基卡

整体是三幕剧。波兰斯基与阿莫多瓦公认的“性能力强、性心理变态恶男”Peter Coyote和养子Ramon之间的杀气，在kika为Ramon化妆时达到顶点——你会怀疑养父杀了儿子。而kika与父亲的性关系，又在儿子求婚后形成不伦的三角关系，不断拉扯观众的神经。强暴段落打断了父子间的张力，再次调整观影预期，但酒神般的Pual站在阳台射精后一跃而下，离开了观众视野。这才宣告其变奏工具的作用。高潮来临，没心没肺、肤浅热情、喋喋不休的kika收束了全部悬念，宣告订婚戒指是厄运之源，重新踏上陌生爱恋的道路。

复杂到难以解读。阿莫多瓦以情节剧不断操弄观影预期，“戏弄观众”的巅峰之作。个人认为也是《吾栖之肤》外，导演道德观最暧昧的作品。

阿莫多瓦的性取向给了他特殊的表达自由。在展现女性被强暴的戏份上，他是罕有的将喜剧元素融入其中的导演。当kika边被Paul强暴边与其商量做三次还是做四次才能放过自己时，观众到底是笑还是为kika揪心？当怠惰的警察接警后依然插科打诨拖时间时，观众的脑海是不是惯性脑补Paul那机械推进的屁股？阿莫多瓦在此处不怀好意的看着你。

数不尽的恶趣味，擦拭腋下汗水的女模，腋毛醒目、胸前探照灯刺目的女记者、被调侃"丑出特色“的Rossy de Palma，刺探kika股间的橘瓣----热烈炫目的阿莫多瓦。

我看的第一部阿莫多瓦的电影就是《基卡》，这部融和了爱情、凶杀、悬念、心理、喜剧等多种元素的电影，从一开始就深深吸引了我，我也自此义无反顾地加入了阿莫多瓦的铁杆影迷队伍中。
这部电影里的人物都多多少少有些“不正常”：基卡爱上情人尼古拉斯的继子雷蒙；雷蒙有恋母情节和偷窥癖好；尼古拉斯把杀人的经过统统写进自己的小说；雷蒙的前女友安德丽亚头顶摄像机对“每日坏事”进行现场直播；女佣人胡安娜暗恋基卡，在强奸犯哥哥企图对女主人不轨的时候，甚至准备用自己换取女主人的清白。然而在电影中，当走进了这些我们光怪陆离人物的内心世界以后，我情不自禁地喜欢上了他们，他们和普通人一样也有着自己的生活，自己的爱情，自己的追求。
之后，我又陆陆续续看完了阿莫多瓦的所有电影，也很喜欢。不过总觉得不如看《基卡》过瘾。阿莫多瓦那种令人含着眼泪狂笑的电影语言在《基卡》里达到了颠峰。而在《关于我母亲的一切》、《对她说》等作品，带给我更多的是悲伤的绝望。
不知道看了《基卡》的你是否也有同感呢？

正像她的职业，给不完美的人遮盖瑕疵，基卡给这个充满苦难的世界粉饰太平，加诸在她身上的绝对是个悲剧，但她只是丢掉那只象征着意义却只会带来厄运的戒指，抹干净身上的血，载上一个陌生人快快乐乐的去参加婚礼，没有对自身命运的悲叹，没有沉浸在强加给她的悲哀，她仍是快乐的，叽叽喳喳的像只麻雀，就像保罗巴索，就算被枪指着脑袋也要抽送到最后一秒的决心。
刚说完我怎么会在这时候抛弃你的基卡，下一刻便去参加热闹的婚礼，她是对意义的抛弃，而为了制作出好的电视节目的所谓心理医生却被意义扭曲得用枪指着作家逼他道出真相，情愿协助他逃跑，为了所谓的意义，人性在此被扭曲如斯。
什么意义，一切又有什么关系，杀人是为了记录下来的作家，写下了自己的自传，也许是有了某种启示，找到了某种意义，那又怎样，他只会伤害爱他的人，最后还是情愿死在女人的怀里。

阿莫多瓦最新的影片《回归》被不少媒体誉为“6位阿莫多瓦御用女演员的联袂献艺”，本人觉得此言谬矣。
　　　　 作为阿莫多瓦的忠实铁杆粉丝，我有幸看过了他的所有电影。对于哪些才是阿莫多瓦的御用女演员，我自己觉得还是很有发言权的。首先，“御用”就意味着该名女优曾在他的电影中出现过至少一次。其次，还必须是那些令人难忘的，在电影中闪光的演员。以下我尽可能地罗列了在《回归》之前，阿莫多瓦15部电影中涌现的御用优秀女演员，以及她们所饰演的那一个个令人难忘的角色。

　　　　(以下排名不分先后)

　　　　1.卡门·莫拉 Carmen Maura
　　　　 a被警察强奸后伺机报复的疯狂女孩，还顺便自强不息地开广告公司，为我们奉献史上最强内裤广告－－－－《烈女传》（尽管到底是被强奸，还是自己主动勾引还有待商榷）
　　　　 b逃避现实，和老虎为伴的修女-----《黑暗的习惯》
　　　　 c疲于生活压力，最后误杀丈夫的家庭妇女-----《为什么我的命该如此》（澡堂性爱镜头堪比希区柯克的《精神病人》）
　　　　 d令人雌雄莫辨的变性女明星------《欲望法则》（《穿越美国》的“勒奈特”不是第一个吃螃蟹的人）
　　　　 e被有妇之夫的情人抛弃的配音演员----------《濒临精神崩溃的女人》

　　　　2.马利莎·帕瑞德斯 Marisa Paredes
　　　　 a逃避现实，抽大麻的修女-----《黑暗的习惯》
　　　　 b临死前为女儿顶罪的女歌星------《高跟鞋》（电影与歌曲的完美结合）
　　　　 c被丈夫抛弃的畅销爱情小说作家李奥--------《我的神秘之花》（可圈可点的表现绝对对得起自己的独角戏份，尽管我更喜欢戏份不多的她的母亲和妹妹）
　　　　 d演舞台剧的同性恋演员嫣迷---------《关于我母亲的一切》（她那红色的海报令我难忘，“瞪着我看什么，我很难看？”）
　　　　 e欣赏着男歌手演唱《鸽子》的听众---------《对她说》（不到5秒钟的友情出演，说明和阿莫多瓦私交不错）

　　　　3．罗塞·德·帕尔马 Rossy de Palma
　　　　 a电视节目主持人------------《欲望法则》（一分钟的镜头开启了最有个性的“阿女郎”生涯）
　　　　 b安东尼奥·班德拉斯女友，最后被抛弃-------《濒临精神崩溃的女人》（对于这种奇异的组合，分手是早晚的事）
　　　　 c贩卖药品的黑市大姐大-------《捆着我，绑着我》（影片中狂殴安东尼奥·班德拉斯，这下终于报了仇，呵呵）
　　　　 d和亲弟弟乱伦，又暗恋女主人基卡的佣人胡安娜-------《基卡》（这是我最喜爱的角色之一，真诚是她最大的优点）
　　　　 e整天和母亲吵嘴的家庭妇女，李奥的妹妹-------《我的神秘之花》（听她们母女的争吵是种愉快的享受）

　　　　4．查斯·兰普瑞弗 Chus Lampreave
　　　　 a逃避现实，偷写情色小说的修女----------《黑暗的习惯》（天！这里的修女还有正常的吗？）
　　　　 b把家里的食物都锁起来卖的古怪婆婆-----《为什么我的命该如此》（厚厚的镜片挡不住惊人的演技）
　　　　 c被强奸的女模特的母亲----------《斗牛士》（原来这个演员没那么老，这里的角色比较符合她的实际年龄）
　　　　 d,e好管闲事的房东--------《濒临精神崩溃的女人》、《对她说》
　　　　 f和女儿吵架的，李奥的母亲--------《我的神秘之花》（把老母亲的角色演绎到登峰造极）


　　　　5． 塞西利娅·罗斯 Cecilia Roth
　　　　 a前面提到的内裤广告中的女演员－－－－《烈女传》（妈，原来你以前这么疯啊？）
　　　　 b怕见阳光，沉迷与和陌生人滥交的摇滚女歌手，最后竟出现一个和自己长得一模一样的人，和女歌手的父亲做爱，解决了父亲多年的心病------《激情迷宫》（喜欢《关于我母亲的一切》的朋友可能接受不了）
　　　　 c再次出演广告女郎，被情人泡的咖啡烫伤半边脸，却仍不忘赞一句“味道好极了”－－－－《为什么我的命该如此》（这难道就是关于我母亲的一切？）
　　　　 d为了完成儿子的遗愿而完成伟大回归的伟大母亲玛努埃拉------《关于我母亲的一切》（这个不用多说了吧）
　　　　 c欣赏着男歌手演唱《鸽子》的听众-------《对她说》（和马利莎·帕瑞德斯一样，又是不到5秒钟的友情出演，让人不禁怀疑《对她说》是不是在拍《关于我母亲的一切》的间隙拍的）

　　　　6．维多利亚·阿布里尔 Victoria Abril
　　　　 a爱上绑架自己的安东尼奥·班德拉斯的女演员-------《捆着我，绑着我》（露了三点）
　　　　 b畸形地爱着母亲，模仿母亲，甚至和母亲的情人结婚的女主持人------《高跟鞋》（露了两点）
　　　　 c头顶摄象机到处现场直播“每日坏事”（例如枪杀，强奸）的另类主持人----------《基卡》（这次干脆换上了假乳，看来名气越大，穿得也越厚实啊）

　　　　7．费朗尼卡·弗歌Verónica Forqué
　　　　 a神经质的，但讨人喜爱的妓女------《为什么我的命该如此》（最令我感动的是，当她准备勾引的小孩叫她阿姨时，她愣了一会儿，马上拿出做阿姨的样子，为小孩做饭）
　　　　 b更加神经质的，但更加讨人喜爱的化装师基卡----------《基卡》（她的笑声可以趋散一切忧愁）


　　　　8．佩内洛普·克鲁兹 Penélope Cruz
　　　　 a在公共汽车上生产的“光荣妈妈”---《活色生香》（这次的戏份还很少，但是却是这部电影里唯一让我记住的女演员）
　　　　 b身患爱滋病的罗莎修女-----------《关于我母亲的一切》（这次虽然还是死了，但戏份明显多了不少。在阿莫多瓦的电影里，你无论如何也无法把她和现实中专抢别人老公的“西班牙狐狸精”联系在一起）

　　　　由此可见，《回归》中阿莫多瓦御用女演员只有三个：卡门·莫拉（被当作“鬼魂”的母亲）、 查斯·兰普瑞弗（老迈的保拉姨妈） 、佩内洛普·克鲁兹（女主角雷蒙达），另外三个都是第一次在阿莫多瓦的电影中出现的新人，优秀归优秀，但“御用”真的还算不上。不知道什么时候以上八位货真价实的御用女演员能够凑到一起同台飙戏,我想那绝对会是全世界阿迷翘首期盼的一大盛事.

最近又看了一些佩德罗·阿莫多瓦的电影，细细数来，已经看过了他的17部电影。

但它们大多数给我的印象，都是无趣的偏喜剧风格的通俗情节剧。甚至于我在看过《胡丽叶塔》几天后，死活都想不起来这部电影的故事是什么。最糟糕的电影莫过于此了，观众连最基本的故事都忘了。

当然我也注意到，佩德罗·阿莫多瓦电影中最招摇的元素，即那些不常见的非主流性行为。但它们在电影里，只不过是一些噱头而已。我真是想象不出，一个人能随意地脱口而出小时候的乱伦行为，或者能随意地亲吻同性朋友。性是自我认同的重要成分，也是情感表达的基底，它们不是像喝水、打牌和嗑瓜子之类的无足轻重的小事。可是在佩德罗·阿莫多瓦的电影里，它们就是这种小事，每个人都能随意地做出来，却不会有任何震惊、后悔、愤怒或感激之类的情感在内。看起来，它们只是噱头罢了，吸引观众和评论家的噱头。

佩德罗·阿莫多瓦应该是最平庸无趣的当代导演之一了。从他的最新电影《平行母亲》就能看出来，他无力处理历史题材，也太过浮于表面，这部电影的现实和历史的双情节线也很割裂。从影三十多年，或许快有四十年了，却还能拍成这样，也足见其资质平平。

前两天，我发觉还有他的一部《斗牛士》没看，顿时就觉得烦躁。如果是弗里茨·朗或侯孝贤的某部电影漏看，相反我会欢欣鼓舞。但佩德罗·阿莫多瓦却让我感到失望。

Blatantly subversive, bawdy and lecherous, Almodóvar’s KIKA isn’t for those faint-hearted or prudish, in this ubiquitously crimson satire of insidious perversion, Forqué plays the titular Kika, a simple-minded make-up artist unwisely becomes romantically entangled with a step-father-and-son pair, Nicolas (Coyote) is an expatriate American novelist and Ramón (Casanovas), his stepson, is a fashion photographer.

Morbidity seeps from the word go, Rafaela (a cameo by López), Nicolas’ wife and Ramón’s mother, apparently injures Nicolas and kills herself with a pistol; the first time Kika meets Ramón, he is presumably dead but she magically resurrects him (which is reprised in a similar scenario near the coda); another key player is Andrea (Abril), whose nickname is “Scarface”, a psychiatrist-turned-reality-show-host, tricked out in proper outlandish, sometimes futuristic Gaultier garb, she is fanatically thirsty for anything that is violently wanton and visually obscene to ramp up viewing ratings, not to mention she is Rámon’s ex and not willingly to have a “no” for an answer.

As the plot thickens, all sorts of kinks are strewn along the way at the expense of Kika’s mishap (sometimes fittingly synchronized with Almodóvar’s choice selection of reused accompaniment, a suite from PSYCHO for instance), she is two-timed, betrayed by her best friend Amparo (Alonso), gets ravished by a virile convict-at-large Pablo (Lajusticia), who is a former porn star, not entirely compos mentis, an incest committer with his sister Juana (de Palma), who happens to be Kika’s maid and doesn’t belie her sapphic feelings for her. Furthermore, it slowly turns out, the two men in Kika’s life, are nothing if not perverse, Nicolas turns out to be a ruthless murderer (whose latest lurid novel could be his autobiography) and Nicolas, a catalepsy-prone scopophiliac creep, both reveals are masterfully cued by Joseph Losey’s THE PROWLER playing on the screen.

On paper, it is hard to imagine how to make a farcical meal out of those aforementioned atrocities, but in the hands of a genius like Almodóvar, even the most horrendous happenstance can be slyly modulated into jolt audience’s funny bone. Taking the extreme example of Kika’s rape, only Almodóvar can get a hall pass for depicting it as laughing matter exactly because he doesn’t self-consciously shy away from it, conversely, he ingeniously prolongs the process (Pablo needs to ejaculate 5 times to feel sated) to a surreal scenario (he is driven by primal desire purely, there is little menace involved), which is also side-splittingly helped by the facetious assistance of a chair-bound Juana and two ham-fisted cops (Bonilla and Elejalde). Sex is fun, Almodóvar’s own queer identity attests, being ravished by a young stallion is nearly palatable as long as physically violence is strictly kept at bay.

Forqué, finally upgraded to a leading role in an Almodóvar picture in their third collaboration, perfectly sublimates Kika’s befuddled naivety into a winning combo of compassion and lovability, her trademark overbite and auburn pelt distinguishes her from those tacky screen bimbos, and she convincingly sustains Kika’s characteristically devil-may-care sanguineness to a fare-thee-well, to a brilliant ending evinces that she is the type who is jauntily immune to any number of nervous breakdown.

By comparison, her two male co-stars fare less effective, Coyote seems to habitually wallow in a broody or foul mood and Casanovas is too wet behind the ears to delve into Ramón’s broken psyche. Thus, it falls upon Almodóvar’s other two stock players to save the day, de Palma tops off the movie as a first-class comedienne without debasing Juana’s primitiveness and candor; yet, the most delectable class act is Abril, under Andrea’s over-the-top, eye-opening outfit (a helm-mounted camcorder comes rather handy), throbbing a monstrous soul represents what is morally wrong about the now rampant reality show plethora, Abril is perversely relentless and exhibits Andrea’s wickedness all over the place till the last gasp.

Other than a tried-and-tested garish trendsetter, a whip-smart tale-teller and a taboo-flouting feminist, in KIKA, Almodóvar also asserts himself as a prescient social commentator, after all, “I don’t want my rape to sell more milk!” is Kika’s only anathema, that rather speaks volumes in a picture teeming with backdoor human proclivities, both mortal and venial.

referential entries: Almodóvar’s I’M SO EXCITED! (2013, 6.7/10); WHAT HAVE I DONE TO DESERVE THIS? (1984, 7.0/10).