这部影片其实是三世围绕鱼肠剑的三个故事,叫做鱼肠剑三部曲更合适:)
本片是2019年修复的83年老片,是由胡金铨,李行和白景瑞拍摄的明朝,民国和现代三个故事组成,两男一女在三个时代分别扮演了不同的角色,上演了不同的悲喜剧,私心更喜欢第二个故事。
胡导的第一个时代的故事是发生在明朝英宗时候的故事,男一号锦衣卫千户鲁振一负责互送两广总督韩雍之女韩雪梅入京与锦衣卫指挥使马顺成亲,韩雪梅的未婚夫冯瑞率众追击他们,想截胡雪梅,然鲁振一逃脱追击,一路杀死冯瑞部属和自己手下,带着雪梅拜见朝廷钦犯,自己的老师,想借老师人头美人侯位齐得,最后被老师用计弄瞎双眼,与雪梅,冯瑞同归于尽,雪梅为鲁振一所杀,冯瑞为雪梅掷出的鱼肠剑所杀(鱼肠剑是他俩的定亲信物),鲁振一则淹死山涧之中。
这个故事里胡导的武打镜头简洁明快,一两个打斗镜头必有一人毙命,虽说显示锦衣卫武功高强,但确实绝不拖泥带水,语言上也很简洁(现在的武侠灌水连续剧确实应该好好学一下),应该是借鉴了传统戏剧的特点,鲁振一这个角色的演员也确实外形和内在都足够阴鸷,让人感觉到一股寒意,压的雪梅和冯瑞抬不起头来,唯一不能理解的是他的一些做法,为何要带雪梅入山,其实完全可以先藏匿雪梅,杀掉乃师邀功请赏后再除掉同伴,与美人归隐山中,以致给乃师和雪梅可乘之机,实在是利令智昏,色令致婚。
第二世是李行导演的民国篇,这一世里鲁振一变成了小戏班班主,韩雪梅变成了他师妹孟华苓,冯瑞变成了富贵人家公子马敬白。小戏班跑码头到了马公子镇上,为拉客人拜访马公子,马公子和孟华苓一见钟情(前世孽缘?你的名字?),而班主对师妹也有情愫,于是一台民国八点档戏码开演了,马公子天天捧场戏班,孟姑娘天天去和马公子见面,约定唱完戏后两人离开戏班和马家,过自己的二人世界,而另一方面马母反对这段感情,理由是马公子已经有婚约在身,班主更是妒火中烧,虽然马公子拿出祖传鱼肠剑为孟华苓赎身,班主还是在最后一天的戏借坐楼杀惜一出戏假戏真做,杀掉了师妹,大抵他的心理是我得不到的东西谁也别想得到,这种心理和程蝶衣有点像,只是程老板还没有失去理智,只会自怨自艾罢了。
这一段故事借戏述说故事,借戏眉目传情,最后以戏为故事划上一个悲剧的句号,虽说感情戏有一点狗血,但戏剧对于剧情的推动还是起了很大的作用,这段感情也是无解的死结,可叹。
第三世白景瑞导演的是现代篇,整个故事是现代与传统的冲突,这是更深层次的冲突。班主在这一世是澎湖岛上的万法师,马公子则是他弟弟秋生,一个渔民,孟华苓则成了现代舞演员丽芬,鱼肠剑则成了法师做法的道具剑,万法师在为即将到来的罗天大醮做准备,他希望自己的弟弟在仪式中担当乩童和爬刀山的人,还希望他永远留下来陪着自己。但是丽芬他们的剧团到岛上来演出改变了这一切。丽芬因为观看抬神轿舞步和解决剧团演出舞台问题结识了兄弟俩,也看到了秋生担当乩童的可笑和他的雕刻技巧,于是邀请秋生离开小岛,和她去台北发展,然而万法师不同意让弟弟离岛,然而他没有那种传统的家长尊严可以约束弟弟,只能用丽芬给的外套扎纸人做法诅咒,但是并没有用,秋生还是离开哥哥去看丽芬演出(演出的是活捉三郎,也是和第二世最后一出戏对应,丽芬最终还是活捉了现实生活中的张文远:)),而他哥哥悲剧的只能自己登上刀山梯,最后梯子倒塌,哥哥死于鱼肠剑下。
在这一起悲剧上演前,已经泾渭分明了,岛上的渔民仍然沉迷于大醮的荒诞甚至愚昧自伤的表演,然而驻岛的官兵却看现代戏津津有味,两种观众,两个世界,所以万法师即使死了也改变不了他们观念,还会有新的法师出来为他们祈福做法,新的乩童出来口吐神言,这已经是他们生活的一部分了。然而流水的官兵已经城市化现代化了,他们更欣赏现代戏,老土的神戏对他们没有市场,而乩童秋生就被夹在传统和现代之间不能自拔,他以乩童的方式为哥哥做了法事,留在了岛上,让丽芬随剧团离开了,丽芬回到台北忆及往事,只能以舞蹈发泄情绪,而秋生最终想通了,来到台北来找丽芬,于是第三世结束,第四世开始了,苦命鸳鸯历经三世终于修成正果:)
这个故事里秋生和万法师的冲突并非不可解,但是却以那种惨烈的方式结束,是否白景瑞导演也以这种方式表达对传统的一些看法呢。
三个演员男一号高大阴鸷,演出了朝廷鹰犬和家长的威严,第一世里的造型最好,男二号说服力差一点,以他的外型,演渔民更好一些,第二世的马公子的外貌就差了一些,不过他家是武将出身,外貌粗犷一点也能理解,第一世里的书生气就差了一些,据说他还演过龙门客栈的周淮安,和梁家辉版恐怕没法比。
女一号彭雪芬长相秀丽,有一点像王祖贤,她的造型第一世和第三世最好,第二世里上了戏装要好一些,在第二世和第三世里表现要好一点,第一世给她的戏份弱了一些。她也是本次修复的赞助人(看到这个名字也是愣了一下)
修复后的2k版本在大银幕上格外清楚,建议有兴趣的朋友还是去影院观看,不然除非出蓝光版本,网上的版本恐怕清晰度不够。
这一部戏看完最大的感受是完全可以改编成三幕舞台剧话剧,毕竟故事情节很紧凑,外景不多,集中于人物冲突,不知道有没有导演有兴趣改编一下:)
20220208,观大轮回,无感,有想
石隽的脸,一笑起来,就像破功了一样,他眼里没有邪味,是老实里带着少年气和淘气
书生是他,淫(X)贼亦是他,
挑拨的右边眉毛,表达的是一种很奇怪又耐看的气质
第一次在侠女里看到他的脸,也是惊奇,
这世上,还有长成这样的人诶。
彭雪芬的脸,很美,但我总怀疑,她脸上是不是被滤镜罩着?好像加了个外发光的效果。
犹如唐画里的仕女,却又没那么富丽堂皇,是恰到好处的 艳
老胡的古韵,拿捏得很和我胃口
故事的变化着实太快,奇奇怪怪的,却更令我好奇,因为我猜不到下一秒他们会说什么
当石隽说
“我要带你跳出是非圈,远离尘世”,并且瞪大了眼睛,很认真的样子
笔者当下的想法就是,这片子怎么这么好笑又怪异,
好笑的是,石隽那种一根经的感觉,有些可爱,也很突然
这句话听着好似胡导的内心独白一样
突然要上山,让笔者在诧异的同时又急切地想看到后面会发生什么
影片里的鱼肠剑和希区柯克的定时炸弹类似
它一定会在某一时刻上场
看胡导拍一些风景真是惬意~
好似梦回山中传奇
剩下的
第二世还算勉强,看看还可以
第三世看得走神了,剧情没有老胡的有趣,散漫且节奏不够到位,
这篇影评,就是在第三世看到一半,实在无聊,
于是决定写些个人看法
五星是给老胡以及各位演员的。
PS:
本文为笔者第一次写影评,欢迎持不同意见的看官评论,
图片都是自截的,假如是不允许的,请联系,马上删。
٩( 'ω' )و
【搬运自幽突壁 TFAI 发布的2019数位修复版介绍】
“
導演:胡金銓、李行、白景瑞 1983(2019數位修復)|105min|彩色|傳奇片|國語發音|中英文字幕 演員|石雋、姜厚任、彭雪芬、曹健
本片是胡金銓、李行、白景瑞三位台灣七○年代大導演所合作攝製的三段式電影,以同樣的三位演員(石雋、彭雪芬、姜厚任),於三個不同的時代背景,縱使輪迴轉世,彼此的角色與關係有所不同,但三人的愛恨情仇卻跨越了時空,糾葛緜延,牽連羈絆了三生三世。此三世故事為:明朝東廠與江湖的對峙、民初的富家少爺與京劇花旦的相戀、八○年代的現代舞者與漁村乩童的邂逅。三段愛情故事,皆受另一角色橫亙阻隔。而這二男一女的三角關係,都圍繞著一把短劍魚腸劍,並都因為這柄凶器,而以悲劇作結……。
當台灣新電影的《光陰的故事》(1982)與《兒子的大玩偶》(1983)在描述特定跨國政經因素下台灣的獨特社會狀態與歷史軌跡時,《大輪迴》雖以三人「轉世」後冤家路窄、宿怨緜延為主題,使角色們的恩怨情仇橫跨三個時代,但「輪迴」中亦強調時代遞嬗中的「恒定」與「不變」,如此對照,恰好成為八○年代台灣導演世代交替、台灣新電影興起的一個註腳。然而,其中絕非只有斷裂,亦有承上啟下傳承之處。
胡金銓的首段,仍延續其作者風格鮮明、已臻世界級電影大師位階的武俠片類型——李安二十年之後引領了全球武俠片復甦的《臥虎藏龍》,即是向胡金銓的武俠美學致敬;至於胡所擅長之明代東廠與錦衣衛題材,在此片中面臨瓦解,似乎也遙遙暗喻了彼時解嚴前夕威權鬆動、民心思起的社會緊繃氣氛。
李行所執導的第二段落,乃其嫻熟之「大時代小人物通俗倫理劇」,其以民初時代(新舊交替轉折)作為背景,既延續了七○年代瓊瑤愛情電影類型的母題(門戶階級、禮教束縛下的挫敗戀人),也淺嘗了京劇「台上台下、戲夢人生」的反身性主題。
至於曾在《再見阿郎》(1970)中嚐試新寫實主義風格的白景瑞,在本片中所執導的第三段已可視作台灣新電影的先聲,本段聚焦於八○年代的一個台北現代舞團,描述他們下鄉至離島澎湖舉行公演,然而,這趟「禮失求諸野」、「向人民學習」、或人類學式的田野調查之旅,卻意外搬演成一齣「國際現代主義抽象舞蹈vs.在地建醮祭典儀式跳乩」的劇場作品;此外,都會摩登女子、粗勇漁民兼鄉俗乩童二者間的邂逅和摩擦,亦呈現了反傳統、新世代的性別關係;此段自我指涉、反思地呈現了傳統與現代之間的衝突或傳承、現代化與工業化所造成的城鄉對比、藝術的根與源(在地生長或外來移植)、台灣的後殖民情境、藝術與現實之辯證……。
”
《大轮回》由三个故事组成,横跨古今,讲述了两男一女纠缠三世的爱情故事。本片由胡金铨,李行,白景瑞三位导演分别执导一段,风格各异却又互相联系。 胡金铨导演执导的第一段延续了胡导的一贯武侠风格。故事依然发生在明朝年间,锦衣卫鲁振一本奉了马都督之命护送大官之女韩雪梅进京,中途爱上韩雪梅,继而杀掉所有随从想带韩雪梅归隐山林。而韩雪梅与义军首领冯瑞早有婚约并两情相悦。鲁振一带了韩雪梅到隐居的师傅住处,师傅是重金悬赏的犯人。师傅怀疑鲁振一要背叛自己,联合了韩雪梅毒瞎了鲁振一,自己也饮毒而尽。此时,冯瑞赶来,混乱之中,三人互残而死。 在我看来,剧情漏洞百出。鲁振一人物定位模糊,从前半段看此人残暴至极,而到了其师傅住处,又表露了他并非奸人,而实为义军,此外对韩雪梅一路关怀备至,一往情深。反观冯瑞,软弱不说,毫无首领气质,对于韩雪梅更是看不出什么情深意长。到了结尾,突然出现,并被韩雪梅误杀,感觉很是怪异。 纵观胡金铨导演的电影,他所着力刻画的是侠义,人物有脸谱化倾向,人物关系之间更注重的是联合协作共同御敌,爱情这个元素从来都不是重点。所以,比起这个爱情故事,更让观众觉得有意思的是鲁振一是什么样的人,到底是义军还是奸人,到底只见见师傅还是要背叛他,就不足为奇了。 此片拍于1983年,是胡金铨导演的倒数第二部作品,导演风格与水平已经非常稳定。此片中的武打场面更是集其大成,一口气看下来很是过瘾。特别是在峡谷间的打斗场面,几块巨石,几个人,动作设计与巨石空间完美融合,流畅而刺激,令人惊叹。值得反复琢磨。 第二世讲述了民国年间,一个戏班子走到困境,得到了镇上马少爷的帮助。花旦孟华苓与马少爷一见钟情,并私定终身。孟华苓的师哥苗华堂由爱生恨,在戏台上假戏真,用马少爷为换取华苓而送他的鱼肠剑,刺死了孟华苓。 这个故事没什么新意。一个简单的爱情故事。最后一出假戏真做,还是很妙的。 第三世讲述了一个台北的舞团到小岛上表演,舞者蔓芬爱上了乩童秋生。秋生的哥哥阿万师是一个法师,十分照顾弟弟到了安排弟弟人生的地步。蔓芬鼓励秋生要破除迷信,去台北寻找自己的生活。在一次祭典中,秋生去看蔓芬跳舞,阿万师不得不自己爬刀梯,出意外死去。不久之后,秋生来到台北,找到了蔓芬。 在我看来,爱情也并非这个故事的重点。导演是通过爱情与亲情两种感情的碰撞,来探讨现代人的信仰问题与生命选择。爱情与亲情的矛盾,如何平衡。现代化生活的观念与渔村封闭环境中的价值观又给秋生带来怎样的冲击。结合台当时的社会情况来说,是非常有意思的讨论。 最后再提,第三世故事的开头,是一段舞台剧排练。灯光,表演以及造型都令人耳目一新,很有创意。 总结,在这部电影中可学习的地方: 1.打斗场面分析 2.假戏真做中镜头语言运用 3.阿万师爬刀梯的镜头语言运用 4.舞台剧这一表现手法
如果要数一直在影响我的影视剧,新加坡剧《奇缘》是一部,绵延的时间也最长。这套单元剧里,除了童年时最念念的《银河星》,高考前找到资源后重看的《辗转红尘》和《胭脂魂》是最喜欢的两个故事。
《辗转红尘》讲一对情人的三生三世,妙在他们的轮回有错位,男子因参加变法而亡,女子在年迈时守到他的来世;男子带着前世记忆等待女子,终于找到她,她却是个虚荣肤浅的交际花。每一世都有一个人,带着沉重的记忆等待另一个想起。出手不俗,而编剧正是商晚筠。即使后来片片段段读了她一些小说、淘了书,这部剧仍是我心中她最好的作品。
而喜欢《胭脂魂》除了剧情本身,悲剧的结尾非常有力。戏班的师兄师妹之间因情反目,从互生情愫到彼此怨恨。二人收拾心情上台,早不是曾经的师兄妹,背后已经埋葬着他人的尸首,唯有爱恨交缠。在演武松杀嫂时,他悲愤地一刀砍下去,她流下了真的血,就在这一幕结了尾。
所以看《大轮回》时一面因为鬼畜画面笑岔气,一面也愣愣地跟男女主角来世再见时一样,“我们好像见过”,陷入了“隔世的怔忡”。三世情缘,第二世戏台上以命运象征的假刀换作真刀杀掉师妹,《奇缘》里最喜欢的两个故事的要素在《大轮回》里都有了。
确实,当发现自己喜爱的作品原来有一个前情,心情是很复杂。虽然没什么线索证据,要说《大轮回》对后来的类似主题作品——包括像《秦俑》有影响,总觉得信服。
这就要很惭愧地提到钟玲,《大轮回》原著小说作者,在刚过80年代就完成了这个小短篇,改编电影后无疑影响力更大。我常常为自己神奇的只知其一不知其二体质汗颜,钟玲和胡金铨曾是夫妻这件事,我竟是最近看过这部片才知道的,说真的有种次元壁破裂的惊讶(说到底还是因为读得少造成的无知)。翻读了小说,虽然极短,电影扩充了许多情节,灵魂仍是一致。钟玲的小说很老派的优美,也有情,譬如第一世的锦衣卫,电影里的他心机更深,对小姐的追求或许有几分真心,但更盯着她父亲的权势,小说中则是强烈的爱而不得。
电影里的三世由三个导演拍摄,想得到很多观众是冲着第一世的导演胡金铨看的。后面李行白景瑞我也觉得很好,三个人各有千秋,作为外行没觉得有明显高下。第三世里妖异的现代舞和澎湖作乩大型神鬼场面的对比,尤其酷刑般民俗,看得倒抽一口气。
这种三生三世有情皆孽的故事,一般到了现代,二人相认后就团圆作罢了。可能大都市的背景并不那么适合抵死缠绵。但每一次看到这样的故事还是被吸引,出现在不同时代的作者笔下都能读得入戏,多多少少还是在相信并感动于因为一点点巧合就能印证的命中注定吧。
胡金铨的第一世完全是他的舒适区,老本行,明朝锦衣卫加山林行,最惊艳就是彭雪芬的美(太美,艳而不俗,清丽)和石隽的反派演技(还是不展开了不忍心,似乎比他演正派更合适);李行的第二世完全是狗血一见钟情棒打鸳鸯戏码,最好的是戏中戏坐楼杀惜,还是离不开彭的扮相石隽的演技;白景行的第三世传统与现代的对立与交汇,现代舞和传统的扶乩交替出现,最突出的是民俗。不忍看石隽老师的老法师打扮(真为艺术了),三个片断彭雪芬负责美,不论古装还是京剧扮相还是民国妆一直到现代装,就一个字美。石隽老师负责演技,各式不同图谋的中年男人,至于三角中的另一角换个人也可以的,可忽略。
一把鱼肠剑贯穿三生三世,穿起三人纠葛后变成因果轮回狗血剧。如果没有后两世倒是更紧凑些典型的胡金铨。
表面上是两个人的三世宿命,背后却是一个个时代的反复轮回。明代的兵荒马乱,民国的世俗偏见,映照在个体之上都变成了逃不掉的悲剧结局,而进入新时代的台湾,他们终于打破了最后的阻碍,一起奔向了追求自由的新生活。最后哥哥踏上刀山又毙于刀下,可看作是封建糟粕彻底的赎罪。这么一看,此片的政治意涵还挺强的。
天呐这电影也太好笑了吧?上影节惊喜!放在现代就是最流行的重生文,三生三世那种。胡金铨开篇很强,而且完全不按套路出牌,人物之间的关系矛盾设置的最为精彩;李行的第二段民国戏也承接的很好,而且非常搞笑,很多台词与剪接都相当鬼畜,完全能够做B站风靡素材;白景行的第三段稍弱,歌舞团的设置与第二段的戏班有重复之感,但对于台湾当地民俗的展示是亮点。总之非常推荐,这样的命题作文拍得妙趣横生,什么时候能再有三位导演这么玩?(铁三角之后就没有了)
“日本朋友”死在了盲剑客的刃下,倒也死得其所……后面两轮撂下不表,单说胡金铨的首回合。接亲的千户痴迷于锦衣卫老大的女人而杀光随从挟美逃离,既背叛了恶营又拒绝了义军而选择一条自绝于江湖的亡命险途?这已经进入了黑色心理惊悚的范畴,与老胡偏爱和擅长的区块相去甚远。胡金铨的古装文艺武侠风格(山景优美笛声悠扬白衣侠客僧道雅士)总体而言不适合描写心理痴迷与善恶混杂,光是端正稳长的镜头语言就没法带动过于强烈的内心情绪,再加上三导合拍只占一节篇幅有限,基于动机和情感的细节叙述几乎没有,白白浪费了一个剑走偏锋别开生面的故事设定。两星半
标记了整7年才看。题材聊备一格,编剧不够精致。彭雪芬古装好美,哦,阿sa蔡卓妍有点像她,激流勇退,可喜可惜
没想到这么惊艳。胡金铨的武侠部分自然没什么说的,这个长度正好也不显得拖沓;李行拍民国梨园行也很是精到;意外之喜是白景瑞那段,依我看正好是健康写实主义和台湾新电影中间的连接点!这个段落视听形式上非常厉害,对比手法用得淋漓尽致。全片不起然表达了一个台湾接续“中国正统”的意思。
《侠女》之飞鸟投林,《空山灵雨》之惊禅盗盒,《喜怒哀乐》之飞星成阵,《龙门客栈》之枭曹飞渡,《大轮回》之三步一杀,《忠烈图》之白虹贯日。电光影落斩春风,快若并剪胡一刀,截图只能空镜头,惊鸿一瞥截不住。文攻武卫,兔起鹘落,羚羊挂角,爽豁心目,天下武功,无招不催,剪辑之诀,唯快不破!
修复版1080p。我们是不是在哪里见过?三生三世鱼肠剑,第一世武打,结尾潦草得搞笑,确有同年《天下第一》风范,第二世戏曲,收尾惊艳,四郎探母、红鬃烈马、宇宙锋、宋十回,第三世舞蹈,好琼瑶,我的手是不是热的?我的身体是不是暖和的?这才是真实的,现代舞与传统扶乩斗法,现代舞胜,
#2019SIFF#No.4 三个轮回,三个时代,三个人纠缠不清的命运。锦衣卫像是赎罪般后两世都做了照顾另一人的家长,设定挺令人唏嘘的。不过实际观影时每一世小两口“认出”对方的时候都全场爆笑233再加上一些台式玛丽苏台词(第二世)真是笑到又鼓掌又排腿,观影氛围好得不要不要的。三世由三位导演来分工,感觉像看到三部片一样赚到了~~话说第三世那个传统法事真的被吓到了,往嘴上扎针,踩刀梯到血肉模糊………整体来说因为很少看类似的片子,83年的电影也挺前卫挺有新鲜感的,为笑声加一星~
从武侠片逐渐演变为琼瑶剧的三世情缘,最终以因果报应收场。胡金铨第一世最好看,还是《龙门客栈》《怒》式的明朝那些事儿;李行第二世的戏曲、古剑与三角恋结合的最好;白景瑞第三世成了城市与渔村的文化冲突,奇观性喧宾夺主了。每一世的戏舞元素在逐步放大———三岔口、 宋江杀惜、活捉三郎。
胡一世行云流水,一波三折;二三世狗尾续貂,落于俗套。
胡金铨压根不想拍隔世三角恋,轮回感最弱,姜厚任那韩剧欧巴感根本没几个镜头,到后两部爱情戏才夺目起来。胡的电影情节往往有儿戏之处,角色不求立体,整体却能营造出一种超越视觉的奇观感,有一套流动的气韵,演员脸上一嗔一笑都是节奏调度,这一世女子最坚定且神秘:“我不跟你走”“我的事不要你管”。鲁振一让我想到张召重,我曾说张是不好色的吕布,石隽其实还挺像张光北的(谁能接住我的梗?)。第二世的美术让我想起《春去春又回》,大特写只为明星的美颜,人物欠缺可爱,情缘只是一段戏剧冲突,戏台上确是高潮迭起。第三世大量乡土奇观,哥哥古板自大“不尊敬我就是不尊敬神”,女生以文明自居自傲,男子首施两端,权力争夺的目标,也好似第二世母亲和情人争夺的翻版,“家法”和扶乩都有自残行为(再次可见第一世与其他两部分割裂)。
【中国电影资料馆李行回顾展】两男一女的三角恋爱,由三大台湾导演拍出三个短片,三个演员贯穿始终。时间跨越明朝-民国-现代,演出一段三生三世的故事。三个导演把一个命题作文拍出三种风格。胡金铨依旧明朝锦衣卫武侠,四星半;李行依旧琼瑶,四星;白景瑞的则是猎奇拜神民俗展,三星半
617siff八十年代物质现实复原术惊奇大赏,太有趣了!姜厚仁扮演的民国富二代说出“爱上你我执迷不悟”时,整个3号厅笑得前仰后合。除了胡金铨的那一世,其它两世的三角恋也没想象中那么鸳鸯蝴蝶小家子气,每个要死要活的爱情故事背后,都显映着黯淡懊丧的历史底色。这样看起来,那漂亮的男女主角“好似上辈子见过”的直觉和冲动,倒是电影在时代灰幕上着下的最艳丽动人的表情。
三生三世,十里鬼畜(前两世笑到头掉hhhh 编剧的脑回路简直是清奇本奇了。第三世先锋得有点不合群,从活捉三郎的蜘蛛腹千手墙(哥特梦幻不让罗伯特威尔逊,到魔鬼舞步七星步,再到舞团谈判的俯视角拍摄(万相皆入轮回,妙极妙极。
一把鱼肠剑,三股红丝线,喜乐爱憎痴,业力缠三世。经典影片,三世分三天看完,也是蛮有仪式感的了。第二世台词琼瑶味实在过腻过浓扣星,不过结尾剧情和宋江怒杀阎婆惜互文又很赞,唉,追了你两世、抱了你十年,还是翻脸如翻书、决绝离弃奔小白脸,真真怒而拔刀虽法不可赦情犹可原也。PS.彭惊心动魄的美丽,石忠奸憨恶的演技,加星加星。
很多专业研究电影史的人士都会与《儿子的大玩偶》对比,并得出大轮回完败的论调。在此不能苟同,确实本片的三段式整体水准而言,擅拍风土人情的李行那段是掉了队,白景瑞的台湾新社会与旧民俗冲突大致与《儿》的第一段持平,最意外的是老胡的灵气禅意的武侠居然落脚在三角恋的报仇故事,有些大跌眼镜。可数十年后再回看,本片的结构和故事衔接都做得比较出色,连贯性较强,三段里的人物关联和宿命意象附会都说得通,开放式的结尾亦不失为一个精彩的设计。小乖彭雪芬亦古亦今,古装大气秀丽,时装娇俏可人,倒是对戏的姜厚任火候未到,逊于石隽不少。
除了胡金銓導的第一世夠水準外,後兩世拍得不行,尤其對男女主角"愛情"的描繪真是天雷滾滾,而且角色單薄,反而不及在三世皆擔任對立角色的石雋豐富。男女主角演員稚嫩的演技根本在映襯石雋,不過彭雪芬至少漂亮,演戲也還及格,但姜厚任就真的演技差,三世都演得一個樣.....
甚好,高清修复,色彩舒服。一把鱼肠剑血迹斑斑,杀人无数,贯穿古今;三个痴情男女,三生三世,纠缠不清;难为一身正气的石隽演反派恶人了,彭雪芬太美,无论古装时装,都是一派阳光清纯,像是大号版的蔡卓妍。胡金铨的第一段,古代明朝戏,锦衣卫背后的武侠基调,情景交融,山水意境第一高;李行导演的第二段,现代民国戏班子的故事,自由恋爱梦终究难成,舞台上的杀戮戏层层推进,剪辑不错;白景瑞导演的第三段最佳,当代澎湖湾故事,传统风俗与现代文明冲突,扶乩歌仔戏,前卫现代舞,开场的舞台剧既抽象又先锋,兄弟难相守,旧业难维系,好在多情男女终于获得大团圆……
台湾电影史重要事件:三对三PK,《大轮回》落败《儿子大玩偶》。1、“原来是日本朋友”…三倍加速的胡金铨电影,彭雪芬古装扮相超级好看。 2、“你留下来跟着我,要不然我跟你走”,这是琼瑶的民国七号?笑场最多。3、澎湖民俗奇观大展示,作乩的场面真是原汁原味啊,可惜白景瑞无法驾驭这样的题材。
三个导演各有风格,最喜欢的还是胡金铨那个,武侠风,讲的都是两男一女之间的爱情主题,前两个结局一致,都是“良辰美景奈何天,苦命鸳鸯两难全。”好在最后一个还算圆满。反正总有世道轮回、爱情百转千折的感觉。至于石隽,总感觉他长了一张坏人的脸,而且是那种笑里藏刀、坏到骨子里的那种坏人。