听说上海电影节金爵奖最佳动画《朝花夕誓》上院线了,在众贺岁档影片中也算独树一帜,又是我比较喜欢的日本少女漫,所以决定去看一下点映。像我这样80年代生人,对日本漫画是有情结的,我们小时候基本都是看日本动漫长大,比如《圣斗士星矢》、《魔神坛斗士》等等,但因为我是个女孩,其实更偏爱少女漫的类型,比如《花仙子》这样的。
记得在我高中时代,那时候很流行漫画屋,可以看漫画又可以喝饮料,还有一个个小包房,在那里呆一整天都不会觉得腻,看不完还可以借回家继续看,日本漫画几乎成了我四年高中生涯中惟一聊以慰藉的东西,可惜,这样的漫画屋在上海几乎绝迹了,究其原因,可能是时代的产物吧!2014年的时候我去台湾,发现台北还有好多这样的漫画屋,已经发展到还可以上网打游戏了,看着书架上整排整排的漫画,真的有一种说不出的怀旧感。
如今,我已经长大成人,但少女漫依然是我心中不变的“初恋”。少女漫的设定要放在大陆来说,其实都有点狗血,但是在日漫里,这种“狗血”可以变的顺理成章,甚至欲罢不能。就拿《朝花夕誓》的设定来讲吧,一个永远不老的种族受到外来者的侵略,稀里糊涂下捡到一个孩子并养育了他,孩子一天天长大,但“妈妈”却永葆青春。终于,这种关系无法再维系下去,因为在凡人的世界里有生老病死,而在永远不老的种族里,面临的却是不断失去和一次次的离别。
《朝花夕誓》想讲的东西很多,但我觉得最重要的一条是“学会长大”,就像生性胆小的玛奇亚得学会做一个母亲;热爱自由的雷莉亚得学会放手;深爱着雷莉亚的克里姆得学会如何去爱;艾瑞尔得学会如何独立生活并且做一个父亲。这几个主要人物都面临着人生的难题和选择。我们这一生都是一个不断失去的过程,但是在失去的同时你也在得到,而这些得到也成就了今天的你,就像玛奇亚对雷莉亚说的:“没关系,你是绝对不会忘记的。”“世界那么美,叫我如何能够忘怀。”而所有这些美好的回忆会让你变得更加强大,因为这就是爱的力量,而永远不老的“离别一族”也会找到并不悲伤的离别。这些与一个个个体之间产生的千丝万缕的联系也会被写进他们的“昔日织”里面。
《朝花夕誓》中的“离别一族”被赋予了一种特殊的能力,他们不但可以长生不老,容颜不改,就像金庸笔下的“天山童姥”,还能织出世界上最美丽的布,而这种“昔日织”就像摩斯密码一样,可以将心事与密语写在上面,只有“离别一族”可以读懂,他们通过织布来沟通,也通过织布抒发自己的情感。所以在玛奇亚收养艾瑞尔之后,就教给他这种独一无二的本领,而年幼的艾瑞尔在一块布上织出了“妈妈”的意思,这份礼物玛奇亚一直珍藏着,哪怕在艾瑞尔成年之后离家出走、当兵成家,她也没有舍得丢掉这份回忆。对玛奇亚来说,这块布承载着母子二人的爱和情意。看到这里,不仅泪奔,因为我想到我的外婆,小时候我是外婆带我长大的,一直到幼儿园我才跟妈妈来到城里生活,而在我临走的时候,外婆拿着一篮子玩具让我常回来看看,玩具她会一直保留着。这块“昔日织”让我想到了外婆给我做的玩具,想到了我自己的童年。
虽然这部电影里的设定是“母亲永远不老,儿子逐渐老去,但是孩子一天天长大,拥有自己的生活,父母不再是自己唯一牵挂的人”这个普世情感却是很打动人的,相信做过母亲的人都深有体会。虽然我自己还未做母亲,但是我想到了自己的妈妈,全天下的母亲都是一样的,没有一个不爱自己的孩子,他们会竭尽所能给孩子最好的东西,把所有的爱都倾注在自己的孩子身上,但是当孩子渐渐长大,开始意识到外面的世界,母亲便不再是他的全部,而作为一个母亲,要学会的一件事就是“放手”,这何尝不是一种“别离”,不是一种痛。孩子长大了,不再抱你也不再和你亲昵,转而替代的是疏离和叛逆,作为母亲,何尝不在心里流泪。而“母亲,是不可以流泪的”,电影中的这句台词写得太一针见血,我就从未见过我妈妈哭,哪怕生活再艰辛再难,她都不会在孩子面前哭泣。
“离别一族”虽然拥有了世人羡慕的“长生不老”的基因,但事实上,他们很孤独,就像被诅咒了一样,一旦爱上一个人,就将孤身一人,其实说的是“如何面对失去”,当自己永远不老,身边的人都慢慢老去甚至死亡,如何笑着说“再见”。这部电影的时间线拉的很长,涵盖了艾瑞尔的一生,当看上去依旧是少女的玛奇亚去看望即将离世的艾瑞尔的时候,她在他额头上亲亲一吻,就像小时候那样,他还是她的孩子,而她依旧是他的母亲,他会照例说一句“你回来啦!”而她会说“路上当心哦,记得回来吃饭。”其实,他们都没有老,回忆永远停留在那一刻。
作为女性编导,我很能理解女性的节奏和逻辑性,女性相较于男性更注重细节和感觉,所以在那些跳跃的段落里和长长的时间线里,唯一不变的是两个母亲对自己孩子的爱。《朝花夕誓》唯美的画风,精良的制作以及所传递出的人世间的“爱”值得在大荧幕上感受一回。
这部动漫本人已经三刷了,由于大陆上映的时间是2月22日,而那段时间刚好有考试,因此不能及时地去感受冈妈的这部新作《朝花夕誓:于离别之朝束起的约定之花》(さよならの朝に約束の花をかざろう,又名:道别的早晨就用约定之花点缀吧)
随后我便补看上了!!!!!!我可以毫不犹豫地说:这部动漫是我看过最感人的动漫,也是我看完之后哭得最凶的动漫(这部动漫我刷了三次,我相信我还会看的,我不想错过每一帧的细节)
下面是本人的影评:(含剧透)
故事的开始玛奇亚过着平淡,宁静的生活,但她无父无母,长老对玛奇亚说“如果爱上了他人,就真的要孤单了”,正昭示了长寿带来的孤单与悲伤
女主因突如其来的一场灾难来到了外面的世界,发现了刚出生不久的婴儿,决定抚养这个婴儿,与这个男孩“一起流泪”
起名为:艾利尔 玛奇亚把艾利二视为自己的“希比欧”(昔日织)
在这个乡下农场的情节是愉快的,轻松的,幸福的,也是艾利尔的童年时光
白驹过隙,匆匆流年,转眼男主已经成为了一个少年(处于叛逆期吧),也得知了玛奇亚不是自己的亲生母亲的事实…
“自从他提出要分开睡,就再也没有叫我妈妈”
“之后跟我说话都是 ‘喂,过来一下’ ”
玛奇亚这样子对朗格形容艾利尔,叛逆期的艾利尔还说出了“我从来没有把你当做我妈妈”这种话 讲真,看到这里同样是叛逆期的我有了一些共鸣,同时鼻子酸酸的…
尔后艾利尔的选择是:当守城的士兵(在这里我不清楚他是不是为了保护玛奇亚)当我看到玛利亚送艾利尔出门的时候,玛奇亚故意装得很坚强,当艾利尔消失在视线之后却又独自在房间里面哭了起来,那种情绪是无法表达的……
情节跳跃…不知道过了几年,这期间艾利尔也跟儿时玩伴蒂娜结婚,在战乱中,艾利尔和玛奇亚再一次重逢…这时的玛奇亚宛如仙子下凡,月色之中,玛奇亚的出俗不染十分动人,两人对视了许久…而艾利尔也有想走近玛奇亚的举动…隔了这么长的时间,重逢之时牵动了二人的心弦……
战后玛奇亚与艾利尔的对话瞬间催动我的泪腺!!
“目送过许多离别” “目送着斗转星移” “时间永不停歇的向前前进” “正因为这样才有新的邂逅” --玛奇亚
情节跳跃,到了n年后,玛奇亚寻艾利尔……这时的艾利尔已经快要归天了……玛奇亚守护在艾利尔身边 “我回来了,艾利尔” “…欢迎…回来”
最后,“回忆倒放”(回忆杀)配上那川井憲次“犯规”的背景音乐,哪一个用心看的人不会哭呢? 必须提一下的是关于女主最后痛苦的那些飞舞的蒲公英: 白色蒲公英的花语:停留不了的爱/无法停留的爱.
《朝花夕誓》告诉我们:能跨越时间,改变人生的,便是那份永恒不变的「爱」
本文作者:蓝墨
这篇文章是我本人把自己的感动分享出来的,如果喜欢请点个赞同吧~
作者:蓝海语陌
虽然近些年来吉卜力略显颓势,但入围第92届奥斯卡最佳动画长片的二十五强中日本动画依然占据七席。
汤浅政明凭借极具视觉想象力的《春宵苦短,少女前进吧!》和拿下安纳西国际动画电影节最佳动画长片的《宣告黎明的露之歌》持有两张门票。
追求真人电影质感的山田守之面对着《声之形》引发的争议,推出设置嵌套结构的《青鸟与利兹》,她情感细腻的新作反而好评如潮。
完成《怪物之子》之后,阔别三年的细田守带来探讨都市家庭情感的《未来的未来》,最后成功跻身奥斯卡最佳动画长片的提名名单里,但不得不面对好莱坞影片的围剿。
而今天要聊的影片《朝花夕誓》也入围了二十五强,尽管未能进入美国人票选的提名名单,但在第二十一届上海国际电影节上却史无前例地成为第一部拿下最佳动画片的日本电影。
同时,《朝花夕誓》也是春节档结束之后在内地上映的第一部日本动画。
《朝花夕誓》是冈田麿里首次执导的作品。此前,冈田麿里主要是以编剧的身份参与制作。
翻开冈妈的作品列表,大部分是以情意绵绵的动画番剧为主,长片包括口碑不俗的《心灵想要大声呼喊》和广濑丝丝主演的真人电影《老师!我可以喜欢你吗?》。
《心灵想要大声呼喊》和本片的可比性较高,在故事层面里两者皆为女性角色在情感关系上的成长。画面上则是清一色的番剧风格,即人物华丽的衣着和唯美的环境描绘。
影片讲述的是关于“离别一族”希欧夫人的故事。他们拥有数百年的寿命,终日在编织名为希比欧的布匹。
蕾丽亚、玛琪亚和克里姆是感情很深的青梅竹马。玛琪亚内向敏感,而蕾丽亚性格开朗,克里姆则是深爱着玛琪亚。
不幸的是,帝国梅萨帝拥有强大的飞龙雷纳特之后,还妄想将希欧夫优良的血统引入自家门内。
于是,国王派出一支梅萨帝的军队洗劫了希欧夫人的村庄,残忍地杀害村民,并且掳走蕾莉亚给儿子当王妃。
玛琪亚与众人失散,孤身一人在野外漂泊。忽而听见哭啼的声音,玛琪亚定睛一看,原来有个婴儿被死去的母亲紧紧抱在怀里。
而当玛琪亚将婴儿取名为艾瑞尔,下定决心把他抚养长大。此后,玛琪亚见证了艾瑞尔的一生,也让她懂得知晓离别美好的一面,打破与艾瑞尔立下的誓言,流下不舍的泪水。
尽管《朝花夕誓》是一部处女作,对画面中各个元素的把控没有那么精准,影片的完成度并不因此而有所下降。
导演多年的编剧经验派上了很大的用场,借用西方奇幻的背景设定,植入日本招牌式的的羁绊主题,虽然思想不怎么深刻,倒也实现了设定和情节之间的融合。
能够达到这样的效果,还是得归功于导演对情感戏的编排。单从玛琪亚和艾瑞尔之间的关系来说,从矛盾的建立再到化解,观众很容易地代入自己的感受。
总而言之,西方奇幻的世界观是日本人铺展情节的工具,把常规的元素像远古巨兽或者魔法当作装饰品,各种路数的催泪桥段才是舞台中央的主角。
《朝花夕誓》在海外上映之后获得不少好评,被誉为“壁纸狂魔”的新海诚据说看完此片之后表示“压力山大”。
新海诚的赞美倒不是空口无凭,影片的画面确实精致。精美的画面很多时候会成为导演的遮羞布,剧情不行画面来凑是独一无二的利器。
但在《朝花夕誓》中,华丽的场景所带来的观感只是停留于第一印象里,层次感很低,经不起反复推敲。
导演使用大量的小景别镜头,背景时常处于虚焦的状态,所以多个场景会带来画面丰富的错觉,实际上只是一闪而过。
就拿宫崎骏的《哈尔的移动城堡》来做比较,两者都是西方奇幻的设定,画面同样精美。
但《哈尔的移动城堡》就有一种吸引观众的特殊魔力,让我们相信片中所展现的世界是真实存在的。
不仅是因为宫崎骏勇于放出更大景别的画面,还因为环境和主体人物之间的紧密联系,而不是单纯地作为无用的背景。冒着蒸汽的城堡上天入地,哈尔带着苏菲游遍大街小巷,这些代表着不稳定的生活,与苏菲安居一隅的想法相矛盾。
《朝花夕誓》则是以主线剧情为主,宏观的视角退居二线,更多的是通过人物的塑造来呈现影片情感羁绊的主题。
在身为希欧夫人的玛琪亚面前,艾瑞尔生命就显得特别短暂。艾瑞尔从蹒跚学步到娶妻生子,再到弥留之际,这些人生轨迹在蕾丽亚的世界里只是短短时间的跨度。
而梅萨蒂帝国从强大到衰弱的过程,在她面前也是须臾的片刻。就算是古老的巨兽雷纳特和长寿的希欧夫人,终究会以伟大传说的身份退出历史舞台。
克里姆消极的观点就是因此而生,既然一切都会消逝,就没有和那些短暂的事物产生联系的必要,希欧夫人才是编织岁月的主宰。
然而,目睹了人类生命轮回的蕾莉亚则是认为希欧夫人反而是被编织的对象。带着羁绊编织的希比欧才值得守护,因为它能让人回忆起幸福生活的点点滴滴。
困在城堡的蕾莉亚也是靠着对女儿的爱而继续活着,否则孤独就会像毒素一样慢慢地渗入骨髓,至死方休。
害怕失去就无法遇见更美好的事物,用空洞的情感编织的希比欧如同毫无痕迹的白纸,留给后人又有什么意义。
离别是痛苦的,但正是每一次的离别使得每一次的相聚变得弥足珍贵。斯人已逝,而回忆则永藏于心。
编辑:浮草
“悲伤是我们为爱付出的代价。”——伊丽莎白·亚历山德拉·玛丽·温莎
有时候,我很感谢时光无法倒转,生活无法重新选择,我们倾心付出的爱也无法收回。
朝花夕誓——在离别之日束起约定之花,多么富有诗意的名字,海报也是那么充满美感。 这部电影我在风评中犹犹豫豫,最终错过了在影院观赏的机会。可每天在转站对面的老式电影院墙上,醒目的巨幅海报仍然挂在那里,昨天我注意到它,今天也注意到它,那么静,那么美,与来往的车流和喧嚣的城市是那么格格不入。 在卸下繁重枷锁的私人生活中,我一直把美感奉为圭臬,所以我决定今天一定要看这部电影。而很幸运,每一部通过名字和海报入手的电影,也几乎都没让我失望过。
画面太美了,阳光刻画得太美了! 晨曦、雾霭、凝露、晚霞,郁葱葱的田野和雾蒙蒙的街道,明快宽广的城市和通透澄澈的村庄。 配乐轻柔得宛如和着温暖阳光缓缓漂浮的灰尘,从某一瞬间钻过幕布的阳光中我真的嗅到了清晰的味道,仿佛置身于此,气息扑面而来。
这样精湛的画面和配乐,美得实在是沁人心脾,从影片开始的第一刻,它就含蓄而内敛地宣告了一部史诗的诞生。 构图,机位,角度,这绝对不只是一部动画,导演的野心在于倾泻着寻找爱为何物。
诗意,必定伴随着美感,但也伴随着伤痛。 在年轻恋人月下相拥的时刻,在花朵绽开的美丽夜晚,战争毫无征兆地就这样降临了。 历史上的战争总是如此,毫无征兆,措手不及,它就想用慌乱征服你没来得及表达爱的心。 它创造了生离死别,它给活着的人带来痛苦、愤怒和伤悲,迫使他们改变,还让他们扭曲。
蕾莉亚成了敌人的王妃,无奈为侵略者生下自己的骨肉,她虽贵为王妃高居深闺,但她清楚,她只不过是一个工具而已。曾经那么高贵的种族现在却连自己的孩子都无法见上一面,长期的孤独让自由不羁的她变得沉重而决绝; 带着恋人被掳走的愤怒和仇恨,克里姆无时不刻不想着复仇…复仇 ,昔日那个开朗而稳重的他变得偏激而凶狠,他只看到他想看到的一面,而对每个人的创伤视而不见,甚至开始打着正义的口号剥夺别人的生活。“我们家园被毁,被迫分散,受尽屈辱,只有你过得那么幸福。来吧,回到族人身边……”他剪掉了玛琪雅曾经作为一个母亲生活的证据,剪掉了她对于那段刻骨铭心的爱与痛交织的回忆。克里姆一直在履行他的誓言,最后带着无力的无奈在同样不属于这个世界的高贵种族的最后血脉身边,离开了。他没有闭上的眼睛里写满了不解和怨恨,他苍白无暇的脸上还挂着清晰的泪痕,干涸的眼泪中诉说的是,他没有错,错的是那场战争,是这个世界; 玛琪亚则忽视了长老的告诫,触碰了他们别离一族的底线,倾尽自己去爱一个人,一个生命短暂的凡人。带着爱和迷茫,独自揽起了一个看不到边际的责任。 战争改变了一切,它让家园焚毁,家庭破碎,亲情剥离,人心泯灭,它带来的创伤,是无法修补的。
“能保护得了么…你,最珍爱的人。” 无法言说的爱谱写出的是漫长的悲伤。
《朝花夕誓》为什么能获金爵奖,因为它符合东方人意识里那传统、保守、谦逊、奉献,如水般温柔的家庭渴望。
这部电影在反映家庭与亲情这方面做得相当古典而质朴,在这一方面,它不是提出了一个问题,而是给出了一个相当高标准的答案,它不是拷问了道德伦理脆弱的底线,而是制定了亲情和责任的无上高度。
玛琪雅用力掰开死去母亲护住孩子的手指是第一个让我心痛的镜头,导演多么残忍,不仅给了那么长的特写,还配了关节被掰动时那清脆的咯嘣咯嘣的响声。 第二个,也是最让我难以自己的地方,就是寂静的街喧嚣的雨夜,玛琪亚跑出家门去寻找艾利亚,她以为自己伤了儿子的心,儿子却只是想让母亲开心……这段真切而细腻的母子情宛如一把刻刀,直扎进我的心房。
“要是你永远,永远长不大该多好啊。” “我不要!不长大怎么保护好妈妈!” 我按了暂停,直直地坐在电脑前鼻涕眼泪地哭了半分钟。 哭得那么委屈,我自己都没有想到。
每一个儿子小时候都对着妈妈信誓旦旦地说出过这句话,攥紧小拳头,皱起小眉头,用那个年龄能发出的最认真的力气。可是现在呢,我们长大的过程中呢,我们是不是还记得自己曾经说出的这句今天看来有些好笑的话,我们真的保护好她了吗?还是伤害了她…… 母亲,不仅代表责任和抚养,还有温柔、鼓励,似水的爱意呵护自己的孩子长大成人。 而有时,儿子的倔强和埋怨,恰恰是他对自己软弱渺小,没能履行誓言的愤恨和自责。
于我而言,这部电影几乎就是宫崎骏加新海诚。城堡、港口、巨大的机械齿轮、蒸汽风和排队列阵的大场面,对战争不加掩饰不遗余力的驳斥,看得出《天空之城》、《风之谷》、《幽灵公主》这些史诗标杆的影子,这是老爷子的大背景和世界观;精琢的空镜头、敏感细腻的情感、长时间的沉默、大段的独白,充满现实感的自我否定和质问,这是新海诚的隐忍克制和无声爆发。画面、角色、台词,取两家之所长,浓烈热切的恨之后又是深沉寂静的爱,宏大残酷的战争杀戮马上接踵而至的是渺小轻柔的转身告别。
“下雪了吗……”
“那是灰。”
要走了吗……
谢谢你,陪伴我,记得我,随便叫我什么都行。
“不要走……妈妈!”
最后,仍是少女模样的玛琪亚去看她的儿子,已经垂垂老矣的艾利亚躺在床榻上奄奄一息,他再也没力气给妈妈一个吻。玛琪亚把她织出的昔日织轻轻放在儿子的肚皮上,不知道她此时想起曾经那个能让儿子瞬间开心的关于毛毛虫爬上肚皮的歌谣,是怎样的五味杂陈。
陪儿子走过的他的一生迎来尾声,曾经是她的一切也告一段落。 别离一族,无法为谁驻足停歇,迎来送往,他们看着周围一个又一个族群诞生和消逝,只有别离,是他们漫长的使命。
把重孙女送来的见面礼插在胸口,她回头看了一眼,然后望向天空。
“对不起,妈妈说好不哭的,看来没办法遵守约定了呢……”
许下的约定没办法遵守,说过无数次最喜欢你的人再也不能开口,决堤的眼泪跟蒲公英一起漫天飞舞,这种轮回的离别和痛楚到底是对何种罪孽的惩罚。
有人说,人在临死前,会把这一生用闪回的方式再次经历一遍,你还会不会想起曾经那些,一次次认真说出口的,我最喜欢你。 “我最喜欢妈妈了。”
上月下旬,2019年奥斯卡最佳长篇动画初选名单公布,今年曾在第21届上海电影节获得最佳动画片、韩国富川国际奇幻电影节获得儿童评委选择奖的《朝花夕誓》赫然榜上。
《朝花夕誓》由曾经创作了《未闻花名》等作品的著名动漫编剧冈田磨里担任导演。对于以编剧闻名的冈田磨里而言,这应该是首次执导动画长片。
在《朝花夕誓》之前,我对于冈田磨里并没有更多的印象,被称为“催泪神作”、评分高达8.2的《未闻花名》,在没看过TV版的情况下,艰难看完全片的我认为毫无疑问是煽情过度的烂片。
所以,对于《朝花夕誓》的质量,我并不抱太大希望。
不过2016年凭借《你的名字》声名大噪的新海诚却对本片赞誉有加:“新晋导演的才华令人嫉妒,自己也感到压力十足。”
至于在东方美学世界里基本就没见过世面的西方影评人,对本片更是推崇备至,在烂番茄上打出了一个让我目瞪口呆的100%的烂番茄指数。
——不至于吧?一群乡巴佬。
不过前几天看过本片之后,我还是不得不承认,这的确是一部优秀的作品。
至少在感官上而言,美,是我对这部影片的第一感觉。
这是影片开始的第一个镜头,高透、干净、清澈,高曝光的画面明亮而不刺眼,各种颜色的搭配和对比带着近于完美的、朴素而优雅的清新与华丽。
在构图上,青山、碧水、流云,远山积雪与水中倒影以及近景的花草,形成了动与静、简与繁、冷与暖的绝妙对比,由近而远,错落有致,幽深开阔而淡雅从容。
类似这样的画面和构图,对于一个近于童话般的故事背景而言,几乎是开挂一般的存在。甚至于多数时候,只需要对着这样的画面大段大段地留白、反复循环地BGM洗脑,也足以让很多人毫无抵抗力。
对于光线的处理,本片也同样深得此类题材作品的精髓——大量的侧逆光画面造成主体与环境的反差对比,精细的柔化处理造成明亮而不刺眼的画面基调,高曝光产生斑驳陆离、温暖清新的散射光源——没错,就是日本小清新题材最擅长的“明媚而忧伤”的风格。
另一方面,影片的镜头多数时候也都冷静而缓慢地移动,以一种近于散文诗般的节奏,不疾不徐缓缓铺开。
当故事情节矛盾爆发,影片节奏加快时,画面主体的快速移动在这样内敛而克制的镜头对比下,更显得疏离而淡漠,对于情绪的堆积和释放反而愈见锋芒和锐利。
诗性的文本语言是类似影片的标配,本片也不例外。从故事一开始,文艺气息极其浓重的旁白与对白就牢牢把控着影片的基调。
应该有不少人在影片一开始就会被这样极具诗性的旁白所吸引吧。事实上,对文本语言能做到像本片一样精雕细琢的,现在的作品确实也并不多见。
当然,我疑心字幕组可能未必能把本片在文本上的许多细腻与优美之处翻译过来。相对于中文,日语在表达上的细腻大约可以达到分子级别。然而一旦翻译成中文,如果没有足够的日语水平和中文功底,有时难免大而无当甚至于生硬突兀。
所以只是简单地参照语境和看日本电影的经验,本片中一些在我看来略显生硬的地方都能看到翻译不当的痕迹,基于文化和语言的差异,这样的问题可能或多或少无法避免吧。
但无论如何,《朝花夕誓》在文本上的成功是显而易见的,无论是否喜欢这样的风格。
此外,本片让很多人赞不绝口的音乐制作由川井宪次担纲,感觉完全不用废话了,这位在《攻壳机动队》中创作了《傀儡谣》、在《七剑》中创作《七剑战歌》的大神级作曲,在我看来是与久石让比肩的人物。
很多人把《朝花夕誓》当成一部以“母爱”或者“成长”为主题的片子,从中看出来尴尬和矫情。在我看来,本片煽情或有过度的嫌疑,但其他指摘其实未必看懂了这部片子。
《朝花夕誓》所要尝试思考和表达的,其实是对于人与人的相遇与别离,以及生命的本质之于情感的意义——或者情感之于生命的意义。
拥有不老容颜,“以机杼为生,以日月为梭”的妖尔夫一族,被称为“别离一族”。
这样的背景设定,一方面固然是影片对于此类题材和类型的讨巧之举,另一方面,也更容易从更高远的视角俯瞰平凡人一生的情感关系和脉络。
因为被国王觊觎长生不老的血脉,妖尔夫一族被入侵掳掠,带走了村中所有的女性。主人公玛琪亚幸运逃脱,并在行将绝望轻生时,遇到了被山贼屠杀的一个普通家庭的遗孤。玛琪亚救下了这个遗孤,起名为艾利尔,在热情的单身母亲米朵的帮助下,将艾利尔养大。
显而易见的是,玛琪亚与艾利尔的关系并不是普通的、典型的母子关系。在这段关系中,艾利尔依靠玛琪亚对他的感情获得生存的可能,而玛琪亚则把艾利尔当成自己的“昔日织”、当成生命的意义。
这种对于情感羁绊与生命本身的隐喻,在片中其实非常明显。生命之间的关系,在这样的隐喻下也获得了更直观更清晰的诠释。
当然,玛琪亚与艾利尔的关系与情感并非一成不变。玛琪亚一直尝试要做一个“称职的母亲”,尝试融入这段世俗关系。但因为她不老的容颜以及艾利尔自身的成长,这种非血缘的情感关系不断受到质疑和挑战。
为解决这种因外界和个体成长而带来的挑战,艾利尔决定参加守城卫兵以“保护玛琪亚”,并在此后遇到了童年的玩伴蒂塔并和她结婚生子。
相对而言,艾利尔一直在成长并轻而易举地突破了在与玛琪亚的关系中对他而言的束缚,而玛琪亚却无法从这段关系中挣脱。
所以当面对敌国入侵时,艾利尔曾经“保护玛琪亚”的参军初衷变成了保护国家、保护他和蒂塔的家园。
在《朝花夕誓》看来,生命之于情感,终究是会成长、衰老、死去;而情感之于生命,却可以是意义、价值和存在。
所以妖尔夫一族的长老说:爱,会真正让你变成孤身一人。
对于习惯了强调情感可以“至死不渝”的观众,影片尝试从相反的角度,以无穷无尽的寿命以及不老的容颜反观情感本身,于是当被视为生命之意义的情感失去依托与凭藉,真正的“孤身一人”也就顺理成章。
在冈田磨里看来,或许也只有这样的视角才能真正体现世俗的情感羁绊与生命存在的价值与意义之间纯粹的、未经磨蚀和粉饰的关系。
相对而言,玛琪亚其实是幸运的。她在妖尔夫村中的玩伴、“自由不羁”的蕾莉雅被掳入宫中,成为延续王族血脉的生育机器。而蕾莉亚的情侣克里姆,则一直为了救出蕾莉雅而处心积虑四处奔忙。
生命与生命之间的关系并非都是如同玛琪亚和艾利尔之间一样简单而纯粹,甚至充满了欺骗和利用、践踏和蹂躏、勾心斗角和你死我活。
为了救出被囚禁宫中的蕾莉雅,克里姆带着族人潜入宫中,但却被发现并屠戮殆尽,只剩下克里姆一人逃出。
在种种艰难与不幸中,克里姆绑架了玛琪亚并要求她一起营救蕾莉雅。理由是:我们一直在体味失去一切的痛苦,而在这段时间,只有你,一直那么幸福。
克里姆说服敌国对绑架蕾莉雅的国家发动了战争,但当他成功时,蕾莉雅却迟疑着不愿意跟他一起离开。最终他被赶来的卫兵开枪打伤后死去。
另一方面,被囚禁宫中被当成生育机器的蕾莉雅,连见自己的女儿都不被允许,当发现她生下来的女儿并没有妖尔夫长生不老的能力时,又被断然遗弃。
在《朝花夕誓》看来,生命与生命之间不幸的、扭曲的、异化的关系与羁绊,对于生命本身而言,是无法消解的损耗和磨蚀。
在影片一开始,妖尔夫的长老说,数百年前,像妖尔夫这样的生物还遍地都是。
但她并没有说明这些生物离去的原因,而真正理解了这些原因的,只有蕾莉雅一人。
囚禁于宫中的蕾莉雅,经常去看与她一样拥有不老的血脉、并同样被囚禁起来当成战争机器、但却不断染上“红眼病”死去的飞龙雷纳托。
或许是同病相怜,或许是想尝试逃跑,蕾莉亚对幸存的雷纳托说:你们明明拥有翅膀,为什么不从这里飞走?
让这个国家束手无策的雷纳托“红眼病”,在蕾莉亚看来原因再简单不过:
对于被践踏、被蹂躏,失去自由与尊严的生命而言,长生不老不过是炼狱一般的折磨:
当然,作为故事主线的玛琪亚在影片最后,“找到了并不悲伤的别离”,成功地把影片的基调拉回了积极正面的方向。
从而玛琪亚、蕾莉雅、克里姆三个人以自身的遭遇和这种遭遇之下不同的反应和变化,分别诠释了生命之间不同的羁绊关系以及对于生命本身的影响、价值与意义。
一个人怎样才算孤独呢?是《心灵想要大声呼喊》那种无法说出自己心声的那种隔离感?还是《未闻花名》那种不可见的无助感?又或是《来自风平浪静的明天》那种打个时间差造成的孤立感?
这些都算不上,因为这都只是一时的孤独,都有尽头,都有终点,也都有解决办法。无论主动也好,被动也罢,这些都能有一个鲜明的终点。那么,如果要突出孤独的主题,只要去掉这个终点,给人物以漫长的寿命,就能很好地来描绘这个主题了,而这正是这样的一个漫长寿命之人的人生物语。
伊欧夫人有着数百年的寿命,因为这长久的寿命而被称为 “离别的一族” ,所以他们远离世人,过着与世无争,用织布来倾诉自己在漫长时光中那平淡生活的一切和自己的情感,是一个孤独的种族。
对于这个族群,有着这样一个铁律,那就是不能去外面的世界。一旦出去的话,不论遇到什么邂逅,决不能爱上别人,一旦爱上,就会真的变成孤独的人。
是的,如果不想失去他人而孤独,那么从一开始就不拥有,这样也就不会失去了。这是一种胆小的做法,也确确实实能避免失去,但这样真的好吗?所以,主角玛奇亚带着我们去验证了这个问题。
在这个寿命漫长的孤独种族中,玛奇亚作为一个没有双亲的人甚至从一开始就是孤独的。尽管过着平稳安定的生活,尽管也有自己的朋友并十分开心,但每每看到别人和父母欢笑的时刻,都会由衷地生起一股孤身一人的寂寞感。
只是,在这本就孤立环境中孤独的玛奇亚却连这唯一的家园也失去了。对于这个内心本就没有支撑,却又失去家园,失去朋友,失去一切外物但又拥有漫长寿命的玛奇亚来说,死或许才是真正的解脱。但在这绝望之际,她发现一个婴儿。看到伟大母爱的她不禁从内心生出对母亲的敬仰,也决心要抚养这个婴儿成人。
这一刻,玛奇亚找到了内心的支柱,这个婴儿成了自己的希比欧(家园),与此同时,却也打破了不能爱上别人的铁律。玛奇亚爱上了别人,这种爱的力量是超越友情和爱情的亲情,是作为母亲这种对于本就是孤儿的她来说十分强力的爱。
“不论遇到什么邂逅,决不能爱上别人,一旦爱上,就会真的变成孤独的人。”
族群的铁律被巴罗再次提醒,但此时的本就孤独的玛奇亚遇到了这个孤独的婴儿,作为自己的救赎,她依旧坚持自己想法。
这个时候的玛奇亚才15岁,她并不理解这句话的道理,只是在此刻空无一切的内心中生发了一个信念,让她有了活下去的动力。
但寿命漫长的玛奇亚终究会有面临这句话的时刻。她第一次真正面临这句话的痛苦是在兰格家的狗死去的时候,尽管她从一开始就知道,但亲眼看着自己所爱的人死去,仍旧抑制不住的悲伤起来。但看着自己亲手养大,已经变重的艾瑞尔,母亲的职责涌上心头,让她能更加坚强地面对以后的失去。
所以,尽管生活困难,母子也曾出现过矛盾,甚至因为自己的关系居无定所,两人的关系也不能言明,但这些玛奇亚都不在乎,她满心只有艾瑞尔的事,这虽然让那些痛苦的日子变得不那么难熬,但也让她拒绝了回归同伴的怀抱,甚至是兰格的告白,自己将自己孤立起来。
虽然玛奇亚自己倒是能看开,但这种关系对于艾瑞尔来说却是残酷的,已经成人的他深感自己的无力,借口当兵逃离了母亲玛奇亚。玛奇亚虽然不舍,但尊重艾瑞尔的想法,也接受他的出走,虽然坚定母亲信念后绝对不哭的自己在此刻哭成了泪人。
这是玛奇亚第一次“失去”爱的人,但这种失去没有死亡那么绝对,并且是自己主观选择造成的,所以相对缓和,而且有艾瑞尔给自己织的布中倾诉的感情,这也让玛奇亚可以时不时拿出回忆,以解心头的寂寞,并让自己在孤独中迷失自我时,每每想起艾瑞尔都能找回自己。
在这一次相对缓和的失去中,虽然玛奇亚再一次失去“外物”,但内心有所依靠的她已经不再是当初失去家园时那个绝望的自己。所以,尽管此刻的玛奇亚面临软禁的窘境,但也没有丧失希望,依旧认真地活着。
因为有了这样的过渡,那个曾经视艾瑞尔为一切的玛奇亚也得以审视自己,摆脱自己对自己的束缚,审视自己究竟想要什么。因此,坚定信念拯救同伴蕾莉亚后,尽管在战场上重逢了艾瑞尔,她也义无反顾地跑向自己应去的地方。
但是,此时的玛奇亚只是因为有更重要的事情要做,她并没有放下艾瑞尔。
在帮助迪塔接生后,玛奇亚明白自己终究不是母亲,艾瑞尔也只是自己在失去家园后找到的新的“家园”,以此来代替自己原本的希比欧。大彻大悟的她找到艾瑞尔,告诉他真正的母亲当初是如何保护他的,并告知他正是因为有他这个“希比欧”的存在,才造就了现在的自己,实现了与他和自己的和解。即便艾瑞尔对自己叫出了母亲做以挽留,她也只是报以微笑。
这一次的审视后玛奇亚才算是真正意义上地放下了艾瑞尔,也是她第一次主动对艾瑞尔的放手。玛奇亚已经明白,只要内心有所支撑,就算失去外物,自己也不会孤独。虽是“离别一组”,但自己并没有失去什么,离别也并非痛苦。
多年后,玛奇亚找到垂垂老矣的艾瑞尔,在目睹他的死亡后,这一次是真正的离别了。玛奇亚回忆着自己和他曾经的点点滴滴,虽然再次嚎啕大哭,却也由衷地感慨“爱一个人真好。”
“出发了,为了迎向新的离别。”离别一族并不孤独,尽管自己寿命漫长,会经历很多离别,但只要对方还在自己的心中,离别也并非痛苦。而相比一开始就不曾拥有而让自己漫长的寿命中充斥着单调和重复,这种酸甜苦辣尝尽的生命才多彩斑斓。
以上,单独从玛奇亚的视角看,对于如何处理漫长生命中的孤独已经有了很好的处理,虽然平淡,倒也算不上差。但这样的话就无法证明孤独是一种多么可怕的力量了,战胜这种力量需要多大的能量,更别提冈妈本身可是对这有深深体会的。所以,也就有了蕾莉亚这样一个镜像角色来对比。
蕾莉亚是一个热情奔放,自由洒脱而又倔强好胜的人,在被俘虏后面对能够飞天的龙也曾嘲笑过他们是胆小鬼,不敢飞离这里,终将会饱受思念的煎熬死去(也是在对自己说的)。这是她面对孤独的第一个阶段,反抗,却又力不从心,强烈地抗拒着造成自己孤独的事物,却又无法反抗。
作为和玛奇亚一样失去家园,失去一切的蕾莉亚,她没有幸运地遇到一个同样失去一切的人获得救赎,在自己的心中重新树立起一个如同家园希比欧的新的存在。这样的她此刻不仅失去外物的一切,内心也破碎不堪,只能在囚禁自己的牢笼中一处和家园相似的建筑物旁寻找安慰。即便倔强好胜又喜好自由的蕾莉亚在孤独的侵蚀下也逐渐迷失自我,不仅区服于作为一个笼中鸟,也甘愿成为一个代孕工具。
在自己的恋人克里姆和玛奇亚的第一次营救中,蕾莉亚已经逃脱,可她却因为自己已经怀孕而没脸见曾经的恋人。明明能够逃离,明明能够重获自己,可蕾莉亚因为羞于见人而将自己孤立,再度回到那个囚禁自己的牢笼。这是她面对孤独的第二个阶段,虽然能逃离目前物理上隔离造成的孤独,但想到以后归回同伴时自己已经愧对恋人而造成的心理上的孤独,蕾莉亚选择了退缩,退回了那个物理上的牢笼。
蕾莉亚的彻底崩坏是在恋人克里姆的第二次营救中,目睹最后的同伴和恋人的死亡后,蕾莉亚连最后的希望也失去了,并且还算自己一手造成的。这是她面对孤独的第三个阶段,此时的她内心已经化为空洞,黑化之下甚至希望能抓回好友玛奇亚来疏导自己的孤独,甚至是浓妆艳抹,以此希望那个名义上的丈夫能碰自己。为了排解寂寞,蕾莉亚甚至无所谓任何疯狂的举动,只为能让自己获得一点点救赎。
当然,这一点点救赎也是有的,那就是蕾莉亚的女儿。虽然无法接触,但至少还有一个女儿作为幻想的存在,支撑着这个内心早已空洞,被孤独逼疯的蕾莉亚。
和玛奇亚满脑子艾瑞尔而活下去一样,蕾莉亚也只能满脑子想着女儿的事,以此让自己有事可做,让自己不那么孤独。这个素未谋面的女儿也成了蕾莉亚的支柱,是她活下去的唯一动力。在遇到曾经的恋人来拯救自己的时候,蕾莉亚不是惊讶于对方没有死去,也不是觉得自己愧对于他,更不是想逃离这里。此刻的蕾莉亚只是迫切地想见一见自己的女儿,看一眼支撑自己度过这痛苦时光的女儿,看看这个让自己勉强活下来的动力。
这个女儿作为蕾莉亚内心的支撑帮她度过了痛苦的岁月,但也因此束缚她,让她最终没有选择逃离,甚至再度拒绝自己曾经的恋人克里姆给予的逃脱帮助,并在明知彻底伤透他的情况下依旧眼看着克里姆走向死亡而不选择帮助他。
这就是蕾莉亚这个镜像角色的作用,一个曾经如此多彩的女孩在孤独的侵蚀下变成如今的病态,为了一个虚无缥缈的希望丢弃太多,并一次次把自己推向火坑。而虐弱但小的玛奇亚却因为有一个好的心理支撑跨过艰苦的岁月逐渐变得坚强可靠。
在最后,蕾莉亚终于见到那个让自己日思夜想的女儿梅多梅尔,可不仅自己对她一无所知,她也对自己一无所知,自己至始至终追逐的都是一个幻影的存在。
一句来自女儿的“你是谁”让蕾莉亚彻底醒悟,那个心中的女儿彻底死亡,也由此解放了束缚着蕾莉亚的枷锁,获得内心的自由。蕾莉亚没有如自己所希望的去抱紧女儿,而是和自己的这份执念和解,接受自己的孤独,接受自己被孤独压迫下的不堪。倔强的她把自己曾经最好的一面告诉女儿,也终于做回自己,并勇敢地迈开步子,奔向好友玛奇亚。(克里姆你冤啊!这么多年都等过来了,再等她醒悟不就好了。)
不过,蕾莉亚这个人物刻画不多,有的只是片段,甚至人物动机在各个时期都十分割裂,变化的过程完全省略的,造成观众对这个角色的行为变化感觉莫名其妙,没有玛奇亚成长变化那么平和。虽然很多地方逻辑不通,甚至感觉有点迷,但作为和玛奇亚成长转变的对比,也充分证明了同样的孤独之人在获得内心的依托后和内心绝望的人生差别有多大。
孤独的力量十分可怕,它能硬生生地把一个热血漫的主角(蕾莉亚)差点搞成反派病娇,也能让人在获得内心依托后即便是女配角色(玛奇亚),也能变得坚强可靠。两方对比,既凸显了真正的孤独的力量,也显示了内心有所依托之人能有多大的力量。
最后谈一谈克里姆吧!真是苦逼的娃子,他的存在主要是为了和蕾莉亚+玛奇亚来做对比的。相对于两个女性角色打破族规而因为新的邂逅而获得继续走下去的力量,他是坚守族规,却也因为爱上一个人而变成真正的孤独之人,是最惨的,也是最讽刺的。
蕾莉亚和玛奇亚都是失去一切后把注意力转到新的地方,虽然失去了一些东西,但她们都通过自己获得了新的东西,并将之视为自己内心的支柱,由此展开了新的邂逅,开启新的人生。
克里姆不同,他谨遵族规,尽管在外奔波必然有所邂逅,但他始终都划清界限,心中想的只有蕾莉亚,希望能够回到从前的日子。虽然他在物理上失去了蕾莉亚,但蕾莉亚仍旧是他心中的支柱,支撑着他在真正意义的孤身一人的生活中坚持下去(没有所谓的儿女和同伴),忍受这痛苦的一切并想尽办法拯救自己的恋人蕾莉亚。
这种想法其实并不错,也不能说克里姆不成熟,不成长,只能说克里姆的格局还局限在以前的希比欧。他的内心支柱蕾莉亚也自始至终都活着,所以他某种意义上来说并没有失去,也就谈不上寻找新的内心支柱了。所以克里姆并没有真切关注过外面的世界是多么不同,尽管他可能是对这个世界接触的最深的人。
因为心中的信念从未变动,所以克里姆不像蕾莉亚和玛奇亚,都因经历过真正的绝望而不得不开启新的人生,也造成了只有他还保持着和当初一样的状态。
但是,爱上一个人,就会真的变成孤独的人。在故乡希比欧不存在这个问题是因为大家都长寿,是真的不会失去,但因为蕾莉亚和玛奇亚已经走向了新的人生,有了新的内心支柱而和他产生差异,造成心理上的隔阂,所以在克里姆终于解救蕾莉亚时,却因为得不到她的心而真正失去蕾莉亚。
再被蕾莉亚拒绝的那一刻,克里姆真正失去了一切。自己曾经的一切努力都不过是一厢情愿,自己所追逐的恋人也早已不是心中的模样。内心支柱轰然倒塌的克里姆看着眼前的一切,绝望的他无法或巧合(玛奇亚),或被动(蕾莉亚)的获得新的内心支撑,唯有绝望地赴死来摆脱这一切。
恩,其实挺像《了不起的盖茨比》,追逐着自己记忆中的爱人,却不知对方早已改变。可盖茨比是怀着希望死去的,至少也算幸福吧! 克里姆却体验到了真正的绝望,明明自己只是想回到从前单纯快乐的日子,却到死也不明白两人为什么会改变(其实只是两人有了新的追求),只能含恨而终,死不瞑目,甚至得不到一丝蕾莉亚的怜悯。
相对于蕾莉亚和玛奇亚两人虽然爱上别人,但却没有变成孤独之人,克里姆身体力行了什么叫爱上就会孤独。因为失去不仅仅存在于物理上,即便能够拥有同样漫长的岁月,心理产生也分歧也意味着失去。
至此,故事结构上因这几个角色的互为对比达到完美,十分工整,也让这个命题显得更加可信。只是可怜了我们的克里姆,被ntr也就算了,喜当爹的资格都没有,甚至在爱人蕾莉亚面前中枪倒地也得不到她扶一下的资格,只能怀着孤独和困惑赴死,真是相当惨了,可见舔狗是没有好下场的。
这是一部非常唯美的影片,全篇围绕着相遇与离别,时光与流逝,生命与传承,讲述了一个关于爱与孤独的故事。 主要角色 伊欧夫一族: 玛奇亚:女主,性格坚强,惹人怜爱 蕾莉亚:性格奔放,热爱自由,高傲倔强 克里姆:性格执着,与蕾莉亚是恋人 艾瑞尔:男主,玛奇亚抚养长大的孩子 米多:热心的农场主,育有两名孩子 兰格:米多的孩子,爱慕玛奇亚 迪塔:艾瑞尔儿时的玩伴,后来成为艾瑞尔的妻子 继承着古老地血统,被誉为活着的传说,名为的人民,住在远离尘嚣的土地,过着与世隔绝的生活。然而他们并未怀有异于常人的力量和知识,也没有如龙一般有着飞翔的翅膀,他们所拥有的只是长达千年的寿命,被时光所遗忘的一族。一旦与外人相识,终有一天,自己将会成为被遗留下来的那一位,看着众人生老病死而我容颜依旧。倘若一旦相爱,心有所属,那在这漫漫长河之中,被时光所抛弃的自己,便真的成了孤身一人,生活在这名为孤独的囚笼之中了。于是被称为“离别的一族”的他们选择了领群独居,过着简单单调的日子,日复一日地织着名为希比欧的布,将自己漫漫千年的时光倾诉于布中。 然而怀玉其罪,觊觎着伊欧夫一族长寿的血脉,梅萨蒂军带领数条龙,一夜之间,不费吹灰之力,便摧毁了他们的家园,带走了一族中的所有女性。(应该不止是伊欧夫的第一美女蕾莉亚被军队带走,当时的命令是抓走所有女性,违令者一律斩杀。此番军队袭击的目标是想让皇族独占长寿的血脉,所以除了被选作王妃的蕾莉亚,以及意外逃脱的玛奇亚以外,伊欧夫一族中其它女性应都已被杀害。同时影片中除了玛奇亚与蕾莉亚以外的女性并未再次出现) 意外获救的玛奇亚(军队袭击时,其中一条龙突然暴走,被牵扯其中的玛奇亚,被带离了家园,来到了远处的森林),失去了家园和同伴,怀着空虚的心灵在黑暗的森林中徘徊。正当她万念俱灰,准备跳崖轻身之际,被婴儿的哭声所召唤。来到了一处被盗贼所袭击的帐篷中,看到了一名刚失去双亲,正哇哇大哭的婴儿。如同命中注定一般,孤身一人遇到了孤身一人,便不再会放手。 一直住在与世隔绝的村落之中,不谙世事的玛奇亚不知该如何在这乱世中生存。而年仅15岁的她,更不知何为母亲,又该如何抚养孩子。幸好她遇到了热心的农场主米多,给予了他们安身之所,并介绍了织布的工作。同时米多身为两位孩子的母亲,也教会了玛奇亚何为母亲。春夏秋冬,日子一天一天地过去,玛奇亚逐渐成为了一名合格的母亲,尽心尽责地将艾瑞尔抚养长大,见证了他第一次开口叫妈妈,第一次走路,收获了许许多多的珍贵回忆。就这样,安稳幸福的时光很快便过去了5年,艾瑞尔渐渐长大,开始能跑步和织布,而玛奇亚一如当初15岁的容颜。 一日,收购布匹的杂货店老板向玛奇亚出示了一条伊欧夫一族所织的布匹,玛奇亚得知不久后,被掳走的蕾莉亚将同梅萨蒂国的王子举办婚礼(只有伊欧夫一族能读懂织入布匹中的话语和情感)。得知这一消息的玛奇亚悲喜交加,决心启程去国都营救蕾莉亚。在旅程的途中,玛奇亚偶遇了一同前来营救蕾莉亚的族人——克里姆(克里姆与蕾莉亚是一对恋人)一行人,并一同制订了当日的营救计划。到了婚礼当日,礼队在街上游行之际,克里姆一行人发动奇袭,顺利制造了一些混乱,让玛奇亚带着蕾莉亚逃离了护卫队的视线。国破家亡之后,幼时的伙伴,离别多时再次相见,两人皆是万分欣喜。玛奇亚想带着蕾莉亚就这样逃离,但蕾莉亚却悲痛地说自己已经无法跟他们走了。原来蕾莉亚已怀有身孕,高傲倔强的蕾莉亚又怎能允许这样的自己再回到克里姆的身边,一切已经回不到从前了。即便她们容颜依旧,时光似乎遗忘了她们的存在,但每一天的生活仍在他们生命中落下了烙印。 营救蕾莉亚的计划失败了,伤心欲绝的玛奇亚也打算带着艾瑞尔离开王都。又成为了孤身一人的玛奇亚,觉得世间之大,却没有属于自己的归去之所,没有同伴,没有家人的她,所拥有的就只有艾瑞尔一人了,只要和艾瑞尔一起,去哪里都无所谓。艾瑞尔说想要回到以前生活的农场,但玛奇亚害怕会给他们带来麻烦(影片中没有明说,但王都应该一直在通缉伊欧夫一族,此番营救行动后,想必搜寻会愈发严格),便带着艾瑞尔漂泊去了别的城市。 由于伊欧夫一族所织的布匹异常精美,非常特别,容易被人一眼认出,为了避免暴露身份,玛奇亚只能选择放弃织布,另寻出路。然而外表年幼的她,在寻找工作时处处碰壁,唯一肯雇佣她工作的餐厅,也在得知她育有小孩儿后拒绝了她。离开了热心的米多一家,玛奇亚第一次开始独自一人去承担自己与孩子二人的生计。除了织布之外,一无所长的自己,又该如何在这个世界生存下去。而此刻,独自呆在家中的艾瑞尔想要帮妈妈工作,便从行李中翻出了织布机织布,却不想被妈妈误以为是在捣乱(艾瑞尔不知无法再以织布为生,而织布机被弄得一团乱还需要玛奇亚来收拾)。找寻工作未果,心情正在低谷的玛奇亚在此刻,也终于忍不住爆发了,训斥艾瑞尔什么都不知道,只会添乱。好心做错事的艾瑞尔也很无辜,便赌气出走了。冷静下来的玛奇亚,看着手中艾瑞尔织的布,读出了他在布中所寄托的思念,[母亲,想要保护母亲]。此刻,窗外下起了暴雨,担心艾瑞尔的玛奇亚马上冲了出去,在虚惊一场后她找到了艾瑞尔,两人在暴雨中和好,玛奇亚也下定决心,再次立下誓言要成为一个好母亲,不会再哭泣。 一转眼,艾瑞尔已逐渐成长为少年,到了与玛奇亚相仿的年纪,如今在外人面前,他们只能以姐弟相称。多年时光过去,自己一日日长大,但岁月却未曾在玛奇亚身上留下痕迹。艾瑞尔早已得知自己与玛奇亚的不同,以及两人并无血脉相连的事实。不知从何时起,艾瑞尔不再用母亲来称呼玛奇亚,两人间的关系也再不似往日般亲密。为了避免被别人发现,这数年中,玛奇亚与艾瑞尔两人已搬家多次。玛奇亚早已习惯了酒馆的服务员工作,而艾瑞尔也到了可以工作的年纪,开始在军工制造厂中任职。此间,玛奇亚在酒馆里偶遇了昔日的熟人,米多(以前照顾玛奇亚的农场主)的大儿子兰格,一转眼十多年过去了,往日还是少年模样的兰格,已然成长为一名身姿挺拔的军人。两人多年未见,甚是欣喜,兰格更是向玛奇亚袒露了自己多年以来的爱慕之心,希望玛奇亚能够倚靠自己。但玛奇亚回想起了年少时族中长老的告诫,[不要爱上别人,一旦爱上别人,那你就真的成为孤身一人了]。于是她婉言拒绝了兰格,说自己这么多年来一直都只在考虑关于艾瑞尔的事,无暇顾及其他。 另一边,工厂的同僚们一直在开玩笑说他们俩不像姐弟,更像是私奔的情侣。面对漫天的流言蜚语,处在青春(反抗)期的艾瑞尔自然不堪压力,一日醉酒后,他终于向玛奇亚说出了[你根本不是我的母亲]。玛奇亚听后十分地悲伤,她自知自己不是艾瑞尔的亲生母亲,从小便是孤儿的她也不知何为母亲,所以这么多年来,她一直都在尽自己所能去抚养和保护艾瑞尔,努力让自己变得更坚强,努力去学习如何做一名称职的母亲。然而多年过去,艾瑞尔的一句话便否定了她多年来努力的意义,终究她不是他的亲身母亲,终究一个不懂何为母爱的她无法成为一名合格的母亲。艾瑞尔觉得面对外貌同自己年龄相仿的玛奇亚,无法体谅她作为母亲的想法和立场,认为这样的自己只会不断伤害和拖累她,无法履行守护玛奇亚的誓言,所以下定决心离开玛奇亚,去王都参军。而玛奇亚在得知艾瑞尔的真实想法后,也并未加以阻拦,决心放他离开,让孩子去走他自己想走的路。离别之日到来,玛奇亚目送男主去参军,自己也准备离开这个城市,去往下一处,继续漂泊的生活。正当玛奇亚准备收拾包裹离开之时,一人从窗台闯入,掳走了玛奇亚。而另一边艾瑞尔跟随兰格,来到了王都参军,在被告知敌国抓到了一名伊欧夫族人时,也丝毫没有动摇,他觉得自己在成为为人父母,了解玛奇亚的心境和立场之前,都没有资格去见她。 画面一转,克里姆出现了,原来掳走了玛奇亚的人是克里姆。多年来,他一直都没有放弃营救蕾莉亚,而这一次,他参与了敌国攻打梅萨蒂国的计划,想趁此营救蕾莉亚(多年前,在婚礼游行上营救未果后,克里姆一行人曾潜入宫中实施援救,却不料被梅萨蒂国的骑士长发现,计划失败,众人被杀害,只有克里姆一人存活了下来。此处克里姆可能提供了关于梅萨蒂国的种种情报,得以交换合作机会)。在途中,他数落玛奇亚,在过去多年里,只有她一人自私地得到了幸福,全然不顾伊欧夫一族,并剪断了玛奇亚的头发(伊欧夫一族中,只有成为母亲的女性才可以留发至及腰,此处剪断了头发应象征着让玛奇亚抛弃作为(虚假)母亲的身份,以及告别过去十几年的时光,回到从前作为伊欧夫一员的自己)。他掳来玛奇亚并非希望增加战力,只是希望在营救出蕾莉亚后,三人能够回到从前。而另一边,王子与蕾莉亚所生育的孩子未能继承伊欧夫一族长寿的血脉,小公主的体征与常人无异。被认为没有利用价值的蕾莉亚也一直被囚禁于宫殿之中,连与自己的孩子相见,这唯一的愿望也无法得到实现。曾经奔放自由的她,面对这终日不见希望的囚笼,已在崩溃的边缘。 又是几年过去,已然成长为大人的艾瑞尔回到了儿时长大的村庄,并与儿时的玩伴蒂塔结了婚。此时,蒂塔已怀有身孕,很快艾瑞尔便要成为一名父亲了。然而好景不长,就在此时,两国之间的战争打响了,艾瑞尔应召回到军队参与战斗。在行军的路上艾瑞尔偶遇了前来营救蕾莉亚的玛奇亚,玛奇亚仍是昔日的容貌,分毫未变。两人一眼便认出了彼此,但玛奇亚迅速逃离了艾瑞尔,而艾瑞尔也在稍作犹豫后,奔向了与敌军厮杀的队友,选择了自己的职责所在。另一边,克里姆顺利潜入宫殿,找到了蕾莉亚,蕾莉亚很欣喜他还活着,但却并不愿意跟随他走,她已经不再是从前的自己了。多年以来,她一直被囚禁于宫中,失去了所有同伴和家园的她,将生命的所有意义和希望都寄托于那从未谋面的孩子,她不愿就这样离开这里,离开自己唯一的希望。克里姆知道自己无法说服蕾莉亚,也知道他们终是无法再回到过去了,便决心就此结束二人的生命。不料此时,骑士长赶到,一枪击伤了克里姆,解救了蕾莉亚。万念俱灰的克里姆拖着奄奄一息的身躯来到了庭院中,倒在了一颗大树下,默念着[如果时光能够停下该有多好]。他不愿承认时光的流失,不愿自己和众人被时光所改变,一心想要回到从前。而这样的他,最终也被时光所抛弃。 与艾瑞尔重逢后,内心十分迷茫的玛奇亚不自觉地走到了曾经居住多年的村庄。一如当初,在迷茫之际,她听到了呼救的喊声。玛奇亚匆忙向呼声处跑去,遇到了艾瑞尔的妻子迪塔。原来迪塔此时正要分娩,但正处于战争之中,周围并无他人前来帮忙,于是玛奇亚便决心帮助迪塔分娩。幸好过程有惊无险,迪塔顺利诞下了孩子。玛奇亚看着迪塔怀中的婴儿,回想起了多年前,自己拾到艾瑞尔时的场景。(此处玛奇亚有所感叹,说了原来如此,个人推测有两种可能,1:觉得自己终究不是艾瑞尔的亲生母亲,只是从他人手中接过婴儿抚养长大。2:感叹生命的传承,从婴儿逐渐长大成人,然后生育和抚养下一代,生命就这样在往复循环中得以传承。)另一边,在战场上,艾瑞尔正奋力杀敌。一边是生命的诞生,另一边则是生命的流逝。两边场景交叉,诠释了生命的轮回。 很快,战争结束了,梅萨蒂国战败了。艾瑞尔从昏迷中慢慢苏醒,睁开眼便见到了玛奇亚(玛奇亚正在照料受伤的艾瑞尔)。玛奇亚告知艾瑞尔他的孩子顺利诞生的事,说迪塔和他的孩子正在家里等待他回去。她说自己曾埋怨艾瑞尔,没有遵守守护自己的誓言,让她又变成了独自一人。但她发现,即便艾瑞尔离开了她,他和她曾经的回忆也一直在守护着她。她很感谢艾瑞尔,很感谢她能够遇到他。即便自己对于艾瑞尔而言,她始终不是一名合格的母亲,即便艾瑞尔不愿意称呼自己为母亲,用别的任何称呼来唤她也可以。说完了告别之言,玛奇亚便起身拜托兰格送艾瑞尔回家,让他能尽快与自己的孩子与妻子重逢。在玛奇亚离开之际,艾瑞尔终于明白了自己心中的感情,向玛奇亚大声呼喊了一句母亲。玛奇亚听到了这声期盼多年的呼喊,也终如释重负,回头露出了开心的笑容。 玛奇亚决心回到宫殿营救蕾莉亚,却在庭院处看到了中枪身亡的克里姆。看到克里姆临终时,十分心有不甘的表情,玛奇亚默默地为他合上了双眼,起身看向了庭院另一旁被囚禁的飞龙,下定了决心。她知道终是回不到过去的,每一寸时光都早已织入他们的生命,每一日的生活造就了现在的自己,唯有接受时光的流逝,选择不逃避,不遗忘,接受现在的自己,才能够迈向未来。另一边,没有了宫廷的囚禁,蕾莉亚终于一步步迈向自由,见到了多年来心心念念的女儿。然而平生素未谋面的女儿,见到这位缓缓朝自己走来的人,只是出声询问了一句[你是谁?]。原来自己多年来的企盼和寄托终究只是一个幻想,眼前这位与自己血脉相连的女儿是那么地陌生。眼前的她对自己一无所知,而自己除了知道她是我的孩子外,竟也是一无所知。多年来自己所认定的,人生唯一的意义和希望竟只是黄粱一梦,毫无意义。于是她对这一切不再有所留恋,决定斩断这段过去,重新开始。她宣言要做回多年前那个自信高傲,奔放不羁,热爱自由的蕾莉亚。此时玛奇亚正驭龙赶来,蕾莉亚听到玛奇亚的呼喊便不再犹豫,瞬身从天台上跳下。终于,两人离开了王都,驭龙驰向了远方。面对乘龙远去的母亲,小公主只是淡淡说了声[母亲是位很美丽的人呢]。仅仅只有一面之缘,从未相识的母女二人,对彼此能说的大约也就言尽至此了吧。乘龙远去的两人,在高空中见到了此生最美的夕阳,蕾莉亚说自己会忘记这段过去,但绝不会忘记这片夕阳。 望着乘龙远去的两人,站在远处的骑士长,默默祈祷着继承者古老血统的伊欧夫一族和龙族,能够以他们应有地姿态,在远方自由地生活下去(片尾彩蛋处为一张龙族和伊欧夫族人安详生活在一起的图)。 ---------------------我是一条分割线,以下为对影片的一些看法和解读------------------ 全篇其实是一个很平淡的故事,没有很大的冲突,也没有庞大的场面,更没有魔法和奇幻,只是通过几个人的一生,几场相遇和离别讲述了生命的轨迹。但丝丝扣扣的情感深入人心,让人回味无穷。(影片中有许多表达较为含蓄,并未直接阐明的部分,需要自行去体会和感受,所以在观影时可能会有些许剧情跳跃的感觉) (1)关于母爱 我想影片中争论最大的,便是关于玛奇亚和艾瑞尔之间的关系吧。个人认为从始至终,他们之间所拥有的就只是纯粹的母子之情。 从小时候便相依为命,最为亲近的母亲,随着自己年龄的增长,两人的外貌年龄差距变得越来越小,对外的称呼也从母亲变成了姐弟,不出几年,自己的(外表)年龄便会超过对方。对于任何一人而言,或许都会不知该如何来处理这段“跨种族不同寻常”的母子关系吧。一个正处在青春期,内心的敏感少年,本就会十分在意外界的看法。面对如今与自己年龄相仿的母亲,每日被周遭的人戏称为私奔情侣,难免会手足无措,不知该如何是好。
与此同时,艾瑞尔也不敢去想关于未来的事,再过10年,20年,50年,当自己的年龄已然超过玛奇亚,当自己组建了家庭,或是变得垂垂老矣,又该如何去面对比外表自己还年幼的母亲呢?又该如何对外宣称他们的关系(军队还在搜捕伊欧夫一族,所以不能暴露玛奇亚的身份)?如今面对着年龄相仿的两人,众人戏说他们是私奔的情侣。试想一下,在20年后,外人又会如何来看待他们?他们会羡慕艾瑞尔抚养了一名孝顺懂事的女儿吗?所以当玛奇亚提出准备离开这个城镇,再次搬家时,艾瑞尔一直没有给出正面回复,直到后来突然提出要去王都参军,想要离开玛奇亚。多年来,他们便一直重复着这样的漂流。不知从何时起,对外宣称的关系从母子转变成了姐弟,也许以后会变成兄妹,甚至是父女,爷孙。试想着这样的未来,年少的艾瑞尔自然是心乱如麻,不知所措,也不愿去想,去面对这终将会到来的一切。于是,他选择了逃离,想要从玛奇亚的身边逃离。(影片中曾有一个小片段,玛奇亚对艾瑞尔说,不知不觉间你的身高都已经超过我了呢,表面上艾瑞尔并没有说什么,但或许这对他的内心有很大的冲击吧。)
那时的艾瑞尔觉得,是外表和血缘关系阻碍了他们之间的母子关系。他试想着,有朝一日,在成为一名父亲之后,在理解了何为为人父母之后,或许自己就能够理解当时玛奇亚的内心和立场,也就能够释怀,坦然去面对外表比自己还年幼的母亲了吧。 到最后,时隔多年,当艾瑞尔发自内心向玛奇亚喊出那句【母亲】时,我想他的内心终于接受了这一切。即使没有血缘联系,即便我缓缓老去而你容颜依旧,你仍然是我的母亲。即便如今我已比你高大,即便我的(外貌)年龄超过了你,即便我已身为人父,在你的怀里,我依旧是你的孩子。相依为命的母子羁绊,早已烙入生命之中,不会因为外貌而改变,更不会因为时间流逝而有所改变。多年过去,我们再次相遇,受伤时依旧是你关心照顾我,有困难时仍是你伸手相助(照顾迪塔分娩),与从前一样,母亲你依旧无私地支持着我。过去十多年里,两人相处的时光,点点滴滴都记忆犹新,每一幕都历历在目。正如玛奇亚所说,即便艾瑞尔离开了他,他们之间的回忆也一直守护着她。也许时光会改变许多,但有些事物是时光所带不走,所无法改变的。
(此处提一个细节:小时候艾瑞尔学说话时,第一次喊玛奇亚为妈妈便是在这片盛开着蒲公英的草坪之上,直到最后艾瑞尔与世长辞,玛奇亚抑制不住内心的悲伤大哭之时,也是在这同一片草坪之上。而白色蒲公英的花语便是【停留不了的爱( can not stop love. ) ,无法停留的爱( could not stay love. )】,正印证了玛奇亚和艾瑞尔之间的关系)
(2)与时光和生活握手言和 这部影片的制作团队里有很大一部分是[来自风平浪静的明天]的原班人马,冈妈也说这一次希望通过不老的一族,将时间的对比拉到极致。选择不变也好,选择改变也罢,其实都没有错,只是任谁都无法阻止时光的流逝。 也许是因为很喜欢[来自风平浪静的明天]这部作品,影片中令我感触最深的人物便是克里姆,从始至终他都被过去的生活所困,不愿承认改变,不愿接受现实,不愿接受时间无情的流逝。他以为只要困住玛奇亚,斩断她的长发便能一同斩断她这十数年的光阴,让她重回过去。他以为只要迎回蕾莉亚,他们三人便能重回以往的生活,回到过去每一天简单幸福的生活,而他们两人也能够重修旧好,破镜重圆。然而在不知不觉中,他们终究都不再是那个曾经无忧无虑的他们,也再回不到从前的生活。纵使他们容颜依旧,也无法阻止生活的步伐,多年过去,他们再也无法相遇那个从前的自己。即便他斩断了玛奇亚的长发,也无法抹去她与艾瑞尔多年来的共同回忆,更无法斩断他们之间的母子羁绊。即便他花费十数年,筹谋了两国相争,借机营救蕾莉亚,分别了十数年的他却再也无法接近蕾莉亚的心。十数年的漂泊沧桑,早已令他们彼此的内心千疮百孔,踏上了不一样的归途。面对时光的阻隔,绝望的他只能选择让生命的长河就此停滞,不让彼此的距离进一步扩大,却不想连这最后的反抗也未曾得以实现。 相遇和离别,也许是生离死别,也许是踏上了不一样的人生轨迹,这都是伴随着时光流逝而到来的必然结果,可以感伤,可以怀恋,却不可以停驻,拒绝前进,终究明天的太阳会照常升起,我们还是要带着过去的回忆,怀揣着各自的念想,去勇敢地迎接接下来的人生。 (3)相遇和离别 被称为离别一族的他们,惧怕去接触外面的世界,因为一旦相识,那么最终等待着你的,将会是一场又一场的别离;一旦相爱,那便真的成为孤身一人了。但玛奇亚通过这数十年的经历,与许多人的相遇,相识,相知和相别,找到了不一样的答案:只要你珍藏这份相遇和回忆,你便永远不会是孤身一人;只要你不忘记对方,那么他的故事便不会就此完结。正如佣兵所说,踏上旅程吧,为了与下一场离别相遇。 倘若因为害怕离别而拒绝相遇,因为害怕孤独而拒绝相爱,那或许有一天,回首望去,真的会变成孤身一人吧。 后记 也许流淌着古老地血统,拥有着不老的容颜和长达数百岁寿命的他们,早已与人类所统治现世格格不入。作为异类被人所敬畏,惧怕和厌恶,在被利用殆尽后,终有一天会被抛弃,与这世界告别,但至少在那一天来临之前,请让他们以应有地姿态自由地活下去吧。
周围好多日本大叔哭了…仿佛只有我满脸wtf和黑人问号 再可爱也不能掩盖角色毫无逻辑 感觉作者只想让他们说些酷酷的台词
“你能守护自己最珍视的人吗?”以为是二次元动画,没想到如此的大爱大格局。如果不是中间一度拖沓,可以给到4星。“绝对不能爱上一个人,爱上了,你就会变得孤独无依” 离别之族一生都在跟别人离别,却教会了别人更多的爱与被爱。用织布交流的情感、亦母亦情人的暧昧、“我希望你给我添麻烦”的告白、希比奥尔的信念与传承…有一些惊艳细节,而最打动我的,是蒂塔那条线,从小一直嫉妒甚至歧视艾瑞尔,最后能和他成为爱人厮守终身,微不足道却道尽一生的忏悔和回报。“你爱的人织就了现在的你” 电影最后,纵身而跃的雷莉亚,腾飞的古龙越过城堡,过去一切的付出和等待不管结果怎样都已值得。时光流淌,奔腾不息,还有新的邂逅,编织出新的故事…
我知道冈妈想表达什么,但节奏叙事太成问题了,我完全看不出男主的成长,就是刚刚还是“世上只有妈妈好”下个分镜就“反正不是亲生的可不可以”……最后灭族的少女,被卖给别国的首领,特殊的发色,癫狂的不知道是不是兄妹的角色,最后还唤醒了祖传的巨龙………………好耳熟啊…………
日本动画真是有一种能把所有矫情都化为最美好柔软情感的力量,开始还觉得造作,越往后越打动人(不过中间段的伪骨科还是接受无能)政治背景加深了故事厚度,最后更将母子情升华为站在俯视立场,对人类生命意义的颂歌。你的一生是我的一瞬,而你的一瞬又化为我的永恒。
哇我真的好喜欢玛琪雅和艾利尔中间颠沛流离的时期,玛琪雅说我不会再哭了,然后用力拍了拍自己,小艾利尔站在石墙上学着她的模样也用力拍了拍自己的小肚子。艾利尔渐渐长成少年模样,周围人误会他们是私奔出来的小夫妻,那种暧昧迷离和少年的懵懂真的令人心动。她说是艾利尔织出了今天的我,他对妻子说是她所养育的我爱上了你。她说不论你如何呼唤我,哪怕不是妈妈也好,那都将会成为我的名字。明明是临终前的告别,她却说的是“我回来了。”往事随着被风吹散的蒲公英散去,然后依然是少女面庞的她上了马车,「为了与新的别离相会。」【好了煽情结束,扣掉的那一星对不起我就是三观不正喜欢玛琪雅和艾利尔这对,突然给我来一个已孕妻子我整个人在屏幕前嗔目结舌wtf?!还有女二因为女儿害死了竹马,之后又不要女儿我整个人也??】
这不就是最近推上流行的魔女收养小男孩的故事么……节奏很不好,感情铺垫不到位就拼命强煽,台词老套催眠,战争部分也讲得莫名其妙。最大的问题可能是作为一个围绕时间的故事没有做好时间上的跨越感。
有一个星星是打给音乐和制作的…不是冈妈片子差评专业户,客观的说整体没有剧毒但是冈妈这人对自己的原生家庭实在是心理阴影太大了她是逃不出来了所以不停地写“家族”元素,总之是冈妈喜欢的成长、人与人之间纤细的关系、青春、回忆这些元素的堆砌,重要角色思维方式我跟不上所以这片的煽情点没get到
年度最佳。岡田摩理式的《紅樓夢》,瑪琪亞在開場接連仰望布束(私密記憶)、跳入瀑布(活入集體)而後目睹血劍(他者惡意),三道束狀物便是屬於她族的的十二釵冊,諭示了這趟紅塵旅的悲歡──「愛上他人便是孤獨的開始」──及離合。完全想不到細田守能怎麼贏,恐怕今年唯一能與岡田較勁這一次的超水準發揮的,只有茅野愛衣又一次的角色演技爆發淋漓吧。
本来是部可看可不看的片子,但我定睛一看居然是小妈题材,当即兴冲冲地买了早场票(除此之外还有什么题材值得我早起)。可惜(当然)它在演到最危险(来劲)的阶段就及时(遗憾)刹车了,最后这条母子线还没将军和王妃线带感。不过真的有人能把这片当母爱片看吗?只要稍微有一点点想象力就能脑补得超级エロ啊……
她们像母子、她们像恋人、她们像姐弟,亦或者…都是。丝来线去,织出的何止是精美的布料,还有细腻如绵绸的情感。爱上一个人也就注定了分离后的孤独,光阴于她不过是记忆的承载,于你却是生命的沙漏。片子还是很感人的,缺点则是故事线太多,没能更好地糅合。 #21st SIFF#
这是冈妈在试图拯救日本生育率吗
中文版译名已经想好了:妈妈再爱我一次
瞎扯淡。每个人物都让人讨厌。但是说人家智障也不好。主线:神族少女收养的人族婴儿长大后爱上养母,但是却压抑自我跑去跟人族结婚生子,直到他老死前养母来看他才知道其实两人是互相爱。人都死球了一生遗憾有屁用。支线:神女被灭国仇人抢走强奸生下女儿,却天天纠结于自己得不到强奸犯的爱、人家只拿她当配种母猪用;口口声声要见女儿,但强奸犯死后她能自由见到女儿时,却选择丢下女儿一走了之。纯粹斯德哥尔摩是不是,神经病。
整个离别一族的设定也太蠢了吧,以女主来说,明明已经是个大妈了,虽说长得像个小孩,但是心智怎么也这么不成熟。他儿子六岁的时候就比她优秀了。母子情是重点吧,结果整部电影就靠结尾那一下拼命煽,中间花很多篇幅聊别的。哦,为啥要让他们去织布,有啥用?
节奏很有问题。在我以为剧情只剩一半的时候发现时间才过了三十分钟。各种价值观被糅合得一塌糊涂,完全看不出各个人物内心的矜持与坚持。强行煽情的场面过多,缺乏细腻的过渡。唯一的亮点大概就是音乐了。
本来气愤得想给三分最后想了想还是四分。就冲小自由的お帰りのキスは?就可以苏到满地打滚,虽然心中三观不正难得还这么期待bghe,最后竟然给我来一个ntr?强行圆满大结局?一句妈妈让黑暗的小算盘完全粉碎。要是bl绝对是养成攻的定番,难道真的是因为影院正剧携家带口怕被投诉强行改爱情线?
结束了吧?还没有结束啊?真的结束了吧?啊,竟然还有回忆杀,我的天!后半程如坐针毡,矫情堪比玛丽苏爱情小说,故事四分五裂,大部分人物不知道意义何在,这样的“最佳动画片”也是很厉害了。
我发现了,我和这里确实格格不入。年纪越大越喜欢看所谓瞎编的,矫情的,煽情的东西了。没有患上煽情反胃症和抽离欣赏病,我觉得我是幸运的。我希望我一辈子都能喜欢这样的作品。
哭成泪人,第一次看剧场版动画哭的这么累。主题围绕爱与孤独,看的过程中有一种特别寂寞的伤感揪在心头。可惜宣传太少,很多人会错过的佳作。
太虐了,影院总共两人,我前排一个女生泣不成声,把我都搞难过了。