旧文搬运。
依旧是没有阅读小说,不了解背景,仅针对电影本身写下的观后感↓
女主的设定给我非常强烈的草雉素子的既视感。无论武器还是性格,甚至声音,后面居然出现了很像塔奇克马的机器人。
一边出于【想要成为像弥娅哈那样优秀的人】努力向上爬成为了不起的社会人,一边在内心铭记青春期就开始的憎恨,并保持这份强烈的感情不会因时光而变得冷却。这两种行为模式矛盾而和谐地共存,融于社会之中,内心却独立于社会之外,并封锁起来不对任何人展开。不依靠任何,坚强乃至冷硬。只有面对曾经弥娅哈三人组相关的事情时才会流露出一丝的柔软。
和谐计划,在我理解,就像时下流行的手游挂机模式(比如天下手游),当然要比手游设定的更加完美,按照计算好的最佳选择一直进行下去,非常轻松。但和谐计划是不需要意识的,不如说,电影里的和谐计划是残缺的,只能排除掉意识才能运行。
也就是,相当于无痛自杀。只有已经编写好程序的肉体存活下来,灵魂却离开了肉体。相当于尸者帝国里注入灵素的尸者。那种情况下,活着也和死亡无异了呢。
真正完美的状态应该是:可以由人类自己选择,心情好就手动,觉得心累就挂机,挂机的同时也可以偶尔手动一下。
诶仔细想想这样设定真的很棒,如果我能活到将来真的搞出这种设定来的时代就好了!
弥娅哈的存在简直宛如完美社会中唯一不和谐的音符,在这个人人压抑自身欲望三观趋向统一的乌托邦中,弥娅哈是唯一保留着完整自我的近乎完美的存在。她拥有着女主图安向往的一切:不受世俗束缚的思想、强大而不受主流价值观影响的自我、与众不同的语言表现……在这被善意扭曲的完美社会中,弥娅哈的存在本身就是一种禁忌,无时无刻不宣告这自我的独特性,和周围宛如模具刻出来的几乎一模一样的人产生了强烈对比。
她是特别的。
弥娅哈有着惑人的魔性,语言、行为、声音……一切一切都仿佛魔女般带有禁忌的魅力。但魔女是寂寞的,为了不孤身一人,弥娅哈不惜将图安和吉安这两个未来具有不确定性且自我尚未成型的青春期同学纳为同志,那时的图安和吉安尚未决定自己将成为什么样的人,还具有着可塑性,很容易受到弥娅哈影响。
但通过后面吉安的自白我们可以知道,事实上当时真正受到弥娅哈影响、将弥娅哈的话听进去的人,只有女主图安一个人。吉安只是将自己看成可以调和弥娅哈内心的存在;而图安一生都没有逃离弥娅哈的影响,甚至留长发也不过是为了从外形上可以更接近弥娅哈。
弥娅哈对两人的做法也是截然不同,她诱导吉安自杀,也只不过是为了影响图安的内心;而她却将图安看成自己唯一的理解者。
电影中的大多数国家的社会几近完美,自杀率却逐年上升。
随着自身逐渐长大,自己与他人的区别越来越不明显,能证明自我独立性的东西越来越少,尤其自身被动地被编入公共社会体制后。
弥娅哈那样的少数孩子内心明白这点,并心知自己还没有成年的时间是最后的时间,如果不能在成年之前想到解决办法,自己终将变成和任何量产品没有区别的行尸走肉,可无论怎样挣扎,还是没有找到能逃离这一眼就能望到尽头的绝望未来的方法,最后,只能用自杀这种方式逃离这世界、捍卫自己最后的自由。
而不知不觉长大的人们逐渐意识到自己和周围的他者没有任何不同的瞬间,一定非常绝望吧~意识到:自己非但不是独一无二,甚至随便谁都可以代替,工厂流水线般量产的、和他者无二的人生,即使自己消失也不会对这世界造成一丝一毫的影响,甚至根本没有必须生存下去的意义。现实是如此残酷而一目了然,连自欺欺人都做不到……
明明那么健全地按照社会的要求努力地活至今日,可却是这样的结果。望向窗外,是无趣到绝望的世界(地狱)。就连呼吸都变得如此疲惫……
是继续麻木不仁、装作一无所知、假装幸福地活下去;还是干脆结束这一切,以死亡为代价逃离这世界……
而这时,和谐计划出现了,可以完美逃避的选项摆在面前,最轻松的生存方式,且拥有无害的表象。
就像影片里展现的那样,普通的自杀是那样激烈鲜明,而如果消除意识变成和谐模式,却表面上什么都看不出来,而且会拥有更精准合理的判断力。
我真是无法想象弥娅哈最后是真心爱着这个世界的。因为她是那样憎恨这个虚伪的地狱,憎恨到想要通过死亡这样极端的方式彻底舍弃这个世界(地狱)的地步。而其实最后她所期望启动的和谐计划其本质,也和大屠杀无异。和之前弥娅哈企图自杀这样的行为根本不可同日而语,自杀是个人自由,和谐计划可是相当于抹杀全人类的意识(灵魂),且根本没有得到当事人的允许。所以,我更倾向于弥娅哈最后所谓【爱着这个世界】的告白是通过自我欺骗的方式肯定自身行为的正当性。不这样理解,她诱导吉安自杀这个行为、以及对于图安父亲死讯的无动于衷根本说不通。
弥娅哈真实的目的应该是希望让全人类给自己陪葬。图安对弥娅哈的理解是正确的,弥娅哈其实是个有些怕寂寞的人。只有自己孤独地离开这个世界(自杀),实在太过寂寞。而通过和谐计划,可以轻松地、没有痛苦地消除全人类的意识。大家的灵魂就能永远在一起了……
没有意识的肉体按照设定好的程序继续“存活”,我发现伊藤计划真的很喜欢搞这种设定啊,尸者帝国也是这样。
这种幻想和大多数正好相反。幻想作品里人类的末路,大多数都是社会高度电子化后,人类大脑也逐渐电脑化网络一体化,就像攻壳机动队里面某集一样,最后,变成了全世界都只有精神/意识/灵魂……随便怎么叫,总之全世界都步入了纯精神世界,抛弃了肉体,在电子海中得到了永生。
而伊藤计划的设定却正好与之相反,抹杀主观意识,唯有肉体永远存活在物理世界中。
为什么会这样呢?对于虚无缥缈的灵魂感到不安,因为无法触碰,所以潜意识觉得没办法永远存在下去?但肉体却不一样,物理性的、可以看得到摸得着,所以很安心,和世界一起存在下去。但这说不通,肉体总有一天会消亡的,哪怕里面已经没有灵魂也无法改变终将毁灭的结局。仅仅肉体存在下去,是无法得到永恒的。
既然无关永恒,那么,就是自由了。
灵魂逃离这禁锢自我的躯壳,从有形的物质世界、无形的社会关系、身份等一切束缚中挣脱,舍弃了全部,获取真正的、纯粹的自由。
啊,原来如此。
伊藤计划,原来是如此憎恨这个世界,憎恨到想要彻底舍弃一切可能禁锢灵魂的东西的地步了啊……
那么《尸者帝国》如果让伊藤计划本人来写的话,是全人类都变成了尸者,世界成了尸者的天国】——这样的结局可能性也是非常高的。
《和谐》和《尸者帝国》真的很相似,不光是【没有意识的肉体按照设定好的程序继续“存活”】这点,影片中同性间的爱也非常相似,主角对“已逝的”(星期五真的挂了,弥娅哈是假死)朋友都非常偏执。
图安爱着弥娅哈,那是美丽、纯粹而浓烈的感情。即使以为弥娅哈死去了,也一直没有停止对弥娅哈幻影的追寻。
看着纸条上写着的:“alone”,图安的心声是:“我一直是孤身一人”。是啊,她和弥娅哈是彼此唯一的同志,自从弥娅哈“死”后,图安一直是孤身一人的。
被女上司告知自身肩负着全人类的未来,而图安却说自己只不过想见到弥娅哈、做个了结……仅此而已。
女主爱着弥娅哈,在她心里,全人类都无法和弥娅哈相提并论。
而弥娅哈也爱着图安,在弥娅哈心里,只有图安是不一样的。
刚看完电影的时候,不太理解图安为什么明明无所谓和谐计划的执行,却最后杀死了弥娅哈,现在,有些明白了。图安说,希望弥娅哈还是和之前一样,变回之前那个自己喜欢着的弥娅哈。明明最开始见面的时候,交谈后,图安说弥娅哈还是没变呢。为什么现在却改口了呢?
仔细想想,弥娅哈的言行几乎和之前完全一样,只除了一点,那就是:曾经弥娅哈憎恨这个世界,渴望和图安、吉安一起通过死亡离开(抛弃)这个世界;而现在却改口说,爱着这个世界,希望启动和谐计划,抹杀全人类的意识。除此之外,和之前的弥娅哈没有任何区别。
也就是说,图安希望和之前一样,仅仅和弥娅哈两个人一起殉情;而不是和全世界一起被和谐计划抹杀意识。那样的话,自己和其他人类不就没有任何区别了么?
不,不要,【我】只是想和弥娅哈一起,去往只有你我二人才能到达的地方。
所以,图安扣下了扳机。
影片最后虽然没有显示,但弥娅哈死后,图安一定也自杀了。
——只有我们是特别的。我们和其他人都不一样。我们一定要永远在一起。
然后,和谐计划顺利执行,全人类一起被抹杀意识。
伊藤计划真是喜欢玩反差萌呢,《尸者帝国》和《和谐》都是如此。明明设定背景都好像很大很广的样子,结果最后,还是仅仅执着于个人间的爱。
真的很相似呢,《和谐》的女主也是,并不会主动去危害社会,对于大事件也会和正常人一样去试着解决,然而,真正让她选择,她还是没有阻止弥娅哈渴望的和谐计划,仅仅拥抱着弥娅哈,杀死了她。
而我,依旧没办法讨厌这样的结局。表面上看起来悲观而绝望,但实则比那些解决完事件回归日常的剧情要有趣且有活力的多。女主的父亲不也说过,弥娅哈进入和谐模式后意识又回来了么?而且说到底弥娅哈的意识就是从无意识中诞生的,那么是不是和谐计划实施后,人类的意识也有一天会回归呢?
或者在一片虚无中,将诞生什么新的东西?
我也很好奇,在和谐计划实施后,人类社会将会怎样运转,人类这个种族会怎样进化。想一想就觉得很有趣~
本来就是,人类也不是一开始诞生就拥有自我意识的,现在也只不过是回归初始了而已。但从得到的成效来说却是进化了,排除掉冗余的思考,仅仅留下最合理的选项,然后坚决的执行。那么表面上看起来,不,实际也是如此,人类其实比之前更有智慧了,效率也更高了。
那么对于自我创造性的影响呢?“改进”这个功能会更好,但是从一无所有中创造新事物的能力就不知道会不会受到影响了。就连结婚生子也只不过会做最合适的选择,而不会有【爱】这样虚无缥缈的“无用”感情。也不会吵架,而是把两个人的意见进行对比,然后择优而选,简单明了。
等等等等……
如果可以的话真想让超级电脑模拟一下这样的社会,让我好好见识一下。
纯白的空间中,电子墓碑般的东西上,光圈静静地闪耀着,机械而冰冷的声音见证着时间的流逝,光圈明灭,周而复始,宛如没有明日般,静寂而安稳。
之前在贴吧看到有人猜想,其实这一切都是生府监控下人们的脑内模拟而已,那个电子墓碑似的东西和上面的数据就是证据。
也是不错的脑洞呢。
终于看了全片,是部没有办法进电影院看的电影,因为每句话需要思考的问题和道理太多,需要暂停给自己一点时间。人类的意识是什么?所谓的思考究竟是否重要?设定里说到人类的所为并不是来源于单一的思考和纯粹的行动模式,是在脑里接收了外部资讯后,像召开会议一般进行选择,最后由我们认定的能获得更多报酬,也就是奖励的行动被采用,最终使我们的身体做出行动。常说若要评价一个人,要透过他的行为举止去评判,那么人的行动可以被视为是表露于外的意识和思考。每个人在不同情况下采取的行动不同,这是因为每个人的生活背景于条件不同,造就了不同的思维模式,对一部分的人来说,采取某些行动能获得他们认知中更具价值或吸引力的报酬,对另一部分的人来说却不是,这是意识的分歧,是自我的的实现。然而在观测历史的角度上,我们能够知道的比当时的人更多,我们能够轻易地给予在当时难以理解的题目完美的解答,因为我们是观测者,我们透过庞大的经验和数据分析,可以利用修正当中的许多错误行为达到理想的结果。行动之于结果而言是拥有解答的,比如想要健康就必须控制饮食和运动,我们理解道理却不一定会选择完美的解答,这将致使我们达不到目标,却会获得其他我们更偏好的报酬。就自身来说,这是个不坏的结果,我们得到更想要的,但就观测者的角度来说,这是个不好的结果,因为没有采取最好的办法,没有收获目标的结果。片中的和谐系统便是这个观测者,藉由控制脑内的奖励机制,使达成目标这件事拥有看起来最优渥的报酬,促使我们采取可以达成目标的行动,如此便能制造出完美而理想的世界。但同时,在无法自由选择更吸引自己的报酬是什么,无法采取为了获得报酬采取的行动时,我们的行动不再与众不同,不再独特,趋于一致,这便是自我的消亡。
回到最初的问题,人类的意识和思考究竟重不重要?有没有意义?弥迦的思想贯穿了图安的人生,也贯穿了本片。弥迦出身体质构造特殊的少数民族,她生来就拥有能够“选择正确解答”的头脑和基因,她的行为生来就符合所有常识和准则,不需要经过脑内会议决定选择什么报酬,也即不需要思考,所以她生来就没有所谓的意识,那个民族的人都按照最正确的方式生活,全员一致,无一例外,没有人拥有所谓的自我。弥迦的意识诞生于俄军的暴行,她脑里的其他部分模拟出了其他选择的结果,而她也采取了并非最优解的行动,这就是自我,就是意识。意识和自我也许带领弥迦逃离了那个地狱,却把她带往了另一个地狱,也就是关心着所有人的生命维持与健康的日本。在这里,所有的人都会为了素未谋面的人的死去而哭泣,虚假的关心与安慰令人失去了思考,失去了自我,弥迦不愿意失去好不容易获得的自我,所以她要反抗,她要自我了结生命。但经过一连串的反转,弥迦知道了,真正伤害人的是由于无法理解每个人不同的想法而发生的行为,会因为想活下去而杀人?还是因为不想让他人死亡而选择自杀?当弥迦在和谐系统的测试中被副作用侵扰时,她再一次回归了最原始的那个没有自我的自我,失去了意识,却能做出最完美的选择和行动,所以她得到了解答,只要所有人的答案一致,就不会再有人受伤了。即便那需要牺牲的是自我。
人的意识与思考是否重要且需要?弥迦在不同时期有了不同的答案,但最终选择了不需要,选择和谐。至于女主角图安,她的一辈子都活在15岁的弥迦的阴影里,当时的弥迦推崇着自我,推崇着死亡,长大后的图安虽然成为了螺旋监视官,负责全人类的健康发展及维持督导,但她却一直念恋着旧时未能成功的自杀,她不像其他人,不像成长为一般良好居民的希安那般在意健康,很显然地,对图安而言更重要的是拥有思考的能力和选择的自由,是自我的意识,这也是15岁的弥迦所重视的,她试图要成为另一个弥迦,因为在她心中的弥迦便等同于正确。然而长大后得知弥迦没死,她的思想与选择却与15岁的时候完全不同了,这另图安受到了打击,但她还是不得不承认弥迦的做法是对的,和谐系统确实是人类目前发展的终极目标,终有一天会被启用。
最后一问了,人类的意识与思考究竟重不重要,本片并没有给予观众一个明确的解答,而是用了一个说明诠释了女主图安的答案,也就是爱。图安知道和谐系统终有一天会被启动,但她不愿意让弥迦被和谐,不愿意让她失去意识和自我。弥迦痛恨让她产生了自我的世界,宁愿回归虚无的太初,但她管这叫爱,确实我们信仰的救世主也提倡人人平等且没有悲喜的世界,但图安至始至终深爱着的永远都只有那个聪明又寂寞的弥迦,她不能忍受那个拥有丰富知识和思想的弥迦被和谐吞噬,即使意识令弥迦痛苦,她爱的永远也是那个拥有自我并不愿让人剥夺的弥迦,所以图安最终扣下了扳机。
发人深省又美丽的电影,还好我过了这么多年才看了,小时候的我一定看不懂,虽然现在的我也不一定看懂了,毕竟这里的问题是人类思考了几世纪也得不到答案的问题,真的是非常经典的反乌托邦作品啊。
明天就去入小说来看!
因为诞生于隐性遗传病的,本没有意识的部落,所以最初来到这个世界的时候,是一片空白;
因为在战俘集中营中饱受凌辱和摧残,因此诞生了类似于意识一样的恐惧和仇恨心理,所以对人类意识中的恶充满了厌恶;
因为在日本的生命主义社会中被束缚和管制,因此诞生了反抗的想法,所以对人类意识中的善充满了质疑。
最后,在用死去抗争这个她眼中虚假的社会失败后,她在实验中再次回归无意识,并认为自己感受到了真正的幸福。
她,弥亚哈之后决定让全部人类都摒弃掉意识中的恶,也摒弃掉意识中的善,那么便是回归到纯理性的无意识——为了达成这一切,需要借助Harmony。
本有机会阻止这一切的女主角,雾慧图安,却因为对弥亚哈的爱恋,以“唯独你不能进入这样的世界”为条件,枪杀弥亚哈之后和全人类一起接受了弥亚哈安排的命运。
对我来说,弥亚哈经历的前两个部分还能够唤起共情——当你目睹了暴力、欺骗、杀戮、谎言之后,很难不产生对人性的厌恶;而当你被以“爱护生命”的名义,囚禁在有watchme组成的监牢中的时候,也很难不产生反抗的念头。所以按照我的逻辑,弥亚哈应该会希望通过自杀来唤起人们真正的欲望,挣开watchme的枷锁;又或者用watchme的力量来断绝人性中恶的部分——起料弥亚哈的逻辑竟然更加的消极,因为对人性,或者意识完全不抱希望,索性彻底舍弃。
这个结论的得出十分的勉强,可以说实验后的弥亚哈甚至否定了青春期叛逆的自己,也让我无法接受。
即便是如此丑陋的世界,也是我们唯一拥有的真实。
为了让花园不在滋生蠕虫,而选择将鲜花除去,换成塑料的假花,这样的世界不要也罢。
家畜的安宁,只是虚伪的繁荣。
四度难得做一部商业动画,自然得要好好期待一番,这部动画作画和3DCG的表现都可圈可点。留给我最深印象的,还是吉安自尽的一段,那种震撼的表现力表明着四度依然是那个四度。
这是一部“废话”过多的动画,对话是推动剧情发展的主要要素。在动画里如何通过画面传递语言其实是一个很大的难题,静止场景的大量运用会使的观众很无聊,为了解决这个问题,这部动画使用的方法和新房十分相似。
当然我说的不是45度回头,而是镜头的运用。
本作的对话镜头总是移动的,比如图安和吉安对话的那个场景,镜头绕着两人不停地打转,其实两人的动作幅度是很小的,但由于镜头在不停移动,所以不会让你太快产生疲倦。而吉安自尽一段的镜头也是十分巧妙。
当时的镜头是停在图安手边的杯子上的,最开始血滴进去的一个画面会让观众下意识地以为是血液是图安流下的,但是紧接着画面切向的是图安惊讶疑惑的表情,表明她并没有受伤,发现与预料不相符的情况使得观众心理出现了落差。紧接着是血液溅向服务生的场景,这时我们可以猜到是吉安撒出了血,在通过这一长段铺垫之后画面才扭向吉安。而图安刺进WatchMe的场景作画也非常优秀,一瞬间的爆发力可谓惊悚。
这个场景与观众的惯性思维明显是相逆的,这种场景的运用手法提高了观众的心理期待度,所以在最后表现出来的效果就显得十分震撼并具有压迫感。
这部动画中的叙事始终保持了这种高水准,实在是厉害。
四度的作品一向拥有着极高的美术性,本作也不例外,3DCG的运用使得动画用了一种全动画的流畅感,整体的3D也保持了高水准,完全回应了期望。
redjuice的人设我很喜欢,金属感和现代感都非常适合科幻的背景而动画的还原度也非常高。虽然米亚哈总让我出戏到樱满真名和楪祈,不过这并不是很重要。
本作的美术、背景和摄影水准也很高,东京和巴格达的设计都很优秀,比如,东京的高层建筑都是胶囊状的外形,表面的红色装饰物应该暗示这人体血管,强烈的日光使得整体的色调也偏亮,烘托出的充满压抑感和不协调感的氛围效果出众。
声优的表现极为亮眼,美雪太太的音色太具辨识度,本来我以为会对我的观影体验产生一定的影响,不过最后给我的感觉却是相当契合的。上田丽奈的表现更是让人惊喜,米亚哈朦胧神秘的气质表现的十分到位,你怎样能想象在另一部带有科幻要素的动画《Dimension W ~维度战记~》里她是那个萌妹子机器人米拉?aya呸的演绎也十分到位,虽然这是三人中最普通的那个女孩,嘛。
本作的音乐依然十分合适,池赖广做这类动画的音乐也不是生手了,没有喧宾夺主,而且并不枯燥烦闷。
对于人类来说,究竟是用感官接触到的事物更加真实,还是想象更加真实?
这不是这部作品以及这篇文章的讨论重点,不过“伊藤计划”已经出来的两部作品中都有牵涉到这部分的内容。
按作品本身的说法,米亚哈是“chrisma”式的人物,就类似于题材相似的另一部动画作品《psycho pass》中的圣岛桢护。但首先不论她口中的大量引用和术语,其实她的行为本质是荒诞并且幼稚的。
在吉安和图安的对话中,吉安提到米亚哈接触图安是因为“她想找到朋友”,而图安回应“她想找到的不是朋友而是同志”。
从这里可以很明显的感觉出来,图安对米亚哈是有着观念上的认同的,再加上作品里反复重复的“自己被抛下了”,“无论是吉安还是米亚哈,都没有来这边呢”这类台词,可以推论出图安对米亚哈是有着愧疚心理的,并有着跟随米亚哈的倾向。米亚哈对于图安来说是“信仰的对象”。
而那时的米亚哈是什么样的?她向图安与吉安灌输的是“死亡才能从理性社会中获得自由”,“搭建在WatchMe基础上的社会根基非常脆弱”的这种颇为消极并且具有煽动性的思想,而她大量引用的书籍与合理的理论只是在将自己的行动合理化。
所以图安接触到的米亚哈只是假象。
为什么这么说?在结尾处,图安见到米亚哈的时候,她才发觉“米亚哈并不是想报复人类”,这时她认识到自己对米亚哈有着认知的错误。
米亚哈的目的是“人类的和谐”,但她在之前的行为却是有着“毁灭人类”的暗示的,两者之中必有一者是虚假的,或者两者都是。
米亚哈在日本的时候,她自杀的行为是对理性社会的反抗,而其本质是逃避。
而米亚哈通过自己的行动来吸引“觉得自己没有归宿”的图安的行为是其本能地追求认同的行为,在这个过程中其实米亚哈也追求着社会性的人格,米亚哈通过伪装来获取安全感与认同感,也是一种逃避。因此,无论是米亚哈颇具神秘主义感的言行以及诞生的“百合”的情愫,都给我一种孤独得幼兽互相舔舐来获取温暖的感觉,米亚哈本人的幼稚、孤独以及以“不想长大”为名义对理性社会的社会性塑造的反抗都因为追随者的存在而显得合理。
因此,《少年维特的烦恼》杀了多少人并不重要,福柯的社会学观点也不重要,因为米亚哈大多数时候只是在陈述其内容,或者说,这个故事背后的掌控者通过米亚哈的口将这些信息给了我们。但是剧中的人物并没有思考,至少米亚哈说出这些东西并不是要让人物思考,解决这些社会问题不是这部作品的主旨——“观看一个可能出现的人类的结局”,这才是。
而米亚哈想要通过脑科学技术想要让全人类走向“和谐”,其本质还是逃避,相比之前来说,这时她的行为明显表示出了对个人“意识”的否定,“和谐”将人类塑造成为完全“公共”和社会性的理想公民,对于一直在孤独地逃避的米亚哈来说,让全人类陪同自己一起回归“无意识”毫无疑问是比自己一个人走向终结更具吸引力的选择。
米亚哈足够聪明,所以她呈现在她的“信徒”面前的只是一个假象,这个假象经由他人的认同感与想象力的修饰,而变成了比现实更加真实的“chrisma”式神性存在。
正是因为一直在逃避,所以才显得如此孤独。
这个故事很单纯,就像一开始的系统上所显示的文字那样——“这是一个失败者的故事”,“这是一个逃亡者的故事”。
图安?
最近几年,日本动画中的商业科幻作品还是挺多的,就拿题材相似的来说,剧场版《壳中少女》系列、伊藤计划,TV的《罪恶王冠》、《psycho pass》以及今年可期的《铁甲城》等等作品都有着同质化的倾向。
要素涵盖蒸汽朋克、赛博朋克和反乌托邦,但这些作品无论是原创还是改编,最后都没绕出《美丽新世界》、《1984》和菲利普·迪克几十年前就留下的圈子,最后能决定作品成败的重点,还是被压在了作画和剧情上。
所以讨论这些商业科幻动画的深度远远不如讨论它们好不好看实在,毕竟押井守和大友克洋水准的片子还是可遇不可求的,而且即使是大师,也难免会有“形式大于内容”的毛病。
《harmony/》是一部台词过多而显得冗赘的动画,而且流程过于单调,插叙很多。虽然镜头语言和爆炸的信息量很大程度上掩盖了这些不足,但就作品的完成度来讲,实在不算太高。
毕竟,除了科幻粉丝,谁会愿意花两个小时坐在电影院看一部既没什么打斗和爆点又全篇都是对话的枯燥电影呢?
圆城塔在提出伊藤计划的时候一定是有自己想要推广旧友名声的野心的,但是最后做出来的作品却显得很尴尬。
作为商业作品显得过于枯燥或者晦涩,作为科幻作品又显得有些潦草。
《虐杀器官》还没出来,不过manglobe社在倒闭之前做过的科幻动画(《Ergo Proxy》)十分的硬核,是典型的“不想卖钱”的作品。作为科幻粉丝,我是相当期待《虐杀器官》的,但是m社的作画比wit和四度差一筹也是不争的事实,再加上亏到破产的惨烈事迹,这部作品在商业上能取得什么样的成绩实在堪忧。
因为某些作品和公司的先例,现在观看各种日本商业科幻动画总是让我提心吊胆,因为我总是对作品充满了期待的,但最后的结果常常都并不如意。谁知道再过两年,那些还坚守着科幻动画作品的人和公司会不会改变呢?是会更好,还是更糟糕?
受友人推荐而观影,未看过完整三部曲,此评论或许带些滤镜,请谨慎阅读。
剧情方面,大概讲述一个女孩花费毕生追逐她年少时几乎为之付出生命的信仰,也即所爱之人。结局她以杀死即将改变的爱人为代价,保全了信仰,算是得其所求。
哲学方面,也就是本片的内核,依肤浅之见,还是不错的,总比空无一物的影片好,高分正是来自于此。我不太认可个别差评的观点,事实上,在电影中,所谓“和谐”的状态,显然不同于死亡,即使二者都意味着意识的消弭。否则弥娅哈自己随便寻死就好,何必追求“和谐”。没有意识,但身体还在行动,那是什么呢?只剩下本能的活躯。弥娅哈所属的种族,即使没有意识,也依然在群山之中延续至今,说明这一族群拥有行动、生存的能力。“和谐”状态又和这种情况相同,那么“和谐”应该比较接近智慧程度不高的动物的生存状态,即按照本能生存下去,但没有思维和情感,就算有,也很微弱。没有那么复杂的思想和情绪,只剩下单纯的出于生存的、存在的本能的愉悦感,像人们常说的:要是做只猪吃了睡睡了吃该多好。这就是弥娅哈向往的状态。存在主义,就是存在本身。
真正的核心人物,其实是御冷弥娅哈。弥娅哈意识的诞生自憎恶,这憎恶则来自幼年受折磨的经历以及遭受的关于DNA复制的性的冲击。其民族的大脑功能本身应该并不弱,因此意识觉醒后表现为高智商,思维方式似乎也异于常人:她既憎恨无恶不作的残暴战争份子,也憎恨管教无微不至的“生府”和健康系统。其意识虽然被迫产生了,却缺失一切正向情绪,是不完整的。因此她可以作为旁观者看清所谓文明社会的问题,蛊惑身边人一起以死抵抗,也可以制造大规模杀人事件来逼迫“和谐”程序启动。她想回到没有意识的状态,想要自然的、自由的、和谐的存在,让所有人都进入那种美好社会。由于自身缺少共情,加之曾受到有意识的人类的残害,她没有把有意识的人类当成同类,并且采用了相当残忍的方式逼迫他们做出选择,这无疑是对那令人窒息的社会秩序的讽刺与报复。
故事内核可以暗喻许多现象:人类迫害动物引发的报复;战争对儿童的伤害;乃至“先进”文明对“落后”文明的侵害等。而女主身居人类社会的高位,却看不到出路,其消极怠工的工作内容,就是无止境地奔赴一场场战争,还要靠酒精来麻痹意识,逃避现实。再加上“螺旋监察官”这个职位名,暗示得很明显:人类好像身处不断的漩涡中,始终未能跳出。
爱情部分,弥娅哈对女主,多少还是有点感情的,可以嗑。她在大开杀戒之初,就杀了曾经的铁三角“朋友”(也许她自己并不认可),却没有杀女主,还和她见了面,可见存在特殊的情感。而女主追逐多年的爱意、因爱而对弥娅哈观念的认可、对弥娅哈的模仿,也显示出情感执念的强大之美。最后,意识这东西真不好吗?女主不这么认为,她爱的就是有意识的弥娅哈,爱她的智与恨,为阻止她转变为一具行尸走肉、一个无意识的动物,选择将其杀死。
视听效果方面,差点意思,扣一分就是扣在这里。人物似乎尽力往美型方向画,但线条比例都不够和谐,看到最后也适应不了。本片的中二感一定程度上来自服装,物化风格非常典型,只比胯骨长一点的JK制服贯穿全片,实在观感一般,毕竟按照三次元观众眼睛所习惯的物理规律,这种长度的宽松裙子一动必走光,心里难免膈应。作为一部偏女性向一点的感情线纯爱的电影,真没必要这样,女主的其他衣服就要好很多。此外,有许多可厌的3D效果 ——除了迪士尼和少数小众动画,绝大部分3D技术还不能做到完全舒适的观感。构图色调也一般,整部影片看下来没有几次截图的冲动,色调普通,明亮清新,色彩搭配有些偷懒,没有明显感觉到美感。配乐也是中规中矩,完全没有引起注意。
一脸懵逼 尸者帝国好歹是认真讲故事了 和谐我只看到了姬情和中二病 egoist的ed还不错 唉 继续看虐杀器官吧
白毛童年被中出了白毛发誓报复涩会于是白毛mind fυck了全人类 这次的故事至少是个完整的 能用3D的地方就绝不用2D画 大家都在努力理解剧情作画反倒是浮云了 黑毛子强暴当地妇女确定不是自黑?
...这个世界人人的思想都被生府专zhi是不合理的,乌托邦是虚伪的,犬儒是负面的,我要消灭这种不合理的专zhi,虚伪的乌托邦,消极的犬儒,如何是好呢?把人类的自我意识消灭不就能做到了嘛~!我中二所以要让全世界和我一起中二,——所以说不能让文艺青年掌握世界,太瘠薄滑稽了[/手动滑稽]
「畢竟是少見的全3D阿,從寬看吧~」「畢竟是studio4阿,從寬看吧~」「畢竟小說原作很好,從寬看吧~」「畢竟是百合阿,從寬看吧~」大家如斯說。但...畫面、敘事與對白成三條平行軌,使世界觀看似同向卻永不互文,這要觀眾怎能不--套彌迦的形容--「懷抱著痛苦去否定世界」?
画师是大陆的?
弥迦,找到你的目的是说我爱你;说我爱你的目的,是为了杀了你。哦,我真是迷死这样的百合故事了。一边是用枪杀人,一边是用温柔杀人,两边都是地狱,果然很难选吧。一开始以为是要拯救人类,结果是报复世界。这就叫你猜得到开头,却猜不到结局。相信原作会很好看。
退伍军人硬派侦探在生理联网的乌托邦世界寻找集体自杀控制人,疑犯是学生时代在自己受生理控制前相约殉情的初恋,“连胸部的成长都会被政府监控,不要活在这种大人的世界。”——即便如此,这已经是伊藤计划三部曲里面最不中二的一部改编了;自由意志在各种欲望调控/失控中产生,主题还成。但巴格达科学城的设定大浪费,最后的机械骡子背那么多行李又是干什么?《飞出疯人院》般的蕾丝情结局,也对整部片降格太大
或许现在很多人真的需要一点静下来思考的魄力。仍旧未看小说先战电影,小小地说两句。片子本身没有问题,认真看没蒙逼,但是看完了以后思忖了一下,忽然有点蒙逼…太过复杂的多面人格相互纠缠影响,没有善恶也没有确凿世界观的瞬息万变。反正我觉得挺过瘾,能勾起反思的电影都值得夸奖。
故事作为小说是非常成功的,世界观,从起因到悬念构架,线索,侦破。节奏循序渐进,缓而急,读起来不要太享受。但作为电影其实有点乏,大量深奥的对白几乎充斥着整部影片,怕是很难有正常人能够耐下心来看。我虽然不是,但日语水平有限啊。PS:拥有这样CG手腕的4℃工作室却丝毫不妥协于商业,佩服!
每重看一次,我的评价就上升一次。看了第三(或四)遍之后,甚至感觉从中获得的东西比《攻壳机动队》更多。可惜观者寥寥。
在思想层次的造诣上很高,一部反乌托邦的SF作品。中文译名翻译成和谐真是够贴地气(PS:现在的人果然都放弃了思考)
卧槽明明节奏这么慢居然能这么烧脑 感觉像是用哲学的小火把脑子功封了 全身上下的三观都被刷了一遍 直戳思维G点 这部片子和想得太多的我的相性真是符合呢…… 以及 “长大了我就变成你”的百合好评!
百合大法好,灭世保和谐。制作依然精良,随便挑一帧都能做桌面。miyuki气场满开,全程耳朵怀孕。虽然是比尸者帝国顺畅很多,尽管我们知道伊藤计划是在严肃地书写,但仍难掩扑面而来的中二气,这或许是动画的先天缺陷。
生命主义认为消灭不健康=和谐,ミヤハ认为消灭痛苦(意志)=和谐,这俩有本质区别?全片用各种中二造作镜头来表现她远超既有体制的智慧显得十分搞笑。另外既然ミヤハ持悲观主义人生观并想借消灭自我来逃避痛苦,那坚强这种设定也是自相矛盾。再说一个智者会觉得消灭不和谐=和谐吗,没有黑如何体现白。
没看书直接看了电影
原作还原的不错,生府治下那个病态的粉色色调简直了,说起来,如果尸者帝国的历史在这个世界线是存在的,弥娅哈说不定是那个山中尸者村落的后代呢www
恐怖分子太没溜了,一开始像是说要解放人类的意识,到了片尾变成了要抹掉全人类的意识,什么鬼……
单纯好奇二次元的构成,能看到看得多的人对画风的评价这很好,结果最赞是白毛被中出?你看了半天就看出这么点花?没有意识是死亡还是成为“更好”的社会性动物呢,感觉社会在教我们选后者呢。能消灭疾病和死亡以后下一步要消灭的就是自我意识这点也算是主流想法了,以后真有选择的时候倒不一定会选当个能正常生老病死的人。看动画很少,这样风格的倒是很喜欢,只是受众不一定乐意看,乐意看的人不一定能理解,怪圈。
还原度非常高,未来世界的场景设置很棒!这才是伊藤计划想说的“魂”(对比<尸者帝国>)。少女的“痛”让已经身处于“乌托邦”的人类重新感受到了属于人类本身的“情绪”,科幻哲学杰作