秋天的童话

因为一部电影，有人会喜欢上影片的男主角；因为一部电影，有人会喜欢上影片的女主角；因为一部电影，还有人会喜欢上影片的导演；因为《秋天的童话》，我喜欢上了船头尺，喜欢上了十三妹，也喜欢上了影片的导演，张婉婷。 童话故事一般都是虚构的，"童话"加上"秋天"二字更为忧伤。简单地说，这部电影讲述了一个爱情故事，复杂地说，这部电影讲述了两个孤独的、远在异国他乡且处于不同阶层的人的爱情故事。作为"移民三部曲"之一，导演张婉婷用女性所特有的温柔和细腻将这个简单而温情的爱情故事讲得娓娓动人：为了追随爱情，十三妹（钟楚红饰）只身一人来到了纽约，却发现男友（陈百强饰）早已移情别恋，心伤之余和船头尺（周润发饰）相处并发生了一段美好感情的故事。 船头尺是周润发演绎的又一经典角色，周润发通过传神的演技将船头尺这一人物形象演绎得真实自然而又鲜活无比。船头尺自小当过水手，漂洋过海去过很多地方，能听风识天气，三十几岁了还混不出什么名堂，说着一口蹩脚的英语，精通多个国家的脏话，住的地方乱得像个猪窝，抽烟、喝酒和赌博样样精通--因为钟爱赌钱，他忌讳说"输"以及和"输"同音的字，例如他问十三妹来纽约是不是来读书的时，他问的就是"你来纽约读赢？"虽然船头尺混得很不怎么地，但他依旧保有着善良、单纯和率真的性格。十三妹初来咋到，他不计回报地帮忙；朋友有难，他二话不说出钱又出力；因为怕被十三妹发现自己的心声，他悄悄把写在镜子前的"船头爱茶堡"（他之前称女人都是trouble，用以代称十三妹，是觉得女人麻烦的意思）改成了"有人爱茶堡"--这像是一个三十多岁的成熟男人的所作所为吗？这分明是一个十多岁的，才刚刚品尝到爱情甜蜜滋味的男孩才会有的行为。 在影片后半段，船头尺以身上所有的钱和一辆车为代价为十三妹买了一条她心爱的表链。这条表链的价格是800美元，放在今天来看这都不是一个小数目，但船头尺几乎是迫不及待地买下了表链--为了十三妹，为了爱情，他原意付出所有。随后，没了车的船头尺带着这份礼物一路欢快地跑回了家。影片残酷的地方就在这里，作为观众，我们在先前的段落中已经得知十三妹对船头尺的看法，"有一种男人，你很喜欢和他在一起，可是要你嫁给他，你又不会。我们是两个世界的人……"两个世界的人是不可能在一起的，除非是在童话故事里。 电影是生活的影子，看电影，其实是在看自己。在影片中，当看到三十几岁的船头尺倾其所有只是为了给心爱的女孩买件礼物的时候，当看到船头尺拿着礼物兴奋地往家跑的时候，当看到船头尺追着十三妹离去的车子跑了几条街的时候，当看到孤独的船头尺在海边将衣领拉紧的时候，我看到了自己，看到了初恋，看到了现实，看到了梦想……也许就在这一刻，我爱上了这部电影，爱上了这个发生在秋天的童话故事。喜欢船头尺，也许是和他很多地方相似的原因吧，都是三十多岁，都没有混出什么名堂，嘿嘿。电影中的好几个段落，只要看着船头尺，我的眼泪就忍不住要流出来。 多年后，在大西洋海滩边散步的十三妹不经意间发现了SamPman（舢板）餐厅，并再次碰到了船头尺……在这里，电影用一个特写长镜头记录了船头尺脸上复杂的神情，这一幕，我将永难忘记。 感谢张婉婷给了这个童话故事一个开放的结局，好让我们这些仍然相信童话故事的人们有所期盼，一句"Table for two？"，意味深长，甜蜜而惆怅。 《秋天的童话》，一个简单的爱情故事，流露着淡淡的伤感，却有着温暖人心的力量，真好。

很淡然也很有韵味的一部电影，就像秋天的风清云静，落叶轻舞。我看的时候，也有些漫不经心，但看完之后，有些画面，有些台词，还是在不经意间，记在了心中。 会想起的画面，比如楼上的十三妹与楼下的船头尺之间那些生活化的琐碎点滴，因了异域他乡的背景，两个人的相互惦念，便显得格外温馨；比如临别之际的一路追逐和像“麦琪的礼物”一样的手表与表链的彼此交错，也许，只因这样的错过，便要未来许一个补偿；于是，有了结局处像梦境像童话一样的乍然重逢，既不是无限悲伤的，因为历尽了世事沧桑便“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜”，然后“相顾无言，唯有泪千行”，也不是欢喜到无所适从的，因为有了“从别后，忆相逢，几回魂梦与君同”的煎熬，所以便“今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中”，——这里的重逢也是云淡风轻，一如既往。 然后，还有想起便觉得可爱的船头尺的三大规条和五大目标，三大规条是“戒赌、戒酒、戒烟”；五大目标是“学海无涯，唯勤是岸；拿完绿卡要拿金卡；穿鞋要穿袜；英文要讲文法；想做就去做，船头爱茶煲。”好素朴的愿望，他在镜子上的涂涂写写，真像一个又认真又总是心生忐忑的孩子，因为心中有爱、有期待，便希望自己变得足够好。而十三妹的话语是“你还记得船头尺吗？我想他喜欢我了，跟他在一起，我觉得一点拘束都没有，可是有一种男人，你很喜欢和他在一起，可是要你嫁给他，你又不会。我们是两个世界的人，他已经三十几岁了，这次看来是他的初恋。……你知道，恋爱一次，元气大伤。”恋爱一次，元气大伤。被爱情狠狠伤过的十三妹，恢复过来后正视过往和现实时，也依旧含着几丝淡淡的忧伤，就像秋天万里无云的天空，有时也会成为永恒的悲伤。 秋天的童话，是秋天的淡然与美好，在秋风乍起、落叶飘零之际，也许所有的故事都可以化作眉梢眼角处的浅浅一笑，一切，都像秋天一样，云淡风轻。

前几年评选出香港有史以来最佳的十部电影
英雄本色众望所归名列第一
而秋天的童话排名第二却有些让人惊喜
关于爱情的电影香港制造的何止千万
为何这部童话能突出重围?
别人的感受我不能妄加猜测
反正我第一次看完秋天的童话后就再也不看少男少女的爱情电影了
因为电影中发仔这个三十岁男人的初恋宛如一瓶醇香的红酒永远让我沉醉当中

此片1987年获香港第七届电影节最佳电影金像奖
导演张婉婷
周润发扮演船头尺
钟楚红扮演李琪
虽然各种奖项和排名并不会并不会让一部影片变得更加优秀或者更加垃圾
但是一个公正的影片排行榜却可以正确反映当前社会的价值取向和人们反思自身行为的能力
所以我很愉快的看到秋天的童话被整个社会所接受和欣赏

船头尺在纽约的唐人街做工
作为底层小人物他自然满口脏话粗俗不堪被人看作烂鬼
当然不会有女人看上他这种男人
幸好他重江湖义气整日和身旁一帮朋友喝酒赌博日子却也过得消遥自在
直到美丽年轻的李琪为了与男朋友团聚而来到纽约攻读大学租了船头尺楼上的房间
见到李琪之后船头尺那尘封心中的爱情开始萌芽
他是个粗人没错可却有自知之明深深知道自己和李琪之间的差距何止十万八千里
而李琪一心只在男朋友身上但不可避免的发现了男友原来早就移情别恋
她开始变得心灰意冷整日把自己所在房间里甚至想到自尽
船头尺暗中帮助照顾和安慰李琪却从不敢向她表白自己的爱意
李琪并不是个白痴当然明白船头尺的心意
但他实在不是自己心中的白马王子因此不得不一直装傻
船头尺虽然得不到任何感情上的回报但依然把自己浓浓的爱意化为行动一次次感动着李琪
可李琪还是在这年的秋天离开了船头尺
几年后他们竟然奇迹般的相遇在曾经的海滩
在那里船头尺为了纪念他们的爱情开了一家餐馆
当他向她微笑着打招呼并且做出一个邀请的手势的时候
影片嘎然而止

再向大家描述几个令人难以忘怀的细节

船头尺为了满足李琪看歌剧的心愿
辛苦跑去买了票可李琪那天晚上正好有事
于是只好去退票却被警察当成黄牛抓到
所幸李琪刚好路过给解了围当时他说了一句话
我这一世什么都没有,只有自尊!

李琪发现船头尺爱上了自己以后很矛盾
她在写给好朋友的信中说道
我们是非常非常好的朋友但是我们是两个世界的人

船头尺为了几乎不可期望的爱情
却也主动的戒赌卖力的干活并且有了积蓄
一次朋友赌钱输光了想急于翻本问船头尺借钱
船头尺二话不说就把全部的积蓄交到朋友手中
末了想想却又从朋友手上那叠浸满自己汗水的钱中抽回一张
满不在乎的说留一张给我买烟

船头尺看到自己的房间被李琪收拾得干干净净
他非常高兴于是他开着车去一家钟表行去买她很喜欢的可以配上她那只手表的一个表带
用尽了他身上所有的钱还包括他的那辆破车
在回来的路上快乐地奔跑的情景

由于换工作李琪在秋天来临的时候将搬去其他地方住
走的时候正好碰到船头尺买礼物回来
大家尴尬地伤感地互相话别并互赠礼物
汽车开动后船头尺追着汽车跑了很久很久...

当两人都打开自己的礼物的时候
发现原来李琪送给了船头尺她的表
而船头尺则送给了她一个表带
(尽管抄袭了欧.亨利的小说"礼物"中的那个经典片段,但我的泪水却依然无声的滑落)

李琪又来到了她和船头尺到过的海滩
惊奇地发现船头尺实现了他的愿望
开了一家名叫SAMPAN的饭馆
风度翩翩的船头尺站在饭店门前
两人就这么笑望着...

那一年
船头尺三十岁而李琪二十岁
感谢发仔和红姑为我们演绎了一段三十岁男人初恋的故事
他们不是在演戏简直就是生活
雷鸟无责任的把此片评为五星

看过《秋天的童话》，再看其他爱情片，感觉都跟小孩子过家家一样幼稚了。

这部电影是1987年上映的。那一年，周润发33岁，跟电影里的船头尺一样大。那一年，钟楚红27岁，不施粉黛却依然美艳不可方物。那一年，陈百强还健在，英气逼人。那一年，我才念小学四年级……

那是一个纽约的秋天。

他是船头尺，她是十三妹。

他是个餐馆跑腿的伙计，她是个被男友抛弃的小女孩。

她23岁，他33岁。

他说，女人都很麻烦，所以，女人是茶煲（Trouble）。

于是，她叫他船头，他叫她茶煲。

然后，两颗在异乡漂泊的心碰撞到了一起。

最后，船头爱上了茶煲，茶煲也爱上了船头。

可是，他们是两个世界的人……

一个看似平淡，却刻骨铭心的故事，完美的就像个童话——一个秋天的童话。

在童话的结局，王子和公主从此都会过上没羞没臊的生活。可是这个发生在纽约的秋天的童话，在两人重逢的那一刻嘎然而止，给人留下无限唏嘘。

周润发在片中的演技简直无可挑剔。那眼神，那表情，还有那动作，完全就是一个面对爱情手足无措的初恋的老男孩。而那赵本山式的步伐，更是将一位在纽约打工谋生的底层华人演绎的栩栩如生。

跟现在长发飘飘骨瘦如柴瓜子脸的竹竿式美女不同，钟楚红的美是一种纯粹的中国式古典美：浓眉大眼，脸色圆润，可是不施粉黛却已惊艳四方。片中她和船头产生争执之后那心虚的眼神可爱之极。

片中的一些台词也相当有意思。比如船头尺评价外国歌剧，说是“老外唱大戏，难听死了”，可是事后却偷偷的去买票，还明目张胆的插队。十三妹请他吃披萨，船头一边说“外国葱油饼有什么好吃的”，一边吃的很开心。船头宽慰十三妹的时候说：华盛顿说，好的开始就是成功的一半。十三妹问：这话是华盛顿说的吗？船头说：不是华盛顿说的，那就是孔子说的，反正是他们其中一个说的……我笑喷。

影片的音乐相当的唯美，是著名音乐人卢冠廷的作品，主题曲由吕方演唱。还有片中那首钟楚红唱给小女孩安娜的儿歌，非常好听：在森林和原野是多么的逍遥，亲爱的朋友啊，你在想什么……我曾一度把它作为手机铃声。

第一次看《秋天的童话》是在很多年前，央视六套的电影频道播放的。后来又买过DVD。如今蓝光发行了，再一次回味，依然被感动。

此片没有吻戏，没有脱戏，没有床戏，非常的唯美纯情，纯的一尘不染。不像现在，好像少了这些激情戏，都不知道怎么拍电影了。事实上，真正的好电影是不需要拿这些作为噱头的。

《秋天的童话》当年获第七届香港电影金像奖最佳电影奖、最佳编剧奖、最佳摄影奖，并获得最佳导演、最佳男主角、最佳女主角、最佳原创配乐的提名。发哥凭此片获第二十四届台湾电影金马奖最佳男主角奖。

想来自己小时候真是胆大。

那时家里订了很多杂志，其中一本是经常介绍港台及国外影视资料的。这本杂志经常在封面、插页、封底刊登很多衣着清凉、浓妆艳抹的港台明星照片。不过绝妙之处还不在这里，杂志里经常会刊登出很多港台影视作品的剧本，现在想起来还是觉得匪夷所思。其中印象深刻的有《金大班的最后一夜》的分镜头剧本。老爸老妈并没有我对待杂志那么认真，根本不知道这小小本的杂志里有这么多名堂。而幼童时期就以《金大班的最后一夜》做“识字读物”，人情世故也就这么一点一滴地读了懂了。：）

而另一个印象深刻的，就是杂志对张婉婷做的长篇访谈。极长的篇幅，可惜记得不多。只记得有涉及到她在纽约的生活心得。有这么一段，是张婉婷在华人聚集区租录象带的小店里，听两个华裔青年男女的对话。其一说“这卷带子是关于武则天的。”另一问“武则天是哪个朝代的？”前者答“大概是一个清朝的女人吧。”张婉婷当时总结说，在美国长大的华裔第二代就是这个样子。那时自己虽然小小年纪，也隐约明白了张对于这种“错位”的默认和无奈。

那杂志做了其他很多关于《秋天的童话》的功课，当然也完整得登了剧本。其实说剧本不确切，很多人物的情绪、细节的说明都写地十分精妙，而且有些内容是电影之内所没有的。

开始就直接写到珍妮在去美国的飞机上吃妈咪做地烧鹅脾，想着自己离家前埋怨妈咪老土，妈咪却说她傻女，在飞机上飞那么久，会饿的。让刚刚离家就想家的珍妮心里泛起甜意。（在刚看过的粤语版本里，看到她在吃烧鸭脾，不由偷笑。）

船头尺的第一次亮相，也与电影有些须差别，他和一帮朋友冲到机场，大声嚷着“珍妮，你在哪里呀......”而电影里，周润发则是以船头尺蹩脚的英语发音做了初次露面的切入点。

文森特和珍妮在船头打工的餐厅里摊牌，文森特拿阿伦的“名言”作借口，却被船头反驳。剧本里有着俏皮的一笔，大意是说他们说的阿伦不是一个人。：）

之后珍妮去小饭馆吃单蛋治，结果却由突至的船头请她混吃混喝，那个开始对珍妮相当冷淡的伙计对船头到是给足十分面子，船头也大剌剌地喊他“英雄”。编剧似乎在稿纸的背后捂着嘴偷乐，说不知这样貌平平的伙计有做过什么，绰号居然被称为“英雄”。

而最有编剧本人情绪的，就是船头去给珍妮买表带。船头把身上所有的财物都给了那老人，还把车子给了老人。编剧的那句话我到现在还记得：“好心的老人，就卖给他吧。”仿佛她就站在旁边，为了船头的爱情，顺便做了一次说客。

虽然后来也看过几次《秋天的童话》，可惜画面似乎都太暗，而另一个小小的遗憾就是始终看到的是国语版本。

今天终于看到粤语的D9版本，清晰的画面好象是给记忆擦去了灰尘。而少时忽略掉的、不明了的很多细节也都清楚。尤其是，可以清楚地看到红姑的年轻面容。多年前，对人们称她为香港最性感的女星，有些懵懂。毕竟，比她美貌的女艺人不在少数。现在朝花夕拾，才觉得红姑果然是美艳不可方物的那种性感美女。《秋》中的珍妮，短发烫的得有些蓬松，有着上世纪80年代典型的古铜色健康皮肤，粗眉大眼，自然可亲。她的性感是那种健康到毫无痕迹、自然到理所当然的。不同于现在的那些听到Rap歌手唱“把乳罩丢上来”就真把**甩到半空的辣妹，也不同于现在那些只知道研究粉底色号、眼线粗细、罩杯类型的所谓“优质”美女。

她的美丽是在美丽的概念还未被扭曲之前的真真切切。所以，也只有那个年头的红姑可以塑造出最有童话味道的秋天。

周润发在事业颠峰的时候，有过于香港电影金像奖男主角的评选中，自己与自己打擂台的热闹场面。得意人失意人都是他自己，奖在我手的时候，他还是忍不住要懊恼一下，“没想到船头尺会败给高秋”。想来他是爱极了船头尺这个角色。影片的后半部分，船头尺一喜一悲在街头狂奔的镜头简直是完美。可是为了这完美的几分钟，周老大当年在纽约街头跑了几天，几乎要吐。也只有他，可以让嬉笑怒骂百般滋味融在另一个童话主角的船头身上。

后来几次辗转搬家，很多旧书旧杂志都丢弃了。在搬家的时候，任何不理智的丢弃都可能斩钉截铁。以至于让今天的我十分怀念那些留有我幼年时的指印的、不知流落在何方的旧杂志。


就像在今天看《秋天的童话》中几次看到的纽约双塔，和永远年轻的陈百强的面容。以前读到“物是人非”还会“少年强说愁”，现在真真地领会到物非人非，结果我只是睁大了眼看清那些过去的、离去的、消失的，然后轻轻转过身。

看似简单的故事，却在异国他乡的相遇中以质朴的纯美之爱动人心房，《秋天的童话》是一部属于大人也只有大人能懂的童话，因为这部电影讲述的不仅只是爱情，还有着关乎人生成长的着点。

而随着剧情的推进，在周润发与钟楚红所饰演的这对乍看根本就不适合的情侣，他们历经波折后再度相遇的幸福，其所治愈的是一颗或许已然现实的壁垒中已然并不再相信爱情，并把之称为成熟的破碎之心。 红姑的性感是那种健康到毫无痕迹、自然到理所当然的，她的美丽是在美丽的概念还未被扭曲之前的真真切切。