表姐，你好嘢！2

为什么李子雄对郑裕玲说“抓到李定国对你没有影响吧？”？
郑回答“没有，如果我要立功补过，把你叔叔抓去不得了”

抓到李定国应该是立功才对
为什么要问“有没有影响”呢？

1，蚊叔在第一集里唱“一无所有”，第二集里对着老娘的坟头高歌“真的爱你” .. 真的很有戏，后来长江组织发展到万号以上，真是够忠于党国玩命折腾的

2，郑裕玲达到了轻车熟路，但稍感用力过多，不过本来就是娱乐、夸张讽刺的，也是可以接受了。续集里的国语少了，扮相照样有彩的

3，张坚庭的异能真的生效了，而且发挥了关键作用，啧啧怪哉

4，周文健看似真是大陆武行出身，普通话就他说的顺了。戴一幅大胡子，基本和赌神2里的徐锦江一个作态

5，陈果：保持沉默招人痛扁的胖子
程守一：台球时电信公司某人，和郑裕玲小有争执
林迪安：巷口跳灰者
雷达：黑社会九叔，难得坐回大佬，哈哈
李子雄：基本是个花瓶男，比前集的梁家辉少了许多特色亮点

PS：第一集几乎是敬老作品了，西瓜刨也在货仓混战中有一组镜头，和本集的雷达差不多，难得

第一部的分达到7.7。描写的是郑裕玲面对香港大陆诸多不同，格格不入造成的笑料与引人深思。

如她最后那封信所言，她对香港社会不了解，只能把自己武装保护起来，经过这些天的逗留，她产生了很多疑问，一时间找不到答案，只能带回家。这就是笑料与思考并存。与香港社会的格格不入，靠笑料插科打诨是搪塞不过去的，事后还是必须要思考的。这就是魂。

到了第二部，真的就只是借了郑大姐这么个人物，这个倒无所谓，这些片一般续集都这毛病，第一部已经把核心讲出来了。后面只能借人物，没有魂，借个壳，其实也行。

————关键就在于，第二部把第一部里最后半小时和梁家辉解开心扉，显露出的真实性格以及这个过程中以及的成长全部忽略。而且和第一部初期那个假象的郑大姐比，还更加过分了。

第一部里的郑裕玲和梁家辉在电梯里拉个手都能情窦初开情绪失控，最后信上也如纯情少女般回忆这次经历。而这部里，却好像周星驰电影里见惯风月的石榴姐一样，像个闷骚的娘们，又是教育人家什么一滴精十滴血，又是对李子雄一见钟情，计算人家梦游时间等着人家拥抱。被吻了一下就跟发情期一样。跟第一部是一个人么？？

第一部里最后那封信写的很好，也把她看似有些疯癫的行为（毕竟90年代了，哪可能满嘴口号，你不是70年代），举重若轻的解释成了对香港社会的不了解而做出的武装。但是，第二部里，她依旧是这个疯疯傻傻的样而且更加过分。这是回去后又被洗了一回脑，而且这次走的是风骚路线么？

说到底，郑大姐究竟是个什么样的人？如果说第一部最后离别时带了些分离的伤感，她看起来太柔弱，也不是平时的她，那应该说，第一部最后30分钟逐渐解开心扉，真实的一面开始显露，但身上长期保留的粗枝大叶的行事风格还在，这才是那个外刚内柔的她

所以我可以接受她第一部里没有证据就去抓犯人还动粗，被报警抓了自己，我可以接受她去错了同名的仓库严刑逼供打了无辜的人，被关进牢里。因为这些只说明了她粗枝大叶，心是没有问题的，不像第二部里主动求勾引。而且受到这些挫折后，她会因此理解到为什么要证据才能抓人，她也会在牢里反思自己的冲动。

但第二部把她塑造得跟个发春的二百五一样，而且不同于第一部，第一部和梁家辉在车上，在牢里，在最后，有不少场景，她都卸下了武装，露出了正常的一面，而这部呢？

——————说白了，第一部，只是借亿万大陆人中的一个代表，而且是经过刻意武装的（90年代却故意用着70年代言行），所以才显得夸张又合理，反映的只是两个社会之间不同的风俗，文化等等的差异造成的碰撞，而不是针对她个人。而第二部乃至第三部，则本末倒置，成了她的个人表演，没有了代表性，她不能代表那个年代的大陆人。而且很多段落表演的很尬。

就拿唱歌这段来说，第一部中，她作为那个年代的大陆人，她那个粗枝大叶性格的，上去唱南泥湾，是合理的，让你不由自主地笑出来。因为换了别的大陆人上去，除非自己能感觉出这种歌好像和周围风格不搭，否则还是会唱这个。这就是体现了文化差异，让你感受卡拉ok里当众唱南泥湾这种山歌的奇葩组合感。而并不是她唱的难听，所以整个唱歌这段其实也不过几十秒，就因为目的本不是为了黑她个人。而第二部第三部呢？文化差异倒反而刻意抹平了，唱的反而是合乎逻辑的粤语和英文歌了，但是却成了彻头彻尾地针对她，不会唱还乱唱，而且霸着屏幕，不给阿胜看歌词。这还有代表性么？大陆人就会这样么？？这成了她的强行逗乐秀了。而且还唱了几分钟之久，硬逗你，还根本逗不乐，只看着尴尬。

从社会差异造成的碰撞到个人扮丑，这就是和第一部最本质的区别

看了一半的时候，我想，假如还能看看，我就当它不是续集，只是独立的一个喜剧片给个3星算了。但还真抱歉，没魂就算了，连壳都没借，只借了个名字，还倒退着扮成了小丑的模样。

在我的印象中，香港影坛能完全主宰影片成败的女星十分少见。《青蛇》《东方三侠》之类的商业片虽然由女星担纲主演，但电影本身其实是导演风格的胜利，至于《女人四十》《宋氏三姐妹》《自梳》之类的女性电影固然也是佳作，却属于文艺片，不在讨论之列。
而号称是香港最搞笑的女星的吴君如，其实大部分作品都依托于周星驰或者刘德华的影响力，基本上只能算是男演员的附庸。当然，吴君如还有两部《金鸡》。不过，我一直觉得《金鸡》的成功，很大程度上是得益于题材的讨巧，它是一部关乎香港精神的断代史。此外各大男星的出演，众星捧月，也是它成功的重要砝码。总之《金鸡》是集合多方面的力量取得的胜利，吴君如的个人表演其实不是最重要的。至于让吴君如戴上金像奖影后桂冠的《洪兴十三妹》，本身却又是古惑仔题材的附庸，吴君如的个人风格并不显著，她在此片中的胜利更大程度上应该归结为是《古惑仔》的胜利。
所以几十年来，香港真正具有独立卖座能力的女星并不是吴君如，也不是张曼玉、梅艳芳或者郑秀文，而是郑裕玲。
郑裕玲的《表姐》连拍四集，虽然她的搞笑风格基本上相当于赵本山，是那种无知者有趣的乡巴佬式幽默，但她毕竟没有借助外援，是扎扎实实的一个人的胜利。一个女人的胜利。