我的男人

读完书觉得电影拍得好烂！跟书完全是两套不同的逻辑。

一、父女的关系

电影里加强了花的性格，塑造出一个类洛丽塔的早熟“妖女”，淳悟却面目不清动机不明。书中的畸恋形成有迹可循。淳悟父亲早逝，母亲性格大变，他寂寞不懂亲情，于是对花的爱就扭曲成掠夺，在所谓血脉中寻求母亲的碎片，自顾自把花捏成母亲、女儿、恋人三位一体的玩偶。花其实是母亲在淳悟前来寄宿时和他出轨所生。花因身世在本家地位尴尬，海啸来临时名义上的父亲将她抛上车让她活下去，自己却选择往回跑，和母亲妹妹一同死去，这场灾难奠定了她对“家人”这个概念的底层逻辑：不能分开，要一起纠缠到死。她是家中的外人，渴求独属于自己，毫无隔阂的爱。淳悟无底线的索求被她合理化成全盘托出独一无二的连结。她乐意当养父的伽拉泰亚，没人教她这是剥削，她便误以为这是要紧攥住的筹码，是通往祖坟的必经路。书中血脉相连和死亡的概念是核心，但是电影里完全抹去了淳悟的曾经，似乎孤独是起因，欲望在主导，情感发展无法细究，让人总想问淳悟为什么要选择花呢？

二、对畸恋的态度

“老爹”大盐和小町是两位重要配角，他们虽然并非全然正面，但是可以代表一部分作者的观点：淳悟夺去了花正常生活的可能，花是可怜的。

大盐说“即使小孩不懂，大人也得作出榜样。那家伙也好，你也好，不懂什么是家人。所谓家人，不做那种事也能相处。”花听后有迷茫和应激般的排斥，说明她虽然觉得这么做不对，但是为了拥有家人别无他法。电影里安排她大喊“我允许！”虽有义无反顾的勇气，但似乎弱化了花的无知和纠结，忽略了是淳悟带她跳进深渊。

小町想“我为何曾觉得她很大人气呢？这是一个教育方式错误的、可怜孩子的脸。我厌恶的不是花本身，而是隐藏于背后的、实情不明的某人的阴影。”电影里她的功能似乎只剩下雌竞，很是可惜。

三、一些细节

书中，花被淳悟带回家的夜路上经过一片密林，树林涌动似黑海，让小花很害怕，但淳悟平静开车，车灯似乎劈开海，踏着浪，目的地是名为家的存在。这给了花极大的安全感。电影里没拍出来这种感觉。

其次大家聚会小町看到父女两人亲密举动那里，电影是直接舔手指，书中是花抱怨抹茶糖不好吃，淳悟直接把糖卷了过来。明明书中行为更亲密，结果却是电影里给人感觉比较突兀刺眼。

要是电影能扔掉大量空镜好好拍情节就好了。

1、关于得知
先收藏了电影想看，毫无疑问，是因为浅野，他对我来说是救世主一样的存在，于日本电影也是如此。虽然他和我心爱的chara离婚了，虽然他个人生活乱糟糟（当然这没什么），虽然大家说他总是在演人渣角色，但他正是我看所有这些电影的源动力。

2、关于预告片
预告片这样的东西非常微妙，它像是一个蛔虫，勾在你肚子里让你忍不住想来想去。诚然，我脑袋里已经背下了预告片的每一秒了，那种寒冷的周遭被两个人的热全部隔绝，不是没有周围人的热在传递，而是根本不需要。

2、进一步看书
怪就怪电影在2014年6月上映，可怜的我国不能在电影院看到的人民总要等到悲催的DVD发售，其实以前没有网上下载这一东西存在时，在影碟店偶然发现这样一张DVD的欣喜更甚。
于是我等得心急火燎了，更有这样一个稍漫长的寒假在眼前，而且图书馆的进书人员可能忘了书有情节有故事和内容这一基本功能存在，于是我的这个假期便在更为灼热的阅读和迫不及待中消耗。
樱庭一树，之前不知道这个女作家，因为我很长的日本文学人生都在古老的作家中耗尽了。我终于知道了什么叫一个字一个字读了，虽然这类题材也许在网络小说里数不胜数，而且，所谓夹在畅销小说与纯文学之间的物体，很多都是映入眼帘的字少，行距宽，当然最近也在看的哀悼人字密密麻麻，但绝对没有我的男人读的精细。
情节内容当然是三观尽失，道德伦丧，违背人性，恐怕在其他国家根本不容许有这样的东西出现，但是，正因为这是日本。可谓天时地利人合。只有日本发生这样的事情正常，这样的事情发生在日本我才会去看。
小说是倒过来叙，电影正过来叙，其实都无所谓，关键是内容，樱庭选择了一个我喜欢的切入点，一个失亲的小女孩，一个“谎称”寻求家庭，父になりたい，而且不想通过婚姻得到家庭的男人，关键是这个男人还只有20来岁，他瘦，有颓丧的感觉，在他年轻的时候仿佛他已经失去所有，他急切的寻找那个特定的女孩，海啸的灾难如同天助一般，使其成为父亲，当然后面知道了他就是父亲，好像他活下去的愿望就是通过与一个女人发生关系，来爱上自己的女儿，爱地浓密，爱地绝对，爱地所有一切都不存在，可以说如果有存在也要把它变成不存在。
我的理解肯定有偏颇之处，但是对于没有过父亲这个概念的我来说，似乎会太投入其中，而且得到一种怪异的满足和期待。
书中的细节和樱庭用的字词很多的不错。

3、然后到了电影
第一个镜头可以详见荒也さん的评论「私の男」の冒頭の一分間について http://movie.douban.com/review/6720755/，说的非常好。
我非常注意每部电影名称的出现方式，这次的深得我心，当一个人从浮冰下挣扎出到浮冰上，「私の男」几个字就静静地竖着在右侧浮出，好像真是我的男人站立在那。
在灾后一段中，毫无疑问，最爱的就是浅野提着灯找小花的每个镜头，从小花看到什么一样的惊奇表情，到镜头转向窗户里男人提灯下楼的身影，到长长的过道里一直注视的背影，蹲下的身影，转头。如果我是小花，单单这个转身，即使面前的男人会把我杀掉，我也决不犹豫扑向他。当然，小花后面说过类似的东西。小花说のむ的时候心都融化了。
抱起小花的动作方式、抽烟拿烟的优雅像极了书中的描写，（人类是一种多么残酷的存在啊，连拿一支烟都会一分高下）。浅野在车里不时不停望向小花，然后说：私はあなたのもんだ。如果这辈子我能听到这句话，死而无憾了。
小町的存在是必要的，当然无须在影片里表现二人。。。那么长时间，这多伴是出于女人的嫉妒，即使浅野已老。演小町的女演员在我看来其实不错，样貌和气质，只是在这种腐烂的爱中，显得太微不足道了。
两人在类似卧室里吮手指的戏，其实吮不是关键，正如有网友说的，小町对浅野说过来一下，浅野对小町说：算了。不用说了。这里如果我是小町，也许死的心都会有。当然吮也是全书全片的核心，但是浅野的手指，以前看过照片真是长，贴出一张他吸烟的图好了。我用在手机屏幕，有时会忍不住想亲那只手。（啊，难到贴不了吗，只有链接了） http://www.douban.com/photos/photo/1005473223/

小小花和浅野吃饭的时候说的キスして，那里拍的极好，因为记得书上说过浅野和小小花是有。。。。，而这里戛然而止，于是我不停不停的想。
雪中的等待，血中的做爱（这才是做爱两个字的本来呀，把爱做出来）。血雨一段，不禁要打脑袋，因为之前也说过，这里血红色的雨我的电脑显示屏出现的桔红色。天哪哪哪。。。
后半部分在我想来也是拍的勿促了一点，但并不是不好，但熊切和嘉为什么要把场景设置成浅野垃圾场与小花少女房一般的对比呢，非要说二人的分隔线出现了吗？我好友和我讨论时说，莫非高良小哥的离开就是因为这个而且被浅野脱衣闻味道吗？当然是说笑了，还有最终结婚对象为什么换了，当然，导演完全可以改编的，不然就不是电影了。
结尾的终止拍的很美，雨中撑伞一幕尤是。对于结尾，是满意的，当然对我来说电影的长度对于一部正常优秀的电影足够了，但是对于不正常的我来说是希望这部电影这生都不要结束，无限循环下去。

4、关于导演
熊切和嘉的电影最早看的是《空之穴》。我是高中在音像店堆在地上的打折DVD里刨出来的，但是更令我气愤的是里面还有一部叫拍水的金鱼的我没拿，听说里面也有浅野。这就是手一抖的后果。看了空之穴，作为高中生的我无法体会那些感情，但让我知道了世界上不同的人有那么多没的活法，我过了很久很久才知道原来是菊地凛子。《昔日的我》和《海炭市叙景》也很喜欢，看了《夏日终结》后逐渐了解到导演原来是喜欢这种呀呀呀。

5、关于浅野和二阶堂
一开始对二阶堂没什么太多关注，和很多人一样认为很像宫崎。但人的物理和心理形态变化是无法预料的，觉得二阶堂和宫崎已经拉开距离了，虽然二阶堂演的人物形象多与众不同，甚至极端，但我想她如果来演安静的角色也会不错了。小花绝不是那种容貌艳丽，过目难忘的美女，但是内里的蕴藏的东西绝对深不见底。
当时看大家讨论，人选如果是渡部、绫野也许更好，当然也喜欢，但就不会爱到这般脑残了。单凭眼睛细长这点就，但好像绫野也是。浅野怎么说呢，就是以前杂志上说的病毒，一旦侵入，无法医治了。浅野的形态变化也够独特，估计大多数人是被梦旅人，人鱼地带里面的他吸引，我也是，而且绝对是越长也越好，可他小小时候怎么。。。。？
http://tieba.baidu.com/p/2380483836
如果您看到这了，非常抱歉劳您辛苦了，权当一个重毒患者臆语吧。因为真正的爱对我来说就应是盲目的。

随意点开的一部电影，剧情简介和主演我都没仔细看。到后来小花戴上眼镜之后我立马去看演员表，"宫崎葵?"，结果不是，完全不认识的女演员。顺便看了看男演员，一样不认识。

地震之后的小花异常的平静，瞪着大大的眼睛看着那些对着亲人尸体嚎啕大哭的人们；抱着一大瓶矿泉水和处在阴暗处的奶奶对话，“要不要喝点水？”，在奶奶伸出手之后却又将矿泉水在怀里抱得更紧。
地震之后小花失去了所有，当时的那瓶矿泉水就是她的全部。
之后淳吾来到她面前，她将手中的矿泉水递给他，他拧开盖子又递还给她，她却不再看着水，只看着他。
在回新家的路上小花梦见了地震时爸爸抱着自己狂奔的情景，她第一次嚎啕大哭起来。淳吾握住她的手，说：”以后我就是你的男人“
小花慢慢回握住淳吾，就像抱着那瓶矿泉水一样。

小花长大了，面对淳吾的女友有敌意，但更多的是轻蔑。
—”小町阿姨真是个美人啊。“
—“要做家人的话，别人是不行的，所以我跟他说，小町阿姨是不行的。”
仍然是明媚的笑，笑着看着有些不知所措的小町。
她是那么的胸有成竹，她知道，淳吾是她的。

她和淳吾一步一步越过边界。在阴暗的房间里吮吸手指；在雪地中美丽的接吻；在血雨中做爱。
昏暗的光线，白茫茫的雪地，刺痛人眼的猩红的血。他们的爱从不明朗到明朗，再由明朗迈向禁忌。

她站在浮冰上冲着发现她和淳吾事情的老爷爷大喊，
“有什么不可以！血脉是真的！感情也是真的！”
”神是不会允许的。“
”我允许！“
”全部都是我的！“
近乎歇斯底里。她又想起了当时地震时的自己。
”像那时候的我一样游过来吧！“

淳吾的烟越抽越多。他只抽一种烟，烟的名字叫”希望“。
我不知道是他自己抽完了自己的希望，还是因为没有希望才去抽希望。我只知道，一天又一天，他越来越寂寞，越来越绝望。

小花和优秀的男孩聊天约会，她说：”我越来越不了解我爸爸。”
并不是淳吾变了，是她拥有的东西越来越多，是她变了。
淳吾不再是她的全部，但她确实是淳吾的全部。

所以最后，餐桌下小花对他的挑逗以及眼里的挑逗，最终也只让他抿了抿嘴唇，说不出话来，眼里全是沦陷。

“我只是想做好一次爸爸。”看到最后淳吾哭着说出的这句话又在我耳边回响了一下。
可是，这并不是他许下的诺言，对吧。

特么的什么烂片。

这是我看完《我的男人》电影之后的第一反应。说不上来难受难过恶心伤心，就是想破口大骂。

《我的男人》是我看过的文字描写最美，最美，最美的小说。日本人的小说，大抵上都是追求文字的美感的。绝望中透露着一种让人喘不过气来的美感和孤独。而《我的男人》是我看过的，最压抑，最凄美，最绝望的一本。没错，《我的男人》是我最爱的小说。没有之一。

故事的序幕里，犹如落魄贵族一般的淳悟撑着偷来的红色长柄伞向花走过去的那一幕，多少次在梦中如同胶片一样放映，仿佛在花的眼中全世界都是黑白的，只有淳悟撑着的伞带着颜色。寄生虫一样的男人，淳悟，和出落得亭亭玉立的女儿，花。

花，花，はな，HANA。发音比起Lolita优美那么多。

花和淳悟榨取着对方身上的一切，将彼此占为己有。花得到的是在地震逃生之后重新建立起来的世界，淳悟得到的是从小便渴望着的母爱和家庭。他们就是彼此的一切，爱情，性欲，亲人，生命，死亡，过去，未来。他们是两条相互交缠的蠕虫。身体上的慰藉却又抚平不了心头因为寂寞留下的疮疤，到最后又成了孤零零的两个孩子。

恩，说白了就是个乱伦故事。

以前和很多人都推荐过这本小说。他们问，讲什么的？我说，就是爱情小说啊；他们又问，男女主角都是什么人？我说，淳悟和花，养父和养女……他们便不屑起来了，哦，又是这种；我便狠了心剧透，不不不，其实他们是真父女。

什么？？？乱伦小说你也看？？？

对，我已经不知道受过多少讶异或者鄙视的眼神了。抱歉，我三观不正，我思想变态，我没有树立社会主义核心价值观，还奢望有人和我一样变态无耻下三滥，真是对不起国家对不起人民。

当年看《我的男人》，似乎还在读高中。看了《GOSICK》，知道了樱庭一树，然后百度一看，这个大婶儿还得过直木奖呢，于是抱着好奇去书店买了这本书。花了两天看完，整个人如同被甩了一样，是虚脱的。心脏像是被掏空一样，然后有种感觉在慢慢沉淀，现在想起来，应该是绝望。对彼此的占有欲无法实现的那种，绝望。对爱情的绝望。对生命的绝望。

这个世界要完了——这种绝望。

昨儿和红红安利这书的时候，上网一搜竟然出了电影。今天把书寄出去，心里有点空虚，想着干脆趁此机会看看好了。

然而我忘记了一点——好的原著往往被拍成了烂片儿，而破烂小说总能被改成好电影——比如让多少人掉眼泪的《廊桥遗梦》和《了不起的盖茨比》。

电影版的《我的男人》太过于直白，甚至出现了赤裸裸的卖肉，性爱双方还不是男女主角。卧槽，我知道小町爱着淳悟却得不到淳悟的心是很可怜，但是有必要在电影里让他们啪啪啪吗？！看得我一个大写的懵逼！还有被大盐爷爷撞见淳悟和花做爱的那一幕，有必要淋上这么多鸡血吗？！我知道是为了渲染罪恶，渲染绝望的气氛，但是真的很丑啊有没有！瞬间跳戏到马老五的《屠夫的爱》啊！

然后……好好的一个故事，好好的一个花，好好的一个淳悟，被剧本改成什么鬼样子了。看不出来人物个性，淳悟变成了一个没有棱角的糟老头，花也被时间磨成了一个妖女。编剧你出来，不要在意我手里的刀子，我们来交流交流感情。

原著和电影，就像理想和现实。若有可能还是缩在理想的角落里自己抹眼泪比较好。

烂片。

《我的男人》是日本直木赏作家樱庭一树的代表作（简体中文小说已出版），也2014年日本《电影旬报》年度十佳影片之一，这部电影是去香港时顺道看的，我认为香港译作《养欲之恩》更贴切。 有观众可能会觉得此片略沉闷，在散场时还听见几声“变态”的评价，诚然“变态”这词汇很能代表绝大多数观众的感言，“变态”只是对电影内容一个通俗形容，因为它的确比较小众口味。首先，故事是不讨好的禁忌话题：父女间不伦之恋；其次，画面拍出来很有胶片质感，沉实又易困倦；再是，对手持摄像晃动的感知会因人而异。就我个人而言，不在乎题材多么黑暗扭曲，尤其看着那让人寒颤的结局，竟然感觉很赞，也近乎读懂了，说不定是内心暗藏“变态”属性而产生的共鸣。 这部文艺电影非常依赖演技，两位主角：浅野忠信和二阶堂富美的发挥完全没有让观众失望。二阶堂富美作为新人女优一直被称为：小宫崎葵；她俩相貌确实高度相似，但从演艺道路的特色看，一个走治愈系，另一个算是黑暗版了。 富美在这部影片的表现较之前有突破，大胆演出但没全露，从神情到仪态无可挑剔，她饰演的灾后孤儿小花，样子甜美但无法用“活泼”套入，应该说很high也带狂野气息，随着角色年龄增长，又见成熟中散发妖魅，成年后的化妆也越显漂亮。 另外，饰演花小时候的女孩（小演员：山田望叶）也很出彩，有当年福田麻由子的惊艳身影，低头黯然，沉默不语，挥手一指，黑暗气质油然而生，可惜戏份不多。 大地震的不幸背景，让小花一人坚韧地活了下来，腐野淳悟也在那时失去了一切，就是一对孤独的眼神，两伙寂寞的心连成共识，二人随后相依为命，但奇特的情愫酝酿了腐蚀的欢愉，不惜冲破禁忌甚至都为对方背负上一条人命，又让我联想到《幻夜》的新海美冬与水原雅也，到底一次劫难真会出多少对变态？ 　　 北海道的冰与雪很美，镜头反复映入海鸥飞翔、海浪拍打、白雪飘扬，二人自由随性豪不顾忌欲望越界，也烘托秘密被周围察觉危危可及，所以小花主动排除了小町，当淳悟出海时，冰冷反衬渴求父爱的热情。 影片中有两场戏点赞：父女第一次突破禁忌时的场景使用了“血雨”效果，这组镜头视角冲击极其到位与震撼。小花在浮冰处幻想着游泳，也带了点意识流产生很强的空虚感；两人相互牵引，腐蚀烙印深刻在骨子里，即便小花成年之后，无论分开一年，三年换了多少优质男追求，欲望始终如一。所谓变态中绽放魅力，也就是我觉得影片亮点的方面了。 （2015.01.22 HK 百老匯-油麻地）

在他带着十岁的她在夜里两旁树木成排的窄道上开车时， 她想起曾经家人全部的离去而哭泣， 他眼神反复在前路和哭泣的她身上， 最后想出唯一安慰的话 “从今天开始 我就是你的了” 这或许也算是一种不一样道路的明显开端了吧。

他们意识中的联系方法是如此单一而孤独。 最终却有了共鸣 然后一步步无可奈何成了共犯。 可是不管怎样， 还是无可避免生活在自己的世界里。 充满无力感。

那场血雨最开始不怎么明白 后来觉得像是意识流 也像是世界崩坏和溃烂的感觉。

倒是最初以看高良的目的发现其他演员也很有意思。 足足一小时四十分钟高良小哥才出现。 对于小花，总是觉得戴眼镜有点怪怪的喜欢不起来。但是她的美感于我而言又是是有是无。真是奇怪。腐野这个角色倒是挺有味道。

不过倒蛮喜欢这部片子拍摄风格的。 浮冰的声音。冬日的雾气。 被切的鱼头。夏日的光线。

有些时间段镜头切换也蛮惊艳。 比如高良第一次出现的镜头

还有后来的她舌头上他送的耳钉和她与高良第一次见面的穿插。

或许真是太像小孩子而对生活充满无力感。

还未看过原著只是看了第一遍电影，所以比较粗浅，可还是想写下这些。

巧的是，他和杰米瑞·艾恩斯一样，都有一张苍白的脸。

97版的《洛丽塔》之后，我以为再也没有人能演绎出比杰米瑞·艾恩斯更完美的变态情欲者。那种带着柔光的神秘畸恋影像，好像只能诞生在遥远的西方浪漫之地上，由杰米瑞艾恩斯那双略带神经质的眼睛才能涌出关于不伦恋的万般柔情。




但是浅野忠信来了，在一样的神经质外表之下，他更多了一层隐忍难说的东方气质。脸色苍白，狭长细眼，不说一言。日本电影《我的男人》中，中年男子和养女的关系，在情色影志里，永远是最深沉的暧昧。



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当你以为脱下考究长衫，着上藏青色和服，坐在案台前沉默处理生鱼片的渡部是2016电影影像里最危险的角色之一时，浅野忠信早就演过不知多少个“非正常”危险角色。2014年《我的男人》中的腐野就是其中之一。中年男人偶得一枚养女的“少女养成记”，这样的故事，我们见过太多，《洛丽塔》里继父对继女无法自拔的一见钟情，《痴人之爱》里男人河合和养女娜奥米之间颠来倒去的养成关系，甚至是程耳的《边境风云》里少女对于毒贩的斯德歌尔摩综合症式爱情。文艺作品里永远留有一个晦暗角落，来讲述这些畸恋。危险，却美妙。

《我的男人》里有一场室内的血雨激情戏，实在是影像里情欲美的极致。导演支配画面的能力让人叹为观止，就像你不知道奉俊昊是怎样想到的要在一片无边的金黄色稻田里打开一场杀人回忆，你也不知道熊切和嘉是怎样想到的要去用一场酣畅的血雨意象加在一幕情欲戏上。真是可怕到让人绝望的才华。吃着出门前的早饭，好好的，两人突然就欲火焚身了，然而饱暖真的思淫欲，苍白慵懒的浅野忠信握住少女二阶堂富美的身体，中年男人白色衬衫的领子尖上都是管不住的荷尔蒙。突然，一滴红色的血落在了少女年轻的手上，由一两滴渐渐到满屋红雨，诡异的音乐也响起。本也只是一场常见的激情戏，但导演神来之笔地将一场魔幻“血雨”恰如其分地落下，视觉冲击上的震撼，实在是让压抑的不伦之恋在小屋内膨胀到极致。屋外是北海道冰冷的白雪厚积遍地，屋内是红色血雨里病态却又热烈到满溢的畸恋。







浅野忠信饰演的腐野，在一场北海道海啸的浩劫中，收养了一个名叫“花”（二阶堂富美）的孤女，将其抚养成人。本是父女关系，却因为终日的厮守和无法释放的孤独让二人间的暧昧渐起。在偏僻的小镇上，花的父亲，腐野，是她隐形的“危险情人”。影片乍看起来，仿佛萝莉才是危险的，因为片中本被养大的她最后却在情感上完全的占有了养父，让中年男人对她难以放弃。而实际上，如此偏执的男人才是最恐怖危险的那一个，是他把少女带入了一个全新的世界，突破禁忌后自己根本无法掌控所有局面，甚至为了掩盖少女的罪恶可而让自己犯下更加不可挽回的杀人罪行。跟这样的人在一起，最终是甩也甩不掉的累赘，最终都将走向毁灭。



而这个男人偏偏又是浅野忠信来演，导演熊切嘉和说自己在看樱庭一树的原小说时，脑中闪过的就是浅野忠信的样子。高大的、纤长的、慵懒的、颓废的、苍白的他，太适合陷入一段危险关系，也太适合毁灭。浅野忠信在《我的男人》中和《罗曼蒂克消亡史》里的渡部一样，也在案台上处理过鱼，而北海道的鱼，更加冰冷。

畸恋，又不齿，又充满刺激和诡异的美。尤其在影像里，导演又总是让美人来诠释，真是要逼观众凭生出对于人生阴暗面的恻隐之心。当浅野忠信一身黑衣从白雪一片里走来，这个小镇上的人好像忽然间全都消失了，他走到只有他肩高的二阶堂富美面前，偷偷吻她，白雪地里只有这二人，当下就觉得，所有的纯爱故事都可以走开了！








浅野忠信适合畸恋、适合毁灭、适合一切阴郁和冷调；适合北海道、适合生鱼片，甚至连大雪都和他这么相配，怎么办啊！



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又何止《我的男人》，浅野忠信最耀眼的变态形象，是在《杀手阿一》里。那个脸颊两侧的肉里能吐出烟雾的裂口男垣原，简直是影史上最美的邪风景之一。作为社团头目的浅野忠信，终日穿着考究的明艳外套，身后跟着一帮小弟，在新宿街道上走来走去。垣原是个受虐狂，人生的最大目的就是让人对自己施以暴行，体无完肤地虐自己。这时的“畸恋”是浅野忠信对于畸形之事本身的迷恋。这个受虐狂对于被虐的期待甚至到了渴望自己被杀死的程度。他怪异的外形，扭曲的内心，完全疯狂的行径，让人觉得三池崇史真是疯了。浅野忠信饰演的垣原说，除了虐待只有被虐待的欲望。他期待被折磨，也折磨别人，绝对是个极度危险的家伙。






个人原本觉得《杀手阿一》就是一个极尽暴力美学的影片，但最近又看到一些说法，很值得玩味一把：这其实是一个虐恋的故事，垣原深爱着安生老大的施虐，只有安生能给他最极致的痛感。而渐渐地安生感到自己的施虐已经满足不了垣原的时候，便消失了，而后费尽心机弄出一个阿一来，让阿一来满足垣原的受虐癖！最终，垣原在唯一的对手阿一面前，幻想了自己的死亡。这是安生给垣原的爱的礼物......从这个角度来看，那真正就又是一场畸恋了。

但不论如何解读，浅野忠信，垣原，这个疯狂的头目，都绝对是三池崇史埋下的一颗重磅炸弹，你如果只是一个喜欢传教士体位的无聊小民，那就最好离他远一些，因为他永远外表光鲜亮丽的、迷人的危险着。


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至于在《御法度》里，浅野忠信饰演的田代一上来就钻进松田龙平的被窝，松田龙平不肯就范拿起一把短刀架在他脖颈上时，他也能狂妄地说出“死前也要和你做爱”这种话。司马辽太郎的原小说《新撰组血风录》中的田代本是个丑陋的人，说出这话大概要叫人嫌恶之极，但看片时听到这句却觉得异常放肆可爱，我只能说，幸亏你是浅野忠信。