合家欢

雁南归与远嫁香港的妹妹阿萍分离多年，虽然阿萍常寄钱物，但雁南归大都用来为村民谋福，自己整日在树林中腾跃劳作，落得快活。这一日，雁南归终于决定奔赴香港，探望妹妹和传闻中富足的妹夫黄嘉。然而雁南归甫一抵达，便发现实情颇有出入，妹妹一家四口与嘉范未嫁的空姐小妹黄嘉玲挤在一间不大的两居室里，黄嘉范只凭鞋店店员的工作养家。同时，黄家人对雁南归大大咧咧的乡下作风颇感不适，双方硬凑一个屋檐下，惹起诸多矛盾。雁南归经黄嘉范介绍入鞋店工作，但只一天便被老板娘逐出；嘉玲与富商公子的关系不久也被雁南归搞砸。

香港人对九七的确是挺恐惧的，当时好多好多的港片都有表现，这部《合家欢》也一样，我反正是没想到的，没想到什么？没想到Michael许冠文也开始炮制这种“恐九七片”了，当我看到演员表的时候，我还以为这是一部贺岁家庭温暖电影，毕竟有大编剧黄百鸣，还有黄百鸣的一贯作风：豪华阵容，有许冠文、许冠英、黄百鸣、王祖贤、郑文雅、任达华、黄晓琳、陈卓欣、关佩琳、梁家辉、玛利亚、袁洁莹、吕秀菱、叶荣祖、陈奕诗、卢冠廷、李丽珍，导演高志森也来客串了一把，所以这部电影无论怎么看都应该是喜剧的样子啊，结果的确是喜剧，但是还多了一丝恐九七的色彩，在当时的香港，这种“恐九七片”属于那种可能不会大赚，但至少会回本甚至小赚一笔的类型，比如《表姐，你好嘢！》《富贵逼人》之类的

而且这种片子一般都不止拍一部，《表》就拍了四部，《富》则拍了三部，而且都是越拍越la ji，富还好，三部曲都能挤进每年的香港票房前十，表就差了点，前两部跻身前十，后两部票房大亏

《合家欢》在百度上搜，说有讽刺当时香港全民炒股的现象，但我看不出来（果然百度把许冠文没想到的都想出来了），我只看到了电影的恐九七色彩，毕竟黄百鸣做梦枪毙玛利亚的那一段，玛利亚身上的囚服就写着1997，我猜测阿Michael拍这种“恐九七片”，估计是被成龙大哥啊，发哥还有金宝叔支配怕了，哈哈，有他们在，阿Michael永远拿不到票房冠军

最关键的是，Michael还要跟自家亲弟，阿Sam许冠杰竞争，正所谓一山不容二虎，除非一公一母，哥哥凭此片崛起之后，弟弟反而在92年时退休了，告别演唱会的阵容可以说是空前绝后的豪华，大牌歌手和演员数都数不过来：张国荣、刘德华、梅艳芳、叶倩文、张艾嘉、陈百强、黎明、毛舜筠、吕方、泰迪•罗宾、赵雅芝&黄锦燊夫妇、林忆莲、伦永亮、邝美云、吕有慧、郑文雅等等一众大咖，还有谭咏麟，他像个小迷弟一样在台下（他自己也说过，他最喜欢的歌星就是许冠杰），张学友也在台上说，有许冠杰在的时候，不要叫他歌神

还有一件事，片中黄百鸣饰演的角色名为“黄嘉范”，谐音“皇家饭”，而这个词在香港是牢饭的意思，哈哈，看来以前的香港电影在名字上也有笑点

总而言之，这部电影尽管带着一丝恐九七色彩和黑大陆元素，但还是不妨碍它是一部佳作，还是不妨碍香港人把那副永远真诚善良的形象，赋予我们这些大陆人

又是一部反映内地老表来香港大出洋相的影片。同很多同类型的影片一样，本片也是从反映内地人的生活习惯和思维方式入手，通过让内地人大出洋相，来进行调侃和讽刺的。

片中有一幕非常经典：演员玛利亚的衣服突然变成了囚服，上面写着1997。真实地反映了许多香港人对于“九七”的恐惧和担忧。

查了一下资料，发现这部电影上映于1989年1月21日。如果本片拍得再晚一些，晚于某事件，恐怕片中的讽刺意味要更明显了。

1984年中英就香港问题签订条约后，大陆这边开始欢庆，而很多香港人却十分恐慌，开始着手移民事宜，比如倪匡。而本片上映那一年的某事件更是引发了香港长达五年的移民潮。我们看90年代初的香港电影，会发现其中很多都讲到了移民。

不过，自从香港回归以后，这一类的影片是再也见不到了。

开场画面拍的确实很棒，一点也没有港片的小家子气。细节也可圈可点，比如孩童穿着的衣物明显不合身，是大人旧衣服改的。

当然比较奇怪的是许冠文住的地方，换身衣服演古装剧都没问题，只能理解为猎奇。

关于鄙视大陆人倒没有，其实到古董展览前，导演明显以许冠文和黄百鸣饰演的角色为对照组反讽。

有拿痰盂说事的，到了后面黄百鸣亲自买了个给大舅哥，不仅如此，自己也接受了它

黄百鸣饰演的角色懂规矩有礼貌，忍辱负重，却受人欺压；拿着报纸一副知识分子派头，却忍不住偷瞄猥琐中年男的黄色杂志；满口礼貌规矩，却指望妹妹嫁入豪门得利暴富、骗保险金

大舅哥看似没礼貌，上班第一天就得到老板娘青睐有加。有骨气，身手了得。孰优孰劣不难得知，更何况许冠文饰演的大陆人也是个启蒙角色。

所谓规矩，本意是让人更好生活，而不是被压抑。痰盂看似粗鲁，却很方便。香港没有痰盂，有痰只能自己咽，礼貌倒是礼貌，卫生吗？

被规则束缚，为何不打碎它呢？许冠文痛斥玛利亚后，将喇叭递给黄百鸣，道“轮到你了”，正好呼应后文。最终黄百鸣打破枷锁。

可惜作为商业电影，也仅仅只是表面解决矛盾，掩盖了背后的问题：不为五斗米折腰可以，一家老小如何养活？

不过博人一笑还是足够的，比如下图的语言梗：

许冠文扮鬼，今天看来仍未过时

关于97：

玛利亚代表的1997被枪决，以及许冠文回港时，第一次出现的门牌号1947，足可见其态度：希望保持47年香港自由港地位

市井百态。那时候香港居住条件也很差，但看得见希望，大家都很努力。那时候香港还有优越感，讽刺领导人开会抽烟用痰盂。大陆来的舅舅，没有见过世面，第一次吃自助餐，没见过自动冲水便池。可以像金刚一样在树上荡来荡去，有着一身的力气和技巧。肥胖多欲的老板娘代表了香港。最终香港还是爱上了大陆来的大圈仔。看了好多部许氏三兄弟的电影，体会到许冠文确实是影帝级的人物。这时候的任达华还是个青涩的青年。批判现实主义的好电影，现在不会拍不敢拍也不想拍。许氏三兄弟都是批判现实主义大师。那时候的香港还有情有义有仁有爱，有温度，有热度，有温情，有热情。

这电影真的不写点不行了。
小时候应该看过这片子的，不过印象不是太深刻了。在2015年重温这部片，真是别有一番感慨。
这是一部20多年前的影片，那个时候的生活节奏和现在相比，慢了不只3,4个档次。在慢生活里长大的人，对现在的快餐生活总感到不是很适应。还是更喜欢那时候的生活，色彩像旧相片一样，透出点淡黄，总觉得温暖，有人情味。
影片讲了一个类似乡下人进城的故事，乡下呢，变成了大陆，城呢变成了香港，我说在2015年再看这片子，别有味道。这是因为，今天，乡下已不再是乡下了，而城也不是以前的那个城了。那些高级黑的桥段，在今天看来，更像是一种自嘲。
不谈太多政治和文化，这只是一部喜剧片，那些黑出翔的桥段，看着笑笑就好，反正中国大妈在卢浮宫门口跳广场舞也算国际新闻了。
许氏喜剧和周氏喜剧在风格上明显不一样，看惯了周式喜剧，不妨偶尔看看更早的许氏喜剧。影片的美女很多，好意外。

之前在豆瓣的在看選項裡面沒有找到出處，所幸在優酷找到了，順便去YouTube補了一版未刪減版。目前大家看到的應該是1h34min的，而原片是1h39min。說一些經典鏡頭再說說刪減的部分有何用意。如果你沒看過這部片子，不妨跟我這篇短評看看。

這幾個鏡頭其實蠻搞笑的，阿南拿了個古董痰盂給妹夫（我剛開始以為是夜壺之類的），後來講這是一件古董，在大陸好多領導開會時候都會用到的。其實這段的諷刺已經很清楚了，尤其是還帶了照片過來。在89年的香港或者說在84年12月簽訂《中英聯合聲明》直到97年回归这段時間節點而言，香港的人民对于内地的印象来说都是帶有著恐慌不解甚至是鄙夷的。

經典的吃自助餐環節，拿了超大的一盤。但我估計這塊加了個轉場應該是剪了一下，這麼一大盤子吃光光太不可能了。不過從挑選食物進行嗅聞的時候我覺得也算是諷刺的表現。

還有些非常非常猴塞雷的地方，在小便池洗手洗蘋果啊，真的腦洞蠻大的。把煙吐到古董文物裡面等。最有趣的是在影片的後半截，一家人騙過保險公司的橋段，炮妹的反應真的很靈性。

最後在車站送別。實話說整部片子真的處處高潮，總會產生一些讓你意想不到的。（撈一手王祖賢）

看Michael的電影真的算是一種享受，尤其是《合家歡》，可以用有頭有尾來形容，沒有挖太多的空框架，就像開頭時同一家人緊張的關係到後來大家的留戀不捨讓觀眾感到很溫暖，即便生活照常，沒錢依舊。

许冠文——香港最好的喜剧演员，这个名头当之无愧，在他搞笑的影片里我们不会因为下流的桥段而在笑与鄙视间徘徊犹豫，有的人经常说不愿意看香港喜剧，虽然搞笑但台词大多充斥着性与粗口，但如果你看过许冠文的影片你就再不会有这个念头，因为这才是真正的港式喜剧。Michael最近一次出现是在杜汶泽和薛凯琪主演的悬赏中，短短几分钟几个动作几个台词就把愤怒的小牛诠释的淋漓尽致，这就是大师......