机动战士高达逆A

完全没有想到自己时至今日竟然还有耐心看完一部50集的99年动画,更没有想到在看完之后,竟会对它有那么高的评价.因为在我的记忆中,这部标榜着一切高达完结之作的逆A高达,之前一直处于褒贬不一的境地,喜欢的人非常喜欢,不喜欢的人也有很多将之批得体无完肤.


当然,我自然而然地成了前者.

Turn A确实如它所宣传的那样,名副其实的一部高达集大成之作.动画的一开始,三名考察地球的月之民哼着各自喜爱的童谣,从天而降.不寻常的开头注定了Turn A拥有着不寻常的故事,也从一早便定下了其如童话般的基调.然而在这仿佛宫崎骏动画般的外衣下又埋藏着太多的现实与矛盾,人们为各自的立场而战,无法交汇的心情犹如巴别塔一般,是神所下的诅咒.

很多很多年以前,或许有几千年之久吧,地球的文明在人类无休止的争斗中毁于一旦.人类分成了两股,一部分人带着科技与文明逃亡到了月球上,期盼着大地之母复苏的那一天;另一部分人则留在了荒芜的土地上,开始了挣扎求生.时光荏苒,转眼间千年流逝,月球上的人们渴望回到故乡,他们在月之女王迪安娜的带领下回归地球,希望能在此地找到自己的立足之处.但地球上世世代代以土地为生的原住民,自然也是不可能将自己赖以生存的空间拱手让给外人.

于是,战争便开始了.

回归的一方拥有先进的文明,留守的一方则刚刚开始工业时代,这样的设定是否会让观众觉得有些眼熟呢?没错,在当今的世界,就有这么两个国家如出一辙地演绎着这样的剧本谱写着可悲的历史.巴以冲突,便是在童话的背面,赤裸裸的现实世界.

但童话之所以被称为童话,正是因为它拥有扭转可悲现实的不可思议力量,予人走向幸福结局的美好幻想.现实中不可能出现的人物罗兰在Turn A的世界里出现了.作为先遣考察队员的罗兰,虽然也是月之民,却早已融入了地球的生活.他驾驶着偶然发现的白色人偶"逆A高达"介入了地月双方的战争,成了一个维持平衡的处于微妙境地的第三方.

既不帮地球人,也不帮月球人,只是希望大家能够停止战争,安静下来聆听对方的心声,尝试去理解对方的处境.

但是,互相理解,这或许算得上是这个世界上最难以做到的事情了吧.

EVA里的A.T.Field,即心之壁,是人与人之间的隔阂.而Turn A里则是地球与月球之间的隔阂,放到现实中来看,是国家间,宗教间,信仰间的隔阂.

为了惩罚妄图拥有神之力量的人类,神摧毁了通天塔,教人们散落在世界各处,教他们讲述不同的语言.

他们不再能互相理解,也无法团结一心.

至此,神才能保持他很久不变的神性.

在Turn A的黑历史中,人类的科技已到达巅峰.他们似乎已将神之威严掌握在了自己的手中,但"只要有人类的地方就一定会有战争",利用高科技的争斗最终留给人们的是惨痛的记忆.被称为白色恶魔的逆A高达发动月光蝶摧毁世上的一切文明.完成工作后,它倒在大地上,任由尘土掩埋,直到数千年后被命运之人发现并再度驾驶着它去阻止新的战争.

人们在废墟中重新站起来.文明倒退,但历史却又一次开始了新的轮回.

人类总是喜欢不断重复过去的错误,仿佛是为了证明自身与生俱来的人性与原罪一般.黑历史的揭晓无疑是整部动画最为精彩也是将剧情推至高潮的部分,从发现遗迹开始,跟随着主角的眼睛,我们看到了历史尘埃下的人类,光辉与丑陋的不同面,令人乍舌的先进文明是值得夸耀的荣光,但因为贪婪欲望而引发的战争却又是改不了的劣根性.

当黑历史最后呈现在所有人面前之时,历史再度重演,是唤起人们的反省与对和平的渴望,不再重蹈过去的覆辙呢,还是触发原始的战斗本能,将战争进一步扩大呢?每个人给出的答案不尽相同.

但Turn A作为一部童话般的高达动画,最后还是创造出了一个理想化的美好结局.月之民与地球人最终达成了共识,将各自的好战分子压制了下去,不再互相仇视,而是在两者之间架起一座交流的桥梁,不再排斥,而是互相尊重,尝试着去互相理解.

而这想必也是制作方希望通过这个故事所传达出的小小愿景与希冀吧.

除却故事与立意非常好之外,Turn A在人物上的塑造也是相当精彩.其中我最为喜欢也是最经典的莫过于月之女王迪安娜与地球少女姬艾尔的数次互换了.

一开始只是以为这又是一场王子与贫儿式的闹剧,后来才发现原来编剧的良苦用心全在于此.让容貌几乎一模一样的月球女王与地球少女互换,并非只是角色扮演,而是真正地要让这两个原本立场应该对立的人站在对方的位置,去思考去反应去理解.最终当她们变得已让外人难以区分彼此,惺惺相惜的时候,地球与月球也真正地融为了一体.

你我本都是人类,又何谓地球人与月之民呢.

最后一次交换,便是永远.

因为在几百年的时光中反复冬眠,虽然外表只有20来岁,迪安娜的身体却已步入衰退的阶段,精神上更是早已厌倦了政治,女王所代表的旧时代文明与思想似乎都要跟着她走进末路.月之民放弃了高科技所带来的所谓永生的冬眠,要以自然的方式生老病死,而代表从现在起开始腾飞的地球文明的姬艾尔,年轻充满活力,她一定能够为这个星球唤来新的生机吧.或许还不仅仅如此,姬艾尔代替迪安娜作为月之女王执政月球或许还代表了两种文明最终将汇成一股吧.

人与人之间,种族与种族之间,信仰与信仰之间,架起桥梁,尝试着去接纳他人,理解他人.

很喜欢动画最后五分钟的收尾.在月之茧的天籁中,如一幅生活诗篇般展开了各位最后的画卷.几乎每个人都得到了自己所期盼的未来,隐居也好,参政也好,远游也好,大家都走在自己想要走的道路上.二小姐苏西娅可能是最为悲剧性的角色了吧.失去了未婚夫,没有说出口的告白,雪夜的吻与离别,对尚未开始便已结束的爱情仿佛哀悼般的那声嘶吼...但她是个坚强的女孩,一定能够擦干眼泪,重新站起来,昂首面对生活,去爱值得自己爱的人.罗兰无法回应她,这个高达史上唯一的伪娘机师(笑),一直都摇摆于姬艾尔与迪安娜之间,但对于他而言,其实无论哪一个都是只能用崇敬的目光去仰视的存在吧.

罗兰与迪安娜最后的相处亦是如此.他恐怕这一生都无法不毕恭毕敬地去面对她吧.但奇妙的是,即使如此我依然相信他们之间是有爱的.迪安娜之于罗兰,是他的女王,也是他的女人;而罗兰之于迪安娜,是她的仆人,也是她的男人.当浮华凡尘褪尽,他们隐居在世外桃源般的家中,守着一份简单质朴却来之不易的幸福.而正是这点,深深地打动了我.

四季更替,春去秋来,看着罗兰钓鱼的迪安娜,为在雪地里玩耍的迪安娜准备汤的罗兰,依偎在一起生活着,只是这样心照不宣地依靠在对方身边,只是这样,便已足够幸福了.

故事最后的画面,迪安娜沉沉睡去,罗兰关掉灯,合上门,轻轻一句"迪安娜小姐,明天再见"结束了整部动画.

过往一切是非如同梦境一场.

而明天,又是崭新的一天.

黑历史已然翻过,迪安娜的生命从此不再和政治与战争相伴,未来将是全新历史的开端.

一如"月之茧"的歌词:

"困于茧中的蛹啊
经历七次蜕变,
沾染绿色
破茧而出
成为展翅的蝶
那翅翼无限伸展
穿梭于宇宙
让生命放出光彩"

人类假如重来一次，会怎样。比起个人的重生，这种全人类的再演化的片子绝对有着绝对的宏大背景。
来自月球的少年少女邂逅地球少年少女。相当于一战到二战水平的地球文明，拥有空间探索能力的月面文明。矛盾似乎会是十分俗套的反水助地球人战胜月球人。结果，就是有这么回事。
如果turnA只是这样就没什么值得我认真的了。
看完turnA，再说起她，罗兰，狄安娜，格威，姬艾尔，苏西亚，反水二人组，哥连军曹…数之不尽的人名会自然涌上心头。每一个配角都有着相当的个性，有着各自鲜明个性的人涌在一起，有着各自时而相同时而不同的想法，同时有着不同目标却相同做法，或是一致目标不同做法，误解与摩擦的积累，谈判与战争共存。这是什么的映射？这就是现实的世界。用一个事件表达出人类的混乱，也是多样性。
此处不细说，曾有过一个想法，为每一个或一组主要人物写简评。
正是有着多样性，就有了无数可能，也就有了斗争。
当高达的编排导致一个战争的循环时，Turn A为这种情况设置了一种终极考量，即使以可以相互感应的新人类也无法改变人类因为循环的战争与和平，最终毁灭在自己的文明产物——武器手上。而作品开头，这个终极武器，超乎牵扯的任何一方都无法超越。问题就出现了，这群拥有超级武器的人们会重蹈覆辙吗？
当黑历史从世界深处上浮时，一切都如uc的开始，米粒子的出现，沉浸在武力中的军人，沉浸于技术的技术员，弄权的政治家们。如果仅如此，这部高达也不过和过去的高达一样罢了。黑历史是这个故事最大的不同，面对毁灭的过去，新世界的人们要庆幸，有着狄安娜，有罗兰，他们值得尊敬，因为他们能够放弃权力与，有崇高的理想，用近乎纯粹的行动追求着他们的和平。也许这也正是turn a童话之处。只能出现于童话中的纯洁心灵。即使没有nt，人类也能迎接新的未来。
童话化并不代表幼年向，起码对于18岁的青年而言，turnA是值得深思的青年童话。片中的反战主题的表现角度多样化，令人眼前一亮。首先是大背景的黑历史文明之悲。在具体上有商人在炮火之下的倾家荡产，农家失去数百年赖以生存的土地流离失所，平民在情况不明朗时移民的艰难生存，军人在不明所以死于己方核武器的悲凉，人们的梦想被践踏。
除了战争破坏人的命运，在互换角色中，狄安娜目睹的伤员的痛苦的情节，也让观众切实感受战争对肉体的破坏。席巴的死，也是战争对美好愿望的残酷破坏。另一优点，更是极大进步，除了对战争的单纯控诉，turnA比过往的高达更注重了希望，在痛苦中，有着象征和平美好的罗兰与牛，有着割麦收获，有孩子，也有一开始在地球的和谐生活。给了观众反战之后的方向。这是极其重要的，只有控诉而不加引导实在是太不成熟，。成熟的好处，则正如最好的推销是让顾客自己产生需要的念头，这一点，turnA做得很好，人类的痛苦足以让观众在观影中落泪，在落泪中自觉地产生反战情绪。换句没那么功利的说法，正如有了参照系才知远近，强烈的对比，这人间美好与炼狱痛苦的对比能直接触动人的心灵，让幸福更值得破坏更令人憎恶向往。
可以说痛苦与希望的双线令turnA具有强大而温柔的说服力，兼具童话梦幻之美与庞大反战主题。
反对歧视是另一主题，与反战相纠缠，同样一包容喝歧视的双重描述带来，既有罗兰等三人的和谐表现包容之美也有敌对双方激进主张和一个暗杀折的悲剧表现歧视之痛。两大主题的纠缠让情节更多波澜的同时满足合理性。
片中对科技意义的探讨，有，但没有什么创新，但是高达洗衣机，烘干机，当年的灭世恶魔，如今的守护神，清晰且有趣地表现了科技是什么决定于人类自己。
在大主题的优秀表现之外，各个人物的鲜明存在，体现了富野的深厚功底，包含着合理的成长和意料之外情理之中的变故。比如罗兰从不知所措到坚定信念的战斗过程，从拒绝一切伤害到最后果断的抉择；姬艾尓和狄安娜渐入角色理解对方的行为变化。变故则有格威的露出真正目的和市民军的软禁女王行为。小说要塑造典型环境的典型人物，动画也是，正如开头所说，出现的人基本是以群体的象征出现，重复的人群并不多。得益于此，turnA有着复杂的角色环境。
罗兰的人物设置是有趣的。他的少年身份不像其他动画仅为体现主角之幸运或是天才又或是中二。少年的罗兰的过去是纯净的因而视角也是纯净的。所以turnA拥有童话的风格。那是一个有幻想也有梦想的年龄。借助这个特点，可以得到一个梦幻的结局。
在梦幻的结局里，活着的人们面对过去走向自己未来的路，结束战争，拥抱和平，正视黑历史。最后，是全剧的背景与主题的融合，正视过去的历史，冲破歧视，克制，包容，携手并肩，人类才会进步，逃避，遗忘历史，在失掉伤痛的同时，只是在继续一个轮回。有过去，才有未来。正如决定一个人是谁，是他的过去，决定人类是什么的，也是可以一瞬回眸千万年的过去。
制作于千禧年来临前夕，回望并不能算远去的二战，以及整个人类史中带来无数悲剧的战争，承载反战主题并对美好未来发出畅想，大概是turnA最大的意义吧。
PS：关于罗兰
与怪物战斗的人，应当小心自己不要成为怪物。 当你凝望着深渊时，深渊也正凝视着你。这里强引一下，前半句，是看片时对罗兰一直存在的担心。当然片里面有不少人印证这句话。后半句则是讲出黑历史的危险，所谓黑，无光即是黑，假如深渊能联想到黑，黑历史无疑是可怕的深渊。让人了解黑历史，就会有堕入深渊宣扬斗争本能这一黑历史解读的人出现。然而罗兰是神奇的，纯洁由始至终。
PS：PS：关于机设
时间已经过去了15年，turnA的设计，我依然感到强烈的未来感，曲线，简单，神话风的设计，有着一种超脱时代的美感。甚至不客气说，放弃工业复杂性设计，是最正确的选择，就好像独角兽时髦可超V高达，turnA却根本不和他在同一个时代。神像象征过去，也象征难以名状的敬畏之物，流畅的曲线机械象征未来，也象征超越想象之物。两者在极端处的交叉，这个设计实际效果绝对比设计者当初想得更好。这是在过去描述未来的极好设计。
以上是一个少年的部分观后感，真是感受难以言尽。我是脑残粉。但是不得不吐槽，turnX相关剧情实在太赶。开头与结尾的月亮，呼应挺好，开头有宫老爷子味，结局更是美啊，看了好几遍。最后一集换ed好厉害，但是好合适。

我曾经在长文中写过的评论，不妨再贴一次。

这是高达系列的集大成之作，富野多年的思索与动画经验积累，全部在这部作品中倾泄出来。正如富野一贯的性格，它依然是一部不媚俗的动画。富野特地请来美国著名美国科幻设定大师席德·米德来作机设，传说席德·米德在接手高达的设计前，曾经花了三天时间，把到那时为止的高达系列全动画一集不拉地看了一遍。最后他确定的造型一反日式科幻的美形风，充满了美式机器人的简洁凝练。这么做引起了极大的非议，TA最被传统高达观众诟病的就是其机设，胡子高达、野猪高达等绰号不绝于耳，尽管在放映前日本观众对此议论纷纷，乃至有“（那个胡子）是不是要当回旋镖来扔”之类的议论，甚至被某些激进的日本观众称为“国耻”，但富野很欣赏席德·米德的机设，大河原邦男也将TA称为高达中最优秀的设计。而SUNRISE最终也还是将具有纪念意义的第100号MG模型给了TA。

TA也是最后一部使用赛璐珞作画的高达作品，其画风被人戏称为“世界名作剧场”。全剧充满了浪漫主义田园诗风格。剧中描写的地球居民与月族间的冲突与战争，那活生生就是巴以争端的艺术化再现。原先是同一个祖先的人们分成两个民族，一个逃到远方，躲过了大灾难，拥有高科技与先进武器，另一个则在祖辈的土地上世代耕耘，科技落后，而现在，月族发起了返乡运动，他们占领了地球居民的土地，拉起铁丝网，建立隔离区，而地球人只能使用一战水准的武器对机动战士进行反抗。究竟谁是谁非，富野不作脸谱化的处理，对种族歧视等丑恶现象虽然加以刻画，但并不像0079与Z那样通过丢殖民地、灌毒气等剧情浓墨重彩地强调双方的冲突与矛盾，而是选择了数个极其艺术的角度，以类似童话般的情节，让观众在感受到每个角色可爱之处的同时，也理解到偏见与对抗的不合理，交流与理解的重要性，还有奋斗与和平的可贵。剧中男主角罗兰·赛亚克的那句宣言：“我是月之民，但我爱着地球，我会和一切不重视生命的人战斗”，真正道出了本片的意境。

罗兰是历代高达主角中性格最正常的男主角，其他男主角或多或少都有点性格问题，别说阿姆罗、卡缪、希罗这种明显有毛病的，就算阳光少年卡洛德，也曾有过倔强叛逆与迷惘痛苦的时候，而罗兰却是一直乖巧可爱，但关键时又非常有见地与行动力的形象。刻画出这样好孩子型的主角，对富野来说，真的是很少见，也体现出这位老人思路的转变。但是，罗兰面对战争时的是非观很分明。虽然斗争的两个民族整体上难以区分是非，可具体到个人乃至组织的行为，是有对错善恶的。罗兰一直在与欺压弱者的人战斗，而不管对方是月之民还是地球人，这并不是W那样脑残的绝对和平主义，更不是日后种与种命中粉红神教的那种削人棍式伪善战争观。从这点来看，富野坚持的根本理念还是没有变，不过他也不再像以前那样只强调战争的残酷性，相反却以许多情节描绘出了一个参与战争的目的是为了救人的主角形象。TA高达是曾经毁灭过地球文明的终极武器，但到了罗兰手里，却可以当运输车和洗衣机，而核弹这样的大规模杀伤性武器，则被罗兰用来炸毁坠落向月面都市的小行星碎片，故事最后的月光蝶将TA与TX两部机体完全封印成茧，与黑富野时代那个光之翼毁灭地球生物的构想形成了多大的反差？

不错，有些人不喜欢TV版的TA，是因为觉得它太艺术，也太富于童话色彩了。诸如现实的巴以冲突中，没有罗兰这样能亲身感受两个民族苦难的孩子，没有迪安娜女王这样能够理解两个民族境遇的领袖，也没有Turn A Gundam这种弱者能借以制约强者的终极武器。他们更喜欢的是由富野之外的作者创作的TA小说版，在那里，月之民与地球人的战争以彼此种族灭绝而告终。他们以为这样就足够深沉了，但是我要问，童话有什么不好?正如古龙所质问的：“人性并不仅是愤怒、仇恨、悲哀、恐惧，其中包括了爱与友情，慷慨和侠义，幽默与同情的。我们为什么要特别注重其中丑恶的一面？”

TA的音乐特别值得一表。片头曲请来“新御三家”之一的西城秀树演唱，已经是高达史上首创，而剧中的作曲更加经典，菅野洋子在Brain Powerd之后，再度接受富野的委托，给我们带来了一系列优美与雄浑、传统与现代并存的曲目。尤其是MOON，这首天籁似的曲子与最后一集的“黄金之秋”堪称珠联璧合，共同成就了整个高达史上最优秀的场景之一。

TA是白富野三部曲中的精华，也是90年代以来高达动画的最高杰作。富野借由这部作品，也终于完成了对自己的超越。无论剧情、人物、画面还是音乐，TA都犹如醇酒，经得起慢慢品味，只要静下心来去看这部动画，会发现网上许多对它的指责根本是很无谓的。所以在这几年，当喧嚣已经远去，浮躁已经消弭时，动漫迷们对TA的评价便越来越高，这算是一个可喜的现象。当然，也可能是他们已经被种与种命这两部商业化大餐给彻底恶心到了。

注：本篇内含有TURN A GUNDAM的剧透，以及对比作品0079和GUNDAM OO的少量剧透。

首先回顾一下，提起TURN A GUNDAM会想起哪些关键词。“野猪高达”，“世界名作剧场”一样的画风，“白富野”，以及最后的ED“月之茧”。这些关键词正是TURN A最引人注目的地方，也大多是TURN A打破常规的地方。打破常规的机体设定，一反往常的童话式画风，不再死人全灭的富野老光头，以及号称史上最完美的GUNDAM 落幕曲“月之茧”。
没错，TURN A GUNDAM所做的正如富野的目的，打破GUNDAM的历史，同时为富野系GUNDAM画上一个句号。富野应该没有遗憾地完成了这两个目的。

提起GUNDAM，就必须背负上GUNDAM系列这个沉重的历史，即使是评论，也不得不简单介绍一下GUNDAM系列，尤其是富野系GUNDAM所背负的重担。
TURN A GUNDAM放送于1999年，正值GUNDAM系列20周年纪念作品。第一部高达始于1979年，现在通称为UC0079，讲述了少年阿姆罗在战场上登上高达，并跟随宇宙船“白色要塞（white base）”一起，连同地球联邦与宇宙殖民地一边宣布独立的吉翁帝国之间为期一年的战争。从现在的眼光看来，0079的剧情相当怪异，对节奏的把握也并不很好，以至于这部动画在当年TV播放时被腰斩，只制作了43话就草草了结。
但是，当时的富野绝对不会想到，之后GUNDAM所引起的热潮，以及被奉为真实系机器人动画元祖的GUNDAM将成为一个延续30年之久的系列作品。

GUNDAM这部作品之所以成功，并不是像一般作品那样依靠引人入胜的剧情或者形象饱满的人物来赢得观众的喜爱，虽然主角阿姆罗和夏亚在当时的确成为了很受欢迎的角色，但是无数的GUNDAM历史告诉我们，GUNDAM系列的主角就是那台冷冰冰的机器——高达，也就是所谓的“真实系机器人”。
对于如何区分真实系机器人作品或者超级系机器人作品，目前还没有明确的定义，不过大家都会有模糊的概念。譬如0079的元祖高达显然是笨重的真实系机器人，即使对于一般科幻作品来说NEWTYPE, SYCHOFRAME, FIN FUNNEL已经是神乎其神的设定。而OO系高达最终的OO QUAN[T]拥有的一骑当千的实力，空间跳跃，大战外星人显然已经处于超级系的极端。至于有着真实系机器人动作特征以及超级系的“月光蝶系统”的TURN A GUNDAM，则很难将其归入特别的一类中去。
尽管相对于严谨一些的科幻作品，GUNDAM的设定存在很多漏洞，但是在79年相对不成熟的动画界，0079的战争主题以及战争机器GUNDAM的出现，仍然带来了巨大的冲击。GUNDAM系列也从此走上了一条不归路。
富野系高达，主要是指的是富野由悠季监督的GUNDAM作品，其中包括0079，Z，ZZ，V，以及我们今天所要说的TURN A GUNDAM。到1999年，也就是TURN A制作的年份，GUNDAM已经背上了沉重的历史包袱。机体设定上的水壶脸，V型天线，满身的喷气调整口，以及“先用远程兵器对射，然后接近战”的大致一贯的机体动作，面具男，地球联邦和吉翁公国，反战主题等等。背负着沉重历史的GUNDAM系列已经摇摇欲坠，何况，富野本人并不是一个成功的故事组织者，套用学术界的一句话就是“凡人被压上了天才的重负”，他已经担不起GUNDAM系列的历史包袱。因此，富野认为有必要为GUNDAM系列，哪怕只是富野系高达划上一个句号。因此，才诞生了这部非主流的TURN A GUNDAM作品。

（以下提到作品的时候均以“TA”缩写代替，而提到机体的时候均写明全称）


首先，由于GUNDAM系列的主役机一贯是引人注目的焦点，TA所做的最大颠覆便是那个前无古人后无来者的TURN A GUNDAM，官方通称胡子高达，别名野猪高达或者胡子高达。对于大部分观众来说，他们所喜爱的是拥有超级系外观以及真实系相关设定的高达，例如HI-V GUNDAM，独角兽高达等等，而TURN A 则专门唱反调，一副笨重的真实系外观，却蕴含着月光蝶，nano-machine这样的超级系设定。
关于机体的审美，每个人都会有自己的观点。TURN A 机设的成功之处在于它的“规则之内的创新”。V型天线变成了胡子，方头变成了圆头（融合了ZAKU的设计），腿部和背部增设了大量推进喷口，以及改进了驾驶舱和逃生小飞机的位置，增强了机体对于大气圈内战斗以及宇宙空间战斗的兼容性。
接下来是TURN A 的发展，从最初启动时光束枪损坏之后，TURN A 逐渐开发出各种能力和武装，从光剑，铁球，光束枪，盾牌，飞行喷射器直到最BT的NANO-MACHINE以及月光蝶系统。这样单机丰富的发展历程，也是历代高达之中较为罕见的。随着机体装备的不断增多，罗兰对于高达的操作也逐步熟悉。这种机体发展和变化的丰富程度，留给人深刻的印象。
TURN A GUNDAM的设定，也可以看出富野的本意：武器因为使用的方法不同，也可以成为造福人类的工具。这一点通过罗兰很多次说出来，然后TA洗衣机，晾衣架，运牛，以及最后月光蝶两种极端不同的使用方法。使得高达不再只是战争用的机器，TURN A的机设的曲线，也给人一种柔和的印象。
不仅仅是TURN A GUNDAM，从0079我们就可以看出富野偏好于稀奇古怪的机体设定，而TA则仍然贯彻了这一偏好。各种非人型的机体给人们留下了深刻的印象，比如两条腿的稻草人（WODOM），铁球进化型的卡普尔（Kapool），能够钻地和高速振动防弹的FLAT，小型对人机体WAD，还有令人怀念的ZAKU和GUN-CANNON。最后还要特别提一下TURN X GUNDAM全身可分离的设定，毫无疑问引入了一个全新的概念。
TA的机设上大量的创新，是这部作品一个重要的亮点。也是富野对于观众的赤裸裸的挑战（挑衅？）。引用富野的原话就是“被外表蒙蔽了双眼的人，是没有办法看清这个世界的。”


谈完机设，下面进入TA的核心部分：主题。
对于TA的相关评论大多数都只能归结于肤浅的以下几种，跟风说TA剧情好，机设好，但是又拿不出任何具体分析； 或者是单方面诟病TA机设难看，讽刺TA中角色天真，政治斗争幼稚，追求gundam的铁血，真实，从而完全否定TA的。毫无营养价值的一句话评论充斥着网络，而真正有营养的分析却很少，毕竟认真看过TA的人还是太少了。
所谓分析作品，并不是按着自己的固有思维，以主观感受来评价作品，而是尽可能地去理解监督的用意，分析监督为什么要做这样的剧情。因此，对于TA，必须抛弃一切对于GUNDAM 系列的成见，才能够看清富野的真正意图。
TA就是这样一部抛弃之前的“黑历史”而重生的高达作品。

首先我们会注意到，历代富野系高达中非常重视的“NEWTYPE”概念，在TURN A中几乎完全被忽视。
其次我们会注意到，TURN A 的古怪设定：尚处于第一次工业革命时代技术水平的地球人依靠挖掘出来的黑历史技术（高达）来与原本拥有高科技但却长时间没有战斗的月之民的冲突。也就是说，两方都不是身经百战的士兵，这与历代GUNDAM军队与政治的背景相去甚远。
再次，富野在TA中把一切旧时代高达作品归为“黑历史”，视之为斗争本能导致的最终毁灭。
这一切都指向一个明显的意图，那就是：富野系高达原本的意向是人类需要“进化”，而在TA的构思中，富野认为NEWTYPE进化的结果就是自我毁灭。因此，在TA中富野是要求人类的“回归”，归于自然的发展，强调“对话与交涉”而非战斗。TURN A GUNDAM自始至终都不是以华丽或者大规模的战斗来解决问题，而永远是地球军或者月球军的交涉筹码，以及后期作为战场平衡的一颗重要棋子。
整体的回归还有月之民对地球的回归，以及地球人对于先进科技的渴望，一种是新时代一种是旧时代，回归与进化的冲突就构成了剧情。
这些意图与历代GUNDAM左右战局的理念完全不同，因此任何的成见必然会阻碍对TA的理解。

富野对于NEWTYPE几乎从来就没有抱乐观态度，NEWTYPE诞生之后只会被作为战争机器，成为军方的王牌而被利用，最终迎来悲剧的结末。因此，在TA中富野明确地表示了这种悲剧的最终结局——利用月光蝶对人类战争技术的自我封印，以及NEWTYPE概念的彻底消失。取而代之的是平凡的人们，不需要心电感应，也不需要超强的战场感知能力，只是为了自己的目的而行动的普通人。
最终的结果，就是地球的人类回归到依赖于大地与自然的状态，再一次选择自己进化的道路。而月之民则放弃了战斗技术，在狭小的和平空间里只发展民用高科技。这也就是TA的“回归”主题的表现形式。
对NEWTYPE概念取而代之的，是贯穿TA全剧的“斗争本能”。富野认为人们天生有趋向于战争的本能，而正是由这一本能驱动才造成了无数的战争。这个概念从我看来是个非常粗浅而不全面的概念，而且相当的落后。人类的确具有竞争性，包含在本能的一部分，但仅仅依赖于竞争性来解释战争是相当片面的。本能中的趋利避害特性才更贴切一些，人们为了相互冲突的目的，对于有限的资源和利益的争夺，才会导致战争的产生。因此不得不说，富野对于“斗争本能”的滥用，并不比水岛在OO系高达里面的“相互理解”高明。从我们的时代看来，似乎水岛对于主题的把握才更加正确，具体可以参看亨廷顿著名的政治学著作“文明的冲突与世界秩序的重建”，在此不再相近展开。
然而，对于“斗争本能”的抑制，也就是对于战争的抑制，关于交涉与对话描写，富野却比水岛高明的多。如果说水岛是浪漫主义者或者是理想主义者，那么毫无疑问富野是彻头彻尾的悲观主义和现实主义。TA中的没有为了战争的战争，所有的战争都是以谈判和交涉为目的的筹码。只是由于“斗争本能”的控制，两边的激进派都想利用战争将对方彻底赶出势力范围。50集的动画从头到尾就是不断加深月之民与地球人的相互理解，消除恐惧与敌意，并且通过高层的辗转谈判，各派势力之间相互制衡，来作为线索将剧情不断推进。


接下来分析TA中的人物。
不知是不是太过于注重主题的表达，TA之中的全部角色几乎不需要做任何单独的人物分析，所有人的行动和性格都是为了表现主题的某一个方面，作为线索推动主题的发展。包括男主角罗兰从“消极的与被控制的和平主义者”到“积极的主动的和平主义者”；苏西亚从战争受害的复仇者到目睹惨剧之后趋向于和解。在月球军方面，狄安娜女王作为月球军方面的保守派，菲尔大尉作为月球军的次激进派，金格纳姆作为月球军方的最激进派；而在地球军方面，格威作为地球军方面的保守派，米海尔上校作为地球军方面的激进派。TURN A GUNDAM以及罗兰的任务，就是保持各派势力的均衡以防止全面战争的爆发。所有人的行动，都按照他们设定好的派别来进行。
作品中的动态人物实际上只有三位（四位）主角，罗兰，苏西亚，姬叶儿以及狄安娜女王。其中最令人印象深刻的也只有狄安娜女王，尤其是她和姬叶儿互换身份以后在地球人之间的那段经历，算是TA之中一段重要的表达作者思想的剧情。



最后我们来谈一下TA的剧情表达。
老监督表达意图相比年轻时候就会含蓄很多，大多就会通过剧情和故事而不是直接利用台词来表达。在夏亚的逆袭里面基本都是通过各种人的对话，直接表达监督的意图，当然这也有剧场版时间短的问题。而在TA里面，更多通过场景，事件来表达。譬如要表达土地的珍贵，采用了对麦田的场景描写，一个老太婆的人物描写（之中夹杂了语言描写）以及回归军的粮食缺乏，red队对田地的破坏等等，而不是只采用语言。因此，TA如果不去仔细琢磨，就会遗漏或者误解监督的意图。
对比来说，OO系高达的监督水岛精二就更喜欢用说教的方式直接表达意图，譬如第一季两次重点都在于伊奥里亚的宣言。而第二季的重点也在于李疯子和刹那的对话。

但是，富野系高达是出了名的剧情拖沓，TA也毫不例外，前期的剧情过于琐碎，地球和月球两方面的行动杂乱无章（其中确实本身就有杂乱无章的因素在里面，毕竟前期地球军和月球军内部都比较混乱），到了月球篇剧情又开始突进，金格纳姆突然的反叛，然后就直接最终决战。不得不叹息于富野的节奏感。


主题，人物与剧情的分析就都到此告一段落。可以看出，TA的剧情与人物全部是紧紧围绕“回归”的主题，三者成为一个不可分割的整体。单从这一点看，富野的监督技术还是比较成熟的，而对比来看，水岛的OO系高达选择了很好的主题，却欠缺好的表达方式，而SEED创造了令人印象深刻的人物，却很大地欠缺优秀主题和剧情。单从整体的成就来看，TURN A GUNDAM远远超过了其他作品，作为富野的收官之作，TURN A GUNDAM很好地完成了它的历史使命。也正因此，在最初的一片否定之中开播，到最后的大部分肯定之声中结束的TURN A，给富野系高达画上了一个完美的句号。

逆a在所有高达作品里也属于非常特别的异类，从首次请来美系科幻大师赛得米德做的机设到按照时间线推算应受到宫崎骏画风影响的欧洲蒸汽时代整体风格，以及菅野洋子可以封神的配乐，一切都呈现一种与以往或反战、或写实、或热血的高达动画完全不同的气质：田园牧歌。

毕竟我们看过高达屹立于大地、看过高达改变历史时间线、看过高达穿越大气层、看过高达放五彩礼炮、高达横推小行星，但从没看过高达运奶牛、高达洗衣机，这部动画绝对深化了高达作为文化符号的意义，但非常可惜由于过于跳脱高达整体故事风格的尝试，加上大师机设放弃了延续20年的日本武士面罩脸的千篇一律高打脸设计，虽然多年后看来这些都很富有实验精神却没有被当时的时代接受，逆a从动画到模型都是近几年才开始被慢慢正名，故事的整体主线过于散文不得不说也是一个不便传播的原因。

前25集最出色的其实是塑造了月球女王迪安娜与矿山之女姬艾尔这对“同卵双胞胎”的女性形象，虽然她们的互换身份太过轻易，过程中也有太多bug，两人进入角色，特别是姬艾尔从一个地球女孩变成月球女王几乎无缝衔接都不够可信，但依然颇有那个年代在对方身上找回自己、互相成长的女性精神，特别感动于迪安娜爱上地球的一条人物线，她们一个变得真实，一个变得勇敢。如果不是因为当年作画经费有限，我们无法从人物脸上读出更多信息，这其实是非常成功的一段人物措置与成长的段落。

相较之下，逆a的主角罗兰与另两个月球小伙伴的“皈依”线则显得有些闲鱼了，不够热血，过于温柔的主角可能也是那个时代无法接受的原因，毕竟w五小强虽然也没有传统意义上的男性硬朗形象，可他们会装x啊。。。

而后15集，故事继续延续了富野最爱的政治议题，“两个女王”俨然已经成了政治上冒进和退守的手段，两人化为一体，也代表了地球和月球必定会迎来的和平。

其实全番可以说仅仅是最后十话回归到了高达动画的主题也不为过，原来逆a本身不但代表了人类的“黑暗历史”，即战争本能的反思，富野由悠季更是将一系列自己的高达番引申成人类彼此战争的历史，形成了少有的作者对自身作品的“反思”，达成了戏中戏的奇妙效果。其实很多番中的设定按最后十集去倒推就会一目了然，无论是地球人还是月球人，此时都是在灭绝千年后重新蹒跚学步的“婴儿”，特别对于战争，长久的和平带来的是更极端的战争思维，以月球两派为代表，一派希望追求不切实际的和平主义，另一方以金凯拉姆为代表，认为战争才能带来人性的苏醒，他即是人类战争本能的象征；全篇的蒸汽时代与现代科技混搭的风格也在此找到了解答，富野通过人类重生后还是走进了”蒸汽时代“来隐喻本番的主题：无论给人类多少次重来一次的机会，人类还是会走上老路。高达番，尤其是90年代uc为主的系列之所以有很强的成人动画色彩，就在于战争的背后不仅限于热血番的力量、情感与正邪分明，还是政治、利益的彼此挚肘，更是能上升到主义之争的哲学高度。当观众理解了这部番其实是编导试图探索人类会重蹈覆辙还是得到”进化“时，整部逆a的主题意义无疑上升到了一个更高的高度。其反思、反战的色彩也到达了一个新高度。

是的，月球人在本番中是非常特别的象征性存在，他们的历史没有被打断过，因此他们身上直接体现了人类未来的样子，那些算计、偏见、叛逆、野心一并被继承，但也出现了以罗兰、迪安娜为首的”进化人“，追求完美的和谐、自然与回归。月球人才是整部动画真正的主角。（罗兰的身份设计原因）

逆a，即终焉，是高达动画的一个句号，偏激一点甚至可以认为，“逆a之后无高达”，因为逆a已经讲完了高达主创所有想讲的主题，这也是为何本番之后高达动画进入了另一个创作领域，seed、00、铁血，甚至子供番，不是在重复过去的内容，就是换汤不换药的卖胶，作品本身表达的同质性严重。尽管还有uc这种正统故事线的作品，但其本质其实是补完，以及商业ip市场化延续的考量，单纯从创作角度而言，逆a已经为高达动画化上句号了。这也是为何尽管逆a并没有那么火爆，高达模型MG却把最重要的100号编号赋予了它，而且它始终在高达衍生品中占有一席之地，因为高达主创心里很清楚本番对于整个ip的价值。（当然胡子本身也是有相当人气的）

不过从影视传播角度分析本番，包括seed前的大部分高达番确实存在着不少叙事问题，对重要转折和矛盾过于轻易甚至儿戏的表现；人物动机或铺垫过多，或藏的过深，这种方式如果是真人电影或可一用，但放到面部表情僵硬的作画年代就会形成人物线的断裂，前后人物不一致；节奏的控制在本番中也不是很好，最后十集明显有“赶”的成分。逆x的大决战居然只有一集，金卡拉姆更是“一刀殒命”。

尽管有诸多问题，商业上也毁誉参半，逆a还是塑造了一些比较成功的角色。

迪安娜与姬艾尔自不必说，另外一个有意思的人物是姬艾尔的妹妹索丝亚，她开始的为父报仇卷入战争线，是富野老头一向喜欢表现的受到情绪左右蛊惑被卷入成年人战争或政治阴谋中的青年人形象，后期索丝亚的逐渐成熟有目共睹，特别是与卡巴的一段婚约，最后无疾而终，但却令这个女孩开始尝试理解他人，直至片尾与罗兰的吻别，对天叫喊终究孤家寡人的憋闷，令这个女性角色也是比较丰满的。索丝亚的人设根据本作创作时间理应参考了明日香，但塑造傲娇类角色从来不是富野的所长，他更擅长塑造的是另三类女性：理想主义圣母、蛇蝎心肠战争悲情女与老气横秋的成熟女政治家。也因此索丝亚虽然出场篇幅较多，但人物始终不是特别出彩。

本番中一个比较出彩，甚至不亚于姬艾尔的是女政治家莉莉，全番她都以热情可爱，偶尔算计的形象出现，人物的亮色出现一直依偎的野心家高安抛下她之后，冷静的言语，以及两人再次重逢时那句“穿裙子也可以管理亚美尼亚”，一个从头到尾同样腹黑，但举重若轻的女政治家形象就特别鲜明了。此类角色一直延续到后来高达的各个作品中，seed、00等都有类似对标角色。富野创作人物的主要对照，男性方面往往是野心家配战争狂，女性方面则是女政客与理想主义女政治家。

还需要特别一提的是本番的结局，个人认为非常出色，编导尽可能的给所有出场角色都安排了蒙太奇段落表现大家的结局，其中不乏饶有意味的作者性表达。

最富戏剧性和早已注定的是迪安娜与姬艾尔，她们最后果然还是调换了身份，其实这早已在大家预料之中，姬艾尔经过50集的“女王培训班”，其实就是在为最后的去月球“做准备”，她已与迪安娜合二为一，这既符合高达动画最重要的主题：互相理解，即代表地球与月球，地球人与移民宇宙的公民最终的互相理解，又是日本影视创作者钟爱的“影武者”情结，即最后成为王的并非王本身，而是经历千百磨难最终从意识和形式上都超越王的“王”，其本质其实还是“王”的自我进化；而迪安娜，回归地球也是富野早早铺垫的结局，当她站在山巅看日出，当她帮助伤员洗衣服，甚至当她爱上地球人威尔时，富野把这部番最美、最浪漫的部分都赋予了迪安娜与地球的关系上，因此她最后肯定会留在地球，不仅如此，迪安娜最终的留守也代表她自我救赎的完整，最初迪安娜是带着“回家”的心情带领回归军来到地球的，但其私心其实是希望终结月球人越来越普遍的冷冻冬眠以达到永生的生存形式，迪安娜的“回归”其实是不仅是回归家乡地球，更是回归人性本身，回归生老病死，充满意义的人生，但她美好的理想经历了现实的考验，当回归军发生叛乱，地球人觊觎月球科技开始玩弄政治手段时，迪安娜的理想遭受着冲击，但这其实更令她的理想显得有价值，因为不仅月球人，地球人同样需要“回归”，地球人需要回归到黑暗历史前没被拦腰斩断的科技状态，也需要回归到理解的人性本初，因此迪安娜的理念其实在苦难中是更坚定的，她最大的磨难是金卡拉姆的出现，当月球武斗派和地球野心家联合起来，这是足够颠覆“回归”本心的，因为这两股力量足够引导人性向另一个方向开掘下去，因此迪安娜必须再次回到地球，为自己希望带领所有人回归的“私心”弥补，迪安娜的所有行动都是极度形而上的，当金卡拉姆倒下，她完成了自我救赎之后，选择自己留在地球，“放”所有月球回归军“回归月球”更是一种成熟，个人美好的愿景和初衷无法适用所有人，她只要自己践行就行了。凭借如此丰富的内心，迪安娜其实才是逆a真正的主角。

罗兰和哈利，本应是本番的阿姆罗与夏亚（戏份和角色咖位设置上），但富野其实在“最后的高达”中表现了男性之间的争斗最后会变成什么样子。这两人的共同点就是：骑士，他们是各自主人的骑士，又同时效忠于月球女王，但这其中又有不同，罗兰效忠的是迪安娜本人，而哈利效忠的是“女王”的身份，他们也都取得了最好的结局：其实所有人的结局里哈利的结局最好，他的爱与忠诚最终得到了统一，只要迪安娜还当女王一天，他的心就永远需要分成两半，给迪纳安和姬艾尔，但当姬艾尔成为女王，哈利也就自然得到了统一，可以一心一意的“忠爱两全”；比较有意思的是罗兰，细数高达动画的所有主角驾驶员，罗兰的性格非常极端，是极端的“温”，他的引申形象其实是“罗拉”，即番中出现的女装大佬，罗拉绝不仅仅是富野的恶趣味那么简单，她的隐喻是罗兰本人的性格，罗兰是个无欲无求的忠犬，他只求守护，不求回报，甚至不带有任何性的意味，他对于迪安娜、姬艾尔是完全的仆人视角，迪安娜和罗兰最后会在一起么？肯定不会，最后罗兰关门道晚安的动作只是表象，角色的内里隐喻是罗兰、罗拉，这个角色其实本身就是“双性”的，更近一步而言，是富野对“未来人”的一种想象，那么罗兰和索丝亚的一吻代表什么呢？更多的是对索丝亚的一个“交代”，罗兰当然也喜欢索丝亚，但他更爱的是守护在自己的女神身边，不需要回报的无条件守护。罗兰这个角色从出场开始，富野就铺垫了他的人物内里，拿个”兜裆“的金鱼代表了罗兰的”自我阉割“，他与索丝亚的成人仪式，当面对玉体横陈的少女时，罗兰也是完全的天真，这是一个极理想主义的”未来人“，只有意识形态，没有自我。

那么最意难平的索丝亚呢？索丝亚是所有人中最富人性的角色，她为报父仇踏上战场，以上的四位主角构成的四角关系都过于理想主义，索丝亚代表的却是现实，她的初恋投射在了罗兰这个”植物人“身上，无疾而终，她唯一可能达成的幸福是与勇士卡巴结婚，但未婚夫却死于核爆，后来虽然她继续着与罗兰的暧昧，但回到从前已经不可能，索丝亚已经长大，而罗兰拒绝成长和变化。当迎来结局，索丝亚已经梳妆成一个淑女时，她终究是孤独的、愤懑的，罗兰离开追寻自己的守护，索丝亚的人性充沛，最终换来的是一声凄凉，这又是一个极富作者性表达的人物。

逆a存在隐含于历史背后的“另一个剧本”吗？我们知道高达uc主线设定基本参考了两次世界大战，特别是第三帝国的崛起与覆灭的全部过程，无论是作为前传的gto还是后传补强的0080\0083其实都是围绕第三帝国展开的一系列反思。相比于几乎完全科幻向的w\g\x，逆a的主线故事显然是有历史范本的，外来民族对本土的回归、降临（侵略），结合过去一百年的日本历史，甚至联系到美国历史，其实都有踪迹可循，富野毕竟是富野，这个十分有争议的话题被他重新演绎出了强烈的融合、反战意味，迪安娜与姬艾尔这对女性形象就是这一融合的隐喻。这也构成了逆a与传统uc故事主线不同的魅力，uc主线描写被地球抛弃的卫星公民与宗主国之间的抗争，“新人类”的概念排除为了动画市场临时增加的新概念，其实一直承载着作者对于双方沟通性可能的夙愿，这也是高达驾驶员、高达的力量往往是作为战场上的第三股势力登场的原因，战争没有正义的一方，对于更宏观的人类概念而言，战争真正的敌人是战争本身。创作初衷为正统uc结尾的逆a，最终给出了一个“回归”主题，不得不说是一个完美的战争句号与带着浓郁理想主义色彩的历史总结。

这次的故事发生在CC（Correct Century=正历）2345年，原以为本作是UC纪元的终点，但到了揭露“黑历史”真相的那集，走马灯般地出现了平成三部曲（G、W、X）的高达，才发现原来逆A高达是所有高达纪元的收束。UC纪元是发生在CC纪元10000年前的上古时代，而如今CC2345年的地球文明又仿若西元19世纪下半叶的第二次工业革命时期。这种非线性的历史进程让观众初看时一头雾水。

在此引用Joyme网的诠释： “∀”是一个数学符号，意思是"对所有，对任一，for all"，是对高达∀最后的作品的主题诠释。追溯到UC7800年，太阳系外的人类早已发展出了远超地球同胞的科技文明，他们遗弃的一架MS（即Turn X高达）偶然从太阳系外漂流回到地球上。地球人解析并复制出了Turn A高达，但这一天外来物仍使地球同胞忧心忡忡，担心会被这个外来文明武力征服。由此地球人分成了两派，激进派认为应该全力发展科技。但多数派是悲观主义者，认为只有毁灭现有文明，从其他方式发展，才有可能追上太阳系外文明的发展水平。两派人的矛盾逐渐扩大，最终分别持Turn X和Turn A交战，交战的结果以Turn A的获胜而告终，被击败的Turn X陷入沉睡，被隐藏在月球。获胜的Turn A毁灭了地球文明后也陷入沉睡，残余的人类在一片空白的基础上发展出新的文明。而Turn A高达则会周期性的苏醒，继而毁灭被认定为不合格的人类文明。通过月光蝶释放散播的纳米机器（nano machine）将地球上一切的有机物尽数毁灭。这些被Turn A高达所毁灭的文明，被后人称之为黑历史。这些黑历史出了UC纪元外，还有非UC纪元，比如《G》的未来世纪（FC=Future Century）、《W》的后殖民世纪（AC=After Colony）、《X》的战后世纪（AW=AFTER WAR）等。而且，理论上AD1999年以后所有的高达动漫作品，包括《SEED》等非UC作品，有一个算一个，其终点都是逆A高达。可见富野由悠季当年是铁了心想给高达画上句点了。（P.S. 《G复国》的时间线因为富野前后矛盾的解释导致有歧义故暂且不表，《BF》等纯广告向的世界观自然不在本文讨论之列）

聚散终有时，虽然很是不舍，但这个句点富野画得实在是精彩，可以说是完美。

本片是高达动画史上最后一部赛璐璐动画，其在画面的精细度上达到了高达动画、乃至日本动画史的巅峰。请原谅我的偏爱，但这种田园油彩画般的精细画面实在是深得我心。虽然片中应用的CG部分受限于时代，仍略显稚嫩，但瑕不掩瑜。

机设部分的争议较大，这也是这部作品口碑两极分化的主要原因。由于是高达诞生20周年的纪念作品，制作方考虑原来的机设基本已经僵化，为了寻求突破，请了世界著名的科幻设计大师，插画艺术家Syd Mead担当本作的主力机设，其设计的Turn A高达全身以曲线为主，包括头部也是犹如扎古般的圆脑袋。更颠覆性的是，他抛弃了标志性的V字天线，而是将月牙形的天线挂在了机器人头部的中间位置，像极了胡子或者獠牙。所以有了“胡子高达”、“野猪高达”等不雅外号。动画中，富野借角色之口，也对此进行了调侃。当然调侃归调侃，包括富野及大河原邦男等主创人员都在各种公开场合表达了他们对本作机设的喜爱。

人物方面，本作的男主Loran终于摆脱了以往高达作品中男主固有的性格缺陷，不再中二或过度逗比。而是超出年龄的成熟、稳重、温柔，甚至乖巧得不像个男生。当然，富野的恶趣味——女装桥段也为这个人设增色不少。至于三位女主也是刻画得非常精彩。双胞胎般长相的女王Dianna Soreil和大小姐Kihel Heim，不断互换着身份，推动者剧情的发展。活泼好动的二小姐Sochie Heim虽然傲娇，但爱憎分明，也让观众怜惜不已。至于其他各个配角，虽然戏份或多或少，但都让人印象深刻。这种战争中群像剧的水平，想来也只有《0079》可以与其媲美。但到了尾声处，人物的行事逻辑有些生硬，比如先前做出反叛行为的Dianna回归军，竟然轻描淡写地洗白，重新宣誓效忠。另外就是Agrippa，此人前期未登场前铺垫不少，侧面描写着墨颇多，给人感觉应该是最终boss，谁知出场后尽是无实权的小丑般的存在，中心思想是为了避免激发人类的“斗争本能”，这一动机实在苍白无力，最后他也是草草退场。至于本片真正的最终boss——驾驶Turn X的Ghingnham，则是一介武夫般的存在。感觉编剧是为了增加结局的戏剧张力，为打而打，才设计了这个关底大boss。当然以上这些缺点都是鸡蛋里挑骨头，难掩本片人设的高素质。

剧情方面，本片依然是反战主题，但进一步深化了这个主题。先民和后来者对同一片土地居住权和所有权的争夺，像极了古往今来各个地区、民族冲突的根源。哪怕两方同根同族，也会因为之前某些亚文化的差异而不能相互理解，最终兵戎相见。好在本片将这一冲突尽可能温和化，这与本片的浪漫主义基调有关，或者说是所谓的”白富野“风格。最后结果，人类也打破了Turn A灭世的宿命，延续了现有的文明。自此，正历（CC）不用像前辈们般湮灭在历史长河中，人们终于能一步一个脚印地走向幸福的未来。但并非不是悲剧就不是伟大的作品。本作的结尾，对于战后群像的描写可以说是动画史的不朽经典，配合菅野洋子的《月之茧》更是将这一幕的意境无限升华，直至大幕降下仍然余音绕梁，令人念念不忘。

本片的音乐阵容也堪称豪华，除了菅野洋子的传世名曲《月之茧》，还有富野心心念念想合作的谷村新司的助力，一曲《AURA》也彰显其深厚功力。

1979年诞生的高达，如今已过了不惑之年。虽然如今的高达动漫作品良莠不齐，但粉丝都希望高达的故事永远不要落幕。但一定要有一个终点的话，我希望就是这部《∀》。

完全没有想到自己时至今日竟然还有耐心看完一部50集的99年动画,更没有想到在看完之后,竟会对它有那么高的评价.因为在我的记忆中,这部标榜着一切高达完结之作的逆A高达,之前一直处于褒贬不一的境地,喜欢的人非常喜欢,不喜欢的人也有很多将之批得体无完肤.


当然,我自然而然地成了前者.

Turn A确实如它所宣传的那样,名副其实的一部高达集大成之作.动画的一开始,三名考察地球的月之民哼着各自喜爱的童谣,从天而降.不寻常的开头注定了Turn A拥有着不寻常的故事,也从一早便定下了其如童话般的基调.然而在这仿佛宫崎骏动画般的外衣下又埋藏着太多的现实与矛盾,人们为各自的立场而战,无法交汇的心情犹如巴别塔一般,是神所下的诅咒.

很多很多年以前,或许有几千年之久吧,地球的文明在人类无休止的争斗中毁于一旦.人类分成了两股,一部分人带着科技与文明逃亡到了月球上,期盼着大地之母复苏的那一天;另一部分人则留在了荒芜的土地上,开始了挣扎求生.时光荏苒,转眼间千年流逝,月球上的人们渴望回到故乡,他们在月之女王迪安娜的带领下回归地球,希望能在此地找到自己的立足之处.但地球上世世代代以土地为生的原住民,自然也是不可能将自己赖以生存的空间拱手让给外人.

于是,战争便开始了.

回归的一方拥有先进的文明,留守的一方则刚刚开始工业时代,这样的设定是否会让观众觉得有些眼熟呢?没错,在当今的世界,就有这么两个国家如出一辙地演绎着这样的剧本谱写着可悲的历史.巴以冲突,便是在童话的背面,赤裸裸的现实世界.

但童话之所以被称为童话,正是因为它拥有扭转可悲现实的不可思议力量,予人走向幸福结局的美好幻想.现实中不可能出现的人物罗兰在Turn A的世界里出现了.作为先遣考察队员的罗兰,虽然也是月之民,却早已融入了地球的生活.他驾驶着偶然发现的白色人偶"逆A高达"介入了地月双方的战争,成了一个维持平衡的处于微妙境地的第三方.

既不帮地球人,也不帮月球人,只是希望大家能够停止战争,安静下来聆听对方的心声,尝试去理解对方的处境.

但是,互相理解,这或许算得上是这个世界上最难以做到的事情了吧.

EVA里的A.T.Field,即心之壁,是人与人之间的隔阂.而Turn A里则是地球与月球之间的隔阂,放到现实中来看,是国家间,宗教间,信仰间的隔阂.

为了惩罚妄图拥有神之力量的人类,神摧毁了通天塔,教人们散落在世界各处,教他们讲述不同的语言.

他们不再能互相理解,也无法团结一心.

至此,神才能保持他很久不变的神性.

在Turn A的黑历史中,人类的科技已到达巅峰.他们似乎已将神之威严掌握在了自己的手中,但"只要有人类的地方就一定会有战争",利用高科技的争斗最终留给人们的是惨痛的记忆.被称为白色恶魔的逆A高达发动月光蝶摧毁世上的一切文明.完成工作后,它倒在大地上,任由尘土掩埋,直到数千年后被命运之人发现并再度驾驶着它去阻止新的战争.

人们在废墟中重新站起来.文明倒退,但历史却又一次开始了新的轮回.

人类总是喜欢不断重复过去的错误,仿佛是为了证明自身与生俱来的人性与原罪一般.黑历史的揭晓无疑是整部动画最为精彩也是将剧情推至高潮的部分,从发现遗迹开始,跟随着主角的眼睛,我们看到了历史尘埃下的人类,光辉与丑陋的不同面,令人乍舌的先进文明是值得夸耀的荣光,但因为贪婪欲望而引发的战争却又是改不了的劣根性.

当黑历史最后呈现在所有人面前之时,历史再度重演,是唤起人们的反省与对和平的渴望,不再重蹈过去的覆辙呢,还是触发原始的战斗本能,将战争进一步扩大呢?每个人给出的答案不尽相同.

但Turn A作为一部童话般的高达动画,最后还是创造出了一个理想化的美好结局.月之民与地球人最终达成了共识,将各自的好战分子压制了下去,不再互相仇视,而是在两者之间架起一座交流的桥梁,不再排斥,而是互相尊重,尝试着去互相理解.

而这想必也是制作方希望通过这个故事所传达出的小小愿景与希冀吧.

除却故事与立意非常好之外,Turn A在人物上的塑造也是相当精彩.其中我最为喜欢也是最经典的莫过于月之女王迪安娜与地球少女姬艾尔的数次互换了.

一开始只是以为这又是一场王子与贫儿式的闹剧,后来才发现原来编剧的良苦用心全在于此.让容貌几乎一模一样的月球女王与地球少女互换,并非只是角色扮演,而是真正地要让这两个原本立场应该对立的人站在对方的位置,去思考去反应去理解.最终当她们变得已让外人难以区分彼此,惺惺相惜的时候,地球与月球也真正地融为了一体.

你我本都是人类,又何谓地球人与月之民呢.

最后一次交换,便是永远.

因为在几百年的时光中反复冬眠,虽然外表只有20来岁,迪安娜的身体却已步入衰退的阶段,精神上更是早已厌倦了政治,女王所代表的旧时代文明与思想似乎都要跟着她走进末路.月之民放弃了高科技所带来的所谓永生的冬眠,要以自然的方式生老病死,而代表从现在起开始腾飞的地球文明的姬艾尔,年轻充满活力,她一定能够为这个星球唤来新的生机吧.或许还不仅仅如此,姬艾尔代替迪安娜作为月之女王执政月球或许还代表了两种文明最终将汇成一股吧.

人与人之间,种族与种族之间,信仰与信仰之间,架起桥梁,尝试着去接纳他人,理解他人.

很喜欢动画最后五分钟的收尾.在月之茧的天籁中,如一幅生活诗篇般展开了各位最后的画卷.几乎每个人都得到了自己所期盼的未来,隐居也好,参政也好,远游也好,大家都走在自己想要走的道路上.二小姐苏西娅可能是最为悲剧性的角色了吧.失去了未婚夫,没有说出口的告白,雪夜的吻与离别,对尚未开始便已结束的爱情仿佛哀悼般的那声嘶吼...但她是个坚强的女孩,一定能够擦干眼泪,重新站起来,昂首面对生活,去爱值得自己爱的人.罗兰无法回应她,这个高达史上唯一的伪娘机师(笑),一直都摇摆于姬艾尔与迪安娜之间,但对于他而言,其实无论哪一个都是只能用崇敬的目光去仰视的存在吧.

罗兰与迪安娜最后的相处亦是如此.他恐怕这一生都无法不毕恭毕敬地去面对她吧.但奇妙的是,即使如此我依然相信他们之间是有爱的.迪安娜之于罗兰,是他的女王,也是他的女人;而罗兰之于迪安娜,是她的仆人,也是她的男人.当浮华凡尘褪尽,他们隐居在世外桃源般的家中,守着一份简单质朴却来之不易的幸福.而正是这点,深深地打动了我.

四季更替,春去秋来,看着罗兰钓鱼的迪安娜,为在雪地里玩耍的迪安娜准备汤的罗兰,依偎在一起生活着,只是这样心照不宣地依靠在对方身边,只是这样,便已足够幸福了.

故事最后的画面,迪安娜沉沉睡去,罗兰关掉灯,合上门,轻轻一句"迪安娜小姐,明天再见"结束了整部动画.

过往一切是非如同梦境一场.

而明天,又是崭新的一天.

黑历史已然翻过,迪安娜的生命从此不再和政治与战争相伴,未来将是全新历史的开端.

一如"月之茧"的歌词:

"困于茧中的蛹啊
经历七次蜕变,
沾染绿色
破茧而出
成为展翅的蝶
那翅翼无限伸展
穿梭于宇宙
让生命放出光彩"

Turn A是Gundam家族中的一个另类。它的血统不正宗，世界观混乱，甚至情结无新意到老套都算不上。就是这样一部作品，也有些值得可圈可点的地方。第一点，虽然剧情很渣，但菅野阳子的配乐还是一如既往地出色，为Turn A量身打造的OST包括那曲《月之茧》理所当然的成为动漫界无人不知的经典之作。第二，将时代背景设定在蒸汽机时代，虽然很扯，但也令人眼前一亮。一望无垠的金色麦田里，少女的金发在风中飘摇，在《月之茧》飘渺的lalalu歌声中，她身后巨大的Gundam蒸汽机引擎喷出的气流激起层层麦浪。想必也只有在Turn A中，你才能看到如此清新的画面，心中才能激起如此空灵的感动。综合起来，Turn A就是部鸡肋，食之无味弃之不忍。最好的解决方案是去看《月之茧》的MV吧.....