鬼灭之刃剧场版无限列车篇

现在，整个日本都在为一部动画而疯狂，

人们正在见证一部现象级爆款动画的诞生——

爆到什么程度？

就连日本首相菅义伟国会发言时都会引用《鬼灭之刃》的招牌台词来回答议员的提问：“请让我使用‘全集中呼吸’答询”。

上映10天，票房突破100亿日元，登顶日本影史上最快破百亿票房的影片（此前该记录的保持者是宫崎骏的《千与千寻》）。

近乎于直线的增长趋势一骑绝尘，秒杀之前日本所有电影（包括真人影片在内）的成绩。

截止今日，《鬼灭之刃 剧场版 无限列车篇》刚好上映一个月，累计票房已达233亿日元（近15亿人民币）。

照这个势头，超过《千与千寻》和《你的名字》这两部里程碑的作品，指日可待。

现在的日本院线更是已经到了只有《鬼灭之刃》和“其他影片”的程度。

这已然超出宅圈范畴，是一个社会现象。

甚至还引发了诸如“鬼灭贫穷”“鬼灭式育儿”和“鬼灭骚扰”这样的社会问题。

《鬼灭之刃》漫画从 2016 开始连载，是新人作家吾峠呼世晴在《周刊少年Jump》上的首部作品。

动画版于2019 年 4 月开播，漫画销量随即蹿升至少8倍，疯狂打破各种记录。

最辉煌的战绩是日本漫画销量榜的前22名全部被《鬼灭之刃》霸占（全系列拢共只有22本）。

为什么《鬼灭之刃》这么受欢迎？

《鬼灭之刃》的故事以吃人鬼和人类并存的世界为舞台。

主线任务就两个字，杀鬼。

开篇，男主灶门炭治郎一家就惨遭鬼王灭门，唯一幸存的妹妹灶门祢豆子也变成鬼。

为了寻找让祢豆子恢复人类的方法，兄妹二人踏上了旅行。

而炭治郎也加入了鬼杀队，一路斩妖除魔，先是和小队同伴打小boss（下弦），接着和我方精英团队（柱，鬼杀队里的最强成员）一起打中Boss（上弦），最后再打大BOSS（鬼舞辻无惨）。

虽然设定上还是经典王道热血漫的模式，但却在很多地方跳出套路。

从兄妹的关系就能看出，设定上刻意模糊善恶。

哥哥炭治郎作为鬼杀队的一员，杀鬼是他的义务和责任；但身为鬼的妹妹祢豆子，却是哥哥要拼死保护的对象。

并没有全然的正邪二元对立，开篇就从根源上将矛盾冲突拉满。

这种犀利直接的方式还体现在情节上的精减。

原作者吾峠是出了名的省页数，会想方设法将一话的关键情节尽可能少地塞进跨页中，水稿这种事在她这里几乎不存在。

终极大BOSS鬼舞辻无惨在动画第 7 集就大大方方登场，丝毫不遮遮掩掩。这样的安排在升级打怪的少年漫中相当罕见。

光做减法还不够，吾峠还非常善于提炼和突出重点，每个跨页的内容可以用一句话精准概括，而且都有一个明确的剧情高潮。

一套加减组合拳打下来，节奏紧凑、山呼海啸的情节推进，不仅观感流畅，更牢牢钓住读者的胃口。

这样的精简编排也体现在人物的塑造上。

吾峠会尽可能用简短有效的篇幅介绍每一位“柱”的背景，赋予他们“强者”以外的景深。

而塑造鬼的手法也十分突出，反派十二鬼月的故事和设定都足够厚重，更体现出曾经为人、亦有人的弱点和脆弱之处，人物弧度相当饱满。

而这种果断、俐落的操作， 更是非常明显地体现在对于人物杀伐决断上。

便当发的毫不手软，每一份都能在关键节点，引爆剧情高潮，将张力推到满顶。

虽然我方柱的设定在前期看来个个毁天灭地，但因为鬼强大的再生能力，后期伤亡的惨重程度只能用不忍直视来形容。

近者如炎柱、远者如耀哉，都是又快又狠，直戳心肝。

每到这种便当前的大场面，作者都会做好“临终关怀”，惯用的闪回画面和第一人称自述都将人物情感烘托到极致。

将人物动机、信念、追求完整传达，后劲十足。

甚至连反派的塑造都做到位。

炭治郎每次打败敌人时，脸上出现表情的并不是胜利的喜悦，更多的而是慈悲的怜悯；

而当鬼被斩杀消灭的时候，他们大多的情绪不是战败而是解脱，想起曾经身为人时的记忆，也找回作为人的尊严。

兼具速度感与情感，在明快的叙事节奏下，讲述对生命的关怀、善恶拉扯的两难。

在惊心动魄、王道热血的冒险框架下淬炼着生死无常的感悟，让观众的情绪始终处在紧张不安和扎心感动的拉扯中。

故事本身的出挑，再加上动画制作公司ufotable（飞碟社）的加持，《鬼灭之刃》动画版取得了1+1=11的逆天效果。

作为一手打造了《空之境界》和Fate系列的业界顶尖之一的动画制作公司， 飞碟社以华丽的特效，精致的CG和凶残的摄影运镜所见长。

灶门炭治郎使用“水之呼吸”的动作场面，大量参考葛饰北斋《神奈川冲浪里》的波浪浮世绘。

既有美学依托，更有绚丽的视觉享受，精致的画面被粉丝奉为“经费之呼吸”。

而说起飞碟社的制作，就不得不说头号功臣、汗马栋梁、顶尖原画大拿阿部望。

《鬼灭之刃》艳惊四座的第19集名场面就是出自阿部大神之手。

阿部望长年客座各大动画公司，所到之处皆为中流砥柱。

《魔法少女小圆》《命运之夜》等等，战功赫赫。

他吸纳百川、博采众长，是日本动画业界的集大成者。

最招牌的，就是四射迸溅的火花效果，人送外号“国家一级电焊技师”称号。

除此之外更是擅长呈现不同风格的爆炸，劈头盖脸碎片轨迹的描绘，以及非常富有电影感的推拉镜头和多角度快速剪切。

作画的效果构成极其复杂，这样极尽炫目的画面通常也会成为中割和上色的噩梦。

咱再说回《鬼灭之刃》第19集，

高潮段落阿部大神坐镇，一共30多位原画师肝出秒均50张的原画。

情绪的持续烘托，加之椎名豪和中川奈美联手打造的插入歌，最后情感的宣泄喷涌而出。

一战封神！！！

飞碟社不仅在动画制作方面是业界翘楚，在商业营销领域更是做得风生水起。

不仅揽下周边贩售渠道（一般动漫的周边贩售权归IP版权方而非动画制作方），更是搞起了线下咖啡店等实体业务。

近年来飞碟社的咖啡店数量已经扩张到两位数（甚至开到了“国外上海”2333），因为鬼灭的爆火，咖啡店一直处于预约爆满的状态，据（道听途）说东京和德岛店面的预约名单已经排到了明年，粉丝们的钱包被拿捏得死死的。

鬼灭作为今年日本国民级最赚钱的动画IP（没有之一）。

联名商品更是夸张地涵盖从出生到入土几乎所有领域，无孔不入的品牌露出毫无疑问对本作的人气和影响力起到推波助澜的作用。

而这一切，还要拜《鬼灭之刃》极其宽泛的受众所赐。

鬼灭的受众群横跨7-70年龄层，可谓不分男女、老少通吃。

首先《鬼灭之刃》虽然在深夜档播出，但其故事本身并不复杂，孩子们也能看得懂，精准狙击中小学生核心用户。

其次，他们父母的童年时期都是看《周刊少年Jump》长大的，即便日后脱宅，但怀旧的情感一定还在。

而动画播出后，炭治郎与祢豆子之间的兄妹羁绊激起多数女性受众的母爱之情，漫画在30岁—40岁女性客群的销售量激增，女性用户也被俘获。

而本作大正年代的时间背景设定，让那些70岁+想给孙辈买礼物的老年群体也颇有好感，很多老人都会被本作中的服饰街景唤起童年记忆。

可以三代同乐，就是本作的致胜必杀技。

疫情肆虐的当下，《鬼灭之刃》不仅凭一己之力拯救日本影视业，更为所有人提供一个可以一起哭一起笑一起亢奋的情感宣泄点。

现在，就连接种疫苗的小学生在注射前都会默念剧中的台词“全集中呼吸”，这样就能忍住疼痛不哭了。护士都说，“要感谢这部动画”……

这部作品寄宿着一个时代的快乐！！！

此情此景，什么“鬼灭污染”“德不配位”就显得没那么重要了。

《鬼灭之刃 剧场版 无限列车篇》取得如此空前的成功，国内的引进已经是板上钉钉，只是或早或晚的问题。

改名、换图、打码这些都不打紧，唯求能早日与之相见！

（想看哭了都……）

没办法，上映之前只能去b站再刷10遍TV版解馋。

戳个【有用】，我们一起期待！！！

【【【p.s.回到up标题党（各位手下留情23333）的那个问题，可能就是因为无良记者打扰退休老人倒垃圾所以才招致非议，鬼灭是无辜的！】】】

=======2020.12.30更新========

鬼灭牛X！！！我要吹爆！！！

UP刚在影院看完《鬼灭剧场版无限列车篇》，简单给大家说几句……

作画已经到极致了，阿布望真心是神，当你以为TV19集已经登峰造极的时候，大神就是还能做出新意，高潮戏冲击力拉到满点，配上新彩云的巨幕，震撼我全家……

能把一个情节相对比较单薄的段落做成这样，飞碟社真的是用心了，总是有惊喜……

这是一个关于信念与传承的故事，内核其实非常简单朴素，就是部很直球的子供的粉丝向作品，如果不是二次元IP粉真心不必勉为其难的自找没趣……

【关于大家最关心的删减问题】

我看的是没有龙标的完整日语中字版，通篇没有画面删除的部分，但是血腥镜头有做暗幕处理（第一帧是原本颜色，之后灯光渐暗）。处理的其实很巧妙，跟破站那种石油、圣光、大头贴比起来几乎就是没做什么修改。

而这个有暗幕处理的版本就是公映过审的最终版本，原定计划于21年一月在国内院线公映，最后的结果大家也知道了，太遗憾了……

（配图是散场后片尾字幕表的最后一帧，应该没有给他人造成困扰，请风纪委员轻拍）

-----------------------------------------------------------

二刺猿的小明还聊了很多其他番剧，感兴趣的小伙伴去瞅瞅吧

新·福音战士剧场版：终◎百感交集，泪流满面！旷世神作终完结，世间再无EVA……

EVA系列解析◎10年了，终于又等到这「永远的神」

漂流少年◎一集顶礼膜拜！7月霸权实至名归！

致不灭的你◎逆天高分9.8，一集封神！绝了，飙泪，起立鼓掌！

薇薇 -萤石眼之歌- ◎逆天开挂，集集高潮！4月霸权当之无愧，良心神作必须吹爆！

工作细胞◎刷爆B站，炸翻热搜，官媒表扬！这扒开肉体的霸权神作，季季9.6

刺客伍六七◎炸了！开分飙到9.5，国产良心一集封神

雾山五行◎一集飙上9.5，狂吹不怕被打脸，这国产神作不爆，天理难容！

天官赐福◎感天动地、让人哭瞎的绝美社会主义神仙兄弟情，来！了！！

降世神通◎16年前「火遍全球」的中国风，这么牛X的巅峰神作，为啥再也拍不出？

今天看完了无限列车篇，一个字：值。

如果你是动画党或者原作党，我相信你会满意这部电影。而如果你是完全不知道鬼灭之刃的纯路人，那你虽然会缺失第一季的内容，但是你也一定会对片里的每位角色留下深刻的印象。至于是否要去补番，取决于影片对你是否起到了共情的效应。起码对我而言，当最后ed响起时，全场只剩啜泣声。我迫切期待接下来的内容动画化。

由于国内未引进，这里就不多做剧透。只能说电影几乎遵从了原作的故事内容，以及增加了小部分的原创情节，再加上像不要钱的声优阵容和不要钱的打斗场面，看完除了大呼过瘾之外就是泪流满面。（友情提示要带好纸巾）

此次飞碟社一如既往地良心制作，真的很感谢有这样匠人精神的制作公司，一帧不崩，实属不易。虽然影片十分精彩，但是不代表毫无缺点。相反由于过度还原情节原作反而导致飞碟社对动画的情节把握度依旧有老毛病，但整体瑕不掩瑜。

如果抛开作品如今取得的一切光环属性，仅仅当是一部少年漫改动画，以客观角度来给原作7.0分，动画第一季9.0分的话，那这部剧场版我认为最少可以给到：9.2分。

最后对该片最大的感受就是，他燃烧了整个夜晚，却在黎明到来时消逝。

谢谢你，向你致敬。

“少年感”这个词大家都喜欢说。大家可能都有对“少年感”一个模糊的映像。总之大概就是，不油腻，不说教，不世故，真诚，好学。。。 等等。

其实大家说“少年感”时，心目中说的那个大家喜欢的“少年”的形象，完全可以在热血少年日漫里得到完美的体现。 看看充满友情，热血，打怪升级的鬼杀团，每一个都是美好少年的化身。

首先，要练就一身好本领。

年纪轻，一腔热血就是少年了吗？ 对不起。在热血日漫里，如果年纪轻但是战斗力不强。只能是炮灰而不是少年。

就好像《鬼灭之刃》里，所有的孩子们都要通过上山打怪的final selection（对不起！我看的是英文版）才能成为斩鬼少年。通不过的孩子呢？ 对不起，很残忍，只能被鬼吃掉 。 永远也不能成为少年。

生活中 ，我们经常能认识一些很幼稚的成年人。没有担当，没有勇气，甚至还是妈宝。他们是少年气吗？当然不是，他们是婴儿气。 一群永远停留在儿童期没有能力成长为少年的巨婴 。要是在《鬼灭》里，他们就应该是早早的在上山考试的时候被鬼吃掉了。

所以，如果要保留“少年感”，请精进。 有一身好本领，一路打怪升级，不断锤炼，不断超越。

善良，真诚和勇敢，一个也不能少。

我心目中的少年，应该就是“精致的利己主义者”的完全反面。 一个好少年，首先要善良，然后要真诚，最后要为了守护善良和真诚，勇敢起来。

这里要祭出我最爱的善逸了！

少年的勇是因为自己本领大，厉害吗？ 恰恰相反。正因为自己没有那么强大，正因为自己懦弱胆小，却还能在该勇的时候勇起来，才是难能可贵的勇敢啊！

善逸明明是个胆小怕死到了极点的人，就为了炭治郎帮过自己，而拼死保护藏着盒子里的小鬼你豆子。 真的是看的我姨母泪纵横。。。 善逸真的是个既善良，又真心，最最勇敢的少年！

同样的事情，炭治郎也做过。在有人向伊之助扎刀的时候，他想也没想都帮他挡了下来。他有想过伊之助是不是值得吗？ 他有想过他要是死了，你豆子怎么办吗？ 他没有，在那一刻，他最本能的反应就是必须要救他。不管那是他的朋友，还是一个陌生人，只因为看到有危难，就应该挺身而出。

这样不计个人利益，拼上一切，只守护最根本对错的少年，是那些衣着光鲜的成功的“利己主义”者完全不可想象的。

少年们，总有要拼上性命守护的东西。

《鬼灭》里，炭治郎踏上斩鬼之路，就是因为要守护自己唯一剩下的亲人，你豆子。 为了让你豆子重新变回人身，炭治郎苦练技艺，斩鬼除魔。他心中有所系，有somebody to love，一切的精进和奋斗才有意义。

如果，一味的只是追求变强，提高自己的排名，而无所守护，那就会沦为“鬼”。

《鬼灭》中的“鬼”是一种什么存在？ “鬼”无比强大，瞬间复原，不死不伤。但是，“鬼”没有记忆，只有空洞洞的变强的欲望。

我看到，许许多多的少年，一路奋斗变强，但是都活成了没有心的人，被欲望裹挟，永不能停歇。。。他们都慢慢活成了“鬼”。

《无限列车篇》中，有一段“上三”弦鬼和鬼杀队的“炎柱” 炼狱杏寿郎充满寓意的对话。

彼时，杏寿郎使出全力数次绝杀上三，但是作为鬼的上三，总能瞬间复原。而上三唯一一次对杏寿郎的绝杀 --- 用鬼手捅破杏寿郎的血肉之躯，让作为人类的杏寿郎命在旦夕，必死无疑。

上三说：你很强。作为人类浪费了。跟我一起变成“鬼”吧！你看看我，马上就能复原！

这是一次带着“变强”的方法的成人，对少年的一次诱惑： 只要你丢掉心，就可以变强，就可以拥有你想要的一切！

而，杏寿郎没有沦陷。因为他有所守护。他答应过母亲，作为强者，他必须守护弱者 ---- 作为前辈“炎柱”，他必须守护炭治郎这群后辈。 他用尽最后一丝力气拖住上三，到生命的最后一刻也并未放弃。 至死仍是少年。

哎，就写到这吧。少年多美好啊。就像炭治郎的内心，能温暖最冰冷的灵魂。

然而，我所见的，却多是长不大的巨婴和丢了心的鬼。

像太阳一样耀眼的大哥最后说：‘‘就算停下脚步蹲坐下来，时间的流动也不会为你停止，时间不可能陪伴你承担悲伤。’’

常以为人是一种容器，盛着快乐，盛着悲哀。但人不是容器，人是导管，快乐流过，悲哀流过，导管只是导管。各种快乐悲哀流过，一直到死，导管才空了。

也许时间并不是治愈伤口的良药，但是又怎样呢，生活不就如此艹蛋吗，咬起牙关向前迈进吧

燃烧你的心，直到生命的尽头

ps：第一次在豆瓣上图，为了大哥T﹏T

话说怎么把文字插在图片前面啊，呃……

02.22 更新

第二季应该是今年10月番吧！我猜的！

—————————————————————————————————————————————

有少量剧透（算剧透吗ww）

个人感受，跟我犟就是我对。

终于熬到周末看了鬼灭剧场版！开心的是这应该是今年（现在已经10月份喽）我看的最棒的一场电影。而且随着16号鬼灭上映，滨松的电影院50%上座率管制也恢复到了100%了（鬼灭在东宝剧场一天至少要上25场）

第一点令我满意，或者说是压根大幅超出预期的地方是：炎柱和上弦之三的战斗。

本来是很担心剧场版像漫画一样……想要描述柱和上弦的强大，人和鬼的差距——但是却因为柱的“败北”上弦的“存活”让读者开始专注于柱和上弦的战力排名……在看完剧场版就没有这种担心了！柱很强大，而且是作为一个堂堂正正的人很强大！有血有肉有情有义的炎柱大哥（呜呜呜我哭好惨）

剧场版读作《无限列车》写作《炎柱vs上弦之三》我觉得非常以。

第二点是延续着TV版一贯好评的配乐，是视觉和听觉的双重满足

印象比较深刻的第一处是炭治郎第一次入梦的钢琴配乐——好美，好晶莹，又好脆弱。几乎是立即让观众意识到“这是个梦啊”又同时“但是太美了”。这么美的梦确实没有人愿意醒来，也侧面表现了下弦之一的能力。

第二出是炎柱vs上弦之三的打斗背景乐！实在是百万配乐师……只有听一次看一次才能懂！大正剑士的BGM也可以是电吉他吗？不断重复的十六分音符也可以展示律动之美吗？再次循环的旋律也可以把战斗场面再一次抛向高潮吗？答案是可以可以真的可以！

第三处是TV版第19话插曲《竈門炭治郎のうた》的重新编曲，具体插在哪里有点忘了但是arrange的很恰当。

总之我很满意鬼灭的第一个剧场版，而且相信90%以上的观众和我一样满意。在第一季和（应该快要来了的）第二季之间做了一个很好的bridge。为炎柱煉獄杏寿郎先生的战力正名，给上弦的可怕能力掀开了一角，展示了“鬼”和“人”之间的差距——当然反之也有“人”和“鬼”的差距：人是堂堂正正活在世上的，而鬼只能在黎明之际仓皇逃窜。

首发于公众号“影探”

ID：ttyingtan

作者：重庆大厦卖片小罗

转载请注明出处

炸了，炸了。就在前不久，一部动画电影的上映，彻底引爆了整个日本。 上映第一天票房12.6亿（日元），第二天收入17亿，第三天16.5亿...... 到第10天，票房收入突破100亿日元（约合6.45亿人民币）。

感觉好像不咋多？ 《冰雪奇缘》在日本卖过100亿，用了37天； 《你的名字》过百亿，耗时28天； 至于目前仍保持，日本影史票房纪录的《千与千寻》。 冲击百亿大关，也足足熬过25个日头！ 换句话说，这部电影想要刷新日本影史票房纪录，基本只是时间问题。（当然，票房大爆跟日本疫情平息也脱不开关系） 它在日本雅虎评分4.20（满分5），豆瓣目前七百多人打出8.9。

本土开启预售时，网络排队人数一度超过59万。 许多影院为缓解客流压力，纷纷立上指示牌。

正式上映后连续三天，在日本最高建筑晴空塔点亮“炎之呼吸”（即影片主角之一的招式配色）。

而影片的主题曲《炎》，也借着上映热度以9.7万下载和1940万流媒体播放量，高居本周Billboard（美国公告牌）海外单曲榜亚军。 创造了日本歌曲，在该榜的最好成绩！

这神作，到底什么来头？ 刚刚的配图，其实已经露馅了。 它就是，日本动漫《鬼灭之刃》延续正番内容的，首部剧场版——《鬼灭之刃：无限列车篇》。目前这部电影已经开始了引进工作。 考虑到有些朋友可能还不熟悉，甚至没看过19年的tv版《鬼灭之刃》。 趁着这段空档期，我就带大家回顾一下这部作品。 好让对剧场版感兴趣的同学，对这部日漫有个大概的认识。

《鬼灭之刃》

《鬼灭之刃》（以下简称《鬼灭》）漫画于2016年2月15日，在《周刊少年Jump》上登刊连载。 共205话，单行本共21卷，已于今年5月11日完结（不包含特别篇）。 目前动画化的内容，主要包括两部分： ①2019年开播的TV版（共26集，对应漫画1-6卷） ②3部剧场版——《无限列车篇》（对应漫画7-8卷），《兄妹的羁绊》和《那田蜘蛛山篇》。

《兄妹的羁绊》和《那田蜘蛛山篇》只是TV版动画的精修剪辑。 看TV版即可，没必要再补这两部。 《鬼灭》的设定简单，剧情不算复杂。 一句话概括：就是人打鬼的故事。>>>>基础设定在这个世界里，存在一种名为“鬼”的生物。 《鬼灭》中鬼的设定，跟吸血鬼很像。 它们不老不死，畏惧阳光，拥有自愈能力，体能超常。

不能进行繁衍，只能通过咬人，从而由血液传播。 变成鬼后，通常会失去人类的记忆（但会在被击败时恢复）。 因此并不会因为吃人，产生罪恶感。 能力较强的鬼，能够动用被称为血鬼术的专属异能—— 它们有的会分身，有的会催眠，有的体能超强，有的可支配空间。 反正只要不跟光和热挂钩，血鬼术可以上天入地，无所不能。

为了消灭鬼，人类组建了一个名为“鬼杀队”的剑士组织。 这个组织，每个时代都在秘密招收能人异士。 入队考核，是把参选者丢入囚禁大量鬼的荒山。 只要能在山中生存7天，就能正式进入鬼杀队，并获得杀鬼特制的武器——日轮刀（由吸收太阳光华的玉钢打造）。

与血鬼术对应，鬼杀队在战斗中用到的基础能力是全集中呼吸法。简单来说，它就是通过强化心肺功能，让血液中的含氧量增加，从而增强体能。

剑士们在呼吸法的修炼中，往往会有不同的领悟。 因此呼吸法由最早的火之呼吸，衍生出了许多分支。 例如： 水之呼吸、风之呼吸、炎之呼吸等等。

击杀鬼的方式有两种：1.用日轮刀砍下鬼的头颅2.将战斗拖到破晓，让阳光杀掉鬼面对有自愈能力、体力无限的鬼，车轮战显然是无奈之举。 也正因此，只要没有压倒性的优势。 鬼杀队每次战斗的损失，都会极为惨重。

鬼杀队的队员分为“柱、甲、乙、丙、丁、戊、己、庚、辛、壬、癸”11个等级。 刚通过选拔进入鬼杀队，为癸级。 随后，队员可以通过执行杀鬼任务，不断提升等级。 最高为柱级。每一代鬼杀队，都会选出9位实力最强的剑士。 根据他们所掌握的呼吸法，被称为“X柱”（掌握水之呼吸，即为水柱）。 而《鬼灭》主线剧情里的九柱，是战国时代以来最强的。

鬼这一头依照战力，可以划为三档—— 自幼体弱，被医生改造成鬼的初代鬼王无惨是一档；

获得鬼血，掌握不同强大异能的十二鬼月为二档（分上弦6鬼，下弦6鬼）； 剩下的，就是帮助主角初期练级的杂鱼鬼。 下面展开讲讲，三位主角。 男主炭治郎乐观勤奋，是热血漫中常见的“亚撒西（日语温柔谐音）男主”。 故事开始，炭治郎的家人被鬼杀害。 为了复仇，同时使被鬼血感染的妹妹变回人类，炭治郎加入了鬼杀队。 他目前掌握的呼吸法，是水之呼吸。

男二善逸，平时好色软弱，但内心单纯善良。 他的出身未知，小时候时被前任雷柱搭救，因而学会雷之呼吸。 善逸的天赋非常高，在受到致命威胁时，他的隐藏实力会瞬间爆发。

男三伊之助勇猛好斗，爱钻牛角尖。 偶尔犯起混来，让人哭笑不得。

他是个弃婴。 因自幼在山林被母猪救助，虽然长相清秀，但时常戴着猪头。

伊之助掌握的兽之呼吸，可能是自创，也可能是由小时候遇到的路人爷爷传授。 这一点，原著并未明确。 还有《无限列车篇》剧场版中的核心人物——柱炼狱杏寿郎。

他为人热情似火，非常懂得照顾他人。 因为非常有领导能力，同时在《无限列车篇》中表现抢眼（单挑上弦之三），被网友称为“大哥”。 杏寿郎出生在剑士世家，父亲炼狱槙寿郎是上一代炎柱。 因此杏寿郎从小责任感就很强，他掌握的能力是炎之呼吸。>>>>逆袭之路《鬼灭》漫画的作者叫吾峠呼世晴（因常年使用鳄鱼头像，被网友称为鳄鱼老师）。它的前身是一部名为《過狩り狩り》（《过度狩猎反遭殃》）的单篇漫画。 2012年，鳄鱼凭借这部处女作，拿到第70届Jump宝物新人漫画赏佳作赏。 4年后，《鬼灭》正式登上《周刊少年Jump》。

随着漫画销量的节节攀升。 2018年6月，官方正式公布了《鬼灭》动画化的消息。 担任TV版制作的，是推出过《Fate》系列的ufotable（飞碟社），制作能力相当强。

2019年4月6日，TV版《鬼灭》正式开播。 但它的开播时机，选的并不理想： 前有恋爱题材出圈作《辉夜大小姐想让我告白》余热未散， 后有全季评分最高的《进击的巨人第三季 part.2》拦腰堵截。

TV版《鬼灭》开播之初，热度稳中有升，但表现并不亮眼。 不少人开始唱衰《鬼灭》，吐嘈它设定老土、节奏拖沓。 但。 TV版第19集的播出，却让《鬼灭》一夜翻身。 咋回事？ 小罗以为，原因有四。1.优秀的制作前文提到，鳄鱼老师的画功不好。 或许正因此，《鬼灭》漫画一到打斗部分，映入眼帘的不是“xx呼吸”，就是“血鬼术xx”。 而飞碟社的制作，让《鬼灭》真正“动”了起来。 战斗中的一招一式，华丽到就差用字幕标上“经费在燃烧”。

而19集中，炭治郎与妹妹合力击败十二鬼月的这一段。 无论从分镜、节奏、运动细节，还是特效角度分析，都几乎无可挑剔。 值得注意的是，这段高潮一反常态的选用了舒缓悠扬的BGM。 整场对决的残酷性和厚重感，瞬间提升了一个lever（等级）。

2.不同寻常的王道热血已经多少年了，少年jump王道热血番的“三大件”，基本就是友情、奋斗和梦想。 《鬼灭》看起来形式相似，但它把却另外一味猛料，放大到极致——亲情。追过番的朋友可以再仔细想想，除了三个主人公。 《鬼灭》里的人物关系，基本都是兄弟姐妹。

要知道，《鬼灭》中的战斗越往后越惨烈。 鬼杀队参战，基本都是生死相托。 这里启用亲情，显然比友情更直接，也更有效。 19集中，炭治郎兄妹二人合力击败下弦鬼。 在把剧情推向高潮的同时，情感也达到了爆点。 而这，正是凭借前18集，对于兄妹情感羁绊的持续构建。

3.剧情节奏加快，由繁入简这应该是《鬼灭》最为明智的抉择。 在此之前，故事构建了繁杂的鬼杀队等级，组起了欢乐的杀鬼小队，主角们的呼吸法虽说略有精进，然而成长缓慢。

从《蜘蛛山篇》开始（大概是动画的第15集），《鬼灭》的剧情推进，可以说是绑上了火箭。 大量的鬼杀队员，在蜘蛛山被秒。 主角小队的战斗力，直接被动拉升了几个层级（此后，也从未重视过等级设定......）。 到第19集，炭治郎祭出了祖传绝学“火之呼吸”。 妹妹祢豆子也依靠回忆杀，领悟了血鬼术爆血。

实力超群的柱级鬼杀队员，也从这集开始悉数登场。 快到第一季结尾时，鳄鱼老师甚至疯狂发刀。 短短一集，就处决了下弦4鬼，仅留一位放在《无限列车篇》领便当。 这爽快的观感，简直与此前不紧不慢的铺垫判若云泥。

4.个性鲜明的角色时至今日，《鬼灭》给人印象最深刻的，依然是人物。 三位主角。 炭治郎正值勇敢，善逸好色懦弱，伊之助像头野猪。 九位柱级剑士。 水柱自闭冷漠，岩柱严正慈悲，风柱直率刚烈，音柱自负多情，恋柱平易近人，蛇柱外冷内热，霞柱敏感聪颖，虫柱天天假笑......

至于炎柱炼狱杏寿郎，关注过《无限列车篇》的朋友，应该已经体会到了。 只要他一出场，满屏的弹幕都是“大哥”。

《鬼灭》的剧情，之所以深入人心，跟它对角色的塑造，绝对脱不开干系。 如何塑造？故事。无论戏份多少，《鬼灭》出场的大部分角色，都有与其能力贴合的前史。 比如，炭治郎在通过入队考核时，打败的手鬼，造型非常克苏鲁。

你以为这种形象，只是图个形式感？ 错了。 原来，这只鬼曾亲手杀死自己的哥哥。 而他生前最深的记忆，就是哥哥温暖的手。 因此变成鬼后才，变成这副模样。

除此之外，像下弦鬼之五累，掌握使用蛛丝的血鬼术。 因为他在变鬼后弑父弑母，这恰好是蜘蛛的习性。

炭治郎成长路上，遇到的小BOSS朱纱丸，掌握用球攻击对手的血鬼术。 这是因为她变鬼前，只是个爱玩球的孩子。

《鬼灭》的作者鳄鱼，很擅长设计带有因果性的人物。 而且不放过任何一个小角色，丰富故事的悲情底色。 在塑造角色的同时，也为剧情赋能。

凭借以上4个优点，再加上19集斩杀十二鬼月的剧情爆点。 这集播出后，《鬼灭》的b站播放量、弹幕量，以及追番量出现了爆炸性的增长。 在b站票选的年度动画时，《鬼灭》甚至击败《辉夜大小姐想让我告白》和《进击的巨人》，被大家一票票送上了冠军宝座。 截止目前，b站上有34.5万人，给《鬼灭》打出9.8分。这同样是b站内全部番剧，迄今为止最好的数据！

日本方面就更不用说了。 twitter趋势年度大赏动画方面，各种第一。 动画网站d anime store评选的，年度“最想推荐动画”、“故事最好动画”、“最燃动画”。全都被《鬼灭》，收入囊中。

>>>>入坑提示说到这，一些路人朋友，倒是先别急着转粉。 《鬼灭》的确存在一些问题，这里我整理一个入坑提示，大家仅供参考。 首先，虽然鳄鱼老师塑造人物的能力很强，但发起刀来真的毫不含糊。 漫画中后期（就是《无限列车篇》后的内容），因为战斗十分惨烈，角色领便当的速度飞快。 所谓鳄鱼的眼泪，真是名不虚传。

其次，通过前史丰富人物这一招，虽说很有效。 但重复多了，难免让人感到审美疲劳。 尤其是对决无惨的最终篇，角色们一个个争抢着忆苦思甜。 好好的战斗，变成了大型回忆现场...... 人物塑造丰满是优点，但几乎没有留白，也让这部作品少了些余韵。

最后，也是最重要的一点。 《鬼灭》的评价虽说很高，但它毕竟是一部面对青少年的王道热血漫。你如果想从这里，看到像《进击的巨人》那种，对于战争和历史的凝视，又或者是类似《寄生兽》那种，对于人类自身客观的审视和思考，几乎都是不可能的。

《鬼灭》整个故事的格局并不大。 因为它需要做的，就是尽可能地让受众看懂。>>>>《鬼灭》的未来因为《无限列车篇》中，炎柱炼狱杏寿郎执行杀鬼任务，是整个故事的主线。 趁着剧场版的巨大成功，已经有消息传出，杏寿郎会出单人外传。 凭借大哥的超高人气，动画出一个SP（特别篇），甚至独立作品的可能性很高。 另外，在剧场版上映前，《鬼灭》漫画还出了一个，专门讲杏寿郎前史的特别篇。 这也很可能，会融进单人动画。

除了炼狱杏寿郎，《鬼灭》漫画还出过水柱富冈义勇的单人外传。 内容上的体量，非常小。 整个故事，基本就是对水柱一开始放过炭治郎兄妹，这个选择的补充。 动画化的可能，并不大。>>>>写在最后自从《进击的巨人》火遍全球，10余集的季播番成为主流。 我似乎已经忘了，当初追《火影忍者》《海贼王》《死神》，停更了就赶紧翻出，粘满动画人物贴图小册子的那种感觉。 《鬼灭》熬过了王道热血漫的衰落，经历了刊登之初的种种吐槽和质疑，也进行了一些自身的调整。 最后，它还是成功了。 甚至一度超越，同一领域的绝对霸主《海贼王》。 让王道热血漫，焕发新的生机！

是《鬼灭》让我重拾了，当初追番时的那份悸动。 当然，也是它的出现，让这份悸动—— 不仅仅沦为，一种怀念。

文/重庆大厦卖片小罗

下弦一的战斗是有巧思的，列车，梦境，冲破的条件。鬼灭的情感连接是很重的，因为全片就是哥哥为了让唯一生还的妹妹变回人类的征程。所以当全家人在梦境重聚，炭治郎的留恋是能让人感同身受的。但杏寿郎的存在感稍弱，虽然一人负责五个车厢，并迅速制定计划让所有人各司其职。但冲破梦境和最后的斩断脖子也都是炭治郎完成的。这就让最后的上弦三出来单挑，变成了强行上价值。似乎杏寿郎的存在就是为了最后死在这里。他的形象塑造太过高大全，太过积极正面，即便面对父亲的不认可，也丝毫没有气馁和游移过，甚至马上就能正面引导弟弟。他的身上散发出的如发色一样，全然是伟光正的积极能量，和其他的柱相比，没有任何的偏执执拗、邪魅狂狷之气，甚至连富冈义勇身上的淡漠之气也没有。这样的角色活着时不会特别令人瞩目，但往往他的死却会令人极度扼腕。

其实炭治郎的性格真的和杏寿郎很像，基本上就是个成长期的杏寿郎。当他内心中的小人领着肺结核小孩去到精神核心那里，仿佛割肉救人般的无我境界。

但就本片来说，能给人留下的印象就是热血了，但真的并不十分感人。因为所有一切都牵引着理应如此，杏寿郎如果不死就几乎毫无印象点，所以他必死无疑。

不过我的确是同意其他影评里说的，这么一个给善逸量身定做的鬼，这么浪费掉真是可惜啊。

这部动漫剧场版，看完绝对超值！

你能相信它现在在缔造一个神话。

10天票房突破100亿日元，上周已达275亿成为日本影史第二。

距离日本影视第一《千与千寻》仅仅只差33亿票房。

本地预售的时候，网络排队59w，为了缓解客流压力，院线都开始设立提示牌。

鬼灭之刃往右

其他往左。

足以体现这部现象级的神作的影响力！

国内未上线，豆瓣上评价已经炸了。

全部直呼牛逼，打斗酷炫，剧情感人，高潮的时候全是抽泣声！

到底是怎么一部动漫电影，可以引起如此惊人的票房以及影响力呢？

那么，今天我们就聊聊这部注定要封神的作品——

鬼灭之刃 剧场版 无限列车篇

点击下方图片直接播放

时间回到2019年4月，当时有一部封神的动漫，疯狂的打破各种记录。

全剧共26集，在B站播放近2亿。

开播以来，能想到全年全年销售量超越《海贼王》。

《鬼灭之刃》以1200+万的总销售量，超越了《海贼王》的1000+万。

这部动漫最大的特点，就是特效一流。

肉眼可见的经费在燃烧，

故事相对于简单一点，就是一个少年为了家人与鬼抗争的故事。

先简单介绍一下，鬼灭的世界观。

在这里世界上，存在着一种可怕的生物，被称之为“鬼”。

只在夜晚出没，畏惧阳光，超强的自愈能力，动作超乎常人。

他们没有意识，纯靠本能，吸食人血。

和“僵尸”有点类似。

僵尸分为：紫僵、白僵、绿僵、毛僵、飞僵、游尸、伏尸、不化骨。

这里鬼也是有等级的。

能力超强的有一个特殊技能，就是血鬼术，

而血鬼术却又有好多，有的可以控制水流术，有的可以操控空间。

炭治郎一家住在白雪皑皑的森林里。

因为生计，没办法只能冒着风雪前往山下靠卖炭换点粮食。

耽搁了一晚上，第二天，回到家的炭治郎发现满地血迹。

只有自己的妹妹勉强还有一丝体温，但是也被鬼咬伤了。

为了治疗妹妹，炭治郎开始了除鬼的路程。

一次偶然的机会，炭治郎加入了鳞泷门下，学会了呼吸法，通过最终选拔成为了鬼杀队的一员。

为了找到杀害自己一家的仇人 ，炭治郎在每次与各种“鬼”进行战斗，一次次战斗，一次次成长。

“纵使神形俱灭，亦将恶鬼斩杀。”

剧场版的故事承接动漫剧情。

要从炭治郎接到无限列车任务说起。

光暗明灭的车厢，沉重而又富有节奏的前行。

炭治郎、祢豆子、伊之助和善逸小队奉命前往无限列车支援炎柱杏寿郎。

根据渡鸦的指引，他们找到了正在一脸吃着便当憨憨的杏寿郎。

他们这次的任务是调查这趟灵异列车为何无故失踪40多人，就连之前派来的鬼杀队都失去影踪。

砍死几个小鬼后，杏寿郎几人遇到了这两列车的大BOSS十二鬼月中下弦一的魇梦。

他的血鬼术拥有让人进入幻境的技能。

杏寿郎几人不知不觉也中了招。

几人相继也进入了梦境。

梦中，炭治郎回到了那个冬天。

家人还再一起，温柔的母亲，可爱的妹妹们。

前面的所有经历好像就是做了一场噩梦，现在不过是梦醒了。

但当炭治郎知道这只是幻境时，他犹疑了。

他一直变强的目的就是找回最初的那种温馨，这一刻，他拥有了。

他疲倦了，他想一直生活在这里。

面对选择幻境还是现实，最终炭治郎还是选择了现实。

为了醒来，梦里炭治郎割破了自己的喉咙。

面对家人不断的挽留，他说，我已经失去他们了，不能回去。

多么善良而又意志坚定的少年。

炭治郎醒来后，发现了周边已经陷入幻境的同伴，以及十二鬼月中下弦一的魇梦。

对手不断的对自己实施幻境的血鬼术，炭治郎一次又一次的在梦里自刎。

一瞬间如梦，一瞬间清醒，再次进入战斗。

但就当炭治郎砍下了对方的脖子时，以为这一切该要结束的时候，才发现现实没有一丝改变。

原来魇梦已经和列车融为一体。

车上的200个乘客，都成了人质。

好在此时，伙伴们和杏寿郎都已经苏醒。

八节车厢，杏寿郎、弥豆子和善逸负责保护乘客，炭治郎和伊之助超强的配合恰到好处。

战斗阶段，再一次高燃爆炸。

故事中的每个人物都是饱满的。

作为反派的上玄三绮窝座，蝼蚁般的成长经历和失去义父妻子的悲伤，在猗窝座鬼化后造成了他极度慕强、厌恶弱者，但他不杀也不吃女性。

这或许就是他变强的原因。

剧场版中，他一次次地劝炼狱成为鬼脱离肉体的桎梏，也是对于强者的一种共情。

这种对同伴的渴望，也在后面的战斗中唤醒了猗窝座的回忆，放弃了再生。

就是这么一个强者，他的一生都是在不断的挑战强者。

这次也是，他真正感兴趣的对手，是杏寿郎。

绮窝座知道杏寿郎的实力，多次邀请对方成为鬼，这样他们就能一直打下去了。

话不投机半句多，立场不同，两人开始了神仙打架。

只是谁也没有想到，这一场战斗会如此惨烈……

杏寿郎完成了自己个人使命，燃烧了自己保护了日之呼吸传承者炭治郎。

正如他自己说的：“鬼杀队一直在对你们有利的暗夜中战斗，大家都是有血有肉的人类，受伤也不能恢复，失去手足也无非挽回。”

他做到了，他做到了自己所说的，20岁的年纪付出了自己一切。

杏寿郎的梦境中，所需要的只是一个拥抱，来自严厉母亲的拥抱，当母亲张开双手将要环抱他的时候，他瞪大双眼是这样的不相信。

这一刻，他拥有了。

这一刻，他也失去了所有。

编辑：你的天空很美