秋之白华

选择了一条道路，就是选择了一种人生，遇见他，却是我没有想到的。

——杨之华

很高兴霍建起又回来了。一如既往，诗画人生。对于美感的捕捉和营造，有一个霍导，就够了。

动荡时代的爱情，清淡平和至此，便已足够。再没有比董洁更适合的杨之华，也没有比窦骁更适合的瞿秋白了。戴上黑框眼镜，穿上民国长衫，指点江山，激扬文字，历史课本上那个干涩的人物就此焕发了生机，儒雅，博学，平和，纯净，克制。

之华说：“上大的老师是全国最有才华，最革命，最英俊的。”明眸轻启，娇羞可爱。

秋白说：“为了给自己一个在这个不堪的社会活下去的理由，为了实践自己希望国家好起来的愿望，还想让短暂的一生有些意义（所以要参加革命）。”

他们的爱情就不可能只谈风月，他们的告白没有一句“我爱你”，“能和你一起走在前面，是我一生最大的荣幸。”才是之华对秋白最坚定的感情宣言。西渡桥头，萧山长河，雪夜长街，长镜头，慢动作，画面美好的不像是真的，隐去战争背景，这就是最平凡的幸福。同一天的报纸登着3条声明，之华和剑龙解除婚姻关系，之华和秋白确立恋爱关系，秋白和剑龙确立好友关系，有过这样的爱情和友情便是福。这是幸福的开始。

秋白在之华的手上印上殷红的印章，“秋白之华，秋之白华，你中有我，我中有你。”这是爱。“想给你的很多，可能给你的很少，连起码宁静平和的生活我都没办法给你。”这是怜。“我们看到了开始，或许看不到结果。”这是愁。在喜忧参半的爱情中，似乎，可以找到生命中赖以为继的东西。

在苏俄的那几年，他们无疑是快乐的，冰天雪地，落日余晖，自在生活，共享天伦，即使事业坎坷，总算是有一个可以依傍的人，有一个可以依傍的家。那样携手走过的时光，即使走不到结局，也不枉匆匆而逝的流光岁月。勇敢接受生命赋予自己的一切，带笑背负自己的十字架。秋白说的对，其实你不必这么美丽，有你的智慧就足够了。其实你不必这么智慧，有你的勇气就足够了。

秋白：如果有一天，我们也要面对反动派的屠刀，也要像他们一样义无反顾。

之华：面带微笑。

于是，秋白真的在枪决的时候做到了，他穿着之华亲手做的衣服，从容优雅地唱着歌曲，选择了一片美丽的土地，面带微笑，迎向盛大的死亡，白鸽群飞，那时候，雪夜长街上，之华孤单的身影会不会在他脑海中浮现？

那枚红印章，那颗铜纽扣，就此纪念秋白之华。

初中一段时间，我在作文中很喜欢用瞿秋白就义的“例子”：草长莺飞，瞿秋白漫步绿野，寻一片绿荫之地，颔首道：“此地甚好。”然后从容就义。
　　 当时的“中心思想”自然是英雄咏叹调，事关视死如归临危不惧伟大信仰。后来读了些杂七杂八的书，知道瞿临终绝笔有一句“中国的豆腐世界第一”，于是又找来《多余的话》。彼时年幼，只读得个大概印象，觉得这是瞿的忏悔录之类。
　　 高中偶然读到郁达夫，模模糊糊觉得他与瞿秋白在气质上颇有相似之处，心血来潮再度翻找《多余的话》，始觉得其中辛酸，又夹杂些许无奈的赌气，虽然没有郁达夫“沉沦”式的呼号苦闷，却也有一种恨恨。
　　 此后若干年，不复想起瞿秋白。

　　 这次看《秋之白华》，觉得片子拍得虽然漂亮，内容却磕磕绊绊，兼之听闻“中国豆腐世界第一”的台词屡遭笑场，心里有些叹叹，于是又温习了一次《多余的话》。
　　 再看，便心软得几乎掉下眼泪。
　　 一万多字，剖出了一个落落文人，孱弱温婉，疲惫不堪。我终于明白为何早年我总觉得他与郁达夫有些相像：他们都有文人的“自恨”。
　　 “一为文人，便无足观。”瞿秋白说自己懦弱不自信，讲究“弱者的道德”，大凡理论总看不清楚，对实际生活又雾里看花——总之，百无一用是书生。
　　 他的参加革命乃至称为“先驱”，就他自己的描述，完全是逼上梁山，并非他的本意，也远非他的能力所能胜任。
　　 事业大抵总是正确的罢，只是我力有不逮，早已是“叛徒”了。

　　 《多余的话》疲惫地认错，却道出了些许知识分子自身信念与当时的“事业”之间无法弥补的裂痕。
　　 他们不是不想弥补——如瞿秋白所说，他们念念要去除自己在革命洪流中无处不在的“异己感”，可他们的出身与教育所赋予他们的兴趣与信仰，却让他们实在不能全心投入，一往无前。
　　 更何况对于那些“土法炼钢”式的“理论”，他们总是忍不住怀疑，以至于到最后简直不敢怀疑。瞿秋白就落寞地说：
　　 “从那时候起，我就没有自己的思想。（我以中央的思想为思想。）……偶尔我也有对中央政策怀疑的时候，但是，立刻就停止怀疑了——因为怀疑也是一种思索：我既然不思索了——自然也就不怀疑了。”
　　 如此这般，狂欢的革命热情之后，他们觉出了“异己感”。而排除“异己感”的过程，如同拣着自己的心肝皮肉，片片吞下。痛，并疑惑着。

　　 “抉心自食，欲知本味。创痛酷烈，本味何能知？痛定之后，徐徐食之。然其心已陈旧，本味又何由知？”
　　 那夜瞿秋白与鲁迅的长谈，必定伴随着深长的叹气与黑重的沉默。
　　 瞿秋白不是鲁迅，他只感到累，只想逃脱，只想逃到那一个“大家不要争论，‘和和气气过日子’”的世界里。
　　 他不要革命，只想清闲优雅的生活，读俄国小说，读红楼梦，吃吃中国的豆腐，见见志同道合的朋友，好好地爱他的之华，像一个“绅士”般平静地老去，死去。
　　 他一边这样想，一边恨自己这样没出息，这样“过时”，一边又带着“求之而不得”的苦痛，这种心灵拉锯战如何能不让人疲惫。

　　 真是扯远了。说回电影。
　　 以爱情和家庭谈瞿秋白绝对是好角度，因为这里可以充分表现出瞿的矛盾拉扯，对自己的不满意，对生活的恋恋不舍与疲惫。一个遗老遗少式的“翩翩浊世佳公子”完全可以借由那些唯美的镜头与独白展现出来。
　　 导演差一点就要做到了。可惜，还是差一点。
　　 有那么几次，我马上就要被片中瞿秋白那种依恋和柔情，那种痴痴念念，那种身心俱疲的表情，那种天真的书生气所感动，结果就在这节骨眼上，瞿秋白和杨之华却十分不合时宜地迸出那么一两句异常“革命”的话，大煞风景，教人厌弃。
　　 那么漂亮的风景和镜头，“中心思想”却还是英雄主义大无畏就义，无聊得很，讨厌得很——也虚假得很。
　　 我不否认的确有那么一批仁人志士视死如归，也不否认在那个年代人们的确会说出这种“隔了一层”的话（瞿秋白一夜不归，杨之华说：“你心里还有没有别人，还有没有组织？”这话好玩，但从杨之华嘴里说出来，也算挺真实的。）——但你要拍的是瞿秋白呀，瞿秋白怎么会如此这般“激于义气”？他怎么会在某些场景突兀地显出一种“董存瑞舍身炸碉堡”的粗犷劲儿？

　　 当然，这部戏难拍：用边缘人物宣扬“主旋律”，既要积极向上，又要尊重事实，还要考虑如何让观众激动莫名潸然泪下。思虑多，掣肘自然也多，放不开手脚，结果也就马马虎虎了。
　　 于是观众入场，大多看个热闹，在“豆腐”和黑丝袜处笑笑场，在结尾时激动那么一小下，在散场后吐吐槽。
　　 仅供喷饭送酒，也就这样了。

　　 然而我仍希望有人能在吐槽之后认真或不认真地读读《多余的话》。一切都不是你以为的那么简单。“中国的豆腐也是很好吃的东西，天下第一。”此一句的沧桑无奈，其实教人笑不出来。

　　 “七八年来，我早已感觉到万分的厌倦。这种疲乏的感觉，有时候，例如一九三零年初或一九三四年八九月间，简直厉害到无可形容、无可忍受的地步。我当时觉着，不管全宇宙的毁灭不毁灭，不管革命还是反革命等等，我只要休息，休息，休息！！好了，现在已经有了‘永久休息’的机会。”

天降大雨，我匆匆赶入影院的时候已然开场。大屏幕中，金黄色的树叶洒落一地，池塘里波光粼粼，跃动着点点碎金，杨之华与好友正围坐在长椅上说着什么。我错过了开头，本想影片结束后再看下一场，以补全心中的遗憾，但是，我终究没有这么做。秋白的就义，是大遗憾，我错过了数分钟开头，只是小遗憾，正如他对快乐的定义：人之公余，为小快乐；夜间安眠，为大快乐；辞世长逝，为真快乐。舍小求大，既是小憾，我又何苦补缀？
我是常州人，自幼便熟稔常州三杰尤其是瞿秋白的掌故，不止一次地去他那觅渡桥小学隔壁的故居看过。在我路过常州市烈士陵园的时候，时常要眺望一眼那三位一体的雕像：瞿秋白、恽代英、张太雷。曾有人撰文曰：太雷霹雳，秋白苍茫。是的，瞿秋白的身体是瘦削而孱弱的，他的际遇总是那么波折，文人清白的气质注定了他的坎坷——他实在不是一名好的政治家。他没有指挥千军万马纵横驰骋的气概，但他有爱，有心，有情。
在外白渡桥上，窦骁饰演的瞿秋白对董洁饰演的杨之华说：“革命是要流血的，你们是我的学生，我带你们走上革命的道路，真不知道是不是错了。”秋白的如此的表述，或许在某些历史阶段，就被认定为是动摇不坚定或是软弱的象征吧？他一定不会说出“中国人多，死掉一半也没关系”这样的豪言壮语，但是仁者爱人，有一颗爱心，便是女子温暖的依靠。倘若他说了别的，也便不是他；缺了这份心，杨之华对他也便不会爱慕如是。在我看来，任何轰轰烈烈的大鸣大放也抵不过对这句话体现出的人和生命的尊重。欧洲的人文主义早就在文艺复兴时期传播四方，而瞿秋白的思虑在中国近代史中，微渺得不如一颗尘埃，乃至身后还要继续接受批判。革命要流血，革命成功之后继续流血，疯狂而热烈。今时今日，我们扪心自问，我们能否如秋白一样去尊重生命？他的话，又岂能视作是对革命的质疑呢？
我十分感谢导演没有把被捕的瞿秋白刻画成遍体鳞伤却大义凛然地大骂国民党反动派的传统烈士形象——因为那不符合真实的历史。片中，劝降的人讲得诚恳，被劝降的人说得坚定。大家都在表达内心的想法，有着起码的相互尊重。瞿秋白在最激愤时候也只是顿了顿酒杯，这是多么符合他个人修养的细节啊。儒雅的他一定不会破口大骂，也不会掀翻桌子拂袖而去，他只是轻轻地告诉诸位，自己绝不会接受释放条件。声微义重，以小见大，这才是瞿秋白文人的真实反应。
舍生取义，瞿秋白做到了。但是，他所彰显的精神，并非是共产主义者所独有，而是不分民族、信仰、文化的人类所共有的意念与执着。内森黑尔那句“I only regret that I have but one life to lose for my country”曾经感动了世界。而在中国，它被称作士大夫气节。我们记得颜真卿，记得文天祥，记得方孝孺，我们却忘了被冠以革命标签的瞿秋白，他们本是一类人。不，不止瞿秋白，还有许多仁人志士，他们不是出身穷苦的工人农民，他们接受过良好的教育，有知识，有抱负，本可以著书只为稻粱谋求个安稳富贵，但是他们不能无视饥寒下的啼号，他们活得不自私，活得不平庸，他们革命，是为了别人也能活得和自己一样好。在生死关头，他们的信仰各有不同，却无一例外，都凭着这股气节而舍弃了生命。
若是说瞿秋白软弱，那末他的死则已然驳斥了一切流言蜚语。就义之时，秋白笑言“此地甚好”。于是，导演就让他走向真快乐的长汀草长莺飞，让它美不胜收，让它配得上瞿秋白的高贵儒雅。就义的场面不去他处，拍摄于常州溧阳，南山竹海一地青翠，湖水微澜。当窦骁笑坐在花间，我的脑海里浮现的是书本上秋白的脸庞：像，太像了。当年瞿秋白就义的之时，也一定是如此勇敢地微笑。在那么多的影视作品中，瞿秋白总是个配角。这一次，窦骁浑身透露着淡然与谦和，弥漫着不骄不躁和彬彬有礼，充斥着智慧与才华。他不再是山楂树下青涩纯朴的老三，而是活生生的知识分子瞿秋白，他让我隔着时空看到这位江南才子俊秀青年的真容。我瞬间明白为何杨之华为如此爱慕自己的老师，她爱他的优雅，爱他的学识，爱他的温柔，爱他的浪漫，爱他的坚持与执着。
瞿秋白与杨之华，不是在窑洞里开着交谊舞会相识的革命领导与革命学生，不是组织强行安排的城市女兵与大老粗军官，他们是浪漫的，有情趣的，他们对爱情的追求，与我们没有任何分别。我们看了太多的《激情燃烧的岁月》表现的革命夫妻，那是经由争吵冷战儿女牵绊岁月浇铸的亲情，不是秋之白华那纯粹的爱情，他们之间无须放弃原则，也没有忍辱负重，有的尽是相互的欣赏与吸引，十年相濡以沫，举案齐眉。
相比窦骁的清癯与温雅，董洁那一身浓浓的女人味也让人感到十分地温馨。董洁总是适合饰演贤妻良母的绝色，因为她本身就是这样的人吧？不大红大紫，不炒作绯闻，但总是安安静静地拍戏，就像戏里的杨之华，认真地上课，默默地操劳，外表柔弱而骨子里坚强。她和秋白应该都是很真的人，不善做作，不懂虚伪。瞿秋白能够说出内心的话，杨之华可以追求自己的爱情。哦，对了，还有沈剑龙，也是很真的人。镜头中，杨之华从屋外走到屋内，瞿秋白凝望着她，沈剑龙转身面壁，一首诗“借花献佛”般泰然案几之上。三个人默默地完成着使命的交接与爱的转移。从此，革命路上多了一对伉俪，人间多了一对朋友。
瞿秋白是一位有心的丈夫，也是慈爱的父亲。独伊本非他亲生，但是好爸爸则总挂在口上。我记得幼年时候读到一篇文章中说，独伊喜吃梳打饼干，瞿秋白每次出门办事夜晚回来，总是要在熟睡的独伊枕边放一罐梳打饼干，让她一早起来就有惊喜。父爱如山，高而寡言。当我们看到瞿秋白诙谐地告诉独伊自己的咳嗽是另一种外语的时候，谁不想拥有如此博学、慈祥、亲切而可爱的父亲？
多余的话，也被写在了片尾曲《携手》中。如今，倘若再有人说《多余的话》是瞿秋白一生的污点，我就要问，披肝沥胆地袒露心迹何过之有？还有谁有此勇气？他叛变了谁？伤害了谁？有辱于谁？如此谦谦君子，却被硬生生卷入了历史的洪流甚至一度被推到了历史决策者的高位。当生命即将终结，他是不是有权利放下一切冗杂来反思自己的一生？一个有着正常情感的人，当遇到挫折，他一定会有困惑，当遇到危险，他一定会有所担心。革命者首先是人，革命的目的是为了人活得像个人。我还要反问，想活有错吗？留恋人世间有错吗？赞美豆腐好吃有错吗？有些人还要在高大全的虚假英雄主义里浸淫多久？是不是只要参加了革命，就必须六亲不认，就必须终日投身政治，就必须舍弃小我的一切？那与文革时候夫妻反目、父子成仇泯灭人性的做法何异？我十分感谢导演，能把瞿秋白还原成他本来的样子，也感谢整个摄制团队能有勇气向《多余的话》致敬。我情愿瞿秋白只是一个才子，著书立说，不问政治。
片中，当瞿秋白最后一次离别杨之华，漫天大雪纷飞。瞿秋白想起了牺牲的战友：向警予、张太雷、恽代英、蔡和森、邓中夏，他清晰记得他们牺牲的时间和他们的年岁。他仿佛依稀预见到自己相同的归宿就在不远处。当秋白远走，之华泪流，缠绵的音乐响起，我静静哭着，不为革命爱侣的绝诀，只为再一次的生离死别。他给你的“秋之白华”的印章还在，他给你的“赠我生命的伴侣”的别章还在，他已经不在。多年后，你为他缝上的那枚扣子，却成了你们相认的唯一证物。
电影的对白，故意去掉了翘舌音和儿化音，有意模仿江南人说话的样子。乍听之下，有些不适。数分钟后，那股乡音的亲切感漫卷在心头。当时的他们就是这么说话的，现在的我们也是这么说话的。瞿秋白不是北方人，杨之华也不是北方人，普通话的字正腔圆不适合这对江浙恋人，他们不需要硬朗的口吻，他们已然拥有了柔美的内心。

就这么莫名其妙的，一部电影乍然一现。“秋之白华”，美不胜收。瞿秋白对之华说：“我一定要把‘秋白之华’‘秋之白华’和‘白华之秋’刻成3枚图章，以示你中有我，我中有你，无你无我，永不分离。”

没有读过瞿秋白的《多余的话》，无法真正理解这是怎样一个平凡的人，一个平凡的故事，一段平凡的岁月。霍建起很有文艺范儿，于是正好为我烹饪了一道心灵饕餮。手痒，写影评，与众人分享。


电影一直没有波澜，很多细节的拼凑，只是为了讲述一段令人向往、叹息的爱情，一段革命背景下平淡而伟大的生活。所以，看这部电影，只需记住几个画面足矣，似是细水长流，却流入心底。

（一）遇见

之华初见秋白，看他在讲堂上挥斥方遒，窗外透进来稀疏的日光，打在他的脸上，瘦削略显苍白的脸上不掩沉痛激动，那圆圆的眼镜后的一抹深潭中透着从容与大义，便再也逃脱不开。秋白之遇之华，却不知时光。只知道他好好端详这个女子是在一个傍晚，看她匆忙的喝水，即是一转脸的娇羞芳华。


（二）翻译

之华说：上海大学的老师是全中国最有才华，最革命，最英俊的。秋白温柔地看着她，夕阳透进电车的玻璃窗，细细勾勒两个澄净的轮廓。

那时的秋白，疾病缠身，却以一个书生的理想情怀为党奋斗。秋白是绅士的，这来自于他绅士阶层的书香门第；秋白是文艺的，他北上求学，研习俄文，翻译是他的第一职业；秋白是偶然的，他糊里糊涂加入共产党，糊里糊涂成为领导，本来没有革命因子的他慢慢被推上了自己都无法选择的道路。秋白说：总要做点事情。这便是他一生的信仰。之华是崇拜他的，但是彼时不一定理解他；妻子是支持他的，却不懂他。秋白是寂寞的，内心的纠结与悲苦，在后来的《多》中展现得淋漓尽致。

（三）桥上衷肠

这是整部作品的亮点，落日笼罩下的桥上，凉风吹乱长发。见过表白何其多也，在这个充斥着功利的年代却再也没有这样的情景。战战兢兢，朦朦胧胧，却如此摄人心魄。

之华：我离剑龙（前夫）越来越远，却离他越来越近。
　 秋白：他没有你想的那么好。
　 之华：他知道我爱他吗？
　 秋白：知道。
　 之华：那他喜欢我吗？
　 秋白：他不敢。

（四）告别

在大雪纷飞的一个夜晚，与你挥手作别。之华说：被批评的是你，得肺病的是你，可还不如是我！之华说：再见，我们一定能再见的！秋白说：我从分手的那一刻就等待着与她重逢。他生前最后一次紧紧拥抱她，端详她的眉目。说：其实你不用这么美丽的，只要智慧就足够了。其实你也不用这么智慧的，只要勇敢就足够了。这样深情，这样真切，看得我心颤。在这样的一个夜晚，与此生最爱作别，明知后会无期，却拼命安慰自己，只为安守这莫斯科的静谧。

彼时，两人都不知这会是他们的永别。一别之后，再回首，只余纽扣，让我认识，那是你。当之华纤瘦的手挖开泥土，捧起那亲手缝在爱人领口的纽扣，早已泣不成声。穷其一生，只为守住那份爱，却依旧无疾而终。他们都没有什么大志向，不想承担什么大名声，只是为了相伴相守，却让爱早殇……



我在意你，我理解你，我爱你，你都懂，所以你的一切选择我都会成全——沈剑龙

江南水乡船行摇曳的河，孕育这一段爱情传奇，但是众人不知，这全部来自于一个人的退出与成全。 剑龙是爱之华的。他跑到上海开会，席上温柔镇定地守在她旁边；他躲在墙角淋着大雨等她活动结束；他在西装里藏起玫瑰，雨中表白；他拎着皮箱隆起她一缕乱发，说好好保重。一个男人需要怎样的宽容，可以让妻子毫无顾忌地当教书先生，留下孩子到上海求学，苦苦劝说妻子为了安全不要搞革命。

剑龙之爱之华，缘浅情深，他说我成全你，她只是说，我们不白做一场夫妻；剑龙之爱之华，宽容豁达，他在那个午后，看着娇妻幼女在屋外欢笑，却忍痛割爱，写下“避人五陵去，宝剑值千金。分手脱相赠，平生一片心。”；剑龙之爱之华，离经叛道，他发启事：我们正式解除婚姻关系，我们正式结为朋友关系。爱得如此深沉，夺妻之辱少有男人咽得下，而沈剑龙一句“借花献佛”，虽难逃几许酸涩却也不失浩浩之气度，民国时的文人是有几分魏晋遗风，如是我见。好在秋白也是博学平和纯净之人，他对诗道：“常恨语言浅，不及人意深。今朝两相视，默默万重心。”两个平和的男人在提笔写下这些的时候，有多少人在羡慕着屋外的那个女人。



此地甚好——秋白就义

疾病缠身，归家无期。他英勇踏上了就义的道路，且看他《多余的话》，深知这样一个谦和的人真的不是想搞怎样轰轰烈烈的革命，他和鲁迅是好朋友，他是俄文翻译的泰斗，他是民国时期著名的金石专家。只是他选择了一条更加艰难曲折的道路。不能说党抛弃了他，但是也不能说他背叛了党。一个人在寂寥湿冷的狱中抱病写文，剖析自己，表达我本来不是干革命的料，是组织对我的青睐，我愧对组织，这有何错？

他穿着短裤长袜（真有此事），高歌国际歌，走上山花烂漫的山头，然后优雅地说：此地甚好！他挺直腰杆，席地而坐，面带从容的微笑，在阳光鲜花的折射中结束自己的生命，告别一生流离中的爱情。白鸽腾空，凉风习习……我哭了，只为了这么美好的人却没有美好的结局而哭。



清淡之美——窦骁董洁

世界上有一种美叫清淡，比如瞿秋白和杨之华，又比如窦骁和董洁。没有人比他们俩更适合演绎“秋之白华”的爱情了，当窦骁带上那副眼镜，缓缓地念出文人式的对白，当董洁穿上那身学生服，静静地凝视着讲台上的老师，瞿秋白和杨之华就已不再只是平面的历史人物了。

董洁一直都是适合民国学生装的，比如《金粉世家》，清新淡雅素洁。在我看来，窦骁对人物的理解和把握，是相当不错的，比这应该得益于演员本身的气质与角色有颇多相似之处，儒雅、纯粹。在剧中，他在桥头对国家民族未来的忧虑和坚定、对爱情的彷徨和犹豫；他在与爱人重逢时的喜悦和一点点孩子气，与爱人分别时的深情和不舍；他在狱中的虚弱无助但是决然和勇敢，他就义前对生活和爱人的留恋和直面死亡的坦然，是那样深深地打动了我，让我觉得他就是那个儒雅、深情、纯粹、忧思、又才华横溢的秋白。


平和伤感中的画面总是让人想很多很多，为这部没有票房，正在宣传却已经被迫下线的电影做评。

是在董洁的微博上知道这部电影。名字就很吸引人，秋之白华，淡淡的哀伤，淡淡的苍凉，远山白雾的感觉。没想到竟是这么动人心弦而又遗憾的故事。

之前的山楂树，窦骁的老三是我和傻子喵从头叹到尾的唯一部分。但他和董洁一起演对手戏，还是有点怀疑的。刚看剧照的时候，感觉的确有些年龄差。但是下午看电影的时候，真是觉得俩人很搭，可能语言动作结合起来，能弥补不少，毕竟情绪能被电影引领着前进才是最重要的。

董洁之前有微博说，秋之白华很多地方已经下档了。匆匆忙忙来豆瓣看影评，才发现比这片子更吸引人的，是瞿秋白其人。搜索了豆瓣小组和多余的话全文，不禁感叹，这是个怎样的人啊~立马各种发各种分享。几经周折，终于看到了心心念念的片子。

从不觉得有什么人是完美的，看十月围城，最喜欢的一句影评就是：“唯有进步值得信仰。”信仰的，是进步本身。生而为人，如何能完全没有局限？人之美，就在于同自己的局限和本性战斗与妥协。战斗是激动人心的，而妥协，其实又何尝不动人？如同命运悲剧的存在。生活不是史诗，我们也不是奥德修斯。生于斯，长于斯，悲于斯，乐于斯，你赋予了我一切，我便贡献我的一切。然而，心，是不总听理智使唤的。期盼简单纯净的心，疲惫不堪的身体，如何能承担起如斯重负？物尽所用，人尽所长，才是最好的状态吧。

因为先看了很多资料，所以电影里的各个细节，都变得那么耐人寻味。此时此刻，我宁愿相信，瞿先生那最后一句“中国的豆腐是最好吃的东西。”是曾同爱人一起携手在路边坐下，看着爱人脸庞吃着豆腐说过的一句话。那代表着先生对爱人也是对世界所有的美好最后的眷念。如此这般，其实已经是在唐突先生的话了。我承认，我是个完美主义者，而完美主义者的另一个名字，就是悲观主义者。然而，我仍愿去相信，相信有些东西，值得我们珍爱、值得我们写在遗书的最后一句。

假如只看电影，是不能明白瞿先生的那句“知我者谓我心忧，不知我者谓我何求”的。然而霍导，已然起了最好的桥梁作用。毕竟，还没有开放到可以把所有的事情都在阳光下晒给你看。有自己的判断，是最好不过了。然而感同身受这四个字，我是从不信的，情境不同，心境不同，如何能感同身受？何况隔了那厚厚的历史尘埃，十分里已不知还有几分真相。只怕当事人今天看到，也会犯迷糊吧。如同我们只能通过当年的只言片语、报纸上留下的三条告示，感叹两个男人的大度。没有告白，但在对方谈离婚时毅然陪同。也许他的肩膀没那么厚实，却是最让人安定的。

影片的背乐不知是什么，很美很伤。窦骁念出那一串牺牲名单的时候，忍不住哭了。不禁想起宋家王朝里那句，爱情就是革命，革命也是爱情。

今天的场并不算小，然而空空落落的只有四个人。虽只有四个，散场时却都站起来认真的听完片尾曲才走。这，不就是可以相信的么？也许很少，却很坚定着自己的判断和相信，并坚持到最后。

我是一個土生土長的常州人，“常州三傑”（瞿秋白、張太雷、惲代英）是從小就環繞在耳邊的詞語，卻從來沒有對這些常州名人有所深入的瞭解，離家不遠的“瞿秋白故居”也只是很小的時候去過一次。再次聽到“瞿秋白”這個名字卻是去香港上了大學后，“翻譯研究”的課堂上，教授提起他自己大學讀書時曾研究過瞿秋白的入黨日期，還對我們說，彼時的黨與如今的黨早已不可同日而語，如果他自己生在那個年代，肯定也會變成一個共|產|黨人。而後我又在多本關於翻譯的書中瞭解到，瞿秋白除了“革命家”這個身份外，還有另一個也許更貼近他文人本質的身份——譯者。他是第一個將國際歌翻譯到中國的人，以及向國人介紹了許多俄語文學。

我開始覺得慚愧，多少學者對瞿秋白有過深入透徹的研究，而我生在他的故鄉，卻從未認真地去瞭解他，這怎麼都說不過去。於是假期回家后，去書店買了《多余的話》一書，又去新建的瞿秋白紀念館參觀了一下，時逢《秋之白華》上映，很高興又能有人來關注他了。

看過《多余的話》的人就會知，瞿秋白根本算不上一個熱血沸騰的革命者。他出生于紳士階級，家庭世代讀書做官，母親因貧困自殺時家裡還用著一個僕婦，他們從沒親手洗過衣服、燒過一次飯，秋白骨子裡的紳士意識始終都沒能擺脫掉。他孑然一身跑到北京，本想考進北大，研究中國文學，將來做個教員度這一世，誰沒想到付不起學費的他最後只能進入免費的俄文專修館學習俄文（學翻譯就是這麼無奈么= =！）。他注意力也一直都是放在文藝方面，看一些俄國文學名著，對政治上的各種主義都沒多大興趣。後來就開始了一系列秋白所謂的“歷史的誤會”——糊裡糊塗地加入共|產|黨，糊裡糊塗地做了領導人，又糊裡糊塗地被批判，最後糊裡糊塗地被抓了。誰能想得到，秋白生前最後一句遺言竟是：“中國的豆腐也是很好吃的，世界第一。”就是這樣一位看似文弱的書生，就這樣糊裡糊塗地刻在了共|產|黨的紅色歷史上，讓一代一代人銘記。

說回《秋之白華》這部電影，原本我是不抱多大希望的，以為不過是又一部給黨的獻禮。本來對竇驍沒多大感覺，但極其討厭他演的《山楂樹之戀》，所以剛開始我以為竇驍會毀了我心中的秋白。

常州的各個政府單位都組織人員前去觀看，於是我陰差陽錯地蹭到了票，去就在瞿秋白故居旁邊的亞細亞影院看了這部電影在常州的提前放映。片頭開始就雷倒了大家，因為常州市委書記范燕青的大名赫然出現在“總顧問”三個字下面……再看，原來這片竟然還是“常州廣播電視臺”出品的……看來這次常州政府算是下了大功夫，弄這麼一部宣傳片來打城市名片……

故事開場的幾段非常混亂，感覺像是匆匆介紹故事背景般，每一段都很短，場景切換頻繁，沒有深入發展的空間。難能可貴的是，故事一直是以董潔飾演的楊之華的敘述角度展開，而全片的大半部份也均以之華的女性視角展開，直到故事後半段才以秋白的回憶為視角講述（不好意思我的女性主義意識又犯了大家見諒= =！）。可以看得出導演十分認真的態度，場景還原得不錯，演員帶著吳語口音，雖然剛開始聽的時候覺得有些不自然，但後來就漸入佳境，慢慢帶來親切熟悉的感覺。霍建起的文藝范很明顯，唯美的鏡頭加上輕柔的臺詞，我甚至感覺不出這竟然會是一部紅色的革命愛情片，分明是一出江南小清新好吧！

竇驍出場后，我才發現原本就瘦瘦的他戴上眼鏡后還真是有點像秋白，面容秀氣又有些蒼白，不光形似，後來秋白的肺病越來越嚴重時，竇驍講臺詞那有氣無力的樣子還真有些神似。好吧，我只能說，竇驍碰上秋白這個角色，就像黎明碰上了世鈞。劍虹與秋白兩人寫詩一段也頗有意思，一句“借花獻佛”，劍虹將之華完好地交給了秋白，又在報紙上登：劍虹與之華離婚，之華與秋白結婚，而秋白又與劍虹結為好友。（這個交接班做的可真好啊，如果現代人結婚離婚也這麼平和的話該多好。）

原本對秋白的感情生活不甚瞭解，原因很簡單，各種關於秋白的介紹中都對這一段感情一帶而過，突出的無非是而後的各種革命業績，以及最後多麼英勇的就義。師生戀似乎在當時那個年代頗流行，秋白如此，魯迅也如此，女學生對男老師的感情里更多的是一種崇拜吧，你看秋白為之華做俄語翻譯時，之華的眼裡滿是仰慕之情（這也是本片唯一反映秋白作為翻譯的一段場景，還好導演沒有忽略他的譯者身份）。

就影片本身來說，並不能算是一部出色的電影，問題主要出在劇本方面，人物傳記最忌諱流水帳式的泛泛展開，而本片就是如此，全片無焦點無高潮，平淡無奇。而結構方面也異常混亂，前面是從之華的視角展開敘述，中間突然放到秋白被抓進去了，而後又變成從秋白的回憶展開一段段敘述，讓人摸不清頭腦。而霍建起的文藝范也許這次恰好幫了秋白一個大忙，影片的主題本應為“革命愛情”，而在這部片子中，“革命”的成份似乎一直都作為故事背景而隱而不見，對“愛情”的描述倒是十分細膩，而秋白本來就是這樣一個對“革命”並無大抱負、注意力一直都在文藝方面的中國典型文人，這樣的文藝范也許才是對秋白最真實的還原。

通觀全片，常州這次的確花了大功夫來打這張城市名片，片中有一處，秋白故意回眸一笑說自己是江蘇常州人，而後還提到了覓渡，在場的觀眾都會心一笑。片中大量取景都是在常州及其周邊地區，秋白就義前抽著煙走過的一段，是在常州運河五號拍的（運河五號就是常州的798），然後就義那段就是在溧陽南山竹海拍攝的，美不勝收。

想來自己和秋白還是有點緣的，秋白由竇驍扮演，而瞿秋白原名瞿雙，這兩個字結合起來正好就是我的名字，我和他是同鄉，還算是半個同行。越瞭解秋白，越發覺他對我來說特別親切。因此這部電影對我的意義并不僅僅是電影本身，而是其背後代表的常州歷史文化。