最后的洛基,不再两面三刀,顶着不死之神的身份,死在了哥哥面前,他终于还是奥丁之子。
最后的铁人,耗尽了身上的每一寸铁,裸露着凡人之躯,坐在废墟上,等着被消灭,被遗忘,身后是他的小辣椒和婚期。
最后的小虫,倒在亦父亦友的铁人怀里,他说不想走,他说他恐惧,但是他还是道着歉离开。他最后还是完成成了“实习”,成为一名复仇者。
最后的队长,使用凡人的手,接住无限手套的一击,是明知不可为,也要用血肉去“do it all day”。
最后的冬兵,只留下最后一句“Steve”。
最后的班纳,是坐在用来对付自己的武器中,即便不用变绿,他也是最强的复仇者,是布鲁斯。
最后的女巫,是用尽所有力气,一只手杀掉爱人,一只手阻断劲敌。
最后的幻视,用眼睛说着爱,然后变得灰败,像一团废铁,瘫软着无法再起来。
最后的瓦坎达,是生死未卜的妹妹,是猝然消失的国王,是蹂躏殆尽的土地,是失措的铁血战士。 WAKANDA FOREVER!
最后的护卫队们,是卡魔拉躺在冰冷的黑岩上,是格鲁特放下的游戏机,是“something is happening”. 是一个个无声的消失,是只剩下有了牵挂的火箭惊恐无力的看着格鲁特消失的土地。
最后最后的他们,是苏联冷血女间谍的惊慌失措,是钢铁战争机器呼喊的“山姆”,是雷神掉落在土地上的战斧,也是奇异博士大开大合后垂下的双眼。
地球好渺小呀,即便是宇宙里的生物,也都是蝼蚁,他和她还有我们,都是一个响指间就灰飞烟灭。
可是生命那么宝贵,正义那么伟大,值得他们赴汤蹈火。
十年仓惶一梦,可从来没有后悔入坑。
对于一部接近160分钟的史诗级电影来说,《复仇者联盟3》绝对不会令人失望:在罗素兄弟出色的整合力与执行力之下,电影统一了一个经过10年19部电影锻造的超级英雄宇宙,在一个相对完整的故事中装进了76个角色,四到六条情节线齐头并进稳而不乱,还布满了典型的迪士尼/漫威式人畜无害的段子和笑点。
毫不夸张地说,这就是《复仇者联盟3》这个规模的漫画改编电影,所能到达的最高位置了。
而可惜的是,这也就是《复仇者联盟3》这个规模的漫画改编电影,所能到达的最高位置了。
那么问题在哪儿呢?首先,《复仇者联盟3》并没有跳出漫威的舒适区comfortable zone,这也是迪士尼/漫威所不想尝试的领域。迪士尼不喜欢惊喜,尤其是在像《复仇者联盟3》这样高风险高回报的项目上。这就使得熟悉漫威电影的观众/粉丝,会在电影中见到最大限度的,符合预期的电影元素——动作设计,特效水准,角色互动,都是对之前电影内禀性的高度总结。而超越预期的内容?对不起,前方左转《黑豹》。
这也就同时形成了《复仇者联盟3》的最大动能和约束力:即大而不能倒。到了这个时候,漫威不会接受任何形式的商业失败,甚至是灵光一闪所导致的潜在可能性。作为罗素兄弟在漫威体系中执导的第三部电影,《复仇者联盟3》是最为完善,也是最缺乏惊喜的一部。两位导演(安东尼·罗素和乔·罗素)两位编剧(克里斯托弗·马库斯和斯蒂芬·麦克菲利),在前两部《美国队长》的合作之后,为影片设法加入了比之前任何一部漫威电影都要更加戏剧化内容,但在手法和设计上存在着诸多问题。大量的动作场面严重挤压了文戏的生存空间(除了逗嘴,忙得都没时间想想自己到底在干嘛),这也使得电影缺乏“电梯大战”“机场大战”那样,充满创意的标志性时刻——很可能只有开场灭霸和绿巨人的拳赛,能让人感到些许的新鲜感。
我们想看到,也应该看到的是超能人士之间的见招拆招,而不是杂技团进城和光能武器对轰。
尽管如此,《复仇者联盟3》依然令人侧目的完成了其基本任务:一场比《雷神3》还要悲剧化的“诸神黄昏”,让观众感到焦虑而不是兴奋——这与《星球大战5:帝国反击战》和《哈利波特与死亡圣器1》的目标是一致的。但如果电影能够得到更好的处理——或是动作戏比重,或是电影时长——那么《复仇者联盟3》可能会令人觉得更加完整,而不是像现在这样,将一个故事分拆两半,赶火车地跑点打团之后,又让人觉得什么也没说一样。
《复仇者联盟3》和许多漫威电影一样,似乎都满足于“比预期更好”,而不是“真的很好”。而作为一个长期任务的阶段性总结,《复仇者联盟3》面临着如此多的挑战,在某种程度上,去要求一部已经完成不可能任务的电影锦上添花,显然有点强人所难了。但是,作为超级英雄电影的扛鼎之作,它应该做到锦上添花,也完全值得锦上添花。
如果在过去的半年里,迪士尼/漫威没有制作出令人耳目一新的《雷神3》和《黑豹》的话,《复仇者联盟3》或许不会像现在这样显得有些保守。有了19部电影经验的漫威,现时段所需要的依然是去支持塔伊加·维迪提和瑞恩·库格勒这样富有灵感的电影制作人,才能为漫威的品牌带来更加多样化的生机。与《美国队长2&3》相比,尽管《复仇者联盟3》是一部规模更大也更为成功的电影,但罗素兄弟也戴上了更加醒目的镣铐。
另一方面,多达76个角色的MCU大电影,也暴露了通过日渐完善的现有模板,来打造超级英雄电影的局限性,而这对编剧的想象力和导演的叙事风格有着极大的拘束作用。越大越强并不等于越大越好,超级英雄电影的叙事框架也并不总需要充满家长里短和冒险主义——隔壁(子公司)的20世纪福斯已经通过《死侍》《金刚狼3》《大群》(以及未上映的《新变种人》)证明了超级英雄类型的潜力,但在漫威本部,却依然显得非常狭隘——就像空虚寂寞冷的DCEU一样。漫画编剧和艺术家们,可以通过或引人入胜或潜移默化的方式,在有限的章节中传递出人物细节,心理状态和同时发生的重大事件;也可以将某个决定性的瞬间扩大到好几页纸,将数十年的英雄主义浓缩到一个动作上。 但在2008年以来的各种漫威电影中,大多数都陷入了线性叙事的泥淖,这也是大多数商业电影展开叙事的方法。《复仇者联盟3》中的大部分场景仅用两类即可归纳:要么是人们进入房间/出门上街并互相交谈,要么是上下翻飞的动作戏码,人人都在拳打脚踢玩命奔跑,躲避陨石,飞船和牵引光束。
当你选择用这种方式去人为限制住故事情节时,只有很少量的信息能够得到传达——紧张兮兮的赶火车,显然要比灭霸更让导演们感到恐惧。钢铁侠和小辣椒,绿巨人和黑寡妇之间的交流突然变得不再重要,好像前几部个人电影之间的情节大坑,只需要观众脑补就已经足够解释一切似的;整个银河护卫队的插科打诨多到出戏,好像整个濒临毁灭的宇宙根本不过大脑一样;美国队长一脸肃穆沦为打手,刚刚建立地位的黑豹成了野战指挥官,甚至被当成沙包扔来抛去。
而把这么多各有特色的角色塞到一部电影中的另一个缺点,就是对原始材料不可避免的浪费。你很容易就会在数之不尽的嘴炮中注意到,其中的某些角色(蜘蛛侠和星爵),几乎就是另一些角色(钢铁侠)的克隆体,而当他们碰撞到一起时,就显得非常古怪——但雷神和银河护卫队之间的互动就要好得多,因为雷神扮演的宇宙直男和怪咖团一点都不一样。
这也就使得罗素兄弟将幽默和动作融为一体的出色特长,只在有限的部分里发挥了作用(《美国队长2》的现代惊悚风格和现代格斗依然是二人的巅峰之作)。《复仇者联盟3》中的幽默元素并不糟糕,反而有着多样化的表现方式,但这些桥段并不能,也不应该中和电影的黑暗一面,更不应该不停地破坏只有灭霸本人在努力维持的严肃气氛。
漫威的MCU一以贯之的轻松基调,与克里斯托弗·诺兰的《黑暗骑士》系列,以及DCEU绝大多数电影相比,是一种令人耳目一新的叙事模式。但这并不适合所有的漫威电影。乔斯·韦登在《复仇者联盟2》中意识到了这个问题,但并没有找到很好的平衡点,并且在《正义联盟》中再次失败了。罗素兄弟则下意识地回避了对暗黑内容的塑造,尽力让观众和粉丝们沉浸在漫威式的幻想世界中,尽情在每一秒里享受他们喜欢的演员/角色,直到电影最后,在短短几分钟之内被彻底击败,然后戛然而止。
如果有任何一部漫威电影,需要扎克·施奈德的那种重金属慢镜头,把观众脸上的微笑扇飞的话,那么这就应该是《复仇者联盟3》:超级英雄们应该像80和90年代的那些充满雄性气息的动作电影主角,尤其是《洛奇》一样,不只是用力量,而是拼上勇气,精神和荣誉,去加入一场绝对无法胜利的战斗——真正地以自己的生命为代价,而不是在一脸困惑中尘归尘土归土。
当乔斯·韦登在在2012年带来《复仇者联盟》时,整个MCU体系只有4部电影和6个超级英雄(其中还有两个毫无特殊能力的普通人类特工),这使得《复仇者联盟》与其说是一部粉丝狂欢,不如说是关于共享电影宇宙的概念测试——《复仇者联盟2》也没有走出太远。而《复仇者联盟3》则是前所未有的的电影怪兽,提供了超大尺码的超级英雄派对,它要求十年培养的粉丝们熟悉之前的至少18部电影——《蚁人》在这里并没有什么位置 。《复仇者联盟3》也是在叙事手法上,最接近真正的漫画交叉大事件的MCU电影:在多个独立故事中铺展巨大的叙事弧线,迫使轻度观众掏出钱包来个全套,只是为了知道某个情节/人物关系的来龙去脉。当然,电影也继承了许多跨界作品的特有问题:数量重于质量,视觉奇观重于精妙故事,以及事件冲击对整个世界观的影响。
这种似曾相识的古怪感觉,在《美国队长3》上就出现过一次:动作场面充满刺激,五颜六色的CG效果拔群,但故事情节只为了跑点服务,缺乏作为“美国队长”电影的自觉。但《复仇者联盟3》做出了一个重大改变,那就是对灭霸的塑造。
作为典型的悲剧式反派,乔什·布洛林为灭霸添加了丰富的个人性格,甚至比全部英雄加起来都要更有生气与说服力。他的超凡野心将他引向了一条扭曲变形的“英雄之路”,沿着错误的道德感披荆斩棘。作为整个MCU中塑造得最为成功的反派之一,乔什·布洛林不再只是个顶着紫薯头的“西部英雄乔纳·海克斯”,砍瓜切菜一般地收集六个莫名其妙威力大减的麦格芬,就为了打一个全宇宙最吓人的响指。他为这个很可能模式化的超级英雄电影CG反派,赋予了真正的灵魂。在他的演绎下,灭霸是一个比佐德将军更具有领袖气质的古典军人,内心有着无法言喻的痛苦、渴望和孤独。
这是整部《复仇者联盟3》带来的最大惊喜,同时也是一个不能忽视的隐患。将反派过于人性化是有着巨大风险的,因为这在潜移默化中,增强了观众对他邪恶本质的同理心,也削弱了英雄们反抗的合理性。迄今为止,在MCU中唯一找到良好平衡点的是《黑豹》,但迈克尔·B·乔丹的表演力,要远低于乔什·布洛林。后者对灭霸心理的挖掘,会动摇整部电影的正邪立场,甚至会让已经滑向家庭抓马的MCU,滑向家庭抓马的更深处——大概有《速度与激情8》那么深。
在这19部漫威电影中,超级英雄们很少像是真正的英雄,而更像是突入蛮荒,居高临下的冒险家——只有自己圈子里的人才重要,除此之外皆是路人。这也让电影最后的英雄牺牲缺乏震撼和意义:《复仇者联盟3》不应该只是个偶尔感人的娱乐产品,而应该让人们震惊和受伤——就像是擎天柱和耐德·史塔克的死亡一样,与观众建立深刻的情感联系,然后再残忍割裂,让人感到痛苦和不解。《复仇者联盟3》的最后15分钟只在几个镜头中有这种味道,但没有真正的伤到痛处。而过度关注动作戏和降低文戏地位,让英雄的死亡显得太过草率和缺乏力度,毫无悲壮感觉,只是令人感到情绪困惑——没错,钢铁侠和美国队长的确一脸拧巴,红女巫的确嚎声震天,但没有相应的情节支持,只会让这种“小圈子”的自怨自艾,显得更加过分。
人人都知道,超级英雄电影的戏剧性要比普通大片低得多,甚至比《星球大战》都不如。无论情节发展如何急转直下,如何看似不可逆转,超级英雄们总是很少真正受到伤害,更不用提死亡了。但是当灭霸将这些在银幕上战斗了10年的角色当虫子一样捏死的时候,我们不应该想到他们会怎么力挽狂澜,而应该仅仅体会到撕心裂肺的痛苦。
这种永远不可触及的痛苦,对于迪士尼来说并不是不可能,只是不想做——《小鹿斑比》为无数孩子带来的伤害,迪士尼显然不想再来一遍。
但是永远没有伤害,就永远没有成长。否则《奥创纪元》永远只会像是过了个周末,《无限战争》永远只会像是来了一场瓦坎达保卫战,对整个世界都不痛不痒。
这样,也才能真正的大而不倒。
有剧透!
有剧透!
有剧透!
《复联3》海报上,有着“十年布局,巅峰一役”的小标题,有自信说出这句话的,可能也只有漫威了吧。
2007年,漫威冒着破产的风险孤注一掷拍摄了《钢铁侠1》,正是这一场破釜沉舟的豪赌换来了MCU的空前盛世。
2008年5月2日,《钢铁侠1》在北美上映。
2018年4月27日,MCU第19部电影《复联3》在北美上映。
身为一个漫威粉兼DC粉,我毫不犹豫的给本片打了五星。
《复联3》的剧本显然是经过了精雕细琢、反复推敲,每一个桥段都有理有据,每一个铺垫都有头有尾。
比如《雷神3》中,洛基去拿苏尔特尔的皇冠时看了一眼空间宝石,暗示他偷走了空间宝石。而《雷神3》第一个彩蛋则表示他们的飞船遇到了灭霸。
《复联3》前10分钟就交代了《雷神3》之后的剧情走向,干净利落,丝毫不拖泥带水,不浪费一个镜头。
电影长达150分钟,并非是节奏拖沓,而是每分钟、每秒钟都是信息量满满的。电影节奏极快,每一幕都是重点,没有一点废戏,没有任何尿点。
同时也说明这是一部很粉丝向的电影,如果你没看过《雷神3》,或者你看得不够仔细,那么《复联3》一开场你就看不懂了,毕竟你连洛基为什么有空间宝石都不知道;如果你连《复联1》都没看过,那就更看不懂《复联3》了,毕竟你连空间宝石是什么都不知道。
而更早之前,早在《雷神1》的彩蛋、《美队1》、《复联1》开头就出现了空间宝石。
单单是空间宝石这一个细节,就贯穿《雷神1》《美队1》《复联1》《雷神3》《复联3》等多部电影,规划布局井井有条。
再比如在《奇异博士》中占尽风头的斗篷,在《复联3》仍然是存在感十足,还帮忙缠住了灭霸的手,不让他握拳。连斗篷这样的元素都做考虑得面面俱到,不得不佩服导演、编剧的用心程度。
再比如《银河护卫队1》中,火箭浣熊非要别人的眼睛不可,而《雷神3》雷神失去了眼睛。于是,《复联3》火箭浣熊顺理成章的把眼睛给了雷神。
这一铺垫堪称神来之笔。我想象过各种雷神重新得到眼睛的方式,却万万没想到《银河护卫队1》早有铺垫。
更细思恐极的是,我特意回顾了一下《银河护卫队1》,火箭浣熊得到的正是右眼,而雷神失去也是右眼。
《银河护卫队2》再次出现了这个梗。格鲁特帮勇度找金属鳍的时候,拿来了那只眼睛。
《银河护卫队1》上映于2014年,那时《复联2》《美队3》都没上映,而漫威已经做好了为《雷神3》《复联3》填坑的准备。
再比如2011年《美队1》中被传送走的红骷髅,在《复联3》中交代了后文。
再比如我早就从小道消息得知“小恶魔”将饰演矮人,会为雷神打造新武器,但没想到新武器的手柄是格鲁特的手臂,充满意外和惊喜。
再比如托尼和小辣椒的爱情线,贯穿《钢铁侠1》《钢铁侠2》《复联1》《钢铁侠3》《蜘蛛侠》《复联3》……
这些例子都让我不得不说,《复联3》在细节方面简直是做到了极致。
电影采用了多线叙事的手法,托尼、蜘蛛侠、奇异博士等人一条线,美队、黑寡妇、绯红女巫、幻视等人一条线,雷神一条线,三支队伍同时开始任务,最后再汇合为地球、泰坦星两条线。
其中托尼等人遇到星爵、毁灭者,美队等人来到瓦坎达重逢黑豹、冬兵,雷神则是与火箭浣熊、格鲁特一起去打造新武器。
多线叙事的电影虽然不占少数但也并不常见,采用多线叙事的超级英雄电影就更不常见了。这种叙事手法使得剧本创作难度呈几何倍数增加,但同时也能提高电影的质量。
因此,《复联3》并非“大杂烩”或“一锅乱炖”,剧情方面有条不紊,每个人都有极大的发挥空间,每个人都有相应的戏份。
身为一名超级英雄电影影迷,我最佩服漫威的地方,就是即便是卡魔拉、火箭浣熊、星云、王这样的配角,都能在《复联3》中发挥自己的作用、创造自己的价值,从而给人留下深刻印象,而不是人们猜测的“每个人出场5分钟,走马观花,蜻蜓点水”。
在我看来,漫威最大的优点并非在于剧情,而在于人物形象塑造。
每部MCU电影的剧情只是比普通的爆米花电影好一些,可以称为“佳作”,但还称不上“经典”或者“伟大”。
《钢铁侠1》剧情再好,口碑再好,你也早已不记得这部电影讲了什么;但托尼的形象已经深入人心,成为你的朋友,成为你的信念,成为你生活的一部分。美队、雷神等角色也是如此。
《复联3》之所以备受瞩目,口碑、票房双丰收,也是因为电影里每个超级英雄都有一大群热爱他们的粉丝,这也是漫威十年布局的成果。
这群超级英雄都有鲜明的性格和形象,他们具有不同的三观、背景、经历,但是怀揣着相同的目标、理念、信仰,他们志同道合,众志成城,共同为人类创造更好的明天。
他们有分歧,也有误会,有矛盾相向,也有并肩作战。
他们并非个个都善良博爱、大公无私、舍生取义,而是有私心、有城府、有情绪。
他们不仅没有因为会犯错而失去粉丝,反而显得更加有血有肉、真实立体,仿佛是我们身边的人。
钢铁侠
托尼由于从小失去双亲,从小缺爱,变得毫无社会责任感。
他自私、自大,毫无组织、毫无纪律,想干什么就干什么。
比如《复联1》中,雷神带走洛基后,美队说“史塔克,我们要做一个计划”,托尼却说“我就是计划”(直译是“我有个计划,出击”),随即飞了出去。
《复联2》中,他更是隐瞒了班纳之外的所有人,私自创造了奥创,理由是“我们没时间辩论”。
正如斯坦·李曾经说过:我就是要把钢铁侠塑造成一个“混蛋”,然后再让全世界人都爱上他。
而这十年的时间里,托尼从《钢铁侠1》的花花公子,逐渐成长为顾全大局的领袖。
如果是以前,他或许会宁愿潇洒快活也不要干苦差事,但《复联3》中他却可以不顾生命的血战到底。
他曾经信奉“士可杀不可辱”,不愿承受一点屈辱,如今却在和灭霸奋战的时候,纵然一身狼狈,也要战斗到最后一刻。
被武器刺入身体的那一刻,想必也引发无数观众泪目。
这一刻,他可以理直气壮的说:我尽力了,我不后悔。
美队
美队和托尼的性格迥然不同,他从一开始就是一名军人,是一名品质高尚的人。
浩克举不起来雷神之锤,托尼也举不起来,但美队可以。因为只有心灵纯洁的人,可以举起雷神之锤。
尽管经过了身体强化,但他没有钢铁侠那样高科技的战甲,也没有超能力,仍然只是肉眼凡胎。
就是这样的血肉之躯,包裹着最坚强的内心。
他那句“I can do this all day”(我可以打一整天)的口头禅既让人热血沸腾,同时又戳中泪点。
《美队1》中,身体瘦弱的他,对街头混混扬言“我可以打一整天”;即便被红骷髅用枪指着头,他也绝不服软“我可以和你打一天”;《美队3》中,面对钢铁侠的掌心炮,他再一次喊出狠话。
《复联3》中,他更是用肉体硬抗有五颗无限宝石的灭霸。要想伤害我的朋友,除非从我的身体上跨过去。
他无疑是真的猛士,敢于直面惨淡的人生,敢于正视淋漓的鲜血。
他为了信念忍辱负重,誓要与宇宙最强大的人为敌,纵然是单枪匹马,也要杀出个黎明;哪怕敌军人手众多、兵强将猛,只要一息尚存,我就要杀你个片甲不留。
他不仅是电影中的核心成员,同样也是粉丝心中的精神寄托。他出场的那一幕,表情、动作、与配乐的结合恰到好处,简直帅到爆炸。
不管敌人再强大,他也永远不会被打倒。因为,他是美国队长。
雷神
托尼、美队、黑寡妇、鹰眼等大量成员都是凡人,但雷神是天神。
《雷神3》中,他感受到了失去武器的滋味,终于从“锤神”真正转变为“雷神”,真正成为“神”。
使他成为雷神的不是铁锤,而是他自己。
失去铁锤,他仍然是那个谈笑间天崩地裂的雷神。
拥有了新的武器后,他自然变得更加强大,更何况为他打造武器的人,曾经也打造过无限手套。
与此同时,他也有柔情的一面。
他失去了母亲,失去了父亲,失去了姐姐,失去了弟弟,也失去了子民……他的经历比所有成员都更加曲折、困难。
他对浣熊诉说自己的过去,说他“再也没有什么可以失去了”的时候,直戳泪点。
当年他享尽荣华富贵,内心却空无一物。这也是为什么他曾经举不起铁锤,因为铁锤没有认可他。
而当他一无所有的时候,实际上却拥有了一切。
他得到了成长,收获了成熟,强大了内心,磨练了意志,重拾了自我,觉醒了灵魂。
因此,他有与灭霸一战的实力,也成为复联中战斗力最强的成员之一。
洛基
洛基和《加勒比海盗》的杰克船长类似。杰克船长并不是十足的好人,他为了活命可以出卖朋友,也可以为了活命弃船而逃,正是他的亦正亦邪,赋予了他生命力,显得与众不同而真实立体。
洛基也是如此,他不是美队那样的好人,却是MCU最深入人心的角色之一,拥有大量粉丝,就是因为他接地气,没有那些拯救世界的远大理想,只关心自己的利益。
他的邪魅、狡猾、心机、计谋,都是其它超级英雄没有的。
他曾经是一个反派,《雷神2》的时候却不顾性命去拯救哥哥,《复联3》更是英勇牺牲。
有人觉得他蠢,明知道他赢不了灭霸还以卵击石,我倒觉得这是他最好的归宿。
他一点都不蠢,反而是最聪明的角色之一。身为“诡计之神”,他比任何人都知道偷袭灭霸的下场是什么。但他知道自己在《雷神1》《复联1》里大杀四方,生灵涂炭,是不可改变的事实。所以,他决定牺牲性命,从而实现自我救赎,这样更能给人留下更好的印象。
如果他不死,总是会有人说:“他以前杀了那么多人都能洗白?”如今他死了,我们也就再没有谴责他的理由了。
就像是《雷神3》中成为海拉帮凶的刽子手史克奇,最后也选择了为帮助阿斯加德人民逃跑而献身。
只可惜,世间从此再无洛基。
星爵
从星爵身上,我仿佛看到了当年的托尼,高傲自大、目空一切。
因为他的疏忽,大家失去了击败灭霸的最好机会。
但你真的希望他像机器人一样永远不违规、不犯错吗?
错误也是人生中非常重要的一部分,如果没有错误,如何从错误中吸取教训?
星爵因为卡魔拉的去世而失去理智,从而酿成大祸。
要爱情还是拯救世界,是所有超级英雄都会面临的难题。星爵选择了前者,是因为他如今还是一个有血有肉、敢爱敢恨的人,而不是没有七情六欲的神。
当灭霸抓住卡魔拉的时候,星爵握着手枪,眼神中流露出的爱情、悔恨、自责、悲伤、痛苦,种种情绪都让这个形象立住了。
这部电影里,没有圣母,只有温度和人性。
真正爱一个人,就要包容他的所有不完美。
蜘蛛侠
蜘蛛侠和星爵非常相似,同样是父母双亡,同样是死了两个爹(生父和养父),又同样是养父去世促进了自己的成长,同样是稚嫩天真、年轻气盛,同样是嘴炮,同样叫彼得……
《复联3》才仅仅是他第三次出场,他又要追赶飞船,又要解救奇异博士,又要与灭霸奋战……
他的任务与年龄完全不匹配。
当托尼对他说:“现在你是复仇者了。”我们能看到他脸上洋溢的高兴与欣慰。成为复仇者是他从《美队3》《蜘蛛侠:英雄归来》一直以来的梦想,如今终于实现了梦想,那么自己的付出就是值得的。
同时,这句话也让我联想到《复联2》中鹰眼对绯红女巫说的话:如果你选择了出去战斗,你就是复仇者联盟的一员了。
从《复联2》到《美队3》到《复联3》,绯红女巫从初出茅庐逐渐变得异常强大,我们可以想象,总有一天彼得也能独当一面。
电影最后,彼得躺在托尼怀里,他们亲如父子。尽管托尼曾经批评过他,但终究还是把他当做自己的亲生儿子。
当彼得说他不想死的那一幕,让人热泪盈眶。
是啊,他还只是一个高中生,只是一个普通人,却要肩负拯救世界的重任。
人们经常会问:“为什么大家最喜欢蜘蛛侠?”
漫威全球出版授权经理曾这样回答:“因为在超级英雄中没有人比他更接近失败。”
蜘蛛侠不是富家公子,不是二战老兵,更不是天神子嗣,却能在全球拥有上亿粉丝,并且从1962年诞生至今,半个世纪昌盛不衰,就因为他是这个宏大神奇的漫威宇宙里最接近普通人的角色。
火箭浣熊
关于火箭浣熊,还要从《银河护卫队》系列说起。
勇度被父母卖了当奴隶,而浣熊是由科学家制造。他们都是表面上咄咄逼人、趾高气昂,实则虚张声势、极度自卑的角色。因此,他俩能够互相理解、互相包容。
火箭浣熊偷走了不需要的电池,赶走了所有受得了他的人,因为只要一点点爱,就能让他记起内心的空虚和寂寞。
他生性自卑,所以假装豪爽、毒舌来掩盖自己弱小的心灵。他觉得对外展示出强硬的形象,就可以掩盖自己的自卑和孤独。但他豪爽的外壳下,其实包裹着一颗脆弱的心。
正如勇度所说:你装得好像是最刻薄和严厉的人,但事实上你才是最胆小的。
《银护1》中,是毁灭者让他感到同病相怜;《银护2》中,是勇度给他爱和自信。
而《复联3》中,又是雷神扮演了和勇度类似的角色。雷神曾经拥有整个国家,如今却一无所有。他也是一个缺爱的人,所以火箭浣熊与他惺惺相惜。
是雷神解开了他的心结,治好了他的心病,给了他第二次生命,这也是为什么他会把收藏的眼睛送给雷神。
雷神说“我没什么可以失去的了”,而火箭浣熊说“我还有很多可以失去”,这段对话感人肺腑。
尽管火箭浣熊只是一个配角,但他从当初极度自卑,逐渐学会了如何去关爱他人,也逐渐建立起了自信,这些转变都让这个形象立住了。
奇异博士
奇异博士和托尼是完全相反的存在,他非常理智,甚至理智得有点过头了。
托尼、蜘蛛侠救了他之后,他不表示感谢,反而认为必要时刻可以为了时间宝石牺牲钢铁侠或蜘蛛侠的性命。
但最后,他却做了相反的决定,为了托尼献出了时间宝石,并且没有对灭霸耍花招。这同样是出于理智:他通过时间宝石看到了1400万个未来,只有1个能取得胜利。而这个未来,需要他献出时间宝石。
从《霍金传》到《神探夏洛克》《模仿游戏》《奇异博士》,本尼多次扮演高智商角色。奇异博士的高智商、低情商,也使得他与其它超级英雄不一样。
他是独一无二的,也是不可代替的。
班纳和黑寡妇
电影开头,浩克被灭霸打怕了,所以之后班纳一直没有变身,非常遗憾。
但另一个角度来看,《复联4》中,使班纳变身浩克的契机也就非常重要了,漫威又会给我们带来怎样的惊喜,我们拭目以待。
而黑寡妇较为复杂,《复联1》里本以为黑寡妇和鹰眼是一对,结果《复联2》告诉我们鹰眼其实早就有老婆孩子了。
《复联2》中,黑寡妇和班纳不仅提出一起洗澡,
一起交流生育的问题,
连美队也助攻班纳,
甚至还有班纳袭胸黑寡妇的桥段。
(乔斯·韦登补拍《正义联盟》时也增加了闪电侠袭胸神奇女侠的桥段,看来乔斯·韦登很喜欢拍袭胸的情节)
近日,罗素表示,黑寡妇和班纳的爱情是漫画里没有的,《复联2》里两人的爱情戏是乔斯·韦登的主意,而《复联3》中他俩的恋情也基本结束了。班纳在太空中消失了两年,而黑寡妇是一个骄傲的、有些自负的人,她应该没有等他。
而事实也是如此,两人在《复联3》里只有三段对话。
甚至猎鹰都忍不住吐槽“太尴尬了”。
漫画中,冬兵是黑寡妇的教官兼恋人。2020年《黑寡妇》独立电影中,说不定漫威影业会安排他俩组CP。
毁灭者
毁灭者和火箭浣熊类似,用粗犷的外表掩盖自己脆弱的内心。
《银护1》中,他的妻子和女儿被罗南杀死(漫画中,他的妻子是被灭霸杀死),始终没有走出阴影。
正如他在《银护1》的台词:你(火箭浣熊)说的对,我是笨蛋。我所有的愤怒,所有的怨恨,只是为了掩饰我失去亲人的伤痛。
所以,我们原谅他时而尬笑,时而逗比,时而发癫吧。因为这有这个时候,他才能忘记失去的亲人。
格鲁特
《银护2》里的萌物,在本片已经成长为网瘾少年,同时他也证明了自己除了卖萌之外,还可以发挥更大的作用。
《银护1》中,他为了保护同伴牺牲了自己,而《银护2》《复联3》里的格鲁特已经不再是《银护1》的格鲁特。他失去了以前的记忆,但没有失去那颗善良的心。
无论是《银护1》的牺牲,还是《复联3》用手臂为雷神打造新武器,都给人无数感动和温暖。
卡魔拉
身为一名女性,卡魔拉巾帼不让须眉。
为了避免灭霸得到灵魂宝石,她让星爵承诺,如果她被抓住了,就杀死她。
当灭霸准备献祭她的时候,她毫不犹豫的选择了自杀。
尽管她的两次死亡计划都没能如愿,但我们都能看出她可以为了拯救同胞而牺牲性命的决心。
和其它超级英雄相比,卡魔拉没有多么强魄的体格,却有着远比常人更强大的内心。
在强大的灭霸面前,她什么也做不了,只能任由对方将自己扔下悬崖。
表面上她死得并不悲壮,并不伟大,甚至显得卑微,但内核却无比感人,让人热泪盈眶。
绯红女巫和幻视
绯红女巫和幻视的爱情让人感触颇深。
和钢铁侠、美队相比,他俩的戏份不多,但《复联2》《美队3》《复联3》也是他俩的三部曲,如果把这三部电影中绯红女巫和幻视的剧情单独抽离出来,仍然是一个完整的故事。
《美队3》之后,他们单独相处了两年。
绯红女巫说幻视答应了托尼,但幻视却说:我宁愿答应你。
他们的动作、神情、台词,把爱情和使命、私事和公事、自我和全局、两个人和全世界人等种种矛盾都展现得淋漓尽致。
绯红女巫迫不得已杀死幻视的那一幕,她眼神中夹杂着对幻视的爱意、对灭霸的痛恨、对自己实力不足的愧疚、对团队不敌反派的遗憾、对拯救半个宇宙的牺牲,引发无数观众泪目。
当灭霸使用时间宝石复活幻视,再一次将之杀死的时候,绯红女巫的情绪更是推向高潮,她肝肠寸断,万念俱灰。
无论是灭霸忍痛将卡魔拉扔下悬崖,还是星爵忍痛对卡魔拉开枪,抑或绯红女巫忍痛杀死幻视,都是“爱”的主题。
《复联3》并非只是打打架、耍耍酷的所谓“大片”,同时也有动人的故事,汇集了磨难与反抗、挫折与坚持、爱与成长。
如果只是把它当成爆米花电影或者动作片来看,未免损失太大。
除此之外,钢铁侠、星爵、蜘蛛侠、火箭浣熊四大嘴炮齐聚堪称史无前例(如果《复联4》再加上蚁人就是五大嘴炮),黑寡妇、星云、奥克耶展示了女性力量,苏瑞公主依旧博学多才并且掌握高科技,黑豹依旧凌厉霸气,螳螂妹依旧呆萌,冬兵、战争机器、猎鹰依旧狂拽酷炫吊炸天,王关键时刻放逐黑矮星救了班纳一命,尼克·弗瑞则是遭到官方吐槽,motherfuck只说了一半就消失了。
他们每个人都有自己的位置,每个人都是独一无二、不可或缺的。
灭霸
其实,灭霸才是《复联3》真正的主角,戏份比任何一个超级英雄都多。
反派一直是MCU的弱项,前18部电影只有洛基最有存在感,况且还不完全算是反派,而是亦正亦邪的角色。而《复联3》打破了这一局面,从《复联1》到现在,漫威用了6年时间为灭霸铺路,灭霸也就成为了最有分量的反派之一。
他拥有强大的战斗力,有毁灭半个宇宙的宏大理想。在高高在上的同时,他也有普通人的一面,心中也有爱。他能得到灵魂宝石,就是因为他真正把卡魔拉当做女儿,这是所有人都没有想到的。如果他没有七情六欲,也就无法得到灵魂宝石。
无数人猜想灵魂宝石与谁有关,人们猜测是钢铁侠、美队、海尔达姆、惊奇队长等超级英雄,却没人猜到与灭霸有关,这非常反套路。
可惜,在爱和理想/使命之间,灭霸最终还是选择了后者。可能这就是他和超级英雄的区别吧。
总结
洛基、海尔达姆、卡魔拉、幻视应该是真的死了,而消失的超级英雄应该没死,只是去了另一个维度空间。反倒是活下来的钢铁侠、美队、雷神很危险,我猜测老一代复仇者将在《复联4》牺牲或退休,而新一代复仇者顺理成章成为MCU的主角,类似《星战7》《星战8》。至此漫威第一个十年告一段落,第二个十年开始。
片尾彩蛋,惊奇队长惊鸿一瞥,作为复仇者联盟最强大的超级英雄,她的个人电影将于2019年3月8日上映,同时她也将加入《复联4》,和托尼等人一起寻找消失的超级英雄。
尚未在《复联3》出场的蚁人,说不定会在《蚁人2》探索量子领域、多元宇宙,从而为惊奇队长、托尼找到消失的超级英雄提供线索、方法、灵感。尽管《蚁人2》的时间线是《美队3》之后、《复联3》之前,但考虑到MCU每部电影之间都存在一定联系,所以也不是没有这个可能。
之前我以为《复联4》主角会穿越时空到过去来扭转结局,类似《X战警:逆转未来》,但我现在不这么认为了。毕竟《复联3》如此反套路,以至于上映前各大微博、公众号对《复联3》的剧情猜测几乎都是错的。《复联4》如果走穿越时空的路线未免有点老套,也是最容易被大家猜到的。我觉得导演会换个玩法,什么量子领域、多元宇宙的那不比穿越时空高级多了?
总的来说,《复联3》笑点与泪点并存,幽默与史诗兼具,感人肺腑的同时又宏伟雄壮。
前半部分笑料不断,后半部分直戳泪点。上一秒还捧腹大笑,下一秒就如鲠在喉,让人尝尽酸甜苦辣。
电影由罗素兄弟执导,他们此前还执导了《美队2》《美队3》,我们也能感受到他们强大的群戏调度能力。
《美队3》的机场大战给我们留下了深刻印象,12个超级英雄的对战,将超级英雄电影推向了史无前例的地步。
《复联3》则是实现了20多个超级英雄同框,这是有史以来场面最宏大的电影,注定成为影史的一座里程碑。
我爱自大的托尼,正义的美队,嘴炮的蜘蛛侠、火箭浣熊,聪明的班纳、苏瑞,邪魅的洛基,豪爽的毁灭者、雷神,感性的星爵、绯红女巫,忧郁的幻视,理性的奇异博士,天真的格鲁特,帅气酷炫的黑豹、冬兵、战争机器、猎鹰,心有猛虎细嗅蔷薇的黑寡妇、卡魔拉、星云、奥克耶,呆萌的螳螂妹、憨厚的王……我爱电影里的每一个超级英雄。
对漫威粉而言,能在电影院看到这些角色就已经值回票价。再加上《复联3》精雕细琢的剧本、叹为观止的视效,不仅值回票价还赚了。
在漫威十周年的节点,《复联3》是漫威粉收到的最好礼物。
这是最好的漫威,也是最好的复联。
漫威二十周年、三十周年、四十周年、五十周年……我愿意继续做漫威粉,去看每一部漫威电影。
此生不悔入漫威!
不剧透是不可能不剧透的,这辈子都不可能不剧透的,正儿八经的影评嘛又不会写。
故事的开头接的是《雷神3》的片尾彩蛋。阿斯嘉德飞船遭遇灭霸。后者没有任何想要当索尔的姐夫或者当洛基的女婿或者以任何形式成为奥丁家族姻亲的意思。作为一个执着追求音乐梦想的男子,灭霸的目标,是集齐六颗无限宝石,治好自己的关节炎,然后打出全宇宙最响亮的响指。虽然听起来像在扯淡,但是用无限宝石治疗手指头是有科学依据的,在地球上就曾有人做过类似的尝试。
灭霸原本是那种坐在转椅上听歌的音帝级导师,听得满意了才会转一下身。但是他的得意门生一个个都被灭得差不多了,比如罗南,在一次斗舞时败在了银河尬舞团手上,羞愤自尽,面对这种情况,灭霸只能亲自出山,撑起宇宙乐坛的半壁江山,顺便消灭另外一半。
灭霸首先拿来开刀的,就是著名打击乐演奏家索尔。后者因为没有趁手的乐器,再加上右眼视力不达标,看不清提词器,低沉浑厚的嗓音优势发挥不出来,所以器乐和声乐两方面都被秒杀。索尔之前曾经是宇宙著名偶像团体EMH48(Earth Mightiest Heros,又名复仇者)的成员,后来他和队友浩克先后单飞,在异国他乡重逢之后,又组建了一个新的组合。浩克的歌喉有起死回生的功效,比杨幂的《爱的供养》还厉害,曾经把差点断气的队友Tony老师给唱活过来了。自认为高音比任何人都要高的浩克跳出来向灭霸挑战,结果也败下阵来。经纪人海姆达尔看情况不妙,为了避免负面新闻发酵,赶紧把浩克送走了。
(这里是隔三差五会上线的作者的理智,负责插播一两句(或者很多句)稍微走心的话。洛基的英勇就义没有太煽到我,在我心目中他最让人心疼的样子始终是《雷神2》当中那个因为没了妈妈而自暴自弃的无助小孩,看到他像个男子汉一样保护自己的哥哥,我没觉得凄凉,只感到欣慰。因为电影一开头就已经气氛不妙了,所以稍微有点经验的观众一定都做好了最坏的打算,甚至锤哥在这里牺牲掉都不会让人特别意外,洛基和海姆达尔之死的震撼效果因此也已经被预先降低了。开头这一部分,洛基最让人兴奋的,是那一句“We have a Hulk.”这是当年托尼用来怼他那句“I have an army!”时说的话,现在从他嘴里说出来,感觉特别亲切。洛基心目中除了对哥哥之外,对于浩克一定也有特殊情结,所以《雷神3》里他那句幸灾乐祸的“这下你知道我是什么感受了吧”成了最大笑点,而这一部他召唤浩克的这句台词则成了最大燃点之一。从被这句话恐吓到拿这句话恐吓别人,表明洛基已经把浩克当作自己的伙伴,而观众也愿意把他看作一名复仇者了。)
被送回地球的浩克遇见了男子偶像团体KMT(Kamar-Taj) Boys。这个团体的成员命名方式非常有特点,要么姓王,要么有一个很奇怪的名字。他们的成名曲《青春修炼手册》配有特定的舞蹈“跟着我左手右手一个慢动作,右手左手慢动作重播”。虽然人气正旺,但是这个团体依然面临着经费不足的情况,看一看成员之一的体型,我们不难找到原因。正在他们饿得吃不上饭的时候,突然有个大块头从天而降,这让他们突然兴奋,可惜大块头落地之后居然缩水了。
浩克为了避免自己过高的人气引起骚动,暂时用回了自己的本名布鲁斯班纳。他向KMT Boys的成员们说明了情况,力邀他们一起加入EMH48,共同对抗灭霸。于是KMT Boys的奇异博士主动找上原EMH48核心成员兼时尚顾问兼主要投资人钢铁侠Tony老师。这时的Tony老师已经退出乐坛,准备结婚生子了。他这两年主要在做的一件事情就是培养了一名非常有前途的练习生,名字叫彼得帕克。初次见面时,彼得误以为“Dr Strange”是个艺名,也赶紧报上自己的艺名蜘蛛侠。
灭霸旗下的艺人乌木喉驾驶着巨大的甜甜圈来到地球,除了身经百战的老司机斯坦利以外,所有人都不淡定了。奇异博士遭到绑架,钢铁侠和蜘蛛侠潜入甜甜圈救人。钢铁侠在影坛的成就和乐坛的成就同样辉煌,凭借对于经典电影桥段的了解,想出了通过打碎玻璃来干扰对手表演的阴招。以全能型艺人自居的乌木喉正在奇怪怎么大风越狠我心越荡,突然就被吹呀吹呀吹出了甜甜圈,带着他的骄傲放纵留在了太空中。
钢铁侠、蜘蛛侠和奇异博士决定驾驶着甜甜圈去灭霸的老家泰坦星一探究竟。另一边,以假唱和尬舞闻名的乐队银河尬舞团收到了索尔的救场请求,但是当他们赶到时,已经散场了,只剩下奄奄一息的索尔留在当地。尬舞团救了索尔,除星爵以外的成员们都对索尔的外形给予高度评价,这让星爵产生强烈的危机感,担心自己的颜值担当地位将会不保。其实他是想多了,银河尬舞团颜值担当这种东西,从来就跟任何一个克里斯没有关系,只有身为尬舞团团长的火箭兔子才是这一称号的当之无愧拥有者。
得知灭霸的企图以后,尬舞团兵分两路,团长火箭和练习生格鲁特跟随索尔去打造能灭了灭霸的新乐器,剩下的人去虚无知地跟灭霸正面刚。副团长星爵想要代行团长职责,然而没人鸟他。这时灭霸已经得到了收藏家手上的真实宝石,也就是当年索尔从黑山老妖麻辣鸡丝手上抢到的黑化肥以太。这颗宝石的作用是能让持有者在唱歌时吐字更加清晰,甚至能不费吹灰之力地说出“黑化肥挥发会发渣渣灰”“红鲤鱼与绿鲤鱼与驴”等顺口溜。如此强大的表达能力,要颠倒黑白、扭曲现实也绝非易事,尬舞团的成员们都陷入幻觉,灭霸趁机带走了卡魔拉,星爵想要阻止,却发现在灭霸强大的实力面前,自己的努力全都是泡沫,只一刹的花火。
灭霸想要找到能让他掌握真正灵魂音乐的灵魂宝石,而卡魔拉是唯一知道宝石下落的人。为了让自己的妹妹星云免受折磨,卡魔拉只得就范。父女两人在寻找灵魂宝石的途中,遇上一个黑导游。这位黑导游就是早已被人遗忘的过气网红红骷髅。当年他嫉妒美国队长整容卓有成效,于是也迷上了整容,终于整成了网红脸……更正一下,不是网红脸,单纯只是红脸而已。红骷髅原本可以走制服诱惑这一条差异化经营路线,却非要迷信整容,结果整的自己颜值负分,被流放到了荒凉的外太空。他告诉灭霸,想得到灵魂宝石,必须用一生所爱的灵魂来交换。于是灭霸哭着用女儿卡魔拉交换了宝石。
(灭霸扔女儿之前,就在想,编剧不会狗血地编成‘灭霸最爱的人是他女儿’这样的剧情吧……结果还真的不幸猜中了。其实这一段之前也有铺垫,气氛渲染得也还行,但就是怎么看怎么别扭。原因就在于,这里灭霸的情绪绕了太多道弯。按照一般观众的思维,无非是两种选择,宝石大于女儿,或者女儿大于宝石。如果是前者,那么他就是不爱女儿,扔了也没用;如果是后者,那么他压根就不会扔女儿。而现在的剧情是,灭霸既爱女儿,又忍痛把女儿扔了换宝石……你当然可以说这体现了他的坚毅和悲壮,但是这与正常人的人生经验和情感模式差异太大,很难引起共鸣,完全是编剧硬给,不带着粉丝滤镜,这段戏简直尴尬到没眼看。)
得到灵魂宝石之后,灭霸陷入了迷茫和空虚,为了摆脱这种情绪,他决定立刻动身去找下一颗宝石,时间宝石,因为有一首歌是这么唱的“时间时间会给我答案”。他回到了自己最熟悉的魅力之都,也就是他的故乡泰坦星,遇见了在此等候多时的奇异博士。灭霸给奇异博士讲起了自己从前的经历,他说他的家乡就在这个屯,他是这个屯里土生土长的人,别看屯子不咋大,有山有水有树林,邻里乡亲很和睦,老少爷们更合群……可惜后来由于人口膨胀,环境日益恶化。所以灭霸决定用音乐拯救这个世界,听了他的歌,只有半数的人能活下来,这样就维持了生态平衡。其实泰坦星人完全可以使用不那么激进的手段,比如计[哔][哔]育,这样也能达到控制人口的效果,即便将来出现了副作用,也可以通过对女性道德绑架、迫使她们多生孩子的办法来弥补,简直有百利无一害。
灭霸的音乐理念显然太过先进,不是一般人能接受得了的。奇异博士对此也无法认同,一声令下,伙伴们从四周冲上来围住了灭霸。在场的除了跟奇异博士搭同一班甜甜圈到来的钢铁侠和蜘蛛侠以外,还有星爵等银河护卫队成员。星爵还不知道卡魔拉已经遇难,早早来灭霸老家守着,期待能救出她来。
众人齐心合力之下,终于暂时压制住了灭霸,螳螂女用她擅长的催眠曲使灭霸无法发挥出实力。这时星爵因为关心卡魔拉的下落,迫切地逼问灭霸,得知真相之后,无法压抑怒火,动手打了他,这种行为导致他本人和他的伙伴们都被定性为劣迹艺人,灭霸于是重新占了上风。在他的强大气场面前,钢铁侠连演出服都被震碎了,而且身受重伤,好在他随身带了云南白药。但是他上药的时间却是奇异博士以时间宝石为代价从灭霸手上交换来的。之前进入鬼畜模式测算成千上万种可能性的奇异博士最终也没能找出那唯一翻盘的机会。
(铁锅侠长舒一口气,这次终于有别人来替他背锅了。其实星爵的做法很符合他人设,《银河护卫队2》当中,他也是在得知亲爹害死了亲妈以后,立刻翻脸。可惜灭霸不是伊戈,更重要地是,星爵这个神二代自己断了自己的能量源,凭借肉体凡胎想杀灭霸太难了,所以同样的逻辑、同样的情绪,产生了截然相反的结果。话说我觉得这电影的价值观其实有点歪,反派因为有“爱”所以得到了宝石,而主角的“爱”却成为弱点,可能有人觉得这种颠覆性的剧情设定很高级,但我还是想看传统一点的,毕竟这是迪士尼发行的,而且有大量为成年观众。另外,我还挺喜欢小蜘蛛跟螳螂女的互动。地球上布鲁斯班纳惊讶于自己的组合有蜘蛛侠又有蚁人,他还不知道太空中的编外成员里还有个螳螂女,所以昆式战机的“昆”其实是“昆虫”的意思吧?)
六颗宝石已得其五的灭霸来到地球收集最后一颗宝石,心灵宝石。在此之前,他旗下的艺人们已经倾巢出动,围追堵截持有心灵宝石的幻视和猩红女巫两口子。关键时刻,已经转战地下音乐界的前EMH48队长史蒂夫罗杰斯带着另外两名得力助手黑寡妇和猎鹰及时赶来救场。美国队长原本是团队当中的舞蹈担当,而且跟星爵那种尬舞不同,美国队长主攻领域是相对正式的交谊舞。可惜他总是与自己的舞伴彼此错过。
与幻视两口子会合之后,美国队长一行人又来到EMH48总部大楼,这里现在由战争机器罗迪上校负责。他原本也是EMH48的一名成员,因为舞蹈练习过度,导致下肢瘫痪,在高科技设备的帮助之下才重新站了起来。除了战争机器以外,美国队长还见到了阔别已久的班纳。后者正因为发挥不出独有的浩克式唱腔而苦恼,甚至不惜自扇耳光来寻找灵感。然而他又不是打算像罗永浩老师一样走传统曲艺路线,去改行说相声,如此自残身体其实也发挥不了什么作用。
队员们一番讨论之后,认为要阻止灭霸只有毁掉心灵宝石,但是那样会导致幻视也丧命,因为这个人造人赖以生存的芯片正是心灵宝石。所以说芯片这种关键技术还是要自主研发,总是用别人现成的,很容易有后患之忧。美国队长建议大家去瓦坎达找世界第一土豪黑豹寻求帮助。自从钢铁侠这个原主要投资人脱离团队之后,美国队长就迅速搭上了黑豹这个财力更雄厚的大佬。
身为偶像团体成员的幻视却在脑门上镶钻,其带来的不良示范效果不亚于纹身,会影响整个团体的形象。所以这次去瓦坎达主要是为了动手术取下宝石。灭霸旗下的艺人团体黑曜五缺一将不肯放过这个打击EMH48的机会,带着他们的狂热粉丝来围攻瓦坎达。美国队长等人代表整个组合去跟对面谈判。站在防护罩下面撂狠话的美国队长像极了《九品芝麻官》里说“你打我呀”的方唐镜。
(这一段想不明白黑豹为什么就带那么一丁点人。在他自己的单体电影里,他们国家打内战,阵仗都比这次要大。顺便谈一点对《黑豹》的看法,说它是漫威近年来娱乐性最差的一部我觉得没什么问题,有那么多风格迥异的超级英雄珠玉在前,《黑豹》实在已经提供不了更多让人眼前一亮的视觉奇观了,也就远程飙车稍微有点意思,比《银河护卫队2》里的联线打飞机又增添了更多生动的细节。电影中两场争夺王位的决斗都让人想快进,给人一种还不如去看《斯巴达三百勇士》的感觉。《黑豹》上映之后,不少人都乐于调侃同样具有土豪标签的两位漫威英雄的贫富差距,认为瓦坎达的科技更加炫酷。但我觉得炫还好说,论酷的话,显然还是充满坚硬金属质感的钢铁侠更胜一筹。这也是我不太喜欢本片中的纳米战甲的原因,少了拼玩具式铿铿咔咔的节奏,让人觉得像是在看ppt的翻页动画。)
为了避免极端派私生饭走后门去骚扰正在动手术的幻视,黑豹只好开放前门,结果很快就被包围。关键时刻,特邀神秘嘉宾索尔拿着崭新的乐器神兵天降,把前来挑衅的灭霸家粉丝团都电晕了。另外他还带来了伴奏的火箭与网瘾少年格鲁特,不过后者的网瘾很可能在他的电击治疗之下已经戒除了。索尔的新乐器是他拼了命才从知名匠人提利昂·兰尼斯特那里搞来的。这位匠人现在跟他哥哥一样遭遇了断手之痛并装上金属义肢。他的手艺不光能用来打造乐器,还能打造伴舞用的哨兵机器人,其工艺复杂程度不亚于钢铁侠的奥创。
(继霹雳火/美国队长克里斯埃文斯、电索/灭霸乔什布洛林之后,又一个同时参演过福斯出品的漫威漫画改编电影和漫威本家电影宇宙的演员出现了。不知道是不是因为彼特·丁拉基的加入,这次的《复仇者3》整个都透着一股《权力的游戏》的感觉。说难听一点,这一次的电影感觉像是一集放到大银幕上播放的超长电视剧。《权力的游戏》是我很喜欢的电视剧,从2014年以来基本上我都写了随剧集播出每周更新的剧评,但是即便如此我也不认为这种叙事节奏的作品直接搬上大银幕是个好主意,全剧只有私生子之战等视角相对统一的少数几集比较有电影感。采用多线叙事的电影当然也有很多,除了一些中小成本拼盘电影之外,绝大多数最后还是要让主角们产生交集;即便是电视剧,仍以《权力的游戏》为例,并线(以合理、温和的手段)也是最让剧迷喜闻乐见的,因为可以见证不同主角碰撞出的火花。然而《复仇者3》因为众所周知的原因,故意把最让人期待的重逢留给下一集,即便主创们再怎么宣称“这是一个独立的故事”,也无法弥补观众心目中那种不够尽兴的感觉。
观影时坐在我前面的小哥有两次鼓掌欢呼,一次是美国队长在火车站亮相,一次就是雷神王者归来。这一幕虽然看着爽,但是却也让人感觉锤哥在《雷神3》当中白成长了,说好的手中无锤、心中有锤果然只是说说而已。其实这已经不是第一次在《复仇者》集结的团战当中推翻单体电影结局了。之前的《钢铁侠3》,同样是单体电影三部曲完结篇,托尼表示无论穿不穿战甲,他都是钢铁侠。于是战甲都炸了,胸前的方舟反应堆扔了。好高端、好霸气有没有。结果《复仇者2》马上打脸,仿佛《钢铁侠3》的整个心路历程不存在一样。还有好多人看到去年《蜘蛛侠》里面托尼和小辣椒终成眷属感到温馨。但问题是他们2013年就该结婚了!拿战甲放礼花,这个跟求婚差不多了,还有比这更浪漫的吗?然而为了平衡单体电影和集团作战,观众对单独一部影片投入的很多感情都被浪费了,超级英雄们的人设与心理状况也都像橡皮泥一样被捏来捏去。
虽然锤哥的戏份不是本片最重的,但他却承包了最多的笑点、泪点、燃点。初遇银河护卫队的一段无厘头搞笑让人几乎忘了他刚刚经历的噩梦,然而随后在他与火箭的对话中,我们才发现他只是在强颜欢笑。他看似漫不经心地数着一个又一个离自己而去的家人和朋友,一开始让人觉得这个倒霉蛋的命运荒唐可笑,可是渐渐随着他的表情和声音变化,我们就笑不出来了。他其实根本不知道能不能打赢灭霸,他的自信心已经被摧毁,只是自我催眠说还有办法,在绝望中寻找支撑自己活下去的渺茫希望。我们从未见识过如此脆弱的雷神,即便他以前也多次败在反派手下,但是这一次却输得最凄凉,以至于连他自己都觉得已经一无所有了。而且他是在人生最辉煌的时刻突然遭遇了灭霸,他终于成为了国王,与弟弟和解,受到子民拥戴,结果这一切在顷刻间就灰飞烟灭。其实乐观豁达的心态才是漫威英雄们一直以来最强大的武器,所以说漫威电影的喜剧标签比动作标签更重要。可惜面对灭霸带来的空前压迫感,谁都再也无法保持乐观了。)
作为宇宙第一义肢收藏爱好者的火箭,在见到遭遇不幸的匠人时,保持了难得的礼貌与克制,没有提出任何非分要求。不过在瓦坎达与冬兵合作时,终于又释放了自己的天性。尽管求购机械手未果,但是对于烟熏妆的共同热爱还是让他俩一见如故、配合默契。索尔相信美国队长的胡子造型是对他的借鉴,现在包括星爵在内的三个克里斯都是有胡子的人了。奥克耶将军、黑寡妇、猩红女巫联手对抗灭霸手下的暗夜比邻星,复联成了名副其实的妇联。
收集了五颗宝石的灭霸亲自来到地球,势不可当。面对不惜谋杀亲夫也要阻止他的猩红女巫,灭霸展现出了父亲一般的慈祥面目。这位老男孩在叫猩红女巫“孩子”并爱抚她头发时,不知道是否想起了什么往事。话说之前在面对卡魔拉的时候,我也十分担心会有温馨感人的鬼父剧情上演。
唯一有实力与灭霸来一场对决的索尔最后赶到,献上了让灭霸印象深刻的表演,可惜为时已晚,灭霸集齐了六颗宝石,打出了关键响指,半个宇宙的生命灰飞烟灭。功成身退的灭霸回到乡间隐居,抛掉过去生活中那些眼前的苟且,找到了诗和远方。
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分割线以下是正式上线、不需要藏在括号里的作者的理智。
片尾彩蛋,我本来以为局长和希尔探员两人当中只会有一个消失,结果局长来不及说完最后一句话也随风而去了。我还一直期盼着他能大喊出我的名字呢。
这场《无限战争》虽然打得惨烈,但是结局其实比我预想中的要好很多。如果不算上局长的话,那么《复仇者1》的创始成员们都在,下一集果然还是要我们鹰眼出手来carry全场。
上面提到,这部电影让我有种强烈的在看电视剧的感觉,而且是掐头去尾从中间开始看的电视剧。会有这种感觉,是因为我自然而然地带入了主角们的视角。如果反过来,带入灭霸的视角,那么就会觉得其实故事讲得还算完整。
所以,这并不是《复仇者3》,而是《灭霸1》。电影浓墨重彩地讲灭霸的愿景、讲他的家庭,最终他战胜了阻碍他追求理想的人,付出巨大的代价实现了目标,然后归隐田园,深藏功与名。这不是反派,这分明是大英雄、大理想家,是真正的主角。
但问题是,买票进电影院的各位观众,有几个是真的冲着灭霸来的?反正我不是。反派铺垫再多感情戏,也还是反派,他在我心目中的地位永远比不过陪伴了我十年的钢铁侠。我管你什么父女情深,你害得托尼眼睁睁看着他视如己出的小蜘蛛夭折,就该死一万次。
漫威是一家很善于听取意见的公司。早年观众都吐槽他家的反派太弱鸡,所以最近几部电影他们都在很努力地修正这种印象。从《美国队长3》中的泽莫,到《蜘蛛侠:英雄归来》中的秃鹫,再到今年早些时候《黑豹》的堂哥,反派形象越来越立体,终于到了本片当中的灭霸,走向了矫枉过正。观众期待出彩的反派,本质上是希望主角在他们的衬托和刺激之下能够更加光芒四射,而不是看到主角真的被碾压。《黑豹》就已经有这种苗头了,《复仇者3》则做得更加过火。如果只是在实力上虐一虐主角,其实也没什么,关键是现在的电影还要让反派有逼格,在价值观和理念上也碾压主角,以此显得电影更有深度。你说你一个爆米花爽片,要啥自行车?做反派就该简单粗暴才有辨识度。这么多有理想有追求的大反派,名垂影史的机会恐怕都比不上战五渣的洛基。古来圣贤皆寂寞,唯有萌者留其名。
我对《复仇者3》的主要不满,来源于导演的一番言论:《复仇者3》和《复仇者4》是彼此互相独立的电影。如果以灭霸为主角的话,这话勉强算正确;如果以复仇者为主角,那就是睁眼说瞎话。班纳反复憋绿脸最后也没变绿,这是很搞笑,我看得也津津有味,可这是一个独立的故事里面应该放进去的情节吗?还有美国队长和钢铁侠对彼此心怀芥蒂,如果这一部两人都没有任何交集的话,那就干脆提都不要提,反正大家都看过《内战》了,知道他俩是怎么回事。既然摆明了是分成上下集来拍的,最早立项时也是这么公布的,就不要掩耳盗铃地说是什么彼此独立了。如此庞大复杂的故事,一集装不下分成两集,观众也都能理解,不会指责制片方是在故意圈钱。就算是故意圈钱,我们也愿意被圈。但是请别拿拙劣的谎言去掩盖大家都知道的事实。
虽然发了这么多牢骚,但是《复仇者3》依然是自从2016年的《内战》以来最具娱乐性的电影。这里说的电影,不只是漫威电影。其精彩程度远超《复仇者2》,只比《复仇者1》略逊一筹。我这么说并不是认为罗素兄弟的能力比不上尾灯,这种差距更多是源于历史行程。《复仇者1》是在特定时期出现的特殊作品,那种惊艳的感觉一辈子可能只会有一次。后续作品会在它的基础上做得更华丽更宏大,保证观众不会失望,但是终究不能让人惊艳第二次。
很多观众觉得罗素兄弟接连拍了两部《美国队长》所以肯定在复联两大巨头之间更偏向于美队。而如今的《复仇者3》则证明事实并非如此,导演给了钢铁侠足够的表现机会,反倒是美国队长在片中戏份并不多,与巴基的深情相拥虽然引起了部分女观众暧昧的笑声和起哄,但并不比科学组的托尼与班纳重逢更让人印象深刻,只不过后者是靠强烈喜感来引人注目的。本片点出了钢铁侠自从2012年《复仇者1》纽约大战之后挥之不去的梦魇其实正来源于灭霸,让正邪双方的核心人物有了最直接的矛盾,也让托尼的重出江湖有了充足的动机和说服力。
如果说灭霸是第一主角的话,那么二号人物就只能是在故事中重要性紧随其后的卡魔拉或钢铁侠。只有这两人与灭霸有着最深刻的情感交流。卡魔拉的部分我前面吐槽过了,编剧硬给,强行煽情,拖慢节奏,顺带着拉星爵下水成为年度背锅人物。至于灭霸和钢铁侠,我最有感触的,是片中这句台词“你不是唯一被知识诅咒的人”。
本片和前一阵热映的《头号玩家》一样,都是充满找梗乐趣的爽片,之所以我对《头号玩家》的评价更高,并不是因为那部电影更符合我的情怀,而是恰恰相反。我觉得《头号玩家》脱离彩蛋之后,仍然是一个完整流畅的故事,《复仇者3》则不是,尽管它带给我的观影满足感更强,但是这种更胜一筹的体验很大程度上是与之前十年份的情怀密切相连的,并非单独一部电影的功劳。所以我在写这篇东西的时候,极力去试着想象那些一部漫威电影没看过的观众看本片是什么感觉,希望能排除情怀因素的干扰,但是真的很难做到。这大概也算是一种知识的诅咒,因为看过之前那些电影,所以回不到那种对漫威无感的感觉了,电影中的每一个梗都能让你或兴奋或感动,尽管兴奋和感动的根源可能在于几年以前的另外一部电影。
另一种常见的知识的诅咒就是被剧透。只不过前一种诅咒是好的诅咒,能够大幅改善你的观影体验,而后一种经常害得你胸闷气短。我是个剧透狂魔,也从来都不羞于承认这一点。但是我剧透的出发点从来都不是为了伤害任何人,这也是我除了勾选豆瓣的“剧透”提示之外,还会在每篇文章开头再写一句狗屁不通的话来声明的原因。
同样是剧透狂魔,我很看不上那些一句话就抖搂出影片关键信息、尤其是点破重大反转和悬念的人。并不是我觉得长就更厉害,尽管这句话在其他领域可能无比正确。我之所以认为剧透就应该写得越啰嗦越好,是因为这是一种对潜在读者的保护。这么长的东西你都愿意读下来,表明你真的不害怕剧透,那么咱们就来吧。而那些一句话剧透的人,往往不给别人反应的时间和选择的余地,很容易造成误伤,只有他们自己获得了装完逼就跑的快感。
最近因为《复仇者3》国内延期上映,剧透又成了一个热议的话题,很多朋友笑称为了防止剧透都断网了。可是即便如此,剧透狂魔还是让人防不胜防。在观看本片之前,我就被一个土澳的生活资讯类公众号给剧透了。在完全无关的一则社会新闻最后,莫名其妙地说了一句《复仇者3》的结局。也许那个编辑是第一时间看完影片之后难掩激动的心情,但是这样的做法太不专业,甚至可以说非常缺德。如果那是一个电影类的公众号,明确表现出要讨论复仇者相关内容,我可能当时就会小心翼翼地避过。“明枪易躲,暗贱难防”这句话用在剧透方面是最合适不过的。
一部电影,哪怕是爆米花电影,也是无数创作者的心血,承载着无数观众的希望。如果真的想剧透,也请多拿出一点时间来认真谈一谈,而不要抱着一种纯粹为了炫耀自己看过的心态。愿每一个漫威电影的观众都心怀善意和敬意。
漫威最深情的反派,没有之一。
《复仇者联盟3》大陆定档于5月11日,和全球首映时间相比晚了近半个月。这是漫威电影在内地首次因翻译问题未能全球同步,对于观众而言,是一件很遗憾的事,毕竟晚了十多天,才能看到大反派灭霸的首次正式登场。
要知道,许多影迷都对他寄予深厚期望,甚至有人把他当做解决“漫威癌”的关键人物。(相关链接:《雷神3》:果然系列最佳,然而”漫威癌“已放弃治疗)
在大多数影迷眼里,灭霸长得像紫薯的加大号反派。
但实际上,灭霸却是漫威宇宙中最有魅力的反派之一。
灭霸是谁
1973年,一名叫吉姆·斯大林的漫威职工,在《钢铁侠》第55期中创作了一个角色,这个角色叫萨罗斯(Thanos),名字来源于希腊死神塔纳托斯(Thanatos)的变体。到了2008年左右,中国的某些民间汉化组为了凸显这个角色的厉害,于是将“萨罗斯”改名为“灭世霸王”,简称灭霸。由于这个翻译普及的十分迅速,很快就被漫威官方收录。现在,灭霸这个名字已经成为萨罗斯在中国的官方用名。
“灭世霸王”这个名字并不是所有人都担当的起的。萨罗斯被改名成灭霸,源于他无与伦比的力量。
灭霸作为泰坦族人,天资极高,有超强的抵抗力和战斗技巧,拥有不死和赐人不死的能力,可以吸取宇宙能量。戴上无限手套的灭霸,可以轻松击败漫威任何超级英雄。在他面前,绿巨人都不够看,就不要说其他超英了。获得宇宙之心的灭霸,更是让创世神明在他面前跪服。
生命法庭只在必要的时候出现,他的审判可以影响整个宇宙。他拥有无限的力量,维护宇宙的平衡,却被获得宇宙之心力量的灭霸秒杀。
漫画里人物的力量都不太稳定,灭霸也一样,但是,也许他不是漫威宇宙最强的反派,但他一定是漫威宇宙最知名的反派。
在《复仇者联盟2》上映的日子,灭霸的搜索指数峰值比奥创还高。
宇宙帝王的诞生
灭霸,出生在泰坦星上,父亲是星球上的“导师”,以学识渊博著称,母亲则是泰坦星上有名的美人。刚一出生的灭霸,差点被他母亲杀掉,原因不是灭霸长得丑,而是母亲在灭霸的眼里看到了“毁灭与死亡”,他将会给这个世界带来毁灭。
母亲的这一举动,给灭霸造成了极大的心理阴影,幼年的他时常会和人提及他梦见有人要拿手术刀杀他,但他其实知道,那个要用手术刀杀他的人是他的母亲。
从小便失去了母爱,父亲工作繁忙,也无法正常关爱他,灭霸倍感孤独。加上生而不同的的紫色皮肤,灭霸内心自卑,不敢去接触外人,只能一个人靠着画画和科学研究,来缓解心中的忧郁。
一个女人的出现,改变了少年灭霸。
死亡独自一个人游走在众人之中,让灭霸认为这个女人和自己一样,是一个性格孤僻且备受冷落的孩子。在死亡的怂恿下,少年灭霸答应了几个同龄人的邀请,去参加一场山洞探险。可探险途中的一场山崩,让灭霸困在了山洞里。
被困于山洞的灭霸,发现了只蜥蜴。他把这只蜥蜴当做自己的朋友,并告诉蜥蜴无论自己被困多久,都不会伤害它。
被困的灭霸没有选择坐以待毙,他开始翻开阻挡他的岩石,寻找着同龄人们的下落。但结果却发现,“朋友”和一大群蜥蜴正在啃食着和他一起探险的同龄人。灭霸惊恐的看着眼前的一切,恢复平静后,他回到了城里。
回城后,灭霸开始困惑起来,“为什么那些蜥蜴不吃自己”、“为什么自己是紫色皮肤”、“为什么母亲想要杀死他”。正在灭霸被这些为什么所困惑时,死亡出现在灭霸身边,她告诉灭霸,你本就和那些同龄人不一样,但要知道为什么不一样,需要自己去找到答案。
比如“你困惑蜥蜴为什么不攻击你,你去杀了蜥蜴便知道了”。
于是,灭霸回到山洞,对所有的蜥蜴展开了一场屠杀。而这场屠杀,正是灭霸成为一个大反派的开端。
灭霸杀戮蜥蜴,想通过解剖蜥蜴发现它们为什么不攻击自己的原因。后来他发现实验对象如果只是蜥蜴的话,他永远也找不到自己想要的答案。
在死亡的蛊惑下,灭霸决定对族人动手。但是,他在族人身上并没有发现什么不同的地方,找不到答案的灭霸,对自己的所作所为越来越困惑。灭霸开始觉得,杀戮是没有意义的,他向死亡表白,邀请这个陪他一起长大的“姑娘”离开这个星球。但死亡不仅拒绝了灭霸的要求,还用激烈的语言刺激着灭霸,告诉灭霸和其它人不一样的原因,也许就在他母亲身上。
在死亡的刺激下,灭霸对自己的母亲下了手。在弑母时,灭霸处于极其兴奋的状态。对他而言这是对母亲的复仇,只有杀了母亲,才能一扫童年被母亲被差点杀死的阴影;同时,灭霸想要一个答案。但是弑母后的灭霸一无所获,反倒多了几分对母亲的愧疚。
怀着对母亲的愧疚,灭霸离开了泰坦星。
也许从母亲身体里找寻原因,只是灭霸复仇的一个借口。
灭霸把自己放逐到宇宙的边缘,和不同种族的女人上床,诞下自己的子嗣。他开始思考生命对于他的意义,想换一种方式来找到答案。但是命运却对他开了个玩笑。在宇宙海贼团船长的逼迫下,灭霸不得不自卫,这场战斗让灭霸重新沾染上了血腥。
他发现,只有杀戮才会让自己感到快乐。
灭霸杀了船长,自己统率着宇宙海贼团。他回到了泰坦星,告诉自己死去的母亲,自己已经不再迷茫,也不会再去怀疑自己是谁。他决心当一名海盗船长,既能维持生计,又能打家劫舍,满足自己杀戮之心。
但是死亡,又出现在了灭霸眼前。
二人相互寒暄几句后,死亡告诉灭霸,她一直在等灭霸回来。灭霸也告诉死亡自己十分想念她。灭霸再一次向死亡求爱,但死亡要求,只有灭霸杀光他在宇宙中的所有子女,她才会答应灭霸和灭霸在一起。
灭霸一方面对自己的子嗣展开杀戮,另一方面收养高天赋的外星人作为自己养女。他和死亡生的孩子“ROT”是灭霸的挚爱,但是因为“ROT”威胁到宇宙平衡,灭霸不得不和死亡联手将自己的孩子杀死。杀死自己最爱的孩子这件事,让灭霸备受打击,甚至一度拒绝和死亡旧情复燃。
为了得到死亡的陪伴,灭霸对自己宇宙中的妻儿展开了疯狂杀戮。不仅如此,为了能讨死亡欢心,灭霸更是答应她,杀戮每个星球。宇宙中的文明,一个接连一个的遭到灭霸的毁灭。终于有一天,灭霸回到了泰坦星,对自己的母星展开攻击。拥有最高智慧的星球,在灭霸的破坏下,顷刻化为废墟。
在这场毁灭中,灭霸父亲的出现,让灭霸明白自己是被死亡蛊惑。灭霸此刻才真正明白,选择杀戮,是因为自己喜欢杀戮,只有杀戮才能让自己感到快乐。
想通了这件事的灭霸,扔下了死亡女神,独自一人开始了自己宇宙帝王的旅程。
坚韧与深情铸就漫威最富有传奇色彩的反派
超级英雄漫画因为多人创作的原因,导致时间线上并不同一。为了解决这一难题,漫威和DC两家公司不约而同的推出了漫画界的“多元宇宙”。在保持超级英雄性格不变的前提下,讲述着他在不同宇宙中发生的故事。也正因为“多元宇宙”的存在,所以灭霸坚韧和痴情的性格印记,才得以被不断加深。
大多数反派,性格都是极其脆弱的,有时为了烘托超级英雄的伟岸,甚至让反派跪地求饶的场景也屡见不鲜。但是灭霸却不一样,他是一个性格极其坚韧,为人极其执着的反派。无论身处什么样的困境,他都不会向命运低头。
死亡女神将灭霸的儿子塞恩蛊惑,并给灭霸下了“永远无法治愈”的诅咒。灭霸的力量在迅速衰退,身体也每况愈下。灭霸和自己的儿子塞恩相遇在泰坦星上,此时的灭霸再无往日雄风,相反塞恩则获得了凤凰之力。此消彼长,灭霸已然不是塞恩的对手。
灭霸知道凭儿子的意志是无法和抗衡死亡女神的蛊惑,但为时已晚,塞恩不仅剥夺了灭霸的力量,还把他爸爸给绿了。
在实力明显不如塞恩的情况下,灭霸并没有求饶,以求死个痛快。塞恩夺取了灭霸所有力量,让灭霸沦为凡人。失去力量的灭霸,在废弃的泰坦星上只能依靠吃小老鼠度日。因为捕杀幼鼠,引起了鼠王的注意,一番械斗下,灭霸左手被鼠王咬穿。
失去力量的宇宙帝王,只能依靠啃老鼠来苟活。
伤口感染的灭霸,寻觅食物时,被两个小混混抢走包裹并打趴在地。
被小混混羞辱的灭霸毫不示弱。当小混混叫嚣着:“给你一个机会,乖乖的离开这里”时。躺在地上的灭霸还反言道:“给我个机会?我可是灭霸。”
幸运的是为了打败塞恩,灭霸的亲兄弟星狐找到了灭霸。灭霸向来很讨厌这个兄弟,从来不再别人面前提及自己还有这个兄弟。因为星狐油腔滑调,喜欢耍嘴上功夫,灭霸甚至曾在《无限手套》中,把星狐的嘴给变没了。
在星狐的劝诱下,兄弟二人达成了短暂的协议,帮灭霸找回力量,击败塞恩。灭霸一行来到宇宙的尽头,女巫们告诉灭霸,只有从“神之采石场”中出来,灭霸才能找回自己的力量。同时女巫们也告诉灭霸,至今还没有人从“神之采石场”中走出来。
“神之采石场”又被称为诸神的坟场,所有“神”死后,力量都会流动到这里。
在“神之采石场”的梦境中,灭霸遇见了他最想要的生活,成为一名超级英雄。在梦境里,他和复仇者联盟们为维护世界和平而并肩作战,成为所有超级英雄的楷模。
对于灭霸而言,没有什么比自己努力获得的更为踏实,即便是自己最想要的。
拒绝梦境的灭霸识破了幻术,从“神之采石场”中走了出来,并获得了比以前更强大的力量。
重新获得力量的灭霸很快便将塞恩打败并丢到“神之采石场”里。在松手的那一刻,灭霸还戏谑道:“像你这种没有坚定品质,连自己都不知道是谁的人,是不可能从这里面走出来的。”
“神之采石场”对灭霸而言只是一场试炼,灭霸有着顽强的毅力和坚定的决心,足以让他从梦境中走出来。而塞恩则不一样,他的人生一直是受别人操控的。开始是乌木侯操作,成为对抗灭霸的人,然后被放逐。随后又被死亡蛊惑,模仿灭霸,走毁灭世界的道路。他从来没有依据自己的本心来行动。作为灭霸的儿子,拥有匹配灭霸的实力,却没有灭霸这般的恒心和毅力。
在《灭霸:无限终结》中,整个漫威宇宙遭到歼灭者袭击,许多超级英雄和反派们在反抗中牺牲。面对这种情况,灭霸率先站了出来,集结幸存的超级英雄和恶霸们展开斗争。在这场大战中,因为灭霸的失误,导致计划受挫,许多超级英雄为此战死沙场,只剩下灭霸一人。
但灭霸并没有向歼灭者投降,而是以一种坦然面对的方式,迎接着歼灭者军团的最后攻击。在这场战役中,他为自己的决策失误而后悔,为自己的自负而羞愧,同时也为了能和大家并肩作战而感到自豪。就在灭霸即将消失的瞬间,魔士亚当突然苏醒,和灭霸一起来到“Above-All-Others”(Above-All-Others,简称“OAA”,是漫威宇宙凌驾于一切的存在)身旁。在OAA对宇宙的重启下,灭霸和魔士亚当顺利击败歼灭者,拯救世界。
经历过无数危机和苦难的灭霸,逐渐确定存在的意义,决定成为宇宙帝王。只不过,是为灭世和破坏而生的帝王。
那就是灭世和破坏,灭霸为灭世而生,为破坏而生。
因为“多元宇宙”的存在,让灭霸存在于多个时空当中,所以他和死亡女神也有着不同的爱情故事。但每一个故事都离不开“深情”二字。作为漫威最知名的反派,征服宇宙只是灭霸的副业,追女孩才是他的首要目标。
当然,他表达爱情的方式我们坚决反对。
屠尽宇宙只求能与爱人相见
在漫画《灭霸》中,死亡女神突然消失。他固执的认为,死亡女神消失,是因为自己杀的太少。只有把整个宇宙屠戮殆尽,死亡女神便会回到灭霸的身边。灭霸为了能见到死亡女神,展开了毁灭宇宙的征途。这场杀戮,持续了数千年之久。
灭霸没有放过他见到的任何一个生物。超级英雄们联手对抗,他杀光所有超级英雄。天神组联手阻拦,他灭了所有天神。灭霸给了死亡他所能给予的一切,他用天神族的骸骨为死亡建了庙宇,终日祈祷着死亡的到来。
当他杀掉最后一个超级英雄“银影”之后,死亡女神穿着婚纱也如约而至。
对灭霸而言,让宇宙上的一切都死亡,就是献给死亡女神的订婚礼物。
为了救情人可以和情敌联手,哪怕自己是备胎
死亡除了把灭霸迷的神魂颠倒,还勾走了死侍的心。在漫画《死侍VS灭霸》中,故事一开始,灭霸就把死侍揍成了肉泥。
醋意满满的灭霸给死侍施加了不死诅咒,这样死侍就不会死去,前往死亡的国度。同时灭霸也可以对死侍尽情的施虐。
但死亡女神的突然“消失”,让灭霸不得不停止对死侍的SM。因为宇宙没有了死亡女神,世间万物都不会死去,灭霸就再也不能享受杀戮的快感。同时,心爱的女人失踪了,自己更是不能不管不顾。
为了救出同一个爱人,灭霸和死侍决定搁置争议,先救出死亡女神,再来打个痛快。
二人一路上拳打银河护卫队,脚踢深渊者,共同对付过亡灵大军,还把创世五大神明之一的“永恒”打的求饶。在打斗的时候,灭霸还不时的放话“死亡女神更爱我灭霸”。
当灭霸和死侍找到死亡女神时,灭霸立马冲了过去。可死亡女神,似乎更在意死侍。
从漫画到电影都充满主角感
灭霸能成为独具魅力的反派,主要来自于这个反派的主角级待遇。在漫威宇宙里,灭霸是作为核心角色最多的反派人物。除了近年来大火《灭霸崛起》《灭霸》《灭霸:无限终结》《灭霸无疆》《秘密战争2015》外,还有《复仇者V3》《神威复仇者》《无限手套》等早期漫画,其作为主咖出现的作品数量累计有数百本之多。直接碾压了鹰眼、绯红女巫、幻视等超级英雄作为主咖的作品数量。
DC和漫威两家经常出现长相极其相似的角色,比如“死侍与丧钟”、“黑猫与猫女”、“幻视和红旋风”。
死侍(左),丧钟(右)。这两个角色在漫画中的外貌高度相似,攻击方式也极像。但是性格上却截然相反,死侍活泼好动,丧钟沉着冷静。
导致角色长相相似的原因,一方面是因为两家漫画公司互相关注模仿,对方有什么人物火了,都会考虑去借鉴一把,满足市场的需求,也恶心一把竞争对手。比如漫威模仿DC的正义联盟,创造了“至高中队”,然后又让“至高中队”在各个大事件中成为炮灰,来恶心DC。
至高中队中的主要角色同正义联盟的创始成员一一对应。从左至右,分别模仿的是“神奇女侠、蝙蝠侠、超人、绿灯侠、闪电侠”。
另一方面则是主创人员的相互跳槽,让这些主创人员笔下的漫画人物颇有雷同之处。比如美国队长、绿巨人、X战警的创作者杰克·科比曾跳槽至DC画超人,然后又从DC回到漫威开始“胜利队长”的创作。杰克·科比在漫威创作的仙宫,直接为来到DC创作新神族提供了灵感借鉴。正因为创意灵感常常出自一人,所以许多漫画人物的在外形上也颇有雷同。
杰克·科比在DC期间负责超人的故事编写和绘画工作,但是因为绘画的超人表情过于凝重,失去了超人阳光的气质,以致于超人的脸部被编辑抠图,让其他画师绘画。杰克·科比认为DC的这一举动过于侮辱人,重回漫威。
灭霸的创作就是来来源于模仿。当年,杰克·科比跳槽到DC后,创作了集所有暴君特色于一体的宇宙帝王达克赛德。不甘示弱的漫威,让员工们创作出一个能和DC达克赛德媲美的反派。这时,一个叫吉姆·斯大林的画家,根据达克赛德的形象设计出了灭霸。
在早期的漫画中,灭霸和达克赛德的形象和定位都十分相似。多年以后,创作了灭霸的吉姆·斯大林跳槽到了DC,模仿着自己以前灭霸样子,又创作出来DC超级反派蒙戈。
三位超级反派从左至右分别是灭霸、达克赛德、蒙戈。达克赛德喜欢把手腕背在身后,灭霸则喜欢坐在椅子上,而蒙戈常常盯着自己五十克拉的大宝石戒,但是整体相似感还是很强。
但是,美漫多人创作的机制,让这些起源相似的反派,个人特点随着创作数量和时间的积累,越来越鲜明。
美漫和日漫在创作者上最大的不同,就是编剧和美工的分离。日漫的编剧和美工通常是一个作者,不仅要想到不错的故事,还要用图绘的形式表达出来,虽然有助手帮助,但是所承担的工作量依旧是非常大的。因此,像一些知名的长篇漫画连载作者,常常因为工作量太大,渐渐出现不同程度的劳伤,从而导致漫画无法稳定的更新。
比如《海贼王》的作者尾田荣一郎因为长期工作,在2013年突发疾病,为保证身体健康不得不从此之后降低更新频率。《猎人》的作者富坚义博更是因为在椅子上坐久了,而罹患腰伤,导致人气大作《猎人》时更时停。
日漫因为创作者的单一,在更新频率上极大的限制了作品的发展。而美漫则因为有多人创作的基础保障,不仅在更新频率上可以予以保证,在对漫画人物的性格丰富上,更是有着极大优势。
就如灭霸来说,除开首创者吉姆·斯大林赋予灭霸坚韧与痴情的特点外,还有许多漫画家参与到丰富故事和特点当中。比如勒迈尔等人在单行本漫画《灭霸》中赋予灭霸落魄吃鼠也不向命运妥协坚韧品格;邦多克等人在《死侍VS灭霸》中让灭霸为了拯救死亡,不惜和情敌合作;而吉姆·斯大林在回归漫威后,在《灭霸:无限终结》中,把灭霸打造成了一个重视战友情的铁血汉子,坦然接受自己翻下错误的惩罚。这些多人创作的性格元素,从来没有脱离灭霸本身的“坚韧”和“痴情”,相反则让这两个特点愈加明显。
灭霸几乎参与了漫威宇宙的所有“大事件”,甚至在每个“大事件”中都有着至关重要的地位。比如作为反派,灭霸最为知名的表现,来自于漫画《无限手套》。
在漫画里,灭霸集齐无限宝石,打了个响指,让半个宇宙的人消失,从而遭到复仇者联盟和银河护卫队的围攻。但是此时的他们根本不是灭霸的对手,哪怕他们找来天神组帮忙,群起而共之,也被灭霸轻易击败。据悉,即将上映的《复仇者联盟3》中的许多剧情,便是根据这一部漫画为蓝本进行改编。
灭霸让半个宇宙的人消失,只为了哄死亡女神开心。
除此之外,在寻找星魂之石故事里,灭霸曾吸收了魔士亚当的力量,并在死亡女神的救赎下成为“全能的存在”,轻易的打败了复仇者联盟和银河护卫队。
还有在盗取过宇宙之心的力量故事中,灭霸成为了凌驾于诸神的存在。为此感到不安的诸神们向灭霸进行围剿,但都被灭霸轻易打败。灭霸甚至凭一己之力,摧毁了漫威的多元宇宙。
有时,灭霸还要带领超级英雄和其它反派,为了共同的利益对抗更为强大的敌人。
在《灭霸:无限终结》系列中,漫威宇宙遭到歼灭者袭击,许多超级英雄战死。如果不能阻止歼灭者,宇宙将面临毁灭。为了防止漫威宇宙被破坏,灭霸召集了最后的英雄和反派们,和歼灭者进行决战。
虽然灭霸的计划以失败告终,但是在危难时刻能成为超级英雄和超级反派们的领袖,足见其在美漫中地位之高。
灭霸领导幸存的超英和反派并肩作战。
当所有超级英雄和反派陷入魔士亚当的阴谋,面对“至高女神”扭曲宇宙而一筹莫展时,灭霸也曾挺身而出,识破阴谋,摧毁了控制宇宙立方的宇宙之卵,让宇宙恢复成原样。
灭霸还经常和漫威其它大咖携手联动,给人许多“意外”的漫画故事。
比如和死侍组成“死亡霸”的CP组合。
谁能想到这对CP组合爱上了同一个女人呢?
和雷神并肩作战。
灭霸和雷神并肩作战,带领超级英雄们决战到最后一刻。
与复仇者联盟称兄道弟。
对美国队长说:“我觉得我很好,队长。”
无论是“大事件”、“联动 ”还是“专人故事”,只要灭霸出现,他都会有着无以伦比的地位。
灭霸首次在漫威电影宇宙登场,是《复仇者联盟1》,此时漫威电影宇宙刚刚进入第二阶段,正处于“超级英雄”集结的状态。超英们的综合实力集体膨胀,灭霸的出现,从一开始就被定为成所有超级英雄的敌人。
从此时开始,无论之后的漫威电影反派是谁,观众都会有一个共同心态:嘁,都是杂毛,坐等灭霸。
漫威也的确给了灭霸这个待遇,用了四部电影的彩蛋来预热他的出场。
2012年《复仇者联盟1》,灭霸回眸一笑,惊艳全场。
2014年《银河护卫队1》,灭霸正襟危坐,准备有所行动。
2015年《复仇者联盟2》,灭霸戴上了无限手套,即将开始寻找灵魂宝石。
2017年《雷神3》,灭霸的飞船与雷神的逃难船相遇(木有找到高清动图)。
2018《复仇者联盟3》预告,没有了头盔的灭霸,就像一个剥开的紫薯。
这还没停,《复联3》将上,漫威官方的娱乐新闻在烘托灭霸上给足了噱头。
比如“猎鹰”安东尼·麦凯在接受媒体采访时说:
这部电影没有戏份有绝对优势的角色。从影片调性上来说,没有哪一个人是影片的绝对主角,这是部真正的集结号电影,如果非说谁是唯一主角的话,那应该是灭霸,我们所有人都是围着他转的。
前不久,《复联3》的导演罗素兄弟戴着无限手套,警告那些看试映的人,“千万不要剧透。”至于这不要剧透的原因,想必是不愿意让太快观众知道那些超级英雄被灭霸打死了吧。
无限手套上亮着的宝石,暗示着灭霸会《复仇者联盟3》中取得的宝石。
罗素兄弟中的安东尼·罗素还在一次采访中直言:
漫威给了我们谁可以杀的名单,就是这样而已。
就在安东尼·罗素发言没多久,漫威头头凯文·费奇又加了剂猛药:
我小时候从来没去过夏令营,但《复仇者联盟》就像是夏令营,天下没有不散的宴席,总要告别的。
没错,我灭霸就是凭这只铁拳打得漫威超英们魂飞魄散。
看来在灭霸的重拳之下,漫威电影宇宙真的要迎来一场终结了。
拳打复仇者联盟,脚踢银河护卫队,才是配得上灭霸的战斗。
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今天给大家速览的作品是漫威于1991年创作的漫画《无限手套》。据说正在热映的《复仇者联盟3:无限战争》和这部漫画关系极大,电影中的部分内容便是借鉴于
《无限手套》创作于1991年,恰巧也美国队长诞生50周年之际。但故事中的美国队长,戏份却并不怎多。
灭霸,出生在泰坦星上,父亲是星球上的“导师”,以学识渊博著称。起初的灭霸梦想成为科学家,但是被死亡女神所蛊惑,渐渐走上了毁灭世界的道路。他屠杀宇宙每一颗拥有文明的星球,只为了取悦死亡女神。
灭霸在漫威漫画宇宙出场频率很高。他和复仇者联盟的超级英雄们当过队友;和死侍争风吃醋;为了女人屠杀过全宇宙;还杀了不少自己的孩子,当然也有些漏网之鱼,比如拥有异人血统的塞恩、自称灭霸孙女的星云。
在漫威漫画中,星云的身份是灭霸的孙女,曾多次刺杀灭霸,没有一次成功。
在漫威漫画中的灭霸是一个十分冷血,实力强大的超级反派。但他深爱死亡女神的感情和拒绝使用阴谋诡计的性格,让他和奥创、红骷髅、墨菲斯托等反派有很大的不同。(相关链接:真·反派系列之灭霸:这魔头用情比你深)
这位超级反派前后三次和全宇宙为敌,第一次争夺宇宙魔方,和复仇者联盟与银河护卫队大战,被惊奇队长击败。
第二次为了收集无限宝石,和全宇宙的超级英雄发生冲突,最终魔士亚当拉着灭霸同归于尽。
第三次,便是《无限手套》。
在10年前的战斗中,灭霸和宇宙魔士亚当同归于尽。但死亡女神认为,当宇宙没有了灭霸,生命便会失去一种平衡,必须要复活灭霸,以他的杀戮来长久的维护“生与死”的平衡。为此,死亡女神复活了灭霸,并赐予他更强大的力量。
复活后的灭霸实力更加强悍,他很快的收集到了所有无限宝石,逃出一切规则的约束,拥有着比创世神明更加强大的力量。
魔士亚当拥有至高进化生命体能力,亦正亦邪。灭霸曾多次败在善良灵魂的魔士亚当手上,也曾击败过拥有邪恶灵魂的亚当。
银色滑翔者和毁灭者本想阻止灭霸,无奈此时的灭霸实在太过于强大,直接用无限宝石的力量放逐他们。有幸的是,在这场放逐的过程中,银色滑翔者和毁灭者遇见了魔士亚当的灵魂。在魔士亚当的帮助下,他俩逃离了灭霸的放逐。
毁灭者(左)银色滑翔者(右)在灭霸的攻击下不堪一击。
灭霸无穷力量吸引来了地狱之王墨菲斯托。他向灭霸投诚,并恭维着灭霸已经成为宇宙之王。但灭霸对于这样的称呼并不感兴趣,用手摧毁了墨菲斯托为灭霸制作的“GOD”雕像。
灭霸告诉墨菲斯托:
他不需要靠这种把戏来证明自己的地位,因为自己本身就是宇宙之主。
墨菲斯托是一个恶魔,因捕获灵魂而闻名,通常以签订契约形式进行。但是遇见实力比自己的强的对手,立马就开始献媚。
获得所有宝石力量的灭霸想得到死亡女神的青睐,他为取悦死亡女神,用无限宝石在宇宙的边缘建造了雄伟的宫殿,把自己的孙女星云弄成半生不死的焦人。但死亡女神对灭霸的所作所为无动于衷。焦虑的灭霸在死亡女神马仔的“提醒”下,决定为死亡女神做些什么——比如抹去宇宙一半的生命。
死亡女神的马仔生前大多是曾经的活跃于宇宙的超级英雄。
灭霸戴着无限手套的手打了个响指,“SAMP”的一下,整个宇宙的生命瞬间消失了一半。
维护自然平衡的生命体瞬间消失一半,让自然灾害在世界的每一个角落频发。此时的地球,连续遭受着火山爆发,海啸、地震等种种自然灾害的冲击,人手不够的超级英雄们在世界各地疲于奔命。
在《无限手套》里,灭霸是独自一人单挑全宇宙,《复仇者联盟3》中的“黑耀五将”没有在《无限手套》中登场。他们分别是亡刃将军(上)、暗夜比邻星(左一)、黑矮星(左二)、乌木喉(左三)、超巨星(左四)。
人类大规模的消失,让整个地球陷入了一种无序的状态。复仇者联盟内部情况不容乐观,神奇四侠、黑豹、鹰眼、快银、夜魔侠、野兽、黄蜂女、惊奇队长等近百位超级英雄消失,让复仇者联盟乱作一团。
银河护卫队的成员也在这场灾难中大规模消失,星爵、卡魔拉、树人格鲁特、胜利队长等都失去了踪迹。
复仇者联盟消失的超级英雄部分名单。
宇宙生命迹象的波动让奇异博士有一种不好的预感。果不其然,被魔士亚当拯救的银色滑翔者从天而降,把奇异博士的家砸了一个大窟窿。受伤严重的银色滑翔者躺在沙发上,告诉奇异博士——灭霸回来了!
面对这一切突发情况,慌张的奇异博士接到了魔士亚当的脑电波,得知宇宙生命的一半的消失都是灭霸搞的鬼。同时,自诩为第一反派的毁灭博士,也追踪着魔士亚当的脑电波,来到奇异博士家。两位博士相见恨晚,立刻打了起来,好在魔士亚当及时赶来,调停了这场不必要的战争。
魔士亚当制止了两位博士之间的战斗,告诉大家现在当务之急是从灭霸手里夺取无限手套。
在魔士亚当的建议下,他们决定分别去找天神组和复仇者联盟寻求帮忙。
奇异博士来到复仇者联盟总部,告诉幸存的超级英雄生命消失的原因。不知所措的美国队长、钢铁侠、雷神、幻视等人得知事情原委后,从之前的慌乱中镇静下来。奇异博士还打开空间之门,接来各地还幸存的超级英雄,准备对灭霸开始全面反攻。
魔士亚当和银河滑翔者来到天神组聚集的地点,力争天神组的帮助。只不过天神组对于是否制裁灭霸这件事,内部发生了分歧。
每当天神组们组队对付敌人时,就预示着他们要团灭。
生命法庭认为灭霸这一举动属于“物竞天择,适者生存”,不予制裁;创世五大神明的“永恒”和“吞星”认为灭霸掌握了无限手套的力量,是对宇宙平衡的威胁,应予以消灭。
最后,魔士亚当争取到的天神组成员有永恒、吞星、时间之神、混沌之主、秩序之主、陌客、爱之夫人、仇恨之尊长和路人A与路人B。
另一方面,复仇者总部已经备战完毕。只不过因为超级英雄和毁灭博士之间宿仇,双方发生了数次小规模冲突,直到魔士亚当回到复仇者联盟总部,矛盾才得以缓和。
魔士亚当整理了一下计划,大致内容是“复仇者联盟先去当炮灰,消耗灭霸的精力;天神组再出动,牵制住灭霸;而自己则负责收割人头”。
女浩克告诉大家,之前复仇者联盟分别在惊奇队长和魔士亚当的帮助下,击败过灭霸。
让半个宇宙的生命消失,并没有讨取死亡女神的欢心。面对无法讨好的死亡女神,愤怒的灭霸用无限手套创造出了一个女灭霸“特拉瑞亚”。醋意满满的告诉死亡女神,特拉瑞亚是他灵魂的一切渴望。
特拉瑞亚是灭霸按照自己模板创造出来的女性角色,拥有和常态灭霸相同实力。
但死亡女神对灭霸为她所做的一切无动于衷。就在灭霸对这段感情一筹莫展之际,超级英雄的联军杀到了灭霸的宫殿。
奇异博士开了一个传送门,复仇者联盟的小伙伴们迅速奔赴战场,然而灭霸好像早就看穿了这一切,双手抱胸,不慌不忙。
超级英雄们的攻击被灭霸瞬间化解。当灭霸准备让他们集体消失时,狗腿子墨菲斯托跑到灭霸跟前,告诉灭霸:
大王,你已经拥有无穷无尽的力量了,但你还是没有得到死亡女神的真心。主要原因是因为大王没有在死亡女神面前展示过勇气,而现在则是一个最佳的机会?
灭霸对此表示不能理解。
墨菲斯托又补充到:
没有女人不会被男人的勇气所打动,大王如果凭借无限手套打败复仇者联盟,死亡女神会觉得你在逃避战斗。所以,大王不要使用你那无限手套的力量,而是通过拳头,将这些复仇者们打倒在地。这样,死亡女神一定会被你的勇气所感动的。
死亡女神:怕不是个傻子哟!
灭霸欣然接受墨菲斯托的决定,他决定消弱自己的力量,来和复仇者联盟的超级英雄们进行一场战斗。但即使灭霸削弱了力量,超级英雄们依旧不是他的对手。
拿摩和女浩克:被灭霸用孢子裹住全身,窒息而死。
金刚狼:身体内的曼德拉合金被灭霸融化,成为一个废人。
金刚狼被称为最有可能打败灭霸的超级英雄之一,但是在拥有无限手套的灭霸面前,金刚狼丝毫能动弹。
绯红女巫:灭霸用光波将其射为一团血雾。
镭射眼:被灭霸用透明方块割断氧气,缺氧而死。
幻视:被灭霸一拳打穿。
钢铁侠:被女灭霸“特拉瑞亚”摘下头颅。
蜘蛛侠:被女灭霸“特拉瑞亚”打晕在地。
新星:灭霸用无限手套的力量,将其削成颗粒。
类星体:被灭霸用射线蒸发在宫殿地板上。
突击战中,复仇者联盟损兵折将,几乎全军覆没。
除了在暗处埋伏的魔士亚当和银色滑翔者,宫殿中的超级英雄只剩下美国队长还活着。美国队长为了吸引灭霸的注意力,扬言要和灭霸单挑。
灭霸嘲笑美国队长自不量力,银色滑翔者趁机偷袭灭霸,准备摘取无限手套。但灭霸对银色滑翔者的偷袭早有防备,轻易的躲过了他的攻击。并且以一记重拳,结果了美国队长的性命。
魔士亚当面对这场突袭的失败,只好召唤出一直埋伏在暗处的天神组成员们。众神们要求灭霸交出无限宝石,灭霸没有丝毫的让步。
天神组和灭霸的战斗扭曲了时空,晕倒在地板上的蜘蛛侠和无法行动的金刚狼,在双方的火拼中化为灰烬。本来也会受冲击而死的星云在死亡女神的保护下,得以苟活。
整个宇宙都被卷入这场战斗,无数弱小的生灵更是在不知情的情况下,成为神的武器而死去。
天神组中的路人A和路人B用行星群当做武器,但在灭霸的一道广播下,行星群和路人A、B顷刻化为尘埃。
时间之神准备潜入无限宝石中,从内部给灭霸造成打击,却被精神高度集中的灭霸发现,直接震成了粉末。
混沌之主和秩序之主使用双面攻击,想把灭霸一分为二,可事与愿违,灭霸通过无线宝石的力量直接将这两位天神给抹杀在宇宙中。
吞星、陌客和永恒的联手攻击,虽然将灭霸打得失去了平衡,但终究被意志坚定的灭霸所克服。
爱之夫人和仇恨之尊长携手的精神攻击,也被灭霸给化解。
正在灭霸出手攻击爱之夫人和仇恨之尊长之际,狗腿子墨菲斯托用地狱之火烧向灭霸,企图趁乱夺走无限手套。灭霸正准备了结墨菲斯托,死亡女神却对他发动了突然袭击。
面对死亡女神的背叛,灭霸失了神,慌乱中遭到天神组的合击。
只要死亡站在天神组这边,天神组的成员就不死去。
被死亡女神“辜负”的灭霸,很快重新振作起来。他利用无线宝石的力量,愤怒的将众神封印。这些曾掌管宇宙一切神明,“消失”在宇宙之中。
灭霸取代了永恒的地位,精神化为虚无,控制着整个宇宙。正在这时,一旁已经被烤焦的星云,走到灭霸身旁,偷走了灭霸肉体所佩戴的无限手套。
星云戴上无限手套,身体得到恢复。
获得了无限手套的星云,立即将灭霸放逐于永恒的虚无之中。在宇宙中漂泊的灭霸情绪渐渐低落,濒临绝望。就在这时,在地球观战的奇异博士开了一个传送门,将灭霸接到了地球。
战后幸存的超级英雄绿巨人、毁灭者、雷神、毁灭博士和焰皇准备揍灭霸一顿,被魔士亚当阻拦。
魔士亚当告诉超级英雄们,现在无限手套被星云取走,星云的精神力无法驾驭这么强大的力量,最终会被无限手套的力量所奴役,对宇宙大肆破坏。要打败获得无限手套的星云,灭霸的力量必不可少。
和超级英雄呆久的毁灭博士对自我定位有点模糊,开始质疑魔士亚当是灭霸的秘密助手,忘记了自己也是一个超级反派的事实。
临时组成的队伍再度出发,浩克、雷神、毁灭博士、毁灭者和焰皇打头阵。然而他们刚一出场,就被星云用无限宝石的力量束缚,锁在石缝中无法动弹。
紧接着灭霸、魔士亚当、奇异博士、银色滑翔者也来到了星云面前。魔士亚当施展隐身术,使星云无法看见他。
星云见到灭霸,自然的将灭霸也锁到了石缝中。
原来灭霸和魔士亚当早有计划,他们打算让灭霸用激将法吸引星云的注意力,促使星云使用无限手套的力量,一旁的魔士亚当则趁机偷袭,夺取无限手套。
灭霸和魔士亚当算计着星云,时刻准备夺取手套。
灭霸激怒星云,告诉星云即使拥有无限手套,也做不出灭霸这样的伟绩。比如说——消除世界一半的生命。
被激怒的星云反其道而为之,她把灭霸抹去的生命重新复活,并将时间倒退到二十四个小时之前。星云的这一举动,让之前牺牲和失踪的超级英雄们纷纷复活。
超级英雄们在无限手套的力量下复活,只不过大多失去了之前的记忆。
时间倒退使超级英雄和天神组们从之前的封印中苏醒。被解除封印的天神组看见无限手套在星云手中,立马对她发动攻击,魔士亚当趁机钻入灵魂宝石的世界。
当星云将天神组再一次封印,并炫耀着自己的武力时,灵魂宝石中的亚当操纵手套力量,灼伤了星云的手,迫使星云因为疼痛把手套丢在地上。
奇异博士见状立马打开传送门,将浩克、托尔、毁灭者等还保有之前战斗记忆的超级英雄们传送过来。因为星云丢下了无限手套,灭霸的封印也同时被解开。在场的所有人,都向无限手套冲去。
魔士亚当:抢什么抢,我才是无限手套的主人好吗?
魔士亚当从灵魂宝石中钻了出来,抢先所有人一步获得无限手套。他让宇宙恢复正常,之前因为无限手套消失的人们纷纷复活,只不过失去了关于消失时的记忆。而灭霸则被魔士亚当囚禁到灵魂宝石的世界里。
灭霸这一番折腾,结果一个超级英雄都没死。
被放逐到灵魂宝石世界的灭霸也乐于如此,三次和全宇宙对战的失败经历,对他而言是极大的打击。与其在外面备受煎熬,不如在灵魂宝石的世界里,安心当个农场主,好好种地。
灭霸最后的一幕,与《复仇者联盟3》结尾神似。
啾————
《无限手套》中的灭霸较之以往有很大的不同。之前的灭霸被击败后,并不会对自己的所作所为进行反省,他会怀着对世界更大的仇恨,再一次卷土重来。但是这一次,他选择了不再反抗,甚至说出:
力量,就像保质期短暂的商品一样,很难得到,又容易失去。有时候我觉得我懂,什么叫做虚荣。
对于会说出这样大道理的灭霸,树懒君无疑要竖个大拇指——
演,请继续演!
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《复联3》讲的是一个猪队友顺风浪了一波,然后被团灭了的故事。呵呵,卡魔拉真倒霉,爸爸是个疯子,男朋友是个傻子。
美队护钻忙,灭霸单手我来扛铁人护钻忙,怒拿一血负重伤雷神护钻忙,视死如归正面刚博士护钻忙,机会渺茫也无妨星爵护钻忙,银护从此无鸳鸯黑豹护钻忙,瓦坎达里战一场寡姐护钻忙,纵使强敌也不慌蜘蛛护钻忙,一往无前好儿郎阿灭抢钻忙,灰飞烟灭笑称王粉丝抢救忙,一呼一吸透心凉
洛基开局反野被拿一血,幻视下路送人头,雷神猥琐发育败方mvp,美队黑寡妇黑豹艰难保护我方水晶,冬兵战争猎鹰打支援,绯红守家,钢铁奇异小虫偷水晶失败被团灭,星爵演员,绿巨人开局心态崩溃了退出游戏
混沌初开,宇宙出现了六颗象征尊贵身份的宝石,一旦集齐就有毁天灭地的能力。它们分别是QQ空间黄钻(心灵宝石)、QQ秀红钻(现实宝石)、QQ炫舞紫钻(力量宝石)、QQ游戏蓝钻(空间宝石)、QQ音乐绿钻(时间宝石)、QQ橙钻(灵魂宝石)。为了得到六大宝石,灭霸终于对马化腾,哦不,复联下手了。
一颗宝石你们打不过,两颗宝石你们打不过,然后人家就有六颗宝石了,你们怎么打?编剧不知道怎么让你们打赢,干脆拖到下一部了。
请大家想一想,古今中外,不论是《但丁密码》还是《血色星期一》获得了知识与力量的大反派们为什么最终目的都是随机消灭掉一半的人类,这给了我们什么启示?不婚不育就可以做自己人生的反派!
为什么不砍手???????
下一部:《复仇者联盟:逆转未来》
万磁王:OMG,他居然把全世界最强的六块宝石放在一个金属手套上。
一直以为自己是漫威的路人,但看完《复联3》才知道漫威最强大的地方就是把每个人物都润物无声写进了你的心里,好几处泪眼婆娑。真的不要被剧透,这样你会多几次虐心,因为你不知道挂的究竟是谁。第一次看完漫威心情如此的down…节奏、视觉、情感全部被照顾到了!无限期待《复联4》!!!
日啊这哪是妇联3,分明就是灭霸传啊!二十多个超级英雄三条故事线,全部在给灭霸打牙祭。虫铁最可爱,锤哥真正帅,星爵搅屎棍,结局看不懂!加上彩蛋还是看不懂!(没错我是鸵鸟我不相信!我!不!相!信!)
大家好,我是灭霸,我的手套被扣在海关了,急需要200元交罚款,如果你5月11愿意发红包给我,我保证在打响指时你会活下来。我代表我们泰坦星下发红头文件:赶在2019面之前务必要让全宇宙的人口降低一半,宇宙的人均GDP才能翻一番,实现又好又快发展。这是千年大计、宇宙大事!IMDb8.4,排行前250毫无争议的神作!很多DC粉可能觉得很失望,诺兰蝙蝠侠三部曲以后,继承诺兰电影,把美漫文化发扬光大竟然不是DC电影,而是漫威电影,这样想就太狭隘了!自古以来,英雄不论出处,历史从来不会按照血统论给作品打成绩,只按照质量和电影本身,DC除了自身问题重重,还要反思为什么复仇者联盟3如此成功,尊重自己的对手,才能赢得别人的尊重!一个连对手的成功都容纳不了的人,注定无法正视自己的问题。
《灭霸:后来我什么都有了,但是没有了我们》
别团!等人齐!
每一條故事線都出現「一命換一石」之兩難,人人為了所愛要半個宇宙陪葬。生命有貴賤,天佑愛人,消費者的愛尤甚。/反派是最終極的天秤座。/時間之石是BUG之泉源,世上有千萬個以它來扭轉局勢的方法。/沒異能沒裝甲的黑寡婦證明,人神魔的血統都隨便吧,宇宙最強的血統是俄羅斯人。
过于悲壮的一部,但依旧膜拜在漫威的10年聚力…我们还有多少可以失去?
灭霸是一个有情怀的无产主义者,不惜牺牲此生最爱来整治这个混乱而拥挤不堪的宇宙,整治完了也不是要搞什么奴隶制自己当皇帝什么的,而是隐居深山老林看着夕阳感叹人生无常,说不定有空再种种菜养养鸡什么的。以随机的方式减去一半的人口也体现了其公平性和创新性,简直就是boss里面不可多得的楷模。
一顿操作猛如虎 一个指响秒变土
两个福尔摩斯跑来纽约玩Cosplay不务正业,案子不用查了吗?
Fxxking Amazing!你以为在看妇联3,发现原来在看银护3!你以为在看银护3,发现原来在看灭霸传!你以为只是发便当,原来他妈是团餐!漫威从电影第一刻就开始用心打破观众预设的期待,灭霸是目前漫威写的最好的反派,电影饱含深情,在妇联4上映前漫威粉要集体焦虑了