1 ) 政治正确的世界
理所当然地,给了这部动画五星,但总觉得有些东西不吐不快。
本片的主题显而易见,“专制是一种必将被自由击败的邪恶”,毕竟我们都赞成“专制是邪恶的,自由比专制好”,所以,站在政治正确的角度,我们很容易为本片所打动。但我不禁想:如果有人用同样的质量制作了一部主题截然相反的动画,我们又会怎么评价它呢?想必它得到的评价也会截然相反吧。由此,我就有一个疑问:本片的价值,究竟是来自它的艺术性呢,还是来自它“政治正确”的主题呢?
因为“政治正确”,所以专制一定是邪恶的,自由一定是必胜的。因为“政治正确”,就可以脸谱化地塑造好人和坏人,就可以对号入座地影射现实,就可以用说教的口吻宣扬主题;可是,设立这样一个“政治正确”的界限,不容逾越,这难道不也是一种专制?
Revolution,Revolution,机器人把宫殿砸成一片废墟是很爽,可在那之前、在那之后呢?这个王国是怎么变成这样的?在一片废墟、万民离散之后,接下来要干吗?导演没有作出说明,也没有给出解答(本片甚至有滑向无政府主义的倾向)。就拿本片主要影射的法国大革命来说,是种种复杂的原因导致了当时法国的状况,不是说一句“XX人/XX制度坏”就能解决的。如果按照本片的描述,统治阶级的一切罪恶都是源于他们邪恶的个人品行的话,那么,我想问:假如夏尔十六世是一位仁慈的贤君,人们还革不革命呢?——法国人推翻“夏尔十六世”十几年之后,当年的革命群众不是也在用同样的热情高呼“皇帝万岁”吗?
总而言之,导演耽于自己的浪漫主义,只强调革命破坏的一面而不涉及它建设的一面,更没有探究到革命背后的根源,这样只会损害本片想要宣扬的主题的现实意义。“政治正确”永远是短暂的,立足于“政治正确”的作品,无论多么高明、多么真诚,都无法避免在时过境迁之后,“无可奈何花落去”的危险。
PS:小鸟在地牢里说服狮子那一场,真是尽显街头煽动家本色:煽动狮子革命,靠的不是“国王作恶多端,关了你们这么久”,而是“国王抢走了牧羊女,她的羊原本是给你们吃的”——先不说牧羊女的羊是不是给狮子吃的,那些羊本身还在画里呢……
2 ) 关于自由的寓言——《国王与小鸟》Le Roi Et L’oisea
今天无意中翻到这个页面,发现豆瓣介绍这部电影的剧情简介除了第一段之外居然都是我写的,真是令人吐血。这个我首发于天涯的影评4年间也不知道被抄了多少次,转了多少次,今天干脆自己发上来吧,不劳他人费心了。
该影评首发天涯影视评论版和陕西版。当时用的ID是La_Vie.
很小的时候看过这部法国动画片,但童年记忆已成碎片。昨晚重温经典,有种全新的感受。故事很简单,统治着卡迪卡迪王国的暴戾国王逼迫牧羊女嫁给自己,而她却和相爱的扫烟囱工人逃跑了。无所不在的警察和密探抓住了他们,国王将扫烟囱工和帮助他们的小鸟投入地下城。小鸟凭着三寸不烂之舌鼓动地下城中嗜血的猛兽们推翻了国王,拯救了那一对情人,解放了地下城中不见天日的人民。
虽然这是一部动画片,但其中的寓意的确不是孩子们能看得懂的。故事应该是在影射法国大革命,片中的“夏尔第五加三等于第八,第八加八等于第十六陛下”和路易十六何其相似,而阴暗的地下城则令人想起了巴士底狱。牧羊女和扫烟囱工人向往着自由和爱情,在没有窗户的世界他们还有通往自由的烟囱。而最具反抗精神的莫过于小鸟了。它从国王的枪口下拯救自己的儿子,毫不留情的嘲笑国王的色厉内荏,甚至鼓动豺狼虎豹来推翻国王,驾驭着巨型机器人将整个王国摧毁成一片废墟。
应该提到的是地下城里的那个盲人乐师,他象征着对自由的追求。尽管双目失明他还是保持着信念,坚信存在着自由和光明的世界,渴望沐浴到阳光的温暖,听到小鸟挥动翅膀的声音。他惊喜地喊道“我知道在地面上还有另外一个世界!阳光,小鸟,他们都是存在的!(大意)”看到此处真是非常非常感动。人生有信念,就有希望,不是吗?
难以描述机器人摧毁了整座城市之后,坐在废墟上那个镜头给我多大的触动。他疲倦的坐下来,头微微侧着,似乎在思索什么。而远方是黎明的地平线,曾经是辉煌王国的地方已成断井残垣,逃生的人们流离失所,不知所踪。在摧毁暴政的同时也摧毁了一切,而人民的未来是否真如黎明的曙光那么充满希望,我们不得而知。我永远都忘不了影片结束时的那一组镜头:巨型机器人用粗大的指尖打开束缚最后一只小小鸟的笼门时,小鸟慢慢跳出来。然后,它握起巨大的拳头,将象征着牢狱的鸟笼砸得粉碎。拳头重重的落下,地面都为之震动。音乐响起,镜头定格。
片中还能重温上译厂最辉煌时期的几个经典声音,邱岳峰、毕克、童自荣(牧羊女的配音没听出来是谁)。这些都是近年很少能听到的了。童自荣是有心而无力,前两位的声音已成绝响。
3 ) 再看就想到福柯
买的时候就觉得自己好像看过。回来一放,的确如此。
斯皮尔伯格说,白雪公主里的反派给了小时候的他莫名的恐怖。而对于小时候的我来说,这个片子恐怕也是如此。想想国王随便按一个按钮就把人给废了,那是多么骇人的一件事情啊。至今看到这个场面,仍然觉得胆战心惊。
不过这一次,我所能想象到的恐怕比小时候还要多一些。独裁,专制倒不必说,单单是那个既可以做监狱又可以当温床的全功能城堡,就让我想到很多。
我甚至觉得这些后结构主义,想到了福柯,虽然我自己也觉得可能有些离谱。但城堡给我的恐怖感觉,似乎只有福柯的理论才能与之相提并论。
当然,那个唱歌的盲人在我看来更是具有深刻的哲学意义。试想一个在暗无天日生活的盲人,却充满着对光明的敏感与渴望,而他动听的歌声,甚至能打动野兽……这些场景,实在是可怕至极,但是又玄妙至极。
法国的动画很少看。但是仅从这个片子,法国动画与好莱坞动画的区别就似乎可见一斑。好莱坞的动画,好玩是肯定的,但并不想负担太深邃的内涵,即便是有,也表现的肤浅。而国王与小鸟,相比而言,实在是很疯狂的动画片。
它拍在1980年,不知道现在的法国还有没有这么好的动画片。
4 ) 活在记忆里的梦
清楚地记得第一次看见它是小学3年级的时候~它的出现就象是一个小魔法师用他的魔棒在我头上轻轻地旋转,让我恍惚,看完后觉得自己刚从梦中醒来~一切都是那么真实,让我永远不想醒来.
几年后一次次地重新回味,感觉到它更深层次的涵义,我们丢失了太多真正属于自己的东西,但是有些东西,一些记忆,我们是誓死也要保留它们的~
真正有我这种感觉的朋友,我想有许多许多吧~~~我们每个人心中都渴望有一只小鸟~~~
5 ) 爱情或者政治的寓言
最近看了不少片,印象最深的就是《国王与小鸟》和《Sita Sings The Blues[蓝调之歌]》。
爱情或者政治的寓言:《国王与小鸟》(LeRoietl’oiseau)
任何电影都是讲故事的艺术。改编自安徒生童话〈牧羊女和扫烟囱工人〉。法国制作。在导演Paul Grimault和天才的Jacques Prevert完美合作下,全片活泼生动,自始至终贯穿着智慧、幽默和政治色彩。应该是影射法国大革命吧。
经过自己画动画之后深刻体会到,动作真的好难想啊= = 节奏也很难把握,因为没法直接看到效果,只能凭感觉,等到一张张扫描连贯之后才能看是不是要补画。一秒当时画的最少的12张。所以1个多小时的影片就要多少张。就算是动作交给原画来做,一秒也至少5张。所以说,这部影片的动作真的是很棒啊,每个动作不多余又充满趣味,一看动作就能看出人物的个性。最喜欢国王的走路姿势了~~好娇羞啊~~
得奖记录:法国Prix Louis Delluc大奖年度最佳影片(1979)
独特的法式幽默,独特的想象与思考,独特的风格,很值得一看的经典法国动画~
6 ) 反乌托邦之作
该片并非单纯对集权主义进行批判,其更深刻之处在于深刻的讽刺了革命起于群氓和这种革命之后的废墟,充满了对历史的反思。
如果认为这个电影说的仅仅是法国大革命,我觉得是歪曲了导演的本意。一开幕,导演就借助鸟儿之口,说出“完全真实,这是我的经历,也是许多人的经历”——导演当然不会认为这个片子是只给法国人看的,而是对人类历史,尤其是整个人类的20世纪历史,充满了指涉。
片子可以与《雪国列车》参照来看。只是本片的反抗是以爱情为名,《雪国列车》以亲情为名。结局都在于揭示盲目的反抗后,不可避免的毁灭和灾难。
1.极权与个人崇拜之下,国王肖像遍布王国各处,连绽放于空的烟花也不放过。且多次戏仿经典艺术品,妄图比肩历史长河中的瑰宝。2.国家机器在谁手中谁就是爸爸,枪杆子出政权是不灭的真理。3.以为在为自己而战,其实不过是野心家的一把枪。4.彻底的革命都必须以颠覆摧毁为代价,颠覆之后会更好吗,不知道。资料馆修复版。
儿时印象深刻的动画。在我幼小的大脑里还没有形成浪漫和奇幻的概念时,这部动画成了我最直观的导师,这种近乎盗梦空间式的概念植入,没经历过那个年代的人无法理解,在网络高度发达的当下,从网上看看这部动画,然后评价没什么意思的人更没法理解。后来的天空之城,ICO,旺达与巨像这些达到艺术品水准的动画和游戏里都能看到这动画的影子。
虽然是动画片,但是很有趣,含义也挺深的!
真實的鐵巨人──對底層人民唯唯諾諾,對跋扈國王重拳出擊。虛假的鐵巨人──對美國孩子唯唯諾諾,對機械哥吉拉重拳出擊。
其实仔细想想这片子很阴森
应该会是西维亚·乔迈喜欢的作品吧。相较1952年的半成品《通烟囱工人与牧羊女》(说是半成品其实完成度很高),是个去迪斯尼化的过程。
生活多美呀!太阳就要放光芒啦! 很快就会见到鸟啦!“更相反他们可以干苦工这不很好吗?”“你不是答应让他们自由吗?” “干苦工我的美人干苦工就是自由” 法国人就4浪漫。。。 没太想明白狮虎的代指 建筑和喋喋不休的台词真是有爱。规矩讽刺政治剧一出。
特别可怕的政治寓言,似有影射法国大革命。感觉国王和小鸟都是反角,国王代表专制统治阶级,自不必多说,小鸟却有代表革命投机主义者的嫌疑,极富煽动性,善于拉拢各方势力,即便是野兽也能为其所用。最终,战争机器毁掉了文明,民众只能流离失所。所以,在我看来,此片并不单纯是在讲自由,也是在讲一切自下而上的革命暴力对文明的摧毁,这是自由的代价
反乌托邦科幻政治爱情寓言动作动画……深刻得可怕——也乏味得可怕!片子里唯一喜欢的是音乐,做得非常不错。故事唯一还算有意思的反高潮的就是扫烟囱的和牧羊女在一起但是已经一切都变成了废墟,小鸟是那个实现变革的角色,也是毁灭一切的推手。
《纪念碑谷》怕是随了这个?那城堡真是漂亮非凡,遍布的机关、坐骑与道具,更是充满想象力与趣味性,实在喜欢得很。故事主体越单纯,指涉寓意越繁复,独裁与自由、说客与愚民,懂了,就似乎离那孩童远些。话说,真王去哪了……不明觉厉。
il y a des films qui résistent au temps. Même pas une ride. Visionnaire et transcendant
2019.7.27.电影资料馆. 现代政治寓言故事,在法式幽默揶揄和可爱生动的童话角色背后,藏着让人背脊发凉的极权政治暴行和现实性反思。国家机器高耸入云,地底城民从未见过太阳与飞鸟,随处都是铲除异己的按钮,流水线式的偶像崇拜,易受煽动的暴民,自下而上的反抗,抗争完的虚无。配乐成熟,城堡构想很妙,画中画的情节又添童话色彩。
本片与《天鹅湖》、《龙子太郎》、《熊猫的故事》并称上译四大经典译制动画。
#电影建筑学动画。与政治隐喻相比,更惊叹这部动画的「世界建造」,王国即城堡,城堡边是沙漠,国土分为城堡体顶层(国王居住)和地下城(底层人民居住),除了明显的阶级象征外,还装置了许多城市风景:威尼斯、布鲁塞尔和拜占庭+哥特、蒸汽朋克风格的城堡建筑,故事也是从上往下进行,开头看得让人恐高,结尾的地下世界非常灰暗无明,令人生畏。
这片子十分的闷,而且我实在没看出好在哪里..所以我深度怀疑我是没看懂
真没啥意思,据说片子处处是隐喻,可我一个也不想知道
79年的动画可以赞成这样。法国人真牛逼。
影射了法国大革命,夏尔十六代表着路易十六,是暴君的象征。他被自己的画像扔进陷阱,暗示着自恋会让他迷失自我,死于自己的暴政。小鸟是思想家,环游世界,见多识广,可以通过激情的演讲发动g命。男女主是体制内底层的代表,从画框逃脱代表对自由和爱情的追求。底层居民代表着体制外的人民,他们承受着繁重的劳动,过着暗无天日的生活。盲艺人代表着他们对自由的向往,也暗示他们还掌握着艺术,可以抚平内心的伤痕。猛兽代表着囚犯,他们身处囹圄,无意识的成为了统治者的帮凶,但也能成为g命的力量。最终思想家通过煽动性的演讲团结囚犯和底层人民发动g命,掌握了机器人代表的军队,推翻了暴政。机器人摆出思想者的姿势,反思g命的成败,它摧毁了旧的体制,也让国家沦为废墟。但他放走了小鸟,说明导演还是持肯定态度,至少它让孩子获得了自由。
法式幽默,将严肃的主题用极其幽默、夸张的形式表现出来。藏在童话里的罗曼史。它仿佛是一部耐人寻味的史诗,更像是一幕幽默而隽永的哲理剧,阐发着法国人对时代和社会的理解,也表达着人们对纯洁爱情与永恒自由的终极向往。--短评《国王与小鸟》『Lab』
毁灭王国的不是底层的市民,而是被囚禁的野兽和国王的战争机器!更可怕的是,毁灭之后只有战争机器还伫立在那儿,文化早已荡然无存……