一条叫安达鲁狗

大多数看过这部电影的人认为，这是一部“成功的影片”。但是，面对那些趋向时髦的人们——即使这种时髦损害了他们根深蒂固的信念，面对那个卖身求荣、缺乏真诚的报界，面对着那一群在这个只不过是绝望的、狂热的杀人号召中，居然找出了“美”或“诗意”的群氓，我又拿他们怎么办呢？

（为布努埃尔《一条安达鲁狗》剧本的序言）

一．

弗洛伊德发表了《梦的解析》，其中最基本的观点是：梦是愿望的映射。弗洛伊德的个体潜意识理论中阐述：人类的意识如同漂浮于海洋上的巨大冰山，上部露出海面的部分即是“表面意识”，而下部更深层的隐匿于海面之下的庞然大物，是“潜意识”。冰川与海面交接的部位有时会随着海水的起伏露出表面，为我们所感知。而从某种意义上来说，电影与梦境具有类似的虚构与现实交织的特性，超现实主义将电影的逻辑结构打破，通过类似于梦境的画面传达给我们更本能激烈的情绪。布努埃尔的电影将我们带到现实之外的另一个属于本能的空间，冲动的、情绪的画面激烈地搅动着我们的精神领域，又如海潮一般抛给我们众多疑问后退得干净，留下我们站在原地久久难以平静。

《一条安达鲁狗》以路易斯·布努埃尔与好友达利彼此的梦为灵感来源，布努埃尔告诉达利自己不久前梦见有个人的眼睛被切开了，达利也说自己在梦中看见蚂蚁爬满手掌。于是两人由此开始了影片的创作。《一条安达鲁狗》表现的从来都是激烈的反叛。这部电影包括布努埃尔其后所拍摄的《黄金时代》对性表现出的大胆追求，对于那个正经历着观念转型的社会具有超乎想象的革命性。它糅杂着道德的、宗教的、本能的冲突，更可以说是人最本质的情感对那个特定时代制度激烈的反叛。若说《一条安达鲁狗》让布努埃尔声名大噪，《黄金时代》则真正地激怒了社会，布努埃尔运用超现实主义的艺术，革命地将人们又从基督教的“文明”中又解放了些。

回到这部影片，影片从一开始出现的画面就令人“惊悚”：布努埃尔本人状似随意地磨着剃刀，之后是一个女人的眼睛——一个漂亮女人的眼睛，剃刀缓慢机械地将女人的眼睛割开……这里看作为全篇性暗示的开始（也暗含毁坏的意思）；骑自行车的男人似乎穿着婴儿装束，胸前的斜条纹盒子亦是暗示：藏着欲望的潘多拉盒。斜条纹的盒子、斜条纹的布包中、斜条纹的领带，这花纹本就是暗含眩晕、迷幻意味的图形；女人的腋下、那令人疯狂的胸部、掌心爬出的蚂蚁、拖拽着男人扑向女人的钢琴、教士、腐烂驴肉——他们在阳光的海滩上重聚，又消亡……这些如梦境般破碎的画面，这日光下颓废的罪恶，却从一开始就传递着欲望的疯狂，布努埃尔投下的炸弹是本能的爆炸。

最后必须要提及，我在解析影片时犯的错误（也是很多人所犯）——企图按照弗洛伊德的理论，用理性的逻辑从影片中中找出些内容的东西。确实的，人们总是害怕超出自身掌控的无序，夸大理性的作用才是真正的非理性主义。当看完《一条安达鲁狗》或其他类似的无逻辑的影片，总想弄明白“它讲的是什么内容？”“男女主人公为什么这么做？”“前一个画面与现在的画面有什么因果联系吗？”，仿佛能通过这种方式获得一种安全感。最开始的时候我妄图用弗洛伊德的“自我”、“本我”、“超我”理论解析影片，而以此得出的结果竟也“不错”——解析出的暗合逻辑，然后我便沾沾自喜起来，仿佛懂得了其他人不懂得东西。但是更细致的学习后，更理解了超现实主义，觉得有些可笑……首先应该停下妄图对影片作出什么解释，将这些破碎的画面交给潜意识的情绪体悟。于是我将昨天的自己推翻重来，也算是从逻辑的舒适区中迈出了几步。

布努埃尔实际是否定他同心理分析有任何绝对的联系，但是它们在某种意义上又存在统一，以下是布努埃尔在自传中就《一条安达鲁狗》所说：“影片中集合了超现实主义的美学和弗洛伊德的发现。我符合了这个流派的基本原则，这个流派明确超现实主义是一种非心理的无意识行为，他能还人的思想以不受理性、道德和美学约束的本来的功能。尽管我利用了梦的因素，然而影片描写的并非梦境，而是思想的情境，真实的人物，它和其他影片根本的不同之处就在于这样一个事实：影片主人公的行为是受冲动的驱使，这种冲动的主要源泉同非理性的源泉交融在一起，这种非理性的源泉就其本身而言是富有诗意的。有时这些人物的行动令人费解，甚至达到可能成为不解之谜的心理病理情节的地步。这部影片把目标对准了人的下意识的情感，所以它具有普遍意义，尽管对于某个社会集团和清教徒的道德准则来说，他大概是令人不悦的。” （没看自传，这里是搜索的资料）

二．技术分析

看了《认识电影》，借这部影片尝试着分析一下，希望能加深理解。《认识电影》是很好的科普书籍，推荐一下。

1. 摄影

a. 镜头：影片中多次运用富有含义的特写镜头。如影片最初女人眼睛的大特写与云遮月间画面的动态对比——被剃刀切割开的眼珠流出粘液与被云彩切开的月亮多么相似 啊—— 一开始就将激烈的情绪直接作用于我们的感官，毫无回旋直切超出常人认知范围的部分，而其他表现男性对女性欲望的暗示特征也多用特写，如腋下、胸部、男人渴望的表情等。且影片前半部分很少使用深焦距镜头过渡，多用短焦距镜头营造多个破碎画面间的切换，极富冲击力。

b.明暗：一般的明暗观念中，黑暗象征恐怖、罪恶，光明代表安定、快乐，而布努埃尔显得有些背道而驰。影片整体画面基调是明亮的，如断手画面、送葬画面、海滩画面更是直接发生在阳光之下，而本属正常的屋内画面在此映衬下阴暗而紧张的气氛更加强烈了，这些画面相互影响着，“光明”的户外景色又愈加诡异、令人不安。

2. 运动

影片中的运动是微妙复杂的，人眼倾向于从左到右观看一幅画面，这个方向上的运动在心理上符合自然，而从右到左的运动会显得紧张和不舒服。这种运动方式调动了我们极细微的感知，或许我们一时间很难说出有什么不同。布努埃尔在大部分的画面中，将画面内容主体更多的置放与偏左侧，但少数画面为了凸显戏剧性地紧张，使用从右到左的运动方式。如经典的割眼、屋子中男追女躲的画面。

3. 场面调度

a. 构图：以女人拨弄断手的画面为例

布努埃尔缩小了画幅，以俯视的、由点晕开的方式呈现出女人站在街上的画面、自然地引出呈环形围绕女人的路人，镜头由高处缓慢下移，衣着类似的人群始终以面容疏离的女人为中心，他们害怕地望着地上、慌张地相互推攘，场面紧张却不显混乱。

b. 画面：画面紧凑、摄影机的运动局限于大街中央的女人、四周的人群，人物的运动看似是自由合乎逻辑的，实际上暗中已被画在圈中。暗示人群只是与女人保持着一定地距离的背景和观众，实际并不存在逻辑。

4. 剪辑

a. 剪辑整合空间和时间，将镜头组成连续的有意义的场景。《一条安达鲁狗》中的剪辑是无逻辑的。年月的随意转变、场景的淡出和变换都无逻辑得让人摸不清头脑。可偏偏这些确实存在着的、时间和空间的鲜明标志，强调一般地凸显着自身的“重要性”，像陷阱——诱导我们不自觉地试图从逻辑的道路上寻找答案。

b. 女人抱着盒子呆愣的状态与窗楼上男人不断变换的表情被剪切成几个短促的分切镜头，在影片中交替出现。车来车往的马路上，女人绝望地抱着盒子，与之产生强烈对比的是男人明显的期待，兴奋、兴奋、越来越兴奋——女人被车撞倒后到达顶峰！

全篇氛围也将被推向高潮，为接下来表现男性无法排解的渴望和对欲望的追逐奠定了情绪基础。

c.运用了直接明显的视觉比喻，按照类比来剪接影片，如将女性的腋下比作海胆。

5. 表演、戏剧

a. 舞台表演与电影表演是不同的。舞台表演中，演员总在与观众“沟通”，而电影演员更多服务于电影本身，观众（较之戏剧）更为被动地接收电影表演中的信息，无须进行过多的自我补充。戏剧表演强调语言，电影表演强调视觉，在《一条安达鲁狗》这部以一个个无逻辑的动作串联起的无语言片子中更是如此。

b. 这部影片中演员的贡献度并不高，它不需要演员热情地融入其中耐心琢磨人物的情感。但另一方面来说，《一条安达鲁狗》要求表演得足够夸张、也必须足够流畅和谐。无逻辑的内容配上一味的夸张只会让影片尴尬无比，为了实现情绪的完美牵引，演员对这部无逻辑影片的整理而敏感的把握足以让人佩服。

在这部由西班牙超现实主义电影导演布努埃尔和天才的乖张画家达利共同打造的影片中，片名上“狗”在剧中的缺失首先就揭示了这部电影的怪诞与不合情理。
超现实主义最初在文学上登场，其后，艺术、音乐乃至电影都被其染指。与其说染指，不如是相互吸引相互选择的必然结果。如果说我们的现实世界是一场无趣的线性叙事结构，即所见所闻只能局限于眼前的事物，那么现实以外的另一个空间——梦境，则是我们打破这个时空维度的异度世界，这里我们可以扮演各种角色，可以在各种时间中穿梭，在各种空间转换，除了梦，我们还有其他办法超脱现实的肉体去自由横行无边无垠的广阔领域么？唯有精神至上的艺术领地，在可见可感的视觉维度中，将人类潜意识中的自由、幻想、欲望、情感全部释放出来。达利的《永恒的时间》，是超现实的现实一种，时间这一概念被具象附身在人们的五感中得以还原。形而上的世界被超现实主义艺术家们摈弃，他们在弗洛伊德的旗帜下坚信不疑地将人于梦境中的力量在现实中重演。《安达鲁的狗》是一次伟大的尝试，线性叙事被意向和象征打破了，违逆于现实的情节在现实中从容地上演。可以说，电影是超现实主义在艺术中一次绝好的实验革命。爱森斯坦可以在故事中用杂耍蒙太奇将他的政治意图和革命蛊惑有力地表现出来，那么渺小的人们的世俗生活和心理状态同样可以在这种有意安排下或隐喻或赤裸裸地呈现于众。布努埃尔和达利是艺术的，个人情结的，他们对个体的关注使得这种怪诞的影响表现更加富有魅力。女人被刀剖开的眼珠是谁在疼？手中的蚂蚁是什么？男主人公背后的拉绳阻力从何而来，在似梦非梦亦真亦假的电影故事中，观众对象征的关注大于故事本身情节的讲述。这便是超现实主义所提倡的一种艺术至于现实以上的魅力，梦境的荒诞一旦成了艺术源动力，那将是一种去除理性、守旧的爆破力，这是发自人类个体真正的需要，没有社会、政治、没有国界、禁地，人类思想源泉在这种状态下获得真正自由。至此，电影的另一扇大门被打开，从最初的纪实、叙事到超现实主义的的非理性之断裂形态，电影在自身的探索中越来越朝着艺术本体靠近。
现代主义艺术的一元主体性、内向性在电影中找到另一个语境。对于世界的探索从绘画、音乐、建筑等走向综合体的影象领域是人类又一次伟大的进步，艺术家的表达真正实现了梦境的现实还原，西方的宏大叙事艺术史逐渐被个体经验史替代，人打破种种束缚丰富了自己的话语权。从电影的本质来说，它的有意为之就是一曲流动的视觉旋律，艺术家能超进现实重导生活是借助这一重要工具的结果。而电影本身蕴含的魔力又与我们对现实以外的世界的渴望想契合。超现实主义虽然不复存在，但是它的精神内核，它对艺术的探索，释放了电影的多元性和可能性，并为电影语言的丰富衍生了无数可能。

此部影片1928年出版，是法国先锋派电影运动中出现的一部超现实主义电影的一部代表作。影片无任何的情节，只有一组组无理性的镜头，以及奇特怪诞形象的不协调结合：男人去拥抱他渴望的女人，却被系着南瓜的长绳绊住；一只血驴血淋林的堆在钢琴上；一个衣冠楚楚的男人沿街无聊的踢着小石子…… 影片的画面是对梦幻的模仿，具有象征意义。这可以用弗洛伊德主义进行分析与解释。男女的画面表现了性压抑和反抗，等等。编导用残酷的意象和触目惊心的画面效果以及富有诗意的画面比较，一把锋利的刺刀将人的眼球剖开、巨钟下挂着一颗人头……来传达绝望的痛苦情绪和无政府主义的反抗。本片是电影史上一部超现实主义的划时代的名作，没有任何电影情节的作品，却对后世电影起着举足轻重的作用，它的荒诞正像一个真实的写照警醒着每个观影人或者电影从业人的心。 弗洛伊德的精神分析理论对《一条安达鲁狗》的影响很大，更进一步说，它本身就是对精神分析的完全转型展示。无意识、性本能、恋母、压抑、转移都可以找出一一对应的画面，使弗洛伊德的理论具有了美学的意义。 《一条安达鲁狗》是导演布努埃尔的处作，直到今天，这部电影仍然是超现实主义的杰出代表作。影片的每一个画面看起来都是恐怖的，所有的场景似乎都是不符合逻辑的。尽管影片中的人和景物都是真实的，但在这看似合理的表象下却隐藏着影片的极端性。第一次看完后有种神志不清的感觉，但后来随着自己极端假象念头的逐渐增多，便觉得是很有意思的事。在貌似不合适的视觉节奏之后的心理是舒服的，突出了两者的对比性，展现了美学判断与实际逻辑的不同，或许这才最接近事物的本身，或许这才是最真实的生活。

《一条安达鲁狗》电影剧本

文/[西班牙]路·布努埃尔
译/骆如茹、王来友
校/郑黎明

敬告读者：《一条安达鲁狗》的原始剧本曾多次发表，特别是刊登在《超现实主义革命》、《电影杂志》（1929年11月第6期）、《特写镜头》（第13期）和阿多．基罗乌献给路易斯．布努艾尔的书中。但是，通常的情况是，经过拍摄和剪接，完成的影片对原始剧本会做多处修改，不过这里并不很多。但是因为我们希望原样发表这部影片，所以，我们宁愿一个镜头一个镜头地将它记录下来。文中的小黑体字是和原始剧本一致的地方。请读者原谅该记录本中经常出现的重复。我们考虑了种种解决的办法，只有目前采取的这一方法既忠于原剧本，又忠于完成的作品。《一条安达鲁狗》是很值得花气力去读的，这样才能更好地理解这部影片的创作。
——原书编者

《超现实主义革命》是我唯一授权发表我这个剧本的刊物，这毫无保留地证明了我完全赞同超现实主义的思想和行动。没有超现实主义，就没有《一条安达鲁狗》。大多数看过这部影片的人都认为这是“一部成功的影片”。但是，面对那些趋尚时髦的人们（即使这种时髦损害了他们的根深蒂固的信念），面对那个卖身求荣、缺乏真诚的报界，面对着那一群在这个只不过是绝望的、狂热的杀人号召中，居然找出了“美妙”或“诗意”的群氓，我又拿他们怎么办呢?
——路易斯·布努艾尔
《超现实主义革命》第12期，巴黎，1929年12月15日

[有一次，……]
两只手磨着剃刀的大近景。左腕上戴着一只男式手表。
一个男人头部的特写，他的视线朝下，嘴里叼着一支香烟（这就是布努艾尔本人）。他略微眨眨眼，我们可以看出，这就是磨剃刀的那个人。背景处，从离他很近的窗户透出一片漫射光。提一下他穿的衬衣是必要的：这是一件无领的敞口竖条纹衬衫。
黑夜中的阳台。阳台前，一个男人在磨剃刀。
又一次出现双手磨剃刀的镜头。身后是木板门的门框和门闩。男人用拇指指甲试了试剃刀。镜头再一次推近男人的脸部，他抽的烟卷一直叼在嘴边。摄影机向后拉成男人膝部以上的镜头。他站在门前，开门走出去。摄影机摇着跟他到阳台，他靠着阳台，注视着天空。
男人隔着玻璃窗注视着天空，看见……一片浮云飘向一轮满月。
从男人的胳膊肘撑在阳台上的镜头转为黑暗的天空的镜头。但是，银幕的左边是一轮明月，一片狭长的浮云飘向月亮。再次推成男人的近景，他若有所思地望着天空，继续抽着烟。
化入一位姑娘脸部的大近景。男人用一只手的拇指和食指将姑娘的左眼皮分开。另一只手拿着剃刀向眼球接近。男人穿的是竖条纹衬衫，此外，现在戴着一条横条纹的领带。
然后是姑娘的头部，她睁大双眼。剃刀戳向眼睛。浮云此时从月亮前面飘过。锋利的剃刀横在姑娘的眼睛上，切进去。
天空的镜头。浮云飘过月亮前面，好象把月亮切成两半。
剃刀横切眼睛的大近景。
转暗。然后，银幕上出现字幕：“八年之后”。
全景。一条空无一人的街道。两旁高楼林立。阳光璀璨。
一条空无一人的街道。下着雨。
一个骑自行车的人进入画面，沿街而行。他的背影渐渐远去。
一位身著深色衣服、骑自行车的人进入画面。
摄影机略向前推。街上现在又是空无一人。摄影机向后拉，拍摄骑车人的正面近景。如原剧作所写的那样，他在深色衣服外面披了一件白色斗篷，把肩、腰、头都裹住了。
他的头、肩和腰都裹在白色斗篷里。
摄影机不再向后拉，化入大街，街上再次空无一人。摄影机再次向前推，化入骑车人。切入行人稀少的街道，远处可见三个行人。在骑车人的镜头上叠印骑车人沿街远去的背影。在叠影镜头上，骑车人的斗篷由于特殊的照明而显得比在原镜头上稍大。
切入骑车人的正面中景。他朝我们前进，……直到呈现一只盒子的特写镜头，盒盖是黑白斜条，盒子系在脖子上，挂在胸前。
他胸前挂着一个用皮带系着的黑白条纹的长方形盒子。他机械地蹬着自行车，两手松开车把，放在膝盖上（注1）。
中近景：骑车人的背影，一直拍到膝盖。叠印纵向的大街，他背对摄影机，在街上行进。他骑车迎面而来，直到那个带条纹的盒子到达特写的程度。
一个房间的室内全景。一位姑娘坐在屋子当中的桌旁看书。镜头略摇，推成姑娘的正面中景，然后是近景，她猛然抬头，大吃一惊。
外景的瞬间镜头。俯拍骑车人穿过街道。
转为姑娘的镜头，她激动不安，惊惧地倾听着，她突然用力合上书，扔到桌子上。书的特写：书被摔在桌上后翻开了，从其中的一页上可以看出是弗美尔（注2）的《绣花边的女人》的复制品。
镜头切成姑娘的中近景。她站起身，摄影机跟摄她走到窗前，她把窗帘掀开，朝街上看去。可以发现，她衣服上的图案和那个眼睛被切的姑娘的完全一样——她们是同一个人。
这条街上某一栋楼的第三层的一间房内。中间坐着一位衣着鲜艳的姑娘，她专心地看书。她突然感到惊慌，注意地倾听，丢开书本，并把它扔到旁边的长沙发上。书本翻开的一页上有一幅插图，是弗美尔的《绣花边的女人》。现在，姑娘确信发生了什么事：她站起来，半转过身，快步走到窗口。
俯拍大街的镜头。骑车人从一盏煤气路灯前面经过。
镜头转为姑娘的中近景。她掀开窗帘，仔细观看。她吓了一跳，退了回去。
俯拍骑车人的镜头。他停住了，连人带车摔倒在人行道旁的地上。
在楼下的大街上，前面提到的那个人刚刚停下。由于惯性，他连人带车一起摔到沟里去了，满身泥泞。
姑娘的瞬间特写，她稍微离开窗。她显得既不安又气愤——她再次靠近窗口。
俯摄的短镜头。骑车人躺在摔在地上的自行车上。
姑娘的特写。她好像是在自言自语，对她所看到的一切感到非常的生气。
骑车人的短促近景。
姑娘的中近景。她绕过卧室的铁床（摇拍，跟移），想去开门。
快速特写镜头。室外，摔倒的骑车人的不安的脸。
姑娘下楼梯的镜头。
姑娘带着气愤和怨恨的表情，匆匆下楼走到街上。
躺在地上的骑车人的特写。他稍微转过头来，自行车的一个轮子在银幕的一角打着空转。
躺在地上的那个人的特写。他毫无表情，同他摔下来的姿势一样。
姑娘从屋里出来，急忙朝骑车人跑去，热烈地吻他的嘴、眼睛和鼻子。雨越下越大，场景模糊了。
楼门猛然打开。姑娘出现了，她停了一下，看了看骑车人，向他猛扑过去，（略微俯拍），她跪下，双手捧着那男人的脸，连连地热烈地吻着他。（注3）
叠印化入盖上有条纹的盒子的特写。
化入盒子。盒子的细条纹比雨丝还鲜明。两只拿着小钥匙的手打开盒子，要从里面拿一条用薄纸包着的领带。必须注意，雨水、盒子、薄纸和领带都应该呈现为斜条纹的，只是长短不同。
特写：一只戴着戒指的女人的手，用钥匙开盒子，拿出一个小包，双手打开纸包，出现了一条条纹领带（包领带的纸是白色的）。摄影机稍向后拉，成姑娘的中景，她站在床边，骑车人的斗篷铺展在床上，还有那个盒子和一个硬领。姑娘把条纹领带系在硬领上，让这些东西都放在床上。
还是那间卧室。
姑娘站在床边，看着那个男人的物品——斗篷、盒子和系着深色领带的硬领，所有这些东西的位置；就好像是穿戴在一个躺在床上的人身上。最后，姑娘决定把硬领拿在手中，把硬领上的单色领带摘下来，换上那条刚从盒子里取出采的条纹领带。她把盒子放回原处，然后在床边坐了下来，像厮守死人一样守在那儿。（注：这里的床是指被子和枕头，稍有点皱，凹陷下去，好像真有一个人躺在那里。）
摄影机沿床摇摄半圈，跟拍姑娘坐下。按原剧本所描写的那样，略微俯拍的床的短促镜头。
姑娘的近景。她沉思着，显得有点疲倦。床的快速镜头。切换成姑娘脸部的大特写：她抬起头，然后，转过脸去。
这个女人（注4）感觉到有人在她身后，就转过身去看看是谁。她看见那个人（注5），一点也不惊奇，来人这次没带任何用品，她非常注意地观察着他右手上的东西。她的表情紧张而且痛苦。
姑娘回过头以后的镜头是：在房间的另一端，骑车人穿着深色衣服，把左手举到眼睛的高度，略带恐惧地审视着这只手。
手的短促特写镜头：手掌上爬满了蚂蚁。
骑车人这一姿势的特写镜头。
切换成姑娘的全景，她从座位上站起来，朝男人走去（推成二人的近景）。他站在稍后于她的地方，看着他手心中的东西。又切为蚂蚁在手上的特写。转为两个人的镜头：姑娘看着男人，她害怕地用手捂着嘴（也许是为了不叫出声来）。他什么也没有注意到，仍然被手中的东西吸引着。最后，他的头转向姑娘，看了一下，仿佛从梦中醒来。
爬满蚂蚁的手的短促的大特写镜头。
蚂蚁聚集的画画，淡出，化入一位姑娘腋下汗毛的大特写镜头，她正在草坪上做日光浴，虽然是推摄成腋下长汗毛的大特写，并且又极短促，但还是可以看出，姑娘为了遮阳光，把一顶白帽子一直戴到眼睛上方，她好像穿着一件浴衣，躺在草地上。
从汗毛的镜头溶变为海胆的特写镜头，海胆的刺像一束草在风中摇来摇去。
手的特写，手掌中布满了从一个黑洞中爬出采的蚂蚁。没有一只蚂蚁掉下去。
化入一位姑娘腋下汗毛的镜头，她躺在阳光充足的海滨沙滩上。再化入一只轻轻摇晃着的海胆。再化入俯摄一位姑娘的头部的虹膜镜头。虹膜散开，看出这位姑娘是在一群人中间，他们企图强行翻过警察设立的路障。
从很高处俯拍一个头的虹膜镜头（如原剧本所指出的那样），这个虹膜慢慢散开。这是一个显得十分男子气的姑娘，发型和穿着像个男子。
这位两性人用一根手杖拨弄着地上一只血糊糊的手。（马上给人以这样的印象：她想把手杖插到手指中间，让手沿着手杖爬上来。）（注6）
叠印警察驱散游行队伍的镜头（大概是截取自一部新闻片）。
又一个俯拍两性人的镜头，她继续她的游戏。一些好奇的人模仿叠印的镜头中的游行队伍围成圈，被两名警察驱散了。
推拍一只被切断的血淋淋的手；手杖的下端拨弄着血手。手和手杖的特写，这根手杖试探着手腕上血淋淋的切断面。
切换成模仿游行的好奇的人们。几个短促的近景，拍摄观看这个场面的人们。他们有几分惊慌，又有几分残忍。在那些好奇的人们之中，有一个人非常恐慌，他机械地沿着手腕摸着自己的手。
切入手杖的特写。手杖翻动着断手上的鲜红的肉。
微微仰拍那些吵吵闹闹的好奇的人，然后又是那只断手的镜头。
在那个圈子中央，这位姑娘企图用一根手杖从地上拣起一只染了指甲的手。一个警察走过来，狠狠地训斥她：警察弯腰拣起那只手，小心地包起来，放在骑车人的盒子里，然后把它还给姑娘。姑娘向他道谢，他向姑娘行军礼。
必须注意，警察还她盒子时，姑娘感到一种特殊感情的侵袭，使她忘掉了周围的一切。她好像沉浸在一曲遥远的宗教音乐的回响中，那可能是她童年时听过的音乐。
街道上一栋楼房的窗户的大近景：姑娘和骑车人透过玻璃窗观看着楼下的场面。他们很专心，但有点不愉快。切入两性人的画面（斜角俯拍，好像是从窗户看她），她继续玩弄手杖和手。
窗户及两个观看者的短促镜头。
俯拍围在两性人周围的好奇人群的镜头。
一个警察粗暴地推开几个看热闹的人，他打了个招呼，然后弯下腰拣起手，迅速把手塞进斜条纹的盒子里。
镜头推成警察的近景，他把盖好盖的盒子递给两性人，两性人一下子把盒子拿过来，把它紧贴在胸口上。
切入窗户的镜头。那一男一女越来越疯狂，战栗起来。特别是他，简直失去了理智。
切入两性人的短镜头。然后又切回到窗户，男人的眼睛睁得大大的，好像会瞪出眼眶。
俯拍两性人：她神情平静。围着她的那些好奇者先后散去了，有几个是被警察推走的。现在就剩下两性人，她还紧紧地抱着斜条纹的盒子。
一旦好奇心得到满足，观众便开始散去。
这个场面被我们留在三楼那个房间里的人看到。透过阳台的玻璃可以看见他们，从阳台是能够观看到上面描述的那个场面的。当警察把盒子还给姑娘时，阳台上的两个人也表现出同样的激动，甚至流出了眼泪。他们的头好像随着一支听不见的音乐节奏来回摇晃。
男人看着姑娘，他的表情好像在说：“你看见了吧？我不是对你说过吗？”
她又向大街张望，看见那位姑娘。她现在独自一人，仿佛被钉在地上，一点也不能动弹。几辆小汽车飞驰而过。突然一辆车从她身上开过，把她轧成两段，可怕极了。
姑娘和骑车人在窗后的短促镜头之后，切回到两性人，她把盒子紧紧抱在胸前。一辆辆汽车紧贴她身后飞驰而过。
窗口的男人和女人的短促镜头。他们好像是在争论什么。
切回到两性人。汽车驶过。
玻璃窗后骑车人的大近景。他做了个怪相，向下面张望。
一辆汽车朝我们开来。
两性人的短促镜头，她看着汽车朝自己驶来，她把双臂伸向天空。盒子掉在地上。
汽车迎面驶近的镜头。
切换成两性人的中景，在发狂似的恐惧中，她把盒子紧紧抱在胸口，好像是为了自卫（注7）。
在窗口的骑车人的短促大特写：他露出一副凶残的笑脸。
俯拍两性人躺在地上，盒子摔在一边。
刚从她身上开过去的那辆车扬长而去。来了两个行人，弯腰看地上的那个人，这时又来了第三个人。
镜头切到窗口：骑车人正望着他的女伴。
他好像在嘲笑。她离开窗户。
房间内部，双人镜头；然后是连续几个快节奏的正反打镜头：他们好像在争论街上发生的车祸。突然，骑车人把手伸向女人的身体，她马上缩了回去。他靠近她，抓住她的乳房，……然后，猛地将她朝后一推。姑娘吓坏了，仿佛被男人的目光慑住了，便后退着，想逃跑。他逼近，她后退。她恢复了镇定，并向他走去；他后退（这里的后退和前进都是随着阿根廷的探戈舞曲的节奏摇摄的）。瞬间，好像是两个人紧贴在一起跳着舞。男人两只手抚摸姑娘上半身的大特写。姑娘的中景。她反抗着。男人的镜头：他躲开了一下，又冲上去，抚摸她的胸脯。
男人头部的特写（稍微有点仰拍）：野兽般的目光，嘴里流出带血的口水。
于是，带着一个有权利的男人的那种决心，男主人公向姑姑走近，他盯着姑娘的眼睛，淫荡好色地看着她。男人的脸上流露出一副可怕的、几乎是要死的痛苦表情。带血的口水从他嘴里流了出来，流到姑娘裸露的乳房上。
男人的表情变了。眼睛里闪烁着邪恶、淫欲的目光。他原来张大的嘴闭上了，因肌肉收缩变得很小。
男人的特写：看上去有些吃惊，嘴边的口水没有了，满脸猥亵的笑容。两个人的中景。两个人相对，姑娘用力抵挡他。房间的全景。姑娘后退着逃跑，翻过床，跑近窗口。摇摄男人追着她。他走路的样子极为可怕。
姑娘退到房间的深处，男人紧追着她。突然，她做了一个有力的动作，挣脱了他的手臂，摆脱了这种危害她的接触。
男人的嘴愤怒地抽搐着。
她觉察到一个令人不快的激烈情况就要发生了。她一步一步地后退，退到一个角落，在一张桌子后面躲了起来。
男人的表情像闹剧中粗鲁的下等人。他四处张望，寻找着什么东西。他在他脚边发现了一段绳子，他用右手把它拣了起来，他的左手也在找，找到了同样的一根绳子。
姑娘靠着墙，害怕地看着对手要干什么。
他朝她逼近，费力地拖着系在绳子那头的东西。
姑娘继续后退。
男人痛苦而又愤怒的脸的短促镜头。切回到姑娘的镜头：她贴着墙，无法再后退。她恐怖地举起手臂，取下了挂在墙上的网球拍，握在手中当作武器。
全景。她在后景。他背对观众。他突然停止向她奔去。他朝地上看，转身找东西。快速近景。他的脸更加愤怒，更加凶狠。姑娘的镜头。她害怕极了，挥舞着球拍要打他。连续几个快节奏的正反打镜头：他慢慢地朝她逼近，她吓了一跳（阿根廷探戈舞的节奏制约着这些镜头的节奏）。男人的中景。他停住了。翻着他的口袋，然后看看地，最后弯下腰拣起绳子。姑娘的短促特写。她半张着嘴。切回到男人的镜头。他左手拿着第二根绳子，直起身（阿根廷探戈舞曲又起）。男人把绳子套在肩上，朝姑娘的方向费劲地拉着一个神秘的重物。姑娘的短促镜头。她吓得呆住了，放下了球拍。切为男人的俯拍镜头。他用劲弯曲着身子，费力地向姑娘走去。略微摇摄，逐渐看出绳子所拖的东西。
首先映入眼帘的是一个瓶塞，然后是一只香瓜，神学院的两个学生，最后是两架很好的三角钢琴。钢琴上满是腐烂的驴肉，驴腿、尾巴、屁股及粪便在共鸣箱里堆得溢出来。当一架钢琴从镜头前通过时，可以看见一只大驴头搭在琴键上。男人困难地拖着这堆东西，朝姑娘那里绝望地拉着。他推翻了椅子、桌子、一盏落地灯，等等。到处都是驴屁股。排在天花板上的灯摇晃着，光秃秃的像一根别了肉的骨头，直到这场戏完结。
记录本上的描写相对忠实于影片。应该指出的是，开始那个俯拍镜头之后，紧接着许多其他镜头，都是描写两架堆满腐烂驴肉的三角钢琴的缓慢移动。
吓瘫了的姑娘的短促镜头。
切入挂在一架钢琴盘上的驴头的特写（必须指出，龇裂的驴眼清楚可见）。
切入紧贴墙的姑娘的短镜头。
男人的背影，他拖着重物向姑娘走去。在他后面，在绳子下面（绳子上装饰着钓鱼的浮漂），两个被捆绑着的神学院学生任凭他拖着，他们毫不在乎，合着双手，祈祷着。俯拍男人拖着人的镜头（在镜头的另一端，可看到神学院学生的帽子）。
又一个键盘上的驴头的特写。
俯拍神学院学生，推成近景：他们有点害怕，但仍然保持着严肃。
房间全景的短镜头：男人朝姑娘走去，也就是朝门旁走去。姑娘脸部的特写短促镜头，接着，摇摄姑娘冲向房门的中景。男人看见这种情况便丢开绳子，也向房门冲去。姑娘穿过房门，把门带上，正好夹住男人的手。
当男人快要追上姑娘的时候，姑娘一跃而躲开，逃跑了。男人丢开绳子，拔腿去追。姑娘打开了房间的门，在隔壁卧室里不见了，但是，她没来得及把门关好。男人的手伸过了门缝，但手腕被夹住了。
男人的手被挤在门缝里，他挣扎着，好像疼得直叫。门另一边的镜头：姑娘喘着气，然后，惊奇而又关切地注视着刚刚关上的门；镜头跟随她的视线摇摄全景。手伸过门的特写。手张开，看到蚂蚁在手掌上爬。特写。女人抬起手捂住了嘴，不让自己叫出声来；然后转过身去。摇摄姑娘所在的房间。在另一端，床上躺着一个身披斗篷的、胸口放着条纹盒子的男人。
卧室里面，姑娘越看那只痛得痉挛的手，就越使劲关门，蚂蚁又出现了，并在门上散开。姑娘马上又回过头，向房间里面看去，还是那个房间，只是由于光线不同而显得像是另一个房间。姑娘看见……
还是那张床，上面躺着一个男人，他的手还夹在门上，他披着斗篷，盒子放在胸前，他毫无表情，眼睛睁得大大的，带着一种迷信的神态，好像在说：“眼下，不寻常的事就要发生了。”
俯拍躺在床上的男人的特写。他两眼睁得大大的，目不转睛。
姑娘的特写。她注视着他。
男人特写。他盯着姑娘，眼神中流露出某种不安。推成姑娘的近景。男人脸部的特写。脸上既有不安之色又有爱慕之情。
[接近凌晨3点]
楼梯平台的镜头（我们再版的剧本忠实于原剧本，同时把那些原剧本没有、但已经拍摄并剪接好了的镜头补充进来，加上括号）。
楼梯平台上，靠近套间房门的地方，出现了一个新的人物的背影，他刚刚站住。他按了按出事的套间的电铃（按电铃的手的短促特写）。看不见铃，也看不见铃的电锤，在门铃应该在的地方，通过门上所开的洞，看见两只手（咖啡馆服务员的两只手臂），在摇动着一个银质的鸡尾酒调制器。他的动作很快，就像一般电影中按电铃的动作一样。卧室里的人从床上一跃而起（特写）。姑娘离开了男人，穿过两个房间。摄影机跟拍她去开门。
（楼梯平台外面的短促镜头。新来的人的背影，他急忙从开着的门走了进来。）他径直地向床走去，傲慢地命令那人起来。床上那人的近景，他有点害怕；接着俯拍两个人的中景。躺着的人很不乐意起来，来人只好楸住他的斗篷，用力把他拉起来。
根据拍摄时做的修改，我们再来看看上面这两段。
全景。现在，二人面对面地站在那里；新来的人粗暴地扯下另一人的绸斗篷，从窗口扔出去。
从楼下仰拍的外景。看到斗篷，然后是条纹盒子掉在街上。
卧室。两个男人的全景。当新来者还蛄在窗前时，第一个人偷偷地摘下挂在脖子上的皮带（用来系盒子的），把它揣进兜里。新来者转过身去看着他。第一个人低下头，从兜里抽出皮带，并向另一个人甩去，这个人把皮带从窗口扔了出去。
皮带掉下去的外景短镜头。
一个人把另一个人的斗篷扯下来以后，把它从窗口扔了出去。接着，盒子和被扒下斗篷的人打算用来逃脱危险的绳子也都被扔了出去。这样一来，新来者对他进行惩罚，让他对墙站着。
新来者干这一切全都是背朝着摄影机进行的。现在他第一次转过身来，在房间的另一头找什么东西。这时，画面是模糊的。当用慢镜头来表现新来者的活动时，我们看到他的相貌和另一人一模一样；他们俩是同一个人；只是第二个人的神态显得年轻，悲哀，就像许多年前的那个人一样。
两个男人的镜头，新来者做了个手势，让第一个人对墙站着。第一个人有些踌躇，最后还是像在学校受罚那样，贴在墙上。他的单人镜头。在他旁边的墙上挂着一个网球拍。他看着墙，然后，像个受罚的学生那样，低着头，转过身来，双人镜头。新来者让“受罚者”双臂交叉举起来。
这个闯进来的人往后退了几步，凝视着手臂交叉的人。……他脱下了帽子……
[十六年前]（注8）
同一房间的门的中景。第一个人继续“受罚”。新来者走向摄影机，他现在不戴帽子，两只手合在一起，慢悠悠地踱着步子，“像在梦中一样”，他分开双手，向房间另一头的一张桌子走去（摇拍）。
俯拍课桌的特写，桌上有两本染了墨迹的学生课本。看得到老式墨水瓶上面插着一支廉价的蘸水钢笔。
新来者走到房间的后景，背对摄影机成中近景。他朝一张课桌走去，课桌被框人镜头。课桌上有两本书和几样学生用品：注意确定这些东西的位置和道德含义。他把那两本书拿起来，转过身走到另一个人那里。突然，一切都恢复原位，焦点变虚，慢镜头结束了。
特写。新来者两手拿课桌上的书。他撕下其中一本有墨迹的那页纸以后，有一个合上书的短促镜头。正面中近景。他双手拿着书，又把书紧贴胸口，仍用慢镜头推拍另一个人。
第一个人对墙站着的快速镜头，他显得不安，并做出转身的动作；然后，从挂在墙上的网球拍下面，朝旁边的房门走去。另一个人把他拦住，把两本书递给他。拿着书的两只手的短暂的特写镜头。全景，第一个人回到墙根前，但现在是背对着墙；他的两只手各拿一本书，这时，新来者走到房间的另一端。
新来者走到他跟前，命令他手臂交叉，在他的每只手上都放一本书，就让他保持这种姿势，作为一种惩罚。
受罚的人现在露出一副敏锐的、狡狯的表情。他朝新来者转过身去。他手里拿着的两本书变成了左轮手枪。
镜头切回到手拿书、回去面对墙的第一个人的近景。他看见另一个人走开了。摄影机推拍拿着书的手，书变成了对准那不速之客的左轮手枪（像西部片里那样）。
背对镜头的另一个人。他停住了脚步，转过身来，好像早就料到会出现这个场面似的。全景。前景是背对着镜头的新来者，背景是气势汹汹的第一个人；二人好像在谈话（反打镜头）。然后是新来者的虚光正面镜头，他在枪的威胁下，神情不安地举起了双手。
镜头切回到拿枪的人，他开枪了。短促镜头。子弹向银幕射来，向那个人射来（在前景的背影）。他倒下了（用慢镜头俯拍）。手枪的短暂特写，转为那个人的镜头，尽管在慢镜头的一瞬间，他好像是站着，但还是倒了下去。
他的脸部的特写，迅速转暗。
后者用一种不断增长的柔情看着他。
穿斗篷的人用手枪逼着另一个人，让他“把手举起来”，尽管他服从了，持枪人还是开了枪。中近景，新来者受了致命伤，倒下了，脸痛苦地抽搐着（焦点变虚，用慢镜头拍摄的向前倒下的动作，比前一个更加明显）。
全景草地。远处有树林，草地正中是一个裸体女人，好像坐在一条凳子上，看得见她的背部，她的衣服从背部拖到地下，挡住了凳子。被子弹打伤的人朝她倒下来。手的特写。他企图去抓女人裸露的后背。但是，一只手伸出了画外。
切为全景。那个人倒在草地上。裸体女人还是背对摄影机，一动不动……最后画面消失。
远处，看见受伤的人倒下去，他已不是在卧室，而是在公园里，他旁边是一个双肩袒露的女人静止不动地坐着的背影，微微朝前俯身。受伤人倒下时想抓住她，想抚摸她的背；但他的手颤抖着抽了回来；而另一只手，仅仅擦了一下裸露的背部的皮肤，他终于倒下了。
远景。几个过路人和卫兵急忙跑过来救他。他们抬着他穿过了树林，让那个狂热的瘸子参与这场戏。
在田野里，有几个人朝倒下的人跑去。
接着是两个人的镜头，他们平静地走着，一边还讨论着什么（其中一人拿着拐杖）。
镜头切回到倒下的人的镜头。其他人跪在他周围，把他的身子翻了过来，掏他的口袋；有一个人听听他的心脏是否还跳动。
两个过路人的近景。他们对发生的事毫不关心，什么也没察觉。
围在倒下者旁边的那些人的俯拍镜头；其中一人还把耳朵紧贴在那个人的胸口上；另一个人把“尸体”在左臂举了起来。
两个过路人的镜头。一个第三者在同他们谈话，那个人很激动，好像在对他们解释发生的事情。
两个过路人耸耸肩膀，继续走他们的路。那个人扫兴地回到原来那个地方，那里有四个人围着死尸在讨论。
定格。最后，当其他人抬起死尸要走时，两个过路人进入画面。其中一人像送葬人似的跟着他们。运尸体的人的正面（近景）。穿过田野的“送葬人”的镜头。全景并化为送葬人的背影。他们走在草地上。（镜头结束时，再次奏出瓦格纳的音乐主旋律。）
[我们前面说过，这一组镜头，大部分尊重原剧本。只是括号中的文字表明是作了修改的地方和重要的镜头。]
还回到那间卧室。夹手的那扇门缓慢地打开了。（叠化为姑娘好像盯着墙的特写短镜头）我们已认识的那位姑娘出现了。她把身后的门关上，很仔细地看着凶手曾经面对而立的那堵墙。
男人已不在那里。墙是完好的，靠墙处没有家具，也没有装饰品。（摇摄）姑娘露出不耐烦和怨恨的神情。
再拍那堵墙，墙正中有一块黑斑。
从更近处看见这块黑斑（摄影机推近），是一个“骷髅”蝴蝶。蝴蝶的大特写（背上有头盖骨花纹的蝴蝶的特写）。
银幕上全都是蝴蝶翅膀上的头盖骨花纹。（实际上，这是蝴蝶的躯干）。
中近景。穿斗篷的人突然出现，他急忙用手去捂嘴，好像是牙要掉了似的。姑娘蔑视地瞧着他。（一系列快节奏的反打镜头拍摄这两个互相盯着瞧的人。）
当男人把手抽回去的时候，看见他的嘴没有了。姑娘好像对他说：“嗯！以后又怎么样？”并用唇膏抹嘴唇。（没有嘴的的男人的中景，嘴的部位是女人的长发。）
镜头再切为男人的头。嘴的部位开始长头发。姑娘发觉后，差点叫出声来，她激动地看着自己毛发完全脱光的腋下（注9）。她轻蔑地伸了伸舌头，把一个大披肩披在肩上，打开门，走进隔壁的房间，那是一个广阔的海滩。（应该指出，姑娘转过身来，又伸了伸舌头。）
姑娘的中景，她把门关上以后，出现在海滩上。海风呼啸，她把条纹的大披肩紧紧地裹在身上挡寒。一个男人的背影，他面朝大海。他穿一件条纹运动衫和一条高尔夫球裤。他转过身，朝我们走来。姑娘招手叫他过来的镜头。他俩会面了（短促的全景）。
男人面对我们的单人镜头。他站住了，把手放在臀部。
海边，第三个人在等待着。他们亲热地互相问候，在海浪边漫步。
姑娘向他跑去的短镜头，她抓住他的肩膀，把他紧紧地抱住，两个人的近景，他们很幸福。姑娘向她的同伴抬起头，好像很认真地向他解释着什么。姑娘头部的短促特写，旁边是男人的手，他正把他的手表伸给她看。姑娘耸耸肩（中景），并把他的手臂放下，朝他笑笑，走出画面。
两个人的镜头，他们搂着腰，背向镜头，沿着倾斜的海岸走着。不时地亲吻。切为正面镜头。姑娘蹒跚地在布满卵石的海滩上走。刮起了大风。
他们的腿的近镜，海浪打在他们的脚。
俯拍卵石的特写。第一个人的物品（领子、斗篷、裙子、布帽），以及斜条纹盒子散在海滩上。（俯拍二人腿的大近景；男人的脚踢着斜条纹的盒子。）
摄影机移动跟拍。海浪在他们的脚边轻轻地拍打，先是抽打皮带，然后是条纹盒子、斗篷，最后是自行车。这一镜头持续了一会儿，海浪没冲走任何东西。
女人弯下腰去拣领子和皮带。
二人的中景。女人笑着把拣起来的东西交给他。他看看这些物品，把它们一件一件地扔掉了。二人紧紧搂抱在一起，又开始走，男的扶着女的在卵石上走。
二人沿着海滩远去的镜头。在最后这一场里，阿根廷探戈舞音乐起。
转暗。
他们继续在海滩散步，慢慢地消失了，此时，天空出现“春天”两个字。
一切全变了。现在，眼前是一望无际的沙漠，男主角和姑娘站立在正中，沙土一直埋到他们的胸口，他们的眼晴瞎了，衣服褴褛，阳光和虫子在吞噬着他们。
和剧本的描写一模一样的定格镜头。但是，我们要求在灰色天空的画面上出现“春天”的字样。

（全剧终）

注释：
注1：拍片时，这一细节被删去。
注2：弗美尔（1632—1675），荷兰画家。
注3：在影片中没有下雨，但在双人镜头中，马路是湿的。
注4：请注意，原剧本从这一场开始，称姑娘为“女人”。为了避免搞错，在我们的版本中，以下仍用“姑娘”。
注5：那个人亦即骑车人。
注6：这是主观的解释，但符合情况。
注7：这种虚假的联接，也许是自己想出来的，但直到现在还没有人评论过。
注8：原剧本没有这段。
注9：在影片中是姑娘失手把粉盒掉在地上的短镜头。

PS：本片音乐采用《国际唱片精选》中《特里斯坦和伊索尔达》的录音，法兰克福歌剧院交响乐团演奏，卡尔·邦贝尔赫尔指挥。它的配音是1960年按照布努艾尔的意见，在第一次放映时在唱片配音的基础上进行的。

梦是真实的，它存在于每个人的潜意识中，当人们进入睡眠状态的时候，那根神经就会被唤醒，我把这叫做潜意识状态下的精神分离。灵魂和肉体分离，达到一个超我的境界。有时候我们的梦境也会出现在现实之中，当经过一个地方或者是经历一件事情的时候，脑海中就会突然闪现出梦境的那些画面，如此重叠，与现实融合，却忙乱而不知所谓。我从前也遇到过这种情况，大概是小时候吧。常听有的人说日有所思夜有所梦，还有的人说梦是反的，但我总是觉得那是灵魂出壳。

我现在很少会碰上那种事情了，不过每天晚上都会做梦，醒来的时候大多都已忘记，只觉得脑袋沉沉的，很混乱。现在白天我也会有这种感觉了，很混乱的感觉，许多事情交织在一起，让我无所适从，我知道哪件事情我都解决不了，但是却不能停止思考，我总是会让自己假设，然后去找解决的办法，事情有几种可能性，我就会去想几种解决的办法，这样我的脑袋会很累很累，但我控制不住，我的脑袋时时刻刻都在转动，就连晚上睡觉的时候它都不曾停止过。

但是我喜欢做梦，我觉得我在梦中才是真实的，做了这么多年的梦，一些场景和片段已经成为了一种记忆存储在我的大脑里面，它们挥之不去，我随时都可以想起来：有的时候我在天空中翱翔，有的时候被某种力量压的喘不过气来，但大多时候我都在逃亡，可以说是在逃亡的路上，很多人追我，他们张牙舞爪，面露凶光，我拼命奔跑，有的时候会被抓住，有的时候梦就到这里结束了，然后身上冒出了冷汗。有的时候我还是会觉得不过瘾，就继续睡下，继续做梦，我的梦能连起来，就像电影一样，我就是主角，我就是导演。记得当初看大卫·林奇的那些作品，会有一种身临其境的感觉。大卫·林奇是恶魔、是梦魇，他的电影中折射出了人类的恐惧和欲望，丑陋的嘴脸，都在他的作品中显露无疑。

另一个造梦的高手应该算是路易斯·布努艾尔了，他是西班牙的电影狂热者和现代主义诗人，他于1928年执导了《一条安达鲁狗》，这是源于画家达利的一个梦。男主角拉著一个塞满骡子尸体的钢琴横越房间，一双手从墙洞中伸出来摇著鸡尾酒的调酒器。贯穿全片一直出现的插卡字幕，告知一些毫无意义的消逝时间间隔，像是“十六年前”的字幕插入时，剧中的动作却一直连续进行没有中断。

这部作品被《电影元素》的作者波布克引为“电影史上最有影响力的作品之列——因其率先运用了象征、省略的影象和印象主义的剪辑技巧”。

梦是亲切的，我的感觉就像是回到了故乡，重温那些令我激动不已的片段，有美好的、也有感伤的。混乱交织，错综复杂，我会像上帝一样，在天上看着那个迷失的自己在人生的十字路口徘徊，等待一个机遇，把我引领到正确的道路上去。

文/东SIR

公众号：抛开书本

今年7月29日，西班牙电影大师路易斯·布努埃尔离开这个世界已经37年了。然而对于他的电影，这个世界从来不缺乏热爱的影迷和迷影的探索者。

文/东SIR

排版：优雅刺猬

编辑：抛开书本编辑部

路易斯·布努埃尔最为标签的电影大概是《一条安达鲁狗》了，这部电影后面实际上站着的是超现实主义的二位大神——路易斯·布努埃尔和萨尔瓦多·达利。

他们离开这个世界都超过30年了。但是“至今仍有隐约的耳语跟随着他们的传说”。

先说《一条安达鲁狗》的诞生。

那段时间布努埃尔住在达利家里。一天晚上布努埃尔做了个梦，梦中一片云朵划过月亮，让布努埃尔产生了刀片划开眼睛的联想。醒来后，他把梦说给了达利听。结果达利告诉他，昨晚他也做了个梦，梦到了一只爬满蚂蚁的手。

于是二人决定把这二个梦合成一部电影。不到一星期，二人就完成了剧本。布努埃尔回家找来了钱。回到巴黎花了二个星期的时间纸醉金迷和拍摄电影。

出演影片的演员不知道自己在演啥，参与影片的工作人员不知道自己在拍啥。

后来布努埃尔回忆，直到影片结束前三天，达利才来到拍摄现场，工作就是对付那头驴和客串出演了一下。然而我们后来从影片中看到的蚂蚁、驴子、裸女、液态的钟表……都是达利绘画中出现过的元素，所以我以为达利对影片的贡献是显而易见的。当然影片最著名的刀片割眼球的意象来自于布努埃尔。

布努埃尔和达利结识于大学时代，他们和洛尔迦一起，形影不离，藐视一切规则，放浪形骸、醇酒美人。

洛尔迦后来成了西班牙著名诗人。诗人北岛就写过《洛尔伽，橄榄树林的一阵悲风》。

洛尔迦对达利有着不同寻常的感情。后世学者也大都认定达利和洛尔迦有段同志情谊，但达利始终否认有这份特别的感情存在。同性恋在当时的社会是不被接受的，布努埃尔也是反对同性恋的。

三人分手的原因是布努埃尔和达利更追求个人的艺术表达被社会认同，个人价值的实现，他们双双去了艺术圣地——巴黎，继续他们的艺术梦想。

而洛尔迦在诗歌创作的同时，还关心人民生活的疾苦，积极投身政治，面对佛朗哥政权的法西斯统治，号召人民反抗。最终死于佛朗哥的屠刀，年仅38岁，布努埃尔发了悼念文章。

洛尔迦也出现在《一条安达鲁狗》的故事里了，影片上映后，洛尔迦愤怒了，他认为影片在说他是一条安达鲁狗，他当时被世人称为“安达鲁西亚之子”，相传有一则西班牙谚语：一条安达鲁狗在叫，噩梦即将来临。

布努埃尔和达利对此没做任何回应。后来，布努埃尔和达利也分道扬镳了，原因传说有二：女人、名利。

女人指的是达利的妻子——加拉。

加拉是当时巴黎先锋文艺圈众多人眼中的女神，关于她的故事需要更大的篇幅才说的完，在这里我们只简单介绍一下有关她、布努埃尔和达利的部分。

认识加拉时，她还是诗人艾吕雅的妻子，达利见了她视为天人，布努埃尔见了她却成为冤家。传说有一次布努埃尔和加拉扭打起来，布努埃尔扼住了加拉的咽喉，达利跪地，布努埃尔才放了加拉。据艾吕雅后来和布努埃尔说，那段时间他身上常带着枪，因为加拉相信，布努埃尔要杀了她。后来加拉成了达利的妻子，有了这样的太太，再要维持和布努埃尔的兄弟情，达利实在太难了。

关于名利。布努埃尔曾经在好莱坞谋得一份西班牙内战电影指导的工作。然而刚开始工作，突然美国政府宣布禁止拍摄关于西班牙内战的电影。

布努埃尔就此失业，开始了一段后来在他的回忆录里面称为的“一生中最暗淡的时期”。为谋生，布努埃尔甚至求助黑帮老大获得了一份在饭店厨房打杂的营生。后来熟人介绍得到了纽约现代美术馆电影部主任的职位。

然而就在这时候，达利出版了一本书——《达利的神秘生涯》。在书中达利把布努埃尔描述成了一名无神论者。这在当时的美国社会，是完全不容许于社会的存在。一般认为布努埃尔是一名共产党员。因此纽约现代美术馆开除了布努埃尔，官方甚至希望把他逐出纽约。 后来在一次和达利的见面中，布努埃尔向达利抱怨了此事。结果达利却满不在乎的说：“这本书的主角是我，你只是配角，美国人太蠢了。”布努埃尔怒不可遏，从此二人就形同路人。 后来，据说在一次采访中，布努埃尔表示很高兴在死前和达利喝上一杯香槟。 达利在看了采访后说：“我也很高兴，只是我不喝酒。”

这就是布努埃尔和达利相爱相杀的故事。这个故事中我们既看到了二位艺术大神走下神坛，有着血肉常人的感情的一面。同时也看到了正是他们的丰富感情和对自我表达的执念，在艺术上走出了属于他们的天空。

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今天上现代主义的课的时候老师给放了这个电影然后一个个镜头解读了一下，简单记录一下。

·首先她说很重要的是这个电影的每一个镜头每一个情节都是精心设计过的，所以没有一处是没有含义的。

·片头写了两个主演的名字，也就是说这个短片里重复出现的那些角色主要都是一个男主一个女主演的。

·这个电影主要是受到弗洛伊德梦的解析的影响，表现人的种种欲望都压抑在梦中，整个短片可以看做使一个“梦”。

·开头的地方，一个男人睁着一个女人的眼睛割下去这个镜头有两个含义。其中一个就是要惊醒观众，这个“震惊”的效果也是超现实主义艺术家们做追求的其中一个方面。二，就是暗示，接下来观众所“看”到的一切都是不需要视觉观看的，也就是说，整个电影是“梦”到的并非是“看”到的。

·一个青少年男性（这里被强调，即使演员看起来年龄都不小，但是整个故事讲得是十六七岁的青少年的故事，这个很重要）骑着自行车在空无一人的大街上，穿着看起来像是尼姑装扮的一系列服饰，暗示着青少年男性对于女性特征的追求。胸前挂着的一个条形木盒子。

·木盒子上有一个特写，显示这个木盒子是需要钥匙才能打开的。

·年轻的少女在屋子里面读书听到外面的声响，放下书起身去看，书上的图片是荷兰画家Vermeer的The Lacemaker 。

·女主把男主救回了家里，女主拿了钥匙去打开，发现里面是一条领带。
领带代表着男主的男性倾向。

·女主把衣服都排好在床上（这里我也不是很清楚，老师一带而过

·女主回头看男主，他在盯着看手上的蚂蚁从手掌里爬出来。蚂蚁代表着死亡，就像蚂蚁会趴在死掉的昆虫尸体上一样。

·一个女性在拿木杆戳在地上断掉的手引来各种围观，然后警察来了把手放到条形木盒子里。然后女性被车撞死。男主和女主在楼上围观。
这个女性就是潜藏在他心里的一个女性自己，被撞死后就暗示着男主女性一面的丧失。

·女性撞死之后，男主就全面宣泄自己属于男性的一面，突然开始追逐女主并进行一系列骚扰.女主躲到角落里象征性的拿起网球拍表示抵抗。男主却被两个钢琴，两个西班牙警察，还有死了的动物尸体等缠住，无法去侵犯女主。

钢琴代表着文化，警察代表着道德，动物尸体用作祭献代表宗教。合并起来代表着“超我”，既super-ego。 这一幕代表男主的超我在阻拦着他进行彻底的男性化。

·穿戴着尼姑服饰的男主躺在床上，他爸爸按了门铃愤怒的冲了进来，把他穿得东西全部都扔到了外面，并且罚了他站墙角。字幕，十六年前。
这里的十六年前指的是男主爸爸时间轴上得十六年前，他想到十六年前他也被他的父亲同样地对待过他。于是愤怒之情悠然而生，把书变成了手枪射杀了他的父亲。然后他的父亲倒在了树林里，死前还想着女性的躶体。虽然他死了但是身体上没有伤口，这表明一切都只是想象。

·女主回到家看见一个蛾子和男主，男主捂上了嘴，嘴不见了，然后女主的腋毛长到了男主嘴上。女主走出门到了海边，看到了一个完全男性化的正经的男主，男主责怪她没有守时，两个人亲亲我我在海边散步。

·在海边遇到了之前他爸爸丢掉的那些尼姑的衣服，他们像扔垃圾一样捡起来看了看扔到了一边。

·最后一幕是他们死在了沙滩上。

超现实主义的艺术家们觉得十六七岁的青少年是人类中最让人着迷的人群，因为他们有着无限的潜力和未知的未来。片中的两个男主女主最后死在海边是因为他们不再有魅力，变成了无聊而且正常的“大人”。

有些细节我也并不是很能理解，但是基本上在老师的解读下可以大概明白整个片子的用意，受益匪浅~