小倩

知道这部片子也算是机缘巧合，随意浏览了一些评论，是一部被抬得很高的国产动画，97年生，阵容名气都响铛铛，但下定决心去找来看看还是因为一句评价：宫崎骏《千与千寻》的原版。

宫崎骏众所周知，日本的动画大师，也是我最崇拜喜爱的动画人，《千与千寻》则是他的代表作，历时多年，经典依旧。这里先不谈两部动画究竟有什么联系，关于宫老爷子的作品以后一定要找机会专门聊聊。

刚刚说的那部豆瓣评分8.0的动画，就是《小倩》。

《小倩》的编剧是徐克，说来也算是他的作品，徐克另一部家喻户晓的作品叫做《倩女幽魂》，1987年的电影，自认为92年前出生的人应该都是看过这部电影，故事剧情平淡无奇，女鬼与书生的缠绵悱恻，但这部电影终归还是上了神坛，成就了经典。

《小倩》的原版便是《倩女幽魂》，但要说这电影与动画之间有多大相似之处，却是截然不同。

《聂小倩》出自《聊斋志异》，中国自古以来便流传许多妖魔鬼怪的故事，记录鬼怪的著作琳琅满目，随便一本也是超过了日本的百鬼夜行，例如《山海经》、《夷坚志》、《搜神记》、《神异经》等，只是很多已不被现代人所熟知，其中又白话又趣味的当属《聊斋志异》。

在我看来，徐克对小倩应该是有着很深的情感，《倩女幽魂》三部曲，时隔多年又重置动画，一个题材翻来覆去定是有两把刷子。前段时间曾与人聊起，说是如今港片大不如前，这也是客观事实，港片的黄金时代应是8、90年代。我对港片的喜爱程度很高，不爱黑帮片，偏好的都是那些鬼怪武侠片，近几年港产鬼片几乎一个不拉，也就是豆瓣评分3.0以下的那一堆，非常荣幸的获得了一个烂片王的称号，说来说去难逃的还是“情怀”二字。那么徐克就是港片黄金时代很杰出的导演或是监制，有着一股江湖洒脱之气，又带着山高水长的淡薄，影片中的飘逸与质感都是难能可贵的。

说回《小倩》，讲的不是凄美哀伤的人鬼之恋，处处都洋溢着喜剧的色彩，港产动画我接触较少，加之《小倩》也是看的台湾国语版，第一时间想起小时候看过很多的台湾国语版动画，产自日本，人物设定很Q，剧情诙谐色调明朗。而那个时段的大陆动画普遍都有着一丝阴沉的气味，传统的人设与细致的背景，但也堪称经典。

既然那个时代的动画，便顺道推荐一部我很喜欢的日本动画，叫做《悟空大冒险》，手冢治虫监制，非常有趣。

接下来是关于《小倩》的赞扬与吐槽并进：

1、人设
据说《小倩》幕后有着庞大的日本团队，一大部分出自宫崎骏，所以在部分人设上带着日本特点也属正常。动画人设也是与电影版最相近的地方，宁采臣仍然是当年张国荣的造型扮相，恍惚间眉眼神器也带着几分神似。女主小倩的人设则是走了中国风，说来也是不错，但男女主角搭配起来便是有些画风不合。

配角男男女女各有特色，鬼怪们千姿百态，生动风趣，加之画风东洋，客观评价却有百鬼夜行之嫌。

2、场景

说来毁誉参半的部分，场景应是首当其冲，2D人物与3D背景的融合，算是当年一个较为前卫的尝试，可笑便是如今看来质感拙劣，很是不伦不类，若是规规矩矩做个2D动画，定是更加出彩。

抛开粗糙的3D场景，建筑物刻画古今结合，却不显违和，风趣欢腾的画面，层出不穷的想象力，不经要给个大大的赞，兴许《千与千寻》当真是借鉴了这部。

3、声优

无力吐槽声优，粤语版国语版都是强大的明星阵容，由于看的国语版，就只贴国语配音来看看吧。

我一直认为中国不缺好的声优，最传统的配音演员与现在流行的网配圈，都是很不错的，当年的国语配音可以算的是毁了半部剧，小倩的声音毫无感情，声线老态，恍恍惚惚一直当作小男孩与大妈的感情故事。

4、配乐

配乐很好，插曲很美，古典的乐器与调子，为动画加分不少。

5、剧情
故事上整体很紧凑，主线仍是倩女幽魂的故事，除鬼队伍中加了和尚的戏份，增添了趣味，顺便又抹黑了和尚。

动画的台词比较杂碎、冗长，现代化的思维方式，有诙谐，也有拖沓。

说到剧情，便要点点我这篇文章的标题了，电影全篇让人不禁失笑的地方，男女主角之间常说的便是：“为了我们的友谊”，“我们是朋友。”之类云云，真的就不能好好谈恋爱么？

故事里的另一只女鬼，叫小蝶，与《倩女幽魂》中的设定无太大出入，先期与小倩对着干，后期舍命帮，重情重义的那几声：“姐姐。”我真的没有在看白蛇传么？我没有开玩笑，你们看那一青一白，再加个书生，活生生的《白蛇传》，后来我一想，《青蛇》也是徐克的作品。

结束语，作为一部20年前的动画，的确是有着挺高的水准，至于评分8.0究竟值不值，这便仁者见仁智者见智了，观后不禁思索，且不论徐克电影中总有着这样那样的道与道，认认真真的搞笑动画也不多见了，现在的电影动画里要是能不牵扯太多的隐含深意那就太好了。

略略清算，初识《小倩》的时候，我还不足十岁，原来已经是那么久以前的事了。人总是要到时光荏苒之后，才能发现时间的宝贵。别人说再多遍都是浪费，因为这种善意的提醒完全起不到作用。

这是在很多年之后，我才明白的理儿。在合适的年龄做适合的事，这才是幸福。

时光不逝，人生不圆。

缓缓地吐出这几个字，最后一个“圆”字，好像吞掉了以往丢失的旧时光。有些伤感，却又幸福。在这些不同的时间段里，我究竟看了多少便《小倩》？已然不记得了，也不用记得。只要下次再想看的时候，找出来看就好了。

很喜欢这种随性的状态，却很可惜不能一直做一个随性的人。

第一次看《小倩》，还是老爹给我买的VCD碟。那时完完全全是一个孩子，甚至有些傻乎乎的，在看到鬼市里一个女鬼给一个男鬼“松松骨”的时候，还会有些小惊恐的叫出来。那时的《小倩》对我而言仅仅是部动画片儿，小孩都爱看的动画片，没准在我心里的地位和什么《大头儿子小头爸爸》齐平。但是还是很爱看，虽然现在已经记不起儿时喜好的心性，但大概是觉得很有意思。

再看《小倩》应该是几年后的事了，没准我上了初中，没准我上了高中。依然是那张VCD，没准被我压在了床下，没准被我扔到了箱子里。但庆幸的是，在我归置屋子的时候，又将它神奇翻了出来。

恍然，原来还有这么一部动画，咦？而且是国产动画，闲来无事，看看也罢。

时光最精妙之处在于，时过境迁，你变了，它没有变，你忘了，它就让你全新认识它。

原来国产动画也可以这么精彩，原来国产动画也可以这么动人，这是我从没有想过的。也许之后我们也会发现它的幕后制作多半是来自日本的班底，但是，在那一刻，我是真真正正的被这部动画所吸引了。它故事完整、制作精良、画面流畅，言语之间妙趣横生，最重要的是还有你侬我侬的《亲亲桃花》，完美。

之后的很多年里，我又陆续看过几遍《小倩》，每次看完都觉得自己好像又回到了小时候似的。但，时至今日，我却是再也找不到那张VCD了，不免有些感伤。所以，我采取了高科技手段，把它下载到了我的硬盘里，永永远远的留下来。

虽然我是真的很喜欢《小倩》，很想把它推荐给更多的人。但我也明白，时光一去不复返，再也回不到小时候了。即使我把它推荐给你，你观看的心态也不一样了。这就像朋友推荐我看《圣斗士星矢》（我小时没看过）一样，我看了一集就受不了了……

不同的时代有不同的经典，但有时候，错过了就是错过了。

说道这部电影，不是因为喜欢徐克的《倩女幽魂》或者是是徐克的粉丝而来看的。其实我单纯就是喜欢动画而且对里面的一首歌很“耿耿于怀”。
是的，就是对里面的有个场景一直不能忘。那个时候还是小学，大家都知道信息的流通可不像现在那么快速和便捷的，那时候看到小倩出场那个心动啊（对的，我是个女生我都心动了，更别提阿宁了），这心动我觉得很大一部分原因是它有着一段很合适的音乐，之所以不用好听来形容那是因为对于当时的我来说，彼情彼景是天籁，可是让我单独听可能就没有什么效果了。所以在当时客观环境制约下，我和这部电影，和这首歌错别了十年。
有时候相遇是很奇妙的，我甚至都快把它忘了，就在前几天，可能是清明吧，下了点小雨然后我就一个闪电想到了这部电影。（有点夸张吧，不！！）
好了，不废话了，我喜欢这部动画，我又找了一下其他的香港时期的，除了麦兜就是这部了。看了一些影评，很多人都说里面的元素都很老，都很有抄袭的影子，像幽默的好莱坞风格（对，那只狗），还有完美的无厘头结局，不过真正的感动或许只能亲自看过才能说得清楚了。
在这里我想着重说说比较靠后的一个场景，我都能把台词背下来了：
宁：“道长说过怀疑我们的友情是不是真的，我不想这是假的，所以如果我的牺牲可以让你过得更好，我愿意牺牲。”
宁：“你为什么要丑化你自己呢？我有一个请求，能不能恢复你原来的样子，在最后给我一个好印象呢？”（小倩要吸魂了）
小倩：“那对不起了。”
（就在这个时候响起了那首音乐，我听了都快哭了，听一次鼻子酸一次啊。）
关于大家津津乐道的《倩女幽魂》和《小倩》的谁好谁劣，我不太喜欢这样的比较，大多是因为我不知道怎样可以放在一起比。不过我想有几点不一样的地方倒是可以说说的：
1、整体的风格不一样，《倩女幽魂》也是有搞笑元素的，看起来也还是心里酸酸，尤其是人鬼分离的结尾，这叫悲剧美吧；《小倩》的唯美在于背景的勾勒上，整体的煽情做得很好，结尾虽没有解决人和鬼怎样在一起的问题，不过，我个看动画的谁在乎这个。
2、一个是可以在吃饭的时候看，一个最好不要在吃饭的时候看，至于是哪个对应哪个，自己看着办吧。
3、对鬼的诠释上不太一样，《小倩》里面的鬼都是狂妄自大加笨蛋脑袋的鬼（这就是为什么我比较喜欢看动画，站的角度比较高嘛）；《倩女幽魂》里面的鬼就有点不是闹着玩的了。
就这么多吧，写一下里面比较好的音乐：
《亲亲桃花》（小倩和宁相遇）
《姥姥之歌》——王馨平（小倩吸魂）
《依然是你》——黎明、陈慧娴（片尾）

97年看的时候还真是被震撼了 虽然剧情简单 但是还是觉得感动 结尾的画面超级美 3D场景慢慢变成一幅国画 无论此片的技术或是故事都不输很多迪斯尼 梦工厂的经典动画电影 那个时候的徐克才是真正在创作啊 我觉得《小倩》算是中国商业动画之最了 希望这不是最后的绝唱

火树银花的成语真是用的溜啊，台词好好玩~最喜欢楼梯鬼了，跑起来好可爱。另外，里面人是真实在，说出手，出的一定是手，说电人，一定是放电，真是可爱死了啦~不由自主地就变成台湾调调了，最喜欢的动画版《梁山伯与祝英台》里的配音，真真是好听得不得了耶，非要形容，就是『清丽优雅，空灵婉转』，希望自己40多岁的时候声音依然好听~

应该不少朋友发现千与千寻在故事框架上与小倩有不少相似点，如灵界救人、躲妖怪等。

也有人发现小倩的好些地方有宫崎骏及吉卜力老电影的影子，《龙猫》、《风之谷》等。

比如楼梯鬼很像1988年《龙猫》里的猫车。

污气鬼登场时，也神似《龙猫》的灰尘精灵。

姥姥的树条，则像1984年《风之谷》里的王虫须。

小倩救下采臣的这一幕，是不是恍如1984年的《风之谷》的那一幕？光柱、瀑布、小动物...

同样浪漫美好的光柱、瀑布、小动物、男女主...

以上举了些比较典型的例子，那么，为什么《小倩》里会有那么多与宫崎骏及其吉卜力团队的老电影相似的地方？同样，《千与千寻》又为什么在大框架、鬼市布景、躲妖怪等地方与《小倩》相似呢？

其实徐克老爷子与宫崎骏有一段很不错的交情，这个交情是互相欣赏、互相赏识的交情，

在《风之谷》出港版的时候，徐克就是《风之谷》的配音监制。

另外，《风之谷》独行伯伯 的配音就是 黄霑 哦，也是《小倩》燕赤霞的配音。

有说法原本80年代左右，宫崎骏曾想与徐克合作，创作一部以香港为背景的电影，可惜没能成功。

而在制作《小倩》时，徐克苦于动画方面人员、技术单薄，他先前去找了苏州一家厂，但是发现苏州的那家实在太让他失望，为此还骂了一句难听的话（这句话就不打出来了，感兴趣可以去搜搜，只能说徐克老爷子真敢说）

迫于无奈，徐克去日本寻找帮助，找到triangle staff，且招募到了原在宫崎骏带领的吉卜力工作室里工作、学习的几位动画人。

其中，就包括鼎鼎大名的《龙猫》的副导演，远藤哲哉，宫崎骏很器重的助手兼学生。

另外比如我看见有一个短评提到的是《风之谷》的作画监督小松原一男，《风之谷》的原画师 中村孝等等，当然，在小倩中起关键作用的还是远藤哲哉。

但其实几位日本动画人做出成品之后，徐克老爷子并没有像赞赏宫崎骏一样赞赏他们，他对他们的成品还是有一些些不满，曾有这样的采访：

这也是为什么，《小倩》片头片尾，以及百度百科、维基、IMDB等简介里都比较避讳提及日本人的姓名，

徐克先生是很爱国的，对《小倩》这部弘扬中华文化的佳作却要依靠日本人的帮助这件事也是感到遗憾的吧。

不过，远藤哲哉的大名却没有被“避讳”掉，而是大气地出现在了片头

看得出来，徐克老爷子对宫崎骏这位助手兼徒弟的工作与价值的认可度与宫崎骏本人是差不多的。

虽然这部电影的日本风格使得徐老爷子不高兴了，但是正因为徐克和远藤哲哉等人的合作，使得这部电影有了中日风格调和的独特魅力，这点得到了外界媒体的大量好评。

　　尽管《小倩》的一些地方因为制作人原因掺杂了点日本风格，但是它的内核，依然是中华民族的精神，它传承了徐克老爷子堪称经典的《倩女幽魂》三部曲的神韵，是在中国动画史上闪亮的一颗星。

　　可惜的是，这部佳作的票房可以说是惨败，在当时，它也没得到应有的理解与赞誉，

　　但是宫崎骏在那时公开称赞这部电影为“富有民族气节的作品”。

　　正如宫崎骏刚拍出《风之谷》时，徐克对他的赏识。

　　也许这就叫知音

一个完全意义上的中国故事。
我想是因为在日本制作，才被千抄袭去了那么多。
完整流畅的叙事，夸张神奇又不失文化底蕴。中国动画的一个样板工程。

97年的动画电影是这个水平，现在的国产动画真该反思。
有改动，没有最终大boss，黑山与姥姥都挺弱的，打不过燕赤霞与和尚。老和尚或许算是一定程度的反派，阻止小倩和宁采臣去投胎，不过，他和燕赤霞的斗争也是搞笑居多，一大看点。不知徐克对佛教有什么看法，和尚在他参与的电影里过于执着对错、正邪，少了人情味。最明显的就是《青蛇》了。
虽然有改动，但是情节设计很好，叙事流畅，没有废话。整部片子有不少笑点。
日本画风，很明显，但是山水方面明显有中国画的感觉、韵味。妖怪开的郭北村里饭店、当铺什么都有，建筑风格和整体感觉的确跟千与千寻里的类似。投胎车也让我想起龙猫里的动物公车。
道神道这种机械装置在日本动漫里常出现，中国几乎没有。
国语版配音不怎么样，有些台词设计的有意思，有些却画蛇添足，解释太多。黑山和燕赤霞最后说失去法力那段的台词没啥必要。
关于逻辑上的槽点，看这种片子完全不必在意。