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1 ) 莫扎特歌剧
天才！
1756年1月27日出生于奥地利萨尔茨堡，11岁开始写歌剧，20余部歌剧涵盖了当时主要的歌剧体裁：意大利正歌剧《Lucio Silla》《Idomeneo，Re di Creta》《 La clemenza di Tito》等、意大利喜歌剧《费加罗的婚礼》《唐·璜》《女人心》《开罗的鹅》等、德奥歌剧《巴斯蒂安与巴斯蒂安娜》《后宫诱逃》《魔笛》等。他使歌剧创作达到了一个新的高度，特别是对喜歌剧的贡献。在他之前，意大利喜歌剧只是一种滑稽、逗笑和杂耍式的剧种。莫扎特的喜歌剧不追求热闹轻快，而是与真实世界结合，扩大题材范围，增强喜剧深度，悲剧与喜剧的结合可以涵盖人世百态，表达对世间情感的细微体验。
17~18世纪欧洲出现启蒙运动，是资产阶级和人民大众反封建的思想文化运动，是文艺复兴之后近代人类的第二次思想解放。当时资产阶级在经济上成为最富有的人，在政治上却仍处于无权地位，多数农村仍实行严格的封建土地所有制。莫扎特渴望平等世界的出现，这也是促使他与主教决裂的重要原因。
当时歌剧出现了炫技嗓音的倾向，格鲁克认为音乐应该服从于戏剧，只起到加强剧词的表现作用。莫扎特则认为歌剧创作不应拘泥于剧本，应以音乐的发展为原则，重视音乐在人物情感刻画方面的作用，咏叹调个性特征鲜明，宣叙调旋律动听，剧中每个人物都被莫扎特用准确的音乐语言赋予了鲜活的生命。同时，莫扎特的管弦乐在剧情发展和气氛渲染上起了重要作用，他从不刻意用乐队做动态的音响，更注重音乐本质的戏剧性，序曲不只是音乐的拼凑而是与歌剧内容紧密结合。
莫扎特也开辟了德国歌剧的创作之路。Wolfgang Amadeus Mozart、Ludwig van Beethoven、Carl Maria von Weber成为德国歌剧的开路人，采用德国的素材、语言、音乐，从此德国歌剧登上世界舞台。
2 ) 《费加罗的婚礼》歌剧有感
这个版本真的很棒！从演员的唱功到演技到服化道到换景到乐团都很好，浑然天成的感觉。只看了这一版本，感叹真是由经典组成的视觉盛宴，我这个不怎么看歌剧的小白都听到了超级多熟悉的选段。还有Mozart真的好会写，感觉即使你闭着眼睛只听音乐不懂语言也能感受到或悲或喜各种情绪。这版演员也神，费加罗帅气不羁的外表，呆呆傻傻又勇猛；苏珊娜是一个勇敢机敏，忠诚漂亮的甜妹；伯爵夫人展现了对爱情的希冀，与伯爵三心二意对比出来的悲情；这版的伯爵也很有魅力，明明是一个善于欺骗的背叛者，却又透露着一些可爱。每个演员性格特点都很鲜明同时唱腔很漂亮。没有哪个更突出，我觉得都很好很好。爱伯爵夫人古典美的附庸风雅；也爱苏珊娜调皮可爱的精致美。最后想说，这个剧本，真是一波三折，矛盾重重。哪里都有凯鲁比诺哈哈哈哈哈太可爱了！女孩子反串也很不容易，细节非常到位。编剧博马舍写到很多，我只能浅浅理解。第三阶级与贵族之间的斗争，第四幕男高音的选段表示不要和大人物正面刚，顺着他你可以越爬越高；还有之前费加罗的妈妈唾弃男人，希望姑娘勇敢追求自己的爱情，要保护自己。让这部歌剧更富有意义了。这部作品是两位艺术家的伟大结合，太妙了！
天才莫扎特！！！经典曲目：如果你想跳舞（费加罗咏叹调）我不知如何是好（凯鲁比诺）再不要去做情郎（第一幕费加罗）求爱神给我安慰（第二幕伯爵夫人的咏叹调）你们可知道什么是爱情（凯鲁比诺咏叹调）何处寻觅那美妙的好时光（第三幕伯爵夫人的咏叹调）西风颂-微风轻轻吹拂的时光（第三幕苏珊娜与伯爵夫人的二重唱咏叹调）美妙的时刻即将来临（第四幕苏珊娜的咏叹调）
置景恢弘大气透着不差钱几个大字！演员表演生动形象，面部表情丰富，各个都是好颜艺；难能可贵的也是高颜值！唱功了得，多重唱大气还不乱，太震撼了；才知道唱歌剧是有多累啊！三一律四幕剧四个时间场景稳步推进剧情发展，场场精彩，我又有一种相见恨晚的感觉！女扮男装再扮女装，居然没有精神分裂，我也是佩服！莫扎特真得太牛了，虽然都是三俗桥段，但嬉笑怒骂间，还能全程无尿点的，就只有他了！比如仆人们爱吃瓜看热闹不嫌事儿大；给伯爵戴高帽的行为，让人忍俊不禁！伯爵一副我很无辜总是被欺负的小可怜样儿真圈粉无数；伯爵夫人肉肉的，好可爱，特别有亲切感！费加罗苏珊娜气死人不偿命智慧二人组，贡献了无数经典片段和台词，真是太可爱了。医生亲妈也是坏得彻底，比如婆媳撕逼名曲，算计费加罗的畅想；但最后亲妈向着苏珊娜，也是让人动容！
最后一幕，费加罗调戏苏珊娜真的甜哭我
我的歌剧入门作。剧本太骚了，博马舍简直家庭伦理疯狂反转第一人。莫扎特真是个天才。
@b站 06年ROH “绿人者人恒绿之”的前卫狗血大戏，名副其实的著名喜歌剧，极尽讽刺之能事，笑到脸痛，只是联系起前传理发师时不由得伤感爱情……重唱太好听了，莫扎特是神吧
风流浪荡又暴躁善妒的男人们啊。。。这版的苏珊娜好棒，幕间布景转场也做的很有意境，不过感觉还是bryn terfel唱的费加罗更经典
这个版本的演员可能是我见过歌剧中演技最好的之一
最最喜欢的一版费加罗，每个人身上都是戏
全员都很棒。美好得不现实啊。
油画质地的光影，主演超潇洒，大型修罗场加糖，啊太上头了，莫扎特就是凯鲁比诺吧，最甜的小天使，给人间最甜的蜜罐。
4.5。前几天在百丽宫看了英文字幕的2014年大都会歌剧院版，于是找了英皇这个版本补上剧情，发现英皇版似乎比大都会版多了一点唱段，不知道是大都会真的少了一点还是因为看的英文字幕所以没认真记住详细情节。比起大都会的舞台的机巧精致，英皇的舞台更加大气，服装更加古典，带有欧洲的贵族范。演员发“r”的音都会用弹舌，非常秀。表演上总体感觉英皇这版好一些，不过大都会的颜值（如伯爵夫人、苏珊娜、费加罗、凯鲁比诺）比较高。对，就这么肤浅。第二幕费加罗在松林里准备“抓奸”的独白唱段我挺喜欢的，大都会版的高低音变调更明显，看的时候觉得惊艳，而英皇这版则比较平。
这一版把莫氏喜剧的特色表演的十分有味儿，每个人物都鲜明可爱。每次看莫扎特的歌剧，听那些精妙绝伦的重唱，都不得不感叹他真是天才。
莫扎特我对不起你，剧情和演员的表演太精彩了我三个小时光顾着笑出猪叫根本没仔细听音乐。嚯，这该死的爱情，费加罗和苏珊娜真的甜死我。
之前听萨列里说他从这出歌剧中听到了宽容还感觉无法理解，看完之后才觉得这部戏里所有的人物都好可爱，包括自以为智计无双屡败屡战的伯爵，拿了大反派剧本却硬不过三秒的医生妈，每一出还未开始就腹死胎中的计谋……莫名喜感的杰作。
太可爱了！！！喜歌剧就是应该重唱嘛。博马舍的剧本与莫扎特天才的谱曲，轻松欢快又充满了几对恋人之间柔情蜜意，总算明白这部歌剧经久不衰的魅力在何处了。
这版所有人都演得好好啊，全程笑到腹肌抽搐，为什么早以前看书的时候没觉得有这么好笑 大概明白莫巨巨挑剧本的口味了hhh 各种重唱真是太好听啦
此是莫扎特。“如果无人倾诉，我向自己倾诉”，那和弦和旋律处是所有渺远的本质了。“让我们庆祝音乐之声”。急结尾。
伯爵夫人的咏叹调！！！
台本太扎实了，故事情节迂回曲折，但都经得起推敲。音乐和唱腔无一例外非常好听。伯爵、夫人、费加罗、苏珊娜、凯鲁比诺、费加罗的双亲、传话筒、律师，所有的仆人以及村民都有非常多的细节，每个人物的形象都非常的立体。舞台布景精致而巧妙。其中有两个场景我非常喜欢，一个是认亲的场景，荒诞得不行，却又顺理成章‘；另一个是费加罗的妈妈独自在森林唱的那一段，预示了最后伯爵夫人还是选择原谅伯爵的结尾。再多说一句，无论是人物塑造还是想要了解一个人，let them talk!我想这部歌剧里面人物的塑造最大的功臣便是唱词，比如传话筒，一个活生生的配角，却也在讲述自己如何成为一个犬儒的故事时闪闪发光。再多一句，大家的衣服都太好看了！
06年皇家歌剧院这一版每个演员都好有戏啊，几个经典唱段可以循环一天