月满轩尼诗

我没有看过岸西的其他作品，但如果我估计没错的话，
岸西的作品就比如片中经常出现的茶餐厅中的一个蛋挞一般，
说不上有多么大手笔也没有特别精致，
可是午后三五不时就想来一个过过瘾。

月满轩尼诗延续了天水围的日与夜的风格，
虽然手法没有后者纯粹，
但是偶尔略显得粗糙反而使这些港式平民生活显得更为真实和不造作。
鲍起静朱咪咪等一班老戏骨和汤唯这些新鲜血液的碰撞也没有半点核突。
一切如行云流水般有条不紊地继续着。

的确，要在两个小时不到的电影压缩一段的感情的逝去，
还要讲到另外一段感情的开始，
不免让观众觉得跳TONE。
但仔细想一想，生活中爱情其实就是这样子。
爱上与分开其实没有一个时间界限。
有时候它闪电般就到了，
有时候你等了几十年它却一直没来。

片中张可颐说：中意一个人有甘难咩（喜欢一个人有这么难吗）？
这般娓娓道来的语气并没有过于刻意。
的确，每一次当我们陷入一段爱之前，
总是忍不住做很多挣扎给自己很多借口，
可是为什么我们就不能随意自在让它自己走？
每一次结束一段感情时我们都觉得经历了很多痛楚，
但是爱的来临和逝去其实并没有什么道理。
它这样悄无声息地来，
当然也可以在你不注意的时候，
悄无声息地走。

爱情其实没有那么多哲学，
也并没有那么难。
就像港式茶餐厅的菠萝包和蛋挞，
没有那么多繁琐的西方礼式讲究，
没有那么多花哨的包装和外表，
只要一口咬下去，
味道对了这就对了。
何必为难自己一再挣扎，
何必非要找个海誓山盟？

是你的就是你的，
当它悄无声息经过的时候，
点上一杯12块的奶茶，
静静享受它就好。





PS：很庆幸我看的是粤语版。

一开始就觉得，这是一部普通到很容易恶俗的电影。

以一场男女双方都互相不情愿的相亲开始，女方装得巨土无比来吓退男方，男方机缘巧合发现了事实，然后很意外地发现其实两个人很合适，中间穿插很多误会啊巧合啊，最后终于在一起。嗯，典型的言情小说套路。

但出乎人意料的，我猜到开头猜到结尾，过程却一点都不像我想象的俗套。女主角有个性格非常粗暴的男朋友，男主角有个想吃回头草的前女友，这些都是言情的经典套路必备的。其间，男主角被前女友始终当备胎的征兆，如半夜为了工作会把他赶回家去，如接个电话就是半天完全把他晾在一边，无一不显示着，将来这个男人要醒悟，自己不再值得为她付出青春和时间。而女主角痴情地等着暴躁的男朋友出狱，为他请律师，找房子，男友却始终难以改变自己脾气坏的习性，一看就觉得最后还是要进监狱或者火拼也好意外也好，反正是死翘翘。如果要弄得煽情一点，也许是男友觉得自己并不合适，最后为了救女主角死了，然后告诉女主角，她真正应该喜欢的人是男主角。

其实整个电影也差不多算是这样的一个思路了。最终男女双方都抛弃了过去的羁绊，来到了他们真正开始认识对方的餐厅。结果虽然是很俗套当然也很让人欣慰，最让我喜欢的一场戏，却是男主角跟前女友摊牌的那场。他对她说，我这么多年没有找女朋友，未必是因为你。我担心我自己不是一个好男友，不是一个好父亲。他说他本来想将就着就这么过了。但是最近，爱上了一个人。

男主角说这句的时候，我其实是吃了一惊的。从前面到此为止，这点爱慕其实表现得真的非常非常不明显。但是这句话偏又说得真诚无比，一点骗人的意味都没有。是因为女主角有男友所以掩饰自己的感情？后来看下去，觉得女主角对男主角的表示好像更淡一点，从头到尾都没有说过喜欢或者爱。但是双方又分明是因为彼此而走出了原来的生活轨道，向着更美好的生活（至少我是这么觉得的）前进。再回想回去前面的情节，我想，大概这是正常普通人之间的爱情吧。开始得莫名其妙甚至不着痕迹，却会让你有一种坚持的不一样的力量爆发出来。你说不清道不明甚至也不点破了，但你就是知道，有什么不一样了。

前些日子机缘巧合看了多年前沧月的那本《七夜雪》，里面有个光明磊落一身正气又血性的剑客霍展白，年轻的时候，深爱着他的师妹。后来造化弄人，师妹嫁给别人，他为她救丈夫，为她救儿子，跋山涉水，虽九死而不悔。他立下一生不渝的誓言，前半生几乎在为她拼命。他和她都以为这段感情能够维持一生，不离不弃。但事实是，年轻时候的誓言，你再希望是能够永久，你也不再年轻了。男主角在十多年前，大概也是这样子执拗又不肯回头吧？就像女主角因为一场英雄救美，喜欢上跟自己并不对盘的阿旭。她以为舅舅舅妈和世俗是她爱情道路的阻力，但是时间过去，她并没有能力跟他一起生活，她不会改变自己，而他也不会。当对盘的人出现，他们始终都会改变原来的愿望和誓言。时间不会等谁，谁也敌不过时间。

当然，意外的不仅是男女主角的这条线。男主角妈妈的那段也是够搞笑。从来化妆示人，对人不依不饶，对自己从未出嫁的姐姐也非常凶的母亲大人，既势力又因为这毫不掩饰的势力而显得有些可爱。中间吵架的时候，我一度以为那位“青叔”会因为姐姐的善良而突然转向姐姐。还好这是香港的电影，没大陆这么喜欢说教，非要善良才会有人要。后来青叔和男主妈妈结婚，觉得于情上说，一个小气一个势力，这样子还互相相爱实在是不易，于理上说，两个人这么多年的感情，其实也算是理所应当。

除了电影思路不俗套外，电影有很多非常可爱的小细节，在电影院里好多次都忍不住笑出来。汤唯扮土妞那段蛮可爱的，愣愣的样子表现得挺到位。哈哈大笑的时候突然被将一军说有蛀牙，后来补完以后又跟男主献宝似的看补好的样子，又别扭又可爱。还有那个神奇的印度人，几次三番出现在神秘的时刻，据分析，是代表了男主角不同时期的心理状态，只是对我等俗人来说，荒谬和搞笑感达到了，意义也就没那么重要了。最有意思的是男主角妈妈被送到医院，医生告诉男主毕竟63岁的人了，要多注意身体的时候，男主非常惊讶的一句：“什么？她63岁了？”全场都被逗乐了。

说到底，这也许只是一段中年男人和还算年轻的姑娘之间的轻喜剧罗曼史，但是剧情处理得非常不错，既是写实，又没有写实到让人无聊；既有点不出意料的俗套，又俗套得很不俗套；既有点淡淡的无奈，又穿插很多笑料来冲淡那些无奈。所有的都是小人物，都有着很明显的缺点，却又分明告诉我们，没关系，爱总会来的。而过去，就让它过去吧。时间没有等我，但也许迟点，会有个惊喜在等待。

       早说要看看这部片子。
    香港电影看得多，却大多是海景房，落地窗，希尔顿和半岛的天下。与我日日住着的香港，并无关系。
    这大概也是这部片子唯一让我满意的地方了，真实的嘈杂，临街的店铺，淋上蚝油的芥蓝菜，古铜色肌肉男阴沉着脸进进出出的冗道。一整部片子弥漫着红绿灯叮叮咣咣的提示音。这才是我生活的香港，习惯了在各式各样的背景音中讲电话，谈八卦，哭哭笑笑过日脚。
    主角都没怎么化妆，灯光打的也很真实。看得见颈纹和毛孔。这也是难得的好。
    可是除此之外，确实挑不出什么好来了。片子太没重点，每一段关系都解释得不清不楚。张学友和汤唯爱得太过突兀。张学友和张可颐那么深刻的一段就关系，怎么就简简单单上了个床，变了变心。青叔为什么选择了描眉画眼的老姑婆，放弃了贤惠善良的二姨妈。
    张学友在ex面前装可爱，挨打之后跌跌扭扭的背影，顿悟之后雨中逐爱的长镜头。非要找出个重点来，这部片子是要讲一个男人的成长么？如何从不懂事变成懂事，从没责任感变成想为喜欢的人有所承担。那些个长镜头让我想起来前几天看过的《岁月神偷》，阿来和六岁的罗进二，成长方式多么相似啊！可是，留待四十岁，才获得这么一点点成长，到底值不值得拎出来讲呢？看着他的成长，我一点没觉出快乐来。挺无谓的，其实。
    却是有几处笑了笑，这要感谢乔宝宝。
    汤唯的笑脸本该是亮点的，可惜诠释得不够。演的吧，脱不了苦情的底子，笑得甚至不如张可颐——人家好歹娇俏。

看这部电影，当然是冲着汤唯去。看了无数她的街拍照片，嘴角浅扬，眉眼低垂，每次我都要惊叹：美人！且跟范冰冰式最佳角度微笑全然不同，一看就知道是有思想，有文化，有理想，有内涵的深度笑容，拥有这种笑容的女人，我们称之为气质型，她爆不爆乳，屁股翘不翘都没所谓，气质面前，一切肉弹都是浮云。

这种轻描淡写的出场多了后，一部以她为女主角的电影无疑吊起所有人的胃口，大家都期待，汤唯色戒后将以何面目示人？之所以两个月后才看到这部电影，完全因为我作，要看粤语版本，离开广东三年，我已经需要看字幕才能消化粤语，但听到国语配音的粤语电影，浑身总会像爬满毛毛虫一样不爽，必须原汁原味，才能食晒落肚。

大概因为等待时间太长，沉没成本有点高，看完电影，我四处跟人说：我很失望。

失望来自两点。第一自然是对汤唯的。从她第一次探监，演示痕迹过重的眼波流转，我心中刹那一道光，这不又是那个女间谍么？汤唯真该多接点片子，起码张曼玉都演了不少俗片烂片，才开始自如控制脸上每一道愤怒和笑容。整部片里，汤的姿态，一会是女间谍式的娇媚，一会是共产主义式的坚贞。一朋友说她觉得汤将大陆人到港定居的心态感觉把握得很到位，问题故人在前，《甜蜜蜜》中的李翘显然比爱莲性格丰满许多，爱莲唯有负气走在马路上散发出一股北姑的肃杀之气，其他时候让我想起师奶朱咪咪的年轻版，穿得就跟剧情一样平淡。平底鞋牛仔裤，转过身时我忽然很欣慰：原来她屁股也挺大的。我期望看到一个什么样的汤唯？老实说她既然长得这么有文化，扮演一个只爱看通俗小说的女人，还真让人尴尬，大俗与大雅间偏偏挑了一个中间路线，你又不是张学友，天生长得就很市井，亦庄亦谐。当然小规格的文艺女青年挺讨男人喜欢，看她娴静如水，大家都很享受，但实在无法胜过她在英国的全胜文艺女青年样。

第二是对剧情不满。岸西另一部作品《小亲亲》，我在电视上重复看过几遍，看陈慧琳和郭富城斗嘴，陈慧琳神采飞扬在街头说：铜锣湾这么吵的地方，怎么培养得出作家？每次看都会笑，这部本来以为是浪漫爱情喜剧的电影，结果成了两个失意人士的文艺爱情片，张学友扮演一个从来都不够睡的中年男人，我就是不理解，一个无所事事的人居然还要睡这么多？爱莲更傻，摊上个暴力分子，两个人在一些莫名其妙的地方有了焊接点，产生所谓爱情，却看得人昏昏欲睡。拜托，你到底想做一部什么样的电影？作为一部电影来讲，我不想它淡得像散文一样，那样不如直接去看散文。

它有点类似两部香港电影的影子，《月满抱西环》，《跑马地的月光》，起码那两个编剧知道如果故事够俗套，就多搭几个一块卖，死掉个人也是正常需求。这部戏里最让人印象深刻的镜头，则是鲍起静饰演的老妈一脸大花妆躺在病床上。谁让你从头到尾都那么淡，只能蘸点佐料下肚。

总而言之，看完我觉得自己又荒废了凌晨的光阴，就像每次回忆起旧时南国好风光，跑到一个茶餐厅里充满希望点上一碟蛋挞一杯奶茶，结果你坐在那里，又惆怅又无聊，吃完瞬间圆润离开，毫不留恋。

　　傍晚，看完电影节开幕电影《月满轩尼诗》，影片播放前导演岸西演员 汤唯 学友 鲍起静 郭峰 张可頣 等众星到场致辞，场内成千人一起见证汤唯确实下过苦功的流利广东话。

　　
　　惊喜一是《月》的配乐非常讲究。就连预告片，也有专门主题曲。首映前大家至少把预告片看上一两次来止渴，网上最多人问的，也是问哪来这一首曲。（据知是褚镇东先生所作）

　　
　　惊喜二是选角和有趣的副故事线安排。演员演出专业，男女主角外，鲍姐朱咪咪李修贤郭峰抢镜自然，组合华丽，巧妙合拍背后的计算精准。

　　
　　描写三十多近四十岁的七十后男女主角侦探小说迷（所谓迷也是人畜无害的轻度中毒而已）如何缘起期会，这样的设定，让热情欠奉疑心极大的大龄姻亲关系落得活色生香和富有娱乐性，构成了这样一部“疑心越大 惊喜越大”的温馨小品。

　　
　　我想我和很多人一样，都喜欢英雄，但不是降大任于斯人一身那种好武功超人，而是在际遇惨淡中作点点无力挣扎，只能硬着头皮继续走下去的凡人。《月》片也不主张形式觉醒。学友饰演的阿来，是个毋须勤奋的二世祖，上有一个支撑起成盘家计的电器店店主母亲，家里又有个照顾着他衣食的姨妈，是以浑噩过日也未成危机。这个角色说明，社会是可以为了养得起懒人才富裕起来的；比之一些典型嚣跋膨胀的太子子弟，一个会愿意花时间帮街坊找过时零件修理老旧电器的电器店少东，阿来的善良，有写实价值。
　　
　　
　　汤唯饰演的爱莲，张大嘴让阿来看她刚补好的蛀牙，那副戆样，是很可爱，但我认为导演和女主角的努力不止于此。听说本片是岸西早年的剧本构思，不是按电影公司要求去做的创作，因此角色本来就没为汤唯打造，只作部份调整。或许有很多人注意到，《月》片中的每本侦探小说，都是「创作」出来的，并无其书。而汤唯在拍摄期间，每天努力看着侦探小说、听着黄耀明的歌，来揣摩岸西所赋的爱莲。对我来说，《月》让我难忘的一幕，是爱莲坐着看书，被叫去看电视，放下书本前，她有像娴熟的小说迷读者一样，赶快看完该页余下段落才把书签夹在下一开页，不知道为甚么，我因为这瞬间的演出，加上爱莲的半咸淡广东话而感动，更喜欢岸西和汤唯了。

　　
　　* * 别注一 * *

　　
　　从旧女友来电到自我认知
　　
　　阿来不是睡就是宅，但原来旧女友会成为他的治懒灵药。
　　
　　饰演张学友的前度女友敏如，是看惯香港翡翠台剧集的朋友非常熟悉的港星张可頣。敏如这个角色在剧中是一位因为离婚而重获“自由身”的摄影师，正当她要好好把握机会来发展个人事业的时候，她也同时想起了一直放不下的旧情人阿来。敏如的出场，对比起她充满了行动力的适应和果断，使得亚来显得更加被动顺从。
　　
　　多年没给过阿来一通电话的敏如，突然在早上来过电话，阿来从姨妈口中得悉时，反应激动。
　　
　　敏如找阿来的借口，除了给兼用为住宅的工作室添置电器外，还要亚来当一回摄影模特儿。单纯的阿来还以为这是对他外貌仪表肯定的表示，为此他改掉懒睡，从此大清早就艰难地从暖暖的床铺爬起来，从湾仔跑步到山顶，这是一条需要超过一百分钟克服四十度斜面毅力程度的克苦路线。
　　
　　直到阿来在这次与想象不符的模特体验，带来自信心的二重打击，让我们体会到他在上一段关系中经验到的无奈之际；导演巧妙地在这个时候接上阿来梦境中的深层自我认识，这一幕诧异，要直到当敏如向阿来再度表示爱意的当下，阿来坦率地表示，他心里原来早就深埋了另一个跟他处境一样的人。 阿来望向别处：“最近，我喜欢了一个人”。
　　
　　
　　* * 别注二 * *

　　
　　彩蛋的隐喻和明喻
　　
　　《月满轩尼诗》节奏流畅，一些彩蛋自然穿插其中，惊喜有意思。
　　
　　稍瞬即逝的要数客串饰演牙医的郑伊健和邵美琪客串饰演婚姻注册处证婚人的。二人分别在爱莲与阿来的场景中出现，这对幕后分手多年的旧情人，在幕前气定神闲地相差仅分秒间连绵冒出，玩味十足。
　　
　　浅伏绵延的要数饰演檀岛餐厅印度人服务生的乔宝宝，第一次出场就操着具备印人神韵的流利粤语，摆出道地港式茶餐厅老侍应生才摆得出的老炼架子。充当了阿来和爱莲的第一个话题，也给阿来和爱莲机会，去认识大家都有着享受悬疑的侦探小说迷嗜好。此后印度人失迹于昔，不断在现实和梦境中以各种职业出现，激发阿来的侦探小说迷疑心发作。
　　
　　善良的阿来，频生了“我可能是某命案的目击证人”的臆想；造成阿来的关注焦点，从而可轻易跳出现实际遇的不顺逐，能人所不能地分心转神到似有还无的疑似案发现场过敏中。
　　
　　印度人最后出场的时机，是一道技术性的点睛工序。导演岸西匠心独运，安排乔宝宝的真正夫人和他一道出场在这个镜头里，让这个时候的乔宝宝，饰演起乔宝宝本人，疑心终于惊喜的意犹未尽里。


　　又记：

　　乔宝宝的作用，或许只作用在部分欣赏的人身上，可能也没必要太在意，是我认为惊喜，不是要人人认同这是惊喜。
　　
　　我揣猜导演岸西也无意在情节推进的过程中强作放大，才有终幕时角色的身份还完这样的设计。
　　
　　阿来和爱莲，只有在檀岛餐厅相遇才举行的侦探同好会，所研究之主题，离不开认为所有现象都有它的神秘性，而所有秘密也必然牵涉到不可告人的罪恶。。。据此推论，这么使人有深刻印象的一名印度人侍应，眼怔怔的身份变换，背后的动机，除了是卧底警察，还有很多很多很多的坏可能。。。两位主角压根没有从最日常的角度去接纳对方可能只是另谋高就，人家养妻活儿不简单，像很多香港草根一样，经常换工作，有几份制服替换。。。导演编剧神来之笔，是在这么狭短的篇幅内，通过这样的癖好，对男女主角间的交往，有这样可爱、生猛又不离现实的描写。
　　
　　看看直至今天一样是华洋杂处的湾仔，它的历史，也是香港多元文化锤炼生花的历史；轩尼诗道上，有的是同样说着粤语过着一般一样香港生活的非华裔香港人。乔宝宝的贯穿存在，我认为这既是幽默的，使主题活化的，也是一种对真实的尊重。
　　
　　我相信台前幕后也不确定这种幽默，是否在上映各地都一样好笑。或许你有四个好笑，别人只有两个好笑。我觉得可贵的，是导演没有做太多的迁就。要寻找轻量的，又不剥离于真实的好笑，这是个永远容易招怨的娱乐工程。

　　
　　题外话：
　　
　　我觉得幽默，真是一门大功夫，易地而处要面对不同人有不同的偏好、消化和领会，是很不简单的。
　　
　　国内深圳和广州，是有收到香港电视讯号的，听说因为这样，南方就少人收看CCTV，笑话段子是，其实在北方，根本没人看电视。
　　
　　我在国内日子久了，才意识到“段子”这种形式，在中国社会是被格外的容忍，属于可接受范围的绷紧放松。因此，你要搞笑，搞笑的形式也有划定的安全区。“哦，你是在搞笑，不是在讽刺我。” 这样，为了人际安全感，和获得政治敏感的放松，幽默就段子化了。
　　
　　有没有不用抽离于剧情角色，也可以生崩活跳的幽默可能，这应该也是《月》这部电影想去挑战的。


　　
　　* * * * *
　　
　　
　　惜今年还未有机会看《岁月神偷》，未能比较。《月满轩尼诗》注重实景白摄，但不是存心赶潮流、趁热斗。导演岸西解释，选湾仔，选轩尼诗，不外乎因为这次特别想说「屎坑西施」的故事，才锁定在这几条集有多家厕洁用品又浓缩了新旧港味交替的街道，凑巧才收录了改建清拆期间囍帖街利东街的影像。
　　
　　离港经年，不知道为甚么在下对保育城市硬件不大感兴（就是觉得保育不保鲜，保完味道都不一个样），反而对近年香港电影里本地人情面貌消逝的流失趋势有更大的抵抗和不安。《月》片没有刻意迁就所谓的中国观众口味，从哪里到哪里是哪里，学友汤唯不做文化导游，扮演好阿来爱莲就好。典故细节，留给观众自己Google街景Wiki历史。
　　
　　和料理厨艺是否地道一样，就是没有像导游一样的舍难就易处处避嫌，放胆让观众头上冒一两个无害的问号，才不至于抹煞原味中的勾魂绚丽。试问，其实是否真有属于中国电影观众的口味这回事？ 亲身脚踏香港街道七日自由行的内地人不就是喜爱香港又愿意了解香港的中国观众吗？满足不到当地观众的当地作品，何以能娱乐千里外的人群？
　　
　　猜想，或许就是因为处处没怎么费周张向外人解释，不见外，也不怕人家看不懂，获得足够的放松，《月》才有看香港电影的喜感。
　　
　　有些电影，跟时人地没有什么关系，大制作如《变形金刚》《阿凡达》都在推进工业纪录和标准，这些电影是在鼓励你为自家客厅私人影院升级，大多数人在这类电影落画后收集它们的blu-ray也不是为了翻看，主要作为试机炫耀播放性能的天碟；相反，有些作品，如一两首你特别有感觉的旧歌，你不会介意没有立体声没有以最佳音质播放，甚至庆幸能偶尔在傍晚回家的计程车上的破音收音机上听到。这些作品深埋了你当年当时当刻的回忆，那年那地那人的甜酸苦辣氤氲涌郁交叉流溢再生，触动到3D立体触动不到的人心。
　　
　　我想，或许找对人进场一起看这样的作品，如《月》片，大概也会成为这样的回忆的一部份。






延伸閱讀：
【访谈】岸西：爱情最大的敌人就是马上要答案
http://movie.douban.com/review/3197890/

汤唯复出，果然号召力惊人。连一向嗜睡的黄老师都嘱咐我务必一大早将她喊醒，结果十多通未接电话后，我不得不败下阵来。电影结束收到她短信：“我还设置了若干闹钟，居然也一个都没听到！”她要是看了电影就好了，可以洋气地说：《月满轩尼诗》里张学友都贪睡！他每坐电车必睡着，父亲生病住院，他嗜睡都没能见到最后一面。就是这样一个男人，半生大部分时间浑浑噩噩，庸碌迟缓，但是又温暖、善良、可爱。电影中汤唯前男友安志杰跑来打他，“你这么懦弱怎么保护她！”“可是我能让她开心！”安志杰的手举在半空再落不下来。
岸西的功力就在这些细节中展现。至于张学友和汤唯的感情戏，纯净到只有茶餐厅内的对话（这家檀岛茶餐厅想必要红了）。说白了就是告诉女人：我们总被凌厉霸气的男人所打动，可时日渐去，细水长流的生活里发现，废话虽然是废话，可废话是重要的。剧中张学友和汤唯都喜欢看侦探小说，会留意身边奇怪的印度招待，居然真发现他是个身份多样的便衣警察……
电影里有很多香港电视剧老面孔，比如影后鲍起静，朱咪咪、郑伊健、邵美琪，后两人居然还前后出场了，真是人生比戏剧更有戏。还有好久不见的张可颐。演张学友的前女友，回头来找他，从车里一出来，果然是41岁张学友青梅竹马的前女友啊！需要隔好久，大家才恍过神来，“这不是安茜么？”不知道她为什么也选择大银幕回归，一特写纤毫毕现。又不是鲍起静，演一个喜剧感很强的人物。生病了，李修贤带花来看她，她倒缩回被子里，“你快走啊！我没化妆！”这次她演夸张的妈妈，而一向夸张的朱咪咪演隐忍贤惠的小姨。两个老戏骨的戏非常之好看，是本片最大的亮点。对，电影最大的亮点不是复出的汤唯。她选择这部电影是有原因的：演一个有乖乖刘海的邻家女孩，在电影中来去，如同一阵清风拂过，不必留痕。
在这里有必要抗议一下媒体看片，为何每次都给我们看配音版本！难道记者给大家留下连字幕都懒得看的坏印象么？关键现在配音发挥得也太夸张了，台词随便改，张可颐一张嘴满口京片子，你以为是章子怡主演！而且还带市井气，好歹人家也是摄影师啊！况且，我是多么怀念《色，戒》中汤唯的……粤语啊！

昨晚深夜看《月满轩尼诗》，很意外，没想到电影这么好。好像剪了一段生活，毫无痕迹，润物细无声。细节的连缀，情节的铺排，都已臻化境。人物和关系好似你常见，细细一想，之前没人写过。岸西对人生和人情，看得透彻而豁达，所以电影里动心好正常，变心也正常。聚散有常，没有阴差阳错，只有水到渠成。

《月满轩尼诗》里有一众香港老演员，鲍起静，朱咪咪，李修贤，戏份或多或少，都生动自然。我很喜欢妈妈，姨妈和青叔三角恋这条线。揪着青叔的狗来写，以狗开始，以狗嫌隙，跟狗吃醋，以狗殷勤，以狗败露，最后落点也在狗身上：青叔和妈妈终于结婚拍照，在一旁抱着狗的却是善良温柔的姨妈。

看《月满轩尼诗》，很亲切，去年春天香港《金瓶梅》首演，我们就住在湾仔，每日都逛轩尼诗道。电器行，烧腊店，花档，茶餐厅，色情酒吧，杂然共处，生机勃勃。色情吧门前供奉着小尊佛像和香火，烧腊店门前贴着红纸，写明有乳猪酬神。我喜欢香港，因为是个很有生活的城市，就像我喜欢港片里的人间烟火。

看《月满轩尼诗》，汤唯真是明珠美玉，莹润有光，在镜头里真是清新脱俗。就是和一堆老演员扎在一起，显得有点紧，有点硬，要是松弛点就更好了。不过好在那个角色也是劲儿劲儿的，性格倔强寄人篱下的孤女，全靠自己，也还贴合。汤唯的外表淡雅，内心却浓烈，这是我最感兴趣的一个点。

1、本想捧汤唯的场的，可是没想到她在英国学了半天，就对张开大嘴比较有心得。
2、很美丽的片名，可没想到很上当。没有美丽的画面，没有美丽的爱情。
3、最后就只能当做了解香港一般市民生活片段的新闻专题片来看了。
4、张学友好老，很造作。比男人四十的林老师，差远去了。
5、同样是市井生活，天水围就舒服多了。
唉！