阿修罗

这是我第一次看完电影之后写影评。 可以说，这个号就是因为我的吐槽之魂被这个电影激发的产物，水军同志们也不要bb了，反正我也多半看不见，我也不会做，我就会bb，是非曲直，公道自在人心。买票的人，自己自然清楚值与不值。 剧情上的硬伤暂且不说，bug己令人无语。 1.开头吴磊放羊不在草地上，非要到荒山上，还对羊讲多吃点？这莫不是要吃土吧？ 2.头一次听说，有人这么布置逃生线路，外人一个没拦住，自己人坑起来倒是贼好用，再说了，吴磊，放羊的，为什么还有攀岩这种技能，专业不对口啊喂！！

3叛军这帮人，前一秒还在被人追杀，后一秒直接攻破水晶，这一波绝地反杀，王者段位应该是没跑了，不过打架要不要这样子跳来跳去的？马戏团专业毕业的？这一个个后空翻，前滚翻，真是令人跳戏。

4女主角作为总指挥，观察很正常，但是您这么半天瞪着眼睛就是不动，眼睛真的不累吗？还有，战争人数实在是令人智熄，之前从逃生口就十几个人，后面又壮大成几十个，这个爆兵速度，兄dei 星际虫族？

5，天界整个就是一小号LED光屏，一堆灯闪啊闪啊，有用啊？要是我是阿修罗王，我也砍，太尼玛晃眼了！

6，有人说这个电影没有中国特色，我认为不对，阿修罗王这个就是一哪吒被削了四只手，还不够中国特色？

7，阿修罗王这么NB，六界都定位的了，自己弟弟却找不着，你这是《弟弟去哪儿》？还有六道轮回，什么时候有“魔兽界”了，这不应该是畜牲道吗！

8，上来开始阿修罗王开传送，我还以为这个世界观应该好歹是个中魔，结果哪，一帮人械斗，规模连城管都懒得管。一下子，宏伟的世界观崩塌了。

9，说真的，女主让我感受到了发际线的重要性。西式头发+中式脸+中世纪烂铠甲+一堆莫名其妙的奇异物种=尴尬ⁿ 这个等式也被我推了出来，可喜可贺，可喜可贺。

10，死太监告诉主角说，那种羚羊一类的动物很赚钱，我真没明白，不是说连山都是金子的，还在乎怎么一丢丢？再说了，黄金是软的！这山，莫不是豆腐渣工程？

11，阿修罗王动不动就这个欲望，那个欲望的，我也没明白，到底啥欲望啊？嘛也没看着！还有，“打天”这个说法也真的是太草率了，搞得像打麻将一样，莫名其妙。

12，关于剿叛军这事，阿修罗王和死太监明显知道这帮人在哪里，好几十年就是不动手，真是热爱和平。

13，各种坑，挖了不埋，伏笔一大堆，暗线好多条，但是没一条写得通，爱情线更像是过家家，主角还是嘴炮无敌，真爱无限，普度众生，我也是醉了。

但是，这部电影也并非一无是处，这是我人生中第一次感受到了时间的宝贵，与智商的重要性。

平心而论，这部电影的特效还可以令人接受，但是，如果一部电影完全忽视剧情，内部矛盾冲突，合理的核心思想，砸再多钱，也改不了中国电影的现状，不如认认真真的研习，拍出像《美人鱼》，《我不是药神》这样的寓教于乐的好电影，才是真正的出路。

对于一些网友对于演员的抨击，我也觉得不必太过较真，这部电影本来也没有给角色太多的表现空间，当编剧笔下的人物都失去灵魂到的时候，再苛责演员也毫无意义。

最后，我用电影里面那句“这又是何苦呢”来结尾，以此缅怀我看电影和打影评的逝去的3个多钟头。

阿修罗根本不算中国魔幻电影，你可以看到指环王的影子；权利的游戏的影子；阿凡达的影子，但你就是看不到中国的影子。中国悠久的历史孕育出多少值得去影像化的IP,但为什么拍这部阿修罗，阿修罗本为佛教中6道轮回之一，在此部电影中为6界中的一界。电影中你不止可以看到黄种人，还可以看到白种人，黑人，电影美工做出来给人一股西方魔幻糅合的感觉。为什么不碰中国文化，因为当你拍中国文化，大家都知晓的情况下你没拍好，那基本不会被观众接受了，风险也大。所以我们还没有真正属于自己的中国魔幻大片。对此我比较期待乌尔善的封神。

另外一部电影，需要有事件起因，起因背后的矛盾，矛盾基于什么样的背景环境，情节推动就在矛盾背后的环境中发生，最后情节推动到矛盾爆发，事件解决。但阿修罗故事开始就弱化了起因，起因后的矛盾根本看不到。这样电影就垮了，开始铺垫剧情什么都不交代，双方相互打杀，死的死哭的哭，悲壮的背景音乐响起，观众根本没有感觉，因为根本知道发生了什么。从主角出场1个小时都在啰嗦，1个小时后情节才开始紧凑。但结尾你还是找不到事情起因的内核，所以又垮掉了。电影的2个半小时缩减到2小时就差不多了。电影宣传投资7个亿我不信，我想投资方看到剧本愿意投7个亿那是傻子。电影特效还不错，也不算烂片，顶多比烂片好一点。

20180713是这样的，看完邪不压正两点半，太阳太毒，我怕晒，想着打的回家太贵，不如在电影院继续看个电影吹吹空调再走回家，正好有19.9的电影票，美滋滋进场接着看，虽然看着像之前的封神榜但也许不是烂片呢

整个观影期间掏出手机十余次（我知道这是不文明观影但是我控制不了我自己），多次思考了滴滴打车十九块九大约是够的，我为什么不回家算了好后悔，再想到够开个优惠价视频会员两个月就更伤心了，好浪费钱

关于电影本身：不中不西，不洋不土，每个场景都似曾相识，看完回头一想讲了个什么狗屁（此处省略一千字脏话），看了个网游大电影吧我去，梁家辉和刘嘉玲是欠了多大人情还是收了多少片酬接这种烂片啊晚节不保啊，谋杀了我两个小时二十分钟的生命，作孽啊我选择这个电影，大家注意避雷，避雷

因为已经撤档了， 所以吐个槽。

一星全部给我本来就好感的几位演员，其它实在好评不动。

* 未曾想到2018年了还有这种片子！醒醒，已经不是闭眼吹就能赚票房的时候了，就是拍给非洲草原的河马看也不至于拿这种东西来啊。至少端正态度，把观众的智商放在长臂猿的位置上。

* 没有高期待，真的没有。抱着“我知道是烂片，我就看个乐”的态度去的，但还是跌穿了地板，跌破了地下停车场和表面岩石层，差不多到了暗河那里。

* 剧情基本就是个鬼打疾雨拳，鬼化绵骨掌，鬼……姓什么不知道。

* 好像国内的山寨金字塔一样，感觉看到了山寨权力的游戏。

* 我列一下片子里喜欢（但都出现很少）的地方：木偶戏还可以、大象我爱、吴磊逃跑的时候还不忘记带上羊，很有财产保护意识。羊的演技真的很好，仿佛听得懂人话。

* 一定要说的话：蛾子大战翼龙那节还可以！（……）

* 开场五分钟愣是没看清是哪边在打哪边。

* 美术风格仿佛八十年代的大屏幕TVB。还是发挥失手的那种。

* 一直在试图理解片子里想传达的“很有逼格的王宫”……始终没理解到。

* 服装真的很丑。贴身一点的黑甲壳和膨胀一点的甲壳，或者加点布的甲壳。以及仿佛处理积存布条的蓬蓬裙。如果有人喷我的时尚欣赏水平，全部都算你对。

* 为了表现酒池肉林，让几位后妃宫女围着吴磊调笑，很像人贩子围攻小孩子。

* 穿着和装扮很奇怪一点也不有型的叔叔，片子从头到尾一口一个“我的王”，“保护王”，“谁也不能对王不敬”……一点也不感动，叫一声就很想打一个寒颤。

* 梁家辉和刘嘉玲都是我喜欢的演员，但当他们用港式普通话时不时畅谈天下、欲望、六界……的时候……十分警惕的怀疑马上就要说“跟我一起玩贪玩蓝月…”或者“我一直在寻找油腻的师姐在哪里”再不然就“屠龙宝马点击就送”了。

* 在片子理论上来说应该最悲情的地方，仅有的几位观众都在大笑。对话如下：

“扎到肩了。好耶”“自宫了，自宫了！” “他是想扎肚子扎歪了吧？”

……总之弥漫着一片喜气洋洋的欢乐气氛。

* 在片子理论上应该说最温情的地方，梁家辉悲痛一句，旁边的两位肥哥捏着鼻子学一句：

“这就是WO想要的咩？” “这就是WO想要的咩？”

……听起来很没素质的行为但我完全能理解，并且鼓励的笑了起来。

* 据说这片子特效很贵，应该费用都被特效小姐换成金子偷偷吞掉了，把他们全部倒吊起来摇的话，说不定能像摇嗅嗅一样摇出金山银山。

* 真的很烂！（发出劫后余生的声音）

可能是毕志飞给国产电影开了一个好头，越来越多的烂片把怒火发泄到评分网站头上。

2018年暑期档，我们又见证了一部戏精烂片的诞生——《阿修罗》。

这部国产奇幻影片号称“历时6年，投资7.5亿”，上映3天后宣布紧急撤档，累计票房仅有4000多万，豆瓣3.1分。

在该片紧急宣布撤档后，《逐梦演艺圈》的导演毕志飞立即写了一篇影评，直言《阿修罗》是“最具好莱坞国际水准的中国大片”，并对该片遭遇的抹黑愤愤不平，颇有一种“英雄相惜”的感觉。

不过这次《阿修罗》质疑的不是豆瓣，而是身为票务网站的猫眼。

《阿修罗》上映当天晚上，该片官微发布一篇文章，题目为“《阿修罗》的8.4分与4.9分，是这个行业的耻辱！”片方直指电影在淘票票和猫眼两个平台上，出现了淘票票8.4分，猫眼4.9分的诡异评分，并称该片遭遇了有预谋的“黑水攻击”，同时质疑猫眼平台为何“异常”频出。

片方的质疑倒也不无道理，说猫眼“既当裁判又当运动员”，倒也没冤枉它。

一般来说，票务网站的用户基数更大，对电影的审美取向也与豆瓣用户有着明显差异，通常在豆瓣评分较低的爆米花大片，在票务网站上评分都不会太低，因为大多数人看电影只要觉得爽就够了。

那为什么这一次《阿修罗》的猫眼评分很低呢？

是猫眼做手脚了，还是猫眼用户的审美突然提升了？我们不得而知。

我所知道的，只是在我亲自观看这部《阿修罗》之后，可以百分之百的肯定，这确实是一部烂片。

如果这部片子还想择日重映，我呼吁观众们擦亮眼睛，别听宣发水军的忽悠。

我还是提前看的点映场，当时现场的情况是：刚入场的时候整个厅是满的，等电影放映结束，中间已经空了很多座位。

工作人员还对大家说：“别走，映后有主创见面会。”依然挡不住大家离开的步伐。

后来主创进来的时候，影厅前两排都是安排好的吴磊粉丝，这些粉丝都是二十多岁的女青年，一个厅接着一个厅的捧场，俗称当“托儿”。

主持人求掌声，鼓掌尖叫的都是头两排的粉丝，后排的观众全程冷漠脸，气氛real尴尬。

除了众所周知的造型山寨《权力的游戏》，本片另一大槽点就是剧情。

虽然观众对爆米花大片的剧情要求很低，但是《阿修罗》的剧情幼稚的像儿童片，台词简直是小学生作文水准，令人无法忍受。

举个例子吧，吴磊饰演的男主角如意是个放羊少年，他在听说书人讲完英雄少年勇闯六界的故事后，中二病发作，对奶奶说自己也要闯六界。

记得奶奶回复的台词是这样的：奶奶啊，只想让你当我的好孙子。

还有吴磊在人界遇到吉祥物图卡的时候，台词是这样的：

吴磊：小南瓜，又是你！

图卡：我不是小南瓜，你才是小南瓜！

有那么一瞬间，我以为自己在看《熊出没》。

图卡就是下图这个玩意儿，国产奇幻片里萌宠设定已经成了一种标配，可是这个角色根本不萌、不可爱啊。

根据这些弱智的台词和剧情，我推测编剧肯定没读过多少书。

后来我查了一下，发现这部电影根本没有编剧！

豆瓣上标注的编剧是杨真鉴，他的身份是《阿修罗》的制片人，同时也是真鉴影业的创始人。百度百科说他兼任编剧、监制、营销总监等多重身份活跃于华语影坛，也就是说，《阿修罗》这部片子的剧本，就是出自这样一个外行之手......

本片的导演张鹏，也是一个人才，号称是“好莱坞顶级华裔武指、执行导演。”

作品履历中包括《王牌特工》、《蚁人》、《X战警》等如雷贯耳的好莱坞大作，不过职务都是动作指导、视觉特效、演员......

动作指导转行当导演意味着什么呢？

参考香港动作大师袁和平，他当武指期间，参与创作过《黑客帝国》、《杀死比尔》、《卧虎藏龙》等经典佳作，自己当导演之后，拍的都是豆瓣4、5分的烂片。

可以说，他们打磨剧本、调教演员、控制预算的短板是非常明显的。

《阿修罗》导演的老本行就是武指和特效，影片这两个方面做的非常好，当然也很舍得花钱，有一场追逐战还是挺惊艳的。

据说本片的美术和特效团队都是请的好莱坞最顶尖的，外景地选在宁夏、青海两省的七处人迹罕至的地区，又在河北搭建了总计8万平米的30多个棚景；服装是新西兰进口的材料，设计师在剧组自己搭建的三层服装厂内制作；上万种道具都是通过先进的大型3D打印、五轴联动机床加工完成......

接下来就是我们常见的宣传口径：为了一个一分钟的次要镜头，剧组兢兢业业的拍了好几天。

不知道该说他们敬业，还是浪费呢？

央视还为《阿修罗》的制作过程拍摄了一部纪录片，该片的外国团队感叹：能在自己笔下的奇幻场景里踱步，是所有美术总监的梦想。

没错，只有人傻钱多的中国老板，才会让他们这么烧钱实现艺术梦想。（或者他们不傻，谁知道呢？）

一个合格的导演、制片人，肯定要学会控制预算，而《阿修罗》传递出的制作理念非常外行：就是砸钱，一切都用钱解决，仿佛钱到位了片子就一定好看。

事实上对于一部电影，导演、剧本、演员的重要性，绝对要大于摄影、特效、服化道。

负面的例子有好莱坞著名烂片《房间》，既《灾难艺术家》的原型故事。该片导演托米·韦素在拍摄某个场景的时候明明可以实拍，偏要用绿幕特效，增加了不少制作费用，只为自己装B、赶时髦。

另外一个例子是国产电影《长城》，老谋子的作品服化道一向华丽，该片打造的“五军战甲”本想在影片火爆后卖一波周边，没想到影片口碑扑的很彻底，手办再精美也卖不出去了。

近些年所谓的国产奇幻电影，都有这种本末倒置的毛病。

一个个野心不小，要开发中国的大IP，开拓市场，实际拍的一个比一个烂。

而《阿修罗》的外行，不仅是制作层面，在宣发策略上也非常低级，尤其是选择的档期，前有徐峥的《我不是药神》，后有姜文的《邪不压正》，谁给的他们勇气？

上映三天后紧急撤档的操作也令人窒息，相比之下郭敬明就很聪明，《爵迹2》直接宣布逃档，避免了沦为炮灰。

这才是一个专业人士应有的市场嗅觉嘛！（别笑，郭敬明曾经对票房很有一套）

很难理解一个外行导演、编剧、制片人操盘的项目，如何能够花7.5亿的资金，拍一部完全加错技能点的电影。

这让我想到前段时间，著名编剧汪海林讲的一个“段子”。

他说自己非常怀念煤老板当投资人的时代，因为煤老板从不干预创作，他们有安全生产意识，矿上瞎干预是会死人的，而互联网资本进入影视行业后，开始过多的干预创作，炒作各种大IP、大数据的概念，外行指导内行。

《阿修罗》在上映前，宣发软文满天飞，牛B吹的震天响，大有以一己之力重整中国电影工业之态势。

其实这就跟传xiao一样，吹的越响，越不靠谱。

赔钱？赔死他们才好呢。

本文为《暴走看啥片儿》特约稿件，作者大海里的针。如需授权、转载请联系qichangxiong@baozou.com

这是我目前看的最烂的一部电影了,首先,整部电影从开始到结束根本就没有任何的高潮迭起部分,然后就是几位主演,无论是老戏骨梁家辉,刘嘉玲,还是所谓的小鲜肉吴磊,从开始到结束根本就看不到任何入戏的表情,更让人无法接受的就是结局部分,三个人自相残杀,我想知道,阿修罗的导演,你到底想表达什么?对得起7.5个亿吗?对得起观众6年的等待吗?放心,群众的眼睛是雪亮的,最终的票房就是最好的证明!我们拭目以待吧……

几年前听说《阿修罗》电影的时候，朋友们介绍说的都是七个多亿的巨额投资，要做出国产电影前所未有的魔幻视效，他们说，“吴磊、梁家辉和刘嘉玲一起演一个人哟！”

以至于在看到《阿修罗》三个头的阿修罗王造型之后，上映第一天就来贡献了票房。

电影刚开场我就意识到一个问题，关于阿修罗界、人界、天界、恶灵界、炼狱界等等这些概念，最初的起源是印度教，然而对多数普通观众来说，对于这个宏大世界观的认知，还是需要一定的“教育成本”。

因为关于阿修罗本身概念的好奇，这让我想起之前去柬埔寨吴哥窟旅行的时候见过的阿修罗，是下图照片上的样子，在吴哥的主路上都会看得到，标志都是怒目圆睁，看久了心里有些毛毛的。

在印度教的故事里，阿修罗是追求力量的神族，是“搅动乳海”故事里恶的一方，所以随后阿修罗就是恶的代表，是恶魔的化身。

而《阿修罗》当中三个头的阿修罗王分别代表了“欲望（梁家辉）、谋略（刘嘉玲）、洞察（吴磊）”。

在这一点上，故事中表现的比较直观，阿修罗王的欲望之头，心比天高，一直妄想着要去“打天”，内心的战斗欲望可见一斑，这种设定在传说故事里很常见，最先联想到的就是大闹天宫的孙悟空，在旧时人的观念里，能赢了天就赢了一切。

而他打天的目的完成的关键因素，就是我们的男主如意了，原本投胎到人间当一个享受平凡烟火的牧羊少年，哪知身上带的天珠注定让他没办法当个凡人。

在这个故事里由视效所呈现的魔幻场景，虽不能称得上完美，但和此前那些很诡异的魔幻电影比起来，已经和国外一流视效水准无限接近了。而且在片头字幕我们也能看到，主创团队可都是来自国外的顶级大咖。

很多场景可不是在绿幕前拍完抠的图，都是剧组走遍了大半个中国选择那些户外美好风光，实景演绎，加上精美道具还有超多人团队超多拍摄棚来完成的。

其实大多数此类题材的电影，表达的主题都是善于恶的对抗。而《阿修罗》当中，落地下来就是如意有爱的人性和邪恶欲望之间的战斗。

对于电影中的视效场景，除了六界的恢弘展现，有几处袒露人性的部分让我印象颇深。

一个是活跃在金子山上肚子里塞了黄金的金银兽。那赤裸裸的展示着对于金钱的欲望，后来如意带着士兵去捕捉他们的时候，士兵麻木的举刀划开了它的肚子，丝毫没有感觉到残忍。如意手里摸着那大块的闪着金光的黄金，和它已经开膛的肚子，本性与贪欲站在了秤砣的两边。

第二个则是关于“没心没肺”的解读。原来是将那个会飞的动物（忘了叫什么名字）从它的人形躯壳里拽着胳膊给拽出来，只剩下一个没有头脑也没有心肺的行尸走肉，成为阿修罗王享受的奴仆。如意第一次看到它们的时候，好奇它们是否有心智，当他亲眼所见整个身体和灵魂的剥离过程后，对于那些“大鸟”有了更深层次的同情。

另外就是阿修罗王宫殿里的女人们举着会让人变怪物的镜子，她们用镜子对准犯了错误的人，一下子把他们变成各种诡异的东西，再丢出去。那个变身过程让我想起了《哈利波特》里的变身药水，不过在这里这样的效果可展现的是人内心肮脏的一面，冷酷，凶残。

最后，虽然很多人对于国产的魔幻电影接受度还不是很高，但是还需要一代又一代导演和编剧视效等团队的努力，《阿修罗》历时数年的拍摄也一定有很多故事和经历，这些都是宝贵的经验。