我在1949，等你

这部片子很惊艳，貌似去年放的时候正在放痞子英雄，关注度便少得可怜。导演也说这部片子不适合八点档。我要说的是，这片实在太不偶像了，虽然林佑威很有型，不过我更惊叹的是他那恰好的演技，人格分裂演得让人叹息。
印象中很红的台剧都是很闹腾很煽情的。比较另类的，我记忆很深的有：《蔷薇之恋》的葵，《战神》的桐岛，战神的心理戏部分很到位，而《我在1949等你》是我继《战神》之后看到的另一部剖析到心理的台剧。故事两条线索，老上海，乔雁清爱上台湾来的记者林乡，富家公子唐浩仪不惜一切要拆散他们，1949乔阴差阳错被唐骗去了台湾和林海峡两隔，乔和韩祖光结婚生子。五十年后，两家的孙子孙女都已长成，唐给孙子唐轩指派了一个任务，要让乔的孙女韩玮爱上他，嫁给他，照顾她。玮玮爱上唐轩，唐轩却说爱上她从头到尾都是一场任务而已，一下子又解释说自己是真的爱她。玮玮就这样被一下子被拉近一下子被推开，虐得不像样子。最后一集唐轩被导演安排死了，还是被以前的同性恋人捅死的，因为他虽然真的爱韩玮，但是人格分裂而且还洗黑钱，罪无可恕了。。。唐浩仪死了，因为他死了观众会感念他的好。。。乔雁清死了，不然韩祖光和林乡，她要选谁？片子只有12集，终归有点虎头蛇尾，要是可以按原计划拍个三四十集，我觉得应该还有很多线索可挖。
唐浩仪说乔雁清是他的弱点，再强的人一旦有一个弱点，也将被打垮。从头到尾其实他真的很无害，除了乔韩新婚之夜差点FL了乔之外（那也是因为喝醉），虽然一直很爱乔，但无论她选择的是什么，他都是在她身边默默守护她，要挟她的条件也是守在她身边，照顾她们一家子，甚至还一厢情愿地要让孙子娶了韩家孙女好继续照顾她们家。一个大好归国青年熬成了隐忍有苦说不出的老头，他甚至不爱自己的家人，由始至终只爱乔雁清（很难想象），还要看着最爱的人对他冷眼相向，最后死前才得到她一句谢谢。
于是，编剧安排了另外一段感情戏来平衡这样的不公平。好吧，韩玮来还奶奶的债，被唐轩迷的团团转。唐轩有型有款白马王子似地出现，就假装得温柔体贴，韩玮对他动心了，他开始玩消失。然后又出现套牢她，其实已经爱上她了，如果没有意外听到爷爷那段往事，也许会按计划和韩玮结婚了。他又消失了，良知告诉他，远离韩玮，她才会快乐，不久回到台湾，又故意折磨韩玮，所有一切美好爱情的幻像破灭了，狠狠伤害了她。云姬幽幽地说：“轩，你爱上她了，是吗？”《云的国度》响起，配上唐轩那个眼神。。。转身又像什么都不记得似的去找她说自己找不到她很难过。。。一而再再而三，韩玮明知死路一条还是这样跑过去摔回来，是不是陷入爱情的人都这样？这过程期间有一个李文雄时不时出现去解救她（我把他看作是林乡的延续）。
唐轩这个矛盾角色，正如他自己所说，他对韩玮，根本已经分不清楚是一场任务还是真的爱她，他可以真心的说他爱她，也可以真心的说你只不过是我的一项任务，分裂得根本没有办法解释。他也不懂得怎么爱人，记得医院那场戏，他笃定于玮玮喜欢的是他，表达爱的方式就是去拥抱她，他说他们的相爱，李文雄是不可能懂的，就是这种互相追逐折磨人伤害人被折磨被伤害的戏码。他前脚还温柔体贴，帮玮玮准备早餐，后脚就说任务结束了，把她扔在水池里。前脚绑架了韩玮，后脚又醒过来似的眼神清澈问她谁绑你的心疼她疼不疼。韩玮没有被弄得精神分裂倒也是奇迹了。唐轩说心里的缺口没有办法填满，除非那个缺口愿意被填满。他不死恐怕很难交代这片子的结局了。。。从小缺乏亲情心理病态冷酷无情不择手段工于心计双性恋情结。。。真爱上人也是个奇迹。最后韩玮在普吉岛读到了唐轩生前一封信，他是真的爱她。。。
林佑威的唐浩仪（1949）和唐轩，我想说的是，演得气场真的很强大，从造型到塑造人格，真的区分得很开，他应该算是这部片子的绝对男主（酱“反面”的男主并不多见），我觉得台湾男演员里他算是演技非常棒一组的。戴君竹，我更喜欢她的乔雁清（1949）造型，清纯可人。韩玮的话，不是传统定义的那种美女，但是很牵动看者的心情，为她喜为她悲。老年唐浩仪--张晨光，和林佑威演的青年唐浩仪衔接得真的很好。沈海蓉的老年乔雁清也尚可，但为毛我觉得老年林乡（黄小立，就是黄磊的老爸）感觉和青年林乡（刘恺威）差别那么大呢？突然想起来，本来初衷是想看看刘恺威的，哪知刚看不久目光全被林佑威吸引开去。。。
我这样哭点奇高的人居然哭了四次。。。一次是老年乔雁清和老年林乡重遇的戏码，地上纷飞的家书；一次是玮玮甩了唐轩一巴掌夺门而出在雨中大哭的戏码；再一次是“生存游戏”后玮玮从山上赤脚跑下来茫然走在街头的戏码（我当时真的以为她已经疯了=。=）；最后一次是唐轩人格分裂后醒来对玮玮说，玮玮我是真的爱你，我们不会死我们会回来这里。。。
OST真的很棒，片头一曲《新月》便把我吸引住了。很喜欢里面的配乐：《矛盾》，《黑洞》，《爱情任务》
友情提示：喜欢看虐的人一定要看=。=狗血的戏码一直在上演⊙﹏⊙b汗

细细绵绵的雨季，我知道这场秋雨之后，秋天就要离开了。很久，或许永远不再会有秋天的惆怅了。夏与冬之间或许不在会有界限，不再有古人对着空澈明月惆然若失，也不再有生命蹉跎人世离别之感。而爱情，这两个字，在现在的我看来，似乎对了一抹讽刺的意味，总是极力去否认那些真心诚意的付出，只不过是一场金钱以及肉欲的结合体。

但是，在这个下午的雨季，我却看到了1949年这场生死离别。是不是任何时代的人都和现在的我一样，怀念的是过去的人情世故，感触的是失去的年华，而最终遗憾的，总是那些来不及再坚持的情感。因为我们都太容易就放弃了。当我只有15岁的时候，我对自己说，将来我会有很多种可能，何必拘谨于眼前的一点点恩惠呢？当我22岁的时候，我对自己说，他离开了，但是我还会遇到更好的，我也值得更好的。当我听到张悬唱的那句：我所得到都是侥幸，我失去的是人生啊。渐渐才会知道，所有应该失去的，我已经永远的失去了。包括你以及爱情。

他们在1949年分离，他说，我会等你一辈子。而她也以为自己会等他一辈子。事实上，他们也等了一辈子。他在上海照顾她的父亲，她在台北陪着他的母亲。但是，这是一个大时代。这是一个生离死别的年代。他们都结婚生子。或许，我会觉得这个应该就此结束。这是一份遗憾的情感，这是一份命中注定分别的情感。因为这是中国的一个时代。可是，就是因为这个时代，他们才能够爱得更加深刻。那份情感，因为生活、时代、历史而变得弥足珍贵。但他们70年后再次相见，只有哽咽，言语是多余的。

当然，他们的爱情还仅仅是爱情，没有超越生死，也没有任何真的人生价值。毕竟这只是一部偶像剧。但是，在这个季节，这个所谓的新时代，这个2012前的恐慌，如一抹渗透入现代物资爱情的雨水，慢慢洗刷那些物欲，至少我感受到感动，在爱情的信仰被真实的生活取代之后，还能够记得自己最初珍惜的美好。那个时候，懵懂多情，只要是一个小小的眼神，就能够在心田轻舞飞扬的心情。

年轻的时候，总以为人生应该是一场轰轰烈烈的戏剧。在历经磨难之后，他依然能够牵起我的手，细细写下：岁月静好，现世安稳。或者，任世间纷乱，任万水千山，只把相爱辗转。很多年后， 雁清再次遇见林乡，他们依旧不顾一切地相爱，只是这份爱恨已经成为了遗憾。最后，雁清最愿意见到的还是相伴半个世纪的祖光。

爱恨两茫茫——原来这才是爱情最后的归宿。


附《新月》

阁楼裏炊烟 缥缈了屋檐 在窗口等你的时间
是谁的相片 还在橱窗前 痴痴守著那一年
回不到回忆 难免会走散 在异乡望天边 月色依然
借一弯新月 寻你的无邪 还未道离别
纸上的思念 寄不出岁月 雁飞的悲切 遗忘了季节
天涯两端 故人何处 爱从未停歇
细雨的诗篇 浸透了江南 你笑脸融化了春天
任世间纷乱 任万水千山 只把相爱辗转
回不到回忆 难免会走散 在异乡望天边 月色依然
借一弯新月 寻你的无邪 还未道离别
纸上的思念 寄不出岁月 雁飞的悲切 遗忘了季节
天涯两端 故人何处 爱从未停歇
望一弯新月 隔一世体贴 盼身影重叠
你说迟一些 命运会了解 散落半生缘 去完美残缺
重逢岁月 两鬓飘雪 爱恨已忽略
何时赴约 家书几叠 梦不曾诀别

屏幕缓缓淡入了片片旧时的光影，一帧帧褪色的老照片，微微泛出迷蒙的黄晕。时空坐标中的亭亭佳人，曼妙的身姿，娇美的笑靥，穿越了无数历史的云烟，却在尘世的一隅，依然静静的绽放。双鬓斑白的老人，凝视着如花的容颜，内心的热流霎时融化了冰封的记忆。那是最美好的时光，那是杨柳弄春柔的岁月，无声的濡染最浪漫的情诗。

时代的风云变幻，却吹不散小儿女的篱落呼灯，丝丝情事。文质彬彬的纯良青年，林乡，憨厚自足的笑容，清澈的一览无余。怀揣着珍贵的相机，也怀揣着璀璨的梦想。记录一个城市的印记，撕毁一个城市的面具，文艺青年的热忱在朱自清的荷塘月色中弥漫，四周的空气感染了林乡的味道，林乡的味道却捕获了清纯可人的乔雁清。幽暗的工作室，弯弯的石拱桥，碧绿的杨柳径，和煦的吹面风。林乡和雁清讲述自己家乡的往事，稻田的白鹭鸶，中秋的鸡蛋糕。欢声笑语中的雁清在林乡的扶助下学骑单车，尽情的飞翔在浩淼湛蓝的晴空。轻轻的拥抱，依依的温存，恋恋的深情，“执子之手，与子偕老”的温暖荡漾在他们彼此的周身。

刘恺威的林乡，角色和演员融合极佳。看得出刘恺威在角色的设计上做了相当的功课。恺威的五官十足的俊秀，气质更是温润如玉。饰演书生意气的记者林乡，清雅中自有一种时代文人的书卷气息。难得是居然在儒雅的书生意气中惟妙惟肖的表现出了农家子弟的淳朴憨直。可爱的冒着傻气，让人忍俊不禁。喜欢看林乡几分羞涩的惬意微笑，露出洁白的牙齿，阳光下闪闪的发亮，好像日子就是这样的敞亮，该对未来充满幸福的畅想。一直觉得刘恺威的演技比较的生活化，自然柔和而流畅。是一种春雨的霏霏，润物而细无声。

戴君竹的小乔，我偏爱她的民国装。乌黑的发辫，娇俏的女儿态，素色的学生裙，粉红的旗袍。比起现代的韩玮多出几分历史的风情，少女的风韵。香墨弯弯画，胭脂淡淡匀，我无法不爱那一勾新月黄昏的古典美。正如片尾曲所唱，带水荷花扮淡妆。

小林和小乔的戏，拍的唯美而清婉。没有旖旎的浓艳，没有撕裂的惨绝，没有狗血的淋漓。从人生初初相见的刹那冲动到阴差阳错的无奈分离，似弹奏一曲醇正悠扬而低回哀伤的古琴美韵。

林佑威的唐少爷：笔挺的西装，整齐的发型，精致的眼镜，锃亮的皮鞋，举手投足间尽显优雅的绅士气派。再加上，剑眉星目，红唇皓齿，外形俊朗，一枚钻石青年如此情比金坚，居然难获伊人芳心。更为悲剧的是，穷其一生，百折千回，却也只能任凭那流水潺潺，流年茫茫，微雨何曾雁双飞？

人到暮年的唐总裁，霜白了鬓发，伛偻了身躯，枯竭了血脉，却仍然一往而深，于内心贮满一泓寒碧，竟有几分碧水惊秋的凄美。一身古色古香的中式服装，一头长长飘逸的华发，给予角色很独特的艺术质感。不得不说，饰演老唐的张晨光气质演技绝好。年华沧桑了容颜，却丰厚了灵魂。一个中年男演员的魅力如同醇厚绵长的佳酿，令人沉醉，回味无穷。光哥缓缓说出几个字的台词，语气却蕴含千钧力量，气势逼人。冷冷的眼神，凝眉的沉思，无声的表演更加的戏味横生，摄人心魄。光哥的老唐，熠熠生辉的商场成功人士，拥有显赫的权势地位，那么的内敛含蓄沉稳自信。但在爱情上却是一个伤爱一生的失败者，自私而又悲情。

50年后的故事，我最爱老唐的戏。不同于韩祖光家庭的幸福祥和，不同于老林守得云开见月明的惊喜。不是50年前小林小乔的花月春风，不是50年前小唐小乔的秋雨咝咝。这是老唐的冷红叶叶，沉沉千里浪中的灯火黄昏。老唐一手种下唐轩的悲剧，因为他的真爱不在家庭。他安排唐轩的恋爱，希望弥补一生的遗憾；他忽略唐轩的感受，一直的为情所困。当残喘的老唐，颤微微的和唐轩商战的时刻，他是在吞咽自己种下的苦果。窈窕淑女，君子好逑。求之不得，就让她在自己看得到的地方照顾她一生吧。小唐欺骗小乔，老唐继续欺骗老乔。飞花似梦，丝雨如愁，这一生一世也放不了手的单恋啊！伤情的不能自已，自虐的无以复加。

最后，韩祖光原谅了老唐，有一大段的戏铺排，老唐的眼眶湿润，轻轻的叹息着，似乎有点唏嘘不已，为自己一生的付出。

最后，乔雁清原谅了老唐，生命的最后时刻依稀回到1949，和小唐相视而笑，连同小林，小韩一同并肩而行……

说实话，我就是冲着林佑威来看的这部剧，而且他果然没让我失望。

HC之前的几句废话：

先赞一下这部剧的片名，叫的很有水准啊，让人眼前一亮的清新脱俗+内涵范儿。要知道一个好的片名对于一部剧来说等于是成功了一半。那么多因为片名叫矬而有失颜面的剧不是很悲催么。

剧情也确实感人，跨越半个世纪的爱恋。那一幕老年QYQ在医院让孙女HW追问至泫然欲泣快到要窒息的脸真有打动到我。怀旧的，温暖的，痴情的，无奈的等等耐人寻味的基调充满整部剧集。大多数童鞋为此唏嘘，我却陷入了TX的魔幻魅力中短期内难以自拔。

没有痴情，没有温暖，没有道德（性格这么BT，不讨喜嘛）。比起那位温润如玉情比金坚的LX先森简直是狗屎不如啊。我扭曲的价值观在好男人和坏男人的PK中又一次拜倒在了坏男人这一边。我是有受虐倾向么（自答：好象是的），那就恳请老天赐一个这样的BT狂来虐待我吧。。。

人格分裂，同志情，不伦恋，虐恋，真是符合了重口味的所有要求啊。重要的是，一下阴郁冷漠，粗暴凶狠；一下温柔体贴，多情浪漫；还得来下可爱烂漫（编剧对TX是有多厚爱啊，这得多么强大的演技才能驾驭好啊），这种一不小心就会演成卑鄙下流猥琐贱男的万人嫌角色愣是在我们林童鞋华丽丽的演技下掌控到位了。那电力十足的小眼神，那性感的侧颜，那修长的手指，那强大的气场下女主不被迷得团团转才怪。

观剧过程中我也严肃的思考过，女人的先天因素让她在爱情上面只能是弱者，就象色戒里王佳芝的周密计谋最终套住了自己。可悲可叹。所以HW碰上了这样的TX，只能认栽。这样一个玩转女性心理还有钱有颜又有伤痛的男人怎能不大面积激发女人的浪漫+母性情怀咧。

庆幸的是，这样的男人只存在于艺术中。现实中的女人不会遭此劫难才会成为现实的女人，而现实中的男人没有这样绚丽的复杂才会成为现实的男人。

贴吧里网友说，林佑威的演技是走心的，内心情感的丰富加上细腻的表情和肢体语言让人觉得多一分太过少一分又欠火候。同类型演员我认为还有文章阮经天陈柏林。内心化演技就是把角色和自己合二为一融为一体达到演戏的最高境界——看不出在“演”。当下那么多或面瘫或耍X或浮夸的演技和各种拗造型的演员就是不走心啊，不过话也说回来，本身底蕴涵养的缺失也是无法达到此境界的嘛，可能人家卖力诠释出来的结果只能是“假”的感觉也不能怪人家不是。

所以在烂剧横行的当下，林童鞋就请你多拍几部电视剧电影吧，就算剧情烂我们也可以抱着你的“走心派”享受福利撒。让偶们期待你的大红大紫吧。。。

《我在1949等你》，两岸、三代、半世纪的爱情，娓娓叙来，淡淡流淌，很让人动心，也很让人痛心。
跨越三代的情感，明明很独立，却又联系的紧密。牵一发而动全身，如果不是当年的冲动，何以造成今日的抱憾终生？三代的感情，每个人都很执着，却又同时被执着所累，不得解脱。

1949年的上海，乔雁清遇见了林乡，却忽略了十五岁就把她当新娘的唐浩仪。逃到台湾后，雁清又遇见了韩祖光，悲伤之下她决定下嫁，却再一次绝望了唐浩仪。
林乡，最痴情的人。当年上海的惊鸿一瞥，让他记住了那个叫雁清的温婉女子，世间最幸福的事，莫过于自己喜欢的人也同时喜欢着自己，林乡就是那个幸福的人。可是在混乱的时局下，他的正义和一根筋导致了他不可能安安稳稳渡过，于是有了和雁清的分离。可以说，他本该和雁清同赴台湾、双宿双栖的，不能上船，完全是活该。可是对于那个时局的冷漠，谁又能忍心说出伤害他的话？他独自留在了上海，也始终记着对雁清的诺言，“如果你不见了，我就在这里等着你。”他等了，守着新月照相馆，一等就是半个世纪。也许正是他的一根筋，造就了这样传奇的一生。
唐浩仪，最悲情的人。十五岁时，他就告诉自己，这辈子唯一的新娘叫雁清。出国回来，他开始向着自己的目标迈进，可他始终差了一步，雁清只拿他当哥哥。他有个冷血的爸爸，有不得不维护的家族，所以他的起点就落下林乡一大步。他嫉妒林乡，尤其是听闻林乡娶了雁清，盛怒下他做出了最不理智的事，然后撒了谎，带走了雁清。他以为分开了两人，自己就有机会。可造化弄人，雁清在台湾嫁了人，却不是他。他终于绝望，不甘心的做了雁清的表哥，照顾了雁清一辈子。半个世纪以来，他的要求很简单，只是想雁清不要那么讨厌他，给他多一点笑容。可这点卑微的愿望，却是在弥留的最后一刻，才得以实现。“我有时在想，如果没有林乡，你会不会对我多一点笑容？”这就是他卑微却又绵长的感情。
韩祖光，最温情的人。他虽然是雁清错的人，却是在对的时间遇上了，不偏不倚，碰对了时机，于是，他成了最幸福的那个，和雁清携手度过了几十年的时光。也许，他的幸福皆来自他的善良，这是唐浩仪比不上的，所以唐浩仪败给了他。2005年的真相大白，他同意雁清回到林乡身边弥补遗憾，这样的伟大和包容令人无限唏嘘。或者，只有这样的人才能带给雁清几十年的幸福吧。
乔雁清，最有情的人。她遇见林乡的时候，很单纯，爱了就是爱了，不管其他。他以为林乡死的时候，很绝望，即便是死，也要共赴黄泉。她被祖光感动的时候，很感激，有恩便要报答，以身相许的报答。她的存在，影响了三个男人的一生，让一个陷入痴痴等待中，让另一个醉于懵懂不知中，还有一个却沦入绝望期盼中。只是，这样温婉的女子，谁又能不爱呢？

2005年的台湾，唐轩成功吸引了韩玮的眼光，却始终不能战胜自己的心魔走近她，逼着她走向了李文雄，而他的心魔，罪魁祸首恰恰正是韩玮的奶奶乔雁清。
唐轩，最不幸的人。如果不曾遇见韩玮，他的生活会简单很多。他在爷爷的严厉管教下成长，霸道，冷漠，占有欲重，功利心强，却唯爷爷命是从。“我从没有爱过我的家人，我心里只有你一个，乔雁清。”因为爷爷这句话，他知道了自己心里的那道缺口在哪里，所以他拼命报复爷爷。爷爷希望他和韩玮在一起，他去追，却不知不觉间失掉了自己的心。他清楚自己不是好人，唯一的温暖只有韩玮的笑容，可他从没温暖过，他患得患失，他心里的缺口已经大到连韩玮的爱都填不满，他逼着自己伤害韩玮，却同时也伤害了自己。那封一年前的信，毕竟还是晚了，如果韩玮能早一点看到，是不是一切都会不一样？
韩玮，最无辜的人。仅仅因为是乔雁清的孙女，便无辜的成为猎物，傻傻的掉进去还无怨无悔。她的爱像她奶奶一样纯粹，也一样执着。甚至于，在唐轩不断伤害她后，她仍放不下，她能看清唐轩表象下的样子，她相信唐轩对她的爱，她不忍心丢下他独自离开。在一次凶过一次的大哭后，她自己都搞不清自己对唐轩的执着到底是因为什么，直到Edward终结了一切，直到雁清弥留，她好像才真正看清自己，这时的她，才真正能走出唐轩带来的阴霾。泰国小岛上，飒飒吹起的海风，翩翩飘起的裙摆，阳光灿烂的微笑，那个开心的韩玮真正回来了。
李文雄和云姬，两个云泥之别的人。相同的是，他们都知道自己要什么，都在为自己的方向努力。不同的是，他们爱上的人不同，结局不同。李文雄爱上的，是那个开朗的笑容，虽然一直在默默看她掉泪，却仍无怨无悔的充当开心果；云姬爱上的，却是深深皱起的眉头，她为了帮助他而默默努力，她想念时却只能在家里等待着他的驾临。可惜，如果韩玮是公主，李文雄就是保护她的骑士，可以随时出现带给公主快乐；如果唐轩是王子，云姬只能变身恶毒的后母，眼睁睁看着王子为了公主不惜伤害自己。可能，她纵深一跳的时刻，是遇见唐轩以来最轻松的时刻了吧！

1949年，一条海峡隔开了许多人，也造就了许多形形色色的传奇。半个世纪后，也许没有长久的等待，或者也没有执着的寻觅，但心里的影子，怕是这辈子也抹不去，擦不掉了。很喜欢林乡和雁清那种简简单单的爱情，很怜惜唐浩仪那种卑微若尘的感情，也很羡慕韩祖光那种平平淡淡的亲情。如果1949年的爱情是红酒，需要慢慢品，那么，2005年的爱情，就是一杯烈酒，辛辣浓烈，却让人生瘾，很欣赏李文雄的默默守候，却更加心疼唐轩两个人的孤单，也许从骨子里透出的矛盾和挣扎才是最足以摧残意志力的。
主题配乐很好听，不论是《新月》还是《荷花妆》，明明都是很欢快的音乐，却有着淡淡的忧伤，和主题很契合。
我想，我已经很久没如此欣赏一部台剧了。其实，国产的并不一定就不是优质的，凡事讲求一个诚心而已……

在时代背景下的沧桑变迁里，个人的故事只是历史沉重恢弘的乐章中闪烁着的一爿隐隐波澜的曲调。发黄照片和未收到的信，跨越几代人的过去和现在，让几十年前的故事重现，丝丝片片，都仿佛历历在目。半个多世纪的离别，承载一生的回忆，相隔海峡两岸扯不断的牵绊，祖孙三代戏剧人生的冲撞，四个老人横跨岁月的爱恨纠葛，都恍如隔世的命运交错。现代部分激进矛盾的戏剧效果强烈得跟过去部分的质朴温纯反差极大，有几个年轻演员演绎的腔调颇有架势，几位老演员更是支撑起了故事表现上的四平八稳。

参见豆列：台剧·涌动在戏梦人生里的岁月和青春 http://movie.douban.com/doulist/713725/