冰山上的来客

反映新中国第一代边防军人战斗生活的电影。时间背景是1950年代初的帕米尔高原边境地区，讲述我边防军与渗透入境并藏身山区的叛匪的斗争，从当时的地缘政治局势判断，影片中的叛匪可能来自克什米尔。 融军旅、谍战、民族、阶级叙事、爱情、音乐诸元素于一身。优美的电影音乐和塔吉克民族风情是两大亮点。三首电影插曲后来的影响力远远超出了电影本身。 风格整体写实，贴近生活，台词设计简洁凝练，演员表演比较质朴，很少浮夸和做作。道具还原准确，M1冲锋枪、M3卡宾枪和ZB26轻机枪代表了1950年代中期全面苏系化之前我军精锐轻步兵的典型装备。 饰演两位女主的演员都不是真的塔吉克族，假新娘长相棱角分明，而真新娘面容圆润、质朴，比较符合无产阶级审美。 缺点一是台词过于简练，加上没有字幕，很多东西需要观众自己去猜。二是剧情编排不够合理，有一些为了悬疑而悬疑，为了反转而反转的感觉。假新娘是一个优秀的间谍，成功侦察到我军各处火力点的方位以及人数等情报，而且她好像还会发电报。按理应该是叛匪中的骨干人才，结果最后成了送人头的角色，被国民党特派员卖了，说是“为自己捞取政治资本”，莫名其妙的。国民党特派员似乎脑子有坑，假装成老百姓混在叛匪队伍里，却一直顶撞叛匪头目，也不怕被一刀砍了。而且他在护送真新娘找解放军之前似乎完全没有设想过如何证明真新娘的身份，最后真新娘完全是由于偶然因素才自证身份的。如果真新娘不能自证身份，那么他和真新娘会被一同关押，他也就无法去策应叛匪的行动了，等于冒着生命危险白忙活一场最后把自己困住了。

影片最令人遗憾的是没有使用彩色胶片拍摄，这样塔吉克族艳丽多姿的民族服饰和帕米尔高原壮丽的自然景观都无法被完美展现，很可惜。

第五次进中国电影资料馆。

十七年电影，最近从张导那里学到的概念。果然艺术并不是直线进化的。最近看的《中国医生》《建党伟业》之流，捏着鼻子才能看完。

主旋律，弘扬社会主义核心价值观，自由、民主、公正、博爱……多好的目标！党和国家的坎坷历史、英雄人物、光辉事迹，又是多好的题材！然而为什么就是拍得“人民群众不喜闻乐见”呢？

我想首先一点是，把人当人。不好看的主旋律电影，正面人物往往是只有正面、单面，因而也流于刻板。《冰山上的来客》中，杨排长有镇定自若运筹帷幄的时候，也有冲冠一怒险些犯错的时候；有严肃到教育士兵“处理好军民关系”的时候，也有怂恿士兵“阿米尔，冲！”的时候。二班长时刻警惕着，又难免粗心大意。阿米尔意志坚定，却也会动儿女之情。大伯的儿子虽然懦弱，但送风雪送温暖的行动也不无合理。心理学上讲“出丑效应”，优秀的人要有小缺点才更受人欢迎。背后的道理，我想就是因为他们是人吧。

然后，创作的规律和技巧是要掌握的。影片叙事的节奏稳如老狗，镜头推拉移动精品、景别变化张弛有度，戏剧性时刻把握到位。用张导的话说，要知道“哪里有戏”怕爱，拍摄要为戏的表现服务。例如，青年恋人见面那场戏，男女隔空对唱令人动容，长大的盆栽让人睹物思情，排长的插科打诨恰到好处，别有生趣。最后两军暗战的婚礼现场，气氛之紧张，用一匹蓄势待发的马极为精准地表现出来了，配合着主要人物的面部特写切换，令影院的空气都为之凝滞。

更不必说冰山雪原壮美景色的表现，民歌、民乐、民俗的运用令电影增加了文化厚度和观影的丰富度。最后用照明弹升上冰山夜空祭奠烈士亡魂，高原奇景的绚烂彰显革命的壮丽和浪漫，感人至深！

那些拿了党和国家资助的电影人，好好学着点，别把主旋律电影不受欢迎归咎于人民！

　　阿米儿，冲！
　　想起杨排长只需要这么一句话。
　　其实我最喜欢看的抗日游击队电影还不是 平原游击队，而是三进山城，那种偏向虎山行的拽劲我只有多年之后看白面包龙兴的时候才有，当然，那个是方塘镜：我过来了，我又过来了，我又过来了
　　还好鬼子比包龙兴善良，一次次被耍得团团转，汉奸更是在裤腰带上被别上了手榴弹。记得那小子片刻前还那么嚣张：想出城，没有问题，兄弟我……我们的梁音同志斩钉截铁地回答：我们今天进来了，就没有那么容易出去。
　　我多年以后总觉得正是由于当年任务完成得太出色了，“杨排长”才这么给派到了边疆。
　　整个电影里的杨排长动人的并不是对敌人的洞若观火，而是对战友的温暖呵护。小伙子谈个恋爱啊，同事出个勤，他总微笑着站在后面都照料妥贴，唯独出了一次茬子就是暴风雪那次，当看见一班长等人冻僵在暴风雪里的时候，他的心情可以说首先是自责，其次还是自责，最后还是自责。他马上抓捕假古兰丹姆但又出于任务要强摁心中的怒火，这个时候的杨排长犹如冰雪直接压在了心头，他自然没有眼泪，因为他的胸中燃烧着怒火，在炙烤着他，在警醒着他。
　　这个电影雷振邦的音乐可以说功不可没，可以说那个年代他诠释了真正的异国情调。譬如目睹战友牺牲的时候，这个时候的音乐没有第一次出现的那么悠扬，而变得深沉苍凉，让人感觉怒火和冰雪同时在杨排长的心头激战，稍纵即逝，却深深腐蚀。
　　电影的最后自然守得云开见月明，但战友的牺牲却如消逝的冰雪一去不回。
　　在一次回忆当年影片的见面上，老演员梁音说到很多这个电影的演员去世的时候老泪纵横，这个时候已经没有纪律，岁月也早已松开了缰绳：我们的杨排长也早已没有当年的干练精明，也许这样的怀念才能让他再勃发出一点回忆吧。
　　毕竟，那也是他的青春。
　　守在边疆的日子，还是多一点特务抓抓可以少一点寂寞。

很久没有被这样打动过了。自然，淳朴，阿米尔回忆起童年的一汪眼泪甚至让我忘记了自己在看电影，真的随着他的情绪进入了悲伤之中。睿智贴心的杨排长，理智又善解人意的二班长，机智英勇的卡拉，纯洁善良的古兰丹姆，甚至淳朴热情的当地农民尼牙孜等形象在电影中都非常丰富立体。这是一个通俗易懂的故事，节奏紧凑却又娓娓道来，是真正人民的艺术。我最讨厌不真诚的电影，导演是否有颗真正讲好故事的心观众一眼就能看出来。那些假装的电影看完以后的感觉像是吃了颗苍蝇，尽管及时吐出，可恶心的感觉擦不掉。

1963年年底，那时“困难时期”刚过去，这本电影，象是久旱后的一场阵雨，也滋润了大家的心田。看了这本电影，大家似乎在不知不觉中，受到一场爱国主义的教育。影片中，边防线上的各族军民，在那种荒凉严酷的环境里，以大无畏,乐观主义精神，不怕牺牲，粉碎了境内外敌人的破坏活动，保卫了国家的领土和主权，可歌可泣。而影片里自始至终的天山风光和充满异乡情调的音乐，给人以美的享受。雷振邦的大名早有所闻。后来我们几个爱好音乐的朋友谈起，大家一致认为，影片的作曲太精彩了，似乎也只有雷振邦，才能写出如此精彩的乐曲来。此外，在早前一年前，我曾读过电影剧本原著，记得里面古兰丹姆,牧民新娘子和女间谍是三个人，后影片拿掉了一个，总感有点不妥，因那女间谍和古兰丹姆在年龄上当差一截。另外影片中还有好几处不够完美，有漏洞，如排长一声枪响后，那雪山轰然倒下来，那雪山完全是个模型，太不象了；排长对阿米尔说“冲”的时候，古兰丹姆是在房子里的，她是推开窗户，前面有窗下墙档着，但两人一下就拥在一起了。古兰丹姆是从门里绕出来的？还是直接翻窗出来的？当然，这些都是次要的。而“花儿为什么这样红”这首歌，大家一直在传唱，还有那首“怀念战友”，也将永远会传下去的， 也就在这部电影最早放映的时候，戚本禹的评李秀成的文章发表了，再过一年，“花儿为什么这样红”这首歌都不准唱了。现在想，那时雷振邦先生的日子恐非常不好过，现在想到这些，虽还不至于“不寒而栗”，总有点凉意。好在影片是在1963年拍的，如果放到那十年中，会成为什么样？虽因年代不对，还不至于人人手捧红宝书，遇到大小事，先翻开唸两段语录。

　战友的牺牲是3个人,最后胜利后,出现了3个人的音容笑貌,一是一班长,一是卡拉,还有一个是谁? 杨排长说发3颗照明弹,照亮我们牺牲了的英雄........

电影的名字《冰山上的来客》烂漫且充满神秘感，让人没有料到这个冰山下的动人故事竟是一部政治题材的悬疑片，充满了浪漫主义色彩。

电影的故事背景发生在1951年，新中国建国的两年后。人民的肚子尚未填饱，解放的重任已迫在眉睫。国内反对党的残余势力在边疆密谋，帝国主义分裂势力在毗邻国家挑衅，各民族人民的大团结尚未建立稳固的信任基石，这部影片便是在这种风雨飘摇的社会背景下，讲述了一个扑朔迷离、惊险波折的浪漫故事。

音乐的交流是这部电影最为鲜明的特色：热瓦普的琴弦、暗含谜语的笛声和充满民俗风情的歌唱，电影在歌声中烘托环境气氛，塑造人物形象，揭示心理变化，布置线索并推动故事情节发展。

《冰山上的雪莲》：风暴来临前的宁静祥和

电影中出现的第一首歌曲是《冰山上的雪莲》，“爬过万道坡，谁见过水晶般的冰山，野马似的雪水河，冰山藏着珍宝，雪水灌溉着田禾，一马平川的戈壁滩……”间谍假古兰丹姆在这首背景乐曲中出场，她是外表美丽纯洁的新娘，有着令人叹惋的身世，在与冰山雪水之间赢得了部族的信任。

“谁能想到惊燕会在冰山下落脚”，谁能想到冰山的纯洁宁静是短暂的美丽诱惑，暴风雪已经在一派祥和的三伏天里酝酿。

间谍假古兰丹姆聪明细腻，很快察觉出了解放军战士阿米尔听到“古兰丹姆”名字后的异样神情，并凭借高超的演技、掩人耳目的身份迷惑众人，为密谋反动的头目热内甫传送情报。她的表现引起新婚丈夫的妒忌，她利用丈夫对自己的爱，用语言的刺激掌控他的情绪，使他在极度悲伤中放松警惕，失去理智。

《花儿为什么这样红》：友谊和爱情的见证

《花儿为什么这样红》是电影中出现三次的一首歌曲，“花儿为什么这样红，为什么这样红。红的好像燃烧的火，它象征着纯洁的友谊和爱情。”这首歌第一次出现，是用插叙回放阿米尔难以释怀的记忆：贫苦动荡的年代，少女古兰丹姆被叔叔卖给热力普为仆，阿米尔送给古兰丹姆的雪莲被热内甫在脚下狠狠地践踏。歌声中透出无法掩饰的哀伤，纯洁的友情、萌芽的爱情本应像花儿一样美丽鲜艳，两个孩子却弱小地尚且无法与命运对抗，分离就像戈壁滩上流沙被风暴吹散，绝望且无助。

第二次出现是足智多谋的排长故意安排的一个情节，当假古兰丹姆在不远处的戈壁滩出现时，让阿米尔放声歌唱，有心事的阿米尔下意识地唱起从少年时期就一直在心头回荡的旋律，而不远处的假古兰丹姆对这首歌曲毫无触动，排长意识到了假古兰丹姆心中缺失这段重要的回忆，进一步证实了她身份的疑点。

喜欢的那个人，无论经历了时光里多少风霜的的雕蚀，归来时，熟悉的气息依然不曾改变。“长大了”的古兰丹姆和阿米尔记忆里的古兰丹姆变得不同，“她哭得和别人不一样，她的眼睛后面像是还有一双眼睛”，善于逢场作戏的假古兰丹姆精于表演，她的眼泪不是真情的流露，而是煽动别人情绪，达到自己目的的工具。她不是小时候的古兰丹姆，这是直觉给予阿米尔准确却难以证实的提示。

这首歌最后一次出现，促成了阿米尔与真正的古兰丹姆的相识，真正的古兰丹姆从来没有忘记儿时的这首歌曲，阿米尔悉心浇灌的雪莲花已经长大，唤起了她一直萦绕心间的记忆。雪莲花和这首歌是这段纯真感情的见证。善良和正义得到美满的收尾，最为符合世人的心理期待。真善美永存的希望，如月光般温暖寒窗，支撑人们活过今夜的风雪。

《怀念战友》《塔吉克的雄鹰》：赤子之心的礼赞

《怀念战友》和《塔吉克的雄鹰》是两首在生死别离的时刻响起的歌曲，两首歌曲中都用比喻的手法来烘托情绪。

间谍假古兰丹姆利用丈夫对自己的信任隐瞒了风暴的讯息，并向热内甫传达了新的情报，冰峰上执勤的一班长在风暴中紧握钢枪，站成一尊永恒的冰雪雕像，赶去送大衣的新郎也被掩埋在雪崩之下。令人钦佩的、有着不屈意志的、值得永远铭记的、成为时代楷模的、伟大的……牺牲！可是“牺牲”无论多少带着光彩夺目的修饰语，也难掩生死离别，留给生者彻骨的心痛。“瓜秧断了哈密瓜仍然香甜，琴师回来都达尔还会再响，当我永别了战友的时候，好像那雪崩飞滚万丈……”《怀念战友》歌曲响起，悲愤的情绪溢出屏幕，但杨排长们还要冷静克制，避免打草惊蛇。

侦探员卡拉是有着赤子之心的塔吉克青年，他以热瓦普琴传送情报，探清江罕达尔地下明珠与真神的阴谋。在护送两位善良人逃离萨里尔白斯是，中枪身亡。“萨里尔的群山是你的身影，透明的明特尔是你的心灵，你站在大地的顶峰，高呼为幸福而斗争……”光荣啊，祖国的好儿女，塔吉克的雄鹰！

竹笛密语：缭绕千年的情怀

影片中另一个令人记忆深刻的细节是解放军战士们之间的笛声密语。阿米尔刚刚来到萨里尔，就收到了排长给的机密小册子，让他三天内背熟，不许丢失，不许泄密。小册子里面记录的是笛声旋律的密语。回荡5000年历史长河的悠扬的笛声是无字的诗，玉笛传情，更添浪漫色彩。

这部电影拍摄于1962年，一方面，社会主义改造取得重要成果，人民热情高涨的进行社会主义建设；另一方面，全国性“多快好省地建设社会主义”运动刚刚结束，留下堆积成山的铁石垃圾和腐烂在田野里的粮食种子，餐桌上营养短缺，家家户户以野菜充饥。作为一部革命历史题材的影片，在这样的社会背景下主题应景地鼓舞了人民革命建设的热情，颂扬了我方破敌过程的足智多谋。

电影结尾处“向天空发射三颗照明弹，让它们照亮祖国的河山”，令人心情昂扬，电影在巴洛特节的歌舞声里粉碎了反动势力躁动的阴谋，迎来高潮和完满的结局。不得不说，本部影片中对音乐的巧妙运用是其在电影史上做出的最为重要贡献。

1963年由长春电影制片厂制作发行，由赵心水执导，梁音、阿依夏木、谷毓英等人主演。
影片从真假古兰丹姆与战士阿米尔的爱情悬念出发，讲述了边疆战士和杨排长一起与特务假古兰丹姆斗智斗勇，最终胜利的阿米尔和真古兰丹姆也得以重逢的故事。该片描绘了边疆地区军民惊险的反特斗争生活。
该片曾获1964年长春电影制片厂“小百花奖”的最佳导演奖。
片中最著名插曲《花儿为什么这样红》是塔吉克民歌，通过影片传遍中国大地，经久传唱。
雷振邦谱曲的三首插曲《冰山上的雪莲》《高原之歌》《怀念战友》，以其浪漫动听的旋律赢得广大观众喜爱。
电影有着鲜明的民族特色和地域色彩，是浪漫主义和写实主义的唯美结合之作。片中歌颂的真挚爱情和战友之情令人动容，在当时受到极大关注。 在中国影坛流行四十年，成为经典电影。