1 ) 一朵红花
“即使是一个命运悲惨的烂人,一生中也该得到一朵红花。”山田洋次再次带来十分出色的影片,有泪有笑,人物很生活,表演的都很自然。小百合的气质真是没有话说,弟弟临终前小百合那个侧面特写,完全被打动。只不过苍井优在众多老辈面前显得有些不足。 真是感动又激动的一部片子,在这个堆砌时尚画面、讲究形式、比拼3D科技的电影时代,这部平实、细腻的人生小品,以最朴素的电影语言还原了电影最本质的感动!!在当代社会,这样的难得的好片子真让人激动。每个情节都让我想要反反复复的回味,这种历经时光沉淀的艺术,才能经得起时间残酷的考量。 看到结尾小铁弥留之际,想起家乡病重的外公,悲从中来,泪如泉涌,本已想好的“含泪却不掉泪”评价也就不适用了。
2 ) 倒带在线性叙事中的时光
影片开场,山田洋次就充分地利用“时事画面”建制影片的时代背景。插一句,山田洋次夹私货地插入了《男人真命苦》的情节段落。于是,整个影片就在线性叙事的时间轴上渐行渐远。笔者认为,《弟弟》最厉害的地方有二。其一,山田洋次通过各种季节变化,调动人生的生老病死。这一叙事元素的运用直接导致了叙事的弱化,情节的强化。每到关键情节点,总是气候变化的节点。弟弟的死亡(樱花飘落)、陌生女的讨债(盛夏)以及姐姐与弟弟的决裂(大雨),都形成了一种潜在的互动。山田洋次不断地通过自然音效的过渡,强化人物之间的情感疏远。
其二,山田洋次在影片中倒戈了时间的线性进行。唯一的声画错位,姐姐去大阪看望弟弟。一面是姐姐对女儿的交代,一面是姐姐坐在新干线上的担忧。时间,在这里开始打转。影片最后,当患有痴呆的奶奶说出,“最近觉得他挺可怜的,大家都觉得他碍事,他肯定很孤单吧。……吟子,叫他来吧。”唯一的声话错位,以及最后段落奶奶的痴语,一下子把观众带入了时光的倒带之中。而且,没有闪回、没有旁白,没有过多的煽情,时光依旧,厮人已逝。
除了音效,山田洋次在影片的空间编排上也做足了功夫。姐姐家、婚宴、收容所,出现在影片中的每个空镜头,每一次镜头切换之间都能让观众看到这个空间的外延扩展。譬如,最后收养弟弟的收容所,山田洋次不断地通过改变取景角度,让观众看到不同景别下的电视塔。电视塔,仿佛变成了弟弟的内心写照。人前、人后,到底弟弟是个怎样的人。这里,我们可以看出在叙事核心上,《弟弟》与“亲情三部曲”的第二部电影《母亲》——温暖、厮守的不同。弟弟的乐观,弟弟的放浪形骸,更加地凸现了他的自卑与他的孤独。对于他来说,姐姐是他唯一的亲人,“小春”(吟子女儿的名字)是他唯一的慰藉。
实在感慨,山田洋次的《弟弟》在情感抒映上已经到了炉火纯青的地步。没有过多的煽情、没有华丽的炫技、也没有倚老卖老的步道,《弟弟》就好像一幅安之若素的生活画卷。人物的喜怒哀乐,全部发酵在126分钟的戏剧构成之中。两个夏天,两场婚礼,《弟弟》以一种结构上的缝隙密合,开放了一种豁达的人生观念。弟弟的死夜之后,山田洋次利用几个空镜头(电车、知了、浇水)过渡到了又一个明媚的夏日时光。两位邻居,姗姗地从画框的纵深处走来。一群孩子嬉笑地从画面中跑过。好像,一切又都回到了影片的开头。线性叙事的两个时间节点,在此,打上结头。
3 ) 用温柔原谅一切
用温柔原谅一切
如果“血缘”是一道选择题,那么毫无疑问,每个人都会抱着私心,争先恐后地期待降临在一个光鲜体面的家庭里,家族成员都付出爱心互相体谅,其乐融融。如果还能再挑的话,这个家庭最好有点小钱,生活在小康水平之上,那便堪称完美,无可挑剔了。很可惜,现实中的生活绝非给一道选择题打一个勾那样简单,生活的艰难程度,其个中辛酸,只有当你置身其中才会有所体会。
那句老话说得精准,“幸福的家庭总是相似的,而不幸的家庭却各有各的不幸”。这句话,也同样适用于山田洋次执导的这部叫《弟弟》的影片中,那个无论如何都算不上幸福的家庭:
丈夫去世之后,年轻的吟子一手抚养女儿小春长大,一手搭理丈夫生前留下的药店。药店在日本东京某个极其平常的社区里,多亏了老街坊帮衬,收入总算可以养活她们母女。单从表面看来,这个家庭虽然没有了作为支柱的一家之主,由于母女感情深厚,也算温馨而和睦,实在差到哪里去,但偏偏吟子的弟弟铁郎却似乎总有意无意地找姐姐一家的麻烦。有一个贪赌、嗜酒如命、且一事无成的弟弟,倒也认了,但这个弟弟,却从来都不是省油的灯,不管是在姐夫13周年忌日那天,还是外甥女小春出嫁这天,无一例外把局面搅得非常难堪,令大家不欢而散。更甚的是,弟弟铁郎的搅局,无意间给小春的婚姻蒙上了一层阴影。
仔细想来,想要拥有一个幸福的家庭,若非是上帝馈赠,否则得到它会比登天还难。究其原因,恐怕还是因为每个人都无法选择自己的父母,也无法选择成为哪一些人的亲人。当你降生的时候,所有的亲属关系都已经安排好,你没有理由说“不”。因为血缘关系早已为她选择了一切,吟子也只好一直跟在弟弟铁郎的屁股后面收拾残局。
母亲体弱,是吟子姐代母职,一手把铁郎带大,弟弟闹了事,没有一次不是吟子领着他上门跟对方道歉。想是因为这层关系,姐姐吟子从来都没有想过要抛下这个弟弟,更别说像他们的大哥那样随便抛出一句“从今往后我要跟这个弟弟断绝关系”便一走了之,因为“血缘”和“亲情”也往往意味着责任。责任是,无论弟弟闹了多大的事,有多令家人蒙羞,姐姐都必须完完全全揽下来,即便心有不快,也仍旧没有办法把他拒之门外。不得不说,责任是个难以挑上肩的担子,如果被命运选中了,让你成为这个人的姐姐,也就再也卸不下这个重担,没有别的选择。
这一天,季节尚处于蝉声起伏的苦夏,一个女人找到了吟子家。铁郎说是在大阪卖章鱼烧,从女人带来的照片上看去,两人也算过得不错。但出乎姐姐吟子意料的是,这个女人坐下来便拿出一张借据,上面有铁郎的印章。毫无疑问,她是来讨钱的。130万日元,是这个普通家庭的全部积蓄,吟子把它们从银行全部取出,这就算结束了弟弟与这个女人的债务关系。而与此同时,吟子对弟弟的接受也终于到了忍无可忍的地步,多承认这样的弟弟一天,这个家庭便随时有可能被他拖垮。于是弟弟后来再厚着脸皮出现的时候,两人大吵一架,吟子宣布“不再认他这个弟弟”。
这算得上是吟子所做的选择吗?与其说她是为两人自出生以来就带上的姐弟关系做了“撇清”的决定,不如说她是被逼无奈,主动放弃。从情理层面来讲,吟子对铁郎实在已经算是仁至义尽,女儿的婚礼被弟弟搅黄,过后被亲家大骂两顿,便原谅了弟弟,还万分体贴地说“弟弟也是来为小春道贺的啊”。这样的姐姐,她已经做得足够多了。可是“责任”并不意味着要负责弟弟的全部人生,也就是说,亲情关系固然存在,但作为成人,他首先得为自己的人生负起责任,独自去完成它,而不是每回闹了事便像寄生虫一样依赖姐姐帮他解决。饶是脾气再好,母性再光辉,吟子都有无法忍耐的一天。
这不能不说是一个家庭悲剧。弟弟品性恶劣,姐姐却毫无选择地必须接纳他,原谅他,关心他的生计,希望他能成个家,安定下来。对于有心的人来说,姐姐的爱必定如春风化雨,做弟弟的即使再顽固,也应该能理解姐姐一分,不再让她担心,不再喝酒闹事,不再耽误自己的人生。这些,弟弟铁郎却做不到半分,很大一部分原因在于他已经接受了这样“不堪”的自己,毫无反省精神,得过且过。他无法控制自己的行为,对自己亦已绝望——性格的弱点吞噬了他的整个人生。
本来随着铁郎淡出自己的生活,吟子和小春母女俩过上了暂时淡定的生活。小春和有钱但吝啬的丈夫离婚以后,和喜欢了她多年的邻居男生谈起了恋爱,日子若能这样持续下去,也算相当不错。警察局打来的电话打破了这难得的平静:弟弟被提供善终服务的“绿茵之家”收留之际,咽喉癌已扩至肺和肝,还有糖尿和心脏病,生命已经走到了人生的尽头,尚有几个月可活。
想来是因为“人之将死其言也善”,铁郎直到现在,才终于为这短暂的一生里给姐姐添的无数麻烦第一次有了悔改之心。他睡在“绿茵之家”提供的不足8㎡的昏暗房间里,已经不再能自主进食,流质食物从食道灌入,面色蜡黄,毫无精神。吟子来看他,他最初激烈反对,不见姐姐,原因是“不想再拖累吟子和小春一家”——这句话由一个濒死的人讲出口,旁人难免不为之心酸动容,在姐姐吟子听来更是心如刀割,泪水瞬间涌出。
是在这个房间里,吟子和弟弟铁郎达成和解,那半生的责备、辛苦、不甘,在这里将被一一化解,将不复存在。说到底还是因了那即便弟弟铁郎往生也无法否认的,维系着两人姐弟关系的血缘;便是这血缘,犹如一张结实紧密的大网,盛在姐弟两人的身子底下,若有谁倒下了,那张血缘的大网便会依靠它自身的力量将倒下的人轻轻托住,再把他弹回,复又得以重新站立。总是这样,曾经因为爱而难堪,如今还用爱来化解。
面对亲情,我们最后总是不得不、也必将一如既往地,用温柔,去原谅一切。
4 ) 山田洋次自家制的新瓶旧酒
翻查网上资料,连同山田洋次的新电影版,幸田文原着的《弟弟》(おとうと),电视和电影版各有三个。最早的是水木洋子改篇的电视版(共三集),演弟弟碧郎的是津川雅彦。两年后,水木洋子亦参加了改编电影剧本,由市川昆执导,川口浩与岸惠子演姊弟,森雅之与田中绢代演父亲及继母,算得上是卡士最强的经典旧版本。 及后松竹在1972年再找水木洋子当编剧,将电影重拍。之后在1981年和1990年,NHK和TBS两家电视台又拍了电视版,前者分两集播,后者是90分钟(播放时间应约为两小时)的SP,由木村拓哉饰演碧郎,齐藤由贵演姐姐。市川昆版本的《弟弟》有幸在去年的“向川喜多夫人致敬”影展中欣赏到;木村拓哉首度担正演电视剧的版本,出过港版VCD,最近也让我在网上找到看了。两者比较起来,木村无疑是比川口浩幼嫩,齐藤由贵也难以跟岸惠子匹敌。但这个电视版本也算有趣,木村迷更是不应错过。 我看这个TBS电视版,故事大致跟市川昆相近,估计跟原着也不会有太大的出入。去年山田洋次重拍的《弟弟》,虽然表明是向市川昆的经典致敬,但故事已跳出了幸田文的原着,时代由大正年期移至现代,弟弟不再时英年早逝的美男子(大阪落语家兼搞笑艺人笑福亭鹤瓶饰演),两姐弟虽然有类似的成长背景──母亲早死,弟弟由姐姐带大,但两姐弟的父母已没有登场,反而姐姐的丈夫早死,姐姐的女儿成了电影的重要副线。 山田洋次的《弟弟》其实也是一部旧调重弹的电影,但重弹的是山田洋次自己的旧调。改称为铁郎的弟弟,有如现代版寅次郎,弟弟与姐姐吟子(吉永小百合饰演)的感情,亦跟寅次郎与妹妹樱子有几分相似。吟子在小社区的前铺后居西药店,也令人想起柴又葛饰的和果子店。 男人之苦不是唯一的旧调,故事发展下去,吟子的女儿小春(苍井优饰演)出嫁,婚姻不幸福回到娘家,离婚后才遇上真正爱惜自己的人,这一人生折腾,明显有武士三部曲中爱情线的影子(跟《隐剑鬼爪》中松隆子的角色最相近)。门当户对乃至高攀上流的婚姻不一定幸福,失婚改嫁也不一定是坏事,幸福可能在后头。大阳底下无新事,小春把幕末日本女子婚姻物语,在今天的舞台重演一次。 及后铁郎患上绝症,时日无多,这部分才比较像原版《弟弟》的剧情,姐姐临床照顾弟弟,和他共享喜欢的菜肴,手缠丝带睡在他的身旁,甚至两姊弟合照,这些经典的场面都巧妙地重现了,而且的确把那份微妙而细腻的姐弟情展现了出来。以往的版本,把姐姐溺爱任性弟弟的因由描写得比较清楚:母亲死后,继母对姐姐不谅解,姐姐的寂寞和无奈,弟弟成了唯一安慰和寄托,彼此其实是互相扶持。 山田洋次版的弟弟,却走了导演擅长描写的边缘人路线。铁郎是个被建制所离弃的人,山田洋次过往除了拍卖座的男人之苦寅次郎,他的钓鱼郎系列,以至学校系列,主人公都是各式各样为主流所不容的边缘人。铁郎最后的日子寄居在善终团体,其实也跟学校系列中的夜校、特殊学校和中年人的转职学校一脉相承。山田洋次对这些关怀弱势社群的志愿团体,有深刻和正面的描写。 要批评山田洋次的电影不够顶班,并不困难,要指出他的弱点,也很容易。他最显眼的吃亏,是他不断重复,几个老调子,重弹又重弹,产量一多,品质再好都变得不稀罕。加上他的戏有一份老派的搞笑胡闹,这样一来就难讨严肃评论家的欢心。 几年前初初写网志,我以好电影比作佳肴美食,曾写过《黄昏清兵卫》是近年(当时)吃过最好吃的叉烧煎蛋饭。山田洋次或者不够创新,但他抓紧几个人生的主题,用最上乘的材料(演员一流),重覆着几道简朴的捻手小菜,但作为一个普通观众,他每次有新作品我都非常期待,而且从未失望过。
5 ) 有时要让他也威风一下
从小学一年级开始,经常会遇到的一种情况是:班上某个很不起眼的同学跑过来跟我说话或者与我玩耍一会儿,等她/他走开,与我相熟的同学就会对我说,此人不好,不要和她/他玩。往往,我会被这一着弄糊涂,因为从刚刚的交谈接触中我不能察觉其有何不好,所以困惑着该不该听从好友的建议。后来的事实证明,无论是小心翼翼或是大而化之,我从未从这种形容为“不好”的人伤害过。而这种善意的告诫,却从头到尾都没有绝迹过。
事实上,“不好的人”真的没有什么好。他们很可能成绩不好,人缘不好,外貌不出众,没有特长,不合群,鲜少得到老师的表扬甚至是关注,就是地球上多一个不多少一个不少的典型。有时他们也真的不好:可能成绩太差拖了班平均成绩的后腿;可能是由于不够灵敏,把某些活动的任务完成得不尽人意;可能在公开课回答不出问题害老师出糗……电影中的弟弟铁郎就是这样一个不好的人。一度,他在姐夫的葬礼上喝醉,大吵大闹惹了众人厌弃。当小春的婚期就在眼前,没有收到他对婚讯的回应时,大家松了一口气——总算避免了任何不好意外的可能。然而,婚礼进行时,他还是出现了。一坐下,哥哥就警告他不能喝酒。铁郎答应了。不过随后,他还是忍不住趁大家不注意时,喝下了一杯又一杯的酒。终于,他又把婚礼现场变成了闹剧场。看着未婚夫非常恼火,小春十分无奈,一众亲友又一次对他彻底失望。这次的婚宴大闹,也为小春的婚姻埋下了隐患。小春的丈夫责怪她隐瞒如此家族成员,她的婚姻没有维持多久便破碎了。然而,祸至此还没完。如果说大闹婚礼导致外侄女产生婚姻危机已是难辞其咎,那么随后,他制造巨额借款,倾尽了姐姐的家产,则可算得上是罪无可恕。这一回,吟子终于忍无可忍地爆发了,她默许小春的无礼推赶,使铁郞夺门而逃,从此再杳无音讯。
吟子再次知道铁郞的状况,是来自医院的电话。由于常常酗酒,生活极不正常,铁郞患上多种癌症,在一间关怀志愿组织中心等待死亡的来临。小春对这样的舅舅深恶痛绝,认为母亲不应该可怜他,极力反对母亲赶去大阪。吟子道出当年小春爸爸让铁郞为孩子取名的原因:因为他从来没有得到过父母老师的赞扬,没有人欣赏他,爸爸想让他有威风一下。即使改了怪名,也会感激他。
在最后的日子里,铁郞只能躺在床上靠输液来维持生命。不过,他却跟医生提起了姐夫,提起姐夫让他为孩子取名的事。原来,姐夫最初的一个善意,铁郞一直心怀感激。而吟子的大度和慈爱,也成了铁郞在临死之前唯一的依靠。当铁郞说出“对不起,姐姐,给你添麻烦了。”看者禁不住潸然泪下。或许,亲情始终是维系吟子与铁郞之间的纽带,如果换作没有血缘关系的人,故事或者没有这样感动的结局。铁郞可能被彻底遗弃,独自死去。不过善意的相待,始终应是人间不可或缺的。人与人的交往,多怀善意和耐心永远是值得的。如果大家都能像吟子对铁郞一样,给予表现不好的人多些赞美,多些宽容,谁能说同样得到威风了的他们会一直不好呢?很多时候,好与不好的果,都是我们来自于自身曾经埋下的因。其实,我的那些同学并没有什么不好,他们只是不够出色,暂时还不能让人有所倾慕,但不代表他们一直会“不好”,他们当中的一部分日后也的确成为了让人赞叹的人,这过程中,绝对少不了许许多多的友善鼓励和肯定。而另一部分不那么幸运的,或许将一直扛着来自他人莫名坏情绪赐予的坏罪名,永远好不了。所以,不要轻易地否认看起来不起眼或者糟糕的人,你不知道,你的一个不友善的揣测,很可能会引起无法估量的的坏的连锁反应;你不知道你的一句肯定的话,对于一个从没有得到过赞扬的人来说,是多么的宝贵,甚至有如救命稻草。勿以善小而不为,勿以恶小而为之。我们都有体会过的。
PS:七八年前,十分迷恋摘抄,其时记下过大阪方言的日语“谢谢”读作o ki ni,而非我们通常所知的“a ri ga do”,那是正儿八经的东京日语。当铁郞吐出这一句的时候,我脑里的词库突然被激活,想起这一句遥远的大阪日语。这么小的一件事,让我开心不已。如果现在一直坚持做积极的小事,那么以后的每一天都有可能会得到美好的回报吧。正像许多人说的一样,不要小看你现在所做的任何善行,你不知道这会为将来带来什么样的效应,而这些效应很可能会改变你的人生。如果正在日行小善,那请继续为之吧,这些小善或许有一天会成就大作为的。
6 ) 弟弟
山田洋次的60届柏林影展闭幕电影及特别奖电影。他的58届柏林电影节金熊奖竞赛影片是《母亲——给父亲的安魂曲》。女主角均由吉永小百合饰演。
吟子早年亡夫,独立抚养女儿成人。却还有一个不争气的弟弟。弟弟喜爱表演,却一事无成。穷困潦倒却还嗜酒、滥赌,与不正经女子交往,欠下130万日元的巨债,还要姐姐代其还债。在姐夫的葬礼、外甥女的婚礼上均因为醉酒捣乱,让全家痛恨。一向爱护弟弟的吟子也在代弟还债之后崩溃,与弟弟断绝往来。
正好我们刚学完莫泊桑的《我的叔叔于勒》。于勒他同样是年轻的时候嗜酒、滥赌,欠下赌债,占用哥哥财产,被家人像送瘟神一般送到美洲去。
我又想到了我的二叔。他因为年轻时在大学参加学生运动被关进监狱10多年。出狱后,我们家就很少跟他往来。他靠开手扶拖拉机谋生,娶了一个哑巴为妻,却又同县城作风不好女子相好,把钱都花在她身上。冒充我大姐夫之名在外欠下3000元钱,被我妈打了一巴掌之后,从此二叔在我家不被提起。哑巴妻子为他生了两个儿子,大儿子又得白血病死了。三月回家乡看望生病的父亲,才听亲戚说起他。他自己还是很潦倒,在火车上做小买卖谋生,哑巴妻子自然是没有工作,儿子已经长大,幸好考上了大学,但学费紧张。我和妹妹听了都很难过,赶紧各给1000元让表哥转交给堂弟做学费。二叔他现在应该也是一个老人了。可我还是小时候见过他几次,那时他应该是刚出狱不久,黑黑的脸,慈祥地叫我一声小名:“胖燕啊!”。此时的我就像若瑟夫一样,在心里默念:“他是我的二叔,我父亲的弟弟,我妈本想把我送给他做女儿的。”
这就是为什么当我到电影中的弟弟在临死的时候对姐姐说“对不起姐姐,给你添麻烦了。谢谢。”的时候也会跟着流泪的原因。
上帝派一个不争气的弟弟来昭告我们生命的不完美,考验我们在上帝面前回答什么是血缘,这其中的宗教关怀才是导演想表达的吧。所以电影的最后,让弟弟铁郎住进了临终关怀志愿组织“绿色之家”,没有血缘关系的志愿者对弟弟说:“铁郎,你很幸福,有亲人陪你走到最后。”
是真的吗?我看我们每一个人在上帝面前都会羞愧地低下头。
7 ) 鸿鹄安知燕雀之志
有些地方不错。比如前店后宅,老伯伯风烛残年之理想,关键是前店要门庭若市,后院要鸦雀无声。
那个收容老人的机构真的太好了,有热情有爱心,不知道是不是美化了。
还有往吊瓶里灌酒。
山田洋次老师,不必要这么学小津吧……1)吐舌头的苍井优,出自《宗方姐妹》2)红水壶,出自《彼岸花》3)苍井优经常露出原节子式的八颗牙齿笑容。更别说某些跳轴镜头,而且这还是个嫁女儿的故事了。当然,这部片子应该叫做“舅舅”。叙事真的很奇怪。苍井优不如当年好看了……
淡。 2010第60届柏林电影节最佳摄影奖(金摄影机)
吉永小百合与笑福亭鹤瓶真是各有各的精彩啊,山田洋次最爱的温馨小品,家庭、亲情、邻里,都是些看着淡实则很浓的感情。开头还不忘说一下自己的寅次郎。不过总觉得故事怪一般的。
就算他一事无成,永远是个小孩子,你们流着一样的血,割舍不掉的联系。
加濑亮的戏份好少啊!不高兴!
最有人情味的导演山田洋次从不让人失望,底蕴十足,细腻熨帖,温文尔雅,吉永小百合越老越有味道,笑福亭鹤瓶表演小人物,总是那么举重若轻。满分。
真是感动又激动的一部片子,在这个堆砌时尚画面、讲究形式、比拼3D科技的电影时代,这部平实、细腻的人生小品,以最朴素的电影语言还原了电影最本质的感动!!在当代社会,这样的难得的好片子真让人激动。每个情节都让我想要反反复复的回味,这种历经时光沉淀的艺术,才能经得起时间残酷的考量。
山田洋次只是保持了自己一贯的水准,细水长流般感情不知不觉沁人心脾!日本人确实是最擅长拍这类亲情电影,让人联想到小津安二郎!又一位大师已成!★★★☆
目前看過最平淡最深摯的片 蒼井優能夠出演真是她的榮幸 老前輩的臺詞功力真TM不簡單啊
独白是女儿,线索是母亲,题目是弟弟,背后是爸爸,洋洋洒洒一个家庭的故事,每个角色都困在片子准确的人物关系和叙事需要里头,一点走神的机会都没有,直到最后的镜头奶奶才跑出来。其实人物的面向还是蛮单一的,中产的丈夫偏符号化,最终女儿还是嫁给了所谓庶民。平常敦厚,这是日本家庭剧的传统?
“即使是一个命运悲惨的烂人,一生中也该得到一朵红花。”山田洋次再次带来十分出色的影片,有泪有笑,人物很生活,表演的都很自然。小百合的气质真是没有话说,弟弟临终前小百合那个侧面特写,完全被打动。只不过苍井优在众多老辈面前显得有些不足。★★★★
吉永小百合真是真是相当!端庄!
生活中朴素的真情
奶奶說,他也是個多餘的人啊。
有一切温情片的套路化之处,和东京奏鸣曲、步履不停与母亲的出嫁是同调。山田洋次只是片多且人老,但技艺终究不行,且多次家中对话及临终关怀之家的剧情显得过于刻意,但搭上吉永小百合与市川昆,也值得四星了。这样所谓糟糕亲戚,每家确实都有几个,但人们既然都是勉强活着,血浓于水的一切就皆可原谅
你们高高在上又如何会懂他的顽固浪荡和反抗?
又是老泪纵横!!
小百合真美呀!
22/5, The Grand Cinema...淡淡的, 感人的電影...不過假如真的有一家人, 媽媽是吉永小百合, 女兒是蒼井優, 那實在是太過份了...
再次感受山田洋次的魔力,无论哭还是笑,真是过瘾