中国好声音第四季

文/黄鑫亮


你想辨别出《中国好声音》学员是不是“回锅肉”，你无需问度娘，看一下她的选曲就能清楚她的道行。选自己声线能驾驭的歌曲这固然是朴素的真理，可这只是对于声音有辨析度的歌手和情怀歌手的定律，大多的流行情歌歌手，选曲更多的要考虑到节目的导师和热点的预判。无疑这一季的好声音的几乎所有话题都是围绕着周杰伦展开，你才会看到那么多的学员唱着周董的歌曲向他致敬，周董的歌曲种类繁多，曲库里的确必有一款适合你，而诸如从编曲大改编和多国语言花式说唱《双截棍》只是着眼于形式，上周的学员关诗敏选了一首周杰伦的抒情慢歌《晴天》，看得出是一个成熟而又讨巧的选择，周杰伦的慢歌由女声来唱能更细腻，而无论有没有被周杰伦收入麾下，都会是第二天的热点新闻，进入周杰伦战队会说是“惺惺相惜”，进入其他导师战队则是“半路截胡”，歌曲能飙到什么音看天赋，话题能飙到High C才看得出经验。


其他学员19岁的年龄的确会是首次登台，可关诗敏是混迹歌坛多年，你从她的台风就能看出，整首歌曲完整又稳定，高低音之间错落有致，小技巧点缀歌曲不同的段落里，不是明显的炫技，却能让人听出厚重的底蕴。关诗敏2011年就参加《华人星光大道》成为总决赛冠军，第二年就出了个人专辑，江苏卫视《全能星战》总决赛陶喆的帮唱嘉宾浓情对唱《屋顶》，去年也是参加了江苏卫视励志真人秀节目《花样年华2》，她是其他姐妹眼里疼爱的“猪小妹”，节目里经常与曾轶可一起完成挑战，大大咧咧的性格让观众路人转粉。


其实以上都不重要，关键她是陶喆的第一个入门女弟子，当年《华人星光大道》的评审之一就是陶喆，这么多年关诗敏行走歌坛也都是顶着“陶喆弟子”的光环，而《全能星战》总决赛其他明星请的都是有实力的歌手，而陶喆却是把机会给了弟子，可见对于她的提携。只是《中国好声音》周杰伦转身以后，关诗敏嘴里的“启蒙老师”竟然成了周杰伦，另外关诗敏的师兄是吴克群，一个刚成年的小丫头竟然“包揽”了华语乐坛三名RnB唱作天王，只能说关诗敏NB、NB、太NB。


周杰伦是关诗敏的导师，陶喆是关诗敏的师父，不知两者相较孰轻孰重，武侠的江湖里小字辈行走江湖比武之前，都要自报家门，关诗敏将来可是要节省着报，无论是周杰伦抑或是陶喆都会让敌手不战而屈人之兵，可武侠的江湖上也要秉承“忠义”，这就是所说的“一日为师终生为父”，这转投他人门下怎么说都不是光彩的事情，不知关诗敏将来怎么厘清。


不过这倒给了华语歌坛一个新玩法的启发，即使周杰伦呐喊着“中文歌是最屌的”，但不可否认华语流行音乐与欧美差了几十年，要不就华语乐坛各大佬们自己玩，类似于江湖里收徒立派，隔三差五让一个卫视举办个音乐类比赛，歌手也不是说一入门派深似海，你看你的门派势力日渐萎靡，你就能跳到其他的门派里，只要对方的师父肯收你。真诚的希望大牌歌手们能成为新人们的师父，而不是师傅。关诗敏唱完歌介绍的时候与一旁的字幕显示的都是“高中应届毕业生”，这是有意用一个中庸的定位去涂抹掉关诗敏之前的痕迹，即使你之前不了解关诗敏，可互联网的今天什么都瞒不住，《中国好声音》第四季都快成了《华人星光大道》、《超级星光大道》的养老院，《中国好声音》深知观众喜欢看素人，所以才刻意的把学员的之前经历给隐去，可实际上除了在校的学生以外，又有多少人没有参加过任何音乐类节目的经历，看来看去都是这几张熟脸，既然你其他节目里没红，上了《中国好声音》就红了，这也是《中国好声音》的功劳。毕竟一档以收视率为考核目标的节目没有那么多耐心，只有像关诗敏这样舞台经验丰富的学员才能最快抓住观众的眼球，至少音乐品质在一定的标准之上，倘若是纯素人，到了好声音的舞台之上说不定都会直打哆嗦，一档原本就收视率高企的节目不可能让学员反复试错。孙伯纶是“超级奶爸”，关诗敏是“应届毕业生”，给每一个脸上本凹凸不平的人都敷上面膜，这只是好声音舞台上的一叶障目，歌手们音乐上的“再婚”无需这么羞答答。每个好声音的观众都是节目如胶似漆谈婚论嫁的情侣，当他们问你之前有没有婚姻经历的时候，你的回答怎能是“我才25岁”。

在内心深处，汪峰可能幻想过很多次被万众瞩目的场景——他习惯性地昂起头，眼角还有些湿润，举起奖杯，张开嘴巴，那些宏大词汇在聚光灯下显得格外有力。然而，现实的情况是，“汪峰发飙撕媒体”成为了近日朋友圈的头条。 9月10日，在《中国好声音》第四季导师混战第二场的录制现场，汪峰战队在和庾澄庆战队的比拼中票数落后，汪峰因此公开质疑当晚的媒体评审团，因针对自己而对学员做出不公投票。 和以往一样，一石激起千层浪。汪峰在音乐世界里所描绘的“疯狂逐梦的大街”，没能在网络世界里赢得掌声和敬意，却换回了最让他尴尬的调侃和戏谑，他的自我表达正让他陷入一个又一个话题漩涡。

站在“公道”那一边

与往年由101家媒体评审参与投出各组冠军不同，《好声音》今年抛出了“导师混战”的全新玩法。 每场录制由两个导师战队的学员两两对决，由评审团全权决定谁去谁留。此阶段导师不打分只点评，只拥有一次挽救一名学员的权力。每场导师混战产生5个晋级十强的名额，两场共10个名额。按照抽签，那英战队对阵周杰伦战队，哈林战队对阵汪峰战队。 那英还开起了玩笑：汪峰在后台很紧张，我还跟他说呢，你跟媒体关系不咋地，赶紧地好好聊聊。”不料玩笑变成现实。 51位评审被安排坐在舞台面向导师席的左侧，前三排以专业评审为主，后两排则是媒体评审。投票开始后，从第一排起逐排投票，前三排的投票处于胶着状态，汪峰战队选手还稍稍领先。可是从第四排开始，媒体记者们齐刷刷地举起蓝色牌支持哈林战队的选手，只有个别投给汪峰战队。最后，在某轮比赛的间歇时间，他发表了那段引发争议的即兴演说。 “我一定要告诉你们，我一定要跟你们说对不起。请原谅我的直白，你们没有输在音乐里，你们没有输在哈林老师的眼里，你们也没有输在对方学员的精彩演唱里。你们输在世俗的非议和偏见里，那些非议和偏见是对你们的导师的。”之后，他还感谢了节目组，以及评审团中的音乐制作人、乐评人、DJ。 据说，汪峰说这段话的时候情绪平稳。9月11日晚，他再发微博：“事实毕竟是事实，是人都会有正义感，公道自在人心。”这一次，他没有像上次“改稿”一样，站在自身商业利益的立场上，而是站在“公道”那一边，以俯视的姿态，拒绝了原本在节目设定中代表“公道”的媒体们。

真人秀的游戏规则

相似的情景也曾在那英身上出现。 《好声音》第一季时，导师和媒体评审还可以共同决定他们的去留。当时，媒体手中一共99分，主考核导师手中有100分，大家可以按自己的意愿分配给两位学员，得分高者胜出。很明显，那英爱多亮胜过张玮。不过，媒体投票后，张玮比多亮票数高，加上那英给的分数，多亮还是遭遇淘汰。 最后一轮赛制跟第二轮相似，面对站在舞台上接受考核的张玮和梁博，那英打开天窗说亮话：“我知道你们什么口味。今天媒体的选择总是跟导师不一致。如今，你们明白我的意思吗？我说得够明白了吧？你们能作出选择吗？”还好最后的结果随了她的心愿。 与从前的选秀节目不同的是，《好声音》晋级的权力不仅仅握在主办方、评委或者大众的手里，歌手在导师转身后就变成了权力主导方。抢人在导师们之间上演，素人与名脸交锋。世界上没有绝对公正，但收视率可以是一个准确的数字。荧屏里的“权斗”能保证《好声音》收视率和热门话题。同样，权力的失衡会损害节目口碑。 韩红的出格，削减了洪涛对《我是歌手》的控制；《青歌赛》中的评委完全夺去了大众审美；通过参与四季《好声音》，那英的权力在上升。但是，她很快就学“乖”了。她没在“公道”和个人审美上大费口舌，而在抢人环节妙语连珠。这正是一个真人秀节目所需要的。 转椅上的四位导师风格迥异，本身就是节目所需的冲突元素。如今的赛制新玩法增加了评审团来分散权力，也是为了增加戏剧性。不过，这种改革必须在一定限度内的，节目依旧依靠导师们的名人效应，所以网传的汪峰被“团灭”几乎不可能发生。 诸如此类的真人秀规则，汪峰不可能不懂，但是他选择不去遵守。他一方面享受着真人秀节目带给他的曝光率，另一方面又利用曝光率尽情地自我表达，相比那英，情商立见高下。既然要完全坚持，当初何必坐在这里？ 2009年，包小柏因不满曾轶可晋级呛声：“我以我25年的专业经验来保证整个比赛的标准，今天她留我走！”最后，他真的走了。

令人尴尬的“教父形象”

至少，汪峰曾经的营销是成功的。 所有人都熟悉汪峰的代表作《怒放的生命》，这首歌的前身并不为众人所知，所表达的主题截然相反。“这就是怒放的生命/成为一台报废的机器/这就是我梦想的仙境/一望无际无爱的丛林。”汪峰的两面，一览无遗。忠于自我的是失望和愤怒，而让他实现自我的是热烈的歌颂。 据说，许巍通过《蓝莲花》成名后，汪峰通过七个人辗转找到了许巍的电话，在电话里告诉他：“你是我唯一的对手。”在那段时间里，他将许巍认定为能对自己构成威胁的人。 后来，《飞得更高》和“神舟六号”一起“发射”，大多中国人才看到了这个成功营销的案例——汪峰。他在歌里描绘一个虚无缥缈的高度，喂歌迷一碗鸡汤。之后的几年，中国GDP飞涨，政府集中力量办了几件大事，汪峰切中了不明所以却又亢奋无比的时代心态。 再后来，如所有人看到的那样，汪峰的自我表达正让他陷入一个又一个话题漩涡。互联网开始争夺官方话语权，舆论的价值取向正在向着汪峰并不熟悉的方向延展，主流的“教父形象”在全名狂欢的网络世界里尽显尴尬。此时，另一个成功营销的案例出现了。 作为中国第一位举办“场馆级”巡演的独立音乐人，李志风头正劲。今年3月，汪峰转发了李志宣传巡演的微博并评论：“好样的，兄弟！今年我20个城市，和你一起歌唱！这条路有些艰辛，充满挑战。但只要你热爱，那感觉无与伦比！我知道我不会孤单，一定有你，有更多执着的人加入进来。我说过：我们就是梦想！所有的呼喊和歌声会告诉你，那不是空话，那就是我们的生活，告诉所有人，我们为什么站在这里！” 喜欢汪峰的中产阶级或许在问：“李志是谁？”李志的粉丝则大跌眼镜，有网友设计对白——“汪峰：你的梦想是什么？李志：你傻逼。” 相比汪峰惯用的“梦想”、“珍贵的艺术家”等宏大词汇，李志显得特别“屌丝”（无贬义）。后者谩骂虚名，嘲笑歌迷，批评媒体，远离圈子，追求真实。尽管表现得有些刻意，但他十年如一日地经营着“逼哥文化”，在互联网上收获了一大堆文艺粉、公知粉和媒体粉，给他带来众多低成本资源。 在公众形象上，汪峰和李志似乎处于对立面，但两人对待音乐的认真和勤奋却如出一辙。在屌丝和文艺青年用口水建造的舆论场中，反主流的“逼哥形象”显然更胜一筹。 汪峰在《花火》中唱到：“这是一场没有结局的表演，包含所有荒谬与疯狂。”然而，这正是他难以做到的，像李志一样，“装逼”不被人发现。

第四季好声音如期播映了，很多人前所未有地关注，只因为有一个导师叫——周杰伦。
我承认当我听到第一个选手上台唱《双节棍》的时候，我起鸡皮疙瘩了，记得第一次听这首歌还在读初一，第一感觉是“我靠，这TM也叫歌”，听多了几次，哎呦，好像也不错哦，后面听的人越来越多，怎么可以这么简单粗暴（那时候还没有这个词），放学路上也哼了起来“快使用双节棍，哼哼哈兮，如果我有轻功，飞檐走壁。。。”，接着陆陆续续听到了他的其他歌曲，从此很多人的歌单里面多了一个歌手的歌。
很多人一开始对周杰伦的感觉跟对《双节棍》一样，这个长得不帅，小眼睛，咬字又不清晰的人怎么也能唱歌，还TM那么红，但是就是这个人霸占80末90初那批人的青春，从此就是十几年，就像今晚的几个选手一样“杰伦哥，我喜欢了你十几年”。跟很多人一样，他也不是我最喜欢的歌手，但是他的歌陪伴了我还有我身边好多人十几年，刚一个好友说“杰伦是一段回忆”，我想这大概就是这种情怀最好的诠释吧！
《双节棍》之后不久，开始有同学推荐《简单爱》，《爱在西元前》，《安静》，还有第一张专辑的《龙卷风》，《黑色幽默》等等，那时候还不懂什么是唱功，什么是R&B，什么是中国风，其实现在也不懂，就是单纯觉得好听，特别是《爱在西元前》，怎么可以这么好听，还有《简单爱》，一听就喜欢上的那种，有人说这首歌唱的就是初恋的感觉，还是很多人初恋的背景音乐云云。。。。即便如此，这个人还是没有很多人喜欢，还在吐槽着他的小眼睛，他扮酷，还是在书桌上刻着“周杰伦，你好酷，酷得我想吐”。。。。
由于那时候所处环境信息的闭塞，而且网络也远远没有现在发达，压根没法同步跟上他新专辑，都是靠着刻录光碟或者那种翻版的光碟（那时候没有正版翻版的概念）去听他的歌，然后一张光碟在班里或者邻居小伙伴之间传着听，记得那时候一张光碟最多也只能刻录12首歌，在接下来那段时间里的《东风破》，《晴天》，《半岛铁盒》。。。。等等都是用这种方式听到的，虽然麻烦了点，但也挺有意思的。这一借一还，一来一往，接触一频繁，就会互相约了下课一起走啊；晚上拿光碟去你家，顺便去你家学习，据说那时候有人就是在借光碟时好上的。。。。想起来就觉得挺搞笑。。。。个人而言也挺悲催的，它在我那么小的时候就让我明白一个道理：人丑，就算你有再多的光碟也是白搭。。。。。
04年夏天，服装店，零食店，书店。。。都被周杰伦的《七里香》攻占了，到处都在哼着“窗外在麻雀，在电线杆上多嘴”，那个暑假很多人都在学着这首歌，有个邻居还靠着这首歌在碰碰车场追到了一个女生（阿猫，我知道这是你YP人生的开始）。。。。大街小巷都贴着他那张橘红色的印着“M-zone”的宣传海报，还有那句“在我地盘里，你就得听我的，把音乐收割用听觉找快乐”，没记错的话，这是我第一次接触到他的专辑（翻版），整张都是他的歌，只有10首歌，而且继他爸爸跟他爷爷之后，他《外婆》也被他写成歌了，也是从这一年开始我也开始关注他每年的专辑了。同一年差不多时候，有一个叫林俊杰的凭着《江南》和《第二天堂》红遍大江南北。
05年，多了一种叫MP3的东西，可以把歌放在里面随时随地听，虽然只有128M的容量，但是那时候拥有一个这样的东西，就跟你现在用着最新的苹果产品一样拉轰，骑着“太子”型摩托车，耳朵上插着MP3，哇靠，简直狂拽酷炫吊炸天啊！！！一种土豪的即视感！！！有木有！！！周杰伦第一部电影《头文字D》上映了,很多女生又被飙车时耍酷的藤原拓海迷倒了，片中的插曲《漂移》《一路向北》又成了热曲。这一年上了高中，发现身边喜欢他的人多了很多。而他的新专辑却姗姗来迟，很多人都在翘首以盼他的新歌，终于到了年底了，《十一月的肖邦》引爆了很多人的耳朵和MP3，记得借了两个同学的MP3回去听了，里面全是周杰伦！周杰伦！周杰伦！（理智和豪哥，说的就是你们俩！！！重要的事情要说3遍）听到《夜曲》的时候，跟《爱在西元前》一样，怎么可以这么好听！！还有《发如雪》，《枫》，《黑色毛衣》，而《珊瑚海》更是成了K房男女对唱的金曲，这一年开始，每次期末或者考完试去朋友家里唱K，几乎每人都有一首周杰伦（梁老板，还好你也是一个死忠粉，家里的碟够多，虽然都是盗版。。。。。。）
06年，作为一个孝顺的儿子，他终于把他妈写成歌了，还让他的歌迷跟他一样做个好孩子《听妈妈的话》，合唱的《千里之外》让费玉清又火了一阵子，《本草纲目》被人调侃说像宋大婶的《辣妹子》。
07年，高三了，全世界都在忙着复习，忙着备考，每天除了题海就是考试。据说他跟我们一样，也很忙，所以出的新专辑都叫《我很忙》，说实话可能那时候忙着考试，忙着复习，对他这张专辑的歌没有多大的印象，记得有一首叫《蒲公英的约定》，还是因为调侃后桌同学的绯闻对象兼青梅竹马而记得的，因为她留了一个蒲公英的发型（阿荣，如果你看到这篇东西的时候，千万不要对号入座。。。。你知道我说的不是你，咔咔）
08年，大一，遇到了很多很多喜欢周杰伦的同学，舍友，这些人有一些也成为了挚友，而且是一辈子的。这一年前所未有地期待他的新专辑，在这之后也没有过了，跟05年一样，这张专辑姗姗来迟，但不同的是，这次的歌没有多少惊喜，甚至有些失望，除了主打歌《稻香》，《说好的幸福呢》，《给我一首歌的时间》外，其他的一首都没记得。进了大学之后，开始频繁唱K，有时候一轮歌点下来，发现成了“周杰伦专场”，而且每首歌在场的每个人都会唱，于是便出现抢麦，霸麦的情况（胖子，旭哥，我以后唱周杰伦会让着你们俩的）所以时时会有大合唱的情况，一场K唱下来，很多人都声嘶力竭，但烧烤照吃，啤酒照喝，谁让我们年轻呢。。。。。。。
09年他没有出专辑，10年之后就没有再那么关注他的新专辑了，只记得《烟花易冷》和《超人不会飞》的高潮部分，听了听去还是听他以前的歌，而且百听不厌，唱K还是会点他的歌，再之后连专辑的名字都记不住了，身边的人也没有怎么听他的新歌了。
有人说他江郎才尽了，也有人说是我们的口味变了。我想是我们跟他都败给了岁月，败给了心境。那时他如日中天，我们热力四射，他桀骜不驯，我们青春叛逆，他的歌正好唱出了我们的心境，唱出了我们激情；而现在他已为人夫，以为人父，他收起了他的锋芒，我们也已离校多年，最老的一批歌迷，已逾而立之年，工作压力生活压力铺面而来，青春不再，我们最终都败给了岁月。所以有人会问为什么现在没有出现像周杰伦或者林俊杰那么红的明星，其实不是没有，掏粪男孩和吴亦凡，李易峰什么的都是如日中天，就如当年的周杰伦一般，只是这些已经不是我们的菜了。
也许现在我们听的多是陈奕迅，李荣浩，李健，许巍，但不可否认的是，80末90初的大部分人都会有一首周杰伦，这是无可取代的，因为那是我们的青春。今晚中国好声音开播，很多人都守在了电视机前，我想他们最怀念的不是周杰伦，而是跟你们一起走过的青春岁月。。。。。。

《中国好声音第四季》-半决赛
专业人士打分和观众打分，趋势有合有分，自己业余的观点会被结果印证也会被惊讶。在第一季之后，有一篇很长很好的文章，从专业的角度，用科普的方法，讲了许多的故事和知识，是我的启蒙。乐坛需要新的元素，需要可以流行的元素，所以歌路狭窄的选手被选下去可以理解（有个乐评人打分前说了，乐坛不需要第二个汪峰，我觉得话糙理不糙，哪怕是女汪峰）。大众是需要娱乐的，甚至是直接的娱乐（审丑也是娱乐，互联网把它放大了），打分的出入在此。既然是比赛，就有规则，这没什么，这也只是游戏规则里的优胜劣汰。鸡皮疙瘩会告诉你那些瞬间你被打动，当然打动也并不一定就好，这跟声音的频率有关。对于选手来说，有一首作品演绎好了，就是胜利，就可以扬名和变现。就像一个将领，上天会给你一个机会，你要做的就是抓住。虽然黄勇只唱汪峰的歌，落选是必然，但“流浪”的确是很好，现场表演那小神态也到位。
观众依然会打拍子，依然会给一些莫名的高分，相比之前，已经好很多。这就像一个鱼缸，或是一个池塘，并不是加一个食物链的顶端进去，或是补充食物链的第一环的问题，那样太简单粗暴。酝酿，萌生，小鞭子细抽，小锣儿脆响，光束照亮，这才是对待一个生态的做法。

最后，来评价最初的几分钟，由衷地给某电影的营销团队和资本鼓掌。其他人，从制片到导演到导师到屏幕前的我，都操蛋而无颜。这时的旁白应该是这样的，请尽快完事儿，之后，在这个娱乐至死的时代，我还是卖艺不卖身的。

作为华语流行乐坛的半壁江山，音乐上的造诣不足以让汪峰笑傲江湖，因为所有艺品，到最后，拼的都是人品。

“你的梦想是什么？”如果说，曾经的汪峰是一个问号，那么，现在的汪峰，就是一个双引号，引号里面是随时可以被引用的经典语录，是节目组升华主题总结中心思想的担当。

面对唱着双截棍来的帅气女孩，明知道她不是为自己来的，但汪峰显示出大将风范：“在好声音，人才是第一位的。”言简意赅，深藏功与名。
面对自由歌唱的流浪歌手，汪峰没有像别的导师那样感慨，而是笃定而又真诚地总结道：“在你这个年龄，就应该想什么做什么。”
面对去年铩羽而归的励志化肥哥，汪峰眼中充满赞许与怜爱，但没有形于色，而是云淡风轻地评论：“有很多冠军，但不一定有一个声音让人记住，没有人是你音乐的判官。”春风化雨，润物细无声。

那英每次都坦率地称赞“真好听”，哈林总是活泼地招徕学员，周杰伦把演唱会、哎呦不错的梗轮流讲。只有汪峰，不动声色地，吐出每一句隽永而深刻的金句，让学员和观众们感到高山仰止。

在这个娱乐速食的年代，节目就像方便面，打开电视就像冲开水，要的是立马香辣四溢活色生香。周杰伦就像它的秘制调料包，负责先声夺人。而汪峰，就是待机的正能量，提鲜的鸡精，负责让节目鸡汤味四溢，增加“营养”。

转椅之间，我们都知道，总有一个学员的亲人会身体抱恙，总有一个学员从小就热爱唱歌，总有一个学员对音乐的信仰不被旁人理解。但是我们需要汪峰老师以他睿智的人生态度，讲出那些质朴而闪光的人生道理，为学员们拨开迷雾，过好这一生。

汪峰，他来，或是不来，头条就在那里，不离不去。总有人从头条上下来，却少有人在头条下，默默地精彩。请别用“德艺双馨”这样的词语来形容他，也别用“摇滚王子”这样的头衔来概括他，汪峰，他用实际行动把自己的标签全都撕下，最后我们才明白，原来他是一个卧底在娱乐圈的哲学家。

别的导师，都是音乐的导师；只有汪峰，他是人生导师。他是浓缩的鸡汤精华，简称，鸡精。

文/黄鑫亮


导师之间的对战十强出炉，从名额分布来看这依旧是发扬了各大颁奖典礼的“分猪肉”优良传统，汪峰和媒体的吵吵嚷嚷，权当看成是猪肉涨价时买家和卖家之间的讲价，不出意外的两场三比二，那英周杰伦姐弟角逐伯纶之间，汪哈之战汪峰后来居上伯仲之间；对于学员而言，这是排排坐，分果果，十强融汇了各种唱法：R&B、Rap、民谣、摇滚、灵魂乐、蓝调、放克，只要你坐到空的座位之上，总是会分到你手上，只不过有的位置竞争者众多，需要进行“抢座位”的游戏才能决定果果归属者。


下一场10进5，有五人能挺进鸟巢，尽管好声音的排名不像选秀差之毫厘谬以千里，不过能进入鸟巢唱首歌，总会成为将来足够的吹嘘资本。五个学员，每个导师至少会有一个，不至于会让导师到了鸟巢成为顶级的VIP座位的观众，尽管不知下场的晋级规则如何，不过鸟巢的门票之争更多的会是导师的“内战”，另一个多余的名额会花落谁家，极有可能是给周杰伦，因为这一季其实有五个导师：那英、汪峰、哈林、周董、周杰伦小公举。


以下就是个人预测的好声音鸟巢五虎将：


关羽——赵大格
关羽温酒斩华雄，大格炸鸡挫劲敌，关羽被称为“万人敌”，赵大格将是十强里的“万人迷”，赵大格和关羽都是依靠气势摄人，尽管从歌唱技巧和难度层次而言，赵大格稍逊黄霄雲一筹，可赵大格整体上更齐备。从现场而言，她不仅是用声音唱歌，撩动的发尖唱歌，灵巧的肢体唱歌，同为哈林战队成员，赵大格的明星气质比张姝和谭轩辕更浓厚，更何况到了鸟巢的舞台之上，张姝的僵硬四肢会瓦解她的放克，谭轩辕的高音在小型体育馆震撼，可到了鸟巢会有心无力。


张飞——李安
身形相仿，更相似的是两人都有“狮子吼”，张飞长坂坡一喉喝退曹军，李安盲选时的浑圆的声线同样震慑到背着身的导师们，李安和张飞都有些小迷糊，李安连续三首歌都出现失误，幸好有周杰伦扮演着仁厚的刘备，一次次宽厚大量，天纵奇才，李安要思索选曲，别丢了丈八蛇矛，拿着方天画戟。


赵云——陈梓童
陈梓童进入五强概率最大，她的优势是她的类型稀缺性，从现场而言，其他九人都属于以唱为主，而陈梓童的唱跳更平衡，而且歌曲里融入的元素众多，不只是说唱，上一场更是把复古的迪斯科元素都纳入其中，他与赵云一样都是“一身是胆”，不能忘了赵云的“单骑救主”，陈梓童顺利赢下竞争，才能让这位总是被不停扶的“阿斗”李安直接进入十强。


马超——张磊
两人同是出自西北，骠勇善战，张磊更是雕琢了目前市场上只卖弄情怀的民谣，目前各大音乐节热得发烫的民谣歌手，好声音的总决赛舞台上又怎能欠缺，而从之前三季总决赛来看，学员会选择不少英文歌曲，这是有民谣就能天然产生反差，目前那英和张磊要考虑的是怎么要避免民谣被淹没于鸟巢的无垠大海里。孙伯纶和张磊年龄相仿，只是张磊从面孔而言尚属小鲜肉，音乐制作人和乐评人投票会更倾向于民谣的市场发展，而孙伯纶过于油滑的唱腔会让他们腻味。


黄忠——贝贝
黄忠是战场上的老将，贝贝不老，可她总是选择老男人的歌曲，汪峰的中年老男人KTV必点歌曲都被她唱了一大半，你从她的声音里真是听出了沧桑和沉浮，与马吟吟一役犹如黄忠定军山力敌曹军名将夏侯渊，黄忠箭术惊人，贝贝是以歌声为箭，“咻咻”的直接射向中年老男人的内心，她能不能进军鸟巢已不是疑问，大家纷纷猜测总决赛她又将唱汪峰的哪首歌，会不会是汪峰歌曲大联唱，串烧让你吃到饱。