到一块:对google、棒子、特首、孤岛的吐槽,从这点上说,陈果从未变过,依旧是无限热爱香港的那个他。
电影最大的问题是过于啰嗦,它本该更加简洁的。这部电影带有极强的政治寓意,以致如果脱离对于这个角度的阐释,它可能至少缺失一半的意义。它代表了对昔日城市的眷恋和对未来的不可知,恰如没有结尾的故事,这种复杂的情绪透射出一种现实的不安全感。
最后下起血雨的时候我可耻地湿了。这部电影有不少诗意时刻,比如文艺男唱完歌就即刻被烧死,死前还抱着一棵树,树没了之后,我们才看到茶餐厅的招牌,没有梦,不叫Michelin。又比如,神婆探出头去淋了一鼻子血水,小巴角上的小红旗在风中狂乱地飘着。
开头开的很生猛,结尾显的好无力。不过,不影响我对此片的喜爱!
群戏太好看,每人都有闪光点,疑似爆肚的台词精彩连环。没想到的是有不少又cult又black humor的笑位。娱乐又带点文艺情绪的陀地末日商业片。
原书就够乱了,制作太糙了
。。。。。果然是彻底拍崩了,不过好燃搞笑就是了