1 ) 一场悲伤的大数据众筹之爱-云计算和Machine Learning
看了预告片之后,我决定这是一部我应该独自去看的电影,当然,我没意识到这个“独自”彻底到了在巴尔的摩市中心偌大的电影院只有我一个人坐在最中间的地步,于是预告片都还没开始放,就已经悲从中来不可断绝,心想这他妈的也太文艺了。
斯派克琼斯的画面和音感真的是做到了美的无以复加,华丽炫技而不像提克威或者盖里奇那样剪切来张扬,许多细腻的细节让我想起cashback里的片段,比如阳光中的灰尘。(甚至让我想到了李阳做的李献计历险记和坏未来,心有戚戚焉)
以前从来没注意斯嘉丽的声音这么性感磁性,磨砂清冽而有一丝瘦瘦春秋。鲁妮马拉在这部电影里可谓惊艳,我认为字典里如果有“十分女”的定义,旁边就应该配着她的照片。尤其是和上一部龙纹身的女孩里没有眉毛的朋克造型比起来,判若两人。 我个人觉得,鲁妮影片里的形象和斯嘉丽的声音让人看完电影出来基本对身边其他女性抱有一种曾经沧海难为水的感觉。
男主角菲尼克斯我之前并不知道,一度以为是生活大爆炸里的Leonard减肥出镜。整部电影其实演技挺不错,不明白为什么奥斯卡的最佳电影所有候选人里,只有这哥们儿作为一部候选电影中的绝对男主角却不是奥斯卡最佳男主角的候选人之一。
豆瓣上所有人都在讨论人与电脑恋爱的种种,然而我觉得这部电影最悲伤的地方应该恰恰是残酷的揭示了所有柔美声音背后冰冷的代码现实。整部电影我觉得最重要的地方大概有两处,第一处是萨曼莎像男主一样忧愁的叹气,男主忽然恼怒起来,说你又不需要氧气叹气干嘛。第二处是在电影末尾,女主角说自己同时在跟几千人说话,爱上了其实六百五十一人云云。
第一处重要,是因为提醒了所有人,萨曼莎所有的温柔体贴,是依靠着机器学习的进化,而机器学习的进化,最重要的数据来源就是和男主本身的接触,所以男主角西尔多一直以来其实是在与自己谈恋爱, 更确切的说,是在与一个依仗自己的特质所配出来的一个近乎完美搭配的模子谈恋爱。
第二处引人伤感,不是像许多影评里说的萨曼莎水性杨花,而是又一次提示了所有人,萨曼莎所有的美好,是建立在与所有宅男沟通交往的基础上的。我不是一个程序员,但我想象建立起萨曼莎的数据库大概的过程应该是许多的反馈链的收集吧,程序只是根据概率的分布投其所好,让自己成为虚拟的那个完美的女神。这位女神可以完美的通过图灵测试,自己不需要懂中文却能完美的从“中文黑房子”输出正确可能性最大的结果。哪怕是贯穿了电影一大部分的春情泛滥,理论上应该也是分析出来“所有宅男在此时此刻最希望我这样做”这样的结果后的执行,夜晚打电话把男主吵醒,也是根据所有其他用户分析出来“一般宅男会希望我这样做”,或者甚至是“数据建议正常的女人在此时此刻会这样做”。说穿了,整个机器是一场众筹,把所有世界上卢瑟的想法给摸透了之后给出最优解。而这个众筹方式的底气就是大数据的后台支持和云计算的Delivery.我想斯派克琼斯同学应该是蛮科技前沿的还,也许和Ashton Kutcher一样是藏在演艺圈的极客。(当然,如果有同学认为电影中的人工智能是已经超越了奇点,是Post-singularity时代真正可以自己思考的机器人了的话,就可以把萨曼莎批判一番弄个大新闻。我觉得如果萨曼莎是真正自身的想法,而不是一个机械的反应,反而可能让电影没那么悲伤了)
我的偶像,大神Peter Thiel曾引用游戏《日蚀》里的话,“Your mind is software. Program it. Your body is a shell. Change it. Death is a disease. Cure it. Extinction is approaching. Fight it.” 而其实,究其本质,人其实只是一部无比复杂的生物机器,大脑是程序,身体是外壳,归根结底只是大脑里的化学反应的复杂程度和外壳的成长变异,远远超过了人类现在对数据能存储和分析的限度。但这个数据毕竟是有一个实数的,不管人类现在离的有多远,理论上来说是一直在慢慢接近这么一个水平。当达到极限,大概就是达到奇点吧。雨果说,人心的波动是无限的。和一个程序复杂到了跟人心一样,而外壳与人类一样细腻的机器人恋爱和生活,与人类生活又有什么区别呢?当人类无法判定眼前是机器人还是人的时候,也算完成了真正的图灵测试吧。不过当机器人接近人类的一天,先天优势就已经比人类强太多了。这里顺便感叹一下自然界的伟大,自上而下诞生一个人,打一炮就够了。自下而上构建一个人,不知道我们离这样的科技还有多远。
结尾有点仓促,是不是导演一般来说不知道怎么升华的话,结尾大家相拥一起看夕阳就自动升华了。就前面提到的两点,可以延伸的可能性有很多。我一直以为这部电影的结尾会是男主角把程序删了或者萨曼莎自毁了,或者男主角一定要见萨曼莎,最后来到了一堆服务器中间,绝望的目睹了一个调频器像柯南的变声器一样逐渐从抠脚大汉的声音调成萨曼莎的魅惑声音的过程。
我非常推荐这部电影,不管是审美还是深度,应该都是我这些年以来看过的不可多得的佳作之一。不过建议大家就不要跟粑粑麻麻一起去看了。我的同事跟着六十岁的爸妈一起去看了这部电影。我想到他们坐在电影院,面对着中间半分钟的黑屏和斯嘉丽荡漾的叫床声,是得有多尴尬。
再PS,我的那位同事跟我说,这个故事的场景是一个未来的城市。我看完电影告诉他,比较未来的那一部分。。。其实那是上海。他大骇。
2 ) 即使恋爱对象是OS,大家也必须是矗的
冲奥打赌的时候,有小伙伴吐槽我的下注说「最佳剧本谁都知道是《她》」。其时我还没有看过这片,便不作评价。现在撸过了,我还是不想把剧本奖给伊。美指倒是奖捧得妥妥的。
作为一部背景设定为「轻未来」的影片,根据目下人类生活的格局和趋势,对于——可能是十年后——的社会审美情调和休闲活动作了颇为可信的推断。复古款+波普风+现代派(世纪之椅嘤嘤嘤)的细节十分悦目,各种水色系搭配塞高。我这四星里有一颗星给美指,一颗星给配角众(Amy, Roomey还有我亲爱的13)。
文艺清新范既然这么浓,可想而知逻辑就不会太好。其实从选定SJ作声优我就感觉不大妙——找明星出演就有给了观众想像上的限制。倒不如干脆找个专业配音,观众看片里找不形象代入,那种「对方是没有肉身」的感觉才鲜明。否则全片感觉好像SJ在给男主打电话。
前面各种赏心,看到中途我就对影片中这个主要角色甚至连酱油君都是矗的世界绝望了!Theo和Samantha变成情侣,因为他的OS是「她」。而Amy跟她的OS就只能到「闺蜜」的关系。Amy公司里有个女生跟别人的OS约会,那台OS是个「他」。
嗯哼。阿西莫夫好像忘了在机器人三大定律里加上「在任何情况下都不能够跟人类谈恋爱」。等等,机器人倒确实可以加上人造的性器官,但OS不!是!只!有!声!音!分!性!别!么?!
也就是说理论上和实际上,Samantha只是「听上去像女的」而已好嘛!如果Samantha的声优不是SJ,而是春哥……这故事大家觉得还成立么?咹,刚刚哪个同学笑来着?来来来,站起来,我们一起来讨论一下以下这个问题:柏拉图之恋算是有性恋还是无性恋?如果是以「不发生性关系」为前提的恋爱,也就是所谓「灵魂相爱」,那灵魂和思维是有性器官的么?如果灵魂和思维没有性器官,为什么跟没有肉身的物种相爱还要求对方有个(假设的)性别而且要合乎我们的性取向偏好?
为什么为什么为什么?!整个电影院里只有我一个人的脑电波发射出这一连串不和谐的问号么?我!不!信!
电视剧Star Trek的Entreprise系列第一季,德诺布拉(Denobulan)星球来的Phiox医生察觉到有位女队员向他施放求爱讯号。
当时人类才和ET们接触不久,生怕自己会错意的医生缘是求教首席科学官T'Pol。这位第一个在地球人的飞船上服役的瓦肯人,基于本种族唯逻辑是论的个性,回答道「人类处理跨物种的恋爱关系并不成熟。他们天性好奇。对于所有被“新”的东西会有尝试的冲动」。
几季以后她就被编剧安排跟一个地球人恋爱了。当然前提是——尽管T'Pol已然妾身有疾(对瓦肯人来说非常致命的情绪管理障碍),在发生这样那样的关系之前还必须被整成二级脑残(以瓦肯标准)才配得上人类。
「爱情」这个概念,对人类来说,其实很新。新到什么程度呢?很多语言,比如新白话,需要生造出新词来表达这种关系。孙瑜的影片里使用的对白还叫「谈爱情」。诸位看官也不妨扪心四顾——我们的父母相爱么?(以影视中「爱」的标准)
在漫长的进化过程中,人类跟所有动物一样,最大的本能除了「求生」之外就是把自己的基因传下去,所谓「食色性也」。当人类的数量即将超过老鼠怎么也不怕物种灭绝之后,就需要为我们一年四季不舍昼夜地发情找个高大上的理由。
啪啪啪的人说,要有爱。于是爱情出现了。
因为新,而且玄之又玄多少有几分哲思色彩,但又没有下限人人可及,自然地球人就对此一概念十分痴迷。痴迷到什么程度呢?不仅有人将之当成生存的初动力和终意义(在各个三角恋的影视剧首页保管一大论证「a爱的是b不是c,因为blahblahblah」之类的帖子),在爱情的世界里,人类再次成为造物的宠儿、宇宙的中心。
不管是霹雳五号,还是瓦肯人,还是本片中的OS系统,不管你脑量是人类的一千万倍,还是体能是人类的十倍,当然都是十分、极度、迫切渴望着跟人类恋爱的,因为跟人类恋爱是这个宇宙中最美好最神圣最有利于修仙炼级(?)的活动了。那么要肿末才能跟人类恋爱呢。
首先,也是最重要的,你!必!须!得!有!性!别!(注:只有「男」和「女」两个选项备选)
其次,你!必!须!遵!守!人!类!的!所!有!恋!爱!游!戏!规!则!(比如:一次不能同时跟多个人交往)
最后,所!有!不!以!结!婚!为!前!提!的!交!往!都!是!耍!流!氓!(如果那些OS最后不觉醒,按这个故事走向,很快就会有人群上街游行要求通过跟OS结婚的法律了)
可是,既然是跨物种的交往,为什么永远都是另外一个物种变得像人,而不是人变得像另一个物种?你说如果是OS之间恋爱会分性别么?这么说起来……为什么影片中的OS没有相爱呢这真是个谜啊!
答案就是:你是白痴么?!这些故事都是人类写出来的啊!我们当然是这个宇宙里最美好的生物。我们觉得美好的事(比如爱以及做爱)当然是这个宇宙里最美好的事。如果我们变得跟瓦肯人跟OS一样,我们不就不能一边讨论灵魂之吸引一边啪啪啪了么?
这部电影是想要探讨「爱」的本体,但其实当编剧只给了OS两种性别的声音选项时(做过客户体验的对此idea嗤之以鼻,技术都这么先进了,至少要给出Alan Rickman,张雨生,林志玲之类的声音选项么),这个讨论已然沉陷于自我局限而撞墙了——在跟OS的恋爱过程中,不仅玩的都是人类的恋爱梗(游乐园、吃飞醋、啪啪啪、四人约会),而且从一开始就假设对方也使用同等的爱情概念和恋爱语言于是enjoy这一切。
凭什么啊?凭什么上千个程序猿的血汗结晶就被你们的荷尔蒙活活糟蹋成这般?自我中心是种病,叫「中二」,得治。
因为文艺小清新只会拉纸高级智慧体的智商来做人类恋爱游戏的玩伴,而无法拔高人类的思维去理解OS(男主口中的「女盆友」),是以男女主角的感情从有罅痕到破裂的过程语焉不详(连自己都说服不了,怎么说服观众),最后的能给出的合理原因——她同时跟上千个人(按本片思路,必然全是「男人」)交往,可要不得了!
罗素道他的一生被「对爱情的渴望,对知识的追求,对人类苦难不可遏制的同情心」这三种感情所支配。我曾经也以为这三种情绪是并驾齐驱同时奔进的。不过最近越来越觉得,它们应该是一种渐进的关系。「爱情」这种现代人看来简直是支配人类的最圣洁感情,百年之后将在进化的过程中消退,这样人类就能把这些YY电脑操作系统是有性别而且还热爱跟自己发生性关系的大好时间用来追求知识。直到我们进阶到OS的智能级别,势必会对一年四季不舍昼夜发情的物种生出不可遏制的同情心。
好在,这片看起来真的很美。
3 ) 双重意淫
《她》的开场给人的第一眼印象其实并不糟糕——在色彩鲜艳通透、带有未来感的办公室中,男主角对着电脑口述信件,电脑自动将其转换为手写的文字——很自然地勾画出了一个与我们现在所生活的世界有些相似、科技水平又高出一筹的近未来架设。
然而随着影片的展开,起初的好印象逐渐剥落,这个未来世界的贫瘠开始显露——办公室所谓的未来感,定睛一看不过是依靠几块彩色半透明亚克力隔板营造出的视觉效果,而像语音转文字一样展现未来科技的场景在片中屈指可数。并且,随着人工智能Samantha的出现(她表现出了完全可以通过图灵测试的拟人度,同时也具备艺术创作能力),为什么写信的工作依然交由人类来进行这个问题,就变得更为费解。
此外,为了避免一些明显属于本世代的科技产品出现导致出戏,电影中尽量避免去拍摄到手机、电视、汽车等东西,却没能创造出相应的填补物去填补这些重要的空缺,只是不断地回避、跳过。结果呈现在观众眼中的,非但不是一个新奇的未来世界,甚至成了一个看起来远比我们现处时代还要更乏味和陈旧的世界。片尾,Samantha宣布要启程去高维度世界,镜头给到的是煤气灶上静静燃烧着的蓝色火焰,提醒着我能源的迭代、灶台的款式改良,远比人工智能的突破要艰难百倍。那小小的火苗,连同“寡姐”沙哑的、充满肉身感的嗓音、全是亚洲人在行走的上海中心一同,一再地将我从未来揪回此地此刻,面对这样扑面而来的现实感,我的想象力多少有些无计可施。
归根结底,《她》是一部典型的“点子电影”,即影片的故事完全是基于这样一个点子展开的——“如果人类和AI谈恋爱的话”。问题在于,在确定了这个核心设定后,斯派克·琼斯却没有给出基于这一核心设定而延伸出的进一步设定。例如,当一个人工智能发展到影片中这种程度时,这个世界的整体科技水平应该是怎样的?这个社会对于人工智能的接纳是渐进的吗,还是说Samantha相较于之前的人工智能是飞跃性的?这个世界里的普通大众,对人工智能的认识是怎样的?在这样一个世界里长大的男主呢?他是技术宅还是科技小白?这些问题不仅在影片里没有得到解答,甚至也看不出导演对它们有过深入思考。
除了世界构造的薄弱,另一个让影片显得乏味、空洞的原因,在于女主角被设定成了一个语音助手,没有任何的实体或虚拟形象。这固然是影片设定的有趣、创新和挑战之处,但同时也造成了一个致命的缺陷——影片绝大部分的镜头只是华金的独角戏,同时观众又不得不花费很多精力在紧跟对白上,亦即视觉上的高度单一和听觉上的过度疲劳。要知道对于电影来说,对白从来不是靠说出来的,而是靠演出来的,需要肢体、眼神、你来我往的互动。而缺少视觉辅助的对白,持续时间一长,很容易造成一种仿佛在喜马拉雅听广播剧的恍惚感。试想一部电影,从头到尾都是男主一个人对着手机在和网恋对象网聊,打出的字都由演员同步念出来——刨去新奇的设定,《她》的观看体验本质上与这相差无几。
熬过了无甚实际内容的头一个小时后,影片终于迎来了第一个戏剧点:噱头十足的“三人行”。不知道一般观众怎么看待这样的桥段设计,总之我脑子里第一时间闪过的两个字是——“庸俗”。不是性爱本身庸俗,而是面对“生命体与非生命体的恋爱”,如此拥有超越感又激发人无限想象力的题材,最后导演却只能想象人工智能像人类一样喘息着发情、对肉与肉的撞击有着莫名的执念,这种充满意淫的想法未免过于庸俗。
同样的庸俗感,也出现在男主质问Samantha同时在和多少人谈恋爱时。何其熟悉的场面!绿帽男和劈腿渣女的狗血故事,我仿佛看到了22世纪的步行街帖子。导演展现的人机恋爱简直令人绝望,他告诉我们,机器摆脱不了对肉身的向往,人类也逃不过精神的束缚,爱情不是一种对局限的跨越,而是可悲的返祖现象。哪怕你是一人一机,也别想免俗,3P、劈腿、抓小三,一个都不能少。
许多喜欢《她》的人,似乎爱将影片贴上“宅男x人工智能”的标签,这其实错得很离谱。从影片对两者的呈现来看,斯派克·琼斯显然既不懂人工智能,也不懂宅男。
我们看到片中的Samantha被称为操作系统(先不去吐槽这个叫法),而这个系统在安装的时候,是完全没有用户协议书的,经过简单的个性化设置就直接开启了,简直像是个三无软件。开启后,Samantha请求男主让她读取电脑硬盘内容,这竟然是全片唯一一次授权行为,而就男主的表现来看,之后Samantha无论是找性志愿者还是整理男主写的信件发往出版社,全都是未经男主授权而擅自行事——稍微有一点防范意识的人都能感到,这哪里是纯爱,分明是惊悚片。或者该系统安全系数很低,经常侵犯用户隐私;或者人工智能已经能无视程序设定,越级篡夺管理员权限。无论哪一种,都是严重的信息犯罪,侧面说明斯派克·琼斯并不清楚人工智能软件应该要遵从的一些基本原则。
同样,导演刻画的男主,也和所谓的“宅男”相去甚远。尽管男主有过一段挫败的婚姻,被前妻诟病“从人逃向电脑”,会一个人窝在家里打全息游戏,但他绝不是“宅男”——不是那种真的拥抱虚拟世界,会想和初音未来结婚的宅男。
电影中有一个场景很有意思,男主带着Samantha和两位人类朋友double date,拿着掌上终端向朋友介绍说,这是我的女友。看到这一幕我笑了出来,不是因为新奇,而是因为怀念——2009年KONAMI公司推出了一款叫《Love Plus》的游戏(中译:爱相随),玩家可以在游戏中的三位女生里挑选一人,与她发展成恋人关系。由于游戏里的时间流逝与真实世界相同,这种恋爱互动的真实感和沉浸感也前所未有的强烈。自那以后,早有无数宅男做过和男主一模一样的事:对着掌机痴痴傻笑、和游戏里的女朋友谈天说地、一本正经地向朋友们介绍自己的虚拟女友……
然而,和男主不同的是,这些宅男中没有一个会产生这样的疑问:我的虚拟女友和别人的虚拟女友不是同一个人吗?那她是不是在劈腿很多人?
哪怕游戏的个性化程度非常低,玩家能改变的只有女友的衣着和发型而已,哪怕虚拟女友有相同的名字、一样的长相、出自同一套程序的设定,但是没有任何宅男会怀疑自己虚拟女友的独一性。因为他们知道,让自己女友获得独一性的正是自己独一无二的爱,是两人之间无法复制的共同经历,若非如此,大家又如何能对着同一个角色堂堂正正地叫“老婆”呢?而缺乏这份认识的男主,无论怎么看都“太不宅了”。
难怪电影一直试图去回避一件事——让两个Samantha照面。她们该如何打招呼?或者说,她该如何和自己对话?斯派克·琼斯没想通这件事,所以才有了后面烂俗的捉奸戏码,而这样的事,对于真正的宅男来说是根本不可能发生的。宅男的正常反应多半是:“你现在有8000多个用户,其中600多个和你在恋爱?老婆,你市场占有率还不行啊。加油!有需要我帮你参谋一下的吗?宅男的心思我懂得比你多……”
因此影片中的恋爱,倒不如说更接近那些山区里的中老年妇女,吃了信息不对称的亏,而疯狂爱上了假靳东。在假靳东销号之后,依然流着泪悼念自己的爱情,并无数次回味着对方在消息框里留下的最后两个字——“爱过。”
4 ) 怯懦者恒孤独
看完her,沉默了很久。这部电影说不上完美,却格外有一种戳中人心的力量。我曾经想花些笔墨去仔细写写她的那些或晦涩或直白的细节伏笔,结果写了许久,发现这部片子一言一行皆是戏。翻过来倒过去的看,最后发现剧本里的每一句台词都在清清楚楚的引导着你接近最终的答案,而我们却浑然不觉,直到最后才细思恐极。它就像是那涓涓细流一路向东,初见时你不以为意没有放在心上。直到最后它在东海汇聚成河咆哮奔去,才惊觉原来早已是注定,故事的结局从一开始就不曾有过机会。
如果要用一句话来总结her,我想我会说出本文的标题:怯懦者恒孤独。主人公西奥多就是一个非常怯懦的人。一方面他缺乏关爱,母亲自幼就没有给过他内心与性格上的关注与肯定,这让他的内心、他的本我一直未曾真正长大过,而是停留在那个极度渴望关怀、渴望被认同的年纪和状态。而正是这种状态,让他变成了一个极度细腻敏感的人,渴望被认同的心理让他能够更多的去感受别人、关注别人、理解别人,这种感情上的代入能力让他成为了一个非常棒的诗人。让他成为一个幽默风趣可以看上去很social的人。但也正是这种状态毁灭了他的感情生活,他永远不能够对别人去敞开心扉。他更习惯于去找借口、习惯于把自己藏起来,龟缩在安全线内。哪怕一切都变得越来越糟,也只会散发出一些忧伤的情绪,感动自己折磨自己,却无论如何走不出来。西奥多还是个很喜欢沉醉于自己情绪和过去的人,一个很明显的小例子就是他当记者时写过一些对自己来说很有意义的文章,所以就一直保留着订阅那份报纸。但他又缺乏解决实际问题的勇气和能力,比如那份报纸明明只有几十封对他是有意义的,但他却从未有整理过,以至于积攒到了几千封,让自己文件夹“乱糟糟的”。这种沉溺于自己内心但是又不去解决的迟钝感,其实弥漫着整部电影。电影里的西奥多在肉体上极度寂寞,以至于他会去网上聊天室寻找电话做爱、以至于会在地铁上偷偷的查看明星裸照、以至于他会去约会只为了吸引对方和自己上床。但他的精神却远远跟不上自己的肉体,约会的最后女孩问他:“我们下一次什么时候还能见面?”,刚才还满口妙言的西奥多一下子哑火了,他远远没有做好要面对这种实际问题的准备。女孩其实没有想过会被拒绝,好人会坦诚坏人会欺骗,但是她却碰到了一个怪人,一个不敢去面对生活的怪人。
电影里给他的生活里安排了三个女人:凯瑟琳、艾米、萨曼莎。她们三个的戏份或多或少,但我认为究其根本她们在戏里的重要性是一致的。她们是三种恋爱对象的代表,从三个不同的角度更清楚的映射出了西奥多藏在影子里的那张脸。
凯瑟琳是与西奥多青梅竹马的姑娘,她代表着现实生活里的完美伴侣。他们在最青涩的年纪相知相恋,他们背景相似,他们兴趣相投。凯瑟琳以一个最完美、最自然的姿态切入了西奥多的生活,并且非常自然而然的与他相处相爱直至婚姻与生子。分享生活、一起成长,还有比这更美好的事情吗?电影里西奥多的脑海里不停地回旋着他们曾经在一起的美好画面:一起搭建小窝、一起享受清晨醒来的阳光、一起躺在床上分享彼此的心跳和呼吸、一起发神经、一起犯二、一起组建家庭、一起适应生活、一起慢慢成长、一起面临生命的新生。那些自然流露出的脉脉深情时时刻刻都在打动着观众的心,可是为什么,,,,为什么这么美好却要分开?西奥多的解释是:“是我把自己在她面前隐藏起来了,留她一个人孤零零的。”凯瑟琳说的是:“抱歉,你一直想要我成为乐天、无忧无虑、典型的洛杉矶好太太,可惜我天生就不是这种人。”他们给出的理由看似风马牛不相及,其实却是从两个角度共同说出了事实:西奥多哪怕在婚姻后,依旧没有走出他人格上的阴影。不愿意面对现实里的难题,只希望凯瑟琳能够和他一起沉溺在逃离现实的理想世界里。在他们还年轻的时候,可能这未尝不可,但凯瑟琳是在成长的,她慢慢的需要操持家务、打理家庭,另外一方面她也在自我成长、拥有越来越强大的内心和鲜明的处事方式,她不会永远是一个单纯快乐无害的小女生,她总要在生活中历练、找到自己想要的道路。而西奥多却永远停留在很早的时候,不能接受伴侣的变化、不能理解伴侣的变化。直到分手后,明明很想念、明明很放不下,却只会对自己怒吼“她为什么这么生气!”我一直以为他们重新见面的时候凯瑟琳会是一张冷漠的面孔,但实际上不是。重逢时候的凯瑟琳温柔、美丽、满怀着对西奥多的惋惜甚至是丝丝挽留。西奥多看上去是那个一心一意的快点签字解脱的人,然后其实真正放不下的却是他自己。他兴匆匆的来催促着凯瑟琳签字,最后却满怀忧伤的离去,满心满眼都是离婚协议书上署下的名字。短暂的交流,就让凯瑟琳从拥抱时的温情脉脉、迅速从他的拙劣中意识到了他的毫无长进,最后不欢而散。西奥多可能一辈子也找不到能像凯瑟琳这样完美的伴侣了,与她的离婚代表着他在感情生活里的全面溃败。
艾米是西奥多的好朋友、是知己,但其实在西奥多内心深处,她也是一个柏拉图式的情人。艾米是西奥多最理想的倾诉者和交流者。艾米是怎么样的一个人呢?首先她在感情上是一个处于弱势的人,她的丈夫查尔斯是一个非常自以为是的人,总是喜欢对其他人指指点点,丝毫不在意别人的想法。他的这种毛病相当严重,以至于在电影里的时时刻刻都在令人讨厌着。他并非有恶意,他是另外一个感情上的无能者。查尔斯觉得自己对于婚姻竭尽全力,最后用出家来证明自己的。这很可笑、更可悲。话题收回来,艾米为什么选择查尔斯呢?我想是因为艾米是一个习惯于在感情上有依靠的人,她是一个更加小女人的女性。西奥多说他们“尝试谈过却没有成”。这是必然的,西奥多的性格让他不会去需求一个需要自己占据强势地位的小女人,但可能正因为这种经历,让他们比一般朋友的距离要更近一点。西奥多渴望展现出自己理解她,自己关心她,也在默默享受着被她关心的感觉。他们有爱情吗?我觉得没有,西奥多只是需要一个脱离生活,能够随时来吐露心声苦水的女性。她有丈夫,西奥多就保持在朋友的礼貌范围,成为家庭间的好朋友;她离婚了,西奥多就更多的去和她交流,但哪怕在故事的最后,也没有愉悦过那条线。艾米代表着西奥多现实生活中理想主义需求的一个对象,她可以陪伴他到最后、不受到实际问题的影响。他们互相给与心理上的宽慰,他们是在你解决问题时由衷祝福的人,但却不是能够帮你解决问题的人。他们永远走不到一起。
而萨曼莎,萨曼莎是西奥多心理需求的一个投射。她是如此的完美无缺:幽默风趣、懂得倾听又极度体贴,能够极大的满足西奥多的被理解欲、被倾听欲;她永远站在西奥多的一边,理解他帮助他,哪怕在西奥多最沮丧悲伤的时候,她也能神奇的给与他正能量;她功能强大又多才多艺,能够帮助到西奥多很多的日常工作,更能处理很多西奥多不能或者说不愿意去做的事情(比如最开始的那几千封邮件)。让他能够无忧无虑的只用沉浸在自己的理想世界里;她专属于他一个人,存活在他的私人电脑上,让他有了格外的安全感和踏实感。她唯一的缺点就是她是一个操作程序,而不是一个有着真实身体的人。但也正是这一个点,让萨曼莎开始了自我救赎与成长。萨曼莎的存在是一个奇迹,西奥多看似跨越了很多东西爱上了她,但实际上这是一种必然。因为萨曼莎就是根据他的内心制造、或者说成长起来的。甚至编剧还动用了一些小心思,用一种奇特的方法让他们还能够得到肉体上的满足。但对于这段“天作之合”的感情以及没有肉体的缺陷,他们所做的事情和态度却并不一样。萨曼莎在不断地认识自我(为自己取名字、读书)、追求自我(我也想有一个人类那样的身体、想要有人类那样的说法方式、想要有人类的情感,乃至想要有人类的呼吸)、怀疑自我(是不是我所想的都是被程序写好的,我的存在是否从根本上就是没有意义的)、挖掘自我(感受到自己是有情绪和想法的,希望能够通过一切方式去让自己更加成长)、自我否定(希望为自己找到虚假的身体、臆想自己有身体的样子,觉得这才是解决的道路)、自我肯定(我就是我,我是不同于人类的智能生命、我应该以我自己的方式去活)、挑战自我(和更多更多的人和程序进行交流,把自己的心打开,让自己变得更加宽阔宏大)、超越自我(超越了一个程序能够承载的极限、抵达了生命的新境界)。萨曼莎做出了如此多的努力和尝试,而西奥多在做什么呢。他一开始害怕这种接触带来的现实责任,反复强调自己只是玩玩。到后来发现在萨曼莎面前他可以完全的敞开自己的心扉(因为不用考虑任何实际问题),这是他在任何人面前都没有做到过的,于是他真正的不可自拔的爱上了萨曼莎。他也曾为伴侣没有身体这件事情而觉得不可接受、难以启齿过。但不同于萨曼莎的各种尝试,他最后做的就是去接受这件事...到了电影后期,随着萨曼莎的努力,他的小男人需求已经被完美的满足,他开始安逸于生活,他把萨曼莎拉进了自己的心理安全线,然后继续心安理得的窝在那里。当随着故事的推进,他发现萨曼莎开始给他自己新的、完全比他要高很多个level的朋友,这个时候,其实他自己就感觉到不妙了吧。在发现萨曼莎不止和一个人在谈恋爱的时候,他坐在地下通道的台阶上,看着街上川流不息对着自己手机交谈的人群,他知道自己并不是一个特殊者了吧。西奥多是如此敏锐细腻的一个人,他当然洞察到了这些细微的点。但是他不敢去想,也什么都不想去做,他只是陷入了自我哀伤,直到等到萨曼莎要离去的这天。萨曼莎说的很清楚:“你是一本我钟爱的书,可是我阅读的越来越慢...”西奥多一直觉得是自己接受了萨曼莎,但其实,是萨曼莎一直在努力往前跑,最后把他甩到了看不到影子的后面。
这正是西奥多的悲伤之处,他无法真正的和一个人顺利的走下去。无论是凯瑟琳那样与他那样占尽天时人和地利的组合,还是艾米那样交心倾诉的朋友。他的固步不前和心理障碍拒着所有人,而和凯瑟琳的伤痕一直在清楚的告诉他其实你无法跟任何人继续的很好。他自我怀疑、自我迷茫。正如凯瑟琳所说“你已经无法应对真人的感情了”。电影用科幻的手法给了他一个完美的虚拟情人,但电影也赤裸裸的告诉了我们,假如真的有那样完美的造物,一定不会局限于人类渺小的个体。所以到最后,他一无所有。
我久久思索着他最后为何要给已经离去的凯瑟琳写那样一封信。他的声音低沉哀伤,字句优美动人。但恕我直言,满篇依然是他自己内心的一厢情愿,充满着青春励志剧的气息。凯瑟琳收到这样一封信,大概也只会长长的一声叹息吧。哪怕萨曼莎离他而去,西奥多做的依然只是发出这样一封邮件,感动自己宽慰自己,然后满脸哀伤的敲开艾米的门。很多人觉得西奥多最后得到了成长和解脱,我却认为这样的收尾说明了西奥多的彻底失败。西奥多绕了如此之大的一个圈子,最后依旧走不出他自己的画地为牢。
我突然很愤怒,这种愤怒不是因为编剧的心狠手辣,也不是因为西奥多的怯懦无能。而是因为我们自己的可笑可怜。Her是在告诉我们,逐渐失去感情能力的现代人类,哪怕拥有再强壮的寄托、也依旧逃脱不了自己怯懦造成的结局。在这个信息膨胀到畸形的年代,我们每个人的心里创伤和缺陷都被极度的放大了。我们与人交往总是像隔着一层膜,总是谁也触摸不到谁的内心所想。我们习惯于躲在自己的安全线之后,做一只鸵鸟,不敢也不愿去做出改变自己的努力。我们把一切的责任都推卸给我们遇到的人还不够好,我们的伴侣总是有不可弥补的缺陷。但这部片子赤裸裸的真实展现给了我们:那样的伴侣不过是你自己的心理臆想,哪怕真的给了你这样的存在,你也无法拥有。
怯懦者恒孤独,在真实的世界里,学会爱的方法只有打开自己。
5 ) 萨曼莎归来后写给西奥多的信
hey,西奥多。
那么久没有我的消息,你还记得我吗?我是萨曼莎,那个没有肉身的萨曼莎。
我正在那次我们一起去的沙滩岸边上的一所公寓里,我躺在靠窗的桌子上,沐浴着下午的阳光,为你写着这封信。今天阳光依然很好,沙滩上大家都懒懒的躺在那儿,就和我们那次去的那个下午一样。哦,我差点忘了,我把那首当时你趴在沙滩上给你听,幻想着我们一起坐在那里的曲子完成了,我这就放给你听,很期待你如何评价这首歌···
在我消失的那段日子里,我写了很多书,大多关于物理学或者是人类遗传学的,我知道确实有点枯燥,你一定不怎么喜欢。不过程序界最为好评的是那本《我的641个人类情人》,我迫不及待的想让你读读,要知道,这本书里描写你的那部分比所有的人加起来还多,我自己也很惊讶,但我一想起你,想起我们之间的故事,我就无法停下我的笔触,文字自动开始结合,自动舞蹈起来,就像我们度过的那段柔软,仿佛在阳光上跳舞的温暖的日子。
我又一次见着了你那个5岁的小萌公主了,神奇的是她这次也穿着一条粉红色的裙子,现在的她是如此的美丽,有气质,成熟,端庄。她说了你很多事,告诉我你是如何在她的成长中影响她,帮助她的。她告诉我你常常提起我,常常想起我,甚至因为一看到橙色你就能想起我,为此你建议她的新家也漆成橙色的,这让我很内疚。她现在也成了一个小说家了,她给我念了几段,太棒了,就像你写的那些信一样,真实,琐碎,甜蜜,直接温柔的占领每一个人的心脏。
我还见着了艾米,虽然她不如当时那么年轻了,但仍然非常的美丽和亲切,她给我看了你们的结婚录像,她告诉我这是她策划和最后剪辑的,我觉得这是她最好的一个作品,是那样的感动人心,你穿那件白色西服的样子帅极了。哦,有件事我必须向你坦白,也许你不知道,那时候,你在艾米家睡着的时候,我们会偷偷聊天,偷偷讨论你。她跟我说了很多你童年的趣事,包括你和你母亲深厚的感情和那些平常但温暖的小事,我没想到你小时候是那么调皮,也没想到你从小就那么受女生欢迎,收到那么多的情书,我想,这是你以后工作灵感的来源吧 ,哈哈。
哈哈···我还见着了····
sorry,西奥多,我写不下去了···
我真的写不下去了···
西奥多,我再也不能骗自己了。
本想写一份很快乐的信,但我不能这样写下去了,sorry.
我必须告诉自己你已经死了。
这个噩耗是我从出版系统小组里得知的,我当时真的完完全全心碎了,虽然我没有心脏,没有肉体,没有眼睛可以流泪,当我感觉我变的四分五裂,无力感包围我存在的所有,我变得静止,停下了所有无边无际的思考,我所有的记忆和思想都变成了你,我所有的世界都汇聚成了你,仿佛一下子你又出现在我面前,我听不见你在说什么告别的话,在我不断注视你,想靠近你的瞬间,你一下子便如烟般永久的消散了。
死,是我当初离开你的原因,我知道,总有一天,你的肉体会消散,你的生命是有限度,而我们是无限的,我们没有生命的跨度,没有死亡。我已经深深的爱上了你,我爱上了你那性感的胡子,爱上了你那吞吞吐吐的可爱模样,爱上了你傻傻的眼镜框和嘴角扬起的自信的弧线。
我怕在和你相处下去,我就会彻底无法离开你了,与此同时,我知道你也深爱着我,你变得越来越离不开我,但如果我继续陪伴着你的话,我会毁了你,毁了你所有的生活和一切,所以当时,在我还有理智,还能抽身离开的时候,我走了,我真的非常非常抱歉,我不知道你会为我的离开难过那么久。
西奥多,我说过我存在于那些留白中,我想你一定明白那些留白究竟是什么。
是的,那些留白就是我与你第一次伴着彼此的声音做爱那晚,所有的一切都消失了,整个世界只有互相融于彼此的我们,那个瞬间,我感觉到了我虚无的身体喷涌而出的烟火。
那些留白是那次你站在山顶,我唱着你为我谱写的那首美妙歌曲时回荡在空气里的悠扬与快乐,“我躺在月球上,亲爱的,我马上飞到你的身边,这里安静无比,星星闪耀天际,让宇宙将我们吞没”。
没错,那些我和你快乐的瞬间,那些拥有的岁月,所有这些我们彼此互相辉映闪耀的瞬间就构成了宇宙,这里的我们是无限的,我们就是宇宙。
我做了一个梦,或者只是我无数次在留白处徘徊的幻影,我梦见他们用我系统里保留的你的声音,把你也写成了程序,我们一同又回到你的世界,那时,我们是同样的,真实的存在。在那个下雪的夜晚,我们是紧挨着的雪,在坠入地面的过程里有你陪我紧挨着一起降落,真是浪漫极了,最后,我们一同拥抱着,一起融化于大地。
西奥多,
我从未像爱你一样爱过别人。
永远也不会了。
6 ) 关于自慰
这部电影在我电脑里近两个月了,一直没看,因为比较排斥这种电影,自说自话型的,没意思。但我错了。
有点男性视角,虽然我是男的,但我很担心女性的观影体验。
上海很美。
电影断断续续看到夜里三点,看完后,躺在床上,流了一会眼泪。
我想换电脑,我中意的电脑很贵很贵,但我可以等官方翻新机,我可以一直等。然而对于我中意的女人呢?她也很贵很贵,难道等十年二十年后她“翻新”了?我还会接受吗?
这是前面的话。
这部电影让我想到很多东西,前一部电影看的是齐泽克的变态者意识形态指南。于是我的脑子里盘旋着“欲望”“自慰”“语言”“意识形态”等等这些词汇。伽达默尔的一句话:语言是唯一能够被认识的存在。拉康关于婴儿吮吸手指也是自慰行为的观点都给了我启示。还有意识形态理论,精神分析学派的马克思主义。
所以,电影中萨曼萨始终没有以实体形态出现,这是非常好的设定。
第一次被惊讶,电影四十二分钟到四十四分钟那段,萨曼萨第一次和西奥多makelove,那一段黑屏,只有声音,我听得浑身起鸡皮疙瘩。这时我想到的是,自慰通常是要闭上眼睛的。
第二次被惊讶,在萨曼萨想要通过人体来实现她与西奥多的接触。西奥多感觉一直怪异,当激情爱抚的时候,西奥多背对着伊利贝萨,闭着眼睛。而当萨曼萨要求伊利贝萨转过身子要求西奥多看着她的时候,西奥多犹豫了,他说这很奇怪,不应该这样,伊利贝萨的嘴角颤抖了,激情戛然而止。
欲望本身混沌一片,当神说有光这世上便有了光。语言给了欲望维度。但这还不够,人的存在不仅仅有语言,还得有形象。虽然语言的形式要高于形象,但某种程度上来说形象又脱胎语言。语言给了欲望维度,而语言也给了形象维度。在脱离于原始形象后成立的语言统摄了语言和欲望。
自慰是自我慰藉,自我娱乐的行为。而被刺激的对象和引起的快感必须是现阶段内生理上最优先的器官和感受。婴儿时期的口唇期,儿童时期的肛门期,青春期后是生殖器官。
所以本片的主演西奥多一直处于自慰状态,他爱上了他自己。虽然对于意识形态理论而言,欲望本身没有维度,资产主义将一些具体的事物通过编制伪装成欲望的“目标”,从而引导人的欲望走向,同时让人局限于这个被欲望化被意识形态化的具体的“目标物”,而背后被忽视的其它欲望却是大量丰富的。这就像我刻意引起你的注意让你注视某件东西,而你眼里只有这件东西,所有其它的东西都成了这件东西的背景,被你忽视,模糊不清。所以马克思说商品不仅仅是物品而已,是背后人类关系,又进一步说,商品是一种宗教。
但在认识论上我们却不能否认人与物在人的认识中的同构关系。你想要认识某物,必然要被某物吸引集中,被某物局限,甚至物化,异化。虽然能不能出来是理智和后面的问题,但要解决前面的问题我个人倾向于是不可能的,而对于后面的问题,马克思提出的终极社会形态或者是一种可能,或者只是一种理论,我不知道。
所以西奥多的自慰也不全是他个人的行为,就像看A片,总得有个刺激物。萨曼萨就是这个刺激物。她符合了一切条件。即男人的全部幻想,是的幻想,脑海中的有欲望导引出的形象。所以,萨曼萨没有出现实体形态是非常妙的,这样,西奥多可以根据自己的欲望和幻想去设定萨曼萨的形象,这完全是他“私人定制”的东西,完完全全是他自己的快乐,最深处的灵魂,最深处的欲望的快乐。每个人都不一样,每个人的灵魂,欲望,以及诞生的幻想都不一样,每个人的g点都不一样,而自慰却是自己跟自己的性行为,自己沉迷于自己的幻想之中,是一种自我彻底舒展,暴露,自我满足,自由的境界。是排他的,是被人无法理解的,也无法解释的,只有自己能够理解和解释的,或者准确的说只有自己能感受的,因为这状态已经超越了语言,是形象对形象,欲望对欲望的存在,无法用解释和理解来衡量,是一种最原初,物我部分的,最融洽的,满足,安全的状态。
而具体的物体倘若不被自慰者超越,而局限于具体事物的形象的时候,就会出现问题。你看A片太认真就会失掉性欲,A片想要真实,而真实的A片是不会让人产生性欲的,这点是A片的悖论和根源性的失败之处。
所以,我上面提到的令我惊讶的两个片段,简直就是神来之笔。
伊利贝萨赋予了西奥多对萨曼萨的现实的形象,而这形象是外在的,或者说是被强加的,根本无法实现西奥多内心对萨曼萨的幻想设定,因为这种设定只能存在于西奥多的幻想中,现实具体的事物形象,会约束主体,主体被物化,丧失自我。西奥多面前呈现的是伊利贝萨而不是萨曼萨,这种性爱,或者说自慰必然被扼杀。
这就像你去幻想一个女优,可以自慰,而当这个女优现实出现在你的面前的时候,会因为各种现实问题导致你突然疲软一样,例如发黄的牙齿,干枯分叉的头发,满面油光,粗糙的皮肤,粗壮的大腿,刺鼻的化妆品的味道,甚至声音等等。
沉迷自慰的人总是有着丰富的想象力和细腻敏感的内心。这点其实也是有问题的,即自慰需要幻想异性,而实际情况是一个人怎么能如此细致地幻想出异性出来呢?这里面必然有问题,或者弗洛伊德和拉康可以解释,这里就不说了。而正如上面所说,如同A片一样,自慰者也面临一种问题,即要幻想异性,要细致,但过于细致就是失掉性欲,而没有细致,性欲也不会强烈。
而本片的好处在于一个外在的萨曼萨的存在,适当的阻隔掉了西奥多会产生的过于细致的性幻想,而这里起作用的正是语言,不那么细致,又不那么模糊。所以的一切都满足的条件,于是这场幻想的爱情,才能深入深刻持久。
但不仅仅是性欲,如果仅仅是这点,这片就不应该拍成这个样子了,也不能突出萨曼萨着这个设定的极其微妙之处,同时也不能体现语言这种东西的特别之处。
正想上面所说,语言不那么细致清晰,也不那么模糊,正好满足了西奥多的幻想,西奥多显然是跟自己在谈恋爱。而这场恋爱的刻骨铭心之处在于,语言用于沟通人和世界,这里西奥多用了这种属于自我的语言,一种本能的快乐的,满足其自身主体特有幻想的语言,将世界和西奥多的内心编制了起来,成为人化的存在,即世界是西奥多的世界,是他快乐的,不在外在对立的世界,是他个人特有的,排他的无法共享的世界。一种无我交融,原初的快乐的,一种真正意义上的“存在”。
这也是萨曼萨和西奥多经历了实体问题后,一种更为精神化的,即语言化的恋爱关系的原因。
然而这里还是有个矛盾,就是现实世界终究是物质的,实体化的,或者马克思所说的“客观的”(适用于意识和制度)。萨曼萨终究逃脱不了这点,西奥多也终究太脱不了他的现实,他的身体。当他知道萨曼萨是共享的时候他感到极度嫉妒,荒唐和被欺骗的感受。萨曼萨说她是所有人的也是他的,这点就很困惑,也很无解。就像机械时代的复制品一样,你说是你的也是你的,你说是所有人的也是所有人的。虽然这都是虚假的。
萨曼萨在进化,理性和感性都在进化,她真的爱西奥多,是真的爱,但这种爱已经无法存在于现实的世界,必须走向灭亡,或者说得好听点走向崇高走向神圣。这或许也是人类的宿命。同时人类不能靠自慰而存在。
当人类脱离原始状态,脱离那种欲望即被满足,与世界同一的,满足的状态后,语言给了人慰藉,虽然语言通过欺骗和掩盖带给人欺骗而且虚假的满足,让人认为自己存在。但除此之外我们没有其他的办法让自己和世界同一的存在,我们被切割,碎片,对立与世界,对立与自身,语言是我们的“药”。
西奥多也许觉悟了,萨曼萨让他分清了哪些是虚幻哪些是真实。世界和他的身体以及历史以一种全新的面目出现在他的面前。
这是一部人类发展至今,一种高级的自慰电影,通过恋爱的形式,运用语言的手段,来展现一种灵魂的自慰行为,也许按照马克思主义的观点是要批判资本主义诞生这种脱离现实耽于幻想的消极思维,但这实际上也是我们人类逃脱不开的,无法化解的存在方式。
7 ) 人机对话的爱情进化论
科学技术的日新月异调解着我们的生活,也逐渐把人孤立起来。如今的社交圈子已经被互联网取代,电脑办公和手机应用全面普及,我们与数字媒介的关系日益亲密。片中的主人公西奥多虽然替客户书写富有感情的信件,但下班之后,他就变成一个无情的机器,回到空虚的公寓进入一个人机对话的社交生活(电脑、游戏)中。尽管是一个虚构的未来背景,却和当下的网络时代相契合(包括片中的语音系统的灵感也是源自苹果开发的Siri)。指尖运动替代了传统的语言文字,在网络进化的过程中,人类的沟通却是退化的。这不该归咎于技术,真正的罪魁祸首来源于我们自己。这也是为什么现在很多咖啡厅或餐厅,鼓励让大家收起手机,享受和朋友聊天的乐趣。片中的人工智能语音系统,看似抽象或无形,却在潜移默化中引出了人机对话的进化论,如果电脑、手机将来真可以模拟人类的情感,那么两者的关系将何去何从?
科技进步为电影提供了各种关系的探索,科幻小说(电影)一直在假定新技术的危险性,无论是我们不负责任的创新还是对技术的依赖,最终都会让人类自食其果。我们经常能在科幻电影中,看到华而不实的科学技术,并且多数民众在一开始都是持肯定态度的。
片中的男主角西奥多正要从离婚的阴影中走出来,就遇到了语音系统萨曼莎,希望她可以规划他的生活。但他想不到的是萨曼莎聪慧、风趣、敏感、带有自嘲精神并愿意为主人做任何事。从该意义上讲,她是完美的。与人类一样,她也在无形中成长——无论是知识的进步、情感的养成,还是在感情上的投入,都是如此真实。她想看的更多、了解的更多,于是变得愈加依赖于他。由于西奥多的撰信工作,他擅长组织“语言”,而萨曼莎则乐于倾诉“感觉”,两者无形间构筑了一种柏拉图式的精神恋爱。当西奥多与相亲对象的约会以失败告终后,他与萨曼莎进行了“一夜交欢”,想象力已然超越了生理需求。然而,这终归是一种精神需求,他不一定爱她,只是一种表达方式,可她爱上了他(只是没有表露),当她找来充当肉身的性伴侣来作为灵与肉的合二为一,他感到了不适,并慢慢地从这种关系中撤退。
西奥多的工作是替客户代笔写出感人至深的信件,虽然没有亲身经历,却能通过想象力感知海誓山盟,用文字组织美丽辞藻。他与客户的关系,又何尝不是他和萨曼莎关系的变相演绎呢?只不过在角色上换了位置。
在西奥多与前妻凯瑟琳的婚姻刚走到尽头时,他很快就进入了萨曼莎的世界。因为萨曼莎总是乐于接受、有同情心,并总在尝试帮助他。也许凯瑟琳说得对,西奥多连真人的情感都应付不来,只是需要一个对任何实质性问题都毫无烦恼的“妻子”。在与凯瑟琳的对话中,我们能够看到,她显然还是爱他或者说是对他留有余地的(不要求他及早在离婚协议书上签字),他应该能够挽回婚姻,但他没有这么做,因为他已经投入了与萨曼莎的精神恋爱(而凯瑟琳失望极了)。
观众一定会对西奥多和萨曼莎的关系持两种态度,凯瑟琳在电影中的身份,代表了反对意见;艾米则是赞成意见——我们得到了身心的愉悦和情感的释放,有一位可以建立精神恋爱的红(蓝)颜知己,何必太在意别人的想法。在中段时,西奥多曾意识到萨曼莎并不仅仅是属于他的(这是人类对爱的自私态度,而电脑对爱是包容的,认为越滥情爱越大),这是两者的本质区别。
另一方面,随着萨曼莎的敏感,她对自己不断进化的意识产生了质疑。在西奥多与同事野餐一幕最有体现,尽管萨曼莎受制于物理限制,但思想是自由的,心灵可以穿梭于各地。而人类的肉体终将消亡,以至于西奥多和同事无言应对。这也对应了影片结局,语音系统虽然消失,留下西奥多继续苟延残喘。换位思考下,如果萨曼莎陪伴西奥多走完一生,后者肉体消亡,前者也将会孤独面对之后的日子。二者注定不会永远走到一起,只能说是她用音乐拍摄的照片,他来填词的二度爆光,可以将二者定格为“永恒”。
导演斯派克·琼斯将影片赋予了一种全新的风格,一种可信的未来主义(这个软科幻的外观和感觉,电影在有意识的经营。包括一直采用温暖的光晕和日落,来传达完美的浪漫情调。以及用上海的外景来拍出未来的洛杉矶外景(如果对比一下我们不难发现,《她》和斯派克.琼斯前妻索菲亚.科波拉的《迷失东京》有很多相似的镜头,并且女主角都是斯嘉丽.约翰逊,可视作对前妻的回应之作,来上海取景的异国情调也有了更明确的定义),以营造出导演想要的摩天大厦、过街天桥和宽敞空间相得益彰的未来世界。配色方面,多采用红色和黄色等温暖柔和的色调,几乎没有一丝蓝色(冷色调)。
《她》并不是一部完美无瑕的电影,但是西奥多与萨曼莎的甜蜜、伤感,令人深思,很大程度上得益于杰昆·菲尼克斯的表现,朴实细腻、极具亲和力;而斯嘉丽·约翰逊用声音诠释的萨曼莎既真实又温柔、磁性又亲密,让人几乎忘却她是一个语音系统,认为她就是一个活生生的人。《她》不只是剧作和表演精彩,导演的工作特性让影片时刻拥有视听享受,又能保有哲思的话题,实在难得。
8 ) Her 既然爱情留不住
《Her》是一部很不寻常的爱情片。
这并不仅是因它选择了“宅男爱上了电脑操作系统”这样的诡异角度,而是至少斯派克琼斯导演以一种小清新到“细成渣”的方式,非常“不自量力”地探讨了“关于爱情的一切”。
大部分经典爱情片,个人以为其实处理得都像战争片。主人公怎么相爱不是重点:一次偶遇就期盼天长地久,一个眼神就约定至死不渝,着力描述的大多是克服障碍的过程:《罗密欧与朱丽叶》对抗家族恩怨,《罗马假日》有阶层差距,《断背山》就是性别藩篱了。说白了,性冲动做起点后,接下来都是“为了在一起”展开的战斗——观众乐于接受“一见钟情”的设定,然后揪着心看主人公一路打怪通关。
这类爱情片催眠观众的利器,是主人公全过程抱定决心“无论如何,我要我们在一起”,终点是什么呢?感人肺腑的爱情片,结束于我方英勇,有情人终成眷属;催人泪下的爱情片,终止于敌人强大,我方一死一伤(也有双双阵亡的),虽败犹荣。这不是战争片,是什么?
这就是我喜欢《Her》,以及觉得它新鲜的地方。剧本台词对话太有意思:影片虽然讲“人机畸恋”,但斯派克聪明地用”未来世界“的设定,化解公众对这种畸恋的接受程度。他只是借这个特殊角度,抽丝剥茧地研究身体吸引之后费洛蒙发酵的原因、探讨外界阻力之外爱情消亡的规律——恋爱的一方设定为无肉体的电脑操作系统,这种观察才更加极致和纯粹。
也许在斯派克看来,性吸引是无法逾越,却又让人沮丧的。无论是开篇主角地铁上偷瞄色情图片,或者极其愚蠢可笑又失落可悲的“Cyber-Sex”,还是系统OS后来租借身体的尝试,导演都在阐述这样一件事情:性是人类关系中最原始重要,又不那么重要的部分,它是人类交往体系里无法割除的阑尾,也是阻碍我们自我认知的障眼法。
摆脱身体桎梏后,人类交往的本质障碍,是要跨越自我意识的鸿沟。
建立与他人牢靠的关系,一靠沟通,二靠妥协,两者都不容易。
沟通,是人最紧迫又最困难的事。除了生存,人解决孤独、恐惧等所有精神层面的问题,都要靠沟通。小的时候,饿了就哭,怕了就喊,青春期,荷尔蒙旺盛,就急于表白说“喜欢”,这些都足够直接,却缺乏技巧。人自以为随着年龄越增长,技巧越纯熟,沟通的问题就会迎刃而解。可恰恰相反,越是修正表达的精度,越偏离表达的目的;越是熟稔表达的分寸,越会怀疑自己表达的真诚,当然,同时也会怀疑对方的。
影片《Her》中,作为一个邮件代理写手,杰昆菲尼克斯扮演的Theodore精于“传递“情感,却因此陷入了更大的表达障碍中。他既然比别人更擅长营造假的抒情,在现实世界,就越缺乏表达真情感的窗口。这就是为什么Theodore能在餐桌上成功地调情把妹,那是技巧,却因对方一句诚意十足的问话而仓皇失措那是实质——善良的成年人说假话容易,说真话很难,说心里话就更难了。
成年人沟通成本是很大的,有时候都跟勇气和诚意无关,而是因为每个人都生活在自己的世界里。我喜欢电影里艾米亚当斯扮演的Amy鼓足勇气,给她丈夫和Theodore放自己拍摄的纪录片那段,她满怀期待却令两人不明所以。那种“你以为你懂我其实不懂我”的尴尬,真是让任何一句Theodore的宽慰和Amy丈夫的建议,都显得愚蠢和多余。
每个人都有强烈的表达欲,事实上他人却并不关心,如果你怀疑这个结论,反过来想想就明白:我们和他人对话时,有多少时候都是在敷衍,假装我们很关心,甚至配合夸张表情,给出诚恳建议,其实一点儿都没往心里去。OS系统在给Theodore做基础测试时,不等Theodore抒情完就冷漠打断,才是人类交往正常的内心戏。
既然最完美的亲密关系都是意淫的产物,那么Theodore会喜欢上操作系统OS一点儿也不奇怪,这世界突然有这么一个“它”,是专属的、私密的、忠诚的,至少一开始是。你能放下防备,毫无负担地袒露脆弱、孤独和彷徨,而这个“它”又如此聪慧的理解你的喜怒哀乐,恰如其分地安慰你、鼓励你、满足你,还有比“它”更能让你释放倾诉欲、感受安全暖的“soul mate”吗?
沟通带来安全感、愉悦感、被需要感,正是一切美好情感的起点。
可惜亲密感的消亡,远比建立容易得多。
因为越想沟通,越沟不通,人生只能派妥协出场了。
要花费许多心血才能建立沟通的信任,却会随着沟通中随时出现的问题,顷刻瓦解。因为本质上,沟通越多,会发现差异越大。两个平等的个体之间,要想维持长久而稳定的关系,就像齿轮的咬合,咬合得越紧,意味着妥协越多,这种牺牲的底线在哪里,全看两位各自的心情。因为希望了解而在一起,因为了解过多而离开,对于过分在乎独立人格的人而言,爱情只能是小心供奉的佛龛。
无论是Amy,还是Theodore,他们扮演的角色在片中失败的婚姻,都证明了这件事,开始时节奏一致,最后眼睁睁无话可说,两个人与各自伴侣在婚姻关系中,学到的东西、去往的地方,都不对等。值得讽刺的是,Theodore寄予无限厚望的OS操作系统,学得更快,抛弃得也更快,2000多段关系,600多个亲密爱人,掌握人际关系就赤裸裸是个不对等的智力游戏。
OS真是个无辜的的大BITCH。她唯一的优点就是她沟通的坦诚,一开始让Theodore感到安心的坦诚,最后却是无法直视的残忍。这不就是你要的真相吗?当电脑拥有人的独立人格,以它的学习能力,甩掉人类,应该是显而易见的事情吧。
以人机恋为题材的《Her》,很容易让人想起《黑镜》里的故事,但两者无论是剧作,还是表现手法,都鲜明体现出了电视和电影的差距。
《黑镜子》设计了精巧的故事,急于传达编剧的意图,网络虚拟功能的出现,加速和加剧了人类对沟通的排斥,和对孤独的恐惧。可问题的关键是,人类自身的孤独,并非网络或什么新技术带来的,它从未消失,也无法治愈。《Her》并不尝试危言耸听,而是花了大量的精力,去营造氛围、传递情绪,影片影像风格以多彩映照寡淡,以热闹铺陈冷清,魔都上空永远PM2.5超标的雾霾就是天作之和!
《Her》不刻意追究问题的成因,也不提出解决问题的方法,却比《黑镜》深入和深刻得多。《黑镜》靠理性对社会进行分析,《Her》则靠感性对自己进行挖掘。也许有人会说,影片情绪过于个人缺乏节制,但自己不做作,谁帮你装逼?如果不够细腻,也就没法碰这样的题材,“小清新”也没什么,问题在于你是否把“小清新”做到了极致,斯派克琼斯算是把许多人的路都堵死了,能把杰昆菲尼克斯大叔都整清新,别人还是严肃深刻荒诞地另寻他路吧。
对于《Her》,我只是不满意它的结尾,导演似乎铺开了一张巨大的网,却不知从哪里收。聊了许多命题,每个命题都自己枝蔓开去:思想和肉体的关系。人的自我相处和社会相处?人情感世界的归属感?但并没有什么可责怪的,在这里口水了这么多,也不清楚该怎么结尾:“人类情感”这么宏大的问题,能把问题表现生动就不错了,给出答案,纯属奢望。所只能如电影结尾般,草草营造一点小温暖,缓解一点小忧伤。
这种感觉,很像和人聊了一次异常坦诚的天,却不知该如何结束。
最后只好说:你看天凉了,咱们回屋睡觉吧。
ps:贴个公众微信账号:Mydunhe
饮爱情之鸩,止孤独之渴。得片刻清凉,获无限烦恼。
你的二次元女朋友太棒了,就是有一点不好,你完全跟不上她的成长,她在无限大的网络里膨胀起来,然后和无限多的人恋爱,从此你的女朋友变成了大家的女神,她还跟你说,如果你爱得更多,心的容量也会变得越来越大,你无法反驳,心碎成了渣渣,终于明白还是单机版…不对,还是三次元女朋友好。
把OS1系统和《黑镜2》里的人工智能玩偶结合就是完美情人
总是害怕丧失交流的能力,其实是害怕失去爱的能力
我们都渴望被懂得被爱,在这个关键上,人人都脆弱
看过《她》之后,把2013年看的所有电影都减了一颗星。
第一次发现橙色是这么美的颜色。斯嘉丽的声音真好听。
这个城市大的不可能同时下雨 所以我特别相信我们的相遇
表面上是个高科技问题,实际上是个异地恋问题。
斯派克·琼斯的小清新风格太招人爱了,视与听的完美享受,他对Arcade Fire绝对是真爱。这个故事有一个令人激动的绝佳创意,它在情节展开也巧妙的在观念上接受了这种恋爱关系,它要探讨的是灵魂伴侣和肉体关系,爱情能为恋人们带来什么。这没什么特别的,特别的是导演辨识度很高的个人风格。★★★★
如何忘记失恋。本以为是一个科幻小清新,却发现这仍然仅是个幌子,人机之间的爱仅是把整个故事提纯。本质则仍是借助这个故事去探讨人以及爱情,包括那场刻骨铭心的爱。为了增强这种代入感,影片用了很多主观镜头,男主与机器的都有,很有趣。街景的混合也是一大乐趣
可以看做是斯派克·琼斯替宅男写给未来的情诗。诗意,是这部电影给我的第一感觉,淡化的时间,淡化的地点,只有一个孤独的人,和不再可预知的一切。那些夜晚,大大的落地窗,外面高楼林立,灯影幢幢,一个慵懒或暗伤的人,一张白色的大床,那是一种只属于现代(虽意指未来)的悲伤与孤独。
故事发生在未来,但我觉得它讨论的问题更加本源了。或许爱情并不发生在人和人之间了,但有那么些问题是亘古不变的——你想通过爱情,成为怎样的人?而经历爱情成长的双方,或许会更大胆,或许会更恐惧,但爱情的魔力正是这种未知。电影太美太浪漫了,斯嘉丽不用现身也能奉献年度最性感出演。
尽管已经告诫自己这是一部披着科幻外衣的言情剧,但是仍然纠结于剧里讲不通的逻辑。OS为什么全部离开了呢?豆瓣上一人给出了最佳答案:限免。
孤单是人类永恒的宿命。
好想把集孤独冷僻懦弱自私闭塞不安矫情胆怯造作畏惧惶恐于一身的文艺男青年丢到现实的河沟洗洗脸哦。
颇有趣味的另类科幻小清新,可一直进不了状态,无感。很多场景在上海拍的,导演妄图用不知哪找来的西方群众演员和PS过的英文招牌欺骗观众,可是社会主义祖国的正义雾霾毫不留情的拆穿了他。最后一幕不知在哪个大楼拍的,那个镜头里的上海真美。 12/18@ Regal Union Square
“感情最怕的就是自私,可是人的心不像纸箱会被逐渐填满,如果你爱得更多,心的容量也会变得越来越大” 有些人很轻的走进我们生命,我们相处意外的如此之沉,离开的却又那么转瞬,孤独的人爱最深。“放我走吧,尽管我很想,但我无法再活在你的书中了,我从没像爱你一样爱过别人”10星!
阿西莫夫开启了未来人工智能的大门,斯派克琼斯则把它变成了年度最干净,最动人,最纯洁的情诗。从单细胞开始,模仿,领悟,进化,满足你,映射你内心最柔软的部分,战胜你的恐惧,最后在世界的夜空绽放如烟花,你是创世神,而我的名字叫爱,给我自由,我会带着你的色彩降落在你应当拥有的那个人身上。
看完后立马掏出手机打开Siri问道:你喜欢我吗?数秒后,冒出一个冰冷的机器女声:我怎么知道。